关于古琴的句子有哪些
钧天坊王鹏
古琴减字谱在传承过程中起了什么角色和作用
我坚持，我收获常熟市石梅小学六7班徐添翼“虞城枕山麓，七水流如弦。
”古城常熟，与古琴有着特殊的因缘,城内七条溪流横向排列，汇入南北向的主河道，如同一架古琴。
生长在这样的环境中，我不知不觉喜欢上了古琴，被它的神秘和庄严迷住了。
在二年级升三年级的暑假里，妈妈给我请了一个老师，我的学琴生涯开始了。
刚入门的时候，尹老师只教了我“勾、挑”两个指法，让我每天各练二百遍。
第一、二天的时候，我还认认真真地弹，可到了第三天，我便觉得学古琴太枯燥了，嚷嚷着“不学了”，妈妈听了，立刻皱起了眉，严厉地说：“徐添翼，你算算你一共学了几天琴
才学两天你就要放弃
你学琴以前不是发誓以后会好好学琴吗
做随便什么事都要坚持，包括弹琴
如果你这点事情都坚持不了，你就别学了。
”听了妈妈的话，我默默走进书房，认真地弹起琴来，并下定决心要坚持下去。
过了几节课，尹老师决定教我按弦，按弦是用大姆指右侧的一块肉紧紧按在琴弦上，然后拖动。
我按要求轻轻拖动了一下，呀，可真痛啊
要知道，琴弦就等于是钢丝，用肉划钢丝能不痛吗
仿佛有一把锋利的小刀狠狠地切着我的手指，十指连心，我的心也在痛。
我停下来，想歇一会儿，可尹老师却说：“继续，弹琴要有恒心，要坚持，磨出老茧就不痛了。
”我只好继续练琴，我忍着痛，眼泪在眼眶中打转。
“嘶
”我忍不住叫出声来，低头一看，手指已经出血了
见我的手指出血，尹老师才叫我停下来，不过还是让我每天都要多练。
第二天早上，我一醒来就发现，我的手上竟然已经长出一个老茧了
如今，我已经学琴三年了。
在学习古琴的过程中，我感受到了古琴文化的深厚。
在《酒狂》中，我认识了醉酒佯狂、悲愤踉跄的才子阮籍；在《凤求凰》中，我第一次听说了两千多年前司马相如用琴音找到知音卓文君的千古佳话。
我知道，《关山月》中的月光照在守卫边关的战士身上，是苍凉的；《良宵引》中的月光是淡淡的，如水般倾泻在人们身上，给人们带来了一个美好的夜晚；《秋风词》里的月光是伤感的，因为喜欢的人在远方……一首首琴曲，我都会经历一次和古人的心灵沟通。
( 文章阅读网： )仔细回想，在学琴的三年中，有泪水，有欢笑，有喜悦，有紧张……我不仅得到了艺术上的熏陶，磨练了意志，而且感受到了中国传统文化的无穷魅力和深厚内涵。
中国人常说的琴在严格意义上指的是中国的古琴吗
古琴的十四个普通的琴式：仲尼式、伏羲氏、列子式、连珠式、灵机式、落霞式、伶官式、蕉叶式、神农式、响泉式、凤势式、师旷式、亚额式、鹤鸣秋月式。
其中最著名的九霄环佩就是伏羲式。
古琴简介： 古琴，古称琴、瑶琴、玉琴、七弦琴，中国古老的乐器。
古琴可分类为八音中的丝，或拨弦乐器。
其音色深沉，余音悠远，深具东方文化特色。
古琴历来为文人阶层重视，被尊为“国乐之父”、“圣人之器”。
古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。
它以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。
湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。
存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。
古时，琴、棋、书、画并称，用以概括中华民族的传统文化。
历代涌现出许多著名演奏家，他们是历史文化名人，代代传颂至今。
隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。
近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。
在中国古代社会漫长的历史阶段中，“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。
古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。
“琴者，情也；琴者，禁也。
”吹箫抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。
春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝；春秋时期的伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”的故事，成为广为流传的佳话美谈；魏晋时期的嵇康给予古琴“众器之中，琴德最优”的至高评价，终以在刑场上弹奏《广陵散》作为生命的绝唱；唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。
1977年8月，美国发射的“旅行者”2号太空船上,放置了一张可以循环播放的镀金唱片，从全球选出人类代表性艺术，其中收录了著名古琴大师管平湖先生演奏的长达七分钟的古琴曲《流水》用以代表中国音乐。
这首曾经由春秋时代著名琴家伯牙的弹奏而与钟子期结为知音好友的古曲,如今又带着探寻地球以外天体“人类”的使命，到茫茫宇宙寻求新的“知音”。
琴的创制者有昔伏羲作琴、神农作琴、舜作五弦之琴以歌南风等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。
根据文献记载，先秦时期，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，一度盛兴于民间，深得人们喜爱，用以抒情咏怀。
关于这一点，我们可以从当时的民间诗歌集《诗经》中得到印证。
《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《诗经·小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之萍。
我有嘉宾，鼓瑟鼓笙”；《诗经·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·甫田》：“琴瑟击鼓，以御田祖”；《诗经·鄘风·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑”；《诗经·郑风·女曰鸡鸣》：“琴瑟在御，莫不静好”；这说明古琴至少在春秋时期，便是一件在民间非常普遍、非常受古人喜爱的乐器。
古琴在古代人们的认知度是相当广泛的，“四大名著”中有三部明确有对琴的描写，古代诗词、史书、小说、戏文、绘画、古董瓷器……古琴大量存在，史实、文学、艺术作品均来源于实际生活，这得有多么广泛的社会基础才能造成这种现象。
所以说，古琴在我国古代民间曾经是相当普及的，至少在读书人中是家喻户晓。
也正因为这样，有着数千年历史的古琴艺术终于传承到了今天。
2003年11月7日，联合国教科文组织在巴黎总部宣布了世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，中国的古琴名列其中。
2006年5月20日，古琴艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，划分在“民间音乐”类。
制琴名家： 唐代的制琴高手有很多，除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外，文献记载的名家尚有：张越、郭高、沈镣等。
可惜除雷氏琴外，余者皆无作品传世。
宋代的制琴名家很多，如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智，南宋金洲、金公路、陈亨道等，末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。
宋人制琴刻年款者较少，亦有很多落唐款的仿作。
元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等，其中朱致远最为著名。
朱琴的仿制品很多，其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的，望收藏者加以注意。
明代制琴高手也很多，如涂明河、汪舜卿，最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。
张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一，“可上下百年保无敌手”。
关于古琴的知识
古琴和古筝不同，古琴历史更加久远。
他的音色沉稳、刚劲，性别应该是男孩，而古筝，婉转流畅，性别应该是女孩。
呵呵。
。
。
个人见解。
古琴入门还是比较快的，有时间，自己买本书学习一下基础。
呵呵，修身养性嘛，很适合如今浮躁的生活。
为什么大多数人都不理解古琴
不光是大多数人，包括弹得比较好的，有的也未必理解古琴。
更多的人只知道它能够弹奏比较好听的乐曲。
是一样乐器。
就算现在最知名的这些教授。
难道就真的理解古琴吗
从他们的传承方式来看，也不可能尽知。
只不过是跟他的老师学习一些技法和一些曲谱罢了。
现在他们可能觉得这个乐器如果再不折腾，就要没人玩儿了。
所以才大张旗鼓打着传承中华文化的幌子的搞宣传。
这不，现在也已经见到成效了。
老些人已经跃跃欲试想买一张琴练练。
还有早下水的这些人。
都已经变成导师了。
随着这两年的古琴热潮，不管是做琴的还是教琴的都可谓生意兴隆。
年轻人都觉着学古琴是一个高大上的行为。
其实就跟当年的钢琴热是一个道理。
这样的运作，不是在传承中华文化。
是彻头彻尾的炒作。
难道学会了古琴这个人的人性就变了吗
好像它不具备这样大的能量。
我看到的更多的是一帮喜欢炫耀的人。
将古琴当作一种显示身份的象征。
相互攀比。
不买最好听的，只买最贵的。
难道这就是中华文化吗
还有甚者买上长袍大袖的汉服，穿上以后弹。
显得倍儿有面子。
岂不知这就是虚荣的形式主义。
热爱中华文化不是在表面上，而是在内心的。
他们光知道古人弹古琴。
却不知道古人是讲究孝道。
讲究仁义礼智信。
这些古琴导师能不能跟这些学生把这些也一块儿讲一讲呢。
答案是否定的，他们是光顾着教琴卖琴挣钱了。
传承文化，干他们屁事。
综上所述，古琴现在只能叫娱乐工具。
绝不可能成为传承中华文化的载体。
