作者调动听觉视觉触觉来感受故都的秋,使写景状物有声有色,有动有静,融入深沉而细腻的感受,仿写二三百字短
以前写的一篇文章,不知道合不合要求: 在重庆读大学后客居他乡，怀念得最多得竟是家乡的秋天，那些秋意十足的日子。
四季里我最喜欢秋天。
春天过于甜美而偏于腻，夏天过于热烈而偏于灼，冬天过于萧条而偏于肃。
而秋天，给人更多的是一种意境。
不知在怎样的嬗变里，夏日的酷暑随着最后一丝蝉鸣消散在空气里。
而我们则在突然抬头间发现了头上澄彻的天空，像刚出生的孩子一样纯洁美好，那是一种让人惊心动魄的蓝。
形容天蓝的词很多，比如蔚蓝、瓦蓝、冰蓝，所有的词里我最喜欢湛蓝。
湛蓝湛蓝的天空，让人不由得兴起与水有关的联想，于是便想明媚的秋日下那静静流淌的小溪里跳跃着的粲粲波光。
重庆的秋天只是象征性的掉几片叶子，再下一场雨，潮湿的空气里感觉不到一丝秋意。
那不是真正的秋天。
郁达夫先生曾写过：“故都的秋啊，来得清来得静来得悲凉。
”我以为“悲凉”二字是点出了秋韵的。
真正的秋天是要有萧瑟的感觉的，那是一种意韵，一种灵魂，秋的灵魂。
酷暑过后，空气中散发着一股忧郁的味道。
一阵秋风吹来，便有纷飞的黄叶打在身上脸上，你一愣，正要感慨时却听见了远天残雁的悲鸣。
所以我说秋天是极适合抒怀的。
颜色日故，美人伤怀；良人远去，红颜空帏；征人万里，望断不归；烈士暮年，功业未就，加之残阳如血落木无边西风孤雁，断肠人怎能不伤怀
而枫叶荻花，易水秋寒，又合燕赵之士击剑送别，慷慨悲歌，豪气千里，纵非英雄亦要垂泪。
同一种情景，如果发生在江南水乡，情韵便减了几分。
只有这样的秋才有这样的韵。
嫁轩在＜丑奴儿＞里写道：少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁，而今识尽愁滋味，欲语还休，欲语还休，却道天凉好个秋。
可见秋本身就已有愁苦滋味。
人的情绪会在这样的秋意里不自觉得变得格外敏感。
如果再加上秋雨那更上愁煞断肠人。
总有一种错觉，臆想里北方的秋雨要敲打着南方的梧桐，冰冷的雨点在宽大的叶面上打出沙沙的声响，门前竹卷的帘子泛着青黄，空气中是砭人肌骨的凉意。
可是北方终究不会有梧桐和竹子，南方也没有如许的秋雨和寒意。
说到底我所追求的还是一种感觉，一种在秋天里可以心情抒发的感觉。
描写方法除过外貌描写，动作描写，语言描写，动作描写外，还有什么
急用
描写的分类编辑描写角度：正（直接）、侧面（间接）描写人物描写分为：语言、动作、神态、心理、肖像等景物描写分为：视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等描写景物方法：动静结合（以动写静）、概括与具体结合、由远到近（或由近到远）描写（抒情）方式：正面（直接），侧面（间接）描写的作用编辑写文章，只有通过描写，才能做到绘声绘色、活灵活现、栩栩如生、 历历在目、惟妙惟肖。
这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物，把客观对 象写得有声、有色、有昧、有形，使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。
描写的特点编辑细描与白描细描：使用大量生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂沫。
例如《荷塘月色》的一些段落。
白描：以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象的写法。
鲁迅在《作文秘诀》中写道：白描却没有秘诀。
如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄而已。
(《南腔北调集》)例如朱自清的《背影》对父亲的描写就是这样。
也可以说，白描实际上是用叙述的方式进行描写。
静态与动态描写静态描写：指平面地静止地对人物或景物进行描写。
如《子夜》一开头，描写黄昏时苏州河外白渡桥的景色，就是用这种方法来表现三十年代旧上海的畸形的繁华的。
动态描写：指以动来写静，或把物用拟人化的手法进行描写。
如朱自清《绿》中所写的梅雨亭：这个亭踞在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的；仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。
人物描写简介：刻划人物形象，离不开对人物的描写。
丁玲说：有许多人物是我们大家都熟悉的。
但是要把这个人物画出来，让读者认得，理解，体会，引起自然的爱憎，是需要许多手法的。
人物描写的手法常用的有正面描写和侧面描写两种。
正面描写：指直接描写人物的外貌、心理和行动。
侧面描写：又叫间接描写，是从侧面烘托人物形象。
外貌描写：也称肖像描写。
即是对人物的外貌特征(包括人物的容貌、衣着、神情、体型、姿态、行为等)进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎，加深读者对人物的印象，侧面反映了人物的品行。
进行外貌描写一般使用：1、简笔勾勒特征；2、运用修辞手法；3、寄托作者爱憎；4、借助他人眼睛；5、相关人物对比；6、一人几幅肖像；7、结合其它技法。
第二，外貌描写切忌公式化、脸谱化。
一般情况下，人如其面。
然而人的内心与外貌并不总是一致的，外表漂亮不一定心灵美，而且，知人知面不知心。
优秀作品中写的好人外貌不一定都是漂亮、英俊；写的坏人也并不一定都是麻子、瞎子、跛脚。
如《牛虻》中的中年牛虻，就是瘸腿，面部丑陋，有刀伤痕。
法捷耶夫的《毁灭》中的英雄莱奋生却矮小而背脊稍微弯曲。
这都说明，作家即使描写心爱的人物也不是脸谱化地一味美化人物，而是严格地尊重生活的真实。
在写批判人物时，有时常常以外形美来反衬人物的心灵丑，如《毁灭》中的反面人物美谛克，他风度翩翩，却动摇变节。
《红楼梦》中的王熙风美丽俊俏，却心狠手辣。
心理描写第一，写人物的心理活动，应写特定的人物在特定的环境中必然产生的心理活动，而不能为心理描写而进行心理描写。
如大雪寒天里，一般人想的是驱寒取暖，快出太阳；这是人本能的常态的要求。
可是特定的人物在特定的环境中，就不一定如此想。
第二，写心理活动，要防止左一个心理活动，右一个心理活动。
只有在关键的情节、动作、表情出现时，才伴之以心理描写。
第三，写心理活动，要努力写人物细微的感情波澜和复杂的心理变化过程。
例如高尔基的《母亲》最后一章所写尼洛夫娜发现暗探时一刹那的动摇、害怕，以及内心冲突，直到坚定、沉着。
行动描写:通过语言文字表现人物自身在矛盾斗争中的行动，来展示人物的性格特征和精神面貌的描写。
为什么要进行人物行动描写呢?这是因为人们的所作所为是其思想情感的集中表现。
文学作品中，人物行动描写是塑造人物的主要手段。
施耐庵要塑造武松的性格，就安排了一回景阳岗武松打虎，全是写武松怎样打，从行动上描写出武松英雄的本色和武艺的高强。
书中写他采取先防御、后进攻的策略，又显示出他的谋略与机智。
作者正是通过对武松打虎的全过程的生动细致描写，表现了他多方面的性格特征。
所以，茅盾说：人物的性格必须通过行动来表现。
又说：既然人物的行动(作品的情节)是表现人物性格的主要手段，那么，人物性格是不是典型的，也就要取决于这些行动的有没有典型性。
作者支使人物行动的时候，就要尽量剔除那些虽然生动，有趣，但并不能表现典型性格的情节。
(《关于艺术的技巧》)行动描写应掌握三个原则一、人物性格应当从他自己的行动里流露出来；二、人物的行动应当经过选择，足以表现人物的性格。
因此描写人物行动的目的就应十分明确；三、要注意人物行动的生动性和典型性。
所谓生动性，指的是作者不仅要写出人物在做什么，而且要写出他怎样做。
所谓典型性，则指的是作者要写出人物为什么这样做，而不那样做。
注意事项以上讲的正面描写方法，在写作时，不是机械地按照外貌描写、心理描写、行动描写三种方法进行描写的。
“人是社会诸关系的总和”。
在描写人物时，要将这些方法综合起来，灵活运用，这样才能把人物写得活灵活现，栩栩如生。
其次，在研究了正面描写之后，我们来看什么是侧面描写。
所谓侧面描写是指：不从正面去描写人物，而是从对其他人物、事件的叙述和描写中渲染气氛、烘托人物的描写方法。
清人毛宗岗在评《三国志演义》时，认为这部小说经常采用衬托的手法来刻划人物性格。
他在群英会蒋干中计这回的评语中写道：文有正衬，有反衬。
写鲁肃老实，以衬孔明之乖巧，为反衬也。
写周瑜乖巧，以衬孔明之加倍乖巧，是正衬也。
譬如写国色者，以丑女形之而美，不若以美女形之，而觉其更美；写虎将者，以懦夫形之而勇，不若以勇士形之，而觉其更勇。
任何事物总是相互联系着矛盾着而存在。
衬托的方法正是辩证规律在艺术创造中的一种反映和应用。
《艺概》的作者刘熙载说：正面不写写反面，本面不写写对面、旁面，须知睹影知竿乃妙。
我国古人把这种方法称为反面敷粉。
对于正面描写和侧面描写，在具体描写人物时，也应根据主题需要，按照情节发展的具体情况，考虑是用正面描写还是用侧面描写，抑或是兼用正面描写和侧面描写。
环境描写简介：环境描写，是指对人物与之发生直接关系的那种外界条件--社会和自然的描写。
人物的活动，事件的展开，总是在一定社会环境、自然环境中进行的。
人创造环境，同样环境也创造人。
（马克思、恩格斯《德意志意识形态》)因此，写人记事常常需要对环境进行描写。
茅盾在《关于艺术的技巧》中指出：人物不得不在一定的环境中活动，因此，作品中就必须写到环境。
作品中的环境描写，不论是社会环境或自然环境，都不是可有可无的装饰品，而是密切地联系着人物的思想行动。
自然环境描写（一）自然环境描写，又称景物描写，是对人物活动的自然景物进行的描写。
景物描写的作用主要有：(l)写景衬托人物心情；(2)写景点明时令、地点；(3)写景表现人物关系；（4）写景表现人物性格。
?进行景物描写，应该注意以下几点：l、精细观察，抓住景物特征描写。
只有抓住特征写风景，才能做到真，好让读者看完以后，闭上眼就立刻能想象出你所写的风景。
(《契诃夫论文学》)2、要选好写景的时机和写景的角度。
契诃夫认为风景描写只有在适当的时候，在它能像音乐或者由音乐伴奏的朗诵，向读者传达这样那样心情的时候，才合适，才不至于把局面弄糟。
3、要体现地方色彩。
鲁迅指导青年作者时提出：“现在世界环境不同，艺术上也必须 有地方色彩，庶不至于千篇一律。
”又说：“地方色彩，也能增画的美和力，自己生长其地 ，看惯了，或者不觉得什么，但在别地方的人，看起来是觉得非常开拓眼界，增加知识的。
”4、写景应渗透人物的感情。
写景不应该是自然主义的纯客观的描绘。
王国维在《人间词话》里把境界分为无我之境和有我之境。
所谓有我之境即物皆著我之色彩，作者或人物的思想感情作用于周围的自物景物，在所写的景物上直接渗透作者的感情。
5、采用对比方法写景。
如《祝福》的开头与结尾写祝福时的景色气氛，以乐景反衬祥林嫂的悲剧，更增强了作品对旧社会的批判力量。
6、采用象征手法写景。
如高尔基的《海燕》，茅盾的《雷雨前》。
社会环境描写（二）社会环境描写：从狭义上说，社会环境是指人物活动的处所、背景、氛围等；而从广义上说，是指一定的历史时期的社会生活、人际关系的总和。
如我们写一个学生，就不能不写他所求学的社会环境：学校，学校中班级里的教师、学生及与他们的关系，有时，还要写到他的家庭、父母、亲友。
社会环境描写必须具有鲜明的时代色彩。
如同是王愿坚写红军的作品，《七根火柴》的社会环境与《普通劳动者》的社会环境就不同；同是写过去与敌人斗争，以表现共产党员品质为主题的《清贫》和《生的伟大，死的光荣》，社会环境描写也各具特征。
而当代的作品，更是具有鲜明的时代色彩，如不少作品进行环境描写时表现出的环保意识，就是过去时代的环境中所不可能有的。
?进行社会环境描写，要努力画好风俗画。
高尔基说：不可忘记：除风景画之外，还有风俗画。
例如鲁迅《风波》开头所写的江南农村晚饭时的情景，就是一幅颇具特色的风俗画。
物体描写在写作中，我们既要描写人物，又要描写环境，还要描写物体，即描写各种动物、植物和各种无生命的物体--自然界客观存在的物体和人类发明、创造出来的器物、用具等。
这种物体描写，也称为状物。
状物是对物体的描摹，类似绘画中的写生。
状物的目的在于使读者对所描摹的物体有一个准确而鲜明的具体印象。
前人对状物提出的要求是：以形写神，形神兼备。
也就是说，状物要从摹形和传神两方面下功夫。
什么是摹形呢?就是要逼真地描写物体的大小、形状、颜色和质地。
为了使被描摹的物体具体而形象地呈现在读者眼前，必须在摹形时注意抓住物体的特征，既抓住物体的整体特征也要抓住物体的局部特征和细节特征。
为此就要认真细心地观察物体、弄清该物体与其它物体的区别，并且区分出该物体各个部分的不同之处。
根据前人的经验?摹形要准确、生动，应注意运用数量词和方位词，进行比较，使用比喻，还可以用动态词语描写静物。
什么是传神呢?就是要描写物体内在的神态，使描摹的物体具有感染力，从而引起读者情感的共鸣，或联想，或启迪。
传神要与形似结合起来，切忌外加。
最好是在摹形过程中传神，当然也可以在描写的同时兼用议论，只是要适当，不可过多。
描写物体--状物应按一定的顺序进行。
其顺序与观察顺序有关，与物体本身构造有关，也与主题表达的需要有关。
按观察顺序状物，通常是依据人们的观察习惯，由部分到整体，由表面到内部，或是由形状、色彩到位置、结构。
按物体的构造状物，其顺序可以是由上到下、由前而后，从左至右，或由主要部分到次要部分，或由外部结构到内部结构。
按主题表达需要状物，它的顺序必须与物体的主要内容相呼应，以体现物体内蕴的意义。
描写夏天树荫的诗句有哪些
写物的方法与技 物，包物、动物、静物等。
我们写物，既可以、描写事物，还可以事物表达思想感情，阐释人生哲理等等。
那么，怎样写好物呢
（一）、利用好感觉器官。
视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等方面，把事物细致、准确地描写出来，使之色香味俱全，动中有静，静中有动，使之栩栩如生地展现在读者面前。
（二）、寻找共性，以物喻人。
我们既可以单纯说明物、描写物，还可以借写物来喻人，刻画人物的高大形象，揭示人物的崇高品格，写物也是在写人，以物喻人，使物人交汇，相映生辉。
用这种写法时，需注意找出所写事物与人的相似点，可以是形似，也可以是神似，需要对相似点反复摹写，让二者能一步步融合，自然升华。
1、抓住特征： 从大小、形状、颜色、数量、神韵、动态变化质地（制造材料）等方面，对所写的物品仔细观察。
因为不同的物品有不同的特点，即使是同一种物品，也会有某些细微的区别，也有它自己的独特之处。
2、按照一定的顺序写，一层一层地写。
（1）按总一分一总的顺序写。
（2）按物品各部分的空间顺序写。
（3）有的物品，须按先外后内的顺序写，即先写外表，后写内里的顺序。
3、状物需要想象和联想，展开想象和联想，不仅使所状之物更加具体生动，还可以开拓作品的意境，增强文章的感染力。
人类生活在五光十色的自然之中。
春、夏、秋、冬，风、霜、雨、雪等气候现象；春 种秋收、日出日落等节令时序；鸟兽虫鱼、花草树木等动物植物，还有那数不胜数的名山大川，富饶的沃野、草原，浩瀚的沙漠、海洋，构成了这个丰富的大千世界。
我们生活在这个世界中，必须要接触它，并了解、观察、感受它，以至加以描绘。
把这些再现于字里行间，就是景物描写。
写人与记事作文的相同处是都要写事，都要有故事的核心，有具体内容。
写人的文章以人为写作对象，以写人物的外貌、语言、神态、动作、心理活动为重点；记事的文章以事为写作对象，以写事情的起因、经过、结果为重点。
最后写出自己的体会，叙事过程中添加心里描写，从事件中得到的成长。
记事的文章着力在记叙事件的本身，写人的文章着力在人物本身。
