描写听到《蓝色多瑙河圆舞曲》的声音以及感受
《蓝色多瑙河圆舞曲》宏大的趋势，明快的节奏，总会给人以力量，让人们对生活对生命充满向往，它是人类文明前进的脚步，是世界前进的脚步。
《蓝色多瑙河圆舞曲》分为七个部分：引子，五首小圆舞曲以及尾声。
引子是由提琴奏出的，听起来向悠扬的笛声从远处传来，呈现出一派生机勃勃的景象。
五首小圆舞曲的曲调轻松自然情绪柔和、明朗，有的部分又不乏活泼，整体感觉优美动听。
最后在热烈欢腾的气氛中结束全曲。
演奏开始时，小提琴在A大调上奏出徐缓的震音，好象是多瑙河的水波在轻柔地翻动。
在这个背景上，圆号在小提琴颤音的衬托下引出了多瑙河柔和的水波，序奏过后，接下来是五首连在一起演奏的各具特点的小圆舞曲。
乐曲犹如多瑙河水一般，从宁静平稳到轩然大波，浪花飞溅。
多样化的变换，形成了《蓝色多瑙河圆舞曲》特有的效果。
第一圆舞曲描写了在蓝色的多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。
第二圆舞曲首先在D大调上出现，巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们， 穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞；突然乐曲转为降B大调，富于变化的色彩显得格外动人。
第三圆舞曲属于歌唱性的旋律，这段音乐采用了切分节奏，给人以亲切新颖的感觉。
第四圆舞曲在开始时节奏比较自由，琶音上行的旋律美妙之极仿佛春意盎然，沁人心脾。
第五圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展，只是转到A大调上。
起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。
接下去是全曲的高潮和结尾。
乐曲在一阵急风骤雨式的狂欢中结束。
整首乐曲旋律欢快，渗透了维也纳人热爱故乡的深情厚意。
乐曲的结尾有两种，一种是合唱型结尾，接在第五圆舞曲之后，很短。
另一种是管弦乐曲结尾，较长，依次再现了第三圆舞曲、第四圆舞曲及第一圆舞曲的主题，最后结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中2、《蓝色多瑙河》的引子就是描绘多瑙河的黎明景色：小提琴碎弓轻微徐缓的背景，仿佛朦胧晓雾中的潺潺流水，轻轻荡漾；托出自远而近的圆号主题音调，辽阔开朗，引人遐想；木管组简短和谐的呼应，似乎是远处的回想；大提琴重复圆号音调并逐步发展渐渐响亮高昂，似乎东方发白；随之而来的明亮的旋律，象征着旭日冉冉升起，进而喷薄四射、光照大地，给多瑙河两岸带来了光明和温暖；人们情不自禁地聚集在河岸上，满怀希望和欢欣，迎接多瑙河的黎明。
我听了这首作品后，回味无穷。
它的音乐形象鲜明，而其造型因素在引子中尤为突出。
这是一个“水波荡漾”的背景，小提琴的颤音效果仿佛描绘河畔的晨曦和大自然从睡梦中苏醒似的，缓慢流动的河水则形成了乐曲的基本旋律。
好像在描绘多瑙河流经地区两岸的美丽景色。
这首乐曲既保留了奥地利乡村舞曲的民族特点，又掺和了维也纳城市音乐的浪漫主义新特征。
特别是结构宏伟的尾声——约翰
关于赞美蓝色多瑙河的诗歌或文章
这首乐曲的全称是《的的多瑙河旁圆舞曲》名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各后一行的重复句： 你多愁善感， 你年轻，美丽，温顺好心肠， 犹如矿中的金子闪闪发光， 真情就在那儿苏醒， 在多瑙河旁， 美丽的蓝色的多瑙河旁。
香甜的鲜花吐芳， 抚慰我心中的阴影和创伤， 不毛的灌木丛中花儿依然开放， 夜莺歌喉啭， 在多瑙河旁， 美丽的蓝色的多瑙河旁。
乐曲的创作背景与一八六六年爆发的普奥战争有关。
这一年的七月三日，在萨多瓦战役中奥地利一败涂地，甚至兵临首都维也纳城下。
在普鲁士的压迫下，沉闷的气氛笼罩全城，为了扭转维也纳市民低沉的情绪，在一八六六年前担任过维也纳男声合唱协会指挥的约翰·冯·赫贝克委托约翰·施特劳斯写一首声乐曲，但约翰·施特劳斯当时对于声乐创作，尤其对于写合唱感到信心不足，因此先写好的是没有歌词的音乐，然后才由词作者填上歌词来加以完成。
最早的歌词作者是约瑟夫·魏尔，现在的歌词，是由另一位诗人弗朗茨·冯·格尔纳特重新创作的。
委托约翰·施特劳斯写曲子的音乐家赫贝克，就是于一八六五年五月一日发现舒柏特《未完成交响曲》总谱的人。
当时赫贝克担任宫廷乐长和音乐学院的教授，在约翰·施特劳斯尚未完成这首圆舞曲时，他已离开了维也纳男声合唱团。
些曲初演时反应一般，但是到了同一年七月三十日在巴黎的万国博览会的会场上，由作曲家自己指挥演出时，《蓝色的多瑙河圆舞曲》受到热烈欢迎，从此不胫而走，一直为各国人民的生活锦上添花。
在维也纳，它甚至被称赞为奥地利“非正式的第二国歌”，成为奥地利人民的骄傲。
序奏。
弦乐震音好象多瑙河的水波，在闪烁荡漾。
雾气消散的河面上，辉映出朝阳的绚丽光斑。
圆号象一道霞光穿透冬雾，呼唤着春天。
晨曦中，深睡在多瑙河畔的维也纳开始苏醒。
很快，呼唤音调响彻整个管弦乐队；在晨光照耀下，美丽的蓝色的多瑙河，扬起欢乐的波涛。
第一首圆舞曲犹如春之神 张开了幻想的翅膀，在蓝色的多瑙河上空翩翩而至。
美妙的旋律，就象娓娓动听的语调，把合唱曲中的优美词句，轻轻地送到人们耳畔：春天来了，大地在欢笑，蜜蜂嗡嗡叫，风儿吹动树梢…… 第二首圆舞曲高昂开阔。
轻盈的曲调象春姑娘在高高的阿尔卑斯山上向多瑙河招手。
旋律中歌词 中对春天热情赞颂之情：啊，美妙
双唇象玫瑰，向我们微笑。
美丽的春天女郎，披上彩色外套，真漂亮，真美妙
当人们唱起那句露水是她的眼泪时，旋律轻缓飘下，变得沉郁动人 第三首圆舞曲富于奥地利乡村舞曲特点。
人们在轻灵的节奏中，看到多瑙河畔农村姑娘和小伙子的欢乐欢舞。
曲调中起伏的音型，犹如他们飘飞的衣饰；节奏中强劲的重音，象是他们轻轻点蹋的舞点。
这首充满乡土气息的舞曲，刻画出多瑙河边美丽醉人的春意；而生活在这条蓝色河畔的人民，正是美好的春天的人? 第四首圆舞曲流畅的旋律在奥地利疆土上勾画出弯弯曲曲的蓝色航道。
在这有生命的线条中，流淌着奥地利人民的沸腾的热血。
这段急切奔放的舞曲，向人们讲述了英雄民族在多瑙河边繁衍生息的古老历史。
我们从那粗犷的音响中看到，峭壁上的古城在历史的烟尘中一个个地诞生，放射出令人肃然起敬的光华。
第五首圆舞曲是第一首圆舞曲的扩充与发展。
虽然在音调上它们相去殊远，但在气质上却同是一曲欢呼春到多瑙河的热情赞歌。
一个短小的引子之后，管弦乐队轻轻地奏出婉转多姿的音调，在渐次的暗涨的力度中，高声呼唤出：春天来了，多么美好
《 蓝色的多瑙河》的尾声，结构庞大，音响丰富，几乎包容了乐曲中的所有的圆舞曲的主题。
但是，在演奏的次序，主题的选择以及使用的乐器上，仍有多彩的变化。
尾声中现了第三、第四和第一首圆舞曲，然后，响起序奏中多瑙河水波荡漾的美妙回声。
在清澄的色彩中，长笛颤动跳跃的鸟语，让人们沉浸到田园诗境之中。
忽然，一阵急风骤般的音流汹涌而至。
全曲在火热的狂欢高潮中结束。
这段尾声，显示出施特劳斯的高超的管弦乐写作技巧。
当作品受到冷遇时，作曲家自信地说，他不对这首作品抑有奢望，但尾声还是成功的。
五，进行爱国主义思想教育。
写于民族危亡时刻的《蓝色的多瑙河》，充满爱国之情，浸透着奥地利人民对祖国河山的敬仰之情。
每当远离家国的维也纳人听到这支撼动心灵的旋律时，总禁不住热泪盈眶。
正如有位名叫汉斯立克的音乐评论家说的那样：不管奥地利人相逢在世界什么地方，这首歌，就是他们的无形身份证。
”人们还称他为奥地利的第二国歌。
约翰·施特劳斯一生写了四百多首圆舞曲、一百多首波尔卡及其它舞曲，此外还创作了十六部轻歌剧。
约翰·施特劳斯享有“圆舞曲之王”的美名。
多瑙河是流经中欧的一条主要河流。
这条河流对作曲家来讲，如同母亲一样的亲切、熟悉。
约翰·施特劳斯不知多少次泛舟多瑙河上，漫步在她的两岸。
那湛蓝的河水，如画的风光，村民朴实的舞蹈，美丽动人的传说，使作曲家感到犹如投身在母亲温暖的怀抱之中，经常留连忘返，不愿离去。
他更喜欢阅读诗人们赞美多瑙河的诗篇。
所以，当赫尔柏克一提出要他创作一首以多瑙河为主题的圆舞曲时，一幅幅多瑙河秀丽景色的生动画面和柏希的诗句“在那多瑙河边，在那多瑙河边 …… ”立即浮现在作曲家的脑海里。
约翰·施特劳斯把自己的感受讲给友人格涅尔听。
这位诗人也有同感，他很快写下一首歌颂多瑙河的诗歌。
当约翰·施特劳斯拿到《美丽的蓝色多瑙河》诗篇时，乐思如同奔腾的河水，激荡在他的心头。
关于约翰·施特劳斯是怎样创作《蓝色的多瑙河》圆舞曲的，是人们感兴趣的事情，于是传说纷纭。
有人讲：那天，他忘了带谱纸，于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些乐思。
这天夜里，他没有回家去，直到清晨，他才回到家里脱掉衬衫入睡。
他的夫人杰蒂·德雷弗丝是一位歌唱家。
她发现丈夫衬衣袖上的乐谱，知道这是他的什么新作，就没有动它。
可是，当她有事出门归来时，发现这件写有乐谱的衬衣被仆人当作脏衣服拿去洗了。
她不由得一惊，急忙跑出去找。
幸好洗衣妇刚刚将衣服丢进洗衣盆里。
杰蒂从水中将衬衣捞出。
还好，乐谱墨迹还未泡掉。
所以，今天，人们能听到这支动人的圆舞曲，真应该感谢杰蒂救谱之功。
当然，传说并不一定和事实完全相符，但它说明人们对这支曲子的热爱和想追根求源的迫切心情。
《蓝色的多瑙河》圆舞曲受到世界各国人民的喜爱，它不仅经常出现在音乐会上，而且在演出规模止也创造了一项世界纪录： 1872年，约翰·施特劳斯应邀到美国波士顿主持《蓝色的多瑙河》圆舞曲在世界和平大会上演出。
参加这次演出的合唱人数竟多达两万人，伴奏乐器多达一千零八十七件。
约翰·施特劳斯担任合唱总指挥，下设一百多名助理指挥。
这样大型的演出怎么开始呢
有人想出一个好办法：用炮声作为开始信号。
这次演出场面壮观、气势磅礴，受到听众热烈欢迎。
演出结束后，大批观众拥向后台，希望见到这位著名作曲家，并纷纷要求签名留念。
这时，连作曲家掉下的一根头发，也成为珍贵的纪念品了。
《蓝色的多瑙河》圆舞曲也是花腔女高音歌唱家们在音乐会上最爱演唱的曲目之一。
她们除了演唱原曲之外，中间加上了许多花腔，比起合唱和管弦乐曲来，它另有感人之处。
蓝色多瑙河是典型的什么圆舞曲结构
蓝色河圆舞曲，奥地利著曲家，为“圆舞王”约翰·施特劳斯创作1866年，作品第314号，被称为“奥地利的第二国歌”。
原为一首由乐队伴奏的男声合唱,后去掉人声,成为一首独立的管弦乐曲.由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长大的尾声（部分再现前面主要的音乐主题）连续演奏而成。
乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。
这首乐曲的全称是“美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲”。
曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句：“你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。
香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。
”
蓝色的多瑙河圆舞曲适合跳快三吗
1866年奥匈帝国在普奥战争中惨败，帝都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中，小约翰·施特任维也纳宫廷舞会指挥。
为了摆脱这种情绪，小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托，为他的合唱队创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲。
这时的小约翰·施特劳斯虽已创作出数百首圆舞曲，但还没有创作过声乐作品。
这首合唱曲的歌词是他请诗人哥涅尔特创作的。
1867年2月9日，这部作品在维也纳首演。
因为当时的维也纳在普鲁士的围攻之下，人们正处于悲观失望之中，因此作品也遭到不幸，首演失败。
直到1868年2月，小约翰·施特劳斯住在维也纳郊区离多瑙河不远的布勒泰街五十四号时，把这部合唱曲改为管弦乐曲，在其中又增添了许多新的内容，并命名为“蓝色多瑙河圆舞曲”。
同年，小约翰在巴黎万国博览会上亲自指挥该曲并获得了极大的成功。
仅仅几个月之后，这部作品就得以在美国公演。
顷刻间，这首圆舞曲传遍了世界各大城市，后来竟成为小约翰最重要的代表作品。
直至今日，这首乐曲仍然深受世界人民喜爱。
在每年元旦举行的维也纳新年音乐会上，本曲甚至成了保留曲目，作为传统在新年前夜午夜时分刚过的时候演奏。
歌曲《蓝色多瑙河》描绘了什么样的画面?
《蓝色多瑙河圆舞曲》作于1867年。
原为一首由乐队伴奏的男声合唱，后去掉人声，成为一首独立的管弦乐曲。
由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长大的尾声（部分再现前面主要的音乐主题）连续演奏而成。
乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。
奥地利首都维也纳是一座具有音乐传统的城市。
1866年，其邻国普鲁士首相俾斯麦发动普奥战争，奥地利军队在萨多瓦战役中失利，国内充满战争创伤，民众情绪压抑。
《蓝色多瑙河圆舞曲》起到振奋民心的作用，被誉为“奥地利第二国歌”和“没有歌词的《马赛曲》”。
约翰·施特劳斯一生写了四百多首圆舞曲、一百多首波尔卡 及其它舞曲，此外还创作了十六部轻歌剧。
约翰·施特劳斯享 有“圆舞曲之王”的美名。
《蓝色的多瑙河》圆舞曲是约翰·施特劳斯创作的四百多首 圆舞曲中最著名的一首，写于1867年。
现在人们常听到的是管 弦乐曲。
其实，这支曲子当初是作为一首男声合唱曲写成的。
1867年，奥地利维也纳男声合唱协会，急需一首供表演用 的合唱圆舞曲。
当时，约翰·施特劳斯已经创作了大量圆舞曲， 于是大家提出最好请约翰·施特劳斯来写。
“合唱协会”的指挥赫 尔柏克找到这位著名的作曲家，请求他为“合唱协会”创作一首 合唱圆舞曲。
当这一要求提出以后，约翰·施特劳斯并没有马上 答应，虽然，他早就想写一首以多瑙河为主题的作品，但是人 家要求他写的是一首声乐曲，而他过去从没有写过合唱。
经指 挥一再请求，他才答应试一试。
多瑙河是流经中欧的一条 主要河流。
这条河流对作曲家来讲，如同母亲一样的亲切、熟 悉。
约翰·施特劳斯不知多少次泛舟多瑙河上，漫步在她的两岸。
那湛蓝的河水，如画的风光，村民朴实的舞蹈，美丽动人的传 说，使作曲家感到犹如投身在母亲温暖的怀抱之中，经常留连 忘返，不愿离去。
他更喜欢阅读诗人们赞美多瑙河的诗篇。
所 以，当赫尔柏克一提出要他创作一首以多瑙河为主题的圆舞曲 时，一幅幅多瑙河秀丽景色的生动画面和柏希的诗句“在那多瑙 河边，在那多瑙河边 …… ”立即浮现在作曲家的脑海里。
约翰 ·施特劳斯把自己的感受讲给友人格涅尔听。
这位诗人也有同感 ，他很快写下一首歌颂多瑙河的诗歌。
当约翰·施特劳斯拿到 《美丽的蓝色多瑙河》诗篇时，乐思如同奔腾的河水，激荡在 他的心头。
关于约翰·施特劳斯是怎样创作《蓝色的多瑙河》 圆舞曲的，是人们感兴趣的事情，于是传说纷纭。
有人讲：那 天，他忘了带谱纸，于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些 乐思。
这天夜里，他没有回家去，直到清晨，他才回到家里脱 掉衬衫入睡。
他的夫人杰蒂·德雷弗丝是一位歌唱家。
她发现丈夫衬衣袖 上的乐谱，知道这是他的什么新作，就没有动它。
可是，当她 有事出门归来时，发现这件写有乐谱的衬衣被仆人当作脏衣服 拿去洗了。
她不由得一惊，急忙跑出去找。
幸好洗衣妇刚刚将 衣服丢进洗衣盆里。
杰蒂从水中将衬衣捞出。
还好，乐谱墨迹 还未泡掉。
所以，今天，人们能听到这支动人的圆舞曲，真应 该感谢杰蒂救谱之功。
当然，传说并不一定和事实完全相符， 但它说明人们对这支曲子的热爱和想追根求源的迫切心情。
《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最著名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。
每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。
但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。
后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。
尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。
常见的版本还有为管乐队所作的改编曲。
这里选用的是维也纳新年音乐会结束时《拉德斯基进行曲》的录音片段，为管弦乐曲。
这首曲子由对比鲜明的两部分构成。
强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵轻快的走过大街。
反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听。
音乐最后在反复第一部分的主题后结束。
