想带小孩去看演唱会，小孩能进去吗
1米2以下的是不允许带进去的。
1米2以上需要凭票入场。
在永乐票务买的演唱会票上为什么写着儿童全票什么意思
意思就是儿童也要交跟大人一样的钱。
有些地方儿童去是半票价的。
即只要成人售票价的一半。
形容合唱的句子
合唱犹如无数滴雨珠敲打着瓦砾、窗户、枝条、地面，有女高音的优美动听，也有男低音的宏亮。
听
雨珠在瓦砾上跳起了欢快的舞蹈，在窗户上奏出激情地乐曲，最后雨珠落到了地面，带着或平静、或激动，消失了1、音乐响起时，“百灵鸟”们就一展歌喉，放声唱歌。
那歌声是那么的美妙，那么的婉转，那么的令人陶醉。
演唱完的时候，台下响起了热烈的掌声。
我们的歌声打动了大众评委，大众评委有八位同学为我们亮牌。
2、音乐停止了，我们的歌声也结束了。
等了几秒，观众席上传出雷鸣般的掌声。
我们的合唱表演在这掌声中结束了。
3、音乐老师用心的教我们，我们也认真的学，同学们个个张大嘴巴，喊的面红耳赤，练了几遍都不行，就拿我来说吧，我连歌词都搞不清楚，在同学堆里瞎哼哼，老师见我们这样对我们说“大合唱体现的是集体精神，大家齐心协力才能把歌唱好”听了老师的话，我们很惭愧，大家也不知不觉的认真的练起来。
4、想到这儿，我更是豪情万丈，歌曲的回音在天花板上久久萦绕，雷鸣般的掌声献给了我们班的所有同学。
下台后，兴致勃勃的我们预想着我们的高分。
可是分数并不高，它打击了我们一切的热情。
老师却毫不气馁地说：“没关系，这次我们得了一个比冠军更宝贵的财富，那便是团结，有了它，不怕拿不到第一。
”5、我深吸一口气，踏上了舞台，唱着伴随着我们成长的校歌，我的心仿佛回到了点点光斑的篮球架下；唱着用农民和军人汗水历炼的《地道战》，我仿佛看到了令人深恶痛绝的“小鬼子”妄想进村的情景；唱着用百炼成钢的大刀敲击出的铮铮轰鸣配乐的《大刀进行曲》，我好象看到了烈士们的热血沸腾
我们全心全意地唱着，同学们专心致致地演着，一曲终了，台下响起了一片掌声。
6、我们终于迎来了比赛那天。
轮到我们上场了，我们迅速整好队，音乐响起，指挥在指导，领唱拿着话筒唱着，我们也跟着唱。
还好，我们没有露出排练时歌声。
不一会儿，我们唱完饿。
我舒了一口气，心里想到：比排练时好多了
7、我们嘹亮的歌声从我们的口中飘向观众席。
慢慢的我的心情放松了，心里的那块石头落地了。
跟着音乐的旋律，我们的身体左右摇摆起来。
朱老师指挥得更有力了，她的额头上出现了晶莹的汗水，我们的歌声更加的洪亮了，同学们的笑容更加灿烂了。
8、瞧
同学们正在专心致志地学歌呢，多认真呀
站得笔直的，不发出一点儿说话的声音。
甚至有几个男生扯开了喉咙放声高歌起来，引得大家爆笑不止。
男生呢，也不害羞，挠挠头就过去了。
那一遍一遍的认真，终于学会了，同学们激动得欢呼雀跃。
俗话说得好，“好的开头是成功的一半”，开头好，相当于“开门红”，大吉大利
9、轮到我们表演的时候，我极力镇定地指挥同学们走上台阶，排好队伍，然后转身向评委、老师们敬了一个礼，再转身面对同学们，高举右手做了一个开始的手势，每班都必须要唱的《少年先锋队队歌》的旋律响起。
“我们是共产主义接班人”雄伟嘹亮的歌声响彻校园，我班同学唱得激情飞扬，唱得热血沸腾。
不知是他们唱得太激动了，还是我的指挥不当，不知不觉地，我们唱的比旋律快了几拍。
唱完后，他们的表情，告诉我说：我们不会再那么快了。
10、各个班级陆续登上舞台表演，五彩的聚光灯一齐照向他们，好像同学们的歌声因此更动听。
唱得最好的是五年五班，他们有很多道具，让人感到似乎看到了歌中的情景，歌声也十分动听。
前面几个同学的舞蹈更是衬托了歌声，简直令人陶醉。
11、歌是学会了，可不练习怎么行
每到下午第四节课，就是我们班的“singtime”，那慷慨激昂的和弦，振奋人心的歌词，我们唱得是信心满满。
一遍又一遍，一次又一次，我们努力地练习，赢得这次大合唱比赛，是大家共同的希望。
大家有着共同的目标，有着共同的行动，心往一处想，劲往一处使，我相信我们会成功的。
12、第二首自选歌开始了，我们唱的是《闪闪的红星》 。
这首歌比队歌好唱多了，随着我手臂的挥动，同学们唱得也很活泼，好像是小鸟在琴弦上欢快地跳动。
很快地，随着我的手势一收，同学们立即“哑口无歌”。
真唱得比上一首歌好。
13、到我们班上场了，我们班虽然没有道具和舞蹈，但大家都有信心成功。
于是，我们齐心协力地唱了起来，大家都昂首挺胸的站着，歌声虽不算十分动听，但每个人都努力地唱着。
14、比赛的顺序由低年级到高年级，一年级、二年级，终于轮到我们班了。
我们排着整齐的队伍来到三楼多媒体教室，站在台阶上，当时我的心情非常激动，我和袁聪朗颂，故站在了最前面，我们的一举一动都将影响着班级参赛的成绩。
但在比赛前一天，班主任屈老师为我们作了精心的准备，我们信心十足。
同学们唱得非常投入，很有感情，不时还做了几个动作，是那么的优美，那么整齐，那么有力。
演唱结束，裁判员老师还为我们鼓掌呢
15、瞧
同学们正在专心致志地学歌呢，多认真呀
站得笔直的，不发出一点儿说话的声音。
甚至有几个男生扯开了喉咙放声高歌起来，引得大家爆笑不止。
男生呢，也不害羞，挠挠头就过去了。
那一遍一遍的认真，终于学会了，同学们激动得欢呼雀跃。
俗话说得好，“好的开头是成功的一半”，开头好，相当于“开门红”，大吉大利
怎样培养幼儿演唱能力
一、寻找提高幼儿兴趣的切入点，增强幼儿的表现力。
俗话说：“兴趣是最好的老师，是幼儿主动学习、积极探讨的内在动力。
”幼儿如何对音乐课感兴趣,在音乐活动中如何积极主动地表现音乐的美呢
”在活动中,我激发，培养幼儿兴趣的切入点是多注意观察幼儿，了解他们喜欢什么，需要什么，从他们的日常兴趣入手，渗透音乐教育。
例如: 音乐欣赏活动是所有音乐活动的形式中，教师最难掌握的 ，而孩子最感兴趣的是动画片，游戏，教育家洛克说过：“教育儿童的主要技巧是把儿童应做的事，也都变成一种游戏似的。
”将游戏，动画片放到音乐欣赏的课堂上，可以把索然无味的音乐欣赏教学变成一件幼儿非常喜爱的事情，使他们快快乐乐地学，轻轻松松地欣赏。
如：大班音乐欣赏《水族馆》的活动中，如果光听音乐,进行欣赏,幼儿必然会感觉索然无味,云山雾罩的,提不起兴趣,我根据音乐所表达的内容精心的制作了精美的动画，让孩子们视听结合，欣赏音乐的同时，又能感受音乐所表达的故事。
幼儿的活动情绪相当的高涨，个个都很积极的参与活动，在熟悉乐曲旋律后, 了解优美流畅与纤巧轻快的不同音乐性质，根据自身感受音乐所表达的内容,与同伴一起游戏，用身体动作表现各种水草舞动和小鱼游动的不同形态，发展创造力和表现力。
二、利用多种表现手段来培养孩子的表现力.教育心理学研究表明，教育手段的新颖多样是吸引幼儿注意、激发学习兴趣、形成学习动机的条件。
因此,在音乐活动中，要利用多种表现手段来培养孩子的表现力.（一）情感熏陶孩子的世界是丰富多彩的，他们的情感也是丰富的，喜怒哀乐全都在脸上，当这些喜怒哀乐需要抒发，宣泄，与寄托时，这也是音乐课上增强幼儿表现力的最好契机。
例如：一天中午，孩子们即将起床，忽然一个不速之客猛地从门缝飞进了睡眠室里，孩子们的注意力一下子被吸引了，仔细一看原来是一只小麻雀，当孩子们睁大眼睛跃跃欲试的想亲手逮住麻雀玩的同时，突然又飞进来一只比刚才大一点的麻雀，孩子们立刻明白了：“老师，是麻雀妈妈找孩子来了。
”此时的小麻雀已经被吓得飞进了床下的缝隙间，麻雀妈妈不停地在叫着，似乎在焦急的呼唤着小麻雀的名字。
孩子们都争先恐后的出主意怎么将小麻雀逮到，但是孩子们最终目的都是一致的想请老师将麻雀逮到后，放飞。
当看着麻雀母子在天空中飞翔的时候，孩子们的欢呼雀跃声传的很远，有的孩子还掉出了眼泪，感叹着麻雀母子的亲情。
我随即将《小乌鸦爱妈妈》的课提前到了当天。
我以麻雀妈妈焦急的寻找孩子为切入点，唤起了孩子心灵深处最真挚、最纯洁的爱。
因此，孩子在学习这首歌曲的时候，更深刻的体会到妈妈爱孩子，孩子爱妈妈，在理解音乐，演唱歌曲的基础上达到了情感的共鸣。
在演唱歌曲时，哪里需要唱慢一些，哪里需要唱柔一些，哪里要表现的焦急一些，哪里要加上什么样的动作等，孩子们都水到表渠成的表现出来，提高了孩子的表现力，取得了事半功倍的效果。
（二）唱出来1.音色每个人的生理结构不同，致使每个人的声音音色也各不相同。
在音乐活动中可以利用孩子的不同音色进行分角色演唱,会各取所长,提高孩子的自信心,以增强孩子的表现力。
2.音量歌唱来源于生活，是生活的提炼，与文学、美术、音乐等息息相关，不仅在人的视觉上产生美感，而且给听觉也带来享受。
《大雨和小雨》是一首非常有趣的歌曲，围绕着“哗啦啦和淅沥沥”的声音开展 ,在活动中,我根据幼儿对雨的已有感知经验,让幼儿利用声音大小表现大雨和小雨的不同强弱力度,提高孩子的表现力.3.表情音乐是一种具有强烈情感感染力的艺术，而幼儿的特点又是易受感染和喜爱模仿的，要想使幼儿真正学会有表情地演唱，教师自己的歌声、琴声、情绪、体态表情和脸部表情要具有高度的情感感染力。
每一次活动，每一个环节，力争自己始终以饱满的热情全身心地投人其中，用歌声、琴声，表情和语言促进与幼儿、幼儿与歌曲之间的情感交往。
爱护小树苗在唱到”别摇别摇,快别摇”时，表情是十分焦急的，当唱到:好孩子要爱护小树苗的时候要高兴的。
表演小树苗的，挺起了要是很舒服，很精神的表情。
这样孩子也会从模仿老师，到真正的懂得如何用表情表达对歌曲的理解。
(三)说出来语言是人类进行交流，表达情感的重要工具。
在音乐活动教唱歌曲时，我首先让幼儿感受曲子，理解歌词，从而启发幼儿用生动、恰当的语言表达出来。
例如：教唱歌曲《爱护小树苗》前，我请幼儿先讲述自己焦急，高兴，招呼小朋友时的心情及用什么方式表现的大胆的说出来，在学唱歌曲时利用经验迁移，孩子就有了丰富的实际感受，会产生相应的形象思维。
（四）敲打出来。
美国心理学家布鲁姆指出：学习最好的刺激是对学习的材料发生兴趣。
为了让幼儿利用乐器无障碍地自由表达，我尝试鼓励孩子把乐器当作一个好朋友，由此进行更好的交流。
例如：在打击乐活动《和小铃的对话》中，我手持小铃，在幼儿面前用小铃发出的各种不同声音，表演如何用小铃和自己对话，并让幼儿猜：小铃对我说了什么
是甜蜜的话还是抱怨的话
是伤心的事还是滑稽的事
用脸部表情表现对小铃听说内容的反应，帮助幼儿理解小铃所说的意思。
然后让幼儿自由尝试，同时鼓励幼儿间互相猜想。
幼儿在操作尝试中不仅运用着已掌握的节奏型、还不断探索发现出新的节奏型，并能想象说出分别代表什么意思。
在对幼儿的不断肯定中，幼儿有了自信心和表现欲，整个活动过程中，幼儿始终充满着非常高的积极性。
他们在自主操作的状态下，与材料、同伴、教师不断发生互动，表达与表现的潜能也更进一步地被激发出来。
（五）画出来音乐是流动的图画。
美术与音乐相辅相成，能够很大程度的提高幼儿的表现力。
在音乐活动中让幼儿对歌曲做较充分理解的前提下，引导幼儿迁移经验，让幼儿开动脑筋去想象更加美好的事情，再把他们用图画的形式记录下来。
例如：《春天在哪里》这首歌，幼儿通过学习歌曲，创编歌词，创编动作等充分的理解了歌曲所要表达的情感，也在心里充分的体验了歌曲所表达的美感。
在对歌曲做延伸想象时，想象力在老师的引导下变得大胆，开阔。
当老师鼓励幼儿运用画笔在纸上把关于春天的种种美妙景物用图画的形式来展现时，这就给了幼儿一个更充分去感受美和表现美的空间，他们呈现出来的画面色彩更大胆、内容更丰富。
（六）跳出来在律动和舞蹈教学中，首先是幼儿欣赏音乐，在欣赏的过程中来感受音乐，并且再用自己的动作表情来表现音乐，在熟悉音乐，理解音乐内容的情况下，才能够更好地表现音乐，我也坚持做每一个动作，并不是简单的手动或脚动来表演动作，而是用眼神等面部表情，用优美协调的动作来表达感情。
例如：律动《摘果子》中，在前两拍中是手伸上去摘苹果的，让幼儿想象我摘到了一个最大的苹果，心里很开心，就要露出笑容，最后一个八拍我摘到了满满的一篮苹果，举在头顶，特别开心，让幼儿想象要把苹果送给谁吃，会表扬你，那样心里更加开心了。
在律动中充分发挥了表现能力。
（七）录下来。
大的作曲家根据故事而创作改编歌剧，这是需要坚实的艺术功底，强烈的创作欲望，以及丰富的想象力及创作能力。
作为幼儿，还不可能具有这种能力。
但把自己对音乐的理解，想象成一个具体的事物，或是编成一段小情节，一个小故事，是他们能做到且较为喜欢的一种形式。
这种形式对幼儿来说，难以完全记录下来，这时，就需要借助现代教育媒体的力量，将幼儿的肢体动作、角色语言情节想象等音乐表现进行现场记录。
如在教授歌曲《好娃娃》时，最后一个环节，我将孩子边唱边表演的情节录下来，请孩子当小小评委，看谁表演的最好，孩子在电视上看到自己都高兴的又蹦又跳，在一整天的教学过程中孩子都非常兴奋。
通过这样的方式，一方面可以留下较多的音乐活动资料，以备幼儿今后的学习、模仿和再创造；另一方面，当幼儿看到自己的形象出现在“电视”中，心中会涌现强烈的自豪感，也会激发幼儿进一步学习创造与表现音乐、丰富自己的音乐经验的强烈愿望，从而使幼儿的音乐潜能得到多元化的发展与表现。
（八）演出来。
经常给孩子提供表演的机会,例如在创编活动—拉拉队之舞时 ,我和孩子共同编的舞蹈，孩子们跳起来非常好看，可是也只能表演给本班孩子看，孩子们觉得精心的编排没有得到最大的发挥,感到非常遗憾。
有的孩子就提出能不能和园长商量，在运动会上表演给全园的小朋友看。
得到园长的支持与鼓励后,孩子们的表演欲望强烈，更在每次排练的过程中，寻找不足，当全园小朋友给予热烈的掌声后，孩子们那种快乐、幸福，自信溢于行表，通过这次活动更发展了幼儿的音乐表现力。
（九）学一学纲要中的艺术领域敏锐的抓住了艺术教育最基本的特点“感受美、表现美、创造美”，模仿是孩子的天性，教师应该紧紧抓住孩子这一特点，让孩子在模仿的过程中感受美,表现美，“创造美”例如:在春天在哪里的动作创编一课中，每个幼儿感受春天美的事物不同，当孩子们在表现各自的美的同时，教师要引导幼儿及时发现哪个小朋友表现的动作最美，并模仿那个小朋友的动作，进一步引导幼儿如何能将自己所要表达的事物表现的更美。
求完整的演唱会
孩子是天生的艺术家,喜欢音乐是孩子的天性.新纲要中指出:给幼儿提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感,理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们创造的快乐.通过学习新纲要使我进一步的认识到了教育的主要目的是造就能创新的,而不是重复前人所做过的事的人.我们都知道,人的幼年期是生命力最活跃的成长期,也是接受音乐教育的最佳期.那么,如何在音乐教学活动中,培养,发展幼儿的想象,创造思维能力是我一直以来关注的问题 ,通过几年来的实践,研究和尝试,我培养幼儿创造力和想象力等方面摸索了一些经验,值此机会,与大家切磋,分享.幼儿园音乐教学主要包括歌唱,韵律活动,打击乐,音乐欣赏,音乐游戏五大领域,那么在这五大领域中采用什么形式来培养幼儿的创造力和想象力呢(一)发挥想象为歌曲创编新歌词兴趣是最好的老师,让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,这样幼儿的演唱兴趣会大大提高,同时想象,创造能力又在不知不觉中得到发展.例如:歌曲《胡说歌》围绕你把袜子穿在耳朵上吗 这样一句与生活相违背的歌词,以简单的旋律展开.孩子们非常感兴趣的同时,教师鼓励幼儿自己来创编歌词,最后编出了你的手套穿在脚趾上吗 你的裤子穿在胳膊上吗 你的鞋子穿在头顶上吗 等等五花八门,荒诞可笑的歌词,这样孩子们在欢歌笑语中不知不觉地体会了音乐活动的快乐,还培养了他们的想象力,创造力.大班有一首歌曲叫《秋天多么美》,这首歌曲是我和孩子们非常喜欢的歌曲之一,歌曲学完以后,我突发奇想,秋天美,冬天也很美呀!我们何不创编一首《冬天多么美》,我的想法得到了全体孩子的响应,最后,在全班孩子的努力下,创编出了冬天雪花轻轻吹,大地盖上厚呀厚棉被,小朋友,一起堆呀堆雪人,雪人个个胖墩墩 (二)留住旋律,改编歌曲.最近,经常听到我们班的孩子在唱《老鼠爱大米》,《两只蝴蝶》,《2002年的第一场雪》等流行歌曲,这些歌曲如果从一名时尚青年口中唱出时没有人觉得有什么大惊小怪的,但若是一名四五岁的小朋友也开始哼唱它时,我们老师和家长不免会有些担忧和紧张,因为幼儿对流行音乐缺少选择和辨别能力.针对这些我们我觉得如果我们阻止孩子去唱是不可能的,所以与其去堵,不如去疏,采用留住旋律,改编歌词的方法是非常可取得.南师大的许卓娅教授,就把孩子们流行歌曲《对面的女孩看过来》改了个面目全非,对面的女孩看过来,看过来……成了对面的兔子看过来,看过来,不要被我的样子吓坏,其实我,很可爱……扮成大灰狼的男孩们边跳边唱,向对面由女孩们扮演的兔子发出邀请,听到大灰狼如此表白之后,她们迅速还击:我上看下看左看右看,看来看去你都是个大坏蛋,我想了又想,猜了又猜,做朋友的问题可真难办…… 就这样,一首流行歌曲变成了一台饶有兴致的儿童音乐剧:《兔子和狼》,孩子们戴着头饰,完全投入到大灰狼和小白兔的角色之中.结局也改得很巧:流行歌词中的爱真奇怪变成悔过自新的大灰狼终于得到了小白兔的原谅,你真可爱!从此被接纳成为兔子们的好朋友. 改编,而不是一味拒绝.在流行歌曲大行其道,少儿歌曲创作态势日益衰微的今天,这种改头换面不能不说是讨巧之举.流行歌曲对孩子来说未必是洪水猛兽,其实有太多资源可以利用.但可惜的是,目前我们在这方面动的脑筋实在是太少了.(三)为乐曲,歌曲编配动作边唱边表演是幼儿喜爱的一种音乐活动形式,它们喜欢用动作来表达情感.如果歌曲或乐曲是具体的,并易于动作表现的话,应尽量引导幼儿自编动作表演.例如:在学习《两只小手》这一歌曲时,要求幼儿自由想象动作来表现歌词.(两只小手做两点,雨点从天空落下来两只小手做枕头……)由于大多数幼儿都是随意,即兴创作的,当然不可能期望他们创作出多么完美的动作.但毕竟是他们自己展开想象编的,对练习这一系列动作也特别有感情,格外认真.不仅调动了幼儿学习歌曲的积极性,培养了幼儿的动作协调能力,也使幼儿从中得到了创造的源泉.(四)在节奏教学活动中,为幼儿提供充分,自由的演奏空间,鼓励幼儿利用已经有的经验展开想象,用配器演奏来表现乐曲.有一次晨间活动,我们放着音乐,耿春雪突然叫住了我,老师,你听这个歌曲里面好像有钢琴的声音.她的这句话让我感觉孩子不仅听着歌曲的美,同时还夹杂了他们所熟悉的乐器的声音.孩子的耳朵是灵敏的想象力是丰富的.如:x x .孩子们就会说像汽车的鸣笛声---笛―笛;x x x 像小朋友走路;xxxx xxxx像小朋友跑步等.当我们在和孩子做节奏互动时,我每打一种节奏,孩子们就能发挥想象,说出它们像什么:有的说像雨水的滴答声;有的说像汽车的笛笛声;有的说像火车的隆隆声等.我觉得对幼儿音乐节奏的培养,是贯穿在一日活动中的,通过不同的音乐性质,把音乐贯穿在常规中,培养幼儿的常规意识.如幼儿听到《准备好了吗》的音乐就马上集中;听到《拍手点头》就知道跟着音乐有节奏地拍手;听到《啄木鸟》的音乐就马上收玩具;听到抒情的《摇篮曲》就会安静.孩子对节奏的感受,有时候会出乎大人的意料以外.如在就餐前和起床后是纪律最乱的时候,我会用节奏的变化来集中幼儿和安定幼儿的情绪,我会用铃鼓拍出一个节奏,幼儿会情不自禁的跟着拍,然后再不断的变换节奏.孩子们听到节奏变化了,就会自然而然的竖起小耳朵集中精力来倾听老师的节奏,并伸出小手来迎合,模仿老师的节奏.这样听到的只有整齐的节奏声,没有吵闹声.这样的音乐化管理,既训练了幼儿的听辨能力,有很好地集中幼儿的注意力,培养了幼儿的常规意识.受到了很好的效果.(三)通过欣赏音乐展开丰富的想象用线条及色彩表现乐曲一种色调能表现出一种情绪,而一段乐曲也能体现一种情绪.当两者结合在一起时,音乐也就出现另一种理解方式.例如在欣赏《森里变奏曲》的时候,先让孩子们体会乐曲的情绪,然后提问:欢乐的情绪应当用什么颜色来表现悲伤的呢 并适时的启发孩子,在教师的引导下,展开丰富的想象力,有的回答:欢快的用红色,黄色,悲伤的用灰色,蓝色等等.除了用色调来体现音乐,还可以启发幼儿用线条和符号来体现音乐,当乐曲舒缓时,用直线;当乐曲激烈时,用波浪线;当乐曲欢快时,用圆点.这些都是随着幼儿对乐曲的理解而产生的.如打击乐《土耳其进行曲》图谱中表示小铃的,,表示串铃的 … 和表示木鱼的?.这些符号对幼儿理解和再现乐曲的特性起到了非常大的帮助,提示作用.因此,对乐曲的理解,本身就是一种再创造,而用颜色和线条来表现音乐,则就是幼儿把音乐具体化,鲜明化.(2)用图谱表现乐曲.伟大的作曲家根据故事而创作改编歌剧,这是需要坚实的艺术功底,强烈的创作欲望,以及丰富的想象力及创作能力.作为幼儿,在欣赏音乐的时候如果光听音乐,会有一定的难度.但如果让幼儿在欣赏音乐的时候,不自己对音乐的理解变成小故事,并用他们喜欢的图谱的形式来表现,孩子们就会很容易的理解了音乐,并对音乐欣赏产生浓厚的兴趣.如《狮王进行曲》图谱中表现狮王出场的由小至大的脚印和表现吼声的弧形锯齿;《森林变奏曲》是一首三段体的音乐,我启发幼儿在欣赏音乐的同时,把自己想到的变成一段故事,并要求幼儿把音乐用图谱记录下来,音乐开始的时候开始,音乐结束的时候结束.孩子们纪录的非常认真,而且五花八门,思路开阔.张炎雨小朋友是这样纪录的:第一乐段小动物们在快活的游戏,用小兔子来表示;第二乐段大灰狼来了,用牙齿来表示;第三乐段大灰狼走了,小兔子又可以游戏了,用太阳表示.所以说,用图谱来表现音乐,不仅激发了幼儿的创作和想象欲望,又充分理解了音乐.对欣赏难懂的乐曲,不失为一种很好的方法.《纲要》中多次提到:激发情趣,体验审美愉悦和创造的快乐,体验自我表现和创造的成就感.恢复幼儿的创造天性,归还幼儿本应享受的愉悦音乐的机会,是音乐活动开发幼儿创造力的重要指导思想.通过以上尝试,我发现班上幼儿对音乐活动的兴趣越来越浓厚,幼儿的性情和品格得到了陶冶,幼儿的音乐素质得到了较大程度的提高,幼儿各种能力也得到了发展
看演唱会可以带小孩吗
徐沛东的女儿徐唱唱的作词 李冰雪作曲 王赴戎 徐沛东因为是儿童歌曲原厂是他的女儿 后来厂的人就多了演唱者是谁 无从查找
