能否把悠然见南山中的见字改为望字为什么
不可以.“见”字表现的是一种悠然自得的心态,是无意间的看到,表现的是作者淡然的心态.而“望”则表现的是有目的有意识的看,与本诗写作的背景以及作者的心情相悖.
采菊东篱下 悠然见南山的作者是谁
采菊东篱下，悠然见 出自东晋诗人陶渊明的《饮酒·其五》 在人境，而无车马喧。
何能尔
心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
赏析 大致在魏晋以前，以儒家学说为核心，中国人一直相信人类和自然界都处于有意志的“天”的支配下。
这一种外于而又高于人的个体生命的权威，在东汉未开始遭到强烈的怀疑。
于是就迎来了个性觉醒的时代；在文学创作中，相应地有了所谓“人的主题”的兴起。
但个性觉醒，既是旧的困境与背谬的结束，又是新的困境与背谬的发现与开始。
首先，也是最基本的，就是有限的个体生命与永恒的宇宙的对立。
诗人们不断发出哀伤的感叹：“人生天地间，忽如远行客”（《古诗十九首》）；“自顾非金石，咄唶令人悲”（曹植《赠白马王彪》）；“人生若尘露，天道邈悠悠”（阮籍《咏怀诗》）。
人们在自然中感受到的，是无限存在对有限人生的压迫。
但是，即使说困境与背谬注定要伴随人类的全部进程（这是一个存在主义的观念），在不同的阶段上，人还是要寻找不同的解脱方式。
哪怕是理念上的或者是诗意上的，人也要发现一种完美的生命形态。
所以到东晋末，在玄学的背景中，陶渊明的诗开始表现一种新的人生观与自然观。
这就是反对用对立的态度看待人与自然的关系，而是相反地强调人与自然的一体性，追求人与自然的和谐。
这在他的这《饮酒》第五首之中，表现得最为充分而优美。
凭着它那浅显的语言、精微的结构、高远的意境、深蕴的哲理，这首诗几乎成了中国诗史上最为人们熟知的一篇。
全诗的宗旨是归复自然。
而归复自然的第一步，是对世俗价值观的否定。
自古及今，权力、地位、财富、荣誉，大抵是人们所追求的基本对象，也便是社会所公认的价值尺度。
尽管庄子早就说过，这一切都是“宾”，即精神主体的对立面（用现代语汇说，就是“异化”），但对绝大多数人来说，终究无法摆脱。
而陶渊明似乎不同些。
他当时刚刚从官场中退隐，深知为了得到这一切，人们必须如何钻营取巧、装腔作势，恬不知耻地丢去一切尊严。
他发誓要扔下这些“宾”的东西，回到人的“真”性上来。
于是有了这首诗的前四句。
开头说，自己的住所虽然建造在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。
“车马喧”，意味着上层人士之间的交往，所谓“冠带自相索”。
因为陶渊明喜欢诉穷而人们又常常忘记贵胄之家的“穷”与平民的“穷”全不是一回事，这两句诗的意味就被忽视了。
实在，陶家是东晋开国元勋陶侃的后代，是浔阳最有势力的一族。
所以，尽管陶渊明这一支已呈衰落，冷寂到门无车马终究是不寻常的。
所以紧接着有一问：你如何能做到这样
而后有答，自然地归结到前四句的核心——“心远地自偏”。
“远”是玄学中最常用的概念，指超脱于世俗利害的、淡然而全足的精神状态。
此处的“心远”便是对那争名夺利的世界取隔离与冷漠的态度，自然也就疏远了奔逐于俗世的车马客，所居之处由此而变得僻静了。
进一步说，“车马喧”不仅是实在的事物，也是象征。
它代表着整个为权位、名利翻腾不休的官僚社会。
这四句平易得如同口语，其实结构非常严密。
第一句平平道出，第二句转折，第三句承上发问，第四句回答作结。
高明在这种结构毫无生硬的人为痕迹，读者的思路不知不觉被作者引导到第四句上去了。
难怪连造语峻峭的王安石也大发感慨：自有诗人以来，无此四句
排斥了社会公认的价值尺度，探询作者在什么地方建立人生的基点，这就牵涉到陶渊明的哲学思想。
这种哲学可以称为“自然哲学”，它既包含自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，又深化为人的生命与自然的统一和谐。
在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在的，而且，甚至更重要的，每一个个体生命作为独立的精神主体，都直接面对整个自然和字宙而存在。
从本源上说，人的生命原来是自然的一部分，是“大化”迁变的表现，只是人们把自己从自然中分离出来，投入到毫无真实价值的权位和名利的竞逐中，以至丧失了真性，使得生命充满焦虑和矛盾。
所以，完美的生命形态，只有归复自然，才能求得。
这些道理，如果直接写出来，诗就变成论文了。
所以作者只是把哲理寄寓在形象之中。
诗人（题名叫《饮酒》，自然是一位微醺的、飘飘然忘乎形骸的诗人）在自己的庭园中随意地采摘菊花，偶然间抬起头来，目光恰与南山（即陶之居所南面的庐山）相会。
“悠然见南山”，按古汉语法则，既可解为“悠然地见到南山”，亦可解为“见到悠然的南山”。
所以，这“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。
在那一刻，似乎有共同的旋律从人心和山峰中一起奏出，融为一支轻盈的乐曲。
另一种版本，“见南山”的“见”字作“望”。
最崇拜陶渊明的苏东坡批评说：如果是“望”字，这诗就变得兴味索然了。
东坡先生非常聪明，也很懂得喝酒的妙处，他的话说得不错。
这里不能作“望”，是因为“望”是有意识的注视，缺乏“悠然”的情味。
还可以深一步说：在陶渊明的哲学观中，自然是自在自足无外求的存在，所以才能具足而自由；人生之所以有缺损，全在于人有着外在的追求。
外在的追求，必然带来得之惊、失之忧，根本上破坏了生命的和谐。
所以，在这表现人与自然一体性的形象中，只能用意无所属的“见”，而不能用目有定视的“望”。
见南山之物有：日暮的岚气，若有若无，浮绕于峰际；成群的鸟儿，结伴而飞，归向山林。
这一切当然是很美的。
但这也不是单纯的景物描写。
在陶渊明的诗文中，读者常可以看到类似的句子：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”（《归去来辞》）；“卉木繁荣，和风清穆”（《劝农》）等等，不胜枚举。
这都是表现自然的运动，因其无意志目的、无外求，所以平静、充实、完美。
人既然是自然的一部分，也应该具有自然的本性，在整个自然运动中完成其个体生命。
这就是人与自然的和谐统一。
最后二句，是全诗的总结：在这里可以领悟到生命的真谛，可是刚要把它说出来，却已经找不到合适的语言。
实际的意思，是说这一种真谛，乃是生命的活泼泼的感受，逻辑的语言不足以体现它的微妙与整体性。
后世禅家的味道，在这里已经显露端倪了。
在诗的结构上，这二句非常重要。
它提示了全诗的形象所要表达的深层意义，同时把读者的思路引回到形象，去体悟，去咀嚼。
这首诗，尤其是诗中“采菊东篱下，悠然见南山”二句，历来被评为“静穆”、“淡远”，得到很高的称誉。
然而简单地以这种美学境界来概括陶渊明的全部创作，又是偏颇的。
因为事实上，陶渊明诗文中，表现焦虑乃至愤激的情绪，还是很多，其浓烈几乎超过同时代所有的诗人。
但也正因为焦虑，他才寻求静穆。
正像开头说的，这是在新的困境与背谬中所寻得的理念和诗意上的完美的生命形态。
也许，人们能够在某个时刻，实际体验它所传达的美感，进入一个纯然平和的、忘却人生所有困扰的状态，但这绝不可能成为任何人（包括陶渊明）的全部人生。
课外现代文阅读技巧和方法
抓住文章的题目，每篇文章起码读三遍，筛选文中的重点词语和中心观点，认真审题，完善简洁地回答问题等是现代文课外阅读答题技巧。
技巧一、抓住题目把握中心思想 任何体裁的文章都是有章可循的，考生在做课外阅读时，如果抓住了文章的题目，就能抓住文章的灵魂，就可以把握文章的整体。
记叙文可分为写人、记事、写景、状物等类型，记叙文的题目一般也分为这几种类型。
简析题目可以帮助推测记叙文内容，推测文章主题，如一文，从题目入手分析，可推测出本文的中心思想应是借描写明月来表达对故乡的思念之情。
说明文的题目往往能揭示说明的对象或对象的特征，如一文，从题目可推测出文章说明的对象应该是中国戏曲，说明的中心是中国戏曲的特点。
如何把握说明的中心内容
考生可沿着题目的内容，理清文章的结构，一定要注意总说性的语段、过渡性的语段，通常在这样的语段中能找出体现说明对象特征的词语或句子。
议论文的题目往往能揭示文章论述的话题或文章的。
如、，这些题目是作者要议论的问题，即论题。
、，这些题目是作者对“宽容”和“天才”的看法，即论点。
由此可见，论题包含着论点，以论题为线索去分析，就能快速找到论点。
抓住议论文的，就抓住了文章的灵魂。
技巧二、由略到精最少读三遍 ①文章读三遍：阅读质量的高低往往取决于捕捉信息的多少。
中考语文的现代文阅读共有三个课外语段，对于任何一篇课外阅读，考生都要至少读三遍。
第一遍略读，整体把握。
第二遍精读，带着问题、有针对性地阅读。
第三遍更换角度，检查试卷。
如果考生只草草地把文章读一遍，就下结论写答案，那么很容易中途受挫，或扭曲自己的思考方向，而且也容易忘记自己想表达什么。
②画重点词句：考生在阅读语段时，可以在重点地方(说明文各段的中心句，各段的首括句、尾结句，文中的设问句、过渡句；记叙文开头和结尾句、议论抒情的句子、景物描写的句子、的句子、承上启下的过渡句；议论文中标志的词语，如“我认为”、“所以”、“总之”、“可见”、“综上所述”等)用铅笔画线，以利于了解、分析问题，同时也节省了再次整体阅读的时间，提高答题效率。
第三遍阅读可根据画线部分快速浏览，检查回答是否准确。
③换角度审题：很多考生对答案检查了很多遍，也没有发现错误，主要原因有两点：一是有些考生只检查答案，而没有再看看问题。
二是一直用同样的思维方式，考虑问题的同一个角度，当然只能得出同样的结果。
防止这种错误出现就要更换角度，重新审题思考，避免答题的片面性，使错误能及时得以纠正。
技巧三、还原词句就近找论点 在记叙文阅读和议论文阅读中，经常设置如对某个词语的理解、对某个语句含义的把握等问题。
考生在回答这样的问题时，一定要牢记“字不离词、词不离句、句不离段、段不离文”。
首先，找到这个词语或句子的出处。
把词语或句子还原到文中，然后再思考问题。
只有结合具体语境，才能准确推断词语的含义，准确了解语句在文中所占的位置。
考生万不可一见到题就草率作答，这样极易断章取义，偏离文章中心。
其次，不要随意联系现实。
有些考生在回答问题时，总喜欢联系现实，当现实与文章内容不一致时，总认为文章的作者是错误的，然后就想当然地按照自己的已有认知答题，完全不顾文章，这是大错特错的。
再次，遵循。
议论文中经常设置这样的问题：某某文字直接证明的道理是什么
某种论证方法的作用是什么
考生在回答时，首先应关注某某文字前面或后面是否有说理性文字，如果有，那很可能就是答案。
如果没有，再找某某文字所在段的中心句，如果有中心句，那就是答案。
如果没有，那么再找文章的中心论点。
技巧四、依靠重点词完善采分点 有的考生做阅读题时，发现问题简单，自己会做，就盲目乐观，精神松懈，考生常因此丢掉一些最基本的采分点。
譬如中有这样一段话，“扬州的个园，是一座独具风格的名园。
它是清嘉庆、道光年间兴建起来的。
当时园中遍植翠竹，又因竹叶形状很像一个‘个’字，故名个园。
园中有春夏秋冬四季假山，以堆叠精巧而著名。
”如果根据此段内容设置问题：此园名为“个园”的原因是什么
考生会感到回答此题非常轻松，但是却容易忽视一个最基本的采分点“竹叶形状很像一个‘个’字”。
因此，考生越是认为试题容易，越应该慎重。
特别提醒考生注意的是，说明文提炼信息准确度好把握，信息点回答不全面却是个大问题。
那么，如何全面筛选信息呢
像上面介绍的例子，只要考生在阅读时注意到“因竹叶形状很像一个‘个’字”前有一个“又”字，此题就不会轻易丢掉采分点了。
所以在阅读时，尤其是阅读说明文时，考生一定要注意“又、还、也、此外、而且”等词语。
技巧五、言简意赅分条作答 做课外阅读，需要书写的文字较多，一些考生常怀有侥幸心理，答案写得非常详细，以便阅卷教师从中找到正确答案，结果往往适得其反。
所以，考生回答问题时，应言简意赅。
比如在回答“请概括文章所使用的事实论据，或请为文章补充一个事实论据”一类的问题时，考生可按照这样的思路去考虑问题：如果是正面的事实，可以概括为“某某按照论点的内容去做了，有怎样的效果”；如果是反面的事实，可以概括为“某某没按照论点的内容去做，有怎样的后果”。
这样既节省笔墨，又抓住了采分点。
有些问题的采分点较多，如果考生把所有的内容放在一起，混成一片，不利于阅卷教师批阅。
为了避免不必要的丢分，考生在回答此类问题时，应注意条理的清晰。
尤其是3分或4分的题，考生应在每一条答案前标明序号，以便阅卷教师一目了然地抓住答案中的几个采分点。
技巧六、仔细审题避免丢分 不论阅读的题型如何，都必须审慎对待，细心透视题干的重点和考点。
须知：正确的审题是正确答题的基础和前提。
在审视阅读题时，应注意两点：一要看懂题干的字面义，重点词语要仔细推敲、体味；二要领悟题干的隐含义，明确考点、命题要求和答题指向。
考生因不仔细审题而丢失的分数，往往多于没有掌握知识点而丢失的分数。
如题干让你找错误的选项，而你找了正确的；题干让你用原文语句回答，而你用自己的话概括，这都是不注意审题所致。
这类考生在答题时，往往是“想当然”，思维总停留在见过的题型上，总认为此题似曾相识，然后按照自己的意愿去答题，而很少去领悟此次考试出题者的意图。
成绩发表后，才追悔莫及，为时已晚。
所以，越是似曾相识的题，越要仔细审题，避免丢分。
有关避世的诗句
结庐境，而无车马喧出自东人陶渊明的《饮十首·其五》结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔
心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
赏析 大致在魏晋以前，以儒家学说为核心，中国人一直相信人类和自然界都处于有意志的“天”的支配下。
这一种外于而又高于人的个体生命的权威，在东汉未开始遭到强烈的怀疑。
于是就迎来了个性觉醒的时代；在文学创作中，相应地有了所谓“人的主题”的兴起。
但个性觉醒，既是旧的困境与背谬的结束，又是新的困境与背谬的发现与开始。
首先，也是最基本的，就是有限的个体生命与永恒的宇宙的对立。
人们不断发出哀伤的感叹：“人生天地间，忽如远行客”（《古诗十九首》）；“自顾非金石，咄唶令人悲”（曹植《赠白马王彪》）；“人生若尘露，天道邈悠悠”（阮籍《咏怀诗》）。
人们在自然中感受到的，是无限存在对有限人生的压迫。
但是，即使说困境与背谬注定要伴随人类的全部进程（这是一个存在主义的观念），在不同的阶段上，人还是要寻找不同的解脱方式。
哪怕是理念上的或者是诗意上的，人也要发现一种完美的生命形态。
所以到东晋末，在玄学的背景中，陶渊明的诗开始表现一种新的人生观与自然观。
这就是反对用对立的态度看待人与自然的关系，而是相反地强调人与自然的一体性，追求人与自然的和谐。
这在他的这《饮酒》第五首之中，表现得最为充分而优美。
凭着它那浅显的语言、精微的结构、高远的意境、深蕴的哲理，这首诗几乎成了中国诗史上最为人们熟知的一篇。
全诗的宗旨是归复自然。
而归复自然的第一步，是对世俗价值观的否定。
自古及今，权力、地位、财富、荣誉，大抵是人们所追求的基本对象，也便是社会所公认的价值尺度。
尽管庄子早就说过，这一切都是“宾”，即精神主体的对立面（用现代语汇说，就是“异化”），但对绝大多数人来说，终究无法摆脱。
而陶渊明似乎不同些。
他当时刚刚从官场中退隐，深知为了得到这一切，人们必须如何钻营取巧、装腔作势，恬不知耻地丢去一切尊严。
他发誓要扔下这些“宾”的东西，回到人的“真”性上来。
于是有了这首诗的前四句。
开头说，自己的住所虽然建造在人来人往的环境中，却听不到车马的喧闹。
“车马喧”，意味着上层人士之间的交往，所谓“冠带自相索”。
因为陶渊明喜欢诉穷而人们又常常忘记贵胄之家的“穷”与平民的“穷”全不是一回事，这两句诗的意味就被忽视了。
实在，陶家是东晋开国元勋陶侃的后代，是浔阳最有势力的一族。
所以，尽管陶渊明这一支已呈衰落，冷寂到门无车马终究是不寻常的。
所以紧接着有一问：你如何能做到这样
而后有答，自然地归结到前四句的核心——“心远地自偏”。
“远”是玄学中最常用的概念，指超脱于世俗利害的、淡然而全足的精神状态。
此处的“心远”便是对那争名夺利的世界取隔离与冷漠的态度，自然也就疏远了奔逐于俗世的车马客，所居之处由此而变得僻静了。
进一步说，“车马喧”不仅是实在的事物，也是象征。
它代表着整个为权位、名利翻腾不休的官僚社会。
这四句平易得如同口语，其实结构非常严密。
第一句平平道出，第二句转折，第三句承上发问，第四句回答作结。
高明在这种结构毫无生硬的人为痕迹，读者的思路不知不觉被作者引导到第四句上去了。
难怪连造语峻峭的王安石也大发感慨：自有诗人以来，无此四句
排斥了社会公认的价值尺度，探询作者在什么地方建立人生的基点，这就牵涉到陶渊明的哲学思想。
这种哲学可以称为“自然哲学”，它既包含自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，又深化为人的生命与自然的统一和谐。
在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在的，而且，甚至更重要的，每一个个体生命作为独立的精神主体，都直接面对整个自然和字宙而存在。
从本源上说，人的生命原来是自然的一部分，是“大化”迁变的表现，只是人们把自己从自然中分离出来，投入到毫无真实价值的权位和名利的竞逐中，以至丧失了真性，使得生命充满焦虑和矛盾。
所以，完美的生命形态，只有归复自然，才能求得。
这些道理，如果直接写出来，诗就变成论文了。
所以作者只是把哲理寄寓在形象之中。
诗人（题名叫《饮酒》，自然是一位微醺的、飘飘然忘乎形骸的诗人）在自己的庭园中随意地采摘菊花，偶然间抬起头来，目光恰与南山（即陶之居所南面的庐山）相会。
“悠然见南山”，按古汉语法则，既可解为“悠然地见到南山”，亦可解为“见到悠然的南山”。
所以，这“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。
在那一刻，似乎有共同的旋律从人心和山峰中一起奏出，融为一支轻盈的乐曲。
另一种版本，“见南山”的“见”字作“望”。
最崇拜陶渊明的苏东坡批评说：如果是“望”字，这诗就变得兴味索然了。
东坡先生非常聪明，也很懂得喝酒的妙处，他的话说得不错。
这里不能作“望”，是因为“望”是有意识的注视，缺乏“悠然”的情味。
还可以深一步说：在陶渊明的哲学观中，自然是自在自足无外求的存在，所以才能具足而自由；人生之所以有缺损，全在于人有着外在的追求。
外在的追求，必然带来得之惊、失之忧，根本上破坏了生命的和谐。
所以，在这表现人与自然一体性的形象中，只能用意无所属的“见”，而不能用目有定视的“望”。
见南山之物有：日暮的岚气，若有若无，浮绕于峰际；成群的鸟儿，结伴而飞，归向山林。
这一切当然是很美的。
但这也不是单纯的景物描写。
在陶渊明的诗文中，读者常可以看到类似的句子：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”（《归去来辞》）；“卉木繁荣，和风清穆”（《劝农》）等等，不胜枚举。
这都是表现自然的运动，因其无意志目的、无外求，所以平静、充实、完美。
人既然是自然的一部分，也应该具有自然的本性，在整个自然运动中完成其个体生命。
这就是人与自然的和谐统一。
最后二句，是全诗的总结：在这里可以领悟到生命的真谛，可是刚要把它说出来，却已经找不到合适的语言。
实际的意思，是说这一种真谛，乃是生命的活泼泼的感受，逻辑的语言不足以体现它的微妙与整体性。
后世禅家的味道，在这里已经显露端倪了。
在诗的结构上，这二句非常重要。
它提示了全诗的形象所要表达的深层意义，同时把读者的思路引回到形象，去体悟，去咀嚼。
这首诗，尤其是诗中“采菊东篱下，悠然见南山”二句，历来被评为“静穆”、“淡远”，得到很高的称誉。
然而简单地以这种美学境界来概括陶渊明的全部创作，又是偏颇的。
因为事实上，陶渊明诗文中，表现焦虑乃至愤激的情绪，还是很多，其浓烈几乎超过同时代所有的诗人。
但也正因为焦虑，他才寻求静穆。
正像开头说的，这是在新的困境与背谬中所寻得的理念和诗意上的完美的生命形态。
也许，人们能够在某个时刻，实际体验它所传达的美感，进入一个纯然平和的、忘却人生所有困扰的状态，但这绝不可能成为任何人（包括陶渊明）的全部人生。
请问谁知道 清洛 二字出自苏轼的那首词
谢谢
浣溪 ·苏东坡元丰七年十二月二十，从泗州刘倩南山细雨斜风作小寒烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫。
雪沫乳花浮午琖，蓼茸蒿笋试春盘。
人间有味是清欢。
【赏析】 编年 这首南山纪游之作，掇拾眼前景物，却涉笔成趣，寓意深刻，有自然浑成之妙。
元丰七年（一0八五）三月，苏轼在黄州贬所过了四年多谪居生活之后，被命迁汝州（今河南临汝）团练副使。
据《宋史》本传，神宗手札移轼汝州，有「人材实难，不忍终弃」之语。
元丰七年东坡离开黄州赴汝州，最困顿的黄州时期终于脱离了。
由于在此之前，东坡从未遭受过如此大的打击和屈辱，因此，此词意境更是不同于它。
心情比较轻松，一路上颇事游访。
畅游庐山，在江西筠州探视了胞弟子由，到金陵又兴致仕家居的王安石酬唱累日，且有买田江干、相偕归隐之约。
这年岁暮，苏轼来到泗州，本词就是在这种背景下创作的。
小序中提到的刘倩叔，不详其人。
查傅藻《东坡纪年录》，元丰七年内，东坡与之同游泗州南山并都有词记述的，有十一月晦日之刘仲达，为眉山旧相识，作〈满庭芳〉；十二月之泗州太守（王明清《挥麈后录》卷七谓名刘士彦），作〈行香子〉；同月二十四日之刘倩叔，作〈沅溪沙〉。
词序称「泗州刘倩叔」，又不带写官职，当不是前二刘。
按东坡诗集元丰八年正月泗州作有〈书刘君射堂〉诗，施元之注谓《续帖》刻石有东坡自注云：「刘曾随其父典眉州」（分类本此诗题为《刘乙新作射堂》，题下注「乙父尝知眉州」。
）故诗首句称「兰玉当年刺史家」。
王文话《苏诗总案》因谓此诗中「刘君」与二刘（士彦、仲达）不合，乃家于泗州者，即刘倩叔。
可备参考。
盖词题称「泗州」是指其本籍或寄籍；其父曾知眉州，与东坡沾一层关系，故同游南山，并得他为射堂题诗。
赏析 细雨斜风作小寒 ，淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫。
这首小令是以时间气候为序来铺叙景物的。
从细雨写到天晴，层次非常清楚。
上片写南山雨后的风情之景。
第一句写风斜雨细，瑟瑟寒侵，这在残冬腊月是很难耐的，当然更不是一个很好的游山玩水的气候，可是东坡却只以「作小寒」三字出之，表现了一种不大在乎的态度。
首句交代了时序，十二月二十四日与朋友游了南山；南山附近有个十里滩，这一带淡烟疏柳，风景极美，故曰「淡烟疏柳媚晴滩」，写小雨后的景色，雨脚渐收，烟云淡荡，河滩疏柳，尽沐晴晖。
俨然成了一幅淡远的风景图画了。
「媚」字下得漂亮，雨过天晴，十里滩一带景色妩媚，由何来添其妩媚呢
烟、柳。
用淡烟和疏柳点缀出晴滩的妩媚。
一个「媚」字尤能传出作者喜悦的心声。
「媚」代表了一种动态之美也。
作者从摇曳于淡云晴日中的疏柳，觉察到萌发中的春意，把快要入春的感觉，用「媚」字点出来。
于残冬岁暮之中把握住物象的新机，这正是东坡逸怀浩气的表现。
「入淮清洛渐漫漫」：「漫漫」形容水盛的样子；淮，淮河，洛即洛涧，发源于安徽合肥，北流至怀远入淮河，泗州在淮河北面。
近人周笃文以为：「入淮」一句寄兴遥深，一结甚远。
清洛入淮之处距泗州不近，非目力能及。
而词中提到清洛，是一种虚摹的笔法。
作者从眼前的淮水联想到上游的清碧的洛涧，当它汇入浊淮以后，就变得浑浑沌沌一片浩茫了。
这是单纯的景物描写吗?是否含有「在山泉水清，出山泉水浊」的归隐林泉的寓意在内呢?笔者以为：姑且不论苏轼站在南山上是否看不看得到清洛入淮的景象，但即使真看不到，句子同样是可以成立的，它当然可以是东坡的想象 ，在看到淮河、十里滩的景色后，由于春天的即将到来，气候也渐渐暖和，也许山上雪水融化了，更往上源的洛水注入淮河，所以水势渐渐盛大起来。
至于周先生所言的，具有归隐林泉的寓意，可说是一新说法。
但有了这样的念头，是否下片词意应继续阐发此意
但观下片，似乎不然；况就东坡而言，他应是仍一心想回到朝中，为天子所用，所以并不认为他具有退隐的想法。
故应是承上句而来的写景句。
阳光洒满滩头，烟柳也显得妩媚，清澈的洛水流入淮河水势渐大，更加清波浩渺。
本来是冬天的景色，在作者的笔下却是那么富有春意。
雪沫乳花浮午琖，蓼茸蒿笋试春盘。
下片写友人款待春盘初试的杯盏清欢。
一起两句，作者抓住了两件有特征性的事物来描写：乳白色的香茶一盏和翡翠般的春蔬一盘。
两相映托，便有浓郁的节物气氛和诱人的力量。
「雪沫」句写点茶，用笔入微，蔡襄《茶录》：「凡欲点茶，先须燲盏令热，冷则茶不浮。
」又云：「钞茶先注汤，调令极匀，又添注入，环回击拂，汤上盏可四分则止。
视面色鲜白，着盏无水痕，为绝佳。
」这可视为对「雪沫乳花」的详尽的注解。
午琖，琖即盏，中午时的茶盏，指的就是午茶，这整句可说是对宋人茶道的形象描绘。
「蓼茸蒿笋」，即蓼芽与蒿茎，这是立春的应时节物。
《风土记》：「元旦以葱、蒜、韭、蓼、蒿芥杂和而食之，名五辛盘，取迎新之意。
」东坡此次出游为腊月廿四日，距春节很近，故得以预赏春盘以应节候，试春盘即指初尝春菜。
古代习俗，于立春之日，以蔬菜、糖果等置于盘中，互相馈赠，谓之春盘。
《摭言》：「东晋李鄂立春日命以芦菔芹芽为菜盘相馈贶。
」《四时宝镜》：「立春日春饼生菜，号春盘。
」元陈元靓《岁时广记》卷八引《皇朝岁时杂记》：「立春前一日，大内出春盘并酒，以赐近臣。
……民间亦以春盘相馈。
」明王三聘《古今事物考》：「立春日，春饼生菜相馈食，号春盘，唐以前有之。
」唐代杜甫即有〈立春〉诗： 春日春盘细生菜，忽忆两京梅发时。
盘出高门行白玉，菜传纤手送青丝。
巫峡寒江那对眼，杜陵远客不胜悲。
此身未知归定处
呼儿觅纸一题诗。
苏轼以樽俎间的微物入词，本是很难讨好的。
可是东坡却用以入词，而且是用一种属对工整的形式来为的，这就难上加难。
试看「雪沫」「蓼茸」二句，词性字声，纤悉皆合，既工整熨贴，又流转自然，可见笔力之健举。
人间有味是清欢。
〈浣溪沙〉为六句七言之体制，上下片皆以单句作结，故末句之经营，十分重要。
即如下片以「人间有味是清欢」作结，则前面所铺陈的景物，如午琖之茶香，春盘之蔬美等等，一并升华为清欢之意趣了。
其饾饤细物，并成妙谛，而不以琐屑为病者，就在于煞尾收得好，有画龙点睛，叫破全篇之功效。
近人刘永济《词论》云：「小令尤以结语取重，必通首蓄意、蓄势，于结句得之，自然有神韵。
」持论此词，真有笙磬之合。
一经结句点破，在此之前的细雨小寒，晴滩烟柳，无不与词心契合，并化清欢了。
清欢是一种幽静的乐趣，主人用清茶时蔬来款待他，他深觉这是有兴味的清欢。
这是一个人经历过挫折打击之后的一种「自适」，多半要阅历人世浮华、一番挫折之后，才能有的一种体认。
这是一种人生体悟，人一定要经历过挫折；得和失，大体都要失去过、受过大挫折后才能去珍惜。
有时想想自己阅历还少，对什么事情都看得很严重；等到真正碰一些大挫折之后，才会发现以前种种，真是小情小怨、少不更事，那时你的人生就会到另外一种境界去了。
像东坡，置之死地而后生，他整个人生态度就不一样了。
「人间有味是清欢」表面看来是如此轻松，实则是经历过苦难之后所散发出来的风姿。
「人间有味」，是一个怎么样的「味」
在林林总总、纷纷扰扰的尘世，对东坡而言，全都可抛开了，只要有几盘蔬菜，一杯热茶就可以满足他，这就是人生；对他来说，最有味的莫过于「清欢」了。
「清欢」是一种远离世俗干扰、词人自得的乐趣与境界，而这种自得也许是不同于他人的，它是作者情感的升华，是对生活深深思考之后得出的结论。
「人间有味是清欢」，一个具有哲理性的命题，用作词的结尾，却自然浑成，有照彻全篇之妙趣。
此诚所谓「意到语工，不期高远而自高远」之作也。
结语 人们常以「以诗为词」作为东坡词的一大特色，认为此举扩充了词的内容，提高了词的意境与地位。
诗词本应情志之所出，是文人对于生活中自然人文一切所见所闻所感之事理的一种表现。
刘熙载《艺概》有云：「东坡词颇似老杜诗：以其无意不可入，无事不可言也。
……」（卷四〈词曲概〉）杜甫之作，本就是以真情郁志，其内容广博，姿态横生，方能成诗之大家，行千古于不坠。
东坡词作便是如此。
窥其词之内容，博大之至，无一不入词，单是就此阕〈浣溪沙〉来看：登山临水，写景抒情，记风土节候，述农村生活事物，很多从前词人不会写入词作中的语句内容，都在东坡的词作中可见，甚至将其经验智能、生活兴味都自然融入词中，理趣超卓，真情沛然。
由此阕〈浣溪沙〉更是深见子瞻对待人间事物的深情至意。
他能「从『小中见大』、『凡中出奇』。
所以在生活现实中，常能发挥『应机转化』的效果：平凡琐碎事物，他往往『触处成趣』；艰危困顿环境，在在『绝处逢生』。
他又『能入能出』，能轻易地深入人生自然界各种事物的核心之中，倾听其细语或独白，探索其生命奥秘，了解其灵妙信息，然后超然而出，以人们通晓易解的言语，毫无沾滞的传译出来。
」 也因此，他才能从「蓼茸蒿笋试春盘」中，感受到「人间有味是清欢」的至乐
（郑夙姿）
如何把握文章的主旨
怎样才能比较有效、准确地把握文章的主旨呢
根据我的体会，可以从以下几个方面着手： 一、品味语句，体会作者思想感情： 句是文章重要的语言单位。
如果我们能对文中关键的语句进行深入地体察、细心地品味，了解它们的作用，就可以真正地把握文章的主旨。
这是一个简捷可行，很具操作性的方法。
那么哪些句子是文章的关键句呢
首先是文中一些表示抒情，特别是议论的句子。
其次，我们还要注意一些点明文章写作背景的句子、意在言外、含义丰富的句子，以及开头的、结尾的总结句，每小节的起始句、文中的一些等。
这些都是我们打开文章主旨这扇牌的钥匙。
一般文章主旨有显隐直曲之分。
即使主旨比较隐曲的文章也可以用这些方法解决 二、分析人、事、物的特点，把握作者的感情倾向。
散文的主旨一般是通过情、景、人、事、物的描绘来加以体现的，所以要把握作者的感情倾向，就必须了解文章叙了什么事，记了什么人，写了什么景，状了什么物。
具体说来大致有以下几种方法： 1、抓住，理解文章中心。
2、找出文章线索，领会作品主题： 3、抓住详略处理把握文章的主旨。
当然把握散文的主旨还有些其他的方法，限于时间、条件的限制，谈了以上两大点个人认为主要的方法，供广大考生参考，谢谢
陶渊明的<饮酒>的主旨是什么
1、诗歌的主旨是展示诗人运用魏晋玄学“得意忘象”之说领悟“真意”的思维过程，富于理趣。
然而，它不是枯燥乏味的哲理演绎。
诗中写了悠然自得的情，也写了幽美淡远的景，在情景交融的境界中含蓄着万物各得其所、委运任化的哲理；这哲理又被诗人提炼、浓缩到“心远地自偏”、“此中有真意”等警句，给读者以理性的启示，整首诗的韵调也更显得隽秀深长。
2、《饮酒》其五 采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
3、译文 把房屋建在人群聚居的地方，却没有世俗往来的喧嚣。
你问我如何能达到这样的境界
（那是因为我的）心远在闹市之外，自然觉得住的地方僻静了。
在东边的篱笆下采摘菊花，无意中看见了南山。
山气氤氲（yīn yūn ），夕阳西落，傍晚的景色优美，更有飞鸟，结伴而归。
这其中蕴含着隐居生活的真正意义，想要说出来，却忘记了该如何用语言表达。
4、作者简介 陶渊明（约365年—427年），字元亮，号五柳先生，又名潜（入刘宋后改名潜），谥号靖节。
世称靖节先生,自称五柳先生。
东晋末期南朝宋初期诗人、文学家、辞赋家、散文家。
东晋浔阳柴桑（今江西省九江市）人。
