关于幼儿绘画 名人名言
1 伸出你们的小手，画出你们的世界2 开动脑筋，充分想像，丰富我们的小乐园。
这是我自己想的
还有哪些名人是绘画梅花和诗人诗写梅花诗的
1.宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。
”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
2. 梅 王淇 不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。
只因误识林和靖，惹得诗人说到今。
【赏析】 梅花、菊花和荷花，被人们称为花中的清品。
这是因为菊傲霜，莲出污泥而不染，梅则是百花凋残后斗雪而开。
古代诗人们写下了许多歌吟梅的诗篇，他们常把梅作为品格高洁的象征。
这首诗以拟人手法赞颂梅花一尘不染的本性和甘于清贫的品质。
最后二句就林和靖“梅妻鹤子”的传说发出议论，很有点为梅打抱不平的意息。
诗人用风趣的语言巧妙地维护了梅的纯贞。
当然诗中说的是梅花，又不是梅花，实际上说的是诗人自我，是借对梅花的吟咏，以表自己不慕荣利，淡泊自守的人生道路。
3.【墨梅】 (王冕) 我家洗砚池头树， 朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好， 只留清气满乾坤。
[注释] 1. 墨梅：水墨画的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。
王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。
这里化用这个典故。
[简析] 这是一首题画诗。
墨梅就是水墨画的梅花。
诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。
画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。
“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。
诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。
它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。
4.林逋《山园小梅》赏析:众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
“众芳摇落”一句便将百花的凋零衰败与梅花的明媚艳丽作了鲜明的对比。
于蕴藉中托出旨意，以衬出梅花卓尔不群的清姿。
“占尽风情向小园”承接起句，当是对前面的补充描写。
“占尽”二字，谓梅开其中，小园风光全被其独领。
又似诗人自抒其志洁，谓众人皆浊我独清之意。
颔联写梅花的身姿。
“梳影横斜”写梅花倒映于清浅的水中轻波摇曳，一“横”字写出了梅花的闲适之态。
特别是梅花在黄昏朦胧月色中轻轻浮动，更显得婀娜多姿。
这哪里是写梅花，分明在写卓约清丽的妙龄少女
供参考
关于美术的名人名言有哪些
的故事 1937年日本侵略军占领了北平。
为了不受敌人利用，坚持闭门不出，并在门口贴出告示，上书：“中外官长要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门，从来官不入民家，官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见。
”还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹。
画面很特殊，一般人画翡翠鸟时，都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿；齐白石却一反常态，不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，并在画上题字：“从来画翡翠者必画鱼，余独画虾，虾不浮，翡翠奈何
”齐白石，自喻为虾，并把作官的汉奸与日本人比作翡翠，意义深藏，发人深思。
我国绘画名人有哪些?
中国绘画名人名家。
。
。
。
。
。
。
《3》 汪野亭(1884-1942年)民国时期景德镇绘瓷名家，珠山八友之一，名平，号元鉴，又号传芳居士，江西乐平人。
初从都阳江西窑业学堂张晓耕、潘旬宇习花鸟，后改学山水。
其用纯钻料给山水，以大绿、水绿或雪白罩填，色泽绚丽，为粉彩青绿山水。
并首创墨彩山水瓷画，用油料调以水粉敷色，烟云满幅，类似泼墨笔法。
晚年作品尤为奔放。
常用印有汪平野亭、平生、平山、汪平、汪氏、老平、野亭、汪等。
毕伯涛(1885-1961年)景德镇绘瓷名家。
珠山八友之一，名达，号黄山樵子，祖籍安徽歇县，寄居郡阳。
早年师从都阳画家张云山，旅居景德镇后专攻粉彩，擅长翻毛花卉。
常用印有 伯涛。
刘雨岑(1904-1969年)景德镇绘瓷名家，珠山八友之一。
原名玉成，后改雨岑、雨城，号瞻湖渔，后改巧翁，斋名觉庸，安徽太平人，寄居都阳。
师从潘甸宇，擅长花鸟。
作品形象生动，设色清新，并创水点桃花技法，既不用玻璃白打底后用洋红之类喧染，直接用含料的水笔点出花头，使花头活泼自然，在粉彩艺术上产生极大影响。
常用印有竹人、岑、雨岑、刘氏、饮冰斋等。
正步(1896年-1068年)景德镇绘瓷名家。
字亿元，号竹溪道人、陶青老人，斋名愿闻吾过之斋，江西丰城长湖竹溪人，故款识有长湖、竹溪。
初彩绘工细的鸟食罐，后仿制康熙青花器。
20年代后受王畸等人的影响，以兼工带写的笔法绘青花山水、人物、花鸟。
其笔力雄健，有浑厚苍老之气。
青花喧染从浓到淡一次染成，不见笔痕，可谓前无古人，故有青花大王之誉。
曾龙升 (1900-1964)年景德镇雕瓷名家。
字龙生，江西丰城人。
少时即有盛名，所作寿星、观音、罗汉神态亲切，衣纹深而流畅。
晚年所作钟脂试剑，吸取木雕块面技法，达到了形神兼具的境地。
张志汤 (1893-197I年)景德镇绘瓷名家。
斋名亦陶，江西婆源人。
1901年人景德镇学绘粉彩，后人浮梁陶瓷职业学校任饰瓷教师。
擅长山水，以瓷板为主。
早年作品多参照宋元坷罗板印刷品绘制，笔画工细，构图严谨，对30年代景德镇流行的重工山水彩绘瓷器不无影响。
40年代后受郎世宁绘画影响，绘制骏马，形象逼真，姿态生动。
晚年在教学之余，偶作粉彩花卉小品，设色淡雅，尤为精妙。
常用印有志汤。
方云峰(1897-1957年)景德镇绘瓷名家。
号佩霞，别号惜花轩主，江西浮梁人。
早年在浙江省立龙泉窑瓷业工厂任绘瓷技师，后人杭州浙江中华美专中国画系学习。
先后任教于江西省立陶业学校、浮梁陶瓷职业学校。
擅长粉彩仕女，用笔纤丽。
中晚年喜绘猫和牡丹。
汪大沧（1901-1953年）景德镇绘瓷名家，号粟，别号桃源老农，安徽夥县人。
毕业于浮梁乙种工业窑业学校饰瓷科，并在该任教。
曾得潘何宇指点。
后以秃绘粉彩山水，用笔简炼沉着，在40年代的景德镇享有盛名。
常用印有大沧、一粟。
余翰青(1902-1987年)景德镇绘瓷名家。
号拙翁，江西乐平人。
擅长粉彩花鸟，30年代即在景德镇享有盛名。
50年代人景德镇陶瓷学院美术系任教。
张沛轩(生卒年不详)民国时期景德镇绘瓷名家，江西余干人。
20年代从邓碧珊学绘鱼藻，作品酷似乃师。
1949年返回余干，下落不明。
程芸农(生卒年不详，活跃于I940年-1950年间)民国景德镇绘瓷名家。
江西上饶人，4f年代毕业于上海美术专科学校，在景德镇开姿萝画室。
擅长粉彩花鸟及马，技法受张志汤影响。
刘希任(1906-1967年)绘瓷名家。
江西南昌人。
自幼爱好绘画并自学成才。
3f年代后期在南昌享有盛誉，其作品售价不低于景德镇名家。
擅长人物，受王畸的影响较大。
晚年带给花鸟及雪景。
常用印有 希任、刘希任、刘印等。
邹文侯（
-1951年）景德镇绘瓷名家。
江西南昌人。
30年代在南昌从事瓷器彩绘。
1939年曾在景德镇绘瓷数年。
擅花卉、翻毛、走兽、草虫。
笔法洒脱活泼，颇具任伯年风韵。
在民国时期比较活跃的绘瓷家还有吴蔼生 (1886-1926年)、涂菊亭(1970年卒)、汪小亭(1970年卒)、王锡良(1922-?)、吴震(活跃于1920-1949年)、朱明(生卒不详)等人。
关于美术的名人名言有那些
外师造化，中得心源’，(唐代著名画家)张躁 宋人李澄叟《画山水诀》中曰：画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。
何以知之
澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。
久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。
古人有：读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。
山水画家宗炳，闲居理气和澄怀观道。
郭熙《林泉高致》真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。
宏观取大势，微观取实质 石涛说：天地以生气成之，画以笔墨取之 “用一根线条去散步”。
这是德国伟大的芝术家保罗·克莱 洛伯物·贝佛莱·海尔在《向大师学素描》中又指出：“想象你走进这些积木里面，默想你周围的平面和弯曲的表面，运用这种想象，可使你熟悉内部的几何面，这些几何面是怎样相衔接，凹面的运动又是怎样……。
这样一来，便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘，激浪翻滚的内部动势，直到最重要的人体。
如果能让想象力奔放些之后，将会发现，世界万物只有很少几个基本形状，在这些纷纭复杂的客观事物之间，不过是一种几何关系。
大海只不过是地球的皮肤而已，它和球形的针头有着亲戚关系。
” 米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。
” 柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....” 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束……罗马尼亚著名画家博巴 “许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。
必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。
应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。
”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》 张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔 王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。
” 美术教育家徐悲鸿先生曾说过，有中等以上智力的人，通过努力，都能学好绘画。
李政道认为，艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”，科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。
“科学与艺术的共同基础，是人类的创造，其共同的追求，是真理的普遍性。
” 越讲科学，越能让艺术更艺术’吴冠中 吴冠中补充说：“科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。
高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。
” 著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。
中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。
徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
──郑板桥(清代书画家、文学家) 古之立大事者，不惟有超之才，亦必有坚忍不拔之志。
──苏轼(北宋文学家、书画家) 好读书，不好读书;好读书，不好读书. ──徐谓(明代人) 学我者生，似我者死。
---齐白石 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.---罗丹 艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶.---歌德 艺术是一种使我们达到真实的假想.---毕加索 画家和诗人都允许撒谎.---英国格言 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
---冈察洛夫 在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德 我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。
---爱因斯坦 艺术是人类的天性。
---伯克 画家在画室的门上应该大书:“室内有一双眼睛,为不幸的人洒同情之泪.”---贺拉斯 贫穷是一切艺术职业的母亲.---托里安诺 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。
天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。
---惠斯勒
绘画界都有哪些名人
给你最著名的人名吧，著作在百度百科里很多。
文艺复兴时期：达芬奇《蒙娜丽莎》，安东尼·凡·代克《阿尔诺芬尼的婚礼》，伦勃朗《夜巡》，勒南兄弟《农民的晚餐》18世纪：夏尔丹《餐前祈祷》，威廉·荷加斯《卖虾女》19世纪：马奈《草地上的午餐》，莫奈《印象·日出》，塞尚《玩扑克的男人们》，雷阿诺《少女肖像》，梵高《向日葵》，列宾《伏尔加河上的纤夫》，列维坦《深渊》20世纪：马蒂斯《舞蹈》，毕加索《亚维农少女》，波丘尼《城市的崛起》，蒙克《呼号》，杜尚《下楼梯的女裸体》
