描写风格的句子
今天,爸爸妈妈带我到合肥野生动物园游玩,哪儿的动物可真多呀!你们想知道哪儿的情况吗?那么就让我给你们当一回导游吧! 由于正值国庆长假,动物园里的游人真多呀!简直就是人山人海,游人如织。
一进门是一片孔雀园，孔雀们穿着色彩斑斓的外衣，自由自在地散着步。
它们拖着长长的尾巴，头昂头安得高高的，像一位位高傲的公主，头上的羽毛又厚又高，就像戴着一顶五颜六色的王冠。
孔雀开屏时就把美丽的羽毛竖立起来，一看就喜欢。
接着我们看见了一头大象。
大象的腿像四根柱子，大象的身体像一座小山，大象的鼻子就像一条大蟒蛇，。
天气很热，正当我们看得带劲的时候，冷不防大象用它那长长的鼻子吸了一下水，喷到身上给自己洗了个澡。
水“哗”的一下，溅了我们一身，把我们的衣服也弄湿了。
一转脸，我们看见了大象的邻居——骆驼。
骆驼很温顺，任由游人与它拍照留念。
我也坐在骆驼的两个驼峰之间与骆驼和了个影。
动物园里最有趣的要数海狮馆了。
这只海狮的名字叫“甜甜”，它皮毛又黑又亮，显得很健康。
小海狮“甜甜”从水里跳出来的时候，身上像是披着一身的黑色绸缎。
海狮的皮毛为什么会这么细腻呢
解说员告诉我们一个小秘密，小海狮“甜甜”有个美容诀窍，就是晴天出门时，总要带把太阳伞。
小海狮“甜甜”一听可来劲了，用嘴顶着太阳伞在地板上划来划去，速度像失灵的汽车一样快。
可是太阳伞像长在“甜甜”的嘴上，稳稳地为“甜甜”遮挡着太阳。
小海狮“甜甜”感觉观众的掌声不够热烈，很生气的样子，爬到讲台上用自己的前掌给自己鼓起了掌。
游人被逗得哈哈大笑，热烈的鼓起掌来，一时间掌声如雷。
小海狮“甜甜”一听更来劲了，钻进水里，猛地一跃，跳起2米多高，像一位优秀的体操运动员，在空中完成了后空翻360度的高难度的体操动作。
最后我们来到猛兽散步区，这是动物园里最令人害怕的区域。
那里有老虎、狮子、黑熊、大灰狼以及野猪。
园区的四周用高高的铁丝网围着，有人走在高高的“诺亚方舟”观景桥上，往下俯瞰，凶猛的野兽一个个简直成了温顺的绵羊。
我忽然觉得这些动物很可怜，它们被铁丝网拦着，一点自由都没有。
我希望人类能够真正善待动物，把它们放回属于它们自己的美好家园，让它们自由自在快乐的生活。
什么曲风
描写的场景
表达的情感
这个的话，个人认为最好的方式就是你结合当时作者的时代背景以及生活经历去更好的理解他写这篇文章的感情是最好的，如果你能够做到身临其境的去理解作者的思想感情就会发现作者为什么会有如此这般的感情了，希望我的回答可以帮到你，可以的话麻烦采纳一下答案，谢谢
描写“听觉”的句子有哪些
1) 自从第一次接触到古筝，我就深深地爱上了它。
因为古筝曲听起来时而温文尔雅，时而又热情奔放，人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的，所以，从曲子中，可以一下子就明白弹奏者的心情。
2) 古筝的形状为长方形，一弦一音，唐宋时有弦十三根，最早以二十五弦筝为多，后逐渐增至为十六根弦、十八弦、二十一弦等，目前最常用的是二十一弦。
3) 是啊，古筝曲美，美在韵味，美在古朴，美在典雅，美在纯净，美在飘逸。
4) 余音绕梁，三日不绝。
如山涧泉鸣，似环佩铃响。
空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。
5) 那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。
6) 古琴，低沉深奥;二胡，催人泪下;萧，凄凄凉凉。
而古筝，是柔和的，是优美的;有时，又是雄伟的，是有力的。
7) 做完一道道令人头疼的试题，来到我心爱的古筝前坐下，轻轻拨动琴弦，来一曲《渔舟唱晚》，一天的疲倦，都被这优美的旋律淡化了，仿佛刚吸了一口雨后甜润的空气。
弹古筝真好! 8) 我喜欢弹古筝，因为它让我充满了成就感。
即使现在学习的负担比以前重了很多，但我仍坚持每天晚上都要练一个小时琴。
功夫不负有心人，现在我的弹奏水平已经很棒了。
我也经常参加一些表演，经常得到大家的掌声，那时的我感到无比的自豪啊。
9) 古筝是中国传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防近视，锻炼手脑的统一。
10) 古筝是一种古老的民族乐器，结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成;筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，，一弘一音，按五声音阶排列，最早以弦琴为最多，唐宋时有弦根，后增十六弦、十八弦、二十一弦等等。
目前最常用的规格是二十一弦琴。
15) 古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚，又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概，好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的、让人仿佛生临其境。
16) 古筝—给我的童年带来了丰富的色彩，更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。
我爱古筝! 17) 听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。
它的余音长短适中，最富于表现庄重古朴的抒情乐曲。
那筝音有如桥下潺潺的流水，孤鸿飞过时的几声清啼，以及易安的婉婉叹息;有如看薛涛的浣花小笺，看一朵淡淡的兰花，静静的开放在遥远的夜空;又恰似那一树紫丁香的缤纷。
18) 古筝它演绎了扬州的风雅韵事!它熏陶了一代一代的古筝爱好者，如果将扬州的古筝史比作一个人的成长经历的话，那如今她已经成长为一名成熟细腻的灵秀女子，她有着她独特的个人魅力吸引着一批批地艺术者走进它的灵魂世界，与她共鸣，与她共慰、共进…… 19) 辛苦的劳动让我有了收获，收获的喜悦也给我带来了学习的动力。
现在我对古筝更是情有独钟，它让我陶醉，让我在悠悠琴声中，享受弹琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受成功的快乐! 20) 拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，弹奏一曲古典之韵，看着谱上抒写的词，用琴勾勒出来的音蒹葭动人的美感。
低头吟唱，从嘴上蹦出的词变的顺畅，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，这些文字编奏的词，自然淳朴。
音乐可以分为几种曲风，请做详细介绍。
谢谢
r&b R&B的全写是Rhythm & Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。
它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。
起源——蓝调 R&B的前身，出现在40年代的美国黑人区。
那时，负担得起多姿多采娱乐的人不多，热爱音乐的黑人就喜欢茶余饭后聚集街头，以结他和口琴等简单乐器玩奏音乐，一抒生活、工作、离乡别井等种种感受。
这就发展出蓝调(Blues)——R&B的前身。
随著录音带的发明，和越来越多的小型电台出现，蓝调音乐开始跳出黑人圈子，在芝加哥流行起来。
不知是否因蓝调音乐说愁说得太久，乐迷都渴望听到节奏感强、调子节拍明快，内容又不太悲伤的蓝调歌曲。
乐手们顺应大众口味的转变，在作品中加入钢琴、鼓、色士风和当时的超新科技——电子结他，让听众可随著这种节奏感(Rhythm)强的新派蓝调音乐(Blues)起舞，成就了经典的「节奏怨曲」。
新鲜节奏感 50至60年代重要的R&B乐手有Ray Charles、Ruth Brown和The Drifters等。
听他们的经典作品，会发现跟我们熟悉的R&B音乐，如周杰伦、宇多田光等，大大不同。
但就音乐元素而言，它们还是有不少共通点。
最突出的，就是节奏部份。
大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。
有别於传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。
音质多变化 不论歌声或乐器的音质(timbre)，都会有很大变化。
音质就是声音的「质地」。
听到《烂泥》，我们会觉得许志安唱得很悲惨；而木童笛的声音，很多时则会给我们一种很活泼的感觉。
这就是不同歌声和乐器的音质所带来的效果。
在R&B作品中，如周杰伦的《斗牛》或《娘子》，我们都可很容易地发现，不论在音乐或声线运用上，始段和副歌部份都有明显不同的处理。
歌声和乐器部份经常互相呼应——在R&B歌曲中，当歌手唱出某几个音后，音乐部份或和音歌手会重复再奏／再唱那几个音，像「有问有答」，又或做成「应声虫」似的效果。
R&B另一特点是，多次重复一些乐句、句子。
就如《龙卷风》中连绵不断的「我不、我不、我不」，便是一个很明显的例子。
热 潮 遍 全 球 50年代的R&B能为美国的白人青年带来震撼，除了因节奏感强烈外，那坦白直接、不忸怩作态的歌词也是主因之一。
受不同音乐类型、市场、科技和文化的影响，今日R&B已由昔日的街头黑人音乐，演变为攻陷英美欧亚各大销量流行榜的世界大热。
R&B带来的冲击，不只局限於音乐上，就连我们的时装打扮文化口头襌生活态度行为举动也因著R&B音乐而有著某些改变。
Hey man
鸭嘴帽癞屎裤宝黛丽辫仔头，相信你我都不会陌生
就是这样，R&B成了令很多黑人红人黄人白人互相了解、欣赏对方文化的渠道
Hip Hop Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。
Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo
