中国古诗在中国文化中的地位
诗乃文学之祖，艺术之根。
“诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也”（语见赵缺《无咎诗三百序》）
古诗十九首的文学地位
《十九首》，组，五言诗，是乐府古诗化的显著。
为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》(又称《文选》)而成。
处处表现了道家与儒家的哲学意境。
《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。
艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。
同时，《古诗十九首》所抒发的是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。
刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”。
古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志。
汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。
过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城宫室等，曾一度霸据文学的题材领域，让位于诗人的现实生活、精神生活息息相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。
《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。
它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。
就古代汉族诗歌发展的实际情况而言，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。
“千古五言之祖”是并不过分的。
诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆，例如明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，遂足并驾，是千古五言之祖”。
陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。
概括起来，《古诗十九首》在以下四个方面奠定了在我国诗歌史上的地位：一、它继承了《诗经》以来的优良传统，为建安诗风的出现作了准备。
二、它是汉代诗歌由汉族民间文学过渡到文人创作并出现繁荣局面的一个重要转折点。
三、它将五言抒情古诗发展成为一个独立的体系。
四、它为五言诗的进一步发展奠定了坚实的基础。
它的出现，标志着文人五言诗的成熟。
它崭新的诗歌形式及圆熟的艺术技巧，为五言诗的发展奠定了牢固的基石，在中国汉族诗歌发展史上产生了深远的影响。
赞美古诗的句子
中国素称「诗的国度」.这不仅是因为中国诗远流长,诗人和作品流派林立,数多,而且诗歌在中国社会生活化发展中一向占有特别和显着的地位.中国的诗歌是中华文化宝库中异彩纷呈的奇葩,诗文化深刻、生动地体现着中国文化的基本精神.诗文学是语言的艺术,是民族的精神与心灵史,也是文化的主要形态之一.中国文学历经3000多年不曾中断,是世界上历史最悠久的文学之一,是中国文化中最重要、最璀璨的部分.在文学的三个基本门类--诗歌、散文和叙事文学中,中国传统文学在诗歌和散文方面成就尤为辉煌.没有第一首诗,只有最早的诗歌总集 《诗经》,是现实主义的作品.
古诗中表现民风淳朴的句子
四时田园杂兴》 ——宋·范成大 昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
《野老曝背》 ——唐·李颀 百岁老翁不种田，惟知曝背乐残年。
有时扪虱独搔首，目送归鸿篱下眠。
《清平乐》 ——宋·辛弃疾 茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
《浣溪沙》 ——宋·苏轼 簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。
《游山西村》 ——宋·陆游 莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
《归园田居》其一 ——晋·陶渊明 少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去十三年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，抱拙归园田。
方宅十馀亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有馀闲。
久在樊笼里，复得返自然。
《归园田居》其三 ——晋·陶渊明 种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
赠别诗在我国古诗占重要地位，许多著名诗人都有优秀作品
李白 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
唐 - 杜甫 - 赠别贺兰铦 生离与死别，自古鼻酸辛。
王维的<送元二使安西>中的 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人高适的<别董大 >中的 莫愁前路无知已，天下谁人不识君王昌龄的<芙蓉楼送辛渐 >中的 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶
