描写人物的好词好句好段摘抄大全带批注
1、他急的满脸通红，汗珠直往下掉，脸通红的连说话都接巴了。
2、我感觉自己的心像要跳出来一般，徘徊、流浪却找不到出口，只知道自己将面临着一项艰巨却又不得不为的重担，心突然间好累……天空布满了乌云，好像快要下大雨了，真希望我的心里也能痛痛快快地下一场雨，雨水冲刷掉我所有的不快乐他心如鹿撞，心砰砰的跳，心里七上八下，心情如激荡的湖水一样不平静。
3、我无法平息自己，只有一阵阵徘徊不定的脚步，涌动出我难以平静的情绪里快要胀满的一团团热热的气流。
4、怕等待的人出事，会担心，烦躁，会有很多的猜测，想各种他（她）迟迟不来的原因，还会很矛盾很挣扎，想自己还要不要等。
反正不确定等待就是一个很痛苦的过程。
而能确定的等待就不会这样了，就会很顺其自然的等，因为知道等的结果，就不会烦了。
关于动作语言神态心理描写的句子
神态描写的技巧——作文写作指导 神态是人的一种行为，指人脸各部分的动作和变化。
人们常说：“脸是人感情的晴雨表。
”这说明了神态与人物思想感情的关系是极为密切的，内心活动常常从人的脸部显示出来的。
一个人心里高兴，往往就喜上眉梢；内心得意，就眉飞色舞；心里担忧，往往满脸愁容；内心痛苦，就双眉紧皱。
神态描写，就是指描写人物脸部的细微的表情和姿态。
要写好人物的神态，得注意如下几点： 一、要注意人物神态的细微变化 要写好人物的神态，就要仔细观察人物神态的细微变化。
比如笑，“微笑”是反映发自内心的喜悦；“歪起一个嘴笑”是表示心怀鬼胎，不怀好意；“张大嘴哈哈大笑”既表现人物豪爽的性格，也表现笑得痛快。
可见只有观察清楚各种神态的特点，才能在描写神态中反映不同的意义。
不同年龄、不同性别的人在同一场合的神态往往是不一样的。
年龄相近，性别相同的人，由于思想性格不同，对待同一件事，他们的神态也常常各不相同。
即使是同一个人，碰到不同的情况时，他的神态也会不一样的： 高兴时——嘴角上泛起一阵涟漪，眼睛笑成了一条缝。
伤心时——鼻子两翼一掀一掀，眼睛里充满了泪水。
紧张时——不住地喘气，脸色灰白，双眉紧锁，一句话也说不出来。
愤怒时——竖起了眉毛，眼珠子瞪得像要弹出来似的。
发愣时——两眼直呆呆向前望去，木头一般地站在那里。
哭泣时——亮晶晶的泪珠在他
描写人物心理活动的句子
1.得他的心像是被一把钝了的锉刀残忍地割悲伤口流出，撒落一地忧伤。
2.他心里好像有不出的滋味，好像全世界的蛇胆都在自己肚子中翻腾，他受不了，想把这种苦吐掉，但是这东西刚倒嘴边，又硬生生地咽了回去，空留他一口苦涩。
3.他忽而死死盯着那水果搅拌机，好象他自己的心在那儿搅拌、流血，再把那破碎的心植回胸膛，却也只剩一摊死水。
4.他不觉得悲，但心中又不知是什么滋味，然而他忽而明白了：他现在心里早就麻木了
他嚼着口中的菜，却觉得那菜似是泥做的，但要真是泥做的，也应该有些泥滋味吧
5、平静的湖面激起了浪花，我的心情也像浪花一样欢腾。
6、英语测验得了100分，小明抑制不住内心的喜悦，像小鸟一样飞进了家门。
7、红红不知不觉进入了梦境，梦见自己长出了五色翅膀，在蓝天里飞呀飞，真8快乐无比。
8、大家心说不出有多高兴，脚下好像生了风，走得又快又有劲。
9、姐姐顿时欢天喜地，嘴咧得如同一朵绽放的荷花，久久地合不拢。
10、顿时，我好像掉进了冰窖里，从心顶凉到了脚尖。
11小云整天愁眉苦脸的，友谊破裂了，在心灵上留下了难以弥合的伤痕。
12.爸、妈又吵架了，吵得我心烦意乱的，她独自在楼上，她该怎么办呢，她悲伤地哭泣着。
13.她心疼得像刀绞一样，眼泪不住地往下流。
14晶莹的泪珠，像断了线的珍珠，滚下面颊,内心如喝五味醋。
15.我的外公六十多岁了，两斑白，头顶中间光秃秃的，像个小球场，周围是稀稀的几根头发，脸庞圆圆的，整天笑眯眯的，肚子挺得高高的，像个弥佛。
他整天离不开一只小茶壶，走路的时候捧着，看报的时候摸着，就连睡觉的时候也要把茶壶放在头边，好像怕人偷走似的。
16..我哭了，脑海里回想着那不堪回首的一幕幕。
我在心里纠结着疼痛，绝望、愤怒、痛恨，一切的一切，都随着泪水似潮水一般涌上心头。
17.望着眼前精心准备的那碗汤，心里像吃了蜜一样甜。
我伸了一个懒腰，躺在沙发上想象妈妈回家后的惊喜的情形，不禁大声笑了起来。
18.牙齿咬得“格格”作响，眼里闪着一股无法遏制的怒火，好似一头被激怒的狮子。
19.仇恨，像怪兽一般吞噬着我的心，使我不思饮食，坐立不安。
20.辛辣味呛得我直翻白眼，恨得牙根直发麻，手指骨节痒，想揍他一顿。
21.他怒不可遏地吼叫着，这声音像沉雷一样滚动着，传得很远很远。
22.看着这景象，愤怒的人群如同涨满河槽的洪水，突然崩开了堤口，咆哮着，势不可挡地涌进了大厅。
怎样写好小说
小说情节理论上由四个固定因素构成：开端、发展、高潮、结局。
除此以外，也可以包括两个选择性因素，即序幕和尾声 一ˋ小说的创作程序 这里的想法是一个一个加上去的，就是说先要有背景设定，才能去资料收集，接下来再去写人物细部分析，然後用前面三个要素去写内容大纲，之後才是去写内容，然後再修改。
1.「背景设定」 2.按照「背景设定」来做「资料收集」 3.以「资料收集+背景设定」来做「人物分析（设定）」 4.以「人物分析+资料收集+背景设定」来写出「故事大纲」 5.集合「故事大纲+人物分析+资料收集+背景设定」来做「内容撰写」 6.依照「内容撰写+故事大纲+人物分析+资料收集+背景设定」来「修改」 *************** 注一；冲突有下列几种 1.个人，心理生理习惯 2.社会，他人。
集团。
人为的法律。
风俗。
制度 3.自然，如科学， *************** “你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉大声嚷道。
她“砰”地一声把水壶放下。
“你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉猛地扔下水壶。
第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。
这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。
*************** 当我第一次写作时，我认真地接受了一位朋友关于写作的建议，他强调人物的动作对故事的发展起着重要作用。
但在那种平静的场景中，当小说中的人物在交谈和聆听的时候，我就有了麻烦。
我错误地认为在这里只要用一些简洁的“动作”词语就足够了。
因此在我的场景描写中充斥了“他点头”，“她耸了耸肩”，“他起来”，“坐下来”，或“跷起二郎腿”这样的短语。
我甚至让我小说中的人物看、打呵欠、微笑、叹息。
这些都是我在人物对白时所用的“动作”，我把“有意义的动作描写”误认作写单一的“动作”。
由于这些可有可无的词语大量充斥其中，我的手稿不得不报废。
时间和一些有关小说写作的研讨会帮助我改掉了这些毛病。
我懂得了枯燥无味的陈述和平凡的动作没有什么两样，都是小说的大敌。
我终于明白，当人的活动与情感、态度、姿势或表情联系在一起的时候，它们才是有意义的动作，这是人格化的动作，能够创造生动鲜明的画面和使对白富有活力。
我来给你们举个例子：中士霍金斯和中尉卡拉瑟斯是两名警察局的探员，他们正在中士的办公室讨论一桩谋杀案。
霍金斯看着卡拉瑟斯，“有几件事还没有查明，中尉。
这只蓝色的鞋是谁的
还有这把钥匙，它是一把劣质的钥匙，究竟是门上的、挂锁上的，还是旅行箱子上的呢
”卡拉瑟斯耸了耸肩，霍金斯把这两样物品放到他的抽屉里。
卡拉瑟斯站起来，“也许我们可以从验尸官那儿得到更多的线索。
”他向门口走去。
“他的验尸报告现在应该在我的桌子上了。
不要担心，霍金斯，我们很快就能查明事实真相的。
”他离开了办公室。
这个场景缺乏戏剧效果，这些枯燥无味的动词：看、耸肩、放、站、走和离开，没有一个描写到意图、态度、姿势或表情的。
它们都没有表达两个人的情感。
再看一看，当这些枯燥无味的动词被改成生动的活动时，场景就立刻变得充满活力了。
霍金斯把身子往前倾了倾。
他的手指着桌子上的物品：“有几件事实还没有查明，中尉。
这只蓝色的鞋子是谁的
还有这把劣质的钥匙，它究竟是门上的、挂锁上的，还是旅行箱上的呢
”他把它们塞到抽屉里，“砰”地一声关上了抽屉。
卡拉瑟斯微笑地站起来，拍了拍霍金斯的肩膀。
“也许我们可以从验尸官那儿得到更多的线索。
他的验尸报告现在应该在我的桌子上了。
不要担心，霍金斯，我肯定我们很快就能查明事实真相。
”他信步走出办公室。
现在这幅场景的情感就清楚了。
每一个动作都涉及到姿势、态度和表情。
我们看到霍金斯的烦恼，以及卡拉瑟斯用自信在消除他的烦恼。
这些词语和动作相互起到了补充的作用。
下面这个例子，是两个小男孩在一幢老房子大门外的对话。
“快点，约翰尼，我们进去。
”比利说。
约翰尼看着他，“我听说这儿闹鬼，人们说他们看见过幽灵。
” “啊噢
根本就没有什么幽灵，那都是吓唬人的话。
”比利走上门廊。
约翰尼跟在后面。
在他刚到达前门的时候，他听到一声尖叫，立刻转身就跑。
这儿又出现了一些没有色彩的动词：说、看、走、跟、到达、听见和转身。
这个对白的目的是想让我们知道，比利用激将法鼓动约翰尼进一幢闹鬼的房子。
但是对话没有涉及到姿势。
现在，就让这些动作来传达态度、姿势和表情，使场景活跃起来。
“快点，约翰尼，我们进去。
”比利估计他不敢进去。
约翰尼脸色苍白，甚至说话声都在颤抖。
“我听说这儿闹鬼，人们说他们看见过幽灵。
” “啊噢，根本就没有什么幽灵，那些都是吓唬人的话。
”比利大摇大摆地走上台阶，他用挑战的目光瞥了瞥站在门外的约翰尼。
约翰尼往比利的肩后扫了一眼，终于又往前挪了挪。
他强装大胆，却在前门不停地发抖。
这时候，他听到了一声尖叫，一声恐怖的尖叫。
他飞快地跑下台阶，冲出了大门。
现在这个场景就有了恐怖的基调，并给这个小小的场景赋予了生命，中心意思也非常明确。
在这两个例子中，对自全部没有改变，而只是动作的描写有了变化。
也正是这些经过改动后的动作描写才帮助读者更好地理解这些场景。
*************** ※※※※※ 在下就用倾天作家穆子乔之《青玉玦》第二回□阴晴难测女药师来作个错误示范： ☆文绿凤急忙解释道：「姑娘，请别误会，我们无意打扰丁药师的清幽，只因我家少爷重伤垂危，方会冒昧造访，恳请丁药师前辈施援手，救我家少爷一命……」 那名白衫少女看着她们搀扶着不省人事的上官出云，开口问道：「你们为他求医而来
」 文雪烟心急如焚，冲口说道：「只要能救他，要我们做什麽都行……」 ──再看看真正的成功例子： ☆文绿凤闻言，急忙解释道：「姑娘，请别误会，我们无意打扰丁药师的清幽，只因我家少爷重伤垂危，方会冒昧造访，恳请丁药师前辈施援手，救我家少爷一命……」 那名白衫少女早已看见，她们搀扶着不省人事的上官出云，睨视了她一眼，遂皱起秀眉，开口问道：「你们为他求医而来
」 文雪烟眼瞧上官出云气息渐弱，芳心焦急似火焚，不禁冲口说道：「只要能救他，要我们做什麽都行……」 感觉如何呢
※※※※※ ***************** 叙述人语言色彩纷呈、五光十色，很难一一介绍、说明。
有人从主观情感渗入的程度与方式角度上来区别叙述语言的不同品类。
比如同是叙述海水潮汐情景。
海水上了海滩，又退了回去。
——客观叙述语言。
中性，无情感色彩。
海潮从天外涌来，又向天外去了。
——有主观感受在，不纯客观描述了。
海潮拥抱了沙滩，又恋恋不舍地一步三回头地嗫嚅归去——通过拟人化，主观情感更为强烈。
西风紧，晚潮急。
——无具体描述，抽象为一种意境的传达。
主观性亦强，却与上面一句属不同韵味。
****** 仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。
让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家
”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。
我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她
”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。
不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。
当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。
当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。
她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。
她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。
这些都会增强视觉效果。
当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢
是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水
是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢
是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音
当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢
水有多么热呢
你告诉读者温度了吗
小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢
争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢
正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。
绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。
当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。
如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。
不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。
生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。
人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。
使用收尾语来创造意象。
请看下面两个例子： “你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉大声嚷道。
她“砰”地一声把水壶放下。
“你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉猛地扔下水壶。
第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。
这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。
紧张的时刻所用的词要少而精。
我是从我的英语老师那儿学到这一点的。
在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。
当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。
在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。
当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。
如何学会写古风小说
古风小说一般为两大类。
一类纯古代发故事，还有一类俗称的穿越小说。
两类基本框架相同，多于江湖、皇宫政治、神界魔界人界冥界天界五大界之上建立。
明显的不同点就是主人公——穿越小说主人公都是从现代因为某些事情（多为致死）而穿越到古代，到达某个时代（可以是在历史上架空也可是虚构），然后因为本人或者外人的原因遇到一系列故事。
在文笔上两者也有很大不同。
写古代的小说文笔多为清雅冷冽，文笔犀利却多转多弯，却清冽无比。
文笔较为抒情。
写穿越的小说文笔多为搞笑至极，不拘泥于单调的色调，比起另一类更接近于古风小说之外的都市类。
第一类的讲究比第二种多得多。
其中又包括几个小分类：武林争霸、勾心斗角、政权江湖海鲜串烧，政权江湖修神海鲜肉肉串串烧（好吧我承认这两个我恶搞，就叫它们“串烧”和“串串烧”就好了）。
主要在措辞上那要大大地讲究。
因此建议在写之前多去看看一些古代的文言文小说，白话也可以看一些，但最好早期一些的。
多看看对写作真的很有帮助。
（搞笑式样的第一类也有很多人写，但是写好确实是难上加难。
文笔够精湛时才敢挑战，在这方面小鱼大心的《逐风流》很杰出。
【哈哈哈..我也只看过她的这一本书，其他的因为太长了懒得看。
】）第一点人物设定就是一个很大的问题。
人物一定要有性格，最好有点个性，温柔也不是不可，只是温柔也要有个性。
描写人物时文笔要尽量犀利，深度。
这种时候看过的书就派上用场了。
从人物这方面，只要设定好，对剧情就是如虎添翼。
第二类也在人物方面更是如此。
女尊男尊的话就必须更要个性化，更要个性鲜明（人物一个个容易搞混不是
）。
穿越文思想要跳跃化，最好使用对比将个性区分开来，各种个性有各种写法各种妙处。
然后是大家都很困扰的问题：埋伏笔。
所谓埋伏笔，就是在开的坑里挖地雷，而且是越多越好。
但是地雷的个数是要和本身能力联系的，能力不够的少埋一点，能力高的多挖一点，因人而异。
埋地雷的作用很多，除了让人物的身世\\\/穿越来的原因\\\/罪魁祸首\\\/一切源头渐渐浮出水面让读者身临其境当一回侦探外还有增加悬疑性使读者产生阅读的兴趣。
因此说应该是相当的重要。
那就需要缜密的思想逻辑性，逻辑性不够的……哈，去多做做数学题吧..应该行。
人物设定最棘手的有时候根本不是主角，往往是最后的大Boss，大反派，说白了就是一切万恶的引导者以及埋地雷的另一个原因。
大反派一般来说都是罪魁祸首。
有些是从一开始就确定的，结局就是很老土的正义战胜邪恶，大反派壮烈死亡或者被囚禁；有些则是慢慢被打磨以致出现的，甚至是踏着一开始公布的“反派”的头顶浮出水面的，也就是说一开始根本感觉不出是反派，结果是真正的Boss。
第一种比较好写，完结的比较easy；第二种比较难写，但是很有水平。
第二种需要涉猎较深才可尝试。
循序渐进是写作最好的一种方法，除非你天赋异禀，一写就通，无师自通。
如果你说要写短篇，那么建议抒情抒情再抒情。
因为短篇的古代小说都是抒发个人的心境的，用上述这种写长篇的方法反而写不出什么东西来。
只需要截选一段令自己心境产生涟漪因此也想传达给别人的一种思想就可以了。
一般就是爱..很爱..非常爱..爱到天地可鉴..爱却生死两隔..两小无猜大后却..有人说很多人长篇小说也这么写，我只能说那人水平高——因为这种平淡却会给人心灵一击的文章实在是写不长，写长了反而会失去了那个韵味，如果这样也写的出来那真的是个高高手。
相对的对于都市、校园这种题材比较适用，更为广泛。
===========================顺便这个是写小说的=====================================第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。
小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。
否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。
请记住爱勒莫。
雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。
”读者的确愿意跳过那些无效内容。
第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。
小说家大卫。
罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。
大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。
”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。
” 第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。
这是初学者最容易犯的错误。
第四点忌讳是：不要概括，要具体。
关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。
他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。
应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。
在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。
因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。
44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。
将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体
你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。
——拉威尔•；斯潘塞。
“怎么才能让事情看起来真实可信呢
”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。
如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。
当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。
一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。
利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢
我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。
每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。
实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。
想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。
仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。
让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家
”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。
我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她
”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。
不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。
当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。
当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。
她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。
她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。
这些都会增强视觉效果。
当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢
是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水
是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢
是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音
当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢
水有多么热呢
你告诉读者温度了吗
小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢
争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢
正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。
绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。
当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。
如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。
不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。
生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。
人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。
使用收尾语来创造意象。
请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉大声嚷道。
她“砰”地一声把水壶放下。
“你从来就不喜欢我的妈妈
”劳拉猛地扔下水壶。
第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。
这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。
紧张的时刻所用的词要少而精。
我是从我的英语老师那儿学到这一点的。
在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。
当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。
在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。
当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。
与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。
这样做就会自然缓和紧张气氛。
当你在构思小说时，就要确立写实的态度。
只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。
他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。
好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。
应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。
抓住兴奋点： 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。
——菲立兹•；惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。
如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。
我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。
我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。
而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。
我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。
在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。
这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。
这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。
于是，我把它们写下来。
我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。
我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。
魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。
我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。
但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。
我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。
我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。
最初的兴奋能持续多久是因书而异的。
我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。
那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。
为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。
当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。
我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。
而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。
对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。
较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。
现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。
要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。
在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。
小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。
静等灵感的突然迸发也是不明智的。
写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动
什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的
我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。
让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。
第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。
如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。
第三种兴奋是有关读者的。
如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。
作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。
但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。
对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。
为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。
当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。
尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。
那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。
于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。
然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。
我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。
在写小说的过程中这种情况会经常出现。
我自己的办法是读书，我和小说进行交流。
我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。
我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。
我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。
我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。
“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。
我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。
对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。
小说创作中的悬置紧张法： 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。
“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。
车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。
”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。
其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。
如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。
这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。
“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。
如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。
一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。
如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置
篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。
而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。
运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。
作家十二戒： 作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。
” 二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌” 三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述” 四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字” 六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。
要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。
文章太短不行，太长也不行。
要长短适中。
” ，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。
因为他们硬是把武侠与科幻平衡。
每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。
” 八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。
主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以
但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。
” 九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。
如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。
” 十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。
”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。
最后魔法师突然之间出现了。
才啊
地明白到这是一本玄幻作品。
给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。
换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。
十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。
文章必须给人中立，冷酷的感觉。
而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。
你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺
” 十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。
”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。
”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。
这只能表现作者社会经验不足。
另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。
“啊
我来迟一步。
那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛
”“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺
也不留下一点给我。
”这哪像军人应说的话
兵~国之大事，生死之地。
怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。
弄得战场有如过家家一样儿戏。
——评写作之得失评写作之得失第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。
像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。
因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。
因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。
所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。
第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。
这种主角一多，啊
那这种主角都失去了自己的性格。
特别是一些写君王的书，君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威，必须做到冷酷无情，有的时候必须放弃自己心爱的女人，做到极度冷血，但很多作者硬要写成完美爱情故事。
去
无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的，因为读者自己本身都不相信完美的存在，这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗
还有，本人是个男人，网上读者百分之九十都是男性，如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。
本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中，不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱，明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系，铁血类的非要弄得像过家家，似乎比起国家而言女人更重要。
哈
所谓鱼与熊掌不可兼得。
有的时候必须在女人与国家之间作出选择，但很多的作者硬是写成完美结局，好嘛
只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧，是这些读者们讽刺的写照，硬要写成完美是不可能的。
还有在很多书中主角都过于心软，至少我还见不到有打杀女人的事发生，不管那个女人多幺混帐与嚣张。
唉
武则天的天下了。
