琵琶行中表现琵琶女高超技术的手法及考点
1、琵琶行中表现琵琶女高超技术的手法共四种，分别是：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语. 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘. 2、考点 1．《琵琶行》的“行” 古诗的一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”，统称“歌行体”。
它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。
唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。
2.小序的内容及作用 明确：诗前小序，共一百三十八字。
扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世和作者的心情。
小序的作用：说明了写这首长诗的原因和命名，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。
本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
3.景物描写对推动情节发展和渲染气氛、烘托心情的作用 景物描写有时可以渲染一种特定的氛围，烘托人物的情趣、心境，表现人物的心理。
作家往往用生动的自然环境描写，来创造故事的特定氛围，从而增强故事的真实性。
《琵琶行》中“枫叶荻花秋瑟瑟”在开篇即营造了一种凄凉孤寂的氛围，为写离别的伤感做好了铺垫， 当诗人听到琵琶女的琵琶声之后，无尽的情感在一句“唯见江心秋月白”的景物描写中得到沉淀。
景物描写能够推动情节向前发展，《琵琶行》里“别时茫茫江浸月”“唯见江心秋月白”“绕船月明江水寒”，象一条透明的线将全文有机的串联起来。
4.人物形象的塑造 《琵琶行》中对琵琶女形象的塑造，从“夜送客”之时的“秋瑟瑟”、“无管弦”“惨将别”一转为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说可谓是“千呼万唤”，之后诗人抓住“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛，用一大段的音乐声来揭示人、她的内心世界，诗人通过各种描写技巧，展现琵琶女起伏回荡的心潮，为下文诉说身世做了渲染。
“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲相互补充，完成了女主人公的形象塑造。
通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被迫害的乐妓们、艺人们的悲惨命运，并通过这一形象袒露了诗人自我的形象。
高明《琵琶行》全诗内容是什么
《琵琶行》理解性默写 1．诗歌中点明诗人秋夜送别友人这一事件并渲染出悲凉气氛的诗句是：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
诗歌中第一次写到琵琶女演奏音乐的诗句是：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
2.《琵琶行》中描写琵琶女不愿出场但又盛情难却、犹豫不决的矛盾心情的诗句是：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
3.《琵琶行》一诗写琵琶女出场时，表现琵琶女欲说还休的心态的句子是：寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
这与下面琵琶女出场后：犹抱琵琶半遮面。
的情态一起，把琵琶女复杂的内心情感十分传神地表现出来了。
4.表现琵琶女年长色衰后寂寞处境的诗句是：弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
借月烘托琵琶女独守空船的凄清心情的诗句是：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
5．《琵琶行》中用“比”的手法，描摹琵琶乐音和旋律的变化，如表现急切而愉悦情调的句子是：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
表现旋律婉转而流畅的句子是：间关莺语花底滑。
表现热烈紧张场面的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
乐曲的终止也写得很好： 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
6．运用侧面烘托的方法描写琵琶女技艺高超、美丽出众的诗句是：曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
7．琵琶女年轻时人们对他的态度是：五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
而当她年老色衰之后则：门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
8．在了解琵琶女身世以及感怀自己的身世之后，诗人请琵琶女再次演奏的诗句是：莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
而琵琶女面对诗人的邀请：感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
9．在琵琶女第三次音乐演奏之后诗人的表现是：座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
10.诗中将琵琶女的命运与诗人的身世联系起来的句子（也是诗眼、主旨句）是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
11.《琵琶行》总写琵琶女的演奏时，先用：转轴拨弦三两声。
校弦试音，但诗人却用：未成曲调先有情。
来赞叹，一个“情”字写出了琵琶女的内心世界是波涛汹涌的，也暗示下文的音乐描写将会是琵琶女内心积聚情感的爆发。
写琵琶女演奏琵琶曲目的过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，也用“似诉平生不得意”、“ 说尽心中无限事”概括琵琶女借乐曲所抒发的内心情感。
但这都是概述性的描写。
12.《琵琶行》善于运用各种生动的比喻描绘音乐形象，不仅以声写声，而且还兼有以形写声的特点，即用听觉形象、视觉形象联合起来通比音乐，使得琵琶女的弹奏非常具体形象。
如写大小弦合奏时就是这样描述的：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
再如，诗人还用旋律的变化写出了先“滑”后“涩”的两种音乐意境：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
还如，诗人用自己独特的感受来描绘余音袅袅、余意无穷的音乐境界：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
把琵琶女的情感暗流推向高潮的音乐描写是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
运用侧面描写表现琵琶女弹奏技艺高超、音乐具有让人回味无穷的艺术境界的诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
13. 《琵琶行》一诗具体描写琵琶女的演奏时，运用了大量的比喻来描写琵琶乐曲，表现了其乐曲的不同特点。
其中表现了乐声粗重特点的句子是：大弦嘈嘈如急雨。
表现了乐声轻细的特点的句子是：小弦切切如私语。
表现了乐声流畅的特点的句子是：间关莺语花底滑。
表现了乐声冷涩的特点句子是：幽咽泉流冰下难。
表现乐曲激越雄壮的特点的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
14.音乐由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用:别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。
在《琵琶行》一诗中，当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”的时候，就更激起了“我”的情感共鸣，于是发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”的感慨，因此才有了同病相怜、同声相应的诗文，才忍不住说出了自己的遭遇。
15.文中直接点出“我”的悲惨遭遇的句子是：我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
描写诗人被贬之后居住环境的诗句是：住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
16.古代文人擅长借“梦”寄托情思，如白居易《琵琶行》中的：梦啼妆泪红阑干。
17.《明湖居听书》写小玉说书时，“满园子的人都屏气凝神，不敢少动，忽听霍然一声，人弦俱寂”。
《琵琶行》中也有类似情景，以表现琵琶女的高超技艺，这些诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
18.古诗文中常常有以酒为媒介抒发情感的名句，如白居易《琵琶行》：春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
表现出被贬而沦落天涯的孤独与无助的苦闷。
19.杜鹃，是我国古诗词中最常见的意象，因其啼声甚哀，往往传达一种凄凉之情或思念之意。
《琵琶行》中的“其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣”两句就表达了一种凄凉之意。
21.《琵琶行》中三次写琵琶女弹奏都用了侧面描写：第一次“忽闻水上琵琶声”，侧面描写的句子是：主人忘归客不发；第二次当“四弦一声如裂帛”结束弹奏后，诗人用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来进行侧面描写；最后一次“凄凄不似向前声”，作者又用：满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
22.张中行先生为一幅国画题联，上联是“何处少墨同多墨”，下联如从《琵琶行》中选句，应是：此时无声胜有声。
23.白居易另有绝句《夜筝》，其中“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”是《琵琶行》：冰泉冷涩弦疑绝，疑绝不通声暂歇。
别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用。
24.传说某位皇帝在一次殿试中要求殿试者先念错一句唐诗，再用第二句唐诗补救。
第一位考生思索片刻，念道：“人面菜花相映红，桃花净尽菜花开。
”（第一句错念崔护《题都城南庄》“人面桃花相映红”，第二句出自刘禹锡《再游玄都观》。
）皇上赞许。
第二位考生的两句诗更绝：“少小离家老二回，老大嫁作商人妇。
” 25.苏轼《前赤壁赋》：“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
”其中“泣孤舟之嫠妇”化用了《琵琶行》中的四句：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
26.李商隐的诗句“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”表达了身不能共处，心却能相通的意思。
白居易《琵琶行》中与之意思相近的两句是:同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
一个本体多个喻体的比喻句叫什么?
这喻。
我找了一些有关资料，你可以参考一下。
博喻 ，用几个喻体同角度反复去说明一个本体，又叫连比。
运用博喻能加强语意，增添气势。
特点：连续性。
例如：①两岸都是悬崖峭壁，累累垂垂的石乳一直浸到江水里去，像莲花，像海棠叶儿，像一挂一挂的葡萄，也像仙人骑鹤，乐手吹箫……说不定你忘记自己在漓江上了呢
（杨朔《画山绣水》）②一株巨大的白丁香把花开在了屋顶的灰色的瓦瓴上。
如雪，如玉，如飞溅的浪花。
（王蒙《春之声》）博喻，顾名思义，就是用很多比喻来表达一个事物的一个特点。
博喻不同于明喻、暗喻、借喻等等各种比喻，博喻运用得当，能给人留下深刻的印象。
博喻能将事物的特征或事物的内涵从不同侧面、不同角度表现出来，这是其他类型的比喻所无法达到的。
1、博喻使立意更加高深新颖。
如杜牧《李长吉歌诗叙》中“云烟绵联，不足为其态也；水之迢迢，不足为其情也；春之盎盎，不足为其和世；秋之明洁，不足为其格也”这四个比喻，分别形容女子高贵的品质、纯洁的个性、光辉的神采和美丽的容貌，具有很强的艺术效果。
2、博喻使描绘更加鲜明生动。
朱自清《荷塘月色》：“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。
作者用“明珠”作比，写出淡月辉映下的荷花晶莹剔透的闪光；用“星星”作比，写出绿叶衬托下的荷花忽明忽暗的闪光；用“美人”作比，写出荷花纤尘不染的美质。
这些比喻惟妙惟肖，给读者以美好的感觉。
3、博喻使说理更加具体形象。
《星星之火，可以燎原》中有这么几句：“但我所说的中国革命高潮快要到来，决不是如有些人所谓‘有到来之可能’那样完全没有行动的、可望而不可及的一种空的东西。
它是站在海岸遥望海中已经看得见桅杆尖头了的一只航船，它是立于高山之巅远看东方已见光芒四射喷薄欲出的一轮红日，它是躁动于母腹中的快要成熟了的一个婴儿。
”这一连三个比喻，将一个抽象的道理写得具体、生动、形象，使写景、叙事、抒情、说理紧密交融，给人留下了极为深刻的印象。
4、博喻使节奏更加强烈感人。
白居易的《琵琶行》中描写琵琶女弹奏琵琶的优美动听琴声的句子历来为人们所称道：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。
诗人用“急雨”、 “私语”、“珠落玉盘”，描绘琵琶乐声的轻柔尖细、清脆圆润。
这些比喻不但通俗别致，而且使句式整齐畅达，读起来琅琅上口，节奏感很强。
实际上，博喻的节奏感不只限于诗句，在很多散文中也比较常见。
如刘白羽先生的《长江三峡》中应用的民谣：“滟预大如马，瞿塘不可下；滟预大如鱼，瞿塘不可回；滟预大如猴，瞿塘不可游；滟预大如象，瞿塘不可上。
”这首民谣也运用了博喻，有很强的节奏感。
秦牧先生说过：“美妙的譬喻简直像是一朵朵色彩瑰丽的花，照耀着文学。
它又像是童话中的魔棒，碰到哪儿，哪儿就产生奇特的变化。
它也像是一种什么化学药剂，把它投入浊水上面，顷刻之间，一切杂质都沉淀了，水也澄清了。
”这段文字讲的是整个比喻的作用，它本身又是以博喻的形式出现的，十分精当。
近人吴曾祺在《涵芬楼文谈》中称博喻“如连山叠嶂，使人赏玩不尽”，可谓说出了博喻的精妙之处。
什么是博喻呢
钱先生为我们解释道：“宋代讲究散文的人所谓‘博喻’或者西洋人所称道的莎士比亚式比喻”，就是一连串把五花八门的形象来表达一件事物的一个方面或一种状态。
淋漓的博喻，用多种事物来阐述一个道理，接二连三、目不暇接，有时甚至给人心眼的光怪陆离感觉，又仿佛中国书法中的草书，笔意辗转相连，在人心中镌铭不灭的意绪。
博喻，就是用一连串的喻体，从不同的角度，多方面的描绘、说明同一个本体。
运用博喻，能强化本体的状态、特征，增加诗文的形象密度，加强语意，增添气势，使读者获得更为真切的感受。
下面试从绘景、摹声、写人、说理和抒情五个方面，谈谈博喻的艺术功效。
一、博喻绘景，景物多姿多彩 朱自清散文《绿》中的博喻新奇而美妙：“这平铺着，厚厚积着的绿着实可爱。
她松松的皱缬着，像少妇拖着的裙幅；她轻轻的摆弄着，像跳动的初恋的处女的心；她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那困寨样嫩；她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色——但你却看不透她
”首句从形象入手，以“裙幅”喻绿，饰以“皱缬”“拖着”，突出潭水涟漪的飘逸之美；第二句从神韵入手，以“心”设喻，饰以“摆动”‘跳动”，略略的羞涩中透着蓬勃的生机，画出了绿的情愫和灵性；第三句从光泽、质地入手，以“涂了‘明油’”和“鸡蛋清”喻绿，饰以“滑滑的”“明亮”，把绿水的洁净、软嫩活脱脱的状写出来；末句则从色彩入手，以“碧玉”喻绿，饰以“温润的”，突出一潭清水的纯粹、明洁和深邃。
再如：“一株巨大的白丁香把花开在了屋顶的灰色的瓦瓴上。
如雪，如玉，如飞溅的浪花。
”（王蒙《春之声》）用“雪”、“玉”、“飞溅的浪花”三个喻体来比喻“白丁香花”这个本体。
郁达夫：“比起北国的秋来，正像是黄酒之于白干，稀饭之于馍馍，鲈鱼之于大蟹，黄犬之于骆驼。
”作者连用了四个比喻，组成博喻，形象地说明了江南之秋比北国之秋在气、质、味、形四个方面都差一等。
二、博喻摹声，声音逼真传神 声音无形，描摹起来难度较大，但是借助博喻，完全可以化虚为实，化抽象为具体。
如鲁彦《听潮》中的一段描写：“海在我们脚下沉吟着，诗人一般。
声音仿佛是那朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样 温柔；又像是情人的蜜语那样芳醇；低低地，轻轻地，像微风拂过琴弦；像落花飘零在水上。
”在这段文字中，作者就采用博喻手法，连用“朦胧的月光”、“玫瑰的晨雾”、“情人的蜜语”、“微风拂过琴弦”、“落花飘零在水上”等五种事物，来比喻大海“沉吟”的声音。
从视觉、听觉和触觉等角度将声响表现得有情有味，引人遐想不已。
既从听觉设喻，以虚写虚，又从视觉设喻，以实写虚，新鲜贴切。
也是在这篇文章中，作者多次运用博喻手法，让我们看到“细雨似的，朝雾似的，暮烟似的飞沫”，让我们听到“像铃子、铙钹、钟鼓在奏鸣着”的潮声，使我们沉浸在大海之美中，收到极好的艺术效果。
三、搏喻写人，人物形神毕肖 比如《明湖居听书》中白妞出场一节，在描绘了主人公“秀而不媚，清而不寒”的仪表之后，又用浓墨重彩刻画她两眼的一顾一盼：“那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里头养着两九黑水银，左右一顾一看，连那远远坐在墙角里的人，都觉得王小玉看见我了。
”作者采用“画眼睛”的方法，多方设喻，尽显其妙——“秋水”见其明净，“寒星”见其清透，“宝珠”示其光亮，“水银’示其温润，从而把白妞“心灵的窗户”展现得灵活无限、情态万千，也就使一个光彩照人的形象栩栩如生，呼之欲出，给人以独特的审美享受。
四、博喻说理，道理具体明白 像荀况的《劝学》，几乎全篇叠用比喻，有效的增强了说理的形象性。
如：“吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也；吾尝其岐而望矣，不如登高之博见也。
登高而招，臂非加长也，而见者远；顺风而呼，声非加疾也，而闻者彰。
假舆马者，非利足也，而致千里；假舟楫者，非能水也，而绝江河。
君子生非异也，善假于物也。
” 文章为了说明“假物”的重要，连续运用“登高而招”“顺风而呼”“假舆马”“假舟楫”等四个比喻，前两个暗示“假”字，后两个明示“假”字，由隐而明的说明人借助于学习，可以有很大的进步，从而充分论证了学习的重要作用。
这些喻体多是生活中习见的事物，浅近贴切，把抽象的事理说得透辟而鲜明，很有说服力，读来津津有味，使人深受启发。
五、博喻抒情，情思隽永动人 宋代词人贺铸《青玉案》的末四句历来为人所称道：“试问闲愁都几许
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
”这首词写黄梅时节，作者想起暗恋的情人踪迹杳无，像逝去的春日一般不知飘泊何处，因而百感汇集，愁绪万千。
此时此地，闲愁不由得像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城风絮，若淋漓不休的黄梅时雨，那般繁多、纷乱而绵长，又是那般迷茫，集中于眼前而不能排遣。
词人巧借三个具体的极富感染力的形象，反复加以形容、比附，就不着痕迹的将“闲愁”这种难以触摸、辨识的情绪转化为三个有声有色的景物，创造出极其优美的意境。
《琵琶行》的哪一朝代的人?他的名字是什么?
《琵琶行》是唐朝诗人白居易的长篇乐府诗之一。
作于元和十一年（816年）。
此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。
内容鉴赏作为一首叙事长诗，这首诗结构严谨缜密，错落有致，情节曲折，波澜起伏。
第一部分写江上送客，忽闻琵琶声，为引出琵琶女作交代。
从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”，叙写送别宴无音乐的遗憾，邀请商人妇弹奏琵琶的情形，细致描绘琵琶的声调，着力塑造了琵琶女的形象。
首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。
惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。
“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。
因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，构成一种强烈的压抑感，使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，为下文的突然出现转机作了准备。
从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。
但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。
这并不是她在意身份。
正象“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。
诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。
这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
第二部分写琵琶女及其演奏的琵琶曲，具体而生动地揭示了琵琶女的内心世界。
琵琶女因“平生不得志”而“千呼万唤始出来”，又通过琵琶声调的描写，表现琵琶女的高超弹技。
用手指叩弦（拢），用手指揉弦（捻），顺手下拨（抹），反手回拨（挑），动作娴熟自然。
粗弦沉重雄壮“如急雨”，细弦细碎如“私语”，清脆圆润如大小珠子落玉盘，又如花底莺语，从视觉和听觉角度描述。
“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。
此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。
“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。
“小弦切切如私语”亦然。
这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。
旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。
“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。
“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。
由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。
弹奏至此，满以为已经结束了。
谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。
才到高潮，即收拨一画，戛然而止。
一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。
诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
第三部分写琵琶女自述身世。
从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”：诗人代商妇诉说身世，由少女到商妇的经历，亦如琵琶声的激扬幽抑。
正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样；在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾；“放拨”“插弦中”，“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。
“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。
女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。
通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。
第四部分写诗人深沉的感慨，从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句写诗人，为第四段，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感，感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。
诗人和琵琶女都是从繁华的京城沦落到这偏僻处，诗人的同情中饱含叹息自己的不幸，“似诉生平不得志”的琵琶声中也诉说着诗人的心中不平。
诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。
诗韵明快，步步映衬，处处点缀。
感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。
这是一首脍炙人口的现实主义杰作，全文以人物为线索，既写琵琶女的身世，又写诗人的感受，然后在“同是天涯沦落人”二句上会合。
歌女的悲惨遭遇写得很具体，可算是明线；诗人的感情渗透在字里行间，随琵琶女弹的曲子和她身世的不断变化而荡起层层波浪，可算是暗线。
这一明一暗，一实一虚，使情节波澜起伏。
它所叙述的故事曲折感人，抒发的情感能引起人的共鸣，语言美而不浮华，精而不晦涩，内容贴近生活而又有广阔的社会性，雅俗共赏。
白居易的《琵琶行》中，描写琵琶女弹奏的一段，每句表达了作者怎样思想
元和十年(815)，白居易得罪权贵，遭谗被贬为江州司马，满怀抑郁，无处宣泄。
借描写琵琶女的不幸身世，抒发了诗人对自身遭际的无限感伤和对黑暗政治的强烈愤慨。
博喻和通感什么意思 请举例子
博 ，用几个喻体从角度设喻去说明一个本体，又叫连比。
博喻能加强语意添气势。
特点：连续性。
例如：①两岸都是悬崖峭壁，累累垂垂的石乳一直浸到江水里去，像莲花，像海棠叶儿，像一挂一挂的葡萄，也像仙人骑鹤，乐手吹箫……说不定你忘记自己在漓江上了呢
（杨朔《画山绣水》）②一株巨大的白丁香把花开在了屋顶的灰色的瓦瓴上。
如雪，如玉，如飞溅的浪花。
（王蒙《春之声》）通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。
通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，收到增强文采的艺术效果。
最典型的例子：微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”(朱自清《荷塘月色》) 清香乃是嗅觉，歌声乃是听觉，作者将两种感觉互通，即为通感。
