描写流浪者的句子
1、我在茫茫的尘世间流浪，找寻着自己的重量，迷失的远方，嘲笑声张扬，那些不经意流露的恐慌是茫然还是彷徨
给梦想一双翅膀，让我陪它地老天荒，我不害怕沉痛的流亡，我只怕自己在现实的压迫中失去方向，我不害怕命运的凄凉，我只害怕自己的努力不足以撑起生命的重量，半生癫狂，只为换梦想一世的倔强。
2、情不重，不生红尘，流浪在人间；爱不浓，不惹伤心，忘不掉从前。
爱情是场缘分，爱了就要认真。
同是痴情人，别做伤心事，不让重于情、执于真、着于爱的灵魂，烙下痛的痕。
3、以为一场放纵灵魂的流浪，就可以让你把我遗忘，然而，天涯拉长了影子，却没有走出你守望的眼光，回头，才发现，我的船，一直都停泊在你心岸上。
4、夜，很静，也很深。
十月末，我依然流浪在忧伤的文字里。
十月末，伤感的气息在空气中弥漫着。
一个人太久了，就喜欢享受孤寂，喜欢读黑夜的寂寞。
()在这样寂静的雨夜，静静聆听这让人荡气回肠的曲子，一遍又一遍，像中了毒，无可救药。
5、岁月带着时光去流浪，一路走过，熟睡的往事偶尔也会在梦里仰起脸庞，回首张望着，那些不肯安歇的悲欢与过往。
6、你想去守望，我却想流浪，一动一静间，纠结了缠绵；心想去远方，爱却想靠航，一留一去间，迷失了昨天。
7、我有颗流浪的心，总妄想有一天去放浪天涯。
当夜深人静的时候，每念及此常常把自己感动得要哭，可悲剧的是，第二天照样乖乖地早起去上班。
8、我爱上了流浪，或者，我已经忘记了退路，爱上一个人，和自己的寂寞一样，义无反顾，我们所经历的感情，都是捕捉的风，到头来，一无所有。
我们不能因为不舍或者留恋而接受怜悯。
所以，总是一次又一次的松开拳头，放开手我的船还没有靠岸。
流浪汉的外貌句子50字
故乡如海港，永远安全，是流浪者漂泊的最终归宿。
故乡如城堡，永远美丽，是流浪者心灵慰藉的地方
形容流浪的句子有哪些
同上，这是个开放性的话题，当你了解了荒诞派艺术特色后，也就能写出好的对话了，加油吧
荒诞派艺术特色贝克特<等待戈多>及荒诞派戏剧的艺术特色塞缪尔.贝克特一九零六年出生于爱尔兰一个犹太人家庭。
贝克特读中学时即酷爱戏剧，他于一九二七年毕业于都柏林三一学院，因其学业优异, 次年至一九三零年间应聘到巴黎高等师范学院和巴黎大学任教，此间，他结识了侨居巴黎的英国颓废派作家詹姆斯·乔伊斯，并深受其影响。
二战间，巴黎沦陷，他曾参加过地下抵抗组织。
战争结束后，他专门从事文学创作。
战争给世界带来灾难的同时，给他的心灵也带来了深深的创伤。
贝克特从青少年时代即开始写作，到战争结束时，他已有不少诗歌和小说作品问世，一九四八年到一九四九年的小说作品有长篇小说三部曲《莫洛伊》、《马洛纳正在死去》、《无名的人》，这些小说都意在说明,人生是周而复始的艰辛而又虚无的浪游,是内心的狭小的,而又毫无意思的浪游．．．．．．这些小说已经暴露出了他悲观厌世的人生态度,以及他反现实主义的文学主张。
这在他稍后的戏剧创作中表现得更加突出。
他于一九四八年创作的《等待戈多》,是其中成就最高,影响最大,最有代表性的荒诞派戏剧作品。
这是一部两幕剧。
第一幕,主人公流浪汉爱斯特拉冈[简称戈戈],和弗拉基米尔[简称狄狄],出现在一条村路上,四野空荡荡的,只有一棵光秃秃的树。
他们自称要等待戈多,可是戈多是谁?他们相约何时见面?连他们自己也不清楚。
但他们仍然苦苦地等待着。
为了解除等待的烦恼,他俩没话找话,前言不搭后语,胡乱的交谈,他们一会儿谈到忏悔，一会儿谈到应该到死海去度蜜月，一会儿又讲到《福音书》里救世主和贼的故事；还说这样一些话：“我觉得孤独”，“我作了一个梦”，“我很快活”-------并且没事找事,做出许多无聊的动作：狄狄脱下帽子，往里边看了看，伸手进去摸，然后把帽子抖了抖，吹了吹，重新戴上；戈戈脱掉靴子往里边瞧，又伸手进去摸-------可是戈多老是不来,却来了主仆二人,波卓和幸运儿。
波卓用一条绳子牵着幸运儿,并挥舞一根鞭子威胁他。
幸运儿拿着行李，唯命是从。
狄狄和戈戈等啊等啊，终于等来了一个男孩，他是戈多的使者，他告诉两个可怜的流浪汉，戈多今晚不来了，但明天晚上准来。
第二幕的内容仍然是狄狄和戈戈等待戈多，在同一时间，同一地点，场景的变化只是那棵树上长出了四五片叶子。
他们继续等待戈多,为了打发烦躁与寂寞,他们继续说些无聊的话,作些荒唐可笑的动作。
这时候,波卓和幸运儿又出现了,只是波卓的眼睛瞎了,幸运儿成了哑巴。
最后又等来了那个男孩,他告诉狄狄和戈戈,今天戈多不会来了,但他明天准来。
该剧从不同的平面突出了西方人的幻灭感,突出没有目的生活无休止的循环。
第一二幕在时间[都是黄昏]、地点[都是空荡荡的四野]、结构[都是两人先出场,冗长的对话之后,是主仆二人出场,然后是男孩出场捎口信]。
几方面都酷似。
尤其是结构,到了最后又回到开始的地方。
我们完全可以设想, 如果该剧有第三幕, 第四幕, 也必然是重复前两幕的程式。
这些都表现出人的处境单调、刻板,以及人生所承受的没有尽头的煎熬。
贝克特主张：“只有没有情节,没有动作的艺术才算得上真正的艺术。
”他的确把《等待戈多》的情节与动作减到了极低的限度,这出戏没有人们通常所理解的故事情节和戏剧冲突。
用剧中人物戈戈在第二幕的话说：他们在前一天“谈了一天的空话,”“作了一场恶梦”,但今天又是这些空话和恶梦的重复。
这正是贝克特虚无主义人生观的体现,这种虚无主义包含着对现实的极端不满情绪,他笔下的人物最不堪忍受的是生活既空虚又可恶 ：“我们腻烦得要死，这是没法否认的现实。
”“咱们已经失去咱们的权利。
”“我***一辈子到处在泥地里爬
．．．．．．瞧瞧这垃圾。
我这一辈子从来没有离开过它
”剧中主人公狄狄和戈戈总是唠叨不停, 这样可以证明他们自己还存在, 可以不必思想，不必听别人说话，从而逃避现实。
他们的唯一希望是等待戈多，可戈多究竟是谁
他代表什么
剧中没有说明，观众更是无人知晓。
此剧一九五八年在美国上演，导演问作者：戈多究竟代表什么
贝克特的回答充满了机智与荒诞色彩：“我要是知道，早就在戏里说出来了”。
从剧中看，戈多仅仅是支持流浪汉狄狄和戈戈捱时光的微茫的希望， 是他们赖以生存下去的一根救命稻草：“戈多来了，咱们得救。
”但他就是不来,他们苦闷得想上吊。
但他们能去死吗
不能，因为他们必须得等待戈多。
在贝克特看来，人生就是这样，既难活，又难死，既有希望，又很绝望。
而归根到底是绝望的。
尽管如此，但“我们还得等待戈多，而且将继续等待下去”。
[《圣昆廷新闻》]观众们都知道，苦苦的等待带来的必然是幻灭的结局，这是一幅多么悲惨的人生画图。
一九五三年，《等待戈多》轰动法国，连演三百场，这样一出没有情节，没有戏剧冲突，没有人物形象塑造，只有乱无头绪的对话和荒诞插曲的戏剧，何以具有如此艺术魅力呢
我想就是因为作者运用了荒诞的艺术手法表现了荒诞不经的社会现实。
它演奏了一首时代的失望之曲，反映了一代人的内心焦虑。
它使人们看到，人作为社会存在的支柱，已经到了无法生存下去的地步。
社会的灾难，人格的丧失，个性的毁灭，以及自身的无聊绝望，已经使生存和生命黯然失色，使存在不具备任何意义了。
贝克特试图以振聋发聩的办法使人们觉察这个世界的状况，现实的可笑，自我的分裂及无所不在的死亡，它把人描绘成陷进了不可理解的力量漩涡之中，作者希望通过描绘事物的混乱无聊来使人们获得深刻的印象，它展现在人们面前的是一个什么事也没有的世界，而人就在其中慢慢耗费掉毫无意义的一生。
作为贝克特的成名作，也是荒诞派戏剧的的代表作，《等待戈多》在艺术上的确达到了空前的高度。
他的戏剧作品还有《最后一局》、《啊,美好的日子》、《戏剧.》等。
一九六九年贝克特获得诺贝尔文学奖金，获奖的原因是：“他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋”。
瑞典皇家学院的代表在授奖仪式上赞扬他的戏剧“具有希腊悲剧的净化作用”。
荒诞派戏剧兴起于二十世纪五十年代，到六十年代达到了高峰。
二战的恶梦刚刚过去，战争给整整一代人的心灵留下了难以治愈的创伤，上帝不复存在了，旧日的信仰坍塌了，美好的希望和理想破灭了。
世界让人捉摸不透，社会令人心神不安。
劫后余生的人们，抚摸着战争的伤疤，开始了痛苦的反思，对传统价值观念和现存的秩序持否定的态度。
往日的精神支柱瓦解了，新的信仰尚未找到，这种精神上的空虚反映到文学艺术上，自然形成了一个“没有意义，荒诞，无用的主题”。
荒诞派戏剧另一代表作家尤金.尤奈斯库在他论述卡夫卡的文章《在城市的武器》时指出：“荒诞是指缺乏意义，和宗教的，形而上学的，先验论的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。
”就在尤奈斯库《秃头歌女》上演后的第十年，英国著名的戏剧理论家马丁.埃林斯发表了题为《荒诞的戏剧》的论著，从而在理论上给这一流派正式定名。
从辞源上来说“荒诞”一词来自拉丁文“聋的”，原本用来描写音乐上的不和谐。
字典上注明它是“不合道理和常规,不调和的,不可理喻的,不合逻辑的”。
在英语中,“荒诞”一词可简单解释为“荒谬可笑”。
.贝克特、尤奈斯库们的戏剧继承和发展了表现主义突出主观精神和手法荒诞的一面，又深受存在主义哲学的影响。
他们不依靠高度清晰、逻辑严谨的说理来表达他们所意识到的人类处境的荒唐无稽。
而荒诞派戏剧则放弃理性手段和推理思维，来表现他们所意识到的人类处境的毫无意义，他们凭本能和直觉而不凭自觉努力来解决矛盾。
他们放弃了关于人类处境荒诞性的争论，而以具体的舞台形象直接表现存在的荒诞性。
所以，在他们的戏剧舞台上常常出现光怪陆离，荒诞不经的场面，没有具体的情节，没有什么开场、高潮、结局，没有符合现实的人物，也没有明确的时间地点。
剧中没有鲜明的、栩栩如生的人物性格，却充满了破碎的舞台形象，人们好象都成了神经病、瘦弱的老头、肮脏的流浪汉，他们只是机械重复动作和语言的“木偶”。
比如《秃头歌女》中无数个工作、外貌均相同的勃比.华特森；全剧开头结尾场面相同，只是人物由史密斯夫妇换成了马丁夫妇，剧中人物可以随便更换。
这些表现剧作家们对现实状况的认识，人已经失去了自我和个性。
《等待戈多》中狄狄和戈戈亦是如此。
剧作家们认为，在荒诞的世界里，似乎只有内心深处的生活才具有意义。
因此，这个流派的主要阐释者萨洛特说：“主要人物是没有外形、难以确定、不可捉摸、无法看见的存在，他既是一切，又什么都不是，往往只是作者本人的变相反映—他周围的人物都失去了自身独立存在的意义，只不过是这万能的‘我’的幻觉、恶梦、幻想、反映、横态或者附庸品而已”。
剧中人虽然是世界的牺牲品，但他们对不公道的命运极少喊出反抗之声。
荒诞派戏剧一再涉及的问题是交流的不可能及人与环境的全面失调。
让我们来看看尤奈斯库的《椅子》，它写的是一个孤岛上有一对年逾九十的老夫妇，他们住在灯塔中。
老头为了向人们宣布他一生所发现的人生奥秘，请来了许多客人。
不断响起划船声，门铃声，他们搬来一张张椅子，象征性的表明客人纷纷到来。
老头无法说清楚他想说的东西，只好寄希望于代他宣布真理的演说家了。
但演说家竟然是个哑巴
无独有偶，贝克特《如此情况》一剧中叙事者也是个哑巴，罗伯－葛利叶作品中的叙事者，无名无姓，在文章中既不说话也不出现。
它们都意在说明要了解人生奥秘是不可能的，人与人之间也是不可沟通的。
在荒诞的世界里，没有什么是值得信赖的，人们只有用死亡来使自己满足。
这样，荒诞便指向两种现象：毫无意义的世界及人在其中的有限地位。
另外，人物的语言也十分荒诞。
他们不断重复日常生活中的陈词滥调，冗长乏味的谈话，逻辑紊乱的争论。
如《犀牛》第一幕中，几个人对刚才看到的犀牛是亚洲种或是非洲种，是独角或是双角争论不休；《动物园的故事》中杰利有一大段废话，长达数页。
作者还在提示中这样写道：“念下面这大段台词时要配上很多动作，以便在观众身上达到催眠的效果”。
——从总体意义上看，都是些无稽之谈。
它们仅仅负载着这样的功能：显示现代人的空虚单调，机械压抑，以及不可能互相理解和交流，人心与人心的陌生和遥不可及的距离。
以《等待戈多》为代表的荒诞派戏剧反映生活的毫无意义，及存在的荒谬思想。
剧中人物大多生活在死亡和疯狂的阴影里，他们受尽痛苦却得不到荣光，得不到智慧，他们都是典型的在等待的人――他们满怀希望耐心的等待，越是虔诚越是绝望，表明了希望本身的荒诞性，也是理性的荒诞性。
总而言之，传统戏剧中的一切在这里都不见了。
非理性的结构，非逻辑的语言，直喻的舞台形象和扭曲了个性的人物，使同样经历了战争灾难的观众从中窥视到了人生的痛苦与荒诞。
形容流浪汉的词语
外貌：蓬头垢面 衣衫褴褛 动作：步履蹒跚 语言：唯唯诺诺 神态： 可怜巴巴
共工与颛顼战斗场景，要激烈一点的
不得是网上抄袭的
（动作描写，画面描写，环境描写，细节描写，人物
在网上的一些 这个讲的挺详细 我自己的观点：尽量少点心理描写，可以通过人物的动作和神态来表现，太多心理描写会显得矫情，不好一味写环境，要适当，哪怕你写的再好。
注意练词。
在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。
我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。
举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平
战争是对是错一直是大家寻找的问题。
它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。
所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧： 小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。
一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。
但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。
曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画 1、人物表现的要素有： a、独有的表情 b、习惯的动作 c、常用的对白 d、思想 y、意念和欲望 f、弱点和缺陷 g、角色的好恶习性 2、这些要素的运用： 以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托 有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。
故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。
所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型： 正面――导师型、爱慕型、协助型 不确定――神秘型、竞争型、丑角型 负面――陷害型 2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。
在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、桥段的发挥和设定 1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。
但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。
原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。
比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔 伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。
伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。
五、剧情的节奏 1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。
我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。
如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪 a、平稳剧情搭配慢节奏 b、冲击剧情搭配快节奏 六、吊读者的胃口 很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。
上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。
明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗
1、让读者上钩 其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓 而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。
太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。
收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。
七、掌握主题 小说最重要原则应该就是掌握主题。
当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。
我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。
1、如何不偏题 如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。
如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则 有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。
b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。
因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。
其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。
太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮 平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。
但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等 2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢
我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。
九、人性是故事的心脏 这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。
就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。
如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。
因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。
（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。
这是何等的痛心啊
中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的
结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。
想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。
我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果
还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊
他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么
说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。
） 答案其实很简单，就是人性
我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。
我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。
任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异 很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。
试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。
即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意 不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法 1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。
小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。
如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。
人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己 十三、最后要注意的 永远觉得不足，在创作中不断地修正。
作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗
人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。
而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。
特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。
我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持
用动作描写伤心的句子
天如果让我与你绝缘，我便不再伤心。
抱头蹲在那儿，静静地，流下悔恨的眼泪。
描写人物的外貌 神态 动作的文段、句子
一、新律五一首 1． 东坡吟 傲世世间无天险， 大江东去去不还。
诗情弛骋大江北， 画意纵横大江南。
大气大势大手笔， 大仁大义大风范。
梦里两人常相见， 醒来只隔数百年。
2．春山伴路图 欲往何处觅雅训
巍巍昆仑皆惊愤。
风里鲲鹏欺大鸟， 雨中雏燕竞轻俊。
今朝我欲乘风去， 大展雄才高万仞。
横扫天下邪与恶， 一泻君子千古恨。
3．雪岳读书图 圣书万卷任纵横， 常觉心源极有灵。
狂笑惊散四方客， 大怒偏向虎山行。
不畏腥风吹血雨， 豪歌一曲万里晴， 独自遨游何稽首
揭天掀地慰生平。
4．寒江独钓图 天涯何处觅佳音， 世路茫茫本无心。
无情未必真豪杰， 知交何须同生根
垂泪一别人千里， 日后寒暖各自珍。
慷慨自古英雄色， 甘洒热血写青春。
5．春山行旅图 惨淡岁月入梦遥， 浪迹四海悲寂聊。
风流正随鲲鹏去， 我自面壁空长啸。
万里江山皆风火， 十年胸中尽怒潮。
拚将一腔义士血， 直向云天逞英豪。
6．瑶台曲 青山未老头先白， 寒催游子上瑶台。
路隘沟深松悠悠， 碎珠溅玉梦里来。
凌空缥缈一飞影， 山寺高僧俱惊骇， 急奏晨钟壮行色， 高诵佛号助英才。
7．苏武牧羊图 塞外极目望故乡， 未见长城万里长。
空盼飞鸿传书至， 悲向苍天呼斜阳。
古筝哀奏清秋节， 铁人无泪亦凄惶。
但使此身能报国， 天涯何处不苏杭
8．暗 香 不恋世间佳丽地， 独上寒山称骄子。
狂飙过尽绝胜处， 凌寒飘香九千里。
霞光照彻万仞山， 节烈垂尽千秋史。
生来爱斗三冬雪， 报春报得万民喜。
9．疏 影 世间何处寻奇葩
一剪寒梅凌天涯。
仙客对此欲归俗， 农夫叹绝忘桑麻。
流芳千载任风雪， 独呈丹心报中华。
谁道三冬无春色， 冰山高处万里霞。
10．题李迪牡丹图 花后无语荒草肥， 焉知天外无惊雷
囊括涯内群魔乱， 难忍鼠辈称强贼。
冲天一怒寒星落， 十万义士遥相随。
长驱直入九万里， 枪林弹雨夺金魁。
11．太 公 图 奥究天庭运玄武， 凶神恶煞空顿足。
神威浩荡百万年， 天马行空做羁族。
术奇才高惊圣帝， 大义绝天恸神禹。
茫茫伟烈终何限
日月星辰照天枢。
12．天 山 行 心洁自爱天山雪， 羞与群贼论功过。
只闻豪杰弃官走， 不见东海大潮落。
忍看壮士负离恨， 莫问青天悬日月。
巨人眼里乾坤小， 英雄心中天地阔。
13．乌台诗案 纵有神龙起沧海， 难赋豪情祭乌台。
恶奴群起吠尧舜， 万民齐声叹良才。
誓将寸管化长剑， 杀尽世间狼与豺。
他年若有凯旋日， 是我卷土又重来。
14．大树风号图 抑郁十年栋梁倾， 怒涛顿从胆边生。
一腔豪气贯日月， 疑是长虹化雄鹰。
大展经纶补天手， 激扬神鞭驱雷公。
高谈霸业伟烈在， 苍天为我起东风。
15．汩 罗 江 初闻新作已忘归， 字字落地皆生辉。
汩罗江边咏天语， 思潮如涌笔如飞。
一声长叹一声雷， 天公不怒而自威。
忽闻豪杰为贼屈， 天下英雄不胜悲。
16．庐山高图 同室相残何太急
肆出狂言困雄狮。
雄狮泪别庐山时， 庐山伤心把头低。
欲捣地府无臣杵， 将上九霄揽天梯。
回首莫问风吹雨， 功过自有日月知。
17．李白出行图 高歌向天天相应， 纵声唤地地有灵。
曾经刀山驱猛虎， 几度火海战飞龙。
诗成万卷尽雄风， 铁流笔下恣奔腾。
何当重归长安路
再为盛世除奸雄。
18．佟 麟 阁 苍天问我何所求
星河惨淡大江流。
不求玉帝多封赏， 但求直取强贼头。
半生热血洒疆场， 一路高歌唱自由。
盖世何足九万里， 天纵奇才报国仇。
19．猎 鹿 图 飞步凌云八千里， 多少年来无劲敌
多少干戈化玉帛
多少腐朽化神奇
讲诗论经雅意高， 寻幽探微破天疑。
嘉峪关上存故迹， 犹记当年猎鹿时。
20．塞上行 去年与君赋新词， 正是北雁南飞时。
漫天捷报作雪飞， 遍唱三军夺帅旗。
马上雄风振九关， 席间说笑破顽敌。
今日英魂赴九霄， 何人助我雪国耻
21．梅竹寒禽图 梅竹何日报新春
愁绪万千萦苦身。
新晨盼得灵鹊至， 空来不为传玉音。
日暮苍鹰归幽谷， 夜半神龟泣海滨。
垂泪岂非亲骨肉， 滴血何止慈母心
22．虚阁晚凉图 悲风送君君何去
飞鸿频传断肠句。
孤身青云何太急
灵台不见天公怒。
未曾为君歌一曲， 万里严霜凝寒玉。
再往珠山寻隐珠， 泪水尽洒灵海路。
23．枯木竹石图 风吹落叶舞晴空， 我奏狂歌唤英雄。
歌罢举杯问苍天， 苍天亦笑我精诚。
杯中自有天上月， 腹内更牵万种情。
一生大醉能几回， 何不豪饮到天明
24．超然台 万盏美酒浸衷肠， 乘醉聊发少年狂。
风流多被风吹散， 我独一人欺霸王。
踏碎九霄凌罗殿， 何须弯弓射天狼
今日把酒邀明月， 一片诗情在汪洋。
25．君车出行图 飞鸿飞落红尘中， 浮云伴我来纵横。
名利场中无功德， 坎坷路上尽奸佞。
为福万民始操戈， 莫以成败论英雄。
待到神兵从天降， 风卷残云破敌营。
26．江阁远眺图 *赠石重 十年常怀百年忧， 独自踏歌天边走。
天公今霄忧似我， 寒星万点漫北斗。
似水流年流神韵， 如歌岁月忆旧友。
心中几多爱和恨
今生难得再回首。
27．出 行 图 风流倜傥任潇洒， 不负青春好年华。
三载光阴似流水， 一朝伤心如乱麻。
我随大军去东征， 何人伴君去西伐
遥瞻前方万里路， 福星高照到天涯。
28．秋山草堂图 记得当年风雨中， 落花时节与君逢。
浊酒一杯话今古， 神笔四海抒豪情。
可恨纵不自菲薄， 未曾为君写生平。
而今举酒祭何处
空对满山枫叶红。
29．石德启 曾经少年多壮志， 胸中常怀破天意。
君视福祸为草芥， 我履水火似平地。
分兵作战整十年， 何曾齐名传盛世
君今离我从容去， 空留千古浩然气。
30．踏歌图 *赠李正刚 人生自古一场梦， 梦到天涯睡狮醒。
踏平世间坎坷路， 一路走来太从容。
下笔千言皆武略， 字里行间有雷霆。
天兵天将千百万， 个个为我显神勇。
31．夜宿泰山图 今宵有幸宿泰山， 愿与星辰共缠绵。
天街不闻圣帝语， 纵卧云海睡犹酣。
云中谁来击天鼓， 棰折鼓裂亦枉然。
一生一世一场梦， 一梦何不一万年
32．雪景寒林图 雪漫无边神州路， 风卷旌旗鸣战鼓。
百万精忠报国士， 捍守三朝无圣主。
坐视骨肉凌辱尽， 忍看金贼守中土。
何日激起冲天怒
三军直捣黄龙府
33.挥扇仕女图 离去匆匆何时归
芳草萋萋徒伤悲。
低眉看尽水东流， 仰天望断雁南飞。
挥手已是两眼泪， 愿君一路春风吹。
春风吹得人心醉， 心醉一样报春晖。
34.韩熙载夜宴图 无边愁绪系苍天， 琵琶声残歌亦残。
举杯欲语泪先流， 道声珍重心已寒。
半卷诗书诉忧愤， 一支铁笔写流年。
今宵话尽离别意， 不知何日话凯旋
35．吊刘洪强 举杯邀君君何在
空对明月诉我哀。
纵论英雄心何驱
醉里逍遥上天街。
常恨三生若有幸， 凭空何故降九灾
追寻昔日花开处， 一样争艳为谁开
36．断桥香雪图 相逢本是一场梦， 分手何故太匆匆
君曾为我歌一曲， 我将为君歌一生。
我自流浪到天涯， 君似明月在长空。
多少儿女情长泪
都在悲欢离合中。
37．杏 花 村 二月春风吹杨柳， 吹乱心中几多愁。
料知此愁年年有， 依旧相约风雨后。
杏花村里杏花酒， 风雨声中风雨楼。
不见鸿雁传书来， 只见伊人泪长流。
38．大 雁 塔 烽火渐遥云渐远， 神威依旧振边关。
驰骋三十年疆场， 纵横八百里秦川。
难舍三军骨肉情， 独留大义薄云天。
若非胆肝昭日月， 谁为英魂洗沉冤
39．冠 军 侯 莫道小小少年狂， 早有英名题金榜。
口诛笔伐多少事
再度挥师上疆场。
千古盖世一忠良， 笑傲老贼是草莽。
强者为尊本属我， 独占鳌头又何妨
40．楚 歌 昔日高歌到天外， 今日赋诗在天街。
井冈志士多悲壮， 楚地仁人独慷慨。
读破天书十万卷， 写尽天下兴与衰。
九月九日万众泪， 举国上下为谁哀
41．灵 山 岛 如诗如画二十载， 彩笔绘成新世界。
风和日丽多少情
春暖花开多少爱
情爱化作汪洋海， 在我心中任澎湃。
昔年澎湃到天涯， 而今澎湃到天外。
42．秋舸清啸图 当年送我远航时， 正是鲜花盛开日。
烽火燃烧赤子情， 硝烟弥漫凌云志。
梦里也曾呼唤你， 醒来只有天下事。
回首当年远航处， 一片汪洋尽澄碧。
43．左 公 柳 多少人生风雨后
多少慷慨不再有
多少壮举一场梦
多少盛情一杯酒
而今许下千般愿， 洒向长河万古柳。
不愿与君长相思， 但愿与君长相守。
44．柳絮飞歌 此情绵绵何时尽
牵动长空万里云。
云中本是双飞燕， 而今都做梦里人。
欲往何处觅莹雪
漫飘柳絮祭芳魂。
祭罢芳魂又一春， 依旧不见绿罗裙。
45．货 郎 图 当年为了一个梦， 也曾燃烧一段情。
远离滚滚红尘中， 孤身一人万里行。
一叶浮萍归大海， 人生何处不相逢
相逢莫要论人生， 人生已是夕阳红。
46．南屏雅集图 纵然万事随风去， 莫道书生无烈举。
千种柔情一场梦， 万般功名皆尘土。
今日圣贤来相聚， 纷纷争奏瑶台曲。
源源流长似神韵， 滔滔不绝是祝福。
47．华 泽 峰 多少新梦成虚幻， 多少旧梦化云烟。
雄心已在九霄外， 壮志不改天地间。
君曾为我送温暖， 我今为谁扬风帆
妙笔生辉一万卷， 何人灯下读新篇
48．李广看箭图 君子之交淡如水, 丈夫行事多无悔。
阵前相聚无他物， 为君聊赋《一剪梅》。
人生在世不满百， 谁敢笑我鬓发白
三尺长剑提在手， 白发一样杀强贼。
49．张 自 忠 浩荡雄风藏万卷， 磅礴大气独凛然。
一腔热血沸腾时， 万里汪洋起波澜。
山上山花始烂漫， 山下盛况已空前。
传奇将军再出马， 三军山呼旌旗悬。
50．秋林高士图 一叶扁舟曾相送， 十丈华盖又相迎。
盛世才子盛世梦， 乱世英雄乱世情。
脚下万里无行踪， 头顶三尺有神灵。
谁知诗词三百首， 多少血泪凝铸成
51．陶渊明 智者乐山山如画， 仁者乐水水无涯。
从从容容一杯酒， 平平淡淡一杯茶。
细雨朦胧小石桥， 春风荡漾小竹筏。
夜无明月花独舞， 腹有诗书气自华。
