帮忙描写唐朝女子服饰
说到唐代女服的代表，“女式大袖衫”可谓之一。
大袖衫一词本泛指宽衣大袖的款式，比如魏晋时期的男子一般都穿大袖翩翩的衫子，风流倜傥，直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。
但我们这里讲的大袖衫，专指唐代女子的特宽大袖礼服。
它比通常的宽袖外衣还要宽大，在普通中衣外或披或系，大气飘逸。
充分反映了唐代繁华、恢弘、大气的文化特征，呈现出当时华丽开放的审美风尚。
现今很多人想象中的“超宽超大的仙女衣”基本就源自这种大袖衫。
有趣的是，一种说法称：这种宽大衣式的兴起，却与讲究狭窄的胡服有关系。
唐时国力鼎盛，对外的交往繁荣，胡服也在此时进入中原。
但是若放任胡服的越来越盛，却有被文化浸透丧失自我的危险。
虽然大唐国力鼎盛，对文化影响颇有自信，但依然有人担心无节制地效仿胡风带来的一些消极影响。
于是大和二年的五月丁亥日，唐文宗遣宦官向公主们宣布了一道圣旨：今后每逢召对之日，不得广插钗梳，不可穿短窄衣服。
唐代女服中有一种在贵妇间流行的款式：高腰襦裙。
它将裙带高高系在腰线以上，比如胸下，甚至系在胸线上方，准确地说应称为齐胸襦裙。
这种款式无论身材丰腴还是瘦削都能达到别样的飘逸效果，尤其是在以丰腴为流行的圈子中更受欢迎。
齐胸襦裙一般分为两种，分别是“对襟”齐胸襦裙与“交领”齐胸襦裙，一般来说对襟齐胸襦裙的使用范围更加广一点。
齐胸襦裙在唐朝仕女中非常盛行，现在保留的不少古画、出土文物都有它的踪迹。
可惜由于今人对历史的遗忘，很多人看见齐胸襦裙的女性形象时反而以为是韩国的服装，着实可悲可叹。
唐朝普通平民女子服饰和妃平女子服饰的异同
一个是布料的不同主要是丝和麻，而且官家的衣服都很薄的。
二是衣服的式样不同，普通老百姓应该穿的比较简洁适于干农活什么的，官家当然是要美了
历史中的唐代女子衣服
在中国历代的服饰艺术当中，最令人难以忘怀的是唐代妇女服饰艺术。
唐代妇女服饰以其众多的款式、艳丽的色彩、创新的手法、典雅华美的独特风格，成为中国古代服装史中最为丰富、最为富丽雍容的一个篇章。
它上承历史源头，下启后世之径道，和其它艺术共同创造了唐代灿烂辉煌的文化，在中国服装史乃至世界服装史上写下了令人惊叹的一笔。
唐代女装演变迅速、表现性强。
在唐代三百多年的历史中，女装的种类较多，最流行的有“襦裙服”、“胡服”、“女着男装”三种配套服饰。
一 襦裙早在春秋战国时期就已出现，是中国古代中原女子的传统装束。
唐代的“襦裙服”包括 ：上着短襦或衫，下着裙，佩披帛，有时外套半臂。
唐代妇女非常流行襦裙服这种配套打扮, 上身着窄小的襦，襦的领口造型各异，变化丰富，有鸡心领、圆领、方领、斜领等。
到盛唐时又流行一种袒领，里面不穿内衣，把整个前胸都坦露出来，可见女性胸前的乳沟。
这是中国服饰演变史上一种大胆的性感设计，从侧面反映出当时社会思想的开明以及时尚的开放，是唐代女性表现自身美的勇敢精神的体现，是中国封建社会妇女第一次在自由的空气中塑造自我形象的重要标志。
所谓“粉胸半掩疑暗雪”、“胸前如雪脸如花”，就是咏叹这种开放袒露领子的造型。
女子下身着长裙，裙的种类丰富多彩，于绚丽夺目、变化万千中又风格协调，充分表现出唐代繁丽而奢华的服饰风尚。
裙腰提得极高至腋下，以绸带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。
当时女子以多幅面料制作的长裙为时尚，这种长裙有单色和多色之分，多色称为间色长裙或裥裙，裙色鲜艳，多中求异。
颜色有朱绿、朱黄等相配，单色以红、紫、绿、黄、青以及白色为流行，其中以石榴红裙流行的时间最长。
《燕京五月歌》中描写道：“石榴花发街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将儿女染红裙。
” 盛唐时还流行百鸟裙，武则天的孙女、李显之女安乐公主衣着奢侈，在整个唐代都是空前绝后的。
她命宫廷特制的百鸟裙，是将多种鸟类的羽毛捻成线，同丝一起织成面料而制成的裙子。
其色泽艳丽、变化无常，正看为一色，反看又是一色，日光中一色，阴影中又是一色，且能呈现百鸟形态，可谓巧匠绝艺。
这种裙当时价值百万，贵族妇女为追赶时尚竞相仿效，致使“山林奇禽异兽，搜山荡谷，扫地无遗”。
它充分显示出古代时装的惊人感召力，同时也从另一个角度反映出贵族妇女追求时尚的极端心理。
中唐以后，胡文化之风让位于传统文化，裙子的形制发生了变化，主要表现在裙裾加长、裙围加宽。
盛唐时，女子流行丰腴饱满型，至中晚唐尤为如此。
中晚唐妇女的服饰风格不仅没有趋于衰落，反而更加富丽堂皇、雍容华贵,女性多褶的宽裙十分流行。
周的《簪花仕女图》便生动地描绘了这种宽大拖裾裙子的造型。
唐代女子还流行一种短袖衫，谓之“半臂”。
半臂长及腰际，一般都用对襟，穿时在胸前系结，也有少数“套头衫”式的领口宽大，呈袒胸状。
这种服饰最早可追溯到汉代。
在魏晋南北朝期间，着半臂者并不多见，直到隋朝以后，穿半臂的妇女才逐渐增多。
初唐时其流行到民间，成为一种常服。
到了盛唐，在襦裙外罩一件“半臂”已成为一种时尚，同时还非常流行肩背上披一条帛巾，称“披帛”。
以轻薄的纱罗裁制，上面印有各式印花图案，缠绕于双臂之间，走起路来，随着手臂的摆动而飘舞，使女性更增添了轻柔潇洒、风情万种的韵味。
中国古代妇女服饰在隋唐之际形成的这种轻盈飘逸的风格，影响波及了后世几个朝代。
二 唐代女子最有特色的服饰要数胡服与女着男装，这是封建社会兴盛期服饰的一大特点，究其原因，一是社会的开放，女性着装的自由度很大 ；二是受西北民族及外来服装的影响 ；三是妇女猎奇和求异的着装心理的内在作用。
胡服、女着男装这两种服装主要流行于初唐至盛唐时期，穿着者不分尊卑，有时还互为影响，或混穿于一身。
战国时赵武灵王提出的“胡服骑射”曾掀起我国最早的服装改革。
自古以来，中原汉族的习俗就是好尚歌舞。
自汉通西域至隋唐，通过丝绸之路带来的异国风俗和文化，再一次为胸怀博大的唐代人所接纳。
特别是唐朝的首都长安，音乐舞蹈的兴盛达到高峰，除继承和发扬传统舞蹈外，西域的舞蹈也在唐王朝范围内迅速普及。
上层社会的“好胡”之风引导了整个社会的审美潮流，这种风气一直蔓延到民间。
而来自西域的乐舞，急转如风、威武雄健，还有赏心悦目的舞蹈服装，令唐代人耳目一新、大开眼界。
“胡酒”、“胡舞”、“胡乐”、“胡服”成为当时盛极一时的长安风尚。
胡舞在全国流行以后，成为人们日常生活中的主要娱乐方式，百姓极力效仿胡人，以胡妆、胡服为美。
中原女子穿的襦裙服也受胡文化的影响，形成了“襟袖窄小”的服饰特色。
胡舞的流行及胡服的普及是影响唐代女子装束的重要因素，甚至使汉民族服饰在唐代表现出变异的特征，留下了深深的外来文化的印记。
胡服羼入中原，至唐已有几百年的历史，唐代的胡服已不是单纯的某一西北民族的服饰，而是广采众多北方民族服饰之长并融入了大量的西域、波斯、印度服饰文化的风格，是多种文化相互融合、兼容创新的典型实例。
唐代的胡服有着深刻的文化内涵，代表着唐代人吸收外来文化和生活习惯的变化。
胡服的主要特征是简洁、方便。
如头戴锦绣浑脱帽，身穿翻领窄袖锦边袍，下穿条纹小口裤，脚穿透空软锦靴，腰间有若干条小带垂下，这种带子叫蹀躞带，原来也是北方游牧民族的装束。
但在民间，特别是妇女中间，非常流行这种蹀躞带，只是省去了原来的“七事”，而改成了狭窄的有长有短的皮条作为服装的装饰，饰品的造型也颇具异邦色彩。
这在西安乾县永乐公主墓出土的壁画、陶俑中有大量的反映。
唐代胡服面料和装饰图案具有中西合璧的纹饰特征。
绣有希腊、罗马流行的忍冬纹，波斯的翼神兽、联珠纹，中西亚的骆驼、狮子等。
唐代文化所吸收的外来优秀文化，大大丰富了服饰面料图案的种类，使服饰面料更具有时代气息及艺术感染力，这从一个侧面反映出唐代社会文化的高度发展，也体现了唐代服饰兼收并蓄的一大特点，同时唐代女子穿着胡服所展示出的矫健骁勇的阳刚之美，为本来绚丽的唐代妇女服饰又增添了一笔浓艳的色彩。
三 妇女着男装是唐代社会兴盛期服装的另一大特点。
这种装束先是流行于宫中，后逐渐普及到民间，深受广大女子的喜爱。
头戴幞头、身穿圆领袍衫、脚穿皮靴，是唐代三百年来男子的装束。
从唐初期阎立本的《步辇图》再到五代时期顾闳中的《韩熙载夜宴图》，不同时期的绘画联系起来，便可看出唐代三百余年间，上至皇帝、下到平民百姓男子都非常流行这种装束。
这种着装意识对唐代女子也产生了一种渗透式的影响。
唐代女子很喜欢穿一身典型男子服饰，跨马驰骋，从唐代画家张萱的《虢国夫人游春国》和周的《挥扇仕女图》中，便可看到女子着男装后于秀美俏丽之中又别具一股英俊倜傥的风度。
女着男装在中国封建社会是极为罕见的，儒家认为“男女不通衣服”。
女子着男人的衣服被认为是不守妇道，而在天宝年间妇女着男装已不少见，表明了汉代以来儒家礼教对妇女的桎梏在某种程度上被打破了。
同时，这也表现出唐代女子对新奇事物有一种极大的热情，在服饰上追求变化与创新，能大胆地穿戴男装、胡服来充分表现自我。
同时她们又在发髻和面妆上争奇斗妍，把一个大唐社会妆扮得艳丽无比。
这是唐代国力强盛、开放、发达、文明、博大、自由的必然结果。
唐代妇女服饰独步古今，服饰之绚丽多彩、丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，举世闻名。
它是历代妇女服饰中的佼佼者。
我们从中可以深深感到浓烈的民族精神和极度的开创性意识，这是中国封建社会妇女第一次摆脱封建礼教的束缚，展示自我形象的重要标志。
这里没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之姿，展现在人们面前的是充满朝气、自由的时代精神，令人振奋又使人心醉的唐代妇女服饰艺术。
作为中华民族文化及其精神的载体，它具有深厚的文化内涵，反映出唐代文化的多元性、兼容性和独特性，仍是今天中国乃至世界各国服装设计师创作的源泉。
唐代女子的服饰有几种
襦裙服——是代女子上襦或衫，下着长裙披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。
女装——就是女扮男装。
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胡服——女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。
较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。
唐代大袖衫——唐朝流行女子穿胡服。
胡服就是西域人的服装。
腰带形式也深受胡服影响。
在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系蹀躞带，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。
这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。
盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。
到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。
中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称细钗礼衣。
宫廷服饰——慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。
在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。
当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。
宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。
凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服又称具服 一般场合所穿的公服又称从省服和平时燕居的生活服装常服又称燕服，则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服、特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。
其中像缺胯袍、〓裆、半臂、〓衣、大口裤等都是例子。
缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四〓（音撰，衣缘也）衫，它可以和幞头、革带、长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。
唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为〓衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。
”这种款式便于活动。
宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。
幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。
在唐以前，黄色上下可以通服，例如隋朝士卒服黄。
唐代认为赤黄近似日头之色，日是帝皇尊位的象征，“参考资料：
唐朝女子头饰代表的极别
根据史料记载和唐代社会的实际情况，唐代妇女大致分为宫廷妇女、贵族女子、平民女子和舞伎丫环等四个阶层。
头饰不仅是美的追求，也体现着唐代妇女的社会地位。
唐代的政策严格规范了皇后、皇太子妃、内外命妇在各种场合的服饰等差，其中最重要的一项内容便是首饰花树的差别及对鬓发的要求。
《新唐书》卷25《车服志》记载了对皇后之服的规定：“皇后之服三：�衣者，受册、助祭、朝会大事之服也……裨、纽约、佩、绶如天子，青�，舄加金饰。
鞠衣者，亲蚕之服也……余同�衣。
钿钗�衣者，燕见宾客之服也。
十一钿，服用杂色而不画，加双佩小绶，去舄加履，首饰大小花十二树，以象衮冕之旒，又有两博鬓。
” 《新唐书》卷25《车服志》记载了皇太子妃的服制：“皇太子妃之服有三：榆翟者，受册、助祭、朝会大事之服也……舄加金饰，佩、绶如皇太子。
鞠衣者，从蚕之服也以黄罗为之……无雉，蔽膝、大带随衣色。
钿钗�衣者，燕见宾客之服也。
九钿，其服用杂色，制如鞠衣，加双佩，小绶，去舄加履，首饰花九树，有两博鬓。
” 《新唐书》卷25《车服志》记载命妇之服：“命妇之服六：翟衣者，内命妇受册、从蚕、朝会，外命妇嫁及受册、从蚕、大朝会之服也……两博鬓饰以宝钿。
一品翟九等，花钗九树；二品翟八等，花钗八树；三品翟七等，花钗七树；四品翟六等，花钗六树；五品翟五等，花钗五树。
宝钿视花树之数。
钿钗礼衣者，内命妇常参、外命妇朝参、辞见、礼会之服也……一品九钿，二品八钿，三品七钿，四品六钿，五品五钿。
礼衣者，六尚、宝林、御女、采女、女官七品以上大事之服也……唯无首饰、佩、绶。
公服者，常供奉之服也……公主、王妃佩、绶同诸王。
花钗礼衣者，亲王纳妃所给之服也。
大袖连裳者，六品以下妻，九品以上女嫁服也……花钗，覆笄，两博鬓，以金银杂宝饰之。
”由此可见，唐代宫廷妇女们有着严格的服饰等级制度。
