描写竹子品质的句子
1、竹子就是这样，清高又纯朴的气质，清丽又脱俗的风韵，清幽又雅致的意境，清新又自在的悠闲，我爱竹，更爱竹那不畏世俗的颠覆，不为尘世所打扰，自净自清，自善自美的精神，学习它节节高的品质和独立清高的气势。
试问天下文人墨客、达理书生，你们赞竹，可你们有没有真正地爱竹，敬竹
2、竹子浑身上下都是宝。
竹子可作为观赏植物来种植，也是一种非常好的建筑材料。
竹笋是纯天然的绿色食品，美味可口、营养丰富，即是减肥又是防止肠癌的健康食品。
竹叶具有净化空气、减少噪音、改善环境功能。
也可以治病和包粽子。
竹根可以雕刻成各种各样的艺术品，竹子也可以做成不同的乐器……3、竹子的叶子和茎都是翠绿色的，像一片绿色的海洋，形状像小船，那清新的空气，令人神往。
美丽的竹林，它既是一幅绿色的画，也是一首抒情的诗。
4、竹子的生命力很强。
山岩上、乱石旁，都有它的身影。
即使在凛冽的寒冬，竹子都生机勃勃、翠色欲滴。
所以，它和松树、腊梅被人们称为岁寒三友。
5、竹子的品种也很多，有龟背竹、紫竹、斑竹、楠竹……有的生长在土里；有的还可以在清水中生长。
我家有一盘开运竹，就“栽”在清水中。
6、竹子除了带给我们心旷神怡的作用，在观赏之余，我们还要学习竹子那些精神。
作为一名侨乡人也应该具备像竹子一样的精神。
像许多赞美的诗句：风来笑有声。
雨过净如洗，有时明月来，弄影高窗里。
有着许许多多的赞美竹子的诗都有很多含义像主写竹子美的、赞美竹子精神的。
7、竹子长得很高，是普通树的几倍。
它的杆子是一节一节的，像一个***似的。
杆子上长着许多细长的枝条，要是把它折断来打人，那是很痛的。
细长的枝条上长着许多刀片一样的叶子，它还是一个巧夺天工的乐器呢!只要你把叶子放在嘴唇上一吹，就会发出清脆悦耳的声音。
8、竹子，一直都有无私奉献、团结、坚强的一种精神，而我们连竹子都不如的么
这竹子的精神，也就是“咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
”的精神。
这是我们必定所需要的，可是这简简单单的事，多少人才能做到
哪怕只是一件，也显示竹子的精神，也希望每个人都像竹子一样，节节高声。
9、竹子，四君子之一，是君子之花，有着超凡不俗的品格。
“岁寒三友”，竹子又在其中。
每当秋风拂去，寒冬将至时，竹子，依然青翠不惊寒。
这，是一种朴素的美。
10、竹枝杆修长，亭亭玉立，婀娜多姿，四季青翠，凌霜傲雨，倍受人们喜爱。
清丽俊逸，又不失顽强拼搏，敢于面对挫折的品质。
风雨中，花儿草儿被风刮倒了，被雨点溅倒了，然而，竹子却勇敢地屹立于暴风雨之中，无一丝畏惧的神色，那样潇洒，那样自然。
雨过天晴，风中透着一股泥土的清新，再看那一棵棵竹子，仍然立在那片属于它的土地上，如一位位窈窕的少女，依旧是挺拔的，亭亭玉立的，给人一种坚强的、无所畏惧的美。
11、竹的色彩是绿色的，但却不显单调，给人以生机。
清代诗人郑燮的《竹石》中“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。
写的正是竹子坚贞不屈的精神。
12、竹，在别人眼中，是一株清翠，但永远都无法蓬荜生辉的“朽木”，独自在变化万千的尘世中摇曳着自己那翠生生的光景，独舞在天光血日之下，挺着油绿的身板俯首眺望。
13、竹，秀逸有神韵，纤细柔美，长青不败，高风亮节，高尚不俗，生机盎然，蓬勃向上……它有许许多多的优点，然而，我最欣赏它的坚贞不屈。
它那“孤生崖谷间，有此凌云气”的美好品质。
它偃而犹起、柔中有刚的高尚品德时时刻刻激励着我
14、我已不大清楚，我是什么时候认识并喜爱上竹子的了。
但是，我知道，在集邮本里不知有多少张竹子的邮票，也不知有多少张墨竹的画作。
我喜欢墨竹画，普普通通，简简单单，便能把竹的风采淋漓尽致地展现在宣纸上。
这，是一种朴素的美。
15、我家的后院有一簇竹子，每当我走过它的身旁时，总会情不自禁地去闻一闻那沁人心脾的香气，看一看它那秀丽的身影。
16、时间飞逝，转眼夏天到了。
此时，那翠绿的“小娃娃们”已长大了，它们成为了一个集体，成为了有无数棵亭亭玉立的竹子围成的一片竹林。
他们为人类遮挡了这炎热的太阳，人们感觉就像走进了一个“凉爽的世界”。
阵阵‘叮咚’的溪水声 伴随着风吹竹叶‘沙沙’的声音，奏出了一曲美妙而动听的歌曲，它使你从来没有如此鲜明的感受到大自然的存在……17、渐渐地，竹笋长大了变成了苍劲挺拔的竹子。
竹子一节一节的，仿佛是一根根藕连接起来的。
竹子的叶子小小的宛如小雨滴，绿绿的又像一片片晶营剔透的绿色翡翠片。
在阳光的照耀下，忽闪忽闪的，十分美丽
怎样用毛笔画画?
一、执笔 笔式 画的执笔法。
是用四笔，小指不着笔而附于无名指的后面，与的执向笔和素描的执铅笔不同。
油画笔和 枕腕、悬腕、悬肘 铅笔都是用三指着笔的。
为什么用四指而不用三指着笔呢
一个原因是中国画所用的毛笔是锥状体，四指着笔时，笔管下垂，国画多用中锋，而向下垂直的笔锋，恰好容易出现中锋。
而三指着笔，叮出现偏锋，象油画及铅笔画，还需要使用偏锋，可见执笔决定于画种是什么。
另方面，国画与拓法有密切之关系。
国画强调用线及写法，因此画法及书法用笔有相通之处，所以一般国画常常称作写而少称作画。
握管执笔的高低，要责所画的是工笔还是写意。
工笔画执笔则要偏低，写意画执笔则要高，而且要悬肘运笔。
篇幅不大的小写意画，多采用悬腕运笔即叮。
一般笔管五、六寸长时．工笔画不能低于离笔管最下一寸的地方，写意可在二寸至三寸的地方，因为写意画的运动速度比较大一些。
枕腕 在作工致的人物画、或画人物的面部五富细微处，必须枕着碗来画，即把腕靠手桌面 上，这样指头也得以稳定，以描绘其精细处。
悬腕与悬肘 悬脱是把手腕的部位离开桌面而是起来，其旋转的幅度比枕腕大，运动的轴心转到了肘部。
一般画较大篇幅时，是立在案前画的，这样就是悬肘作画．运动的轴心在肩，旋转度又大于悬腕。
就一张画讲，常常有一些地方写意，需要站着悬财画，而有一些点景处，如房屋、舟车、人物就要坐画，有的还需要枕腕来画。
而画写意的花卉、兰竹等作品时，常常是悬肘站画，一气呵成，可得挥洒自如，随手应心之妙。
清石涛《画语录》：画受墨，果受笔，笔受腕，腕受心。
'初学者，笔不应心，悬腕和悬肘，要经过一定时间的训练，逐步做到纸、笔、心、手相一致。
二、立意 意存笔先 意存笔九，画尽意在一语，出于唐代张彦远《历代名画记》．是他赞扬顾恺之的人物画所作的评语说明画者的意图，包括着主题的构思，形象的刻划，笔墨的运用，在动笔之光，已经都考虑成熟，这样在落笔时才可以脱颖而出，画作完了，画者精密而深透的意图在画上也永存下来了。
这句话还说明构思一经成熟，下笔后才能“意在笔先”，“不滞于手，不凝户心一”，画尽意在，象应神全。
胸有成竹 宋代苏东坡看到文与可所画的竹子，十分赞扬，他分析其竹画得好的原因是故画竹先得成竹于胸中。
这句话和意存笔先一样，成为我国的两句名言，既可以指导绘画，也可以指导人们的其它行动。
中国画所凭借的材料是毛笔和宣纸，假定没有成竹在胸，用笔稍存迟疑停滞，就会造成笔致气韵不调畅，水墨溢出，如立意未周，又会使意境不显豁，便会影响观画者领会作画者的主旨所在。
三、用墨 水墨画 清代张庚帼朝画征录》说画．绘事也，古来无不着色，且多青绿金粉，自王洽泼墨后，北苑继之，方向水墨。
可见国画中有一种单用水墨而不用色彩作画的形式，是从唐代中期开始的，这大概与一些唐代画家开始追求恬淡的画境与适于发挥水墨效果的纸张发展有关。
在宣纸上调剂燥湿浓淡比在绢上方便，用微妙的墨色变化，无论湿笔点染或干笔被擦，部叮表达画家的襟怀清致。
象宋代的山水画家米诺；人物画家梁楷等，已经把水墨的效能，发挥到相当的高度。
宋元以 唐 王维 雪溪（传） 来，水墨画几乎占据门馊位置，不断开辟着水墨艺术的新领域，电彩画反而处于次要的位置。
水墨画时能起于既批山水诗人又批画家的王维，托名为王维所作的《山水决》中说：·'夫画道之中，水墨最为上，肇自然之性，成造化之功。
即以水墨画作为表现自然最得心应下，又最理鳗而高尚的形式。
水墨与颜色相比，可收到多姿多采的墨趣，其层次之乡和意外之变化都是任何色彩所难F凑效的，所以张彦远认为，玄化无言，神工独运。
草木敷荣，不待丹绿之彩。
又说，'金故运墨两五色具，谓之得意；意在五色，则物象乖岁。
因此前人“墨为诸色之母 严格讲，既称水墨画，应是一点颜色也不着的山水，花鸟画，象米芾的山水和徐渭的花卉等，在古人的作品中，极为多见。
但也有略施淡彩的中阿画，人们也概称之为水墨画的。
学习水墨画的重唤例；极为明显，因为相对来说，设色在国画制作上．终归处属于辅助的手段，很难想象，没有坚实的笔墨垠本功．而单凭色彩会成为一个典型中国画家的。
即使从＿11笔重彩画家，也应精深手笔墨之变化，在此基础上，追求颜 色之变化，尤其在学习的步骤上，应以先采币J后八逐步入手为宜。
墨分五色 国画传统上有墨分五色之说：'运墨内五色具。
主要是说明墨的从浓到谈有五个色阶的差别。
像吉了l、2、3、4、5、6、7七音控节寻声，形成整个音如一样．这样才能浓淡分明，画出色调层次，不过墨的音符从靠水来调节罢人过去对墨的五色，意见很不一致，现列表如下，供读者参考： 第一说 黑 浓 湿 干 淡 第二说 浓 宿 焦 退 埃 第三说 焦 浓 重 淡 清 第四说 浓 次浓 淡 次淡 最淡 还有用墨，浓、湿、干、淡、白作为墨的大彩。
五色是概数，是形容层次多的意思，所以不要拘于怎样办法，我们只要认识到用墨由浓到谈要有墨色层次就行了。
墨的变化实际上就是水的变化，墨的干湿度也就是水的干湿。
所以画什么效果，当没有把握时，最好通过试纸试一下再画，这样实践久了，就能做到心中有数，为了掌握果法之变化，亦盯试做各种浓淡干湿的练习，以对笔头的水份能够控制自如。
井冈毛竹革命历史
井冈山是翠竹的世界，苍翠稠密，郁郁苍苍。
从革命年代立下赫赫战功到如今成为老区人们致富的可再生绿色资源，位于江西井冈山市黄洋界脚下的大陇镇源头村的毛竹历经了一场翻天覆地的革命。
与村民们的交谈中，记者感觉到，他们对这片圣地充满了敬意，对毛竹充满了感情。
然而，在结束了革命使命之后，建国后的毛竹一度不值几文。
上世纪90年代毛竹的用途越来越广，可以制成各种雕塑工艺品，可以制成竹筷、竹地板等生活用品，周边的生产厂家多了起来，规模也大了。
但由于道路坎坷，村民们只能把砍下的毛竹用两轮平板车推着运到山外，每次只能运10来根。
2003年，从大陇镇到源头村的大源路被交通部定为革命圣地项目。
很快水泥公路修好了，连接起了大陇镇瑶背村、乔林村、楼下村、井水背村、源头村等5个行政村。
源头村每根竹材的运输成本从1.5元降到0.6元。
去年，浙江安吉的客商也慕名而来，和村里合作投资建成了毛竹加工厂，浙江客商负责加工、技术和销路，村里提供原材料，去年4月份顺利投产。
如今，源头村民再也不用将毛竹运往山下。
源头村党支书李建平介绍，村里的加工厂负责收取所有村民的竹子，每户年平均砍伐3000多根，去年10元一根的竹子今年涨到了12元。
另外，村民还有分红，去年底每户分到1000多元的红利，今年预计会更多。
据江西省交通厅副厅长席芳柏介绍，到2006年底，革命圣地项目建设要全部划上句号，井冈山附近的六县一市所有乡镇将全部实现通油（水泥）路，376个不通公路的行政村村民也将彻底告别行路难问题。
届时将会有更多的村庄实现“毛竹革命”。
大地的恩典阅读答案
大地典阅读问题及答案（1）用简洁的语言文中父亲的形象。
（2言运用和情感表达角度赏析第③段画线的句子。
（3）依据文章第⑨段画线句，展开合理想象，将“我”此刻的心里描写出来。
（60字以内）（4）联系全文，说说文章第⑩段中“我”为什么给父亲买了一套用竹纤维制作的衣物。
（5）阅读全文，说说你对文题“大地的恩典”的理解。
答案：（1）勤劳能干；有家庭责任感；对文化感到渺茫；对文字的向往、对文化的虔诚（敬重）；注重对“我”的教诲和引导；挺拔、坚强（隐忍）；对生命有深刻的理解（悲悯的情怀）．（2）示例：①运用拟人修辞，体现了父亲与竹子的亲近（亲密），表现出父亲劳作的艰辛，表达我对父亲辛勤劳作的感动与赞美
②通过“挨着”“ 连着”“ 窃窃私语”等词语，写出了父亲使用竹扁担劳作时的样子，表现出父亲劳作时的艰辛，体现了父亲与竹子的亲近（亲密），表达出表达我对父亲辛勤劳作的赞美和感动．（3）要点：对父亲的牵挂思念；对，父亲年老的心疼（担忧）；对父亲的感念（感恩）；对之前不理解父亲感到愧疚．（4）示例：是因为父亲一生爱竹，在我心中父亲与竹子是融为一体的，通过为父亲买礼物，寄托我对父亲的理解与感念．（5）写出大地孕育孕育出竹子，竹子给予我们生活的帮助、精神的影响；表现了父亲像竹子一样坚毅顽强，他也像大地一般养活了一家人，并给予我教诲和引导；表达出我对竹子以其父亲的感激和赞美．
竹影 阅读
《竹影》教案安徽省广德县独山中学 吴昊教学目标:1、体会本文所表现出的天真烂漫的童真、童趣,领会艺术和美蕴含在童稚的活动中。
2、初步了解中国画和西洋画的不同特点。
教学重点:体会文章表现的童真、童趣,领会艺术和美蕴含在童稚的活动中。
教学难点：体会中国画与西洋画的不同。
教学方法:采用“感知一品读一迁移—小结”的教学模式,课前让学生查找收集资料。
倡导教师必要的牵引到放手,到学生的\\\\自主、合作、探究\\\\的学习方式的转变,构建师生间和谐平等互动的语文课堂。
板书:童真童趣画竹影艺术体验读——品——想——结一、 导语有些同学看到我，可能会在心里说，这个老师怎么长得这么小巧啊
我的回答是：因为我还保留了一颗童心，一颗热爱自然热爱艺术热爱孩子的童心。
今天我们来学习一篇有关自然有关孩子有关艺术的课文《竹影》。
二、 、初读课文a) 有多少同学阅读过这篇文章
请这位没有读过的同学猜想一下，这篇文章到底是写什么的，是写景的吗
是写人的吗
还是写事的
为什么要以竹影为题呢
b) 由于这是篇自读课文，需要同学们以自己的能力去完成这一课文学习。
现在请同学们自由地阅读课文，可以朗读、可以默读、可以扫读等，只要是自己喜欢，怎样的阅读方式都可以。
不动笔墨不读书，请同学们在读的过程中，如果遇到不明白的词可以做下标记，并把自己认为写的好的地方，或是和你产生了共鸣的地方，作下标记，可以划线，可以作批注，简要地记录下你读书时的情感体验。
读完了，我还想请同学们对这篇文章进行简单的概括。
c) 同学们读得很仔细，现在请你们中说话最精练最简短的同学来概括这篇文章。
他概括得好不好呢
你来评价一下吧，你认为怎么概括才又简短又深刻呢。
可不可以用更简练的词语来概括呢
（这篇文章以几个少年描描画画的游戏，，及爸爸给我们讲画画的知识，引出对中国画的艺术体验，获得了艺术美的发现。
）三、 品味文章一个苹果两个人分，一个苹果只剩下半个。
而一种思想两个人分，一种思想会变成两种。
现在请同学们将你读到的记下的与同学们一起分享。
学生们读一读自己划的好句子，或是自己作的批注。
他们可能从以下几个方面来说：1、 文章对孩子们的活动写得很有童趣很真实：如：弟弟发现一个只有孩子才能注意的问题：………成年人也许不会注意这样的事情，谁又有这样的细心这样的时间去注意月光下的人影头上冒出烟气
这样的问题成年人听了，也许不以为然地一笑了之，而孩子们却会追根究底的。
大家争论了一会儿，没有解决。
如果成年人争论一个问题，一定会水落石出的。
华明的注意略去了转向了别处，水门汀上热心地描写自己的影。
如果是成年人一定挨批评，做事三分钟热情，但是孩子的天性如此，他们对世界如此好奇，不可能要求他们像成年人那样专注某件事。
搞不明白不一定非弄明白，吸引他们的事多着呢。
作者把孩子的心理和性格写得真实恰当。
作者并没有一味地写孩子新一轮的热情，他们用木炭描这些天然的国画，并联想到平时见到的画图。
孩子由童心童趣，不由得走到艺术的殿堂门口。
于是领路人——爸爸出现了，他给孩子们讲了一番中国画的艺术特征，因势利导地给孩子们上了一堂艺术入门课。
2、 一些句子很生动，也是用孩子的眼光用艺术的眼光来看待景物。
略见教参.3、 爸爸很会引导。
经过爸爸的引导，你了解了哪些绘画的知识
（1）爸爸没有批评他们在水门汀上画画，而是引导他们走进艺术的殿堂。
爸爸和他们一起画画。
（2）爸爸在讲中国画和西洋画的时候，打了个比方，“西洋画像照相，中国画像符号”。
这句话是什么意思
（讲授二者的区别：西洋画注重写实，画人则要按解剖学来画，画景要画出立体感，而中国画则不讲究这些，画人，则张扬人物的特点，画景则山水重重叠叠，象是飞机中所见的，而且又不是一时所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。
想到哪画到哪。
而且很多中国画只有寥寥数笔，却传达出画者深刻的思想和感情。
所以，西洋画更讲究形式，画出的画和照片一模一样，而中国画讲究神似，如做文章一样，只突出主题）（1） 爸爸在讲中国画时，没有用专业的术语，也没有长篇大论，只是用了几句话就概括了竹画也是中国画的要点：讲究画意（竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦以及集合的形体等）表现着一种美的姿态，一种活的神气。
（2） 请绘画最好的同学上黑板画一幅竹影，大家按课文中的标准评价。
4、你还在文中读到了什么
为什么以竹影呢
意境很美。
几个小伙伴，借着月光画竹影，你一笔，我一笔，参参差差，明明暗暗，竟然有几分中国画的意味。
艺术和美就蕴含在孩子的童稚活动中。
四、我们每个人都拥有过快乐的童年，也做过许多充满童趣的游戏。
但当时没能像作者那样从中获得艺术美的体验，所以大多已成了过眼烟云，学了这篇文章，你现在回过头来想想，你儿时做过的哪一个充满童稚的游戏也是可以让你获得类似的发现、体验的?后来它发芽成长了吗?五、学习语文，很重要的一个方法就是善于小结。
现在我们请同学们将自己在这节课中所学的所想的小结在作业中。
作业一：用一句话概括这节课的收获。
再分项写出从内容上、思想上、写法上的体会。
作业二：课后自己进行一次艺术上的创造，将自己的创造的过程、体验用语言表达出来。
字数300左右。
六．结全文。
这节课，我们运用了：读——品——想——结的方法，自己学习了这篇散文。
以后，同学们也可以用这种方法学习课本上的自读课文、课外书上的美文。
至于文中的一些细小的知识点如作家作品介绍，词语解释等，请同学们课后自己查资料，互相交流。
最后，引用一下丰子恺在《艺术三昧》中的话来结束这节课：宇宙是一大艺术。
人何以只知鉴赏书画的小艺术，而不知鉴赏宇宙的大艺术呢
人何以不拿看书画的眼来看宇宙呢
师：同学们喜欢猜谜吗?我们来猜个谜语：你有我有他也有，黑身黑腿黑黑头，灯前月下跟你走，就是从来不开口。
(影子。
)请同学们再来听首儿歌：影子在前，影子在后：影子是个小黑狗，常常跟着我；影子在左，影子在右，影子是个好朋友，常常陪着我。
每当我们唱起这样的儿歌，就想起自己的童年，想起和儿时的伙伴玩影子、玩各种有趣的游戏，从中获得了对生活的美好体验。
今天，我们一起来学习一篇关于影子的文章—一《竹影》，希望今天的学习对同学们有所启发。
(兴趣是最好的老师。
猜谜是学生喜闻乐见的，充满童稚的儿歌，更能激发他们对童年趣事的美好回忆，以此为切入点，激发学生的求知欲与学习本文的热情，为下面环节的展开作一个良好的心理准备。
)二、作者介绍(学生交流收集的丰子恺的资料，讲述有关作者生活创作的故事。
)师：丰子恺是一位在多方面卓有成就的艺术大师，在绘画、散文创作方面成就颇丰，这些成就与他从小就爱在生活中去发现、思考是分不开的。
下面，就让我们从阅读作者的文章开始，走近丰子恺。
(用讲故事的形式介绍作者，突破传统的介绍方式，培养了学生的创新精神。
同时也检验了课前学生搜集资料的能力。
)三、自由朗读，整体感知用一句简洁的话概括课文内容。
(配以轻音乐，学生轻声朗读。
学生回答有因难，教师可提示，文题是“竹影”，它是以写景为主，还是以写人物活动为主?）明确：叙述几个少年描竹影的充满童真、童趣的游戏。
从中引出对中国画的艺术体验，从中获得了艺术美的发现。
(朗读是对课文语言及课文内容最直接、真切的感知，也是学生自主与文章进行情感交流最直接的方式，通过自读，学生初步感知了作者的写作意图，为品读课文作好铺垫。
)四、品味朗读，体验童趣童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的，一次平凡的游戏，却有了艺术美的发现。
那么，你觉得文中哪些描写最生动地表现了童趣?找出来，有感情地朗读。
(学生找到后在小组内朗读，然后教师点名朗读得好的学生示范朗读，也可鼓励学生自告奋勇来朗读。
)(“课程标准”中要求学生“对作品中的情境和形象，能说出自己的体验”。
在品读交流中，让学生的思维互相碰撞，引起共鸣，产生更多的火花，当学生有了心得之后，读相关的语段时感情就会充沛、真挚。
教师对学生的朗读应鼓励、肯定，让学生体验到成功的喜悦。
)五、拓展欣赏在一位独具慧心的艺术启蒙人“爸爸”的引领下，“我”和伙伴们从一次无意的游戏，走进了艺术的殿堂，并领略了中国画与西洋画各自的魅力。
下面让我们借这次语文课。
也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。
(多媒体展示几幅中国画和西洋画，配音乐。
)(中国画与西洋画的区别，是一个很专一的理论，教师如果过多解释，反而会“越描越黑”。
借助多媒体的视听效果，加以音乐的陪衬，学生凭借自身的审美力、想像力，去感悟艺术的美。
同时，扩充艺术的欣赏内容，也增加了语文课的容量，使学生得到艺术的熏陶，有利于学生的终身发展。
)六、口语交流我们每个人都拥有过快乐的童年，也做过许多充满童趣的游戏。
但当时没能像作者那样从中获得艺术美的体验，所以大多已成了过眼烟云，学了这篇文章，你现在回过头来想想，你儿时做过的哪一个充满童稚的游戏也是可以让你获得类似的发现、体验的?后来它发芽成长了吗?(语文学习要基于教材，但又不能仅局限于教材，应向生活延伸。
由童年的游戏引发的体验，应避免围绕竹子品格的空洞的说教，而应注重对艺术发现的认识，注重对学生人文精神的引导，对学生自身修养的培养。
)七、课堂小结通过今天的学习。
你能用一句话来归纳一下你的感受、收获吗?(学生回答，教师归纳演示板书。
)艺术并非是高不可攀的东西，它就蕴含在孩子们童稚的游戏中。
一去不返的童年是美好的，只要你拥有一颗童心，你就能拥有阳光般的快乐；只要你拥有一双敏锐的眼睛，你就会发现在平凡的生活中，美无处不在。
罗丹也曾说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
”我希望同学们能走进生活这个语文大课堂，用你们的慧眼去发现、去描绘、去赞美生活的美。
(学要有所得。
大家的合作交流，触动了学生的灵魂，就能让学生说出自己最深的体会，教师的寄语，让课堂画上一个圆满的句号，同时，让学生由课堂走入生活去进行语文学习，拓宽了语文课堂的宽度。
)
