形容老爷爷穿唐装的句子
就在这时,一道爽朗的笑声,忽然响起,来者一席唐装,体态有些囧胖,步履蹒跚的向我走来，看样子这个老爷爷已有七十多岁
老人们都说过年要穿唐装，有什么吉祥寓意吗
具有民族情趣和吉祥意义1、寓意一：五行图腾——约束力：纵观，细心的你不免会发现意树唐装遵道系列衣服的袖口处有五行图腾，五是自然界中五种物质、五种能量、五种气场，而‘五’ 相互作用产生运动，称为‘行’，五和行合起来就 是‘五行’。
五行生克是代表物质、能量、信息的演化形式，它是朴实的世界观与自然科学。
而唐装中融入五行元素是对穿着者有一定的约束力，做人遵循自然规律，不盲目胡作非为。
2、寓意二：吉祥八卦——趋吉避凶：八卦表示事物自身变化的阴阳系统，用“一”代表阳，用“- -”代表阴，用三个这样的符号，按照大自然的阴阳变化平行组合，组成八种不同形式，叫做八卦。
它是中华文化中与阴阳、五行一样用来推演世界空间时间各类事物关系的工具。
渗透在中国文化的各个领域，即使在中国文字、医学，堪舆中都有其很深的影响。
吉祥八卦是古代一套具有象征意义的符号，有旺财化煞，祛病除邪，趋吉避凶的寓意。
3、寓意三：吉祥伞——保护不受烦恼，象征权力：金丝吉祥伞具有遮蔽魔障，保佑平安的寓意。
保护穿着吉祥伞唐装的人不受烦恼侵扰，不受痛苦缠身，同时也是权威力量的象征，德高望重的体现。
4、寓意四：仙鹤——步步高升：看过古代朝廷官服的人都知道，仙鹤的图案频频出现，究其原因就是，仙鹤具有步步高升的寓意，对于事业方面有大显身手大展拳脚之力。
仙鹤同时还有清雅、长寿的意思，当仙鹤展翅高飞时即是飞黄腾达之际。
5、寓意五：祥云——渊源共生，和谐共融：“祥云”的文化概念在中国具有上千年的时间跨度，是具有代表性的中国文化符号。
云气神奇美妙，发人遐想，其自然形态的变幻有超凡的魅力，云天相隔，令人寄思无限。
所以，在古人看来，云是吉祥和高升的象征，是圣天的造物。
6、寓意六：五岳——神灵的化身，吉祥庇佑：“五岳”是我国五大名山的总称。
即东岳泰山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山、南岳衡山。
他们是封建帝王仰天功之巍巍而封禅祭祀的地方，更是封建帝王受命于天，定鼎中原的象征。
五岳即神灵的化身，五岳劈地摩天，气冠群伦，吉祥庇佑。
这些都是隐藏在意树唐装中的寓意，可能许多人都还不知道，但是意树给人带来的是吉祥和平安。
同时意树也希望喜爱唐装的人能够继续将穿着唐装这样的民族文化延续下去。
当你打开意树的包装时便会发现隐藏在每一件意树唐装中的寓意。
唐装应配什么样的裤子
唐装的搭配从来是个难题，万一失手穿不好的话，极有可能被人误认为从博物馆出来的古董。
所以，在搭配唐装的时候，应该格外小心。
1、讲究整体。
最简单的做法是，上下装全套搭配，最好是一个或两个主色，不要超过三个主色，否则，会过分喜气洋洋而落入俗套，搞得人眼花缭乱。
2、点缀配饰。
那些传统的发型、老派的首饰，如玉镯、玉器挂件、景泰蓝首饰、长命锁、绣花荷包、发夹、绣花帕子，以及披肩、流苏、花卉头饰、绣花靴等等，都是派上用场的时候。
不过，要注意的是，它们只可以适度地出现在你身上，一件起两件止，不要因为贪心而大量堆砌。
年轻时尚风格：用中式长裤（裙）搭配白衬衫，织锦缎或麻质的中式长裤不论是直筒还是宽腿，都可以搭配棉质白衬衫，再加上一条古典风格的长项链，哪怕出席重要宴会也绰绰有余。
用中式开襟彩色上装搭配黑色七分裤，再搭配细高跟鞋，都市感油然而生。
只要你身材保持得好，连衣裙永远是不错的选择。
如果是半身裙，得尽量配短装或两件套。
保险型：如果你的身材不是很令人满意，建议选择传统中式上衣搭配裤子，记住一定得用高跟鞋配。
求描写古代男子衣服的句子
仅供参考 ——高挑秀雅的。
衣服是冰蓝的丝绸，绣着雅致竹叶的雪白滚边和他头上的羊脂玉发簪交相辉映。
巧妙的烘托出一位艳丽贵公子的非凡身影。
那笑容颇有点风流少年的佻达。
下巴微微抬起，杏子形状的眼睛中间，星河灿烂的璀璨。
他穿着墨色的缎子衣袍，袍内露出银色镂空木槿花的镶边。
腰系玉带，手持象牙的折扇。
栏外的花园里，芙蓉月下妖娆，浅红色的新蕊，明媚的像要召唤回春天。
——他穿一身惨绿罗衣，头发以竹簪束起，身上一股不同于兰麝的木头的香味。
天边晚云渐收，淡天琉璃。
惨绿少年的脸如桃杏，姿态闲雅，尚余孤瘦雪霜姿，少年瞳仁灵动，水晶珠一样的吸引人。
——那个修长的身影背对着我，一动不动的站在荷塘边上。
他的袍服雪白，一尘不染。
连日光都不好意思留下斑驳的树影。
他的头发墨黑，衬托出他发髻下珍珠白色脖颈的诗意光泽。
他的背脊挺直，好像在这白杨树一样挺秀的身材中，蕴含着巨大坚韧的力量。
因为我从来没有见过比他更加优雅入画的男子。
一种光亮至美的气息从他的面庞感染到了我。
他没有笑， 但他的清澈的眼睛却在忠诚的微笑着。
他的皮肤像昆仑山里洁白的雪莲花，他的眸子是天山之巅神圣的池水。
—— 一拢红衣，玄纹云袖，席地而坐，一男子低垂着眼脸，沉浸在自己营造的世界里，修长而优美的手指若行云流水般舞弄着琴弦，长长的睫毛在那心型脸上，形成了诱惑的弧度，人随音而动，偶尔抬起的头，让人呼吸一紧，好一张翩若惊鸿的脸
只是那双眼中忽闪而逝的某中东西，让人抓不住，却想窥视，不知不觉间人已经被吸引，与音与人，一同沉醉。
却被那片耀眼的美丽所震撼。
阳光打在琴儿身上，渡上一层金色的光晕，他微仰着头，神色静宁而安详，嘴角弯成微笑的弧度，一只手搭在支起的腿上，动作自然而潇洒，就像美型的王子，那样优雅而充满阳光，吸引着少女的爱慕和所有贵妇的爱恋。
面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。
虽怒时而若笑，即嗔视而有情；面如敷粉，唇若施脂，转盼多情，语言常笑。
天然一段风韵，全在眉梢；平生万种情思，悉堆眼角。
中国古代服装（ Ancient Chinese Articles of Clothing）是指中国古代的各种衣裳、冠帽、鞋袜等服装，在世界上自成一系，其结构与款式随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。
通过对古代服装的研究，可以认识历代人物的风貌。
在鉴定有关文物时，服装也是断代的重要尺度。
古代服装存世不多，在研究中除依据实物外，古代雕塑、绘画中的人物形象，也往往是重要的参考资料。
唐装怎么搭配鞋子
唐装可以搭配肉色羊底裤、配红色高跟小皮靴，特别注意，皮靴是那似高帮单皮鞋的样颜色一定跟裙子颜色一致。
还有一种搭配就是穿黑色打底裤配黑色靴子，靴子也是小短靴，还可搭配一件裘皮披风披风可以是粉色也可以是白色。
穿唐装的忌讳和注意事项： 唐装的颜色一般是红色、黑色或者宝蓝。
嵌镶金络银的织纹、如意吉祥和铜钿样的花纹，以及手工制成的盘扣。
现在的唐装吸收了时尚元素，所以颜色并不局限于以前的大红大绿，现在的唐装的颜色是五彩缤纷，应有尽有。
我们在挑选唐装时，要根据每个人的身材特点来挑选，比如是深是暗，是否符合自身品位等。
值得注意的是，肤色较深或偏暗的人，在选择颜色的时候，要尽量选择明亮的暖色系，让自己看起来更精神一些，也喜庆一些。
而年纪大的未必就要选颜色彩暗淡的，带有现代风格且颜色鲜亮些的反而能更显年轻。
春节时大多数人都喜欢穿红色团花图样的团团圆圆、大吉大利的衣服，当你挑选时，不妨选一些柔和的中性色：如紫莲灰、雪青、秋香绿，还有军绿色等等，保证可以令人眼前一爽。
《北京欢迎你》群星中那个穿唐装，看样子大约有18多岁的女明星是谁
你说金莎啊
为什么说唐装包罗万象
就封建社会的文化和经济发展状况而言，中国的唐代无疑是人类文明发展史上的一个巅峰，唐朝政府不仅对外国实行开放政策，允许外国人到中国经商，吸引外国留学生，甚至允许外国人参加选拔官员的科举考试和出任官职，对外来的文化、艺术、宗教采取欣赏和包容的态度，使当时的首都长安成为了中外文化交流中心。
特别值得一提的是，唐朝妇女不必恪守传统规范，她们可以穿袒露胸臂的宽领服装或吸收其他国家服饰风格穿出异国情调，还可以穿胡服男装骑射，并享有选择配偶和离婚的自由。
相当富足的物质基础和相对宽松的社会环境，使得唐代的文化空前发展，诗歌、绘画、音乐、舞蹈等领域群星璀璨。
加之在隋朝已奠定了坚实基础的纺织业到了唐代有了长足进步，缫丝、印染的技术也达到了相当高的水平，服装材质品种之多、产量和质量之高前所未有，不拘一格的服装样式亦在当时成为世人推崇的美丽时尚。
盛世唐装中最夺目的要数女装，以及妇女那变幻多样的发髻、佩饰和面妆。
唐女讲求配套着装，每一套都是一个独具特色的整体形象。
人们不是一时心血来潮，而是依据着所处的社会背景，将服饰艺术之美发挥到了极致。
因而，每一种搭配都个性鲜明，又有其令人玩味的文化底蕴。
唐女配套装可归结为三种，除了受西域文化影响而引进的胡服以外，还有传统的襦裙装，打破儒家礼仪规范勇敢穿起的整套男装。
先来说一下传统的襦裙装。
上为短襦、长衫，下为裙，这也许算不上新颖，但唐女将它穿出了新样。
如短襦或长衫，在圆领、方领、斜领、直领和鸡心领的交替流行中，竟索性将其唐朝服饰开成袒领，这是在前朝未曾出现过的创新之举。
最初还主要为宫廷嫔妃、歌舞伎等穿用，但很快便受到了仕宦贵妇的垂青，这说明唐代人思想是非常开放的。
儒家经典明确规定要用衣服将身体裹得很严，妇女尤其要遵守，像唐女这样领子低到能见到双乳上侧露出乳沟的款式，在礼法森严的中国古代社会是空前绝后的。
唐代仕女画家张萱（生卒年不详）、周昉（生卒年不详）惯画宫中艳丽丰腴的女子。
周昉的《簪花仕女图》中，美人著裸肩长裙，上身直披一件大袖纱罗衫，轻掩双乳。
由于画家手法写实，既如实地描摹出唐代细腻透明的衣料，又逼真地描绘出女子那柔润的肩和手臂。
唐代崇尚丰满、浓艳之美，赏花喜欢赏牡丹，人则讲究男无肩女无颈，马也要头小颈粗臀部大。
在唐代绘画中我们不难看到，唐女为了显示自己丰满，特意将裙子做成六幅、八幅、十二幅，还嫌不够，于是就出现了将裙腰提高，直到腋下的款式，这样就看不见女子的腰身，只见一个圆滚滚的外形。
对于唐裙的描绘，诗人几乎想尽了绝妙的诗句，除了款式之外，还有不少提及裙色。
从诗中可以看到，当年的裙色相当丰富，而且官方的束缚少，因而可以尽人所好。
仅色彩就有深红、杏黄、深紫、月青、草绿、郁金等，其中以石榴红裙流行时间最长。
李白、杜甫、白居易的诗中都有关于石榴裙的描述。
《燕京五月歌》中记述石榴裙流行盛况，说石榴花开的时候满是浓重艳丽的石榴红，千家万户买石榴花给家中的女子染红裙，可以想象有多么壮观。
郁金裙也是以植物色染成的，但这种植物不同于原产小亚细亚的郁金香，而是姜科多年生草本植物，其肥大根状茎及纺锤状块根的汁液能够染布、而且散发着香气。
唐中叶时一位公主的百鸟裙，更是中国织绣史上的名作，其裙以百鸟羽毛织成，白天看是一色，灯光下看是一色，正看一色，倒看一色，而且裙上呈现出百鸟的形态，可谓巧夺天工。
女子襦裙装并不只是上衣下裳，还有其它款式用以补充或装饰，如半臂，就是一种短袖衫。
现代人都是在夏天穿着，可是唐女穿时，常套在长袖襦衫的外面，其功能与坎肩有些相似。
只因袖的长度在坎肩和长袖的中间，所以称半臂。
穿起来娉娉婷婷，体态美妙怡人。
唐女爱披一件帔子，或是两只胳膊上搭着披帛。
这两种装饰物的样子，区别在于帔子阔而且短，一般披在一肩，从出土的唐代女俑上可以看到逼真的效果。
传说有一次宫中露天筵席，唐明皇大宴群臣。
一阵风起，将杨贵妃的帔子吹到贺怀智的幞头（一种黑绸巾裹成的帽子）上。
由此来看，帔子或许是很轻盈的，当然也不排除以厚重毛织帔子御寒的可能性。
披帛就是我们通常所说的“飘带”，长长的，一般较窄，从身后向前，搭在小臂上，两端自然下垂，后人画仙女和古装仕女，怎么也忘不了这种美妙的披帛。
与襦裙装相配合的足服，有凤头高翘式锦履，也有麻线编织的鞋或蒲草鞋，软软的，但很精致、很轻巧。
除了绘画作品为我们提供了形象的资料以外，在新疆等地出土文物中可以看到实物。
唐女著襦裙装时，头上一般不戴帽子，当然也有花冠等是属于装饰性的，出门时则戴一圈垂纱的帷帽。
这种帷帽从唐初开始流行，至盛唐时，女人们连帷帽也不屑于戴了，干脆露髻骑马出行。
当年发式可谓多变，体现着唐女的奢华之风。
仅高髻，就有云髻、螺髻、半翻髻、反绾髻、三角髻、双环望仙髻、惊鹄髻、回鹘髻、乌蛮髻及峨髻等，另外还有较低的双垂髻、垂练式丫髻以及抛家、半翻、盘桓等30多种。
这些发髻大多因形取名，也有的是以少数民族的族称取名，今天的人们除在唐代仕女画中看得到发髻上插满了金钗玉饰、鲜花以及酷似真花的娟花的具体形象外，还能在出土文物中一睹各种精致的金银首饰和绢花的实物。
面妆虽说不是唐女发明的，但奇特华贵、变幻无穷。
唐女在脸上广施妆艺，不只是涂上妆粉，以黛描眉，以胭脂涂两颊，以唇膏点唇，还要在额头上涂黄色月牙状“额黄”（亦称“鸦黄”）饰面。
据说是模仿西北民族的黄面佛妆。
眉式也花样翻新，传说唐玄宗曾命画工画十眉图，这也是风流皇帝在服饰史上留下的逸事。
眉式的名称很好听，有“鸳鸯”、“小山”、“三峰”、“垂珠”、“月棱”、“分梢”、“涵烟”、“拂云”、“倒晕”、“五岳”等，再加上民间的柳叶眉、却月眉、阔眉（桂叶眉）、八字眉等，真是美不胜收。
这还不算完，双眉中间要有花钿，可以用鸟羽、黑光纸、螺钿壳，也可以用金箔、鱼鳃骨、云母片或者直接用颜料画。
眉梢处则要描上一道“斜红”。
嘴唇以唇膏点出各种时兴的唇形，在唇角外一厘米处再点上两个黄豆般的红圆点，美其名曰“靥”。
盛唐以后，靥的范围越来越大，扩展到鼻翼两旁，还变化出钱形、杏桃形、小鸟形、花卉形等。
我们在敦煌五代时期的莫高窟61窟壁画上，仍能见到这种“薄妆桃脸，满面纵横花靥”的女供养人形象。
这些面妆并不都是唐人的创造，有些带着前代的传说，故事美妙动人。
如花钿，传说南朝宋武帝刘裕（363—422）有一位女儿叫寿阳公主。
正月初七那一天，寿阳公主行于（一说卧于）含章殿下，忽然微风吹来一朵梅花，恰好贴在寿阳公主的额头，拿不掉也洗不掉，看起来很美，于是就在民间流行起来。
这种被称为“寿阳妆”或叫“梅妆”的面饰伴随了唐代乃至宋代女性很长时间。
唐代李复言在《续玄怪录定婚店》中记下了这样一段故事：有人名韦固，一日路过宋城，住在南一家客栈。
夜晚见到月下老人倚着装满红绳的袋子闲坐。
按照中国人的说法，月下老人用红绳将男女二人腿系在一起，就成了夫妻。
韦固遂上前询问自己的妻子是谁，老人翻开婚姻簿查了一下，说城北卖菜婆的女儿就是，时年刚刚三岁。
韦固听了很生气，就命仆人去射杀。
仆人不忍，匆忙间只刺伤了女孩的眉心。
十几年后，刺史王泰看韦固勇猛可信，就将自己的义女嫁给了他，新娘额头装饰着花钿，夜晚卸妆时惟独花钿不取下。
韦固奇怪，一问才知道，正是当年被刺伤的那个女孩。
这是一段传奇故事，但由此也不难看出，女性白天在脸上施以装饰，在当时已蔚然成风。
关于“斜红”的传说是，三国时魏文帝曹丕（187—226）曾有个宫女，名叫薛夜来，文帝对她十分宠爱。
一天夜里，文帝正在灯下读书，夜来上前侍侯，不小心撞在水晶屏风上，顿时鲜血顺着太阳穴流下来。
痊愈后，脸侧依然留着红色的瘢痕，可是文帝依然喜爱她。
于是，宫女白居易像们竟以此为时髦，纷纷用胭脂在脸上画对称的红瘢。
刚开始时叫“晓霞妆”，状如清晨的红霞，后来大多称之为“斜红”。
关于眉，宋人《隋遗录》（题为唐颜师古撰）中记录，隋炀帝巡游江都（古代扬州），其随行人员分别乘龙形和风形的游船，每只船上有千百漂亮的女子划桨。
其中有个叫吴绛仙的女子，就因为画着长眉，引起了隋炀帝的注意。
就在唐女认为面部再也没有地方涂抹花样时，面妆之风却陡然一变。
《新唐书·五行志》中提到，唐代中期以后，女性一度流行不施脂粉，而且以黑色的膏脂涂唇。
诗人白居易也在《时世妆》诗中写道：“时世牧，时世妆，出自城中传四方。
时世流行无远近，腮不施朱面无粉。
乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低。
妍媸黑白失本态，妆成近似含悲啼。
”这种被称为“啼妆”或“泪妆”的妆容，配以堕马髻、弓身步、龋齿笑，格外惹人怜爱，因而风行一时。
与花枝招展的襦裙装相比，将整套男服穿在身上则别有一番情致。
唐代典型男服是头戴幞头，身穿圆领袍衫，腰间系带，脚蹬乌皮六合靴。
这身装扮使男子穿着干练、潇洒又不失儒雅，女子穿又别有一种洗尽铅华却添帅气、俏皮的风度。
尽管儒家经典中早就规定：“男女不通衣裳”。
唐代女着男装的形象，在张萱《挥扇仕女图》、《虢国夫人出游图》以及敦煌莫高窟壁画上都可以见到。
《旧唐书·舆服志》和《中华古今注》中也记载，唐代女子穿男装，包括皮靴、袍衫、马鞭、帽子，不论身份尊卑，甚至不管在家还是出门，都这样装扮。
由此可见，唐代社会开放，对女性的束缚很少。
盛世唐装就是这样散发着耀眼的光芒。
尽管今天的人们习惯将对襟袄通称为“唐装”，以其代表中国传统服饰，但那不过是一种以唐代为荣的说法，事实上，现代的唐装远不及唐代的服装璀璨夺目、千姿百态而富有生命气息。
当年“万国衣冠拜冕旒”的气势是多么宏大，唐代中国才真正称得上是“衣冠王国”。
