评书中那些脍炙人口的描写人物打扮的语段
1、小说：以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。
人物、情节、环境是小说三要素。
情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。
环境包括自然环境和社会环境。
按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。
按照表现的内容可分为科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。
按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。
按照语言形式可分为文言小说和白话小说。
2、评书又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的汉族传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。
各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事，因此也是方言文化的一部份。
清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。
而在中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
3、区别：①小说与评书属于两个不同的艺术概念。
小说是一种语言艺术,它是通过读者阅读文学作品,产生形象而获美感和教育。
评书则不同,它是一种表演艺术,是通过说书演员讲演故事,辅之以动作,使听众受到艺术感染和教育。
因此小说与评书,是两种不同的艺术形式,小说是通过语言文字来塑造形象,描写情节,反映社会生活的;评书是通过声音和造型来塑造形象,反映生活的。
小说的读者要有一定的文化素养,至少要识字;对评书、不识字的人也可以听懂和欣赏。
②欣赏方式不同。
小说通过人们的视觉器官,对语言文字所描写的情节产生联想,从中获得愉悦和教育。
这种欣赏方式一般是单人进行的,很少同时几人甚至几百人同看一部小说。
即使有时两人同时欣赏同一小说,两个读者欣赏小说的速度和产生的联想差异也很大。
评书是通过人们的听觉器官,对评书演员所讲述的情节和人物产生联想,以获得快感和教育的。
欣赏评书一般是集体进行的,听众少则2人,多则几百人乃至百万人之众,同时欣赏一部作品(电视台播评书听众达数百万),并且听众的欣赏速度和评书演员的评述速度成正比。
③小说故事情节的描写是平铺直叙式,而评书讲述故事是通过“柁子”来进行的。
小说对故事性的要求具有可塑性,而评书对故事性的要求十分严格,它靠“故事”取胜。
小说和评书都要求故事情节有头有尾,这是汉民族的欣赏习惯。
但小说在展示故事情节时,或以时间为序、或以事件为序依次描写。
评书虽是写的同一事件和人物,在展示情节时就不同小说,它把整个故事情节分为若干个相对独立的“柁子”。
④ 评书的基本要素是“扣子”,小说对扣子的设置要求不严。
评书中的梁子中有若干扣子,所谓“扣子”是指扣人心弦的悬念。
扣子有大扣子和小扣子。
“大扣子”以叙述故事情节为主,结构严谨,丝丝入扣。
“小扣子”是以塑造人物为主。
⑤小说描写人物采用综合手法,而评书靠 “开脸儿”塑造人物。
⑥在环境和场景的描写上,小说离不开社会环境和自然环境的描写。
评书仅作自然环境的简单讲述,叫作“摆砌未儿”,即对书中人物活动的背景场合作必要的交待。
如城池、院落、村舍景色等地方进行讲述,将景、人、情节三者结合,使人有身临其境之感。
小说对人物所生活的社会环境也多作复杂详尽的描述,但评书往往只作简单的交待,不作大段的细致描写。
对自然环境的描写也是简明扼要的,写环境也是伴随着情节的发展而展示。
⑦语言上,评书也有不同于小说的特征: A、语言的音乐性。
B、用“垛句”,即用大量的排比垛句加以夸张形容,以描述事件或人物。
排比垛句气势磅礴,铿锵有力,可渲染气氛,感染听众。
C、语言的大众化、口语化。
D、评书语言的形象感。
评书与小说都要求具有形象感,但评书比小说要求更高,因评书属讲唱艺术,没有高度的形象感就无法吸引听众。
⑧小说的语言分为人物语言和叙述人语言,评书的语言分为“评”、“表”、“白”三类。
“评”指评价书中人物语言行为、思想。
“表”指以说话人口气叙述故事情节和介绍人物事件。
“白”指摹拟书中人物言谈和声音笑貌。
“评” 和“表”、“白”是紧相连的,即将故事情节和摹描人物的声貌、评价人物结合进行。
求单田芳评书里对出家的老道的外貌描写.......
身材魁梧，威风凛凛梁道冠，当中安一块无美玉，面似，目弱朗星，通关鼻梁，方海阔口，海下三柳须髯。
身披酱紫色道袍，上绣阴阳鱼，乾侃艮震 巽里坤兑，手拿拂尘，腰中佩剑，胖袜云履。
单田芳一般对道士都是这么描写的吧
评书是什么
流行于北方地区的评书艺作为一种独立的说书品种，大约于清代。
许多渠道的资料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来源却多为“唱曲”的转行。
相传形成于北京的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，原来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有许多北方乡村表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。
这是中国曲艺艺术在流变过程中出现的一个十分有趣的现象。
简介 评书，也叫评词，流行于华北、东北、西北一带。
在江南则称为评话。
它历史悠久，早在春秋时代就有人说书。
它是我国劳动人民创造的一种口头文学。
战国时，诸子百家游说诸侯，经常旁征博引，用故事做比喻，后来形成许多脍炙人口的成语，象“怒发冲冠”、“刻舟求剑”、“滥竽充数”等，实际上这就是早期的评书。
在北京流行的评书，相传是明末清初江南说书艺人柳敬亭(1587～1668)来北京时传下来的。
也有人说是清代北京鼓曲艺人王鸿兴去江南献艺时，拜柳敬亭为师，回京后改说评书，并于雍正十三年(1735)在掌仪司立案授徒，流传到现在的。
流行于中国北方地区的评书艺术，作为一种独立的说书品种，大约形成于清代初期。
许多渠道的资料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来源却多为“唱曲”的转行。
相传形成于北京的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，原来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有许多北方乡村表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。
这是中国曲艺艺术在流变过程中出现的一个十分有趣的现象。
表演 评书的表演形式，早期为一人坐于桌子后面，以折扇和醒木(一种方寸大小，可敲击桌面的木块。
常在开始表演或中间停歇的当口使用，作为提醒听众安静或警示听众注意力，以加强表演效果，故名)为道具，身着传统长衫，说演讲评故事。
发展至20世纪中叶，多为不用桌椅及折扇、醒木等道具，而是站立说演，衣着也不固定为专穿长衫。
评书用北方语音为基础，以北京语音为标准音调的普通话语说演。
中国华北和东北的大部分地区均见流行。
因使用口头语言说演，所以在语言运用上，以第三人称的叙述和介绍为主。
并在艺术上形成了一套自身独有的程式与规范。
比如传统的表演程序一般是：先念一段“定场诗”，或说段小故事，然后进入正式表演。
正式表演时，以叙述故事并讲评故事中的人情事理为主，如果介绍新出现的人物，就要说“开脸儿”，即将人物的来历、身份、相貌、性格等等特征作一描述或交代；讲述故事的场景，称作“摆砌末”；而如果赞美故事中人物的品德、相貌或风景名胜，又往往会念诵大段落对偶句式的骈体韵文，称作“赋赞”，富有音乐性和语言的美感；说演到紧要处或精彩处，常常又会使用“垛句”或曰“串口”，即使用排比重迭的句式以强化说演效果。
在故事的说演上，为了吸引听众，把制造悬念，以及使用“关子”和“扣子”作为根本的结构手法。
从而使其表演滔滔不绝、头头是道而又环环相扣，引人入胜。
表演者要做到这些很不容易，须具备多方面的素养，好比一首《西江月》词所说的那样：“世间生意甚多，惟有说书难习。
评叙说表非容易，千言万语须记。
一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。
装文装武我自己，好似一台大戏。
评书的节目以长篇大书为主，所说演的内容多为历史朝代更迭及英雄征战和侠义故事。
后来到了20世纪中叶也有篇幅较小的中篇书和适于晚会组台演出的短篇书，但长篇大书仍为其主流。
评书的特色 评书用北方语音为基础，以北京语音为标准音调的普通话语说演。
中国华北和东北的大部分地区均见流行。
因使用口头语言说演，所以在语言运用上，以第三人称的叙述和介绍为主。
并在艺术上形成了一套自身独有的程式与规范。
比如传统的表演程序一般是：先念一段“定场诗”，或说段小故事，然后进入正式表演。
正式表演时，以叙述故事并讲评故事中的人情事理为主，如果介绍新出现的人物，就要说“开脸儿”，即将人物的来历、身份、相貌、性格等等特征作一描述或交代；讲述故事的场景，称作“摆砌末”；而如果赞美故事中人物的品德、相貌或风景名胜，又往往会念诵大段落对偶句式的骈体韵文，称作“赋赞”，富有音乐性和语言的美感；说演到紧要处或精彩处，常常又会使用“垛句”或曰“串口”，即使用排比重迭的句式以强化说演效果。
在故事的说演上，为了吸引听众，把制造悬念，以及使用“关子”和“扣子”作为根本的结构手法。
从而使其表演滔滔不绝、头头是道而又环环相扣，引人入胜。
表演者要做到这些很不容易，须具备多方面的素养，好比一首《西江月》词所说的那样：“世间生意甚多，惟有说书难习。
评叙说表非容易，千言万语须记。
一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。
装文装武我自己，好似一台大戏。
” 评书的节目以长篇大书为主，所说演的内容多为历史朝代更迭及英雄征战和侠义故事。
后来到了20世纪中叶也有篇幅较小的中篇书和适于晚会组台演出的短篇书，但长篇大书仍为其主流。
现在流传下来的传统评书，都具有民间口头文学的特征。
它汇集了人民群众的智慧，既是历代评书艺人的心血结晶，也是群众性的艺术创作成果。
它通过册子(一部书的详细提纲，也称梁子)和口传心授方法流传下来。
不同流派、不同演员对一部书的人物塑造、情节安排等，有不同的处理方法，尤其在评议方面，因人而异，具有很大的可变性。
评书艺人既是演员又是作者，他们的表演过程，往往就是精心构思和不断创作的过程。
这正是口头文学的特点。
传统评书的种类和书目 传统评书书目共分四类，二十九部书。
(1)长枪袍带书(十三部)： 西汉演义 东汉演义 三国演义 列国演义 隋唐传 薛家将 五代残唐 杨家将 十粒金丹 精忠说岳 明英烈 明清演义 (2)短打公案书(十三部)： 粉妆楼 大宋八义 宏碧缘 明清八义 永庆升平 三侠剑 彭公案 施公案 于公案 包公案 小五义 水浒传 儿女英雄传 (3)神怪书(二部)： 济公传 西游记 (4)狐鬼书(一部)： 聊斋 这二十九部书大多是金戈铁马，英雄侠士的战斗故事。
除《聊斋》外，很少有讲爱情故事的。
无淑女才子之相逢，春花秋月之柔情，也是传统评书的一大特色。
评书的语言 评书的脚本必须案头能阅读，场上能表演，语言口语化，既生动又形象。
这样，说起来才能娓娓动听，引人入胜。
语言上要避免讹音、错觉或含混不清。
例如，小说中常称贪吃的馋人是饕餮客，评书中也照这样说，很多人会听不懂。
如果说这个人是馋鬼，又不够形象。
其实传统评书里早已有了示范。
象《野猪林》中描写两个公差贪吃的丑态是这样的： 他俩举起了迎风的膀子，旋风的筷子，托住了大牙，垫住了底气，抽开了肚子头儿，甩开了腮帮子，吃的鸡犬伤心，猫狗落泪。
这段描写形象生动，使人发笑。
用演员们的话说，这是立起来的语言。
评书的人物 评书刻画人物讲究开脸儿。
在编写新书时，得根据不同人物的性格和思想面貌，勾画出他们的相貌特征和气质风度，再给他们配上符合身份的服饰。
这样，听众听了就会在头脑中树立起有声有色的人物形象。
评书演员袁阔成编演的《许云峰赴宴》，对许云峰这个正面人物是这样开脸儿的： 只见他扬起头……重眉大眼，连鬓胡须，蓝布大褂，朴素大方，从从容容走进大厅。
按照这个开脸儿的设计，表演者又采用了电影中特写镜头的表现手法，思想集中，心气沉着。
摹拟人物时，脸上严肃而自然，不单单是摹仿外形动作。
《许云峰赴宴》反映了敌我之间复杂的斗争。
评书一开头三言两语交代了时代背景和环境特点，埋下敌特设宴的阴谋企图。
待许云峰一出现，一场泰山矗立顽石间的尖锐斗争正式展开。
这段书通过徐鹏飞伸出手来假意逢迎，许云峰没予理睬，记者玛丽没有拍成碰杯镜头，许云峰义正辞严斥责敌人，马处长吓得变颜变色，许云峰掀倒餐桌，毛人凤讲话时，电厂工人罢工，屋里一片漆黑等情节，从正面和侧面，形象地表现了无产阶级战士许云峰的英雄气概和敌人黔驴技穷的狼狈丑态。
评书要创造正面人物的英雄形象，使正面人物思想达到一定高度，形象栩栩如生，只靠开脸儿还完不成任务。
编演者要认识到人物本身的思想深度，采取多种艺术手法才能反映出来。
评书的情景 编演评书要向听众交待清楚书中人物活动的环境。
象门窗位置的高低，室内摆设的多少，以及山、水、河流、城池、要道等，使听众在听人物之间活动的同时，自然联想到人物所处环境的特色，感到情景交融。
对主要情节要精心设计摆砌末子，巧妙地把书中需要的一砖一瓦一草一木，形象地摆在观众眼前(当然不是什么都罗列上来)，使观众感到身临其境，引起欣赏的兴趣。
例如四川评书《夺印》写到烂菜瓜听说何书记就要到了，心情紧张起来的一段： 烂菜瓜把衣服穿好，下床把鞋子穿起，擦洋火把灯点燃，拿起灯就赶到灶屋头去煮早饭。
忽然听见有人在拍门： 咚
咚
烂菜瓜惊惊慌慌地问：哪……哪个
大婶，是我--广西。
是广西啥，啧，啧，把大婶吓你妈一大跳。
烂菜瓜一边说，一边把灯搁在桌子上：广西，你紧倒站在外头做啥子
进来嘛
大婶，你门撇的梆紧，我咋个进来嘛
嘿嘿，你这个娃儿才滑稽哩! 门撇的梆紧，你开了就是嘛
大婶，你门闩在外头
哼!我门闩在外头，岂不是成了牢门
门闩在里头嘛!大婶，我在外头，咋个开得到你里头的门闩呢
呵，弄了半天，你才是在外头! 通过门里门外两个人对话的细节，真实地写出烂菜瓜做贼心虚，吓得连屋门都忘记开的情景。
人们听到这里会产生如闻其声、如见其人的真实感。
接着又写陈景宜去开门： 陈景宜口里骂道：格老子姓何的还没有来就把你弄的晕头转向了。
一边骂一边把门打开：进来嘛，广西……人呢
烂菜瓜说：你还不是跟我一样，人家广西在后檐拍门，你去把前门打开，喊小鬼。
这就进一步把陈景宜表面镇静、心里惊慌的神情表露无遗。
在生活中，屋子有前门和后门，本来是不足为奇的。
但在艺术创作中，门却成为真实地描写两个反面人物心理活动必不可缺的重要道具了。
这就是艺术的真实。
评书的七种笔法 (1)明笔 清清楚楚地叙述故事发生的时间、地点、场面、情节。
如前面所举《夺印》开头的例子，就是明笔。
(2)暗笔 对琐碎的无关紧要的过程，一笔带过，避免罗嗦拖沓。
例如《夜闯珊瑚潭》有一段：夏良银书记根据上级指示，把搞近洋生产的几个后生组织起来巡逻查夜。
至于怎样巡逻，出动哪些人，守住哪些路口，都是用暗笔处理的。
(3)伏笔 前面先埋伏一根线，后面就不用赘述了。
例如《双枪老太婆》中，前边先将老太婆化妆成贵妇人的穿着打扮交代清楚，就给后面伪军在她面前声言要抓住老太婆去领重赏，打了伏线。
这样处理有强烈的艺术效果。
(4)惊人笔 把情节安排得很紧张，以增加听众欣赏兴趣。
例如，《赤胆忠心》中，杨作霖深夜藏在唐山市伪商会会长的衣柜里，敌人几次搜查来到屋内，都因一些其他原因而始终没有发现他。
(5)倒插笔 正面叙述的故事中，又倒叙一段另外的故事。
例如，《平原枪声》中刚说到马英自枣强县回到萧家镇，紧接着就倒叙起马英的出身、经历、全家六年前受地主苏金荣迫害的经过。
(6)补笔 引出一个人物，三言两语简单地交代清楚人物的来龙去脉。
(7)掩笔 也叫扣子。
为了故事紧凑动人，往往将观众急于要知道的结果先造成悬念，一直到一个段落结束时，才道出真相。
扣子应该是随着故事情节发展到一定阶段自然形成。
例如歌颂烧瓷工匠卢纯为保护国宝瓷瓶，和反动势力斗争终生的中篇评书《宝光》，全书共十六回，写得跌宕起伏，疏密错落，艺术感染力较强。
在每回结尾都有一个扣子。
象第四回的结尾是：……卢纯近前一看大吃一惊：啊!王福怎么死啦
第十一回的结尾是：郭老蔫一见卢纯不由大叫一声：'你，你怎么出来啦
'大总管一听颜色更变，转回身来两只眼睛死死盯住了卢纯。
这种扣子通称书中扣。
为了缓冲书中情节的紧张气氛，有时使用一种绷紧不放、故做轻松的手法，把故事支出去。
象《杨家将》中，说到：皇帝大怒要杀杨六郎，满朝文武纷纷保本，皇帝就是不准。
这本来是很紧张的情节，但说书人却有意把这件事搁置不提，反而很风趣的转到另外一件事上去： 皇帝不准本，满朝文武面面相觑，突然丞相王袍跪倒丹墀以下：启奏万岁，臣已年过古稀，耳聋眼花，窃位素餐，不能为国效劳，实感寝食不安，请万岁恩准为臣回乡务农。
皇帝心说；我没准本你就用辞官来将我的军哪!好，三日交印，五日腾府，准奏。
谢万岁
王袍下去了。
他刚走，噗通又跪倒一个人，谁呀
双天宫寇准：启奏万岁，臣年过五旬，耳聋眼花，窃位素餐，不能为国效劳，实感寝食不安，请万岁恩准为臣回乡务农。
皇帝心说，嗯
还是这套：好，三日交印，五日腾府，准奏。
谢万岁!寇准刚走，噗通又跪倒一位颜查散：启奏万岁，臣年已三十，耳聋眼花…… 接二连三，听众越听越可笑。
但听众在欢笑中并未忘记杨六郎到底被杀了没有。
这种手法就叫绑上蔓儿的扣子。
还有一种层层设置悬念，解完旧扣系新扣的手法叫连环扣，也是评书中常用的手法。
曲种名家： 袁阔成 陈青远 单田芳 双厚坪 王杰魁 陈士和 王少堂 丁正洪 刘杰谦 连阔如 马增锟 田连元 连丽如 刘兰芳 张少佐 曲种新人： 青雪 任海宝 代表作品： 《戊戌变法》、《东汉演义》、《薛家将》、《薛刚反唐》、《封神演义》、《水泊梁山》、《长坂雄风》、《金钱镖》、《三国演义》、《红岩魂》、《赤胆忠心》、《烈火金刚》、《西楚霸王》、《林海雪原》、《暴风骤雨》 、《人鬼奇缘》 《债精老祖》、
李元霸的评书形象
当代评书五杰：单田芳、袁阔成、田连元、刘兰芳、 连丽如代表作品：1 袁阔成：袍带书。
此书讲述了秦末楚汉相争的故事，着重刻画了项羽这位堪称“古代第一勇武豪杰”的形象与事迹。
这段传奇故事的播讲者除丁正洪、丁建中父子外，现代评书艺人中袁老算是一个亮点。
：袍带书。
此书是袁阔成以及一些优秀曲艺学者根据原著小说，共同创作成的评书。
袁阔成演播此书，集中表现汉末至晋统一的一百年间历史，描述了统治集团内部和魏、蜀、吴三国之间的政治斗争、军事斗争，对当时动乱的社会状况有所反映，塑了诸葛亮、曹操、周瑜、关羽、张飞等众多的人物。
表现出鲜明的拥刘反曹的正统思想和儒家的仁政思想。
同时也遣责了雄豪混战及暴君的苛政，寄托了人民渴求明君仁政、社会安定的愿望。
：短打书。
此书讲述了北宋末年，水泊梁山众英雄与官府斗争的传奇故事。
该书是袁阔成家传之书，是的一部书外书。
以燕青、时迁等人为主线，“大名府”、“祝家庄”、“神州擂”三个大坨子，紧密相连，情节跌拓。
此书可说是袁阔成除外的另一部经典之作。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
2 连丽如：袍带书。
此书讲述了西汉末年王莽篡汉，刘秀兴兵起义灭新，以及消灭各家反王，建立东汉王朝的传奇故事。
连丽如演播此书得到了其父连阔如的一些“皮毛”，虽不如其父说此书之经典，但仍算是其一部代表力作。
：袍带书。
此书是连阔如传授其女连丽如的，连阔如当年*此书赢得“静街王”的美誉。
连丽如承袭其父演播此书，与袁版相比，另有一番特色。
连丽如曾到亚洲各地区演播此书，得到了广泛的赞誉。
：袍带书。
此书讲述了九老兴隋、瓦岗起义、李氏灭隋兴唐的传奇故事。
在各种书中，此书算是篇幅最长的，故名为“大隋唐”。
可能因为连丽如以前于北京的书场说书，故此书“兴唐”部分与陈荫荣的极为相似。
一直被很多评书迷们视为最经典的版本，无缘听到陈荫荣当年说此书的朋友，大可一听连丽如这部。
3 田连元：袍带书。
此书讲述了西汉末年王莽篡汉，刘秀起义灭新的传奇故事。
田连元播讲此书，虽不如连阔如父女之气势磅礴，长篇大论；但却自成一家，极具特色，而且情节紧凑，高潮迭起，听得人欲罢不能。
此书堪称田连元最得意之作。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
《杨家将》：袍带书。
此书讲述了北宋初年，杨六郎与其子杨宗保两代英雄的传奇故事。
田连元演播此书在原有的情节上，加入了自行创作的一些因素。
例如九郎杨兴、董铁锤、宋铁棒这些滑稽的人物，都收到了较好的效果。
另外，田连元在电视上演播此书，开创了电视评书的先河，使听众变成了观众，把耳朵变成了眼耳齐用。
《小八义》：短打书。
此书讲述的是梁山后代的故事。
田连元此书得自其妻刘彩芹的传授，可说是夫唱妇随。
曾几何时，此书在电视播放时，阮英、唐铁牛等成了家喻户晓的人物。
此书实乃田连元短打书中的代表作品。
4 单田芳《隋唐演义》：袍带书。
此书讲述了瓦岗众英雄起义，李氏灭隋兴唐的传奇故事。
虽然现代评书艺人前有马连登、陈荫荣、陈青远等都擅长此书，但单田芳演播此书仍然是一鸣惊人。
像陈荫荣《兴唐传》本子虽精彩，但其演播时并不叫座；而单田芳此书却掀起了评书热潮，很多人从《隋唐演义》认识了单田芳。
此书与另一部作品《明英烈》可称单书“袍带双绝”。
《三侠五义》：短打书。
此书讲述了北宋年间，包公以及“三侠”、“五义”、“小五义”的传奇故事。
此书是单田芳在石玉昆的《三侠五义》、《小五义》两部书的基础上，加以改编创作的公案侠义评书。
《三侠五义》一向被认为“短打书之王”，评书艺人中，单田芳演播此书算是佼佼者。
单田芳用语言刻画的众侠客极其生动，尤其是白玉堂这个叫人可爱、可恨、可怜又可敬的人物，真是叫人听过之后，铭刻心骨。
《白眉大侠》：短打书。
此书讲述了北宋年间徐良、白云瑞等侠剑客，扫平江湖恶势力，力保大宋河山的传奇故事。
此书是单田芳《三侠五义》系列书后续创作的侠义评书，几乎集中了短打书的一切特点。
就影响力而言，此书不亚于袁阔成的《三国演义》和刘兰芳的《岳飞传》；就艺术成就而论，此书堪称短打评书的熬头之选。
“白眉大侠”成了单田芳评书最声名显赫的一块招牌。
《白眉大侠》成就了单田芳，单田芳也成就了《白眉大侠》。
《明英烈》：袍带书。
此书讲述的是元末，朱元璋兴兵起义，推翻元朝，建立明朝的传奇故事。
此书是单田芳的家传书，最长一版直至“炮轰功臣楼，胡大海出走。
”与另一部袍带书《隋唐演义》可合称单书“袍带双绝”。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
《童林传》：短打书。
此书讲述的是清朝康熙年间，大侠童林辅佐雍亲王展开江湖斗争，而后反对雍正的传奇故事。
此书是单田芳改编自常杰淼《雍正剑侠图》的一部侠义评书，最长一版直至“童林刺雍正，吕四娘出世。
”此书在一定程度上可与《白眉大侠》比美，是单田芳短打评书的另一部经典之作。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
《百年风云》：讲史书。
此书讲述的是中国历史上整个近代的风云变幻，其中涉及的历史人物和历史事件笔笔皆是。
此书是单田芳根据各种近代史资料编拟而成，“虎门硝烟”、“鸦片战争”、“太平天国”、“垂帘听政”、“甲午战争”、“戊戌变法”、“辛亥革命”等尽数收录于此书中。
《乱世枭雄》：讲史书。
此书讲述的是中国历史上的著名军阀张作霖的传奇一生。
单田芳播讲此书独具匠心，风格朴实亲切，使许多人对张作霖这个近代史上的传奇人物有了更深刻的认识和了解。
此书与《百年风云》一样，都是单田芳近现代题材评书中的经典大作。
5 刘兰芳《赵匡胤演义》：袍带书。
此书讲述了五代末年，赵匡胤黄袍加身，建立大宋，以及刘金定大战南唐的传奇故事。
刘兰芳承袭其师孙惠文演播此书，得到了广泛的认可。
赵匡胤这个马上皇帝和刘金定这个巾帼英雄，曾经一时成了街头巷尾议论的对象，可见此书之影响力非同一般。
《杨家将全传》：袍带书。
此书讲述了北宋初年，六郎杨延昭与其父其子三代抗击辽国入侵的英雄传奇故事。
刘兰芳演播此书，将杨家一门忠烈各个惟妙惟肖的展现在了听众的耳旁。
刘兰芳的评书中，此书的影响力仅次于《岳飞传》。
此书也是刘兰芳艺术成就最高的作品之一。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
《岳飞传》：袍带书。
此书讲述的是南宋初年，精忠大帅岳飞岳鹏举的传奇一生，以及岳雷扫北的故事。
刘兰芳在70年代末播讲此书，造成了万众空巷，收音机脱销的现象，影响力之大，尤胜袁阔成的《三国演义》。
但究此书本身，虽然具备了一定的艺术特色和成就，但终究是名大于实。
当时的社会环境和文化氛围，才是这部书成功的重要因素，正是“时势造英雄”。
很多评书作品源于小说，高于小说，但这部《岳飞传》没有打到这种成就。
总的来说，此书是刘兰芳的成名作品，影响力空前绝后，但却不是其艺术成就最高的作品。
另外，此书的话本书籍入选了春风出版社的十大传统评书。
《五凤朝阳刀》：短打书。
此书讲述的是明朝末年，先天无极派传人武凤楼、江剑臣辅佐信王消灭魏忠贤，荣登大保，以及江湖纷争的传奇故事。
此书是刘兰芳根据冯家文原著的前两部（共八部）改编的侠义评书，情节曲折、引人入胜；其中的刀光剑影、儿女情长，堪比武侠大师金庸笔下的世界。
刘兰芳演播此书，忠于原著，刻画人物到位，尤其对儿女情长之处表现得淋漓尽致，让人思之心动，听之欲罢而不能。
此书乃刘兰芳短打评书之得意之作。
单田芳形容的一个武将~~
这阵儿，胡也是一心里说：这是哪一位
他定睛一看树林中钻出一飞马来到他二人面前
见来人，好相貌， 威风凛凛九尺高。
虎头巾，头上罩， 一朵红缨顶梁飘。
身上披，箭袖袍， 一条宝带围在腰。
弓在囊，剑在鞘， 上镶珠宝放光豪。
黄骡马，透骨龙， 四蹄蹬开快如风。
面似火，眉如弓， 两只凤眼亮如灯。
长得好，五官正， 三结长髯飘前胸。
软藤枪，手中擎， 好像怪蟒舞当空。
人似虎，马赛龙， 十人见了九人惊。
胡大海看罢，顿时心头豁亮起来。
来者是谁呀
原来是八臂哪吒宁伯标。
是这个吧
