
简析宋元话本和名话本小说中爱情作品的特点
以情恋婚姻为题材的小说作品,大多描写了市井细民的日常生活和普通感情,尤其是生动地刻画了下层妇女泼辣、勇敢的性格. 明话本如冯梦龙的“三言”中描写爱情婚姻的作品最多,爱情主题也有了新的发展。
一些作品以市民百姓为主人公,真实反映出当时的社会面貌,表现了反对封建道德、反对禁欲主义、追求个人幸福和平等爱情的思想。
话本小说是?
话本小说是中国小说的一种,流行于时期,又称宋元话本。
,随着商品经济的,城市人口的剧增,通俗的民间文学在宋代也得到了空前的发展,话本小说是宋代民间文学的代表。
宋代小说话本主要保存在《京本通俗小说》和《清平山堂话本》及“三言”中。
一般为短篇故事,多表现现实生活,其中爱情和公案题材比较多。
作品人物形象鲜明,颇具个性色彩,善于通过行动、对话表现人物性格和心理。
女性形象塑造尤为成功,如《快嘴李翠莲》中的李翠莲、《碾玉观音》中的璩秀秀等。
情节安排曲折生动,脉络清晰,引人入胜。
基本运用白话,通俗简明,生动活泼,有浓郁的生活气息。
代表作有《错斩崔宁》、《碾玉观音》、《志诚张主管》、《闹樊楼多情周胜仙》等。
《碾玉观音》通过出身贫寒被卖到郡王府的女奴璩秀秀为争得自由,寻求美好生活所进行的一系列斗争的描写,表现了处于被压迫地位的女性对爱情的追求以及同封建统治者顽强斗争的意志,歌颂了他们纯洁、善良的心灵和反抗精神。
揭露了封建统治者对下层人民的残酷压迫。
作品情节曲折离奇,波澜起伏。
故事以鬼魂复仇结尾,深化了主题,既表现了秀秀宁死不屈的反抗精神,又寄托了人们恶有恶报的愿望。
小说中秀秀的聪明美丽、心灵手巧、直率泼辣、顽强机敏,崔宁的憨厚朴实、而又怯懦,咸安郡王的骄横残忍,郭排军的狡猾奸诈,都表现得性格鲜明,栩栩如生。
例如写秀秀、崔宁在咸安郡王府大火逃出后相见的情形:秀秀道:“你记得也不记得
”崔宁叉着手,只应得喏。
秀秀道:“当日众人都替你喝彩‘好对夫妻
'你怎地到(倒)忘了
”崔宁又则应得喏。
秀秀道:“比似只管等待,何不今夜我和你先做夫妻
不知你意下如何
”崔宁道:“岂敢
”秀秀道:“你知道不敢,我叫将起来,教坏了你,你却如何将我到家中,我明日府里去说。
”崔宁道:“告小娘子:要和崔宁做夫妻不妨,只一件,这里住不得了。
” 从这段对话中我们可以看到,秀秀咄咄逼人,大胆主动,相反,崔宁作为男性,却始终处于守势,憨态可掬。
鲁迅先生曾经指出,宋元话本的出现“实在是小说史上的一大变迁”(《中国小说史的历史变迁》)。
确实,宋代话本小说与长期以文言文为语言的中国古代文学传统完全不同,它是中国小说史上第一次将白话作为小说的语言进行创作,这是一个突出的进步。
在人物塑造上,宋代话本小说以平凡人物为主,不再将非凡人物作为主要的塑造对象,这是中国小说进一步走向平民化的标志。
另外,宋代话本小说采取的是在“说话”这样的场景里展开故事的叙述方式,这样的叙述模式后来成了白话小说的经典叙述方式。
以上几个方面对于明清小说、白话小说的影响都是非常巨大的。
写爱情小说比较有名气的作家有谁
写爱说比较有名气的作家有饶雪漫、等。
基本介绍: 1、饶雪漫 自家,1970年代出生于四川自贡。
1994年毕业于中文系,曾担任江苏编辑及镇江人民广播电台节目部主持人,已出版作品五十余部,作品语言优美、故事动人、风格多变,享有“文字女巫”之称。
代表作有等,作品多次登上全国各地(含港台地区)畅销书排行榜,是当之无愧的青春文学领军人物。
因为主要讲述青少年的感情,其作品也被冠以“青春疼痛文学”的称谓。
文字女巫饶雪漫永远有着年轻的心境,流畅的故事叙说,抒情的文字表达,灵动的E时代思维,斑斓的少年情怀。
细腻,体贴,纯情,扣人心弦,神采飞扬,字字句句都是年轻宣言,异常契合正蓬勃成长,对世界,爱情,善恶充满好奇与萌动的怀想的少年们。
2、桐华,女,原名任海燕子,中国言情小说作家、影视制作人、词作者。
中国文坛言情小说“四小天后”之一,被封为“燃情天后”。
毕业于。
2005年从中国到达美国,创作第一部小说在网站连载,2006年正式出版。
2011年凭借改编影视剧名声大噪。
其小说《最美的时光》等被陆续改编成影视,2013年,桐华参与策划电视剧《金玉良缘》 《抓住彩虹的男人》。
简析宋元话本和名话本小说中爱情作品的特点
以情恋婚姻为题材的小说作品,大多描写了市井细民的日常生活和普通感情,尤其是生动地刻画了下层妇女泼辣、勇敢的性格. 明话本如冯梦龙的“三言”中描写爱情婚姻的作品最多,爱情主题也有了新的发展。
一些作品以市民百姓为主人公,真实反映出当时的社会面貌,表现了反对封建道德、反对禁欲主义、追求个人幸福和平等爱情的思想。
宋元话本对武侠小说之间的联系
唐人传奇树立了文言“武侠”的典范之后,经五代以至宋朝,在题材上并没有什么突出的发展多是对唐传奇的模仿。
但这一时期在文学史上却有着重要意义,他在语言上开创性的意义。
“说话艺术”在民间广泛流传,这种白话刑的小说与后来的武侠小说颇具渊源。
其主题,如宋罗烨《醉翁谈录·小说开辟》所言:“有灵怪、烟粉,奇传、公案,兼朴刀、杆棒、妖术、神仙。
”而这些也是后来的武侠小说所喜用的。
不管是何种题材,都往往以爱情或公案作为叙事的“兴奋点”。
爱情故事,不仅在当时很受欢迎,即使在现行的武侠小说种,爱情因素也是重要的“看点”。
美女与侠士之间的感情纠葛,永远是武侠小说吸引人的地方——因为爱情是一个永恒的话题。
无论是现代武侠小说中的巨擘金庸先生,还是海外一直风靡的武侠作者都无法摆脱“感情戏”。
而且高妙的爱情情节往往有意想不到的效果。
在这个方面宋元话本则有突出的贡献。
宋元小说话本中的爱情故事,又往往突出女性对爱情生活的主动追求。
像《碾玉观音》中的璩秀秀,出身于贫寒的装裱匠家庭,生得美貌出众,聪明伶俐,更练就了一手好刺绣。
无奈家境窘迫,其父以一纸“献状”,将她卖与咸安郡王,从此,正值豆蔻年华的秀秀,身入侯门,失去自由。
其后郡王府失火,逃命之际,她遇见了年轻能干的碾玉匠崔宁;秀秀见他诚实可靠,便主动提出:“何不今夜我和你先做夫妻
”而胆小怕事的崔宁却不敢应允。
秀秀道:“你知道不敢,我叫将起来,教坏了你。
你却如何将我到家中
我明日府里去说
”秀秀素知崔宁的为人,这番话明显是要激发他的勇气,让他与自己一道挣脱束缚,寻求美好的生活。
又如《闹樊楼多情周胜仙》,写周胜仙初见范二郎,便暗中喜欢,独自思量:“若是我嫁得一个似这般子弟,可知好哩。
今日当面挫(错)过,再来那里去讨
”为了捕捉这难得的机缘,她敢想敢做,主动接近范二郎。
这些奇女子对爱情的大胆追求,即使放到现在的武侠小说中依旧存在着迷人的魅力。
这样的主题思想固然提高了武侠小说的思想水平,使的通俗文学在思想意义上扮演着“雅文学”的角色。
这就牵涉倒文学的“雅”与“俗”的转变问题,而武侠小说作为一个特殊的文学形式,同样存在着“雅”与“俗”的问题。
对比唐传奇、宋元话本及当代的白话武侠;我们当如何区分“雅”与“俗”呢
如果以知识分子创作作为区分点,那么唐传奇便是“雅”文学,而宋话本中艺人的创作便是“俗”文学。
当代的武侠小说则多数是知识分子的创作,理当看作是“雅”文学了。
可是古代的知识阶层又不同与现在,不能如此类推。
那么当代武侠小说到底是“雅”是“俗”能
我本人认为,“雅”和“俗”并不是固定的,而是浮动着的,他是随着客体的不同而变化。
换句话说,“雅”和“俗”的问题当从“文学消费”的人群来看,“雅士”即使看“俗”也“雅”。
简析宋元话本和明清话本小说中爱情作品的内容特点
反封建,通过故事情节反映了现实中的个性压抑如冯梦龙摘话本里的故事《碾玉观音》之类的
话本小说如何写
话本小说是古代中国小说体裁名。
属于中国古典小说的一种,流行于宋元时期,又称宋元话本。
产生背景编辑话本,意思是说话的底本,又叫说话、词话,自宋代开始流行说书的娱乐形式,其内容为说书人讲唱各种题材类型的故事,其讲唱内容的底本,即称为“话本”。
话本也可以阅读,相当于21世纪的小说。
在宋代城市的大众娱乐场所“瓦肆”中,有一种以讲故事、说笑话为主的活动,即“说话”。
“说话”分为四家,即小说、讲史、说经、合生。
四家中,小说、讲史最为重要,影响也最大。
我们所说的小说实际上就包括了宋代的小说与讲史这两种。
当时,随着商品经济的繁荣,城市人口的剧增,通俗的民间文学在宋代也得到了空前的发展,话本小说是宋代民间文学的代表,此小说话本是宋元间“说话”艺人的底本,是随着民间“说话”技艺发展起来的一种文学形式。
话本分类编辑话本,就是说话人说话的底本,它主要包括讲史和小说两大类。
前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王将相的故事;后者指的是用通行的白话来讲述平凡人的故事。
宋代的讲史话本有《五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》等。
这些话本以正史为主要依据,但也采入一些传说、异闻等,同时也不免虚构,以增强吸引力。
它们的情节往往较曲折,篇幅较长。
元明清的历史小说正是由此演变而成的。
艺术成就编辑宋代小说话本主要保存在《京本通俗小说》和《清平山堂话本》及“三言”中。
一般为短篇故事,多表现现实生活,其中爱情和公案题材比较多。
作品人物形象鲜明,颇具个性色彩,善于通过行动、对话表现人物性格和心理。
女性形象塑造尤为成功,如《快嘴李翠莲》中的李翠莲、《碾玉观音》中的璩秀秀等。
情节安排曲折生动,脉络清晰,引人入胜。
基本运用白话,通俗简明,生动活泼,有浓郁的生活气息。
代表作有《错斩崔宁》、《碾玉观音》、《志诚张主管》、《闹樊楼多情周胜仙》等。
《碾玉观音》通过出身贫寒被卖到郡王府的女奴璩秀秀为争得自由,寻求美好生活所进行的一系列斗争的描写,表现了处于被压迫地位的女性对爱情的追求以及同封建统治者顽强斗争的意志,歌颂了他们纯洁、善良的心灵和反抗精神。
揭露了封建统治者对下层人民的残酷压迫。
作品情节曲折离奇,波澜起伏。
故事以鬼魂复仇结尾,深化了主题,既表现了秀秀宁死不屈的反抗精神,又寄托了人们恶有恶报的愿望。
小说中秀秀的聪明美丽、心灵手巧、直率泼辣、顽强机敏,崔宁的憨厚朴实、而又怯懦,咸安郡王的骄横残忍,郭排军的狡猾奸诈,都表现得性格鲜明,栩栩如生。
例如写秀秀、崔宁在咸安郡王府大火逃出后相见的情形:秀秀道:“你记得也不记得
”崔宁叉着手,只应得喏。
秀秀道:“当日众人都替你喝彩‘好对夫妻
'你怎地到(倒)忘了
”崔宁又则应得喏。
秀秀道:“比似只管等待,何不今夜我和你先做夫妻
不知你意下如何
”崔宁道:“岂敢
”秀秀道:“你知道不敢,我叫将起来,教坏了你,你却如何将我到家中,我明日府里去说。
”崔宁道:“告小娘子:要和崔宁做夫妻不妨,只一件,这里住不得了。
”从这段对话中我们可以看到,秀秀咄咄逼人,大胆主动,相反,崔宁作为男性,却始终处于守势,憨态可掬。
鲁迅先生曾经指出,宋元话本的出现“实在是小说史上的一大变迁”(《中国小说史的历史变迁》)。
确实,宋代话本小说与长期以文言文为语言的中国古代文学传统完全不同,它是中国小说史上第一次将白话作为小说的语言进行创作,这是一个突出的进步。
在人物塑造上,宋代话本小说以平凡人物为主,不再将非凡人物作为主要的塑造对象,这是中国小说进一步走向平民化的标志。
另外,宋代话本小说采取的是在“说话”这样的场景里展开故事的叙述方式,这样的叙述模式后来成了白话小说的经典叙述方式。
以上几个方面对于明清小说、白话小说的影响都是非常巨大的。
宋代有一种“话本”文学是什么
话本文学是宋代形成的文学形式。
“话本”是说话艺人表演时所用的底本,“话”就是故事的意思。
“说话”是唐宋以来一种表演伎艺的名称,就是说书或讲故事。
从事“说话”伎艺表演的人,称为“说话人”。
作为一种表演伎艺的专业名称,“说话”始见于唐代,但是我国的说唱艺术在唐代以前早就存在了。
而后随着“说话”艺术的不断发展,逐渐成为宋代一种崭新的文学样式。
宋代的“说话”,上承唐代“说话”而来。
又因为城市经济的发达、瓦舍勾栏的设立、说话艺人的增多、市井观众的捧场,民间说话呈现出职业化和商业化的特点。
他们学有专攻,分工很细,属于“说话”范围的伎艺就分为四家:一为小说;二为讲史;三为说经;四为合生。
其中以小说、讲史两家最为重要。
小说以讲烟粉、灵怪、传奇、公案等故事为主;讲史是说前代兴废争战之事。
话本的产生大致有两种情况:一是口头流传。
许多民间故事、历史传说以及社会新闻等,经过说话艺人的收集、整理、加工而成;二是书会编撰。
伴随着瓦舍和职业艺人的出现,书会先生应运而生,到了南宋,保护书会先生利益而成立的行会——“书会”出现了。
书会先生专门替说话人和戏曲演员编写话本和脚本,随着书市和印刷术的发展,话本由写本变为刊本,广为流传,中国文学史上第一次有了可供阅读的通俗白话小说。
大体而言,传世宋元话本可分为三类;一是叙事粗糙文字粗糙的说话艺人的底本,如《三国志平话》等;二是以说话艺人口说故事为主要内容的记录整理本,文字通顺,描写细致,叙事周详,可能出自当时的读书人或书会先生之手,如《错斩崔宁》、《碾玉观音》等;三是文人依据史书、野史笔记、文言小说等改编而成的通俗故事读本,如《宣和遗事》等。
2. 小说话本 宋元话本数量很多,据《醉翁谈录》、《也是园书目》、《宝文堂书目》等书记载,约140多篇小说话本的题目,但由于话本小说的流传之初以单本形式出现,所以多有散佚。
保存至今者也可能经过元明人的加工润色。
从前人的记载和小说的内容、表现形式等方面考察,基本上可判定为宋时遗留的话本小说约有40余种。
小说话本取材广泛,内容丰富,突破了六朝小说和唐代传奇以上层社会或士大夫生活为描写对象的藩篱,广泛地反映了宋元时期现实生活中错综复杂的矛盾与世态人情,充分体现了市民的生活情趣和审美意识。
现存的小说话本,其题材和内容大致可以分为三类:一是爱情;二是公案;三是神仙鬼怪。
其中以描写爱情婚姻和诉讼案件的作品数量最多,成就最高,影响最大。
宋元小说话本中爱情故事,通过对妇女在爱情婚姻问题上的种种遭遇,揭示反封建的社会主题,表现她们为争取婚姻自由,追求幸福生活所作的反抗和斗争,作品往往突出女性对爱情生活的主动追求。
如《碾玉观音》、《闹樊楼多情周胜仙》等都是这类题材的优秀作品。
小说话本的另一个突出内容是公案故事。
以讼狱事件为题材的这类故事,直接反映了当时复杂的社会矛盾,揭露和鞭挞了腐朽的封建吏治。
《错斩崔宁》、《宋四公大闹禁魂张》等都是这类题材作品中的代表作。
此外,《合同文字记》、《三现身龙图断案》、《简帖和尚》等篇,也从不同侧面反映民间纠纷和社会矛盾,人们还可以从中见到当时的世态民情和社会风纪。
宋元小说话本在艺术上也很有特色。
首先,追求情节曲折,故事性强,这是小说话本的显著特点。
小说话本还注重故事情节结构的完整性,讲究开头,注重结局,严谨完整,以适应市民群众的心理要求和欣赏趣味。
其次,运用生动的白话口语叙事状物。
再次,小说话本也很注重人物形象的刻画,并善于通过对人物的内心活动以及人物言行等的细致刻画来表现人物,塑造出了许多生动鲜明具有个性的人物。
总之,宋元小说话本描写细致,生动逼真,字里行间留存着说书艺人的风致,表现出叙事的口语化、声口的个性化和谈吐的市井化等特点。
3.讲史话本 宋元的讲史话本,又称“平话”。
现存宋编元刊或元人新编的讲史话本,大多标明“平话”,如《三国志平话》、《武王伐纣平话》等。
“平话”的含义,盖指以平常口语讲述而不加弹唱;作品间或穿插诗词,也之用于念诵,不施于歌唱。
另外,称之为“平”,当是强调讲史虽脱胎于话本史书,而语言风格却摆脱艰深的文言而趋于平易。
现存宋元讲史话本中,宋人编的有《梁公九谏》、《五代史平话》、《宣和遗事》等。
《梁公九谏》是讲史话本的早期作品。
元人编刊的讲史话本,今存《全相平话五种》,即《武王伐纣平话》、《七国春秋平话后集》、《秦并六国平话》、《前汉书平话续集》、《三国志平话》等。
这些讲史话本,实际上是传统的史传文学与民间口传故事结合的产物,在体制结构方面大致有三个特点:一是篇幅较长,分卷分目,因为讲史内容丰富、复杂,必须有较大的篇幅才能讲完。
最长的如《五代史平话》有十余万字,一般也有四、五万字左右。
由于篇幅长,为了讲说与阅读方便,大都分卷分目,通常标出故事情节内容,成为后来章回小说回目的滥觞。
二是每部讲史话本,开端都有一二首七绝或七律诗,称为“开场诗”,或概括全部历史,或交代该部讲史话本的内容,或以评论发端。
在话本的末尾都有一首七绝或七律的“散场诗”,用以总结全书的内容。
三是采取断代编年的叙事方法,叙述时标出故事发生的年号、月份,按时间发展顺序讲述故事情节。
此外,在讲述故事本事之前、“开场诗”之后,往往先讲说一段前代的历史,以与讲史话本的本事相衔接。
此外,讲史话本以讲述为主,语言多为半文半白,在叙事之间常常穿插诗词、书传、表章、信柬,以便引起兴趣,增加读者或听众的历史知识和文学知识。



