《雨巷》主要描写了哪些事物
它们的特点分别是什么
诗中的“雨巷”象征什么
“姑娘”有象征什么
“雨巷”象征当时黑暗而深沉的社会现实。
“姑娘”象征美好的理想。
关于雨巷的赏析
《雨巷》是戴望舒的成名之作。
当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶收到这首诗以后说这道诗替新诗底音节开了一个新的纪元，而戴望舒也因此得到了“雨巷诗人”的称号。
这首诗彷徨在江南的悠长的雨巷，等待着一位较好的姑娘，也许是这位姑娘的家就在雨巷的尽头，也许是她回家时必然要穿过这条小巷，冬去春来，日复一日，“我”又穿行在小巷之中了，除了春雨打在油纸伞上的声音之外，雨巷是显得那样的寂寥、凄清，更触人愁的是“我”希望逢着的这样姑娘又偏偏结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，莫非她也受到了命运的打击
惆怅、妩媚动人，显得高洁而孤傲，诗人拿丁香来比喻姑娘显然寓有深意。
我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。
丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。
丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。
总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征，不过丁香姣好，却又容易凋谢。
丁香一样的姑娘，即做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨恐怕也少不了吧
在“我”的长久的期待中，姑娘终于来了：“她默默地走近”，“像我一样”——看来两颗心灵已经接近于互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，“又投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。
这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。
他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着…… 从诗的更深的象征性意蕴看，这首诗中的姑娘形象其实就是诗人的理想。
他的仿徨求索，就是为了寻找姑娘——理想。
姑娘出现了，但是她的步履，她的颜色，连同她的太息与惆怅，莫不带有可望而不可即——执著追求但又无法把握的象征意味。
诗人就这样表达了他追求美好理想的信念是徒劳的那种孤苦心情。
在《雨巷》里，姑娘的形象带有悲剧色彩；抒情主人公——游子的形象（孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中）也带有悲剧色彩。
他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩，他所期待的姑娘，心灵是美丽的，外表是妩媚的。
不过，这样的姑娘实在太难找到。
因此，在理想主义的期望面前，他总是困惑的，怀有一种气质性的悲剧感。
戴望舒熟读法国诗人魏尔伦的作品，就多愁善感的气质说，他也接近魏尔伦。
魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后不知所措的知识分子若闷沮丧的情绪和精神状态，其基调是对于诗人的理想和他周围的肮脏生活相脱节的悲剧感。
戴望舒这首诗表现了从“五四”运动中激昂地飞腾起来的理想，同淹没于血泊之中的1925-1927年大革命现实相脱节的悲剧感。
他的诗虽然不是反抗和战斗的诗，但也不是屈辱和忍受的诗。
人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想这个悲剧主题蕴涵有时代的特征。
《雨巷》是一篇重象征重暗示的抒情诗。
戴望舒把感情放在第一位，然而他使用暗示的方法，尽可能使这种感情隐蔽一些，朦胧一些，设法将真事隐去。
《雨巷》虽也有象征派的感觉，但它不带有某些象征派的神秘意味，它叫人看得懂，有真挚的感情做骨子，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。
我们推测，《雨巷》这首诗，它的被隐蔽在“想像”里面的“真实”，可能是诗人的一段感情际遇，在这段生活中的感情体验成了诗的骨子。
诗里大概多少还保留了一些《雨巷》的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨的蒙蒙细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。
一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。
正因为诗人没有把诗的意义限定在一个层面上，我们从诗领会的东西才更多了。
诚如叶圣陶所说，《雨巷》在音方面也具有突出的成就。
全诗共七节，每节六行，每行长短不等，押韵的位置错综变化，常用首语重叠，加上奇特的字句组合，似断实连的分节跨行，使得全诗回荡着一种深沉的优美的旋律，细腻而传神地暗示了诗人低回而迷茫的心境。
阅读提示 文章从诗人的气质，象征性和音乐性等方面对《雨巷》进行了深入的赏析，这里再提供另外一个“视角”。
戴望舒的成名作《雨巷》，写在蒋介石发动“四·一二”反革命政变之后，当时他正避居于施蛰存的家乡松江。
这首诗虽然字面上写的是如何希望逢着一个丁香一样的姑娘，可是了解时代背景的作者不难体会到这是恋爱情绪和政治情绪的契合，而不能仅仅当作恋歌。
这是他写政治抒情诗的开端，并且初步显示了他此后诗情的基本风貌：日常生活情绪和政治情绪相互渗透，合为一体。
根据 课文雨巷 描写丁香一样的姑娘 要求第三人称 侧重神态描写 运用比喻反问 根据高考小作文来写 字数200
1.丁香可以象征诗人的，这种理想是高洁、美。
但这种理想即如丁香或姑娘一样纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
“姑娘”当然是有象征意义的。
那么“姑娘”象征什么呢
诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。
但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
他的彷徨求索，就是为了寻找“姑娘”——理想。
“姑娘”可望而不可即，追求虽执著但“道阻且长”，“姑娘”永远“宛在水中央”。
这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲剧色彩。
如果诗中的“我”是一位沉醉于爱情中的青年，这位“姑娘”正是他要追求的“寤寐思服”的佳人,抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或形象的补充。
从这一角度说，诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。
即“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的“我”，未来的“我”，或另一层面的“我”。
2.诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个\\\/丁香一样的颜色\\\/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。
作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。
“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。
而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个\\\/丁香一般的\\\/结着愁怨的姑娘。
“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。
是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。
诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
3.撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。
她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。
在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。
是的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。
当时全国处于白色恐怖之汇总，因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。
这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的。
诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。
因此先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。
这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。
用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。
如的诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。
南唐更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。
他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。
风里落在谁是主
思悠悠闲
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。
回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。
这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢
我认为不能这样看。
在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。
第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。
她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。
“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。
第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。
诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。
它是比生活更美的艺术想象的产物。
关于雨巷写一篇五十字的一段话
雨巷江南就是这般多雨。
我捧着一本书坐在雕着古旧花纹的窗边，空气中弥漫着晦涩又清新的味道。
我读的这本书叫《桃花扇》，书中的李香君为了给心上人守节，倔强地触了墙，因此额上留下一道清清浅浅的胭脂色疤痕。
我叹口气，望向窗外，淅淅沥沥的雨，薄薄如烟雾，弥散在这个江南小城的怀旧空气中，风中有丁香的味道，屋外的秦淮河，亦在静静流淌。
没有阳光，只有断不了的雨帘遮掩着我的视线，我吸一口气，亦知道有这老屋飘荡了千百年的尘埃沁入心脾。
一阵轻轻巧巧的脚步声由远而近，我循声望去，一个女子，撑着油纸伞，从浓浓的愁怨中走出，从千百年的江南烟云中走出，她带着秦淮河缠绵的水和苏堤的柳丝走来，牵住我的目光，挽住我的心。
又是一阵拂面的风，我担心着，她会被这一阵风吹散么
她是那样的纤纤柔弱，柔弱得就像空气中飘散的蔷薇色泡沫，稍不留神就会香消玉殒。
可是她没有，她就像秦淮河的水，娟秀，纤弱，但她也有坚韧，她亦会在这雨天，荡漾出一波清丽的微笑。
我依旧望着她，她已渐渐走远，只留下一个娉娉婷婷的背影，就像十八里荷塘千万朵艳丽中的一抹清雅，她没有回头，我亦没有转身。
直到她又走进那浓浓的愁怨中，江南的烟云裹住她的腰身，她把一枝纤长清丽的紫丁香留在了尘世中，我没有拾起，我亦不知道有谁会拾起。
远处不知有谁在吟唱：像梦中飘过一支丁香地我身旁飘过这女郎她静默地远了 远了到了颓圮的篱墙走尽这雨巷我的雨巷女郎。
那么多的佳句，是最美好的她。
雨巷这首诗表达了怎样的思想感情
所表达的情绪是多重的：1、现实的黑暗和的幻灭在诗中的投影 在这里，诗人时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。
这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。
而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。
他在孤寂中怀着一个美好希望惶惶不安的人和无法实现的理想这个蕴涵有时代特征的悲剧主题， 2、表现这是一个富于浓重的象征色彩的抒情意境。
中，姑娘的形象带有悲剧色彩，抒情主人公――游子的形象(孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中)也带有悲剧色彩。
他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩。
他所期待的姑娘，既有深沉的，又有妩媚的魅力；既是姣好的，又是在磨难面前不弯腰的。
然而，他自己又是那样地不易被人理解，他既不十分知道自己，也不是很深地理解对方；也许他期待的永远是心中的影象。
雨巷中主要写了哪两个意象
雨巷中主要写了”油纸伞“和“丁香”两个意象”油纸伞”：时间是在暮春,在寂寥的雨下,有一种雨打油伞的迷梦意境,凭添了一分冷漠、凄清氛围.油纸伞本身就具有复古、怀旧、迷蒙的特点.和幽深、寂静,又朦胧的小巷结合起来,给读者以想象的空间。
“丁香”：开在暮春时节,花淡紫色或白色,有淡雅细沉的香气.在中国古典诗词中,丁香象征着美丽、高洁、哀婉、愁怨.唐代诗人李商隐有诗曰：“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁.”唐中主李璟词曰：“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁.”可见,丁香在古典文学中是个“愁品”,是柔弱和哀愁的象征物.雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。
《雨巷》是戴望舒的成名作，作者通过对狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写 ， 含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
也有人把这些意象解读为反映当时黑暗的社会的缩影，或者是在革命中失败的人和朦胧的、时有时无的希望。
