
这些描写刻画人物怎样的形象和气质?请用鲁迅的诗句来描述
-_-! 哪些描写啊,你说出来啊
形容鲁迅的句子
先说说鲁迅的优点: 一、鲁迅是一个非常勤奋的人 鲁迅的勤奋,我想不用我细说大家都是很明白的。
在鲁迅的散文《百草园和三味书屋》中,鲁迅讲过关于上学迟到的故事,后来他在桌子上刻了个“早”字,当作了他一生的座右铭。
鲁迅写作的勤奋也是出了名的。
为了工作他常常工作到深夜,点燃一支烟便又来了工作激情。
二、鲁迅是一个性格非常刚强的人 小时候的鲁迅就十分的要强,事事总想走在别人的前面。
鲁迅成年后,他的性格变得更加刚强,从他的文章中,从他面对敌人的迫害不惧怕中,从他与批评他的人的针锋相对中,我们都可以看出他的性格。
在鲁迅病重期间,他写个一篇关于自己身后事的文章,其中有一句话说,“让他们记恨去,我一个都不原谅
”这句话就是鲁迅刚强性格的绝好体现。
三、鲁迅是一个正义的、富有民族气节的、忧国忧民的人 鲁迅的一生是处在乱世中的一生,国家的动荡,民族的败落。
深深的影响着鲁迅。
为了追寻人生的价值,鲁迅到日本去留学,民族的耻辱改变了他的人生观,他决定弃医从文,也许是上天注定,也许是性格使然。
从文的鲁迅找到了改变人们灵魂的武器,也使自己的才华和思想得到了淋漓尽致的发挥。
弃医从文,鲁迅的忧国忧民的思想在他的文章中得到了充分的体现。
无论是《阿Q正传》还是《祝福》、还是《伤逝》无不充满了对普通劳苦大众的爱与关怀。
试问,如果一个写作者,心中没有爱与关怀,没有对劳苦大众的一种赤诚的心。
又怎么能够写出感人至深的文章呢
四、鲁迅是一个寂寞的、孤独的、哀伤的、富有才情的文人 鲁迅的故乡是在绍兴,自古以来,绍兴就是出文人才子的地方。
可能是和江南的环境有关系吧。
这里的文人多情敏感、才思敏捷。
鲁迅在绍兴鲁镇,那里的文化气息也十分的浓厚。
鲁迅从小就在这里生活,自然耳濡目染,身上的文人气质不招自来。
在鲁迅的《故乡》中,我能时时刻刻感受到一个失意忧伤的文人的存在。
作者说要找一种全新的生活,要走一条没有路的路。
这是多么忧伤的希冀啊
鲁迅的寂寞、孤独、哀伤、在他的散文、杂文中都有充分的体现。
五、鲁迅是一个甘于清贫、不贪图荣华富贵的有气节的人 纵观鲁迅的一生,是孤独寂寞的一生。
鲁迅的辉煌从1919年算起,到1936年去世总共就十几年的时间。
鲁迅的大半生是在漂泊、孤独中渡过的。
另外,鲁迅的婚姻也不是很幸福。
有时候他就是一个苦行僧,肉体在精神的支配下默默的服着苦役。
鲁迅在物质生活上实在没法与胡适相比。
其实,鲁迅并不是没有享受荣华富贵的能力。
只是,鲁迅是一个精神独立的文人。
不愿为了荣华富贵向人卑躬屈膝。
这一点,鲁迅就像陶渊明。
中国古代文人的气节在鲁迅身上得到了很好的体现。
上面,我们说了鲁迅的许多优点,当然人无完人,鲁迅也有一定的缺点:一是鲁迅的性格过于刚烈,心肠较硬。
二是鲁迅过于敏感、常常为了一些琐碎的事情而小题大做。
对于鲁迅的缺点,笔者只是举出了一二,也许鲁迅还有其他的缺点,限于作者的水平有限只能举这么多了。
总而言之,鲁迅的优点是多于缺点的,而且,最让笔者敬佩鲁迅的是他有一颗永远和劳苦大众在一起的赤子之心。
他的一生付出的多,索取的少,这就是他的可贵之处,也是他不朽崇高的地方。
然后是鲁迅先生长什么样: 浓黑的一字须,根根向上的头发,吸着烟斗、面目严肃冷峻,这是鲁迅通常留给我们的印象,他似乎“对一切人都怀有忧虑和敌意”,但实际上,伟人也和普通人一样,拥有喜怒哀乐。
他活着的时候,周围有许多文学青年愿意“亲近”他,鲁迅先生的笑声是明朗的,是从心里的欢喜。
若有人说了什么可笑的话,鲁迅先生笑得连烟卷都拿不住了,常常是笑得咳嗽起来。
然后是长相。
黄里带白的脸:瘦得让人担心:头上竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长杉;隶体“一”字似的胡须;手里捏着一枝黄色烟嘴。
描写鲁迅精神的句子
1. 一生的铿锵有力,全身的铮铮傲骨!黑瘦的身躯里是不屈不挠。
他为我们民族灵魂而呐喊,他的存在让我们国人不再彷徨。
他用一生的精力书写了两个大字:不朽!他就我们伟大民族的民族魂……2. 鲁迅是一个甘于清贫、不贪图荣华富贵的有气节的人。
3. 鲁迅是一个正义的、富有民族气节的、忧国忧民的人。
4. 小时候的鲁迅就十分的要强,事事总想走在别人的前面。
鲁迅成年后,他的性格变得更加刚强,从他的文章中,从他面对敌人的迫害不惧怕中,从他与批评他的人的针锋相对中,我们都可以看出他的性格。
5. 鲁迅的勤奋,我想不用我细说大家都是很明白的。
在鲁迅的散文《百草园和三味书屋》中,鲁迅讲过关于上学迟到的故事,后来他在桌子上刻了个“早”字,当作了他一生的座右铭。
6. 横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。
关于鲁迅的诗
鲁迅的诗鲁迅在文学领域中的贡献是多方面的。
他在诗歌创作上所取得的成就,至今仍被文学史家所称道。
中国是一个诗的国度,源远流长的诗歌创作传统在鲁迅身上也自觉或不自觉地显示出来。
我们如果仔细读他留下的几十首诗歌,就会惊异地发现,他对传统诗歌内在特征的把握是超人的。
在他的诗里.人们多少可以找到屈原、杜甫等人的影子。
但鲁迅又远远地超越了古代诗人那种思维方式和情感方式,用现代人的思维逻辑和价值法则,大大地拓展了诗歌的向蕴。
鲁迅无意于成为一个传人,可他确实算得上一位超尘拔俗的歌手。
他对民族命运的关注,对国民劣根性的批判,对人民深深的爱,以及自我献身精神,使他的诗表现出独立的自我人格。
而他的渊博的文化知识,开阔的精神视野,又使他充满了透彻、深刻的艺术品味。
这一切,构成了他诗歌世界独有的审美情韵,其艺术价值,已得到了社会的普遍认可。
鲁迅一生共创作了七十余首诗,其中包括新体诗、民歌体诗、打油诗、近体诗等.这些诗有的最早记载在其弟弟周作人的日记中,有的存于友人手里,有的夹写在杂感和小说间。
鲁迅很少保存自己的诗稿,他写诗旨在抒一时之性情,并没有全神专注于诗的创作。
这并不意味着鲁迅不重视诗歌的艺术,相反,他一生中一直积权倡导和支持中国的新诗的更新和发展。
尽管他的艺术天赋并不主要是表现在这一领域里,但从他的诗的创作中,我们可以清楚地看到从清末到辛亥革命,从五四到“左联”时期中国诗歌的变化痕迹,和中国社会生活的图景。
从现存的所有诗作里,我仍可以发现鲁迅的非凡的诗人个性,他把中国近体诗的陈旧的情感方式和老气的格调,从国故的纸堆中解放出来,并开拓了新的境界。
在对近体诗的精神内涵的现代化的转化方面,他的贡献是巨大的,影响也是深远的。
鲁迅为我们留下的大量诗文,无不进放着动人的激情,而他在诗歌理论的建设上,也为后人留下了许多宝贵的经验。
1908年,鲁迅发表了著名的论文《摩罗诗力说》。
这可以说是他的诗学理论的一个宣言。
在这里,不仅表现出他的审美观,而且也表现出他的价值理想。
这是他后来文艺美学思想的一个重要的逻辑起点。
鲁迅把诗看成人的自我意识的达成方式,看成立人、育人不可缺少的教育途径。
诗是一种理想之火的载体,是生命强力张扬的产儿。
一个民族是否有希望,从其具有代表性的诗人之中,就可以看出一斑的。
真正的诗,从来不是没有个性的自我吟唱,如果诗人一旦沉沉湎于封建旧道德的利己的境界里,那诗人的生命就终结了。
因此,他十分看不起那些御用文人,“从我们的外行人看起来,诗歌是本以发抒自己的热情的,发讫即罢;但也愿意有共鸣的心弦,则不论多少,有了也即罢;对于尧先生的一颦蹙,殊无所用其惭惶。
”鲁迅对中国新诗中的叛逆情绪的赞赏,饱合着对人的健全理性的期待。
因为他知道,“盖世界大文,无不能启人生之闭机”,慷慨悲歌、求维新之声,是保守者们所无法理解的。
善美刚健的诗人,才可谓是精神界真正的战士。
当有人对爱罗先柯的诗作不屑一顾时,鲁迅为之辩护道,这位诗人具有“一个幼稚的然而纯洁的心”。
我掩卷之后,深感谢人类中有这样的不失赤子之心的人与著作,因为他的作品“是用血和泪所写的。
”把自由意志和良好的情操者成诗的灵魂,这是鲁迅审美思想中的重要核心。
鲁迅一直认为,“文艺是国民精神所发的火光,同时也是引导国民精神前进的灯火”。
诗是一种创造,一种精神欲求的达成。
尽可能地把人的潜能表达出来,这是诗人的职责之一。
在这里,鲁迅把德国浪漫主义诗学精神使命化了。
德国的浪漫主义诗学理论,是对人类自身的“第一次自我批判”的文化思潮,它蔑视传统理性和现代社会技术。
操作对人的异化,主张把人的自我从非个性化的囚牢中拯救出来。
浪漫主义哲学家与诗人们,一直把诗与人生的合一,人与大自然的契合交感,以及纯性灵的张扬当成重要的美学原则。
鲁迅对尼采等人的看重,以及对德国哲学传统自觉或不自觉的接受和认可,表明他在精神和气质上,与尼采前后的浪漫主义传统,有着亲缘的联系。
尼采的超人的人生独语,充满孤独与冒险意识的诗化哲学,是对人自身潜能的一次伟大的发现。
他对人的生命力的赞美,对世俗的超越精神,对鲁迅来说,都是备感亲切的。
因此,鲁迅早期的精神个性中,具有较强的追求个体生命意志的德国浪漫主义哲学个性。
他对尼采、叔本华等人的礼赞,对德国浪漫主义诗学影响下的西欧各国诗人,特别是英国传人的喜爱,使他在审美倾向和思想观念上,呈现出尼采式的个性来。
这种个性,一直影响了他一生。
他以后的文学创作,都留下了早期个性主义的影子。
鲁迅后来的文学实践,一直保持着这种个性,他在创作中深刻地表现了生命的个体的内在张力,他对诗人的评价也是以此为尺度的。
随着他个体生命体验的丰富,以及中国社会的动荡变化,他一方面强化了自己这种个性化的诗化哲学,另一方面,在认识论的领域里,把“摩罗”精神与现实精神深深地结合在一起。
他的充满力度的作品,既具有深厚的雄辩力,又具有尼采式的诗人情调。
因此,他的作品是思想家与诗人的产物,他对诗人在作品中所表观的思想性的和现实性的东西,是十分看重的。
许多年来,他一直注重对青年作家中诗人的个性的引导。
他在评价白莽的诗歌时,深深地被诗人的殉道精神和纯真的性情所感动。
他写道,“这《孩儿塔》的出世并非要和现在一般的诗人争一日之长,是有别一种意义在。
这是东方的微光,是林中的响箭,是冬日的萌芽,是进军的第一步,是对于前驱者的爱的大意,也是对于摧残者的憎的丰碑。
一切所谓圆熟简练,静穆幽远之作.都无须来作比方。
因为这诗属于别一世界。
”鲁迅很少如此高地赞扬过同时代人的诗作。
在鲁迅看来,重要的不是诗歌形式的自身,而是它所呈现的人的精神价值。
诗集《孩儿塔》以自己的纯魂真魄和叛逆情绪,构成了中国诗坛的一朵奇葩。
当诗人把自己真正投身于民族解放和历史的进程中时,才会显示出其存在的意义。
任何诗人如果不深深植根于民族、历史的土壤里,不把情感置于人类崇高事业的洪流中,无论其作品怎样充满艺术情调,都不可能成为时代的号手。
鲁迅对此深信不移。
由此可见,鲁迅对诗及诗人自身的看法是别致的,这里隐含着他的精神世界深刻性的因素。
他不仅在美学思想上高扬着自己的精神个性,而且在创作实践上,自觉或不自觉地表现了一种全新的艺术风貌。
在鲁迅的诗人气质和诗的世界里,我们可以发现许多迷人的东西。
鲁迅之于诗,是业余的偶作,但不论是有意还是无意,鲁迅诗中恰当而精彩地表达了自我意识,他的价值观,他的思想趣味,他的幽默风格,都在诗中得到了形象的再现。
青年时代立志报国的诗作《自题小像》,可以说是青年鲁迅的人生誓言。
“寄意寒星荃不察,我以我血荐轩辕”,其境界之高,立意之深.是为后人所至佩的。
而《自嘲》中的“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”,则因其爱憎分明而名垂后世。
在这些诗中,看不到吟花赏月式的恬静安宁,也看不到逃离现实的自我吟唱。
在这里,冲动着一种热情,一种献身于人类事业的情操。
面对“风生白下千林暗,雾塞苍天百卉殚”的破败景致,鲁迅的责任感是十分强烈的。
他既表现出屈原式出污泥而不染的品格,又表现出拜伦、雪莱、裴多菲等“摩罗”诗人志不拘检的气魄。
鲁迅在诗句之中,扩张了自己的感性个体的生命欲求对现存理念的冲犯,这种冲犯并不是粗浅地呈示在一种观念、思想的演绎之中,而是闪现在一种深湛的自我体验里。
鲁迅一贯高扬着“立人”与改造国民性的旗帜,将自我置身于社会变革的潮流里。
他蔑视传统文人无我的个性,主张人的个性意志的张扬。
鲁迅在作品之中,不断实现着自己的价值理想,他以怀疑的和否定的目光,审视着对象世界。
既然是选择了“我以我血荐轩辗”的道路,那么,没有任何力量可以改变他前进的步伐。
正像他在《野草·过客》中描写的“过客”一样,义无返顾地沿着没有路的地方走下去,这才是探索者的价值所在。
无论是在“荷戟独彷徨”的时期,还是在“怒向刀丛”的岁月里,他从来没有改变自己的价值法则。
把人从冬眠的状态中苏醒过来,改造国民的生活方式和精神走向,在他那里一直是一个重要的主题。
他众多的诗句,无一不表现出这一坦荡、磊落的情怀。
从他的咏叹、抒怀之中,一种崇高、冲荡的境界诞生了。
诗人的冲动,诗人的向往,在这种境界中被蒙上了庄严的色泽。
如果仅仅把鲁迅诗歌形容为“金刚怒目”的特点,显然是不全面的。
他其实是一个极有人情味的人。
他的仁爱精神,他的恪守友人道德义务的品格,他的忘我的热情,是十分感人的。
这一切,也在他的诗中得到不同程度的表现。
回荡着他的父爱情感的《答客诮》,读来使人看到了鲁迅世界的温存的一面;《悼丁君》悲愤的格调,涌动着鲁迅对进步知识者的爱惜之情。
而在赠友人的《送增田涉君归国》、《赠人二首》、《阻郁达夫移家杭州》、《送O.E.君携兰归国》等诗中,对友人的关怀、爱戴的情感更是溢于言表。
如《阻郁达夫移家杭州》:钱王登假仍如在,伍相随波不可寻。
平楚日和憎健翮,小山香满蔽高岑。
坟坛冷落将军岳,梅鹤凄凉处士林。
何似举家游旷远,风波浩荡足行吟。
诗句平和、委婉,在意象密度较大的情趣里,将对友人的劝告、忠言,形象地勾勒出来。
鲁迅对人是平等的,他从来反对人与人的主奴关系。
在对敌人的毫不宽容的同时,对友人,对幼稚的青年是格外爱护的。
我们在他的赠友人的诗中,可以感受到他富有人道感和正义感的心理过程。
他对郁达夫的温和而又严肃的态度,多少让人看到鲁迅平易近人的一面吧。
鲁迅一生结交了大量的朋友,他与许寿裳、冯雷峰、瞿秋白等人之间的交往,至今仍是文坛上的佳话。
特别是对青年人炽热的关怀,在他的诗作中表现得尤为突出。
在《为了忘却的记念》中所写下的那首千古绝唱,融汇着他无私的父爱精神:惯干长夜过春时,挈妇将雏鬓有丝。
梦里依稀慈母泪,城头变幻大王旗。
忍看朋辈成新鬼,怒向刀丛觅小诗。
吟罢低眉无写处,月光如水照缁衣。
全诗凝重、沉郁、悲壮,既有冷傲、幽愤的情感,又充满对青年烈士的哀戚。
鲁迅个性中的“冷”与“热”的特点,在这里的表现是典型的。
在萧瑟悲凉的情境之后,可以强烈地感受到他的翻滚摇荡的激情。
这真挚的感情在他的诗中是俯拾即是的。
鲁迅向来看重青年人在社会上的作用。
无论是早期信仰进化论,还是后来接受马克思主义美学,他对中国青年事业寄予了很大的希望。
只要回顾一下他对青年版画家们的支持,对穷困、流浪中的文学青年的慷慨援助,以及掩护被迫害的学生的举动,就会发现,鲁迅是为了正义和友谊而献身的人。
那句“怜子如何不丈夫”的诗句,多么形象地展示出他热爱下一代的心灵。
尊重人、热爱人、关心人,把人当成人而不是物,这是鲁迅一贯坚持的人道原则。
在他的那几首悼亡诗中,生动地刻画出他的慈悲的精神形象。
鲁迅诗歌动人的一面,正是表现在这富有人情色彩的咏叹之中。
叛逆文人的世界里,汲取了一种反抗绝望的品格,同时也将自我自塑成具有现代意识的全新人格。
他的诗没有隐退尘世、逃遁于自然山色的空灵之作,也不浸淫于吟花赏月的温情里,除了对同类者施之以爱外,他更主要还是以一个与空虚和黑暗进行肉搏的勇士形象,展示在人们面前。
在鲁迅那里,退路是没有的,只有奋然的前行,此外没有别的选择。
因而,鲁迅的诗时常表达出一种对新的秩序的期待。
正如同他把世界理解成一种过程一样,他对人与社会,始终抱有一种希望。
这种希望并不是来自于对先验的理性法则的膜拜,而是对人自己创造自己的一种坚定的信念。
人可以在自己的选择中成为自己的主人,只要经过独立的创造,希望是存在的。
“希望是本无所谓有,无所谓无的。
这正如地上的路,其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。
”鲁迅意识到了时间的不可退性,旧有的必将逝去,新的一定会到来。
在进化的途中,一切永恒的教义都是不存在的。
《人与时》这样写道:一人说,将来胜过现在。
一人说,现在远不及从前。
一人说,什么
时道,你们都悔辱我的现在从前好的,自己回去。
将来好的,跟我前去。
这说什么的,我不和你说什么。
在自然法则面前,人是渺小的;但顺应时光创造新生活的人,才会有其生命的价值。
这首艺术形式还十分粗糙的新诗,可挑剔的东西也许还很多,但鲁迅的这种深味人类历史进程的体验,把他的心理时空扩展了。
于是,他超越了传统静态的时空概念,将绵延的观点引入到诗作里。
“愿乞画家新意匠,只研朱墨作春山”,创造别一世界的新境界,才会有艺术家新的生命。
人生是前进的,艺术同样是前进的。
‘新意匠”,其实就是文艺革新进步的标志。
鲁迅相信,这种不断更替的变化过程,是任何力量也阻拦不住的。
即使在最黑暗的时候,他依然相信光明一定会到来:“竦听荒鸡偏阒寂,起看星斗正阑干”。
这种感触涌动着一种生命的期盼。
在沉寂的暗夜里,诗人兴奋地远望静听,模斜的北斗下面,正预示着晨曦的来临。
这是一个最为黯淡凄迷的时刻,也是最有希望的时刻。
鲁迅在万籁俱寂之中,似乎感受到了光明的流动的声音。
一切都在逝去,逝去,而变动是永恒的。
人的生存过程就是不断与旧我告别的过程。
因此,他在“寒凝大地”中,看到了萌动的“春华”;在令人窒息的“无声处”,听到了隆隆滚来的“惊雷”。
这种精神寓言在鲁迅的诗中产生了一种特殊的效应,它把鲁迅的诗歌境界,提高到新的阶段。
我们在这里,看到了一个富有智慧和预言精神的鲁迅,一个在绝望中挣扎、搏斗,创造新的精神秩序的鲁迅。
鲁迅在深沉之中,奔放着一种突飞的热情。
从这激越的旋律里,我们是不是可以领略到一种搏击者的快慰呢
(三)如同我们在小说、杂感中看到鲁迅的困惑、激愤、悲壮的艺术图景一样,在他的诗的世界里,同样使人感到一种苍凉、遒劲、雄浑的美学精神。
造成鲁迅诗歌迷人魅力的主要原因,应当说是他那种超凡的禀赋和人格的力量。
宋代的苏辙在评论孟子和司马迁时曾说:“文者气之所形,然文不可以学而能,气可以养而致。
孟子曰:‘我善养吾浩然之气’。
今现其文章,宽厚宏博,充乎天地之间。
称其气之小大。
太史公行天下,周览四海名山大川,与燕、赵间豪俊交游,故其文疏荡,颇有奇气。
此二子者,岂尝执笔学为如此之文哉?其气充乎其中而溢乎其貌,动乎其言而见乎其文,而不自知也。
”气质、修养、节操,对文学家的成就的影响是巨大的。
苏辙所谈到的“奇气”,正是就此而言的。
鲁迅的诗,疾徐纵横,迥拔流俗卓然独立,蔚为奇观。
其间充满着苏辙形容的那种“奇气”。
他的审美个性,在这种韵致中生动地表现了出来。
大体说来,鲁迅的诗,其气壮,其情真,其境高,颇有起迈之风骨。
这里既有吟咏志向的心灵的独白,又有感时哀民的叹惋;既有讽世嘲骂的戏谑,又有真挚婉转的倾诉。
但鲁迅不像古代诗人那么事功,他一方面不满于传统诗人所谓的“美政”理想,另一方面,又反对一味遁迹山林的野趣。
在鲁迅那里,自我的超腾,自我的选择,自我的挣扎,一直伴随始终的。
他并不向往仙境,而是执着于现实的人生,他不依恋沉洒予以往,而是关注着未来。
读他的诗,人们会被浓郁的使命感和批判意识所震撼。
像《自题小像》宣言式的警语,《惯于长夜》悲愤的情怀,《无题》(“万家墨面”)的优患意识,是动人肺腑的。
而《自嘲》诗中的磊落的胸怀,不逊的傲骨,如今已成千古绝唱:运交华盖欲何求,来敢翻身已碰头。
破帽遮颜过闹市,漏船载酒泛中流。
横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。
躲进小楼成一统,管他冬夏与春秋。
这是鲁迅对自我的最真实的描幕。
全诗意寓于境中,境又生于意里。
客观的白描与形象的写意交织在一起,在情与境的转换中、衬出作者的志趣名言。
这里声情并茂,幽冷沉郁之中进射出浩然之气。
才、胆、识、力浑然一体。
没有高远的目光和洒脱的性情,是无法写成的。
叶燮说:“文章千古事,苛无胆,何以能千古乎?”朱熹也说,真正的诗人,“德足以求其忘,必出于高明纯一之地,其于诗固不学而能之。
”鲁迅的胆识和人格修养是举世公认的,在中国现代社会最黑暗的年代里,他一直保持着探索者可贵的情操。
正是他的这种不俗的凛然正气,使他的诗充满激越庄严的格调。
崇高的志向与开阔的境界,是鲁迅诗歌的重要特征。
鲁迅很小时,就立下了报国济世之志,留学日本时经常“赴会馆,跄书店,往集会,听讲演”。
陈天华的《猛回头》,邹容的《革命军》,章太炎的《驳康有为论革命书》等,曾深深地鼓舞过他。
他青年时代的那些“被发大叫,抱书独行,无泪可挥,大风灭烛”式慷慨激昂之情,对他的诗作也起到了潜移默化的影响。
因此,在字里行间,常常可以看到他神驰四野,心怀八方的自由精神。
一首《自题小像》,可谓诗人个性的旗帜,其视野,其气魄,其格调,均灵台无计逃神矢,风雨如磐暗故园。
寄意寒星茎不察,我以我血荐轩辕。
此诗起笔不凡,富有变化。
境界宏阔,以气夺人。
先是对苍凉人生悲郁的体悟,继而是自我的独语。
情由外而内,意由平而深。
前两句怨而悲慨,后两句则陡然突起,如沉海峡尤腾跃,冷寂、肃杀之景顿然消失,代之而来的是放落纵横、气吞日月的人生境界。
刘禹锡说:“境生于象外”。
《自题小像》的境界,是诗人在与大千世界对白中的一种悟性的升华,是自我人格的坦然流露。
诗人不拘泥对现象界的静态的审视,而是在自我与客体的对照、交流之中,领悟人生之要义,把握自我的精神走向。
这种襟怀和气势,是何等的旷达和豪放!在鲁迅的诗中,我们也可以领略到他将思想知觉化的过程。
鲁迅有时借助诗中的意象,隐约地衬托自己的心境。
诗人凭着一种直觉,一种情绪,把自我的感情外化在对象世界里。
象《送O.E.君携兰归国》,《无题》(“大野多钩棘”),《无题(二首)》,《赠人二首》,《无题》(“一枝亲清采”),《秋夜有感》等.并不像《自嘲》、《自题小像》那样点明旨意,而是在婉转、交错的形象描摹之中,捕捉心灵的对应物。
借着客观实体的外在形态,将情绪铸在其中。
这里一方面展示了作者精湛的艺术修养,另一方面,体现了他的形象思维的一个特点。
他的敏感和深沉,使他善于找到独有的方式,在一种幻觉中,精确地展示精神世界的奥秘。
如《湘灵歌》,全诗是对湘灵及湘水两岸氛围的描述,从写景、状物种悲壮的情绪点缀出来:昔闻湘水碧如染,今闻湘水胭脂痕。
湘灵妆成照湘水,皎如皓月窥彤云。
高丘寂寞竦中夜,芳荃零落无余春。
鼓完瑶瑟人不闻,太平成象盈秋门。
这里既有凄冷的景致,又有传说中的幻境;有对比,有衬托,全诗肃杀清冷,森然沁人。
直观的意象中透着悟性,反讽的语句里凝着神思。
诗人像是在把思想还原为知觉,诗的背后承载着作者精辟的现实观。
类似这种表现方式在他的作品中是经常出现的,这种以知觉表达理念的方式,使全诗充满一种隐喻的特点。
借着自然之景而抒发内心的情愫,鲁迅显得十分从容娴熟,没有一点雕琢的痕迹。
诗人瞬间的感受是长久的体察基础上的一种升腾和转换,它与诗人思想的潜在因素的联系是密不可分的。
可见,鲁迅是深悟中国古典诗歌的要领的。
在有限之中创造一种丰富的意象世界,给他的诗带来了巨大的张力。
他的思想在这种感觉印象的交错里,扩大了时空的界限。
如果用“热情”和“冷酷”两种概念来比照鲁迅的诗的话,那么显而易见,他的作品是介于二者之间的。
他一方面是桀骜不驯的个性的张扬,另一方面,又是对黑暗世界冷酷的自我体验。
人们既可以从中觉察出反抗绝望的心理状态,又可以发现他内心排泄不除的那种凄苦的情境。
在鲁迅诗中,常常出现“寒夜”、“怨绝”、“凄琼”、“寒云”、“寥落”等词语。
特别是对黑暗的描写,是屡见不鲜的。
这些个令人栗然的境界在他那里的重复出现,是颇有象征意味的。
鲁迅曾经承认,自己的内心是苦痛的,可他偏要向这苦痛的世界捣乱,以自我的搏击显示人的价值。
他那么习惯干寻找冷气重重包围下的客观实体。
在无光无爱的环境里,搜寻人的存在的意义。
中国社会与中国的文化,的确大沉重了,它几乎使国民无法得到喘息的机会。
“如磐夜气压重楼,剪柳春风导九秋。
瑶瑟凝尘清怨绝,可怜无女耀高丘。
”(《悼丁君》)这哀怨的句子给人以强烈的压迫感.它实际上正是鲁迅自我心境的外化。
“烟水寻常事,荒村一钓徒。
深宵沉醉起,无处觅菰蒲”(《无题》)。
这种荒凉中孤单的身影,也许就是作者自己的化身吧。
在类似的诗句里,我们可以体会到作者那种对孤寂、死灭的深层领悟,那种对人生命运的悲剧色凋的把握。
不过鲁迅并不是在渲染一种恐怖之情,而是在以清醒的目光,显示自我对现实绝境的态度。
超越现实苦难,在自我体验中寻找人生的要义,这是鲁迅对悲剧的一种现实主义态度。
他对社会与个体的人的充满悲凉之气的观顾,闪现着最为深切的人道的光泽。
从他的控诉和独语里,可以看到他的内心是何等的忧郁和痛楚。
但鲁迅并不是一个感伤主义诗人.他并不那么幽幽怨怨,哀哀切切,他从来没有把自我置于狭窄的个人情感的天地间。
在他的思想和诗歌的深处,一直奔涌着冲破困惑与沉默的那种悲慨之气。
依《悼杨铨》的愤然的声音,显示了作者耿介的性情:岂有豪情似旧时,花开花落两由之。
何期泪洒江南雨,又为斯民哭健儿。
而《报载患脑炎戏作》,其词刚硬,其调劲健,为一般人所难以企及:横眉岂夺蛾眉冶,不料仍违众女心。
诅咒而今翻异样,无如臣脑故如冰。
在这类诗中,他一反委曲、含蓄的手法,而是在震怒之中散出疏狂的毫气,很有豪迈放达之风骨。
但这种放达并不像李白那么宏阔超迈,也不像苏轼那么千姿百态。
鲁迅的诗中没有空想的自慰,没有缥缈的乌托邦色彩。
他把热情、信念、统统寄寓到对自我潜能的表露上。
这里,他既拒绝了对超现实的宗教先验理念的接受,又拒绝了中国传统绅士的隐逸之梦。
在这类诗中,鲁迅高扬的是自我的人格,是对生命价值的认可。
其体格之高,性情之纯,气魄之大,今后人为之倾倒。
读鲁迅的诗,就仿佛感到一个孤独的狂狷之士,站在沙漠上,看着飞砂走石,乐则大笑,悲则大叫,愤则大骂,率真而出,不拘一格。
读着这些既冷峻又魂魄冲荡的激扬文字,我们不能不深深佩服他的迷人的精神个性。
幽默,不媚俗,是鲁迅诗歌的又一特点。
他的许多打油诗和民歌体诗,带有“戏作”之意。
中国古代诗人那种迂腐的怀旧、恭敬古贤的吟诗作唱的书卷气,在他那里是看不见的。
鲁迅机警幽默,善于在形象地把握对象时,运用辛辣讽刺的手法,活剥正人君子的伪态。
而对庸众身上病疾,则不留一点情面。
在《我的失恋》中,鲁迅对当时社会流行的失恋诗,进行了有力的挖苦,在开玩笑式的语调里,把自己的思想生动地烘托出来。
《好东西歌》、《公民科歌》、《南京民谣》等诗中的嘲笑的口吻,至今读来,使人忍俊不禁。
作者以白描手法, 画出了一幅幅群丑图。
而《教授杂咏》中对知识分子弱点的漫画式的描写,则令人想起鲁迅在杂感中惯用的手段。
在杂感中,他描绘了众多的“社会相”类型形象。
其中对“走狗相”、“奴隶相”“流氓相”等的鞭挞,尤为深刻。
这种杂感式的幽默文风,被作者也位移到诗里,形成了诙谐滑稽的格调。
虽然这些诗缺少意境和传统诗歌的典雅之气,但在这种大手笔的嬉笑怒骂中,人们照样可以领略到别致的美学精神。
鲁迅有时对诗歌的形式并不十分讲究,任意而谈,无所顾忌。
他对八股式的诗风,和过多用典的自我炫耀,是嗤之以鼻的。
因而,他常常亵渎旧有的正襟危坐的作诗方式,或借古讽今,或套用旧诗原话而转换新意。
像《吊大学生》中对唐朝诗人崔颢的《黄鹤楼》的转用,《学生和玉佛》将古诗口语化的尝试,读来让人拍案叫绝。
中国传统诗人的那种贵族化的孤芳自赏,在鲁迅诗中被扬弃了。
即使在他青年时代颇有感伤情怀的诗作里,仍然可以看出他不拘旧俗的超拔精神。
人们可以感到,鲁迅的诗中对世俗的鄙夷,十分强烈。
他不仅无情撕破了官僚、政客的外衣,而且也将世俗人的劣根性暴露在阳光之下。
所谓“托尼文章,魏晋风骨”,对鲁迅文学个性的形容,是再恰当不过了。
在大致地浏览了鲁迅的诗作之后,我们会感到,在诗的天地里,鲁迅为后人留下了许许多多的精神话题。
它的意义并不仅仅表现在艺术的本体结构之中,而更主要的,是呈现在一种承前启后的“精神范式”中。
这是一笔伟大的精神财富,它如同先生的小说、杂文一样,在中国文学史上,具有着不可低估的意义。
对于今天的青年一代人来说,它的价值,并不亚于唐诗宋词,不看到这一点,也许并不能领略到先生作品的真正内涵吧?也正是在这个意义上,我们可以自豪地说:鲁迅的诗,是不朽的。
描写鲁迅外貌,性格的文章
饱学之士拥有的才气,志气,正气,儒气横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛
鲁迅身上有种什么的气质,他面对黑恶势力是什么,他的名句是什么
读书要眼到、、心到、手到、脑到-迅名言 要竭可有可无的字、句、段删去,毫不可惜。
鲁迅名言 悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
--鲁迅名言 有地方特色,倒容易成为世界的。
即为被别国所注意。
--鲁迅名言 写小说,说到底,就是写人物。
小说艺术的精髓就是创造人物的艺术。
--鲁迅名言 勇者举刀向强者--鲁迅名言 写不出的时候不硬写--鲁迅名言 希望本无所谓有,也无所谓无,这就像地上的路,其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。
--鲁迅名言 不是很大的鞭子打在背上,中国自己是不肯动弹的。
--鲁迅名言 以无赖的手段对付无赖,以流氓的手段对付流氓。
--鲁迅名言 希望是附丽于存在的,有存在,便有希望,有希望,便有光明。
--鲁迅名言 青年们先可以将中国变成一个有声的中国。
大胆地说话,勇敢地进行,忘掉一切利害,推开了古人,将自己的真心的话发表出来--鲁迅 鲁迅名言警句精粹 社会上崇敬名人,于是以为名人的话就是名言,却忘记了他之所以得名是那一种学问或事业--鲁迅名言鲁迅名言警句精粹 横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。
--鲁迅名言 一滴水,用显微镜看,也是一个大世界。
--鲁迅名言 改造自己,总比禁止别人来得难。
—— 鲁 迅 在行进时,也时时有人退伍,有人落荒,有人颓唐,有人叛变,然而只要无碍于进行,则越到后来,这队伍也就越成为纯粹、精锐的队伍了。
—— 鲁迅 单是说不行,要紧的是做。
—— 鲁迅 巨大的建筑,总是由一木一石叠起来的,我们何妨做做这一木一石呢
我时常做些零碎事,就是为此。
—— 鲁迅 空谈之类,是谈不久,也谈不出什麽来的,它始终被事实的镜子照出原形,拖出尾巴而去。
—— 鲁迅 杀了“现在”,也便杀了“将来”。
----将来是子孙的时代。
—— 鲁迅 孩子是要别人教的,毛病是要别人医的,即使自己是教员或医生。
但做人处事的法子,却恐怕要自己斟酌,许多人开来的良方,往往不过是废纸。
—— 鲁迅 不满足是向上的车轮。
—— 鲁迅 没有冲破一切传统思想和手法的闯将,中国不会有真的新文艺的。
文艺是国民精神所发的火光,同时也是引导国民精神前途的灯光。
(鲁迅) 所写的事迹,大抵有一点见过或者听过的缘由,但决不会用这事实,只是采取一端,加以改造,或者生发开去,到足以几乎完全发表我的意见为止。
人物的模特儿也一样,没有专用一个人,往往嘴在浙江,脸在北京,衣服在山西,是一个拼凑起来的角色。
(鲁迅) 要竭力将可有可无的字、句、段删去,毫不可惜。
(鲁迅) 从喷泉里出来的都是水,从血管里出来的都是血。
(鲁迅) 悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
(鲁迅) 有地方特色,倒容易成为世界的。
即为被别国所注意。
(鲁迅) 写小说,说到底,就是写人物。
小说艺术的精髓就是创造人物的艺术。
(鲁迅) 散文的体裁,其实是大可以随便的。
有破绽也不妨。
做作的写信和日记,恐怕也还不免有破绽,而一有破绽,便破灭到不可收拾了。
与其防破绽,不如忘破绽。
(鲁迅) 节省时间,也就是使一个人的有限的生命更加有效,而也即等于延长了人的生命。
(鲁迅) 赏析:我们一定要抓紧一切时间,干出一番事业,才能有所收获,有所成就!!! (希望能够帮上你啊!)



