评价诗写得好的句子
扬藻：葩：形容写得多采。
(文采好） 璧坐玑驰：形容文章的精采美妙。
（ 语言精妙） 徜徉恣肆：形容文章挥洒自如，气势豪放 。
（有气势） 辞无所假：写文章时用词有所创新，没有 因袭前人。
形容文章自成一家，有独特的 风格。
（用词有创新） 蹙金结绣：形容文章精美，结构严密。
（ 结构严谨） 短小精干：形容文章、言论等简短有力。
我是个初学写诗的爱好者，可写诗构思不来，写出的句子没有深意怎么办。
哪位大神教教我如何构思。
意向和意
我们知诗歌是一种非功利性的、表现人灵世界的、富有性的样式，它是一切文学样式的发端，一切纯文学中都有诗的特质。
诗较其它文学要严谨、纯粹、精微得多。
所以，让学生了解和丰富文学艺术，培养他们纯正的文学趣味，学习、鉴赏诗歌确实是登堂入室的最佳起点。
因此，培养学生具有一定的诗歌鉴赏能力，是教学的重要任务之一。
诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精神活动，它的途径和方法较多，这也是诗歌教学中的重点和难点。
因此，在具体教学过程中，着重以明确诗歌欣赏思路为前提，指导诗歌鉴赏方法为基点，来启发学生悟性和灵性，使他们渐入诗的佳境，渐入艺术的殿堂，从而达到提高对文学艺术作品鉴赏的水平和能力。
换句话说，诗歌教学就是要引导学生分析诗人怎样通过丰富的联想和想象，运用精炼的语言描写形象，创造意境，表达主题。
(可以说，诗歌鉴赏是诗歌写作的必要准备阶段，是决定诗歌创作水平高低的关键所在。
) 在教学中，诵读是诗歌学习、鉴赏的切入点。
反复朗读，熟读成诵是诗歌鉴赏的开始。
因为诗歌本身具有形之于声的特性，较其他文学样式更宜于朗读和背诵。
诗歌素有“三分诗七分读”之说。
朗读能使眼到、口到、耳到、心到，使静止的诗活动起来，变成听得清、看得到的形象画面，能将我们很快地带入诗的意境，去领略那摇荡心灵的思想美、图画美和音乐美。
因此，在课堂上，激发学生诵读的热情，指导朗读的技巧，通过诵读体会诗歌音乐美的特点是不可或缺的重要组成部分。
例如在诵读徐志摩的《再别康桥》时，主要指导学生抓住诗人感情变化这条线索，注意语气的轻重，语速的缓急，以抑扬顿挫之声调读出声情并茂之效果。
让学生在诵读中，仔细品味诗歌的语句层次、内容和韵味，直至进入诗歌所创造的那个色彩鲜明、线条清晰又显飘逸迷茫的意境当中，理解诗人的那种“哀而不伤”的离情别绪。
(可以说，诗歌诵读在韵律方面对诗歌写作起着非常重要的作用。
) 诗歌鉴赏的第二个环节是，引导学生展开联想和想像的翅膀，再现作者在诗中创造的生动鲜明的意象，体味诗歌的意境美。
诗歌这一文学样式的重要特点就是形象鲜明，情感浓烈，情景交融。
阅读时只有展开想象，借助联想，才会身临其境，与作品产生共鸣。
只有当欣赏者通过艺术形象感悟到的思想性与诗人在作品中表现出的思想性一致时，我们的审美感知才能进而达到审美享受。
这一环节是诗歌鉴赏的难点所在。
那么这一环节体现在教学上，就是需要教者引导学生准确地把握诗人的感情脉络，与诗人发生感情交流。
教师要把原诗的意境和再现意境，以饱满的感情，用准确而又生动的语言讲给学生，使之受到感染、熏陶，以唤起学生思维活动，在他们心中呈现出一幅幅情景交融的图画来。
例如在学习舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗时，就要从诗人选择的一系列富有表现力的鲜明物象中，如“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”、“干瘪的稻穗”、“失修的路基”及“淤滩上的驳船”，指导学生回溯祖国数百年来贫困落后的历史事实和种种沉重的负担，进而理解诗人对经过重大创伤的祖国的深沉忧虑和至诚体贴。
在我看来，作为语文教师，不一定要有诗人的气质和灵感，但教诗歌必须有丰富的情感，善于引导学生进行联想和想象，指导他们捕捉意境中闪光的东西，引领他们进入诗的意境氛围之中。
这对于培养学生的形象思维，促发诗歌写作热情有着积极的推动作用。
学习讲究致用。
学习、鉴赏诗歌只停留在欣赏的层面还不够，还要自行创作，就是要让学生把自己心中的诗写出来，过渡到诗歌创作的层面上来。
上面的两个环节既是诗歌教学的主要组成部分，同时也是学生诗歌写作的前提准备。
此时，教师鼓励写诗是一个关键，教师的鼓励能激发起学生创作的欲望。
因为，高中二年级的学生正处于思想活跃，感情丰富，形象思维与抽象思维相与成熟阶段，再加上日渐丰富的生活经历，有着广泛的写作题材。
所以，在学生学习诗歌热情高涨的时候，我便及时把创作诗歌的要求提了出来。
按照要求，一部分同学写出了一些内容丰富，感情真挚，意象鲜明的诗歌。
我便把其中的精品读给全体学生听，并打印出来粘贴在班级的墙壁上。
当学生看到自己的作品变成铅字印刷出来，有一种难以言表的心情。
这更加激起了他们写作的热情。
这时，学校的语文学习报便成了学生诗歌创作的摇篮。
它不仅仅是发表学生作品的园地，同时还是学生诗歌创作的交流所，在学生诗歌创作中起到了积极的推动和主导作用。
在诗歌创作的同时，01级4班一些对文学兴趣浓厚的学生还自发组织了文学社团－－天海文学社。
这一举动非常难得，它既符合语文教学大纲关于“开展语文实践活动，培养学生语文动手和实践能力”的要求，还能够促进学生学习语文的积极性，提高应有的文学素养，真可谓一举双得。
学生成立文学社的这一举动，引起学校教科研主任的极大兴趣。
按照领导要求，作为语文教师的我，对他们的做法给以肯定，并按照语文大纲精神，向他们提出了一些具体的要求，鼓励他们创作出一些积极向上的作品以丰富同学们的学习生活。
并以诗的形式对天海文学社的成立表示祝贺：长天放飞乐自由，学海泛舟苦亦求。
舞文弄墨数吾辈，不学无术非尔流。
此社确立启来者，彼成先帅走前头。
独立一团在今日，叫好声中看泪眸对他们成立文学社作为语文教师的我。
（注：每句第二个字连起来是一句话：天海文学社成立好。
） 鼓励是诗歌创作热情的起点，那么，根据教学计划，适当布置一些诗歌写作方面的作业，则是诗歌创作热情的延伸。
在教完宋词部分之后，为加强对词这一特殊诗歌体裁所学的重点知识的理解，便让学生用学过的词牌，选取生活中的材料，按照词格，进行填词方面的练习。
学生积极响应，纷纷填词，又创作出一些较好的作品。
经过选取，辑录成篇，利用语文学习报出版了一期班级诗词专刊。
这对培养学生学习语文积极性又起到了一定的促进作用。
baogong2004 毛主席说：“世界上怕就怕认真二字
”写诗的前提非常简单，那就是认真
什么样的诗是好诗呢
读得舒服，能给人以美感，给人以想像的诗就是好诗
然而作为作者，却不能这么简单地看待问题。
作者必须要思考：为什么会读着舒服
为什么能给人以美感
为什么能给人以想像
如绝句枫桥夜泊：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
首先，这首诗读着很舒服。
那为什么会舒服呢
它读起来有一种音乐美。
首先它是有韵脚的，这样，每读完一句，那余音带着我们感受下一句。
在下一句里，同样的余音又出现了。
韵是诗人心中的最强音。
这样，我们一下子就能感受到诗人心中那哀伤的歌。
而在句子中，它字的平仄是起伏的，使我们读过之时，有了抑扬顿挫的感觉。
所以，它会读着舒服。
其次，这首诗给人以美感。
那为什么会有美感呢
它的写景描述非常的到位。
你看这里的景致：月亮落下去了，那夜就更幽暗了，传来了乌鸦啼叫的声音，那夜就更凄凉了，还出现了漫天的白露，更是冷得刺骨
近前，江边的枫树伴着时隐时现的渔火。
真是好一幅江南秋夜的风景画啊
写景绝不可全静，因为全静就无法引发想像。
王安石描述一副画也要用“人来鸟不惊”这样的动作。
那么这首诗里我们发现作者不仅仅是用眼睛看的，还有用耳朵听的部分。
如乌啼和钟声。
我们知道霜是降在地上的，可是诗人却写霜满天，是霜里的寒气弥漫了整个天地。
依靠这并非全静的描写，诗人带给了我们全方位的美感。
第三，这首诗给人以想像。
我们看到作者对愁眠，是合着忧愁去睡的。
但睡着了吗
没有
那寒山寺的钟声，敲打了过来。
一下一下，敲打诗人似眠未眠的状态。
同时，也使作者觉得这一番凄冷的景致，更加幽静了。
于是我们读过诗后，不免要去想像那寒山寺的钟声，也不免要想像一下作者的愁绪。
想像之中，配合着这一番景致，终于让我们体验了作者当时的内心状态。
那么我们该怎样写这样的诗呢
我们写诗，绝不可以自己觉得舒服便随便写下了，我们一定要让读者觉得舒服
当我们看到一个美妙的景致，又或是心里有了深深的感情时，我们不能只“啊
唉
”这样就结束了，要让它成为诗写出来。
可是，我们的感情我们自己知道，读者不知道，他们必须通过诗才可以明白，那么诗就必须把引发这个感情的东西描述出来，让读者明白是什么样的情形下出现的感情。
这样，读者就会有带入感，会很快理解作者的感情。
所以一首诗绝不可以纯发感想，需要把何时何地都述出来才行
但是，如何述，怎样述，这就涉及技巧问题了。
写诗有各种各样的技巧，这却是写诗的基本功。
当我们下决心要写诗之时，我们必须首先磨练我们的技巧。
这就像我们练武必须先扎马步一样。
马步是不能够克敌制胜的，但没有了马步你学的功夫便是三脚猫，上不得大台面。
每当我们扎一会儿马步就跃跃欲试新功夫的时候，严格的师父总要一巴掌打来，厉声喝道：“回去扎马步去
”学写诗也应该这样，把那步扎扎实了再去写诗
那怎样才算扎马步呢
最好的办法就是学写格律诗
格律诗的讲究是非常严格的。
学写之后，在方寸之间便能游刃有余。
而且格律诗讲究平仄，可以就此锻炼你对字的音乐认识。
有人说格律诗已经过时了，不应该再提倡了。
不
绝不是这样
为什么我们总觉得白话诗中只有新月派诗最美，其后的诗作真是一代不如一代
原因就在于那些诗人是从格律诗走过来的，格律诗锻炼了他们的音乐感
不信你看，他们在写做格律诗的时候毫不费力
那么我们要做诗来，就必须首先练上三百首格律诗，而且切不可因为内容而害律。
因为你一定要记住，这是你训练的时期，而不是出成绩的时期
清风良子 读读红楼梦里的香菱学诗吧,也可以去找各个高校编的写作教材,上面有的 十万军 找对人了，我就是写诗的 不过不知道你是写诗歌还是写古体诗 诗歌：其实不难写，我2分钟搞定一首 古体诗：古体诗要求韵非常严。
“韵”，汉字是由声母和韵母拼成的，所用的拼音字母前者为声母，后者为韵母，韵母相同的字叫着同韵字（包括部分尾韵相同的复韵母）。
通常在诗词歌赋中尾句要求是同韵字的称之为押韵。
据史记讲汉字从隋代的《切韵》经《唐韵》发展到《广韵》共有206个韵，后来刘渊在《新刊韵略》里给归纳到106个韵，发展到现代演变成十三辙，十八韵。
如今的十三辙十八韵是由平水韵演变而成,即一花(1)、二歌、三些（4）、四姑（5）、五衣（5）、六开（10）、七飞（11）、八高（12）、九收（13）、十天（14）、十一根（15）、十二方（16）、十三东（17）声（18）。
“声”，汉字的读音有高低变化，即声调，声调可使句子有节奏感和音乐感，古汉语分为平声、上声、去声和入声四种声调，上声、去声和入声统为仄声。
现代汉语（普通话）的四声分为阴平、阳平、上声和去声。
阴平和阳平为平声，上声与去声为仄声。
现代汉语将古汉语中的入声字（大约600多字）给分解了，其中百分之五十二归到阳平和阴平中，另外百分之四十八归为上声和去声中。
为此古声韵与现代汉语的声韵就产生了差异，故而就将现代汉语的声韵称之为《新声韵》
描写鸳鸯坚贞爱情的诗句
桃木渌，水上鸳鸯唐·韦庄《菩萨蛮》[洛阳城里]。
渌(1ù录)澈。
这两句大意是临大地，洛阳到处是嫣红的桃花，到处是澄澈的春水，水面上飘浮着并头浴羽的对对鸳鸯。
红英缤纷，绿波荡漾，鸳鸯比翼，一派大好春光。
可用来写盛春景色。
唐代词人 韦庄 《菩萨蛮》春罗双鸳鸯，出自寒夜女。
鸳鸯名言唐·韦应物《杂体五首》其三。
罗：一种质地柔软有花纹的丝织品，此处指罗衣或罗裙。
这两句大意是：美女春日里穿着漂亮的罗裙，上面绣着成双成对的鸳鸯鸟，这美丽的衣服，是贫寒的劳动妇女在深夜里制作出来的。
原诗为：“～。
心精烟雾色，指历千万绪。
长安贵豪家，妖艳不可数。
裁此百日功，唯将一朝舞。
舞罢复裁新，岂思劳者苦。
”其艺术构思与白居易《缭绫》相似。
白诗中“织者何人衣者谁?越溪寒女汉宫姬”，其意与韦诗此二句略同，都是以贵族妇女的豪奢侈靡与劳动妇女的勤苦劳作相映衬，突出剥削者与被剥削者的对立关系。
可用来反映旧社会的阶级关系，或者用来批评某些只知追求华丽服饰而不知社会财富来源于何处的女人。
唐代诗人 韦应物 《杂体五首》泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
唐·杜甫《绝句二首》其一。
融：指冻土融化。
这两句大意是：天暖泥融，燕于忙于衔混作巢，飞来飞去；春温沙暖，鸳鸯贪睡，卧于沙中迟迟不起。
这首绝句的前两句是：“迟日江山丽，春风花草香。
”四句诗写了江山、花草、燕子、鸳鸯四样景物，构成一幅幅画面，不仅显出蓬勃的春意，诗人愉快之情也从中自见。
仇兆鳌评日：“摹写春景极其工秀，而语出浑成，妙入化工矣。
”这种四句四景，彼此并列，中间虽以春意贯穿，却没有呼应关系的诗，只靠这些景物的组合、安排，构成一种境界，是古代绝句中一种特殊的写作手法。
描写春景、春意可作惜鉴。
唐代诗人 杜甫 《绝句二首》合昏尚知时，鸳鸯不独宿。
唐·杜甫《佳人》。
合昏:植物名。
又名合欢，俗称夜合花，叶似槐叶，花淡红色，至夜则合。
鸳鸯：匹鸟,雌雄偶居不离,这两句大意是:合欢尚且知道入夜则合,从不逾时；鸳鸯偶居不离，向不独宿。
这两句分别以“有情”的植物、动物作比喻,说明夫妇之间应该相亲不离。
在原诗中,女主人公以此反衬轻薄夫婿的喜新厌旧,慨叹世情的险恶与冷酷。
唐代诗人 杜甫 《佳人》愿作鸳鸯被，长覆有情人。
唐朝政治家、诗人 李德裕傍岸鸳鸯皆著对，时时出向浅沙行。
关于鸳鸯的名言五代·后蜀·花蕊夫人《宫词》。
著(zhuó浊)对：成对。
这两句大意是：停在岸边的鸳鸯都成双成对，不时地离开河岸向浅水中的沙洲走去。
观察得很细致，描写得很逼真，好像正在拍摄《动物世界》的一组镜头。
可用来描写岸边鸳鸯的活动。
五代十国女诗人 花蕊夫人 《宫词》得成比目何辞死，愿做鸳鸯不羡仙。
唐·卢照邻《长安古意》。
比目：比目鱼，目谓此鱼一目，须两两相并始能游行。
《尔雅·释地》:“东方有比日鱼焉，不比不行，其名谓之鲽(ta榻)。
”此比喻形影不离的情侣。
这两句大意是:得以与心爱的人结成夫妇,像比目鱼一样形影不离，虽死何辞?愿与心上人结为伉俪，如鸳鸯鸟一样出双入对,即使神仙生活也不值得羡慕。
这原是长安舞女内心的独白,反映出她们对爱恋的狂热．对受情的渴求，态度大胆、果决，毫不扭捏作态．是何等的气魄!此句知名度高，表现青年男女对爱情生活的渴望与追求,常被引用。
唐代诗人 卢照邻 《长安古意》花际裴回双蛱蝶。
池边顾步两鸳鸯。
唐·刘希夷《公子行》。
裴回:徘徊。
蛱蝶：蝴蝶的一类，翅有各种鲜艳的色斑。
这两句大意是：(春游的洛阳公子和美女,)形如花间来回飞舞的双双彩蝶，叉像池边相顾漫步的对对鸳鸯。
蛱蝶。
美丽而双飞．常翩跹于花际草间；鸳鸯，闲雅而偶居，喜欢在水里双游或池边双双漫步。
用蛱蝶、鸳鸯比喻游春的公子，美女,恰切自然,能引起人们富有诗意的联想。
唐代诗人 刘希夷 《公子行》江岛蒙蒙烟霭微，绿芜深处刷毛衣。
唐·吉师老《鸳鸯》。
蒙蒙：云雨迷蒙的样子。
这两句大意是：江岛之上细雨蒙蒙，云雾轻轻，鸳鸯正在绿草深处洗刷着身上美丽的羽毛。
小小的江岛，蒙蒙的细雨，薄薄的烟霭，绿绿的水草，一对鸳鸯正在这如诗如画的环境中“刷毛衣”。
这是一幅优美的图画，可用来描写鸳鸯的活动。
唐代诗人 吉师老 《鸳鸯》鸳鸯赭白齿新齐，晚日花中散碧蹄。
鸳鸯名言唐·韩翃《看调马》。
赭(zhě者)：红褐色。
这两句大意是：马的毛色红白相间，牙齿刚刚出齐，在夕阳斜照的碧草鲜花中，踏着散碎的步伐行进。
诗句描绘一匹新调成的刚成年的马。
马的毛色像鸳鸯的毛色一样，红褐与白色错杂，鲜艳美丽，牙齿刚刚出齐，正在年轻力壮之时。
在晚日的照耀下，马儿悠闲地踏着碎步，碧草沾蹄，鲜花拂身。
晚日、鲜花、碧草的环境氛围与马的悠闲神态，组成了一幅和谐的图画。
唐代诗人 韩翃 《看调马》惊起鸳鸯岂无恨，一双飞去却回头。
唐·杜牧《入茶山下题水口草市绝句》。
这两句大意是：被惊动的鸳鸯岂能没有怨恨，它们双双飞走了，还回头留恋地张望。
鸳鸯正亲亲密密地栖息在一处，突然被人惊起，它们当然有恨，所以飞去时还要“回头”，恋恋不舍地看一眼共同栖息之处，不仅偶居有情，而且“惊起”、“回头”无不有情。
诗句构想新奇，语言生动，可用来描写惊飞的鸳鸯。
唐代诗人 杜牧 《入茶山下题水口草市绝句》尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。
唐·杜牧《齐安郡后池绝句》。
这两句大意是：整日没有谁去观赏微雨洒落的景色，唯有鸳鸯身穿红衣在池中相对洗浴。
诗人写对对鸳鸯在雨中戏水的情景，想象美丽的翎羽是它们的“红衣”，又想象它们正在池中“浴红衣”，形象鲜明生动。
正因为“尽日无人看微雨”，鸳鸯不受惊扰，所以戏水时显得特别自由自在。
可用以描写鸳鸯戏水的情形。
唐代诗人 杜牧 《齐安郡后池绝句》翠鬣红衣舞夕晖，水禽情似此禽稀。
唐·崔珏《和友人鸳鸯之什》其一。
鬣(1iè猎)：马颈上的长毛，此指鸳鸯头顶上的长羽毛。
这两句大意是：一对鸳鸯顶着翠绿的长羽，身穿红色的衣衫，在灿烂的夕阳余辉中翩翩起舞，水禽中像这样深情的禽鸟是罕见的。
对对鸳鸯头顶长丝如“鬣”，身披红羽如“衣”，“红”“翠”相间，色彩鲜艳，又在“夕晖”的映照下双双起舞，形象优美，情深无比。
作者以此与其它“水禽”相对照，突出了鸳鸯的深情挚爱。
唐代诗人 崔珏 《和友人鸳鸯之什》梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
关于鸳鸯的名言宋·贺铸《鹧鸪天》[重过阊门]。
梧桐半死：梧桐雌雄同株,古人称为连理树、合欢树，古诗文中常“梧桐半死”比喻丧偶。
清霜后：指秋天霜降以后。
这里作者以梧桐在秋霜降落以后半死,比喻自己在垂老之年丧妻。
头白：这里是双关语，一则鸳鸯头上有白毛，故称“头白鸳鸯”；二则词人丧妻时已届五十，也到了白发斑斑的年龄。
作者在这里以鸳鸯失伴比喻自己与妻子不能白头偕老。
这两句大意是：连理梧桐在秋霜降落后半死，头白鸳鸯在失去伴侣后独飞。
贺铸一生屈居下僚，生活比较清苦。
他的妻子赵氏勤俭持家，对丈夫关怀备至，夫妇间感情笃厚。
贺铸五十岁左右，其妻亡故。
作者悲痛之余，写下了这首悼亡词，与苏轼的《江城子》[十年生死]并传不朽。
这两句以连理梧桐和头白鸳鸯作比，形象地刻画了妻子亡故以后自己的孤单、寂寞和衰颓。
北宋词人 贺铸 《鹧鸪天》海枯石烂两鸳鸯，只合双飞便双死。
金·元好问《两栖曲》。
这两句大意是：海枯石烂也不分散的两只鸳鸯，只应成双作对，同生共死。
以“海枯石烂”形容永不改变的坚贞爱情，又以“双飞”“双死”形容生死与共的忠诚情谊。
这种比拟和夸张的手法，产生出异乎寻常的表达效果，可用来描写鸳鸯，或借以表达对爱情的忠贞。
金末元初诗人、史学家 元好问 《两栖曲》今日桑榆晚景好，共祈百岁老鸳鸯。
语言学家 王力弄笔偎人久，描花试手初，等闲妨了绣工夫。
宋·欧阳修《南歌子》[凤髻金泥带]。
试手初：初次试试自己(描花)的身手。
等闲：白白地。
这几句大意是：这位新嫁娘久久地饿偎在丈夫的怀里，抚弄着彩笔，在婚后初次尝试着描摹花朵。
由于沉溺于幸福的爱河之中，白白地消磨掉不少时光，影响了刺绣工夫。
这是一首描写新婚夫妻恩爱生活的词。
～几句把新婚夫妇的生活情态写得逼真传神。
新娘子为了掩饰自己的羞涩，在～后，地又撒娇地“笑问鸳鸯双字，怎生书?”是她真的遗忘了，还是俏皮地故作逗趣，一任读者猜想。
北宋文学家,史学家 欧阳修 《南歌子》鸳鸯于飞，在江之涘，和音交畅，拊翼双起。
鸳鸯名言晋·郑丰《答陆士龙诗四首·鸳鸯》。
于飞：飞。
“于”为语助词，无实义。
涘(sì四)：水边。
和音：和谐的声音。
拊(fǔ府)：击，拍。
这几句大意是：一对鸳鸯拍着翅膀，在江边双双飞翔，和谐的叫声总是那么欢畅。
诗句形容一对鸳鸯从水边双双飞起的情形，采用四言形式，语言古朴，可以明显地看出作者是在有意识地学习《诗经》的风格特点。
《诗经》有“凤凰于飞”的句子，描写凤凰相偕而飞，后人常用以比喻夫妻和谐。
这几句可以描写鸳鸯，也可以用以比喻夫妻关系和睦。
晋代学者 郑丰 《答陆士龙诗四首·鸳鸯》南山一树桂，上有双鸳鸯，千年长交颈，欢庆不想忘。
无名氏《鸳鸯》。
鸳鸯：古称“匹鸟”，雌雄偶居不离，常用以比喻夫妇。
传说人得其一，另一则相思而死。
交颈：两颈相依，表示亲密，后多用于比喻夫妇之亲爱。
这几句大意是：南山的一棵桂树上，栖居着一对鸳鸯。
它们两颈依偎，千年厮守，欢乐相处，永不相忘。
这首诗是汉人流传下来的最早的吟咏鸳鸯忠于爱情的诗篇。
其实，在动物界很多禽、兽都恪守着一夫一妻制，成双成对地生活在一起，。
据动物学家研究：野生的灰雁，当雄雁有了自己的配偶，绝对忠贞不二，甚至丧偶后，多半也不另寻新欢，宁愿独守其身。
水獭也是一夫一妻制的好例子，它们共同筑窠、猎食，抚养小水獭，一旦有其它水獭闯入，就会全力赶走它。
英格兰的大脚鹅，乌干达的羚羊也是忠于配偶的模范，可惜它们没有像中国的鸳鸯那样，被视为夫妇的象征，并被赋予“爱情之鸟(兽)”的美名。
无名氏 《鸳鸯》两两戏沙汀，长疑画不成，锦机争织样，歌曲爱呼名。
唐·杜牧《鸳鸯》。
沙汀(tīng厅)：水边沙滩。
锦机：织机。
这几句大意是：鸳鸯成双成对地在水边沙滩上嬉戏，我总怀疑画笔画不出它们的美好形象，人们都争着在锦机上织出它们可爱的模样，在歌曲中也喜欢把它们的名字呼唤。
鸳鸯戏水，两两相依，形象优美动人。
如此可爱的形象，画图“画不成”，锦机“争织样”，歌曲“爱呼名”，诗人采用铺排手法，极力渲染鸳鸯为人们喜爱的情形。
可用来描写鸳鸯。
唐代诗人 杜牧 《鸳鸯》两两莲池上，看如在锦机，应知越女妒，不敢近船飞。
明·高启《鸳鸯》。
这几句大意是：鸳鸯双双对对在荷塘里相伴嬉戏，宛如一幅绚丽的锦绣未下织机。
大概知道采莲少女羡幕妒忌的心理，不敢靠近菱船莲舟比翼齐飞。
鸳鸯雌雄不离，被称为“恋爱之鸟”。
高启的诗先写在清水碧波、翠叶红荷间来双去对的鸳鸯，看去好似美丽如画的锦绣；后写鸳鸯的“心理”，它们怕自己成双成对过分亲昵会引起越女的妒忌，就知趣地远离姑娘们的莲舟比翼而飞。
全诗不正面落笔，而用比喻、反衬手法写鸳鸯，既含蓄蕴藉，又意见言外。
元末明初著名诗人 高启 《鸳鸯》鸳鸯交颈绣衣轻，碧沼藕花馨，偎藻荇，映兰汀，和雨浴浮萍。
关于鸳鸯的名言五代·前蜀·毛文锡《诉衷情》[鸳鸯交颈]。
交颈：颈项相交，形容十分亲密的样子。
沼(zhǎo找)：小池。
藕(ǒu偶)花：荷花。
馨(xīn新)：芳香。
偎：靠近。
藻荇(xīng幸)：指各种水草。
兰汀(tīng厅)：生长着兰花的沙洲。
这几句大意是：碧绿的小池中荷花飘香，双双鸳鸯交颈而栖，身穿轻盈的绣花衣裳，光彩映照着兰洲，身影依偎着水草，正冒着细雨，沐浴在浮萍旁。
好一幅鸳鸯浴水图
不仅有细致的描绘，而且有多侧面的烘托映衬，可用来描写鸳鸯戏水的情形。
唐末五代诗人 毛文锡 《诉衷情》无主荷花开满堤,莲歌声脆小楼西。
鸳鸯自是多情甚,雨雨风风一处栖。
清代诗人 季淑兰 《消夏词》眼想心思梦里惊，无人知我此时情。
不如池上鸳鸯鸟，双宿双飞过一生。
宋·尤袤《全唐诗话》宿在一起，飞在一起。
比喻相爱的男女形影不离。
南宋诗人 尤袤 《全唐诗话》叶有清风花有露，叶笼花罩鸳鸯侣，白锦顶丝红锦羽，莲女妒，惊飞不许长相聚。
宋·欧阳修《渔家傲》[叶有清风]。
这几句大意是：绿叶在清风中摇曳，鲜花上挂着露珠，叶儿花儿茏罩着成双成对的鸳鸯伴侣，白锦般的顶丝，红锦般的毛羽，引起了采莲女的嫉妒，把它们惊飞，不许它们长相聚。
鸳鸯在荷花丛中成双作对地嬉戏，那情景引起了采莲姑娘的妒忌。
诗人用清丽的彩笔勾画出优美的画面，用莲女的嫉妒反衬出鸳鸯侣的一往情深，蕴蓄着无穷的情趣。
赞美会写诗的人可以用什么成语
1、胸藏锦绣胸藏锦绣，汉语词汇。
拼音：xiōng cáng jǐn xiù释义：指某人拥有很高的才华。
胸藏：胸中藏着，指拥有某种才能。
锦绣：精美鲜艳的丝织品，比喻美丽或美好。
此处指拥有华彩的文章。
2、字字珠玑字字珠玑是一个成语，读音是zì zì zhū jī，意思是比喻说话、文章的词句十分优美。
有时也延伸指说话或写文章言简意深，凝炼有力。
出自明·汤显祖《邯郸记·赠试》。
3、满腹经纶满腹经纶是一个汉语词语，拼音是mǎn fù jīng lún，意思是形容人有才学，有治理国家的才能。
一肚子学问和才干。
比喻人有才学，有治理国家的才能。
【例句】 经过几十年的知识积累，李老师现在～，博学多才。
4、舞文弄墨舞文弄墨是一个汉语成语，拼音是wǔ wén nòng mò，原指曲引法律条文作弊。
后常指玩弄文字技巧。
出自《隋书·王充传》。
舞、弄：故意玩弄；文、墨：文笔。
故意玩弄文笔。
5、出口成章出口成章出处《诗经·小雅·都人士》，形容人文思敏捷，口才好。
作谓语、状语、定语；与“下笔成文”连用。
例句：你只知他～；却不知他十年寒窗；勤学苦练的过程。
求描写船或者画舫的优美句子
江上碧波荡漾，离老远便看见一艘画舫从西头行驶过来，画舫上张灯结彩，顶上漆着黄漆，船柱雕梁画凤，当其驶近，才发现连彩灯个个人物都刻画得栩栩如生，船上女子或凭或立，皆以轻纱掩面，身着罗衣，风流才子赋诗作画，好不热闹
