
什么叫对偶体
“结构对偶体新诗”简介 一日,读格律诗,忽想“对偶”这一辞格大概是汉语所特有的吧。
字母文字怎么对偶呢
最基本两句话的音节、对应词的音节及其组成的字母数就难以相同,两句话的句形长短也自然就难以相同了。
埃及的象形文字和两河流域的楔形文字有可能构成对偶,但令人遗憾的是成了文物文字,现在没有运用,也许还有哪个民族在运用象形文字,有可能运用对偶,但在我的阅读范围内也没有发现相关记载。
于是,就啄磨对偶的魅力……。
有一天,受对偶辞格的启发,我想,新诗是否也可以用对偶的形式来写呢
不妨这样写—— 一诗多节,节数不定,每节行数不定。
每节行数若为偶数,则同一节中依次相邻的两句为一个结构对偶句,即两句顿数相等、对应位置的顿的词性相同或词的结构相同(因为并不一定要求对应顿的词的构成字数相同,实际创作中常注重词的构成结构,故称为“结构对偶”);每节行数若为奇数,每节首句或中间句或尾句为结构对偶句(实际为多句结构对偶句),其余句子,同一节中依次每两句为一个结构对偶句。
每节和全诗的顿数可同可异。
押韵形式和韵,全诗可同一可节间换韵。
由上可知,此类新诗在节数不定,每节行数相同的前提下,实际分为两类:一类为严谨的格律。
每句顿数相同,对应顿的字数相等。
韵和用韵形式各节相同,即一韵倒底。
一类为宽泛的格律,每一个结构对偶句顿数不同,对应顿字数不同。
韵和用韵形式可以节间换韵。
这样,让格律严谨又富于弹性,以期有利于抒写日益丰富多变的内容。
——因为它以“结构对偶”为诗句结构特征,所以,我称之为“结构对偶体新诗”。
“己所不欲,勿施于人”,我难逃违背古训的嫌疑。
这样的条条框框,实乃冲犯本人大忌,我乃楼林下的山野村夫,岂能受此拘束
既然我不愿作茧自缚或者说缺乏“戴着锁链舞蹈”的才能,既然这一小小发明无处赚一笔专利费,既然老谋深算非吾所长,何妨公之于众,独乐乐自然不若众乐乐,众乐乐又能感染强化独乐乐,我亦收获快乐矣。
何况,我也读了几篇创作谈,有所受益,此举权作桃李之报。
更何况“萝卜白菜,各有所爱”,说不定有谨言慎行潜心格律新诗创作的人喜欢,还可抛砖引玉换来一篇心得之作读读丰富我的创作呢。
以下是我尝试的三首“结构对偶体新诗”,不揣浅陋,缀之于此,与诗友交流,请哂之—— 民工 摆脱犁千年的辖制 挣脱耕地千丝万缕的牵绊 甩掉一年收获一次的麦穗 拥吻一月一结算的薪水 捞钱在新疆的棉田 垒砌楼厦就是摇橹在采金船 不配领带的西装抖落泥土积上灰尘 手茧削后又生 冬春漂泊异地淘金 夏秋归家收割耕种 父母妻子拙守田园 男儿慷慨走出乡关 富裕是众里寻它的惟一栖居 名片尴尬写着亦农亦工 汹涌澎湃目的明确的盲流 展翅飞翔的现代侯鸟 山村盖起一座座砖瓦房 屋里陈设花团锦簇 彩电VCD驱不走少妇的寂寞 一大叠钞票充实不了心中的空旷 丰腴的田地日渐瘠瘦 高产的麦谷在矮化减产 化肥农药身价倍增 金灿灿的麦粒丑女守闺 五口之家一年收获的粮食 三个月哈蜜瓜田里一人的薪水 活羊都能克隆了 朴素的麦粒无法复制 梭子来往织成锦绣 民工去回造就富裕 农民和工人构成复杂身份 工作单位和未来制出一条谜语 惊喜 生活抖动奇妙的手帕 人们永难预料它遮蔽的预谋 城里人和乡里人,一对老冤家 冷战和对垒,百年的习俗 岁月更改了容颜 沧桑更改了山川 对垒转向互访 冷战转向借鉴 乡里人楼林游击,捕捞财富和眼光 城里人山环水绕间旅游,寻觅自然的心情 撒网复撒网 徜徉复徜徉 故乡没有别名 他乡没有故居 回乡村盖起二层小楼 回城市唱起原生态的山歌 城里人和乡里人达成和解 洋和土补足各自的缺失 希望和勇气又挥舞魔术棒 智慧和力量又导演新的惊喜 另有对偶体对联等。
八年级上册语文课本中,描写思乡的诗句
1.汉乐府《长歌行》 作品简介: 汉乐府 “乐府”原是古代掌管音乐的官署。
秦及西汉辉帝时都设有“乐府令”。
汉武帝时的乐府规模较大,其职能是掌管宫廷所用音乐,兼采民间歌谣和乐曲。
魏晋以后,将汉代乐府机关所搜集演唱的诗歌,统统称为乐府诗。
汉乐府创作的基本原则是“感于哀乐,缘事而发”(《汉书·艺文志》)。
它继承《诗经》现实主义的优良传统,广阔而深刻地反映了汉代的社会现实。
汉乐府在艺术上最突出的成就表现在它的叙事性方面,其次,是它善于选取典型细节,通过人物的言行来表现人物性格。
其形式有五言、七言和杂言,尤其值得重视的是汉乐府已产生了一批成熟的五言诗。
流传下来的汉代乐府诗,绝大多数已被宋朝人郭茂倩收入他编著的《乐府诗集》中。
原文: 青青园中葵,朝露待日晞。
阳春布德泽,万物生光辉。
常恐秋节至,焜黄华叶衰。
百川东到海,何时复西归
少壮不努力,老大徒伤悲。
注释: 此诗选自汉乐府。
乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关,汉武帝时得到大规模的扩建,从民间搜集了大量的诗歌作品,内容丰富,题材广泛。
本诗是其中的一首。
长歌行:汉乐府曲调名。
葵:古代的一种蔬菜。
晞:晒干。
阳春:就是春天,是阳光和露水充足的时候。
布:散布,洒满。
德泽:恩泽。
秋节:秋季。
节,时节,节令。
焜黄:枯黄。
华:同“花”。
衰:为了押韵,这里可以按古音读作。
百川:无数条江河。
川,河流。
徒:徒然,白白地。
今译: 园中的葵菜呵郁郁葱葱,晶莹的朝露阳光下飞升。
春天把希望洒满了大地,万物都呈现出一派繁荣。
常恐那肃杀的秋天来到,树叶儿黄落百草也凋零。
百川奔腾着东流到大海,何时才能重新返回西境
少年人如果不及时努力,到老来只能是悔恨一生。
赏析: 这首诗从“园中葵”说起,再用水流到海不复回打比方,说明光阴如流水,一去不再回。
最后劝导人们,要珍惜青春年华,发愤努力,不要等老了再后悔。
这首诗借物言理,首先以园中的葵菜作比喻。
“青青”喻其生长茂盛。
其实在整个春天的阳光雨露之下,万物都在争相努力地生长。
何以如此
因为它们都恐怕秋天很快地到来,深知秋风凋零百草的道理。
大自然的生命节奏如此,人生又何尝不是这样
一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗,让青春白白地浪费,等到年老时后悔也来不及了。
这首诗由眼前青春美景想到人生易逝,鼓励青年人要珍惜时光,出言警策,催人奋起。
简评: 这是汉代乐府古诗中的一首名作。
诗中用了一连串的比喻,来说明应该好好珍惜时光,及早努力。
诗的前四句,向我们描绘了一幅明媚的春景,园子里绿油油的葵菜上还带着露水,朝阳升起之后,晒干了露水,葵菜又沐浴在一片阳光中。
世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠,焕发出无比的光彩。
可是,秋天一到,它们都要失去鲜艳的光泽,变得枯黄衰落了。
万物都有盛衰的变化,人也有由少年到老年的过程。
时间就像大江大河的水一样,一直向东流入大海,一去不复返了。
我们在年少力强的时候如果不珍惜时光,好好努力的话,到老的时候就只能白白地悲伤了
2.野望-王绩 王绩 东皋①薄暮望,徙倚②欲何依
树树皆秋色,山山唯落晖。
牧人驱犊返,猎马带禽归。
相顾无相识,长歌③怀采薇。
【注释】 ①东皋:皋,水边地。
王绩称他在故乡的躬耕、游息之地为东皋。
薄暮,日将落之 时。
②徙倚:犹徘徊、枋徨。
③“长歌”句:薇,羊齿类草本植物,其嫩叶可食。
或以为此句诗意,乃作者联想 到《诗经》中有关“采薇”的片段,长歌以抒苦闷。
或以为此句诗意,即长歌《 采薇歌》,怀念伯夷、叔齐。
从作者心态和全诗脉络看,前解较切。
【评析】 ??此诗写山野秋景,景中含情,朴素清新,流畅自然,力矫齐梁浮艳板滞之弊,是王缜的代表作之一。
首联叙事兼抒情,总摄以下六句。
首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色;次句遥呼尾句;使全诗笼罩着淡淡的哀愁。
颌联写薄暮中的秋野静景,互文见义,山山、树树,一片秋色,一抹落晖。
萧条、静谧,触发诗人彷徨无依之感。
颈联写秋野动景,于山山、树树,秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返,猎马带禽归”的画面。
这画面,在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。
既然是“返”与“归”,其由远而近的动态,也依稀可见。
这些牧人、猎人,如果是老相识,可以与他们“言笑无厌时”(陶潜《移居》),该多好
然而井非如此,这就引出尾联:“相顾无相识”,只能长歌以抒苦闷。
王绩追慕陶潜,但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍,故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。
此诗一洗南朝雕饰华靡之习,却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武,已经是一首比较成熟的五律,对近体诗的形式颇有影响。
【诗文赏析】: 《野望》写的是山野秋景,在闲逸的情调中,带几分彷徨和苦闷,是王绩的代表作。
“东皋薄暮望,徙倚欲何依。
”皋是水边地。
东皋,指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋,自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”,化用曹操《短歌行》中“月明星稀,乌鹊南飞,绕树三匝,何枝可依”的意思,表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物:“树树皆秋色,山山唯落晖。
牧人驱犊返,猎马带禽归。
”举目四望,到处是一片秋色,在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上,牧人与猎马的特写,带着牧歌式的田园气氛,使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图,光与色,远景与近景,静态与动态,搭配得恰到好处。
然而,王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉,所以最后说:“相顾无相识,长歌怀采薇。
”说自己在现实中孤独无依,只好追怀古代的隐士,和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人,也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是,如果沿着诗歌史的顺序,从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来,忽然读到这首《野望》,便会为它的朴素而叫好。
南朝诗风大多华靡艳丽,好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来,忽然遇见一位荆钗布裙的村姑,她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。
王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。
自从南朝齐永明年间,沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中,律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化,成为一种重要的诗歌体裁。
而早于沈、宋六十余年的王绩,已经能写出《野望》这样成熟的律诗,说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事,中间两联写景,经过情——景——情这一反复,诗的意思更深化了一层。
这正符合律诗的一种基本章法。
王绩简介: 王绩(585-644)字无功,号东皋子。
绛州龙门(今山西河津)人。
为人放诞纵酒,诗多以酒为题材,表现对现实不满,偶尔也流露出颓放消极思想。
有《东皋子集》。
《早寒江上有怀》 作者:孟浩然 木落雁南渡,北风江上寒。
我家襄水曲,遥隔楚云端。
乡泪客中尽,孤帆天际看。
迷津欲有问,平海夕漫漫。
【注解】: 1、我家句:孟浩然家在襄阳,襄阳则当襄水之曲,故云。
襄水:也叫襄河,汉水在襄樊市以下一段,水流曲折,故云襄水曲。
2、遥隔句:指乡思遥隔云端。
楚:襄阳古属楚国。
3、迷津句:《论语·微子》有记孔子命子路向长沮、桀溺问津,却为两人讥讽事。
这里是慨叹自己彷徨失意,如同迷津的意思。
津:渡口。
4、平海:指水面平阔。
古时间亦称江为海。
【韵译】: 草木枯黄凋零了,阵阵鸿雁飞向南, 北风呼啸刮不停,一江秋水一江寒。
家乡是那鹿行山,茅庐就在襄水湾, 遥望远方的楚地,楚地茫茫在云端。
思乡眼泪已流尽,客旅生活多辛酸, 孤帆远方在天际,此情此景不堪看。
我想找人问一问,迷路渡口在哪边
暮色苍茫无所见,只见江海水漫漫。
【评析】: ??这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首,借鸿雁南飞,引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去,想到自己无法偕同的怅惘,最后写欲归不得的郁积。
??全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活,有意归隐,但又想求官做事,以展鸿图。
这种矛盾,就构成了诗的内容。
望洞庭湖赠张丞相八月洞庭湖水盛涨浩渺无边,水天含混迷迷??接连太空。
八月湖水平,涵虚混太清。
云梦二泽水气蒸腾白白茫茫,波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。
气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
我想渡水苦于找不到船与桨,圣明时代闲居委实羞愧难容。
欲济无舟楫,端居耻圣明。
闲坐观看别人辛勤临河垂钓,只能白白羡慕别人得鱼成功。
坐观垂钓者,徒有羡鱼情。
3.《黄鹤楼》 作者:崔颢 昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。
【注解】: 1、黄鹤楼:故址在湖北武昌县,民国初年被火焚毁,传说古代有一位名叫费文?的 ??仙人,在此乘鹤登仙。
也有人作昔人已乘白云去。
2、悠悠:久远的意思。
3、历历:清晰、分明的样子。
4、鹦鹉洲:在湖北省武昌县西南,根据后汉书记载,汉黄祖担任江夏太守时,在此 ??大宴宾客,有人献上鹦鹉,故称鹦鹉洲。
【韵译】: 传说中的仙人早乘黄鹤飞去, 这地方只留下空荡的黄鹤楼。
飞去的黄鹤再也不能复返了, 唯有悠悠白云徒然千载依旧。
汉阳晴川阁的碧树历历在目, 鹦鹉洲的芳草长得密密稠稠, 时至黄昏不知何处是我家乡
面对烟波渺渺大江令人发愁
【评析】: ??这首诗是吊古怀乡之佳作。
诗人登临古迹黄鹤楼,泛览眼前景物,即景而生情, 诗兴大作,脱口而出,一泻千里。
既自然宏丽,又饶有风骨。
诗虽不协律,但音节浏 亮而不拗口。
真是信手而就,一气呵成,成为历代所推崇的珍品。
传说李白登此楼, 目睹此诗,大为折服。
说:“眼前有景道不得,崔颢题诗在上头。
”严沧浪也说唐人 七言律诗,当以此为第一。
足见诗贵自然,纵使格律诗也无不如此。
4.送友人 李白青山横北郭,白水绕东城。
此地一为别,孤蓬万里征。
浮云游子意,落日故人情。
挥手自兹去,萧萧班马鸣。
【诗文解释】 青山横亘在城郭的北侧,白亮亮的河水环绕在城郭的东方。
我们即将在这里分手,你就要像孤飞的蓬草一样踏上万里征程。
空中的白云飘拂不定,仿佛你行无定踪的心绪,即将落山的太阳不忍沉没,亦似我对你的依恋之情。
我们挥手告别,从这里各奔前程,两匹马似乎也懂得主人的心情,不忍离别同伴而萧萧长鸣。
【词语解释】 郭:外城。
兹:此。
萧萧:马嘶叫声。
【诗文赏析】 这首送别诗,写得情景交融,声色具备。
「浮云游子意,落日故人情。
」二句,以工整的对偶表达依依惜别的深情,尤耐人咀味。
清人仇兆鳌评说:「太白诗词‘浮云游子意,落日故人情。
’对景怀人,意味深远。
」(《杜诗详注》)事实上,李白这首诗虽是常见的送别诗,但意致缠绵,语近情遥,有弦外之音,读之令人神往。
全诗语言自然朴素,不事夸饰,别具特色。
5. <秋词>二首 唐 刘禹锡 我国古代文学中,常将“秋”与“愁”等同起来。
这首写秋的诗却爽朗明快,表现了诗人积极乐观的心境。
前两句是议论,直接表达了秋日胜春朝的看法。
后两句晴空中排云而上的白鹤形象,把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。
自古逢秋悲寂寥, 我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上, 便引诗情到碧霄。
山明水净夜来霜, 数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨, 岂如春色嗾人狂。
这两首诗的可贵,在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同,一反过去文人悲秋的传统,唱出了昂扬的励志高歌。
诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志,对现实失望,对前途悲观,因而在秋天只看到萧条,感到寂寥,死气沉沉。
诗人同情他们的遭遇和处境,但不同意他们的悲观失望的情感。
他针对这种寂寥之感,偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好,强调秋天并不死气沉沉,而是很有生气。
他指引人们看那振翅高举的鹤,在秋日晴空中,排云直上,矫健凌厉,奋发有为,大展鸿图。
显然,这只鹤是独特的、孤单的。
但正是这只鹤的顽强奋斗,冲破了秋天的肃杀氛围,为大自然别开生面,使志士们精神为之抖擞。
这只鹤是不屈志士的化身,奋斗精神的体现。
所以诗人说,“便引诗情到碧霄”。
“诗言志”,“诗情”即志气。
人果真有志气,便有奋斗精神,便不会感到寂寥。
这就是第一首的主题思想。
这两首《秋词》主题相同,但各写一面,既可独立成章,又是互为补充。
其一赞秋气,其二咏秋色。
气以励志,色以冶情。
所以赞秋气以美志向高尚,咏秋色以颂情操清白。
景随人移,色由情化。
景色如容妆,见性情,显品德。
春色以艳丽取悦,秋景以风骨见长。
第二首的前二句写秋天景色,诗人只是如实地勾勒其本色,显示其特色,明净清白,有红有黄,略有色彩,流露出高雅闲淡的情韵,泠然如文质彬彬的君子风度,令人敬肃。
谓予不信,试上高楼一望,便使你感到清澈入骨,思想澄净,心情肃然深沉,不会象那繁华浓艳的春色,教人轻浮若狂。
末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨,点出全诗暗用拟人手法,生动形象,运用巧妙。
这是两首抒发议论的即兴诗。
诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想,既有哲理意蕴,也有艺术魅力,发人思索,耐人吟咏。
法国大作家巴尔扎克说过,艺术是思想的结晶,“艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想”,因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。
刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色,更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操,获得深刻的美感和乐趣。
6.鲁山山行 梅尧臣 适与野情惬,千山高复低。
好峰随处改,幽径独行迷。
霜落熊升树,林空鹿饮溪。
人家在何许,云外一声鸡。
[注释] ①鲁山:在今河南鲁山县。
②适:恰好。
野情:喜爱山野之情。
惬:心意满足。
③随处改:是说山峰随观看的角度而变化。
④幽径:小路。
⑤熊升树:熊爬上树。
⑥何许:何处,哪里。
【解说】深秋时节,霜降林空,诗人在鲁山中旅行。
山路上没有其他行人,诗人却兴致勃勃,一边赶路一边欣赏着千姿百态的山峰和山间的种种景象。
仿佛从云外传来一声鸣叫,告诉诗人有住家的地方还很远很远。
【赏析】 这是梅尧臣的写景名篇,作于康定元年(1040)任襄城县知县时。
欧阳修《六一诗话》记载梅尧臣有这样一段话:“诗家虽率意,而造语亦难,若意新语工,得前人所未道者,斯为善也。
必能状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外,然后为至矣。
”“状难写之景如在目前”,可以用来评价这首诗写景的亲切生动。
7.浣溪沙 苏 轼 山下兰芽短浸溪,松间沙路净无泥,萧萧暮雨子规①啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西,休将白发唱黄鸡②。
译文 山脚下兰草嫩芽入小溪, 松林间小路清沙净无泥, 傍晚细雨中杜鹃阵阵啼。
谁说人老不可再年少
门前流水还能执著奔向西
不必烦恼叹白发,多愁唱黄鸡。
浣溪沙 北宋 苏轼 山下兰芽短浸溪,松间沙路净无泥,潇潇暮雨子规啼。
(写生机勃勃之景) 谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
(抒积极进取、奋发向上之情) (主题:从嫩芽、溪水的,领悟人生应积极进取,表现作者旷达乐观、奋发向上的生活态度。
) 注:①子规:杜鹃鸟;②黄鸡:白居易诗有“黄鸡催晓”句,用以感叹人生易老。
有古人在评价这首词时认为“门前流水尚能西”一句富含哲理,运用得十分巧妙。
你同意这样的观点吗
为什么
请结合全词进行简要赏析。
答:同意。
兰芽溪水,沙路无泥,萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫,作者来到一个远离尘世、洁净如洗的地方。
这里的“溪水西流”给作者极大的启迪:水尚能西流,人生就不能再次年轻吗——体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。
通过富含哲理的这一句,全诗体现了作者乐观向上的精神。
苏轼的《浣溪沙·山下兰芽短浸溪》:其中抒发感慨,表现作者虽处困境,仍力求振作精神的句子是:谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
8.十一月四日风雨大作 陆 游 僵卧孤村不自哀, 尚思为国戌轮台。
夜阑卧听风吹雨, 铁马冰河入梦来。
我挺直地躺在孤寂荒凉的乡村里,自己并不感到悲哀, 还想着替国家守卫边疆。
夜深了,我躺在床上听到那风雨的声音, 就迷迷糊糊地梦见自己骑着披甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
僵卧 ① 孤村不自哀,尚思为国戍轮台 ② 。
夜阑 ③ 卧听风吹雨,铁马 ④ 冰河入梦来。
[ 注释 ] ① 僵(jiāng)卧:挺直躺着。
② 戍(shù)轮台:守卫边疆(jiāng)。
轮台,汉代西域地名,现在新疆轮台县。
这里泛指北方的边防据点。
③ 夜阑(lán):夜深。
④ 铁马:披着铁甲的战马。
[ 赏析 ] 这是年近七旬的陆游在一个风雨交加的寒夜,支撑着衰老的身体,躺在冰凉的被子里,写下的一首热血沸腾的爱国主义诗篇。
诗的前两句直接写出了诗人自己的情思。
“僵卧”道出了诗人的老迈境况,“孤村”表明与世隔绝的状态,一“僵”一“孤”,凄凉之极,为什么还“不自哀”呢
因为诗人的爱国热忱达到了忘我的程度,已经不把个人的身体健康和居住环境放在心上,而是“尚思为国戍轮台”,犹有“老骥伏枥,志在千里”的气概。
但是,他何尝不知道现实是残酷的,是不以人的意愿为转移的,他所能做的,只是“尚思”而已。
这两句集中在一个“思”字上,表现出诗人坚定不移的报国之志和忧国忧民的拳拳之念
后两句是前两句的深化,集中在一个“梦”字上,写得形象感人。
诗人因关心国事而形成戎马征战的梦幻,以梦的形式再现了“戍轮台”的志向,“入梦来”反映了政治现实的可悲:诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌,一腔御敌之情只能形诸梦境。
但是诗人一点也“不自哀”,报国杀敌之心却更强烈了。
日有所思,夜有所梦。
因此,“铁马冰河”的梦境,使诗人强烈的爱国主义的思想感情得到了更充分的展现。
再送一个! ①塞下曲――古代歌曲名。
这类作品多是描写边境风光和战争生活的。
②惊风――突然被风吹动。
③引弓――拉弓,开弓,这里包含下一步的射箭。
④平明――天刚亮的时候。
⑤白羽――箭杆后部的白色羽毛,这里指箭。
⑥没――陷入,这里是钻进的意思。
⑦石棱――石头的边角。
这首边塞小诗,写一位将军猎虎的故事,取材于西汉只学家司马迁记载当时名将李广事迹的《李将军列传》。
原文是:“广出猎,见草中石,以为虎而射之中,中(zhòng)石没镞(箭头),视之,石也。
” 诗的前两句写事件的发生:深夜,山林里一片昏暗,突然狂风大作,草丛被乔得刷啦啦起伏抖动;蛙人起落处津津乐道恍恍惚惚有一头白虎扑来。
这时,将军正从林边驰马而过,他眼急手快,拉满弓一箭射出… … 后两句写事件的结果是:第二天清晨,将军记起昨晚林间的事,顺原路来到现场,他不禁大吃一惊:明亮的晨光中,分明看见被他射中的原来不是老虎,而是一座巨石。
恐惧感默然蹲在那里,那枝白羽箭竟深深钻进石棱里去了
请注意箭射入的部位,不是石孔,不是石缝,也不是石面,而是窄细的尖突的石棱――这需要多大的臂力,多高的武艺啊
有人要问,将军射老虎,干吗不汉时就看结果,还要等第二天早晨
原来的故事并没说第二天才知道射中的是石头呀
这,就是诗人的艺术处理了。
第一,这样可以表现将军的自信,从来是百发百中,这一次还怕它死不了跑掉吗
第二,可以增加形象的直观性,让人看得更清楚些,如果是当夜就看,固然也能发现是一场误会,但很难取得现在这样的画面一般的鲜明效果。
诗,最注重含蓄,最讲究意在言外。
看到诗中箭入石的描写,我们会油然联想:如果射中的真是老虎将会射成什么样子
如果在战场上射击敌军兵马呢
于是,一位武艺高强、英勇善战的将军形象,便盘马弯弓、巍然屹立在我们眼前了。
写祖国千山万水,雪峰,草原,江水,丘陵,的古诗
走进祖国的万水千山 曾深深地记得2000年我所上过的这样一堂公开课,二年级学生,上课内容《祖国山水多美丽》。
课文内容是这样的: 轰隆隆,轰隆隆。
火车像骏马,在原野上跑得欢。
车窗像照相机,拍下了一张张活动的照片。
一张照片是田野。
田野好大好大,大得望不到边。
一条条大道,把绿色的田野分成一块块的。
一张照片是高山。
山好高好高,高得望不到顶。
一座座高山,手牵着手,肩挨着肩。
一张照片是绿水,水面好宽好宽,宽得望不到岸。
渔船星星点点,渔民撒网捕鱼。
轰隆隆,轰隆隆。
火车像骏马,在原野上跑得欢。
山山水水看不完,祖国山水多美丽。
这学期的第一组课文开头则写着这样一些话: “祖国的千山万水是那么多姿多彩:那奔流不息的江河,那连绵起伏的丘陵,那直插蓝天的雪峰,那辽远广阔的草原……真是江山如画
阅读下面的课文,与作者一起做一次愉快的旅行,去欣赏祖国的大好河山,去体会作者对山山水水的热爱之情,并体会作者是怎样用优美词句表达情意的。
” 课文内容如下:1 古诗词三首(独坐敬亭山 望洞庭 忆江南) 2 桂林山水 3 记金华的双龙洞 4 七月的天山 其中第4课标有“*”号,是略读课文。
课文前有这样一段阅读提示: “江南的山水、溶洞真是奇妙无比,引人入胜。
北国的天山又是一番怎样的景象呢
阅读课文,想想文中主要描写了哪些景物,它们有什么特点。
如果有兴趣,还可以把自己喜欢的优美语句摘抄下来。
” 接下去就是这一组课文的词语盘点,分“读读写写”和“读读记记”两个部分。
然后是“语文园地一”,里面包括五方面的内容: 1 口语交际:《走,我们去春游》,要求在小组讨论的基础上最后由全班同学制定一个春游方案。
等到春游的时候,就按大家商定的方案去做。
2 习作: 课本中的提示语是这样写的:“我们都爱自己的校园:它也许像一座美丽的花园,绿草如茵,花团锦簇;它也许仅有几座平房,几棵老树,一个小操场。
不管怎样,在可爱的校园里,我们都度过了许许多多欢乐的日子。
让我们到校园里走一走,看一看,选一处景物,仔细观察一下,再把观察到的按一定顺序写下来。
注意把内容写具体,语句写通顺。
如果不想写校园里的景物,也可以写别处的景物,或者写写发生在校园里的难忘的事。
” 3 我的发现:(认识排比句式,了解句式特点及作用) 4 日积月累:(积累描摹自然风光的古诗名句) 大漠孤烟直,长河落日圆。
(王维) 几行红叶树,无数夕阳山。
(王士禛) 落木千山天远大,澄江一道月分明。
(黄庭坚) 浮天水送无穷树,带雨云埋一半山。
(辛弃疾) 春江潮水连海平,海上明月共潮生。
(张若虚) 5 宽带网: 除配有“华山、恒山、嵩山、鄱阳湖、太湖”这五幅图外,还有这样三段文字: “在我国的无数名山中,有五座山因为景色独特、富有文化内涵被称为五岳,它们是:东岳泰山、西岳华山、南岳衡山、北岳恒山、中岳嵩山,其中东岳泰山为五岳之首。
在我国广阔的土地上,湖泊星罗棋布,其中洞庭湖、鄱阳湖、洪泽湖、太湖和巢湖被称为我国五大淡水湖。
我们可以搜集五岳或者五大淡水湖的有关资料,在图片、文字或声像世界里,游览祖国的山山水水,交流自己的感受。
” 两个星期下来,除了口语交际的内容先只作了一个口头布置,打算下个星期来上,还有宽带网中要求的“搜集五岳或五大淡水湖的有关资料,在图片、文字或声像世界里游览祖国的山山水水,交流自己的感受”没完成外,可以说基本上已经学完书上有关考试必须落实的一些内容。
回顾这两个星期的课堂生活,总觉得对于农村孩子来说有太多太多的不公平,因为我们的农村孩子一般都是不太可能有过这样的旅游经历的。
但幸运的是我们的农村孩子也有比城里孩子所优越的地方,如他们能看到旭日东升、落日西斜,还有农田里的庄稼一年四季的变化,沟渠里的小蝌蚪如何一点一点长大的等等,正因为他们生活得相对简单,因此被污染得也就相对少一些。
这一点我也总会在课堂里向孩子们提起,我会这样告诉他们——农村生活的快乐是所有城市里生活的孩子都向往的,所以我们的童年真的是非常非常快乐的。
上《桂林山水》这一课时,因为我们班就有一个从广西来的壮族男孩,他非常兴奋地告诉我他妈妈在前年的暑假带他去过。
于是那天我就请他上来讲他游过的桂林山水是怎样的,因为我也没去过。
他说反正非常非常美,就跟书上写的一样。
有趣的是第二天他把他妈妈叫来了,当然是到班主任那儿有事。
于是我正好可以跟他妈妈再一次好好地交流一下。
而金华的双龙洞因为我曾去过,尽管那已经是十八年前的事了,但我仍然记忆犹新,所以一上课就告诉孩子们我那次旅游的简单经历,然后带着孩子们一起再在课堂中跟随着叶圣陶爷爷好好地游览了一回,真的好过瘾。
现在回想起课堂上我画在黑板上的那幅游览示意图,还觉得有点得意呢
对了,那天一早我可是从我以前的备课本中先拓了一遍,那本备课本也是上个星期五我从老家三楼半上找来的。
上《七月的天山》,因为是略读课文,没有课后习题,作业本中也没有要做的作业,再加上07年的暑假我曾去过新疆,远望过天山,所以就随我怎么上了。
我没有事先让孩子们预习,就想看看孩子们当堂学习一篇陌生课文的能力,特别我想考考孩子们的想象能力和欣赏水平。
那天是星期三,上午的两堂语文课是第一节和第三节,于是就花了这两堂课学完这篇课文。
课堂上说到“移步换景”的方法孩子们马上能联想到上个学期我们学的《颐和园》这一课,还有文中的那些比喻、排比、对偶句等句式的欣赏,最后一个反问句的作用孩子们都能讲了。
而我的意外收获则是在课堂行进的过程中发现了这样三个好字或者也可以说是好词——“抛”、“漏”、“浮”。
于是就和孩子们一起为作家碧野爷爷的练字功夫所折服。
回家作业我布置了练习朗读的作业,并要求读给家长听,听后请家长写下听后感受。
第二天读着这些家长对自己孩子朗读的评价,我真的很开心。
其中有两位家长写得特多,一位是一个女孩子的爸爸,这样写:“七月的新疆,炎热的戈壁滩,天山脚下一片秋凉,进入天山深处又是一片春意盎然。
远眺山峰,又是白雪皑皑,美极美极
一年四季尽在天山瞬间感受,如此美景,他处何求
”一位是一个男孩子的爷爷写的,有听后的感受,更有对自己孙子的期望,他是这样写的:“新疆的七月,特别是天山脚下,上是冰天雪地,下面是炎热夏天,一天当中有四季。
我们生长在江南沿海的浙江人,听了后真是眼羡的很,希望你努力学习,今后到大西北新疆去工作。
”看着这些孩子家长如此认真写下的听后感受,可以发现这些孩子的朗读作业完成得到底如何,这些孩子家长对孩子学习的重视程度,我只觉得自己身上的担子更重了。
杜甫写诗的风格
甫诗的风格多种多样,但无论杜甫自己评论家,都公认杜甫诗的主要风格是“沉郁顿挫”。
何谓“沉郁顿挫”
“沉郁”是就诗的思想内容来说的。
“沉”即“深”,“郁”即“积”,指诗歌内容的深刻、深厚、凝重。
“顿挫”则是就艺术形式而言,讲的是诗歌遣词用句的停顿转折,即有情感的千回百折,又有节奏音调的抑扬顿挫。
词评家陈廷焯说:“沉郁之中,运以顿挫,方是词中上乘。
”不独是词,诗也如此。
杜甫诗歌思想内容的“沉郁”通过“顿挫”的艺术形式表现出来,形成了独特的艺术风格。
了解杜诗“沉郁”的思想内容,必须了解杜甫的经历和他所处的时代背景,以及他的思想倾向。
另外体会他诗歌“顿挫”的艺术特点,还应了解一点诗歌格律常识。
杜诗无处不在的忧国忧民的现实内容和诗人不惜牺牲自我的思想情情怀构成了他“沉郁”的诗歌风格,并表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。
他的风格特点是由现实主义内容所决定的。
首先,杜诗表现出前所未有的对人民百姓的关注和同情。
“穷年忧黎元,叹息肠内热”“朱门酒肉臭,路有冻死骨”(《赴奉先咏怀》)不仅充分表达了诗人对百姓的深刻同情,还一针见血地指出百姓受剥削凌辱的现实。
他还在一些诗歌里为人民代言:“县官虑索租,租税从何出
信知生男恶,反是生女好:生女犹得嫁比邻,生男埋活随百草。
”(《兵车行》)他甚至对统治者提出抗议:“君色富土境,开边一何多
”(《前出客》)在人民的痛苦生活前,他不惜牺牲自己。
屋漏天寒,稚子不嗳,彻夜难眠之时,他还发出这样的慨叹:“君庐独破受冻死亦足
》(《茅屋为秋风所破歌》)其次,杜诗反映了诗人对国家命运的担忧。
诗人的喜怒哀乐是和祖国命运的盛衰紧密相连的。
安史之乱危及国家前途时,面对破败的山河,他“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,听到官军收复河南河北时他又“涕泪满耶裳”,在漫长的期待和奔走中他甚至“艰难苦恨繁霜鬓,潦倒苏联停浊酒杯。
”杜诗对百姓的同情和对国家命运的关注反映了社会的动荡不安,人与的颠涕流离,作者的诗情寄托其中,郁结深度而寄寓深广。
杜甫“顿挫”的风格主要体现在五、七言近体诗中,杜甫的叙事诗大多采用五、七言的古体诗,而抒情诗多用五、七言近体诗。
他们近体诗讲究结构的回环照应,音节旋律的铿锵顿挫,对仗的工稳,具有很高的审美价值。
理解杜诗风格特点,应了解风格形成的原因,即作者的生活经历,思想倾向,及诗歌特点。
杜甫35岁之前,主要是学习游历。
那时社会富足安定,是其创作的准备期,同时在思想上他深受儒家思想影响,确立了“致君克舜上,再使风俗淳”的政治理想。
45-48岁,社会正处在安史之乱的动荡中,诗人曾陷敌阵,曾逃难于危急,也曾积极抗敌。
国家命运危险、人民灾难深重,使他感到彻骨的国破家亡之痛。
49岁开始,经历了长达十一年的西南漂泊生活,虽然他生活困窘,甚至常常挨饿,但他却定下了一千首诗,反映他忧国忧民的情怀。
“向来忧国泪,寂寞洒衣襟。
”然而时时关注国家命运和人民疾苦的诗人最后竟死在长沙至岳阳的一条破船上。
儒家思想“民为贵”“治国”“平天下”的意识,与国家命运息息相关的生活经历都是形成杜甫诗风格的主要因素。
杜甫以五、七言近体诗写生活及现实,反映民生疾苦和国家大事,发挥了近体诗的功能。
杜诗特别讲究音律,对仗的和谐之稳,形成独特的音律美。
创作中,他还特别注重诗歌结构上的回环照应,起承转折,令人体味其中的审美趣味。
杜诗“沉郁顿挫”的风格前人早有论述,我们以杜甫的最高成就的代表作品《登高》为例详细讲解,加深认识。
《登高》风急天高猿啸哀,潜清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
今诗的前四句绘景,勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。
“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”都是三峡秋季的典型景物,境界雄浑高远;天高风急才闻落木“萧萧”,才见波涛“滚滚”。
在萧索荒凉的景象中,饱含诗人无穷的情思,仿佛读到一个兀立高台的穷儒无尽的“悲秋”之情,只是这难以言尽的情绪不是直接点明的,而是渗透在画面之中。
五、六两句中上文自然过渡,抒写自身疾病缠身漂泊不定的苦难生活及触景生悲的内心感受。
“万里”“百年”包容时空,尽写诗人孤独悲苦的心境,秋风萧瑟,暮年多病、登台远眺这层层递进的顿挫笔法,强烈地表达出蕴于诗人内心的沉郁悲抑的情感。
而尾联“艰难者恨”田字,不仅包含着郁积难舒的爱国情怀和难以排遣的羁旅愁思,写出个人身世的飘零,处境的困窘,也反映了社会的动荡不安,人民的颠沛流离。
这些都使他“繁霜鬓”,这一切都需酒来排遣,但又因生活困窘,年老多病不得不暂停饮酒,那么这郁积又从何抒解呢
诗歌曲折顿挫的笔法,使作者的情感更深刻,凝重。
从艺术形式上看,《登高》前三联对仗工稳。
诗句多用双声叠字,旋律优美,音节和谐。
其中“艰难者恨”恰是阴平、阳平、上声、去声;读时一字一顿,四声之美令人赞叹,“繁霜鬓”“浊酒杯”平仄相对,平仄交错,节奏分明,在全诗曲折顿挫、抑扬有致中,表现出诗人颠沛流离的痛苦。
“沉郁顿挫”是杜诗唯一的风格特点吗
当然不是。
陈廷焯《白雨斋词话》在论杜诗风格时说:“杜陵之诗,包括万有,空诸依傍,纵横博大,千变之中,却极沉郁顿挫,忠厚和平。
”这个评价是历来所认可的。
但这“沉郁顿挫”是其主要风格,并不是唯一风格。
杜诗风格可以说是多样性的。
既有沉郁顿挫的,也有淡泊闲静的,或清新自然的,或奔放率真的。
如《闻官军收河南河北》一诗:《闻官军收河南河北》剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
八行诗洋溢着诗人无限欢喜之情,它从思想感情到语言的气势节奏都是那样的激越直率。
杜甫诗歌的“顿挫”能否说仔细一些,以便我们理解。
好。
诗歌在唐代近体诗发展状大。
由于它极讲究字句的平仄,对仗,形式结构的照应,于声律抑扬顿挫中,尽量审美意趣。
绝句、律诗讲究用字平仄交错,古诗的平声与现代汉语的一声,二声大体相当,仄声与三声、四声大体相当。
近体诗还必须押韵,偶数句必须押韵,第一句可押可不押,今诗都必须押平声韵,不换韵。
近体诗中的律诗第二、三联要对偶。
这种节奏、声韵,对仗的严格要求令诗歌产生音乐之美。
近体诗的创作上,作者很注重结构的安排,以杜甫的《蜀相》为例:《蜀相》丞相祠堂何处寻,锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计,两朝开济老臣心。
出师未捷身先死,长使英雄泪满襟。
此诗前四句写事,后四句写人。
首联以“何处寻”发问,表赞颂研究室情,寻觅之急;而二联以“自”“空”写环境的寂寥冷落,开成情绪的反差,急转直下。
三联荡开笔势写武侯的千秋功业,又是一转,最后以“出师未捷身先死,长使英雄非满襟”点题,作者的情感就在起承转合中起伏回旋,一波三折,这正是杜甫诗歌运笔顿挫的妙处。
杜甫诗歌风格的形成是受他的思想主张、主要经历、创作方式共同影响。
不同时期的经历,社会状况的变化,创作方法的不断成熟决定了他作品风格的多样化。
有些人把杜甫“沉郁顿挫”的主要风格当作他作品的唯一标准,就难以全面领略杜甫诗歌的艺术魅力。
看下面这首诗:《清江》清江一曲抱村流,长夏江村事事幽。
自来自去堂前燕,相亲相爱水中鸥。
老妻画纸为棋局,稚子敲针作钓钩。
多病所须惟药物,微躯此处更何求。
此诗显然就不属“沉郁”之列。
诗歌格调清新明快。
从内容上看,盛夏之时,临江小村依然平静清幽,鸥燕飞翔,“自来自去”“相亲相爱”是多么迷人,令人陶醉。
老妻,稚子,“画棋间”“作钓钩”纯朴自然的举动,反映江村生活的闲适悠然,也反映诗人内心的平静,经历无尽动荡后的片刻安宁。
从形式上看,二、三联对仗工整,音韵和谐,节奏轻快。
此诗属清新明快自然一格。
从这个意义上说,读杜诗还须认真体味其不同的风格物点,不能一概而论。



