苏轼在赤壁赋中写主客再次饮酒后的凌乱场面的句子是
客喜而笑，洗盏更酌 。
肴核既尽，杯盘狼藉。
相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
赤壁赋描绘月亮在夜里缓慢移动是哪一句
《前赤壁赋》描绘月亮在夜里缓慢移动的句子是：月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。
《前赤壁赋》原文：壬(rén)戌 (xū)之秋，七月既望，苏子与客泛舟，游于赤壁之下。
清风徐来，水波不兴。
举酒属（zhǔ）客，诵明月之，歌窈窕之章。
少(shǎo) 焉，月出于东山之上，徘徊于斗(dǒu )牛之间。
白露横江，水光接天。
纵一苇之所如，凌万顷之茫然。
浩浩乎如冯(píng)虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
于是饮酒乐甚，扣舷〔xián]而歌之。
歌曰：“桂棹(zhào)兮兰桨，击空明兮溯流光。
渺渺兮予怀，望美人兮天一方。
”客有吹洞箫者，倚歌而和(hè)之。
其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅[niǎo]，不绝如缕。
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠(lí)妇。
苏子愀（qiǎo）然，正襟危坐，而问客曰：“何为其然也
”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’,此非曹孟德之诗乎
西望夏口，东望武昌。
山川相缪(liáo)，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎
方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳(zhú)舻(lú)千里，旌(jīng)旗蔽空，酾(shi)酒临江，横槊(shuò)赋诗，固一世之雄也，而今安在哉?况吾与子渔樵(qiáo)于江渚(zhǔ)之上，侣鱼虾而友麋(mí)鹿,驾一叶之扁舟，举匏（páo）樽以相属（zhǔ）。
寄蜉(fú)蝣(yóu)于天地，渺沧海之一粟(sù)。
哀吾生之须臾(yú)，羡长江之无穷。
挟（xié）飞仙以遨游，抱明月而长终。
知不可乎骤得，托遗响于悲风。
”苏子曰：“客亦知夫水与月乎
逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长(zhǎng)也。
盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎
且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。
惟江上之清风，与山间之明月, 耳得之而为声，目遇之而成色, 取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏(zàng)也，而吾与子之所共适。
”客喜而笑，洗盏(zhǎn)更（gēng)酌 (zhuó)。
肴(yáo)核既尽，杯盘狼藉(jí)。
相与枕藉(jiè)乎舟中，不知东方之既白。
译文：壬戌年秋天，七月十六日，我同客人乘船游于赤壁之下。
清风缓缓吹来，江面水波平静。
于是举杯邀客人同饮，吟咏《诗经·陈风·月出》一诗的“窈窕”一章。
一会儿，月亮从东山上升起，在斗宿和牛宿之间徘徊。
白茫茫的雾气笼罩着江面，波光与星空连成一片。
我们听任苇叶般的小船在茫茫万顷的江面上自由飘动。
多么辽阔呀，像是凌空乘风飞去，不知将停留在何处；多么飘逸呀，好像变成了神仙，飞离尘世，登上仙境。
于是，喝着酒，快乐极了，敲着船舷唱起来。
歌词说：“桂木的棹啊，兰木的桨，拍打着清澈的江水啊，船儿迎来流动的波光。
多么深沉啊，我的情怀，仰望着我思慕的人儿啊，她在那遥远的地方。
”客人中有吹洞箫的，按着歌声吹箫应和。
箫声呜呜呜，像是怨恨，又像是思慕，像是哭泣，又像是倾诉，余音悠扬，像一根轻柔的细丝线延绵不断。
能使潜藏在深渊中的蛟龙起舞，孤舟上的寡妇啜泣。
我不禁感伤起来，整理了衣裳，端正地坐着，问客人说：“为什么会这样
”客人说：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，这不是曹孟德的诗吗
向西望是夏口，向东望是武昌，山川缭绕，郁郁苍苍，这不是曹孟德被周瑜围困的地方吗
当他夺取荆州，攻下江陵，顺着长江东下的时候，战船连接千里，旌旗遮蔽天空，在江面上洒酒祭奠，横端着长矛朗诵诗篇，本来是一代的英雄啊，可如今又在哪里呢
何况我同你在江中和沙洲上捕鱼打柴，以渔虾为伴，与麋鹿为友，驾着一叶孤舟，在这里举杯互相劝酒。
只是像蜉蝣一样寄生在天地之间，渺小得像大海中的一颗谷粒。
哀叹我生命的短暂，而羡慕长江的流水无穷无尽。
希望同仙人一起遨游，与明月一起长存。
我知道这是不可能经常得到的，因而只能把箫声的余音寄托给这悲凉的秋风。
”我说：“你们也知道那水和月亮吗
（江水）总是不停地流逝，但它们并没有流走；月亮总是那样有圆有缺，但它终究也没有增减。
要是从它们变的一面来看，那么，天地间的一切事物，甚至不到一眨眼的工夫就发生了变化；要是从它们不变的一面来看，万物同我们一样都是永存的，又何必羡慕它们呢
再说，天地之间，万物各有主人，假如不是为我所有，即使是一丝一毫也不能得到。
只有这江上的清风和山间的明月，耳朵听到了才成其为声音，眼睛看到了才成其为颜色，占有它们，无人禁止，使用它们，无穷无尽，这是大自然无穷无尽的宝藏，而我能够同你们共享。
”客人听了之后，高兴地笑了，洗净杯子，重新斟酒。
菜肴果品已吃完了，杯盘杂乱地放着。
大家互相枕着靠着睡在船中，不知不觉东方已经亮了。
《三国演义》的开篇词是什么
《三国演义》开篇词三国演义，浪花淘尽英雄是非成败转头空青山依旧在，几度夕阳红白发渔樵江渚上，惯看秋月春风古今多少事，都付笑谈中《水浒传》开篇词水浒传试看书林隐处，几多俊逸儒流虚名薄利不关愁，裁冰及剪雪，谈笑看吴钩评议前王并后帝，分真伪占据中州七雄扰扰乱春秋兴亡如脆柳，身世类虚舟见成名无数，图名无数，更有那逃名无数霎时新月下长川，江湖变桑田古路讶求鱼缘木，拟穷猿择木，恐伤弓远之曲木不如且覆掌中杯，再听取新声曲度【博士】小米(282548717)2016-09-07上午 8:53:05查看前后消息《红楼梦》开篇词红楼梦浮生着甚苦奔忙，盛席华宴终散场悲喜千般如幻渺，古今一梦尽荒唐漫言红袖啼痕重，更有情痴抱恨长字字看来都是血，十年辛苦不寻常《西游记》开篇词西游记混沌未分天地乱，茫茫渺渺无人见自从盘古破鸿蒙，开辟从兹清浊辨覆载群生仰至仁，发明万物皆成善预知造化会元功，须看《西游释厄传》
张飞的性格特征
性格如下：勇武过人，粗中有细，重情义。
对有学问的人很礼遇，惜英雄重英雄，脾气暴躁，对士兵非常严厉。
如满意，请采纳，哈哈
临江仙 杨慎 与苏轼的 念奴娇·赤壁怀古 有何不同?
可以说是本词的词眼，几多，几多悲愤，尽归其中。
词，词牌叫“临”为杨慎《廿一史弹词》第三段《说秦汉》开场词。
杨慎（14488—1559），字用修，号升庵，四川新都人。
明朝中叶杰出的词人。
正德六年进士。
官经筵讲官。
以直谏忤旨，被明世宗廷杖谪戍云南永昌，年七十二，死于贬所。
升庵博闻广识，著述极富，为明代第一。
诗风渊博缛丽，词则华美流利，好入六朝丽字，似近而远，然其妙处亦能过人。
这首词虽为《说秦汉》的“开场词”，但作者的视野并没有局限在秦汉两朝具体的史实上，而是高屋建瓴，从具体的历史事件和人物经历中概括出一些古代社会人们始终能产生共鸣的思想感情。
上片只写古来多少英雄是非成败，犹如大浪淘沙转眼成空。
头两句化用了杜甫《登高》诗“不尽长江滚滚来”，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》词“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”之意，抒发对历史变迁、英雄随着时光消逝的感慨。
第三句则是作者经过思考后，透过历史的表象得出的结论。
作者认为，英雄豪杰们长眠地下之后，生前的是非得失，荣辱成败又有什么意义呢
这一句贵在一个“空”字。
“空”可以说是本词的词眼，几多惋惜，几多悲愤，尽归其中。
它不仅是作者追溯历史后的结论，而且是他对待自己历尽坎坷人生的达观态度。
“青山”句乃是写自然，意为“万般回首化尘埃”，只有青山不改。
“夕阳”句亦写自然，“几度”谓“难得”，而“夕阳红”象征人生中短暂的美好时光，它在横亘古今的“青山”面前是微不足道的。
这两句看似写景，其实在景语中蕴含了丰富深邃的人生哲理，只要稍加体会，就能感受到作者的感伤情结。
下片写江上渔樵闲话，娓娓动听。
“白发渔椎”是作者塑造的形象，我们甚至可以认为，此翁正是作者的化身。
词的一、二句写老翁的生活环境和生活内容。
他远离尘嚣，遁迹山林，月复一月，年复一年，看惯了“江上之清风”和“山间之明月”（苏轼《前赤壁赋》），与世无争，其乐无穷，是一位志向高洁、风怀潇洒的老人。
第三句写老翁的生活情趣，他并不是不食人间烟火，断绝一切人际交往的隐者，而是仍旧同世俗社会保持着联系。
“美酒要逢知己饮，好诗须向会家吟”（杨慎《说三代》）。
“一壶浊酒”以“秋月”“春风”为背景，正显示出作者淡泊、高雅的襟怀和朋友之间的志趣相投。
最后两句直揭“白发渔樵”并非胸无点墨的老翁，而是通晓古今、博学多识、知权达变的高士，他把古今多少英雄的是是非非、恩恩怨怨、成败荣辱都化作可助酒兴的谈资；在笑谈之中，纵论古今，品评人物，其旷达和豪放可以想见。
我们不难发现，在老翁身上有许多同渔樵的身份不相符合的特征，这正是作者的性格和人生理想的反映。
这首词可称为“史论”。
它综观历代兴亡盛衰，以英雄豪杰的成败得失抒发感慨，表现出一种旷达超脱乃至“大彻大悟”式的历史观和人生观。
谁来说说豪壮,积极的诗句!
曹操《短歌行》 对酒当歌，人生几何
譬如朝露，去日苦多。
概当以慷，忧思难忘。
何以解忧
唯有杜康。
青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沈吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
明明如月，何时可掇
忧从中来，不可断绝。
越陌度阡，枉用相存。
契阔谈咽，心念旧恩。
月明星稀，乌鹊南飞。
绕树三匝，何枝可依。
山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心。
《三国演义》第四十八回有一段曹操横槊赋诗的描写。
曹操平定北方后,率百万雄师,饮马长江,与孙权决战。
是夜明月皎洁,他在大江之上置酒设乐,欢宴诸将。
酒酣,操取槊立于船头,慷慨而歌。
歌辞就是上面这首《短歌行》。
这是一首很有名的诗,苏东坡在《前赤壁赋》中就提到它,后来经过小说家渲染,更是家喻户晓了。
但此诗究竟写什么
唐代吴兢说它“言当及时为乐”(《乐府古题要解》)。
罗贯中则又给此诗蒙上“诗谶”的迷信色彩,说曹操“乌鹊南飞”诸句是不祥之兆,预示他赤壁之战的失败。
这些说法都没有说到点子上,我认为还是清代张玉谷说得对:“此叹流光易逝,欲得贤才以早建王业之诗。
”(《古诗赏析》卷八)陈沆也指出:“此诗即汉高《大风歌》思猛士之旨也。
” “对酒当歌,人生几何
……何以解忧
惟有杜康。
”这是劝人及时行乐吗
诚然这是曹操对人生短促的感叹,但他不是因流年易逝而生贪生畏死之想,联系全篇来看,他感叹的是战争频仍,大业未成,因而产生一种时间的紧迫感,正如他自己所说:“不戚年往,忧世不治”(曹操《秋胡行》),所以他这“人生几何”的慨叹,并不软弱消沉,而是为了执着于有限之生命,珍惜有生之年,思及时努力,干一番轰轰烈烈的事业。
魏源说得好:“对酒当歌,有风云之气。
” 历来创业雄主深知一条成功之路,要治国平天下,首先要有经天纬地之能人。
马上得天下的汉高祖唱《大风歌》曰:“安得猛士兮守四方!”这是他发乎其中的心声。
此时曹操,“方其破荆州,下江陵,顺流而东也”,他更迫切需要辅佐自己打天下的人才。
所以,当此月明星稀之夜,“酾酒临江,横槊赋诗”之时,不禁一吐其求贤若渴之情了。
“青青子衿,悠悠我心”,他仿佛是随口吟咏《诗经》中的名句。
自续二句曰:“但为君故,沉吟至今。
”便把本是女子对情人的深情相思,变成自己对贤才的渴望了。
“呦呦鹿鸣”四句,是《诗经》中诚恳热情欢宴宾客的诗篇,曹操又信手拈来,表示自己期待贤者的热诚。
“明明如月,何时可掇?”又把贤者比为高空的明月,光照宇内；可望而不可即,不由使人“忧从中来,不可断绝”。
感谢“越陌度阡”远道而来的贤士们,屈尊相从,在今日的宴会上促膝谈心,真感到莫大的快慰
可是我知道还有大批贤士尚在歧路徘徊。
他们像南飞乌鹊,择木而栖,绕树三匝,还没有最后选定归宿呢
于是,曹操对天下贤才发出由衷的呼唤:“山不厌高,海不厌深。
周公吐哺,天下归心。
”表示自己有宽广的政治胸怀,求贤之心永无止境,犹如大海不辞涓流,高山不弃土石一样。
并且,他以礼贤下士的周公自励,号召天下贤才来归,开创一个“天下归心”的大好局面。
这四句诗气魄宏伟,感情充沛,表现出统一天下的雄心和进取精神。
在千古诗人中,只有曹操这样一位雄才大略、睥睨一世的人物才写得出来,也只有他能与之相称。
至今读之,犹觉豪气逼人。
读者也许要问:曹操,世之奸雄也,果能有如此爱才、礼贤的胸襟
应该公正地说,历史上的曹操是一位思想解放的改革家。
汉武帝罢黜百家,独尊儒术,造成了两汉文化思想上的僵化,董仲舒更倡导儒术与神学相结合的谶纬学说。
曹操则对神学迷信,封建礼教等传统观念大胆怀疑,公开否定。
从用人来说,两汉以通经、仁孝取士,曹操则提出“唯才是举”,重用“不仁不孝,而有治国用兵之术”的人。
他抗声雄辩道:“夫有行之士未必能进取,进取之士未必能有行也。
陈平岂笃行,苏秦岂守信耶
而陈平定汉业,苏秦济弱燕。
由此言之,士有偏短,庸可废乎?”《三国志·武帝纪》注引魏书,说他“知人善察,难弦以伪,拔于禁、乐进于行阵之间,取张辽、徐晃于亡虏之内,皆佐命立功,列为名将。
”他“外定武功,内兴文学”,“昼携壮士破坚阵,夜接词人赋华屋”。
有一位擅草书檄的陈琳,早年曾为袁绍作檄文,辱骂曹操为“敖阉遗丑”(曹操出身宦官家庭),后袁败归曹,操谓曰:“卿昔为本初移书,但可罪状孤而已,恶恶止其身,何乃上及父祖耶?”左右劝杀之,操怜其才,不咎既往,加以重用。
由此可见,上述曹操横槊赋诗抒发其一片爱才心意,感情是真实的,是符合他的为人的。
陈子展教授《谈曹操》一文中评论曹操的诗“慷慨悲凉,千古绝调。
……其诗之风格恰与其人之人格相称。
修辞立其诚,迥非后世之独夫民贼盗国擅权,妄为豪言壮语、自欺欺人,终受历史裁判者所可比拟。
此亦其在文学上别有造诣之一秘也。
”
求醉翁亭记写的很精彩地方，还要适当赏析
赏析一把自己的心灵沉浸到闲适、恬淡的情境里，获得了一种平衡、和谐的感受。
这种感受渗透在《醉翁亭记》 里，使文章如田园诗一般，淡雅而自然，婉转而流畅。
《醉翁亭记》写得格调清丽，富有诗情画意。
这篇散文写了两部分内容：第一部分，重点是写亭；第二部分，重点是写游。
而贯穿全篇的却是一个“乐”字。
文中描写滁州山间的朝暮变化和四时景色，以及作者和滁人的游乐，表现出他“乐民之乐”的胸怀，充满了士大夫悠闲自适的情调，并从侧面显示了作者自己治理滁州的政绩。
赏析二诗情画意，秀丽多姿 ——谈欧阳修的《醉翁亭记》他的《醉翁亭记》是一篇优美的散文。
这篇散文饶有诗情画意，别具清丽格调，在我国古代文学作品中确是不可多得的。
优美的意境。
好的散文应为诗，要创造优美的意境。
所谓意境包含着意和境两个方面的范畴，它是浸润着作者主观感情的艺术画面。
优秀的散文就应该有风光绮丽的图画美，给读者独特的审美感受，以悦目而致赏心。
《醉翁亭记》的思想意脉是一个“乐”字，“醉”中之乐，它像一根彩线联缀各幅画面。
而“醉翁之意不在酒”， “在乎山水之间也”。
放情林木，醉意山水，这是作者的真意。
散文立意犹如设了张本，作者就根据这样的“意”写了秀丽的“境”，从而达到情与景的交融，意与境的相谐。
作者是从这样几方面濡笔，描绘散文境界的。
其一，山水相映之美。
在作者笔下，醉翁亭的远近左右是一张山水画。
有山，有泉，有林，有亭，然而，作者又没有孤立用墨，而是交织一体，既各尽其美，又多样统一。
“蔚然而深秀”的琅山，风光秀奇，迤逦连绵，苍翠欲滴。
群山作为背景，一泉环绕而过。
林深路曲，泉流弯旋，则“有亭翼然临于泉上”。
这里赖于壮丽的群山映衬，就益显出山泉的清朗，而亭台又偏偏踞临泉上，则别含另一番风光。
这样，无山，则酿泉不美；无泉，则青山孤峙。
无亭，则山泉失色；有泉，则亭台增趣。
山与泉相依，泉与亭相衬，一幅画中山水亭台，一应俱全，且辉映生色，构置成诗一般的优美境界。
其二，朝暮变化之美。
作者写出了醉翁亭早晚变化的优美景色。
“日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也”。
日上东山，阳光奔泻大地。
蓊郁的树林本来被薄纱般的雾气笼罩，经日光一照，雾释露消，又显示出清新翠绿的颜色。
而到了傍晚，日下西山，暮霭遍地，岩石穴壑一片昏暗。
作者传神地写出早晚不同的景色。
由于早晚不同，则作者运笔的色调、气氛有别。
早晨有宁静之状，清新之息，傍晚则有昏暗之象，薄暮之气。
作者对景色变化的观察既深且细，笔触如丝，根据不同的景象写了相异的境界。
其三，四季变幻之美。
作者不仅写出了早晚的景色，而且以醉翁亭为中心，把笔墨进一步铺展开去，描下了四季的景单调，一样景物，一种笔致，一式情态，又有何意趣?!欧阳修在这篇散文中时时注意事物的动静变化。
先说景物与景物之间的动静对比。
蔚然壮秀的琅山是静态，潺潺流淌的酿泉水是动态，山色苍郁悦目，声琮琮动听，相映成趣。
“树林阴翳，鸣声上下”，树木之静对比出百鸟啁啾之动，相得益彰。
再说景物与人物之间的动静对比。
“已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也”。
残阳息于山头是其静，人影移散，纷纷暮归是其动。
静的景和动的人彼此映衬。
最后，人物与人物之间的动静对比。
“负者歌于途，行者休于树”，有唱有憩，有动有静。
“觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。
苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也”。
以众宾喧哗之动，对比出太守颓然之静，生趣盎然。
由于作者多方面进行对比，使散文的意境绘形绘声，山光、水色、人情、醉态并于一画，各具情致。
精巧的结构∶散文，顾名思义，要散，但散并非是不着边际的散乱，要做到散中有神，散而不乱。
《醉翁亭记》结构上的精巧之处，值得我们努力学习。
金线串珠∶《醉翁亭记》虽然时而山色露布卷面，时而水流泻进画幅，时而人情喧于纸上，看似散，其实一点儿也不乱。
首要的原因是作者手中有一根金线。
这根金线就是作者的主观感受——“乐”，醉中之“乐”。
正因为如此，文章的起、承、转、合，就无不统摄于作者主观感受和体验的波澜起伏。
写山水，是抒发“得之心”的乐；写游人不绝路途，是表现人情之乐；写酿泉为酒，野肴铺席，觥筹交错，是表达“宴酣之乐”；写鸣声宛转，飞荡林间，是显示“禽鸟之乐”，更是为着表现太守自我陶醉的“游而乐”。
欢于万物，乐在其中，全文因景生乐，因乐而抒情，这样，行文走笔，一路写出，围绕个“乐”而展开，就不是断片的杂碎，而是统一的整体，犹如穿千颗珠玉缀在金线之中，收万道阳光凝于聚光镜上。
也正因为有聚光点，有主骨架，文笔的散反而会转化成一种特色，显得运笔从容，左右逢源，越是散越是丰满了散文的血肉，增添了散文的生机，增强了散文的内容。
曲径通幽∶《醉翁亭记》中有这样一句话：“峰回路转，有亭翼然。
”借用这句话来形容这篇散文的结构特色是很恰当的。
作者写四时晨昏的不同景物，五光十色的琅琊风貌，可谓匠心默运，苦意经营。
作者为写出醉翁亭的位置，颇下一番心思，他不是径直言之，而是曲折写来。
文章一开始敷设了五层笔墨，“环滁皆山”，一层；“西南诸峰”，一层；深秀“琅琊”，一层；潺潺泉水，一层；“有亭翼然”，一层。
五层笔墨不是均衡用力，平分秋色，而是层层烘染，步步进逼。
先用大镜头、长镜头，然后推成小镜头、短镜头，最后跳成特写，是《醉翁亭记》结构安排的第三个特点。
文章一开始写道：“名之者谁?太守自谓也。
”但太守又“名之者谁”?暂按不表，埋下伏笔，催人卒读。
直到文章刹尾处，才端示：“太守谓谁?庐陵欧阳修也。
”奏到首尾相照之效。
再如“太守乐”呼应了“山水之乐”，乐从山水来，太守乐就有了根据。
“苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也”照应了“太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高”，年事既高，又放情山水，太守醉就有了着落。
又如“夕阳在山，人影散乱”，纷纷离去，是因为时令已晚，这便跟前文的“暮而归”又恰成照应，把这句话具体化了。
处处注意呼应照应，就使文章的内在结构经纬分明，严谨周密，无懈可击。
出色的语言∶《醉翁亭记》的语言极有特色，格调清丽，遣词凝练， 音节铿锵，臻于炉火纯青之境，既有图画美，又有音乐美。
首先，《醉翁亭记》的语言高度概括，含义丰富。
最突出的是，作者在本文中首创的“醉翁之意不在酒”“水落石出”，已被同时代和后来的作家所用，例如苏轼在著名的《后赤壁赋》中写秋冬之交的江上景色，就直接借用了“水落石出”一词。
又由于作者用词精当，词句的概括内容很广，因而“醉翁之意不在酒”“水落石出”已演变成稳定性强、规范性高的成语，发挥了它们的引申意义。
其次，《醉翁亭记》的语言凝练精粹，晶莹润畅。
这是作者善于观察事物，精辟地捕捉对象的本质特征并加以提炼的结果。
例如写双句成对的，有“临溪而渔，溪深而鱼肥”对“酿泉为酒，泉香而酒洌”。
作者虽受骈文影响，但非食而不化，乃是有所创造，融化到笔底，又自然天成。
不做作，不矫饰。
这样，读来顿觉舌端润畅；听来，倍感声声清朗，具有音乐的节奏感和回环美。
欧阳修在北宋的文学革新运动中，发挥了特殊的作用，他一扫唐五代文坛浮艳艰涩的流风，建立了清新、秀美、刚健、婉转的文学风格。
这篇《醉翁亭记》就是他的文学主张的最好的艺术实践。
(选自《中国古典文学名著赏析》，山西人民出版社1982年版)赏析三《醉翁亭记》是欧阳修的名作，是一篇令人不禁喜爱的名作，最重要的原因是它的精神面貌十分乐观。
写作时背景是欧阳修由于参加范仲淹的改革，后失败，欧阳修被株连被贬，此文就是被贬滁州时作者创作的。
贯穿《醉翁亭记》全文的主线是“乐”字。
醉和乐是统一的，“醉”是表象，“乐”是实质，写醉正是为了写乐。
文中写景的成分很重，又多次提到醉字，这是无足怪的。
因为既是写亭，自当写出亭的景色；又因亭名“醉翁”，自当写出命名之意，这些全属必要的烘托。
文章开始写望琅琊，写“山行”和“闻水声”都暗寓着一个“乐”字。
至破题句“醉翁之意不在酒，在乎山水之间”后，再补一笔，便借“山水之乐”，明白八道出了全文的主线。
下文又承“山水之乐”稍稍展开，写出中朝暮和四时之景，，并点出“乐亦无穷”使读者如入佳境。
但这种“乐”趣，是人人都体会到的，着还不足为奇。
等写到“滁人游”“太守宴·”“众宾欢”时，“乐”的内涵就加深了，因为享受“山水之乐”的不仅有太守及宾客，还有滁人—一州之人，人人都可以纵情山水，这就非同寻常了。
文中用“太守醉”结束这欢乐场面，也是有深意的，说明“醉翁之意”的基调。
以下从两方面展开；第一，写亭子四周的自然景色，以“乐亦无穷”表现作者纵情山水之意；第二，写滁州官民同乐的情景，极力写出滁州人民的这和平生活怡然自乐和众宾尽欢的情态，并特意塑造了太守醉酒的形象，用这幅生动的风习画从侧面显示出政治清明的景象，也表达了作者“与民同乐”的政治理想。
本文在语言运用上也很有特色，骈散相间，节奏富于变化，读起来声调铿锵，易于成诵，首先本文的语言高度概括，含义丰富。
最突出的是，作者在本文首创的“醉翁之意不在酒”“水落石出”已被同时代和后来的作家所用。
其次“《醉翁亭记》的语言凝练精粹，金荧润畅。
再次《醉翁亭记》的语言抑扬顿挫，铿锵悦耳。
全文几乎用“也”结束句尾，又一贯通篇，毫无重复之感，反有灵动之妙，具有一唱三叹的风韵。
赏析四文学佳作引来了有关写作上的佳话和轶事。
这种文学史上有趣的情形在欧阳修的《醉翁亭记》中是非常典型的。
《朱子语类》所记载的欧阳修改定本文开头的一则轶事，差不多可以和《醉翁亭记》的文章本身齐名。
那故事是说，欧阳修《醉翁亭记》的原稿上，“初说‘滁州四面有山’，凡数十字，末后改定，只曰‘环滁皆山也’五字而已”。
我们也确实能够感受到，文章的开头是简洁有力的（不过，后来也有人指出过欧阳修的这描写并不属实，说除了琅琊之外，当地并没有什么山，见钱钟书《管锥编》引郎瑛《七修类稿》。
我们不妨把它看做一种文学家的笔法，用不着过多地纠缠于此）。
从“环滁皆山也”到“得之心而寓之酒也”，可以说是全文整体结构中的第一部分。
我们不难看出，作者的笔法是很讲究的，其描写线索是：从全景慢慢地收缩视野，由群山转入“林壑尤美”的“西南诸峰”，再转入“蔚然深秀”的琅琊山（琅琊山，在滁县西南十里，东晋时元帝为琅琊王，曾避居此山），然后具体到山间的泉水，即酿泉，最后几经回环，才在“峰回路转”之后出现临于泉上的一座玲珑剔透的亭子，即醉翁亭，而“翼然”两字，特别能够加强描述中的形象性，富于动感。
欧阳修采用这种由大及小，层层深入的写法，有助于引起读者身临其境和探胜索幽的兴致。
再往下，作者仍采用陈述句式，写出了建造亭子的人，以及自己给它起了“醉翁亭”的名字，并解释了“醉翁”二字的由来。
欧阳修看来不是善饮之人，所以“饮少辄醉”，但却为下文“醉翁之意不在酒，在乎水之间也”，的全篇主旨（与民同乐）伏了一笔。
所以作者写道，鸟儿知道山林里的快活，却不知道人们的快乐，人们知道跟随太守游玩的快乐，却不知道太守之所以快乐是因他能使滁州人民快乐，喝醉了酒能同滁人一起欢乐，醒了酒后能将欢乐的滁人记述到文章里的，是“庐陵欧阳修也”。
《醉翁亭记》是一篇记体散文。
“记”的人，一种就是那些“傲逸狂醉”的人。
所以，在初贬夷陵时，他就“益慎职，无饮酒”。
然而有趣的是，在十年之后，他却在滁州改变了自己的形象。
这种神奇的转变无疑具有现实背景，也体现着欧阳修思想变化的痕迹，因为在这以后，醉酒的情趣在欧阳修的诗文中竟成了经常性的主题。
此外，《醉翁亭记》大量运用骈偶句，并夹有散句，句法既整齐又富于变化，这不仅使文章越发显得音调铿锵，而且形成一种骈散结合的独特风格。
赏析五《醉翁亭记》不仅是一首千古传诵的游记，也是一篇具有积极思想意义的散文，具有很高的艺术性和思想性。
一、描绘了一幅优美的风景画在作者笔下，醉翁亭的远近左右都是一张山水画。
有山，有泉、有林，有亭。
然而，作者没有孤立地用墨，而是交织一体，既各具特色，又融合统一，蔚然深秀的琅琊山，风光绮丽，苍翠欲滴，以群山为背景，酿泉环绕而过，一座四角翘起的亭子立在上面，这样，无山，则泉不美，无泉，则青山孤立，无亭，则山泉失色。
山与泉相依，泉与亭相衬，一幅画中，山水亭台，一应俱全，构成诗一般的优美境界，作者笔下的朝暮和四时之景，也都是优美的风景画。
二、勾勒了一幅“与民同乐”的风习画文章先写滁人之游，描绘出一幅太平祥和的游乐图，在这幅图画中，有“负者”，有“行者”，有老人，有小孩，前呼后应，往来不绝，十分热闹。
赏析六《醉翁亭记》作于宋仁宗庆历六年（1046），当时欧阳修正任滁州太守。
欧阳修是从庆历五年被贬官到滁州来的。
被贬前曾任太常丞知谏院、右正言知制诰、河北都转运按察使等职。
被贬官的原因是由于他一向支持韩琦、范仲淹、富弼等人推行新政，而反对保守之流。
韩范诸人早在庆历五年一月之前就已经被先后被贬，到这年的八月，欧阳修又被加了一个亲戚中有人犯罪，事情与之有牵连的罪名，落去朝职，贬放滁州。
欧阳修在滁州实行宽简政治，发展生产、使当地人过上了一种和平安定的生活，年丰物阜，而且又有一片令人陶醉的山水，这是使欧阳修感到无比快慰的。
但是当时整个的北宋王朝却是政治昏暗，奸邪当道，一些有志改革图强的人纷纷受到打击，眼睁睁地看着国家的积弊不能消除，衰亡的景象日益增长，这又不能不使他感到沉重的忧虑和痛苦。
这是他写作《醉翁亭记》时的心情，这两方面是融和一起、表现在他的作品里的。
《醉翁亭记》写得格调清丽，富有诗情画意。
这篇散文写了两部分内容：第一部分，重点是写亭；第二部分，重点是写游。
而贯穿全篇的却是一个“乐”字。
为了领悟这醉翁之意，就让我们来共同观赏一下醉翁亭的山水之美吧。
文章一开头是“环滁皆山也”这浓荫蔽日；秋天，风霜高洁；冬天，水落石出。
四季变幻，奇景叠山。
欣赏醉翁亭的山景，乐趣是无穷无尽的。
观赏醉翁亭变幻的山景，固然其乐无穷，但在醉翁亭观看人们行游，并在那里宴饮，更是别有一番乐趣。
背着东西的，边走边唱；走累了的，在树下休息，怡然自得。
人们前呼后应，老人小孩，往来不绝。
这里有静有动，有声有态，描绘了一幅生动的滁人游乐图。
接着又写到肥鱼泉酒、山肴野蔌的太守宴，以及夹杂在众人一片欢乐之中的“苍颜白发，颓然乎其间”的太守醉态。
在极写欢乐中，把太守复杂的心境，也微妙地表达出来了。
最后作者从禽鸟之乐，宾客之乐及太守之乐的不同内容和感情的对比中，推论出“禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。
”醉了，能与民同乐；醒了，能写《醉翁亭记》一文的，就是太守欧阳修。
笔墨简练含蓄，寓意深远。
《 醉翁亭记》确是一篇风格清新、摇曳生姿、优美动人的抒情散文。
作者对滁州优美山水风景的讴歌，对建设和平安定、与民同乐的理想社会的努力和向往，尤其是作者委婉而含蓄地所吐露的苦闷，这对宋仁宗时代的昏暗政治，无疑在客观上是一种揭露，这些自然都闪烁着思想光芒。
尤其是这篇文章的语言，准确、鲜明、生动、优美，句式整齐而有变化，全文重复运用“……者……也”的句式，并且连用二十一个“也”字，增强文章特有的韵律。
这些方面，都是可资借鉴的《醉翁亭记》中“而”字的妙用《醉翁亭记》是散文中别出一格特具风采的名篇，也是体现欧阳修散文风格的代表作，历来为人们称赞。
文中多用陈述句，并以二十一个“也”作结。
但“而”字的位置不同，句子结构节奏也随之产生变化，不显得呆板。
文中第三、四小节是描写山间朝暮、四时不同的景色和人们游山之乐的，共分六层（“朝而往，……而乐亦无穷也”，作为过渡句，不列入层次内。
）除第一层和第六层用“……者，……也”句式作结束句外，中间四层都用“……而……者，……也”句式作结束句。
每一层最后一句的句式基本一致，但句子长短参差不一，结束句中都用了“而”字，显得整齐中有错落，节奏略有变化。
第四小节中有一处似乎可能用“而”却用了“为”。
原句为“临溪而渔，溪深而鱼肥；酿泉为酒，泉香而酒洌。
”加黑的“为”若作动词解，则“酿泉为酒”与“临溪而渔”就对不起来了。
其实这个“为”该作“而”字解。
《古书虚词集释》：“‘为’犹‘而’也”。
这两句中的“为”“而”为互文。
这样，就与“临溪而渔”对得很工整了。
此处“为”作“而”解，则全文实际用了二十六个“而”字。
《醉翁亭记》读来朗朗上口，娓娓动听，这与25个“而”字的运用也是分不开的。
“而”字恰到好处的运用，使文章舒缓从容，把作者欣赏“山水之乐得之心”的闲情雅致充分表现出来了。
如“朝而往，暮而归”，若去掉“而”，成“朝往，暮归”，就显得紧迫短促，有早上匆匆而去傍晚急急而归之感，插入两个“而”字，就把游玩者欣赏山水之乐的从容之态、欢乐之情、悠雅之兴全表现出来了。
文中不少句子由于用了“而”字，语气轻重分明，诵读时极富抑扬顿挫之致。
如“临溪而渔”句，重音在谓语“渔”上，读重些，长些，作为状语的“临溪”则读轻些，短些。
若不用“而”，成“临溪渔”，不仅别扭滞涩，而且语气轻重不分明。
“临溪而渔，溪深而鱼肥；酿泉为酒，泉香而酒洌。
”读来真使人感到有内在的类似诗歌的那种韵律美。
赏析七虚词运用的典范21个“也”字欧阳修在《醉翁亭记》里连用21个“也”字煞句，是创造性地使用虚词的一个范例，读来只觉得神采飞扬，摇曳生姿，而绝无单调重复之感。
奥秘何在呢?这要从虚词的作用说起。
现在讲虚词，一般只讲它的语法作用，例如“也”是个语气词，用在句末表示解释或判断，有时也表示感叹、祈使、疑问和反诘等语气；用在句中则表示提示。
这是把虚词放在句子范围内来进行研究，因此通常只要了解整句话的意思，就不难看出其中某个(或某些)虚词的语法作用。
但古人写文章用虚词，却更加看重它表情达意的作用才好，因为虚词用得好，确实有“含不尽之意于言外”的效果。
这就要从全篇来看了。
清末古文家林纾说：“须知有用一语助之辞，足使全神灵活者，消息极微，读者隅反可也。
”“全神”，其实就是全篇的思想感情。
着眼于全篇，才能更好地领会虚词在表情达意上的作用。
再回到《醉翁亭记》上来。
作者连用21个“也” ②表达情意，愉悦（表达作者寄情山水，与民共乐的心情）著名句醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。
重点句醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。
醉能同其乐，醒能述以文者。
山水之乐，得之心而寓之酒也。
赏析八：根据醉翁亭记改写的词宋代文学家黄庭坚曾改写《醉翁亭记》而作成了一首词，名为“瑞鹤仙”其文如下：环滁皆山也，望蔚然深秀，琅琊山也。
山行六七里，有翼然泉上，醉翁亭也。
翁之乐也，得之心，寓之酒也。
更野芳佳木，风高日出，景无穷也。
游也，山肴野蔌，酒洌泉香，沸觥筹也。
太守醉也，喧哗众宾欢也。
况宴酣之乐，非丝非竹，太守乐其乐也。
问当时太守为谁，醉翁是也。
赏析九：文章第一段由“醉翁亭”引出“乐”字，点出全篇主旨“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”。
第二段具体描写山中朝暮与四季景物的变幻，写出了自然山水之乐。
第三段具体描写游人的和平恬静以及宴游的欢乐喧闹，写出了滁人游山之乐和太守宴游之乐。
第四段以禽鸟之乐衬托游人之乐，又以游人之乐衬托太守之乐，在议论中含蓄点名自己的思想感情。
本文在写作上很有特色：无论是写景写人都能抓住特征，山间朝暮四时之美景、滁人扶老携幼之游乐、太守醺然之醉态恍若图画呈现在眼前，精炼却形象；句法上大量运用骈偶句，并夹有散句，既整齐又富有变化，使文章越发显得音调铿锵，形成一种骈散结合的独特风格。
又多用判断句，层次及其分明，抒情淋漓精致“也”、“而”的反复运用，形成回环往复的韵律，使读者在诵读中获得美的享受。
赏析十：他通过对优美的自然环境的描写与和乐的社会风气的描写，含蓄委婉地表现了贬官之后的特殊心境。
这篇散文中，有景物的描写，人事的叙述，情感的抒发，而这三者又都生动地表现了欧阳修当时的特殊情怀。
随着文章中对景物的描写，我们看到了一个闲适快活的世界： “环滁皆山也，其西南诸峰，林壑优美，望之蔚然而深透者，琅琊也。
山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出两峰之间者，酿泉也。
峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。
” 这儿的山，没有嶙峋怪石，没有岩绝壁，这儿的水，不是惊心动魄之水。
山，逶迤起伏，布满了茂盛的绿荫，幽深秀丽，静静地绵延环绕；水，犹如一条回旋曲折的银色飘带，潺潺而下，泠泠悦耳；还有一亭，四角翘起，像鸟一般，悄然飞临在这细水旁，多么柔和寂静的景色啊。
《醉翁亭记》开头这一段描写，把我们带到了一个景色优美的环境里，产生了愉悦的感受。
另一段景物描写，也是如此：“若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝幕也。
野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。
” 这里写到了清晨飘散开来的淡雾，傍晚聚扰来的烟云，春季发出幽香的野花，夏季苍翠的绿树，秋季洁白的霜色，冬季露出水面的石头。
一切都那么恬静简朴，淡雅自然。
这是散文中的景物描写，我们再看散文中人事的叙述： “太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。
” “至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。
临溪而渔，溪深而鱼肥，酿泉为酒，泉香而酒洌；山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。
宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也，苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。
” “已而，夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。
” 它所描写的不是轰轰烈烈的社会巨大事件，也不是不同凡响的英雄行为，而是比较平凡的、没有矛盾，没有冲突的社会生活和个人生活。
散文中描写了在年事已高的太守管辖下，众百姓的日常生活以及太守自己生活的一个片断，呈现的是一派闲适快活、安详和平的景象，作者感到无限的快乐，不禁心旷神怡，荣辱皆忘，一切人世间的荣辱，烦恼都置之脑后，以至于忘自己“饮少辄醉”，尽兴畅饮。
结果，周围歌声缭绕，人们起坐喧哗，而他却“颓然乎其间”，醉态可掬，欲起而不能了，这是愉快的最高境界。
欧阳修通过景物的描写，人事的叙述，抒发了自己由此而触发的内心感慨。
他的真挚的感情溶汇在景、事中，更使文章显得情意盎然： “醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。
” “山水之乐，得之必而寓之酒也。
” “……游人去而禽鸟乐也。
然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。
” 这是一个饱经沧桑，在仕途宦海中颠簸数十年的人的欣慰的心情。
从天圣八年（1030），年仅23岁的欧阳修就开始了自己的政治生涯，他上下往返，尽心竭力，积极协助范仲淹革新内政，终于遭到群邪所忌，革官贬滴。
他的理想在以前不能实现，而在贬于滁州之后，却有了可喜的政绩，这对于奔波劳碌，疲惫不堪的欧阳修来说，是多么舒心惬意的享受啊
滁州百姓的安乐生活，给了他极大的抚慰，而眼前的山水，又把他引入了一个恬静的境界，他陶醉了，但不是醉于酒，而是醉于优美的景色，安详的生活。
这儿，禽鸟因山林而乐，人们因太守游而乐，而太守则是因百姓乐而乐，他处在优美的环境中，身心愉快，舒适安闲，不由便醺醺然了。
欧阳修苍颜白发，颓然坐于众之间，眼睛微闭，眼前的景物是优美的，人是欢欣的，欧阳修也被这和谐的气氛所笼罩，陶醉了。
欧阳修以“醉翁”自称，旷达自放，摆脱宦海浮沉，人世纷扰，在这远离都市的山水之间，把自己的心灵沉浸到闲适、恬淡的情境里，获得了一种平衡、和谐的感受。
这种感受渗透在《醉翁亭记》里，使文章如田园诗一般，淡雅而自然，婉转而流畅。
