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描写美术课上的细节句子

时间:2019-10-12 06:56

小学美术课内容

美术是一门综合性科目,一堂好的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养学生一些良好品德,生活习惯。

它与许多学科有着密切联系。

美术课教学与其他学科教学一样,要以提高学生总体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢,具体地说,美术课上,也要教书育人,既要注重基础知识,基本技巧的训练,也要培养小学生的创造能力与思维能力。

儿童天生对任何事都有兴趣,什么都想去学一学、做一做,模仿一下,从他们对世界还只有淡淡认识的时候,他们就开始了涂鸦,然后随着认识的提高,技能的增加,年龄的增长,这些兴趣都会发生变化,不同年龄段的孩子,对美术的热情截然不同,对不同的学生,我们都要用心去感悟,从基础从学生的根本出发,让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展,下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法: 一、备好学生、备好课上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解,他们是什么样的学生,年龄、生理、心理各有什么特点,有所了解,你才能上好这节课,低年级学生有他们的年龄和心理特征,他们活泼好学,注意持久性差,具体形象思维占优势,概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段,儿童早期的绘画是天真烂漫的,在他们的想象中,我们既看不到细节,也看不到透视变形,只看到一种原始的大概的外部形状,画出的东西飘忽不定,不能准确地到达应有的位置,但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来,因此,在低年级课堂教学上,不要刻意去叫学生什么,怎么画,而是让他们发挥想象力随便画。

要备好课,教师要教什么,在这节美术课上要教学生什么,要达到什么样的目的,教者心中要有底,要培养学生什么方面的技能,这就要备好课,例如:一年级的《春天的色彩》一课的教学,这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感,然后,让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩,为了让学生更好了解春天大自然的美丽,通过让学生自己观察,发现春天的美,我就把学生带到校园的小树林,花圃旁,让学生去观察草、花、树的色彩,再到公园里了解,蓝天、白云、小河、小路、绿树等,去找春天的色彩,加深对春天的认识,同时激起绘画的兴趣,调动积极性,再通过对一些优秀作品的欣赏,让学生体会春天的美。

二、激发兴趣,兴趣是动力兴趣是最好的老师,快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳状态,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,如何吸引学生的学习兴趣,始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。

因此,在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性,使用多种手段激发兴趣,给学生一种新奇有趣的感觉,激发学生的学习积极性,取得良好的教学效果。

美术这门学科不同于其他学科,因此,在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下,不防课前活跃课堂气氛,如课前小律活动,利用学生优秀作品展,教师讲点小故事吸引学生的注意力,再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐,使学生有兴趣学习这门课,将听课视为一种“乐趣”,就会主动去学习这门课。

例如:在《办年货》这节课的教学中,由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力,我在课中就问,你们家过年需要哪些年货

这下课堂气氛就活跃起来了,因为低年级小学生就喜欢过年了,说什么的都有:“新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联”,结果学生的热情使我惊奇万分,在学生的思维充分活跃的情况下,我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货,学生兴趣高涨,积极性很高,不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上,不少学生还不停地向同学介绍自己的作品,相互在介绍自己作品的如何如何好,可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。

三、培养情感,调动学生的主动性一堂小小的美术课,渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人,他们就像伟大的母亲一样。

教学活动是一种情感的互动过程,不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程,充满浓郁的情感色彩。

没有感情的课堂是失败的课堂,而且感情是双方面的,要求学生有情感,教师首先要有丰富的情感,对学生充满深厚的爱,理解学生,尊重学生,关爱学生。

情感也是学生学习的强烈驱动力,它能使人思维积极而活跃,使人执著进取,学生课堂积极情绪调动,有利于学习的积极性,主动性和创造性,有利于开发学生的潜能促进智力的发展。

要主动去学习,前苏联教育家巴班斯基指出:只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。

四、培养创造力和想象力低年级学生在绘画创作时,开始不知该画什么,好似斗大的馒头无从下口,这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画,而是告诉他们所有的东西都是美的,让他们尽情的画,小学阶段不需要画出多好的素描、速写,而是培养好他们的想象力和创造力。

在美术教学过程是,创作画对小学生来说是很重要的,它能培养学生的想象创造能力,发展智力开拓思维。

在低年级美术教学中,小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面,这是他们长期模仿而产生的结果,下笔程式化,思维过程化,不是自己观察想象加工主动创造出来的画,而是不动脑筋的记忆结果,因此,针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象,例如:通过投影录像示范画,出外写生,还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。

调动小学生作画兴趣和积极性,使他们自觉主动地去表现所想反映的内容,使学生心情抒畅,激发创作欲望,并对他们的作品及时予以表扬,使他们增强创作信心。

例如:在《古代城堡》的教学中,主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡,我不仅出示我示范的作品,而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏,活跃学生的思维,拓宽思维让学生展开想象,然后让学生完成自己的作品,完成可以放在展台上让大家观赏,这样学生制作认真、积极,作品形式多样,内容新颖,极富创造性。

五、多元评价,使学生更好发展在小学美术课堂,你可千万不要吝啬你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,可塑造一个画家,一个天才。

赞美我们可以用语言,也可以用一个眼神,一个小小的动作来表示,给学生鼓励,不仅限于物质的,精神上的肯定和奖赏也是有力的。

在评价学生的美术作品时,要讲究方式,随着教学观念的不断更新和课程改革的实施,教师的评价也要进行改革,评价要及时,虽然不吝啬,但也勿滥,否则效果适得其反。

首先,评价要多方面,教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处,教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点,加以肯定,鼓励、激发学生的学习兴趣。

其次,评价语言要丰富,由于学生有丰富的想象力,在评价学生作品时要做好合适评价,小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬,因此教师评价要合理,切记使用打击学生积极性的语言,教师要肯定作品优点,加强信心,然后以商量的语气征求学生意见,不好的地方应该怎样去改正,将会更好更完美。

因为每幅作品各有不同,各有长处,所以老师评价语言要有机智性,随机性,使用有激励性的语言,比如::“如果涂上底色,你的画会更好”、“如果物体画大一点,那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力,老师知道你行”、这样的话有助学生增强信心,相信自己,学好这门课。

另外,美术与音乐,美术与人文景观也有着密切的联系,可见上好一堂美术课有多重要。

美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视,但只要美术教师用心去关爱,用心去感悟,小学美术课的课堂教学千变万化,教法灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做教师乐教,学生乐学,用心去耕耘,去绘画,仍然会有自己一片湛蓝的天空,也一定会为培养出一大批合格人才

中学生的美术课应该讲什么内容才能吸引他们学习

我认为上好一节美术课不是那么简单的事情。

美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视,但只要美术教师用心去关爱,用心去感悟,小学美术课的课堂教学千变万化,教法灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做教师乐教,学生乐学,用心去耕耘,去绘画,仍然会有自己一片湛蓝的天空,也一定会为培养出一大批合格人才。

门综合性科目,一堂好的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养学生一些良好品德,生活习惯。

它与许多学科有着密切联系。

美术课教学与其他学科教学一样,要以提高学生总体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢,具体地说,美术课上,也要教书育人,既要注重基础知识,基本技巧的训练,也要培养小学生的创造能力与思维能力。

儿童天生对任何事都有兴趣,什么都想去学一学、做一做,模仿一下,从他们对世界还只有淡淡认识的时候,他们就开始了涂鸦,然后随着认识的提高,技能的增加,年龄的增长,这些兴趣都会发生变化,不同年龄段的孩子,对美术的热情截然不同,对不同的学生,我们都要用心去感悟,从基础从学生的根本出发,让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展,下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法:一、备好学生、备好课 上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解,他们是什么样的学生,年龄、生理、心理各有什么特点,有所了解,你才能上好这节课,低年级学生有他们的年龄和心理特征,他们活泼好学,注意持久性差,具体形象思维占优势,概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段,儿童早期的绘画是天真烂漫的,在他们的想象中,我们既看不到细节,也看不到透视变形,只看到一种原始的大概的外部形状,画出的东西飘忽不定,不能准确地到达应有的位置,但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来,因此,在低年级课堂教学上,不要刻意去叫学生什么,怎么画,而是让他们发挥想象力随便画。

要备好课,教师要教什么,在这节美术课上要教学生什么,要达到什么样的目的,教者心中要有底,要培养学生什么方面的技能,这就要备好课,例如:一年级的《春天的色彩》一课的教学,这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感,然后,让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩,为了让学生更好了解春天大自然的美丽,通过让学生自己观察,发现春天的美,我就把学生带到校园的小树林,花圃旁,让学生去观察草、花、树的色彩,再到公园里了解,蓝天、白云、小河、小路、绿树等,去找春天的色彩,加深对春天的认识,同时激起绘画的兴趣,调动积极性,再通过对一些优秀作品的欣赏,让学生体会春天的美。

二、激发兴趣,兴趣是动力 兴趣是最好的老师,快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳状态,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,如何吸引学生的学习兴趣,始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。

因此,在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性,使用多种手段激发兴趣,给学生一种新奇有趣的感觉,激发学生的学习积极性,取得良好的教学效果。

美术这门学科不同于其他学科,因此,在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下,不防课前活跃课堂气氛,如课前小律活动,利用学生优秀作品展,教师讲点小故事吸引学生的注意力,再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐,使学生有兴趣学习这门课,将听课视为一种乐趣,就会主动去学习这门课。

例如:在《办年货》这节课的教学中,由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力,我在课中就问,你们家过年需要哪些年货

这下课堂气氛就活跃起来了,因为低年级小学生就喜欢过年了,说什么的都有:新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联,结果学生的热情使我惊奇万分,在学生的思维充分活跃的情况下,我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货,学生兴趣高涨,积极性很高,不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上,不少学生还不停地向同学介绍自己的作品,相互在介绍自己作品的如何如何好,可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。

三、培养情感,调动学生的主动性 一堂小小的美术课,渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人,他们就像伟大的母亲一样。

教学活动是一种情感的互动过程,不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程,充满浓郁的情感色彩。

没有感情的课堂是失败的课堂,而且感情是双方面的,要求学生有情感,教师首先要有丰富的情感,对学生充满深厚的爱,理解学生,尊重学生,关爱学生。

情感也是学生学习的强烈驱动力,它能使人思维积极而活跃,使人执著进取,学生课堂积极情绪调动,有利于学习的积极性,主动性和创造性,有利于开发学生的潜能促进智力的发展。

要主动去学习,前苏联教育家巴班斯基指出:只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。

如何培养学生在美术课上的想象力

比如CF,弄点截图,介绍它的细节画风,比如枪杆上的反光是如何处理的,美术上可以如何画出,从而让画面更有立体感。

年级上美术课作业生动的表情怎么画

3.自我尝试 让大家拿出小镜子,模仿憨豆先生的表情,观察眉、眼、嘴巴是如何变化的。

并让小组内相互欣赏。

【设计意图:这个环节从科学举证,到学生欣赏,再到亲身实践感受,都一一证实了人的表情的丰富性。

让学生自主探究,真正成为学习的主人,激发他们的学习积极性和互动性。

】 三、游戏互动、启发拓展 1、游戏:心有灵犀 出示一个写有表情的成语如:捧腹大笑、嚎啕大哭、惊魂未定、怒发冲冠······,请一位同学做表情,全班同学来猜成语,(表演出色、猜对的同学加以奖励。

在学生游戏的同时,老师引导讲解每个表情的五官变化情况,并逐一总结出表情特征顺口溜, (1)、笑:要想脸儿笑,眉开眼弯嘴上翘 (2)、哭:要想脸儿哭,垂眉掉泪嘴下落 (3)、怒:要想脸儿怒,拧眉瞪眼倒八眉 (4)、惊:要想脸儿惊,眼圆嘴圆八字眉 在讲解时,教师并用简笔画的形式示范出来。

【设计意图:游戏环节是为本课重、难点设计了一个坡度,减低了难度,另外以表演、游戏的形式调动学生勇于表现、释放个性的积极性,通过游戏形象的将喜、怒、哀、惊的表情特点展示在学生眼前,既调动了学生的兴趣又有助于学生对这些表情的感受、认知、理解】 2.想想、摆摆 我课前帮每组准备了若干圆形空白脸型卡片和各种造型的五官,这时让每人拿出,自由组合,试着摆出各种qq表情的脸,选出代表性的表情在投影仪上展示。

【设计意图:通过师生互动、合作的方式进行拼贴、示范,让学生深刻理解五官如何变化。

】 3、欣赏作品 A、说唱俑、仕女图(简要介绍说唱俑) B、赛事中的刘翔 C、漫画 在欣赏时强调脸型、发型等与表情的配合。

D、学生作品 【设计意图:通过欣赏大师和学生的作品,巩固新知,开阔眼界,加深学生对眉、眼、嘴的理解,及如何大胆表现。

】 四、创意表现、评价展示 1.作业要求: (1)、以自己独立或与小组合作的形式,制作一张表情,可以适当加以夸张的表现手法 (2)、可以绘画,也可剪贴,可以表现自己熟悉的人的表情。

(3)、限时完成,并张贴到展示板上。

提醒:五官制作好后,可以抓住人物的其他特征,添加一些小的细节,如:头发、帽子、皱纹等,使形象更生动。

【设计意图:在创作中我采用分层学习法,让学生自主选择喜欢的方式进行创作,让每个层次的学生得到相应的发展,体验成功的喜悦。

】 (4)学生实践操作时,教师巡视指导。

(播放轻音乐) 发现问题及时作个别指导,发现有创意的作品要及时展示交流。

播放一些轻音乐来辅助拓宽学生的抽象思维,营造轻松的创作环境。

2、作业展示及评价。

自评、互评、总评相结合。

先各小组交流自己喜欢表情,推荐出来,件数不限,但每件被推举出来的作品至少得有一个优点。

自评,也可以把自己喜欢的作品直接推荐出来。

要求同上,最后教师总评 。

【设计意图:多元的评价方式让学生能更肯定自己,欣赏他人,养成良好的个人修养。

我在学习平面广告现在是美术课我有点困惑

能,因为我也学素描,练习这些,会更加提高你的色彩的搭配,画明暗时,更能提高你用色的程度,。

由于色光波的散射程度不同,光波的长短也不同,色彩在空间的传递中也产生变化。

空间距离近的,物体轮廓清晰,明暗色调差别大;空间距离远的,物体物体轮廓模糊,明暗色调差别小,物体明暗面层次不清且色调统一。

同时,由于空气和其他空间因素的影响,不同距离的物体,其色彩的纯度和冷暖也会发生变化,距作画者远的色彩愈灰或冷。

从而归纳出空间色彩的基本规律是近暖远冷、近纯远灰,近鲜明、远模糊,近对比强、远对比弱。

利用色彩与空间的关系,可以在二度空间上表达出具有长、宽、深的三度空间。

二、强调色彩写生的整体观察和表现 1、整体观察 任何物体的色彩都不是孤立存在的,认识色彩的观察唯一正确方法就是整体观察、互相比较,分析和发现色彩的大关系。

整体观察是为了把握和控制画面的基本色调和大的色彩关系而对描绘对象的整体进行全方位的观察,比较是整体观察的深化,是认识客观对象的第一要素,有比较才有鉴别。

只有通过对物体间的色相、明度、纯度、冷暖等进行反复比较,分辨色彩倾向,寻找色彩之间的微妙变化和差异,才能掌握对象诸种因素的正确关系。

①、比色调:色调是指各种颜色不同的物体所构成的色彩在明度、冷暖、色相、纯度等方面的总倾向,也指一幅画的主要特征,大的色彩效果,是一幅画的总体面貌。

调子之间的比较,目的是为了确定调子的明度、冷暖和色相的倾向,使描绘内容有一定的气氛特征,统一本来彼此不协调的色彩。

调子起着色彩的支配作用,色调不统一时画面会产生紊乱。

因此,首先要看到一个整体的、和谐的大小色块所组成的总的色调特征,其次把对象、光源、环境作为一个统一的整体,全面的观察比较,在整体比较中捕捉色彩。

如早上的景物,受光面在阳光色的暖调之中,暗面受天光影响而统一于冷调之中。

当冷暖调不明确或较乱,则色调也不统一。

②、比明度:色彩的明暗差别,即深浅变化为明度。

色彩的差别又包括某种色彩的深浅变化和不同色相间存在的明度差别。

在比较明度时一定要把重要的颜色找出,再把亮的颜色找出,然后由深到浅排列,在画中建立一个次序。

同时根据对客观对象的认识与理解,把握住大的黑白灰关系,将对象的层次进行概括,进行对比,使画面效果丰富多彩。

如画面缺乏深色或浅色就造成画面“灰”,层次没有概括或过多会失去对象本质的真实感。

③、比冷暖:冷色与暖色是人们的生理感觉和感情联想。

色彩的冷暖是互为条件,互相依存的,两种色彩相比较是决定冷暖的主要依据。

没有暖的对比,冷色也不可能单独存在,它们是对立统一的两个方面,色彩的冷暖感觉是通过整体分析比较而得出的。

一般情况下,暖色光使物体受光部分色彩变暖而背光部分呈现其补色的冷色倾向;冷色光使物体受光部分色彩变冷而背光部分呈现其补色的暖色倾向。

即感觉中偏红的为暖,偏蓝的为冷。

④、比色相:色相是颜色的相貌。

只有在明度相同、冷暖难分的情况下,才用色相来比较。

2、整体表现正确的表现方法的一个根本原则是:整体——局部——整体。

无论是方法步骤的设立,还是表现中的塑造过程,都是严格遵守这一原则的。

作画步骤应是从整体开始到整体结束,局部调整也应是整体、局部、整体不断反复,不断深入。

首先控制画面的基本色调,把一组静物的背景与主体、一处风景的天空远景与近景等概括归纳为几大色块,抓住对象的总的感觉,构成调子的色彩因素,由浅到深,用大笔比较迅速地将大的色彩关系画出来。

其次调整修改,深入刻画,通过比较找出较为细微的变化,找出局部在整体中应处的位置,并始终以整体调子和冷暖、明暗关系来检查反光和环境光对色调的影响,又以大的色彩关系去衡量局部细节的准确度,再提炼概括。

整体的观察和表现始终贯穿在作画的全过程,任何时候停下作业,画面的整体关系都应是完整的,而不能让局部明显地、孤立地跳出画面,从始至终都要在整体的大关系中表现对象,直至完成。

①、先色后形:这种表现方法有益于提高对色彩的概括能力。

在理解色光的基础上,确定轮廓后,在短时间内迅速抓住某一物体或某一景物的色彩大关系和调子特点,完全排除细节描绘,将对象复杂的色彩和形态归纳为色块,以不同色块的明度、冷暖、面积对比构成色调。

并处理好色彩中心和其它颜色的关系,组成统一的色调,以表达一定的内容和主题。

而反复的练习平常的这些东西,更能很好的掌握色彩的基础,为一后的学习打下很好的基础。

就像达.尔文画鸡蛋是一个道理。

我学的是美术教育,简历里有一个专业描述,我应该怎么写

专业描述:1、获奖经历。

2、师从何处(不是名师就不用写了)3、参加过的美术类活动4、对美术教育类的基本认识(一句话概括就成)5、理想志愿(一句话概括就成)

小学美术课一周一共要上多少节

二楼的那么变态。

。

美术检讨也没什么的,你最好是做比较多的保证。

在以后的美术课上会怎么样,认真听讲,作业认真完成。

然后讲一大堆的废话,说其实你还是很喜欢美术的。

只是有事控制不住自己,还望老师原谅就好了

呵,望采纳

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