
幽默语言风格
的幽默语言风格 1、北京韵味 国现代文学史上,老舍是用的北京语言从事创作的一位作家。
他的绝大多数小说从北京为背景,例如《老张的哲学》、《赵子曰》、《离婚》、《骆驼祥子》、《我这一辈子》、《四世同堂》、《正红旗下》等等。
这些作品的语言,都富有浓郁的北京特色,犹如鲁迅的作品语言富有绍兴特色,沈从文的作品语言富有湘西特色,赵树理的作品语言富有山西特色一样,任何人读老舍的作品,都会感到语言富有北京韵味儿。
老舍作品语言的北京韵味儿,有赖于老舍的作品取材于北京下层市民生活。
他自幼生活在北京,熟悉北京。
描写北京的人,北京的事,为老舍运用北京语言提供了得天独厚的条件。
老舍一向注重从市民群众的语言中汲取有益的营养,滋补自己的作品,当然,老舍创作时并不是原封不动地照搬北京话词语,而是经过选择提炼和加工改造,然后再恰如其分地运用到作品中去。
长篇小说《骆驼祥子》是一部富有特色地现实主义作品,这不仅表现在对北京的风景和风俗的描绘上,也表现在展示主题思想和塑造人物形象上。
在这部小说里,老舍娴熟地运用了北京语言,北京词汇之多,不胜枚举。
比如“妞子”、“老爷子”、“横打了鼻梁”等等,都是北京市民日常生活用语,具有浓郁的北京口语词汇。
这使得这部小说的语言新鲜、活泼、亲切,洋溢着浓郁的北京韵味儿。
2、通俗明白 老舍在语言运用上有着自己的一贯追求,他多次表述这种观点:“我不论写什么,我总希望能够信赖大白话;即使是说明比较高深一点的道理,我也不接二连三地用术语与名词。
”“我还保持着我的‘俗’与‘白’。
”作者致力于“俗白”,所谓“俗白”就是语言通俗浅易,朴实无华。
自然,老舍的“俗白”并不是粗俗浅露,而是精练含蓄、耐人寻味。
老舍“俗白”的小说语言,是北京话中最生动最富有生命力的部分。
它就想一条小溪流水,清澈见底,自然流畅。
中篇小说《我这一辈子》就是运用“俗”与“白”的语言进行小说创作的一个突出例证。
以第三章中一段为例,“二十岁那年,我结了婚。
我的妻比我小一岁。
把她放在哪里,她也得算个俏式利落的小媳妇。
在订婚以前,我亲眼相看的呀。
她美不美,我不敢说,我说她俏式利落,因为这四个字就是我择妻的标准,她要是不够这四个字的格儿,当初我决不会点头。
在这四个字里很可以见出我自己是怎样的人来。
那时候,我年轻,漂亮,做事麻利,所以我一定不能要个犟牛似的老婆。
”这段文字朴素自然,不事雕琢,流畅通达,明白如话,没有难懂的字,没有拗口的句子,没有文雅的辞藻,也没有欧化句式。
读起来,我们犹如在听一位长者拉家常、讲故事一样亲切有味。
曹禹说得好:“他作品中的语言更有特色,没有一句华丽的辞藻,但是感动人心,其深厚美妙,常常是不可言谈的。
” 3、幽默诙谐 幽默诙谐是老舍语言艺术的一个重要特色,也是他的语言艺术区别于其他作家的语言艺术的一个突出标记。
老舍说:“文字要生动有趣,必须利用幽默。
假若干燥,晦涩,无趣,是文艺的致命伤。
”老舍对生活中的幽默极为敏感,并善于以机智与讽刺的形式来表现。
如《离婚》中的主人公老李,对自己的乡下妻子不满意,总想找一个富有“诗意”的爱人。
而张大哥在劝说老李时便是一针见血地指出来:“她也许不是你理想中的人儿,可是她是你的夫人,一个真人,没有你那些《聊斋志异》
”我们知道,《聊斋志异》是一部以传说中的花妖狐魅、幽冥世界为题材,想象丰富奇特,故事变幻离奇的浪漫主义小说集,可用在这里并不使人觉得风马牛不相及,而是巧妙地喻代了老李的那种异想天开、不切实际的思想状态。
含义深刻,意味无穷。
《我这一辈子》形容官吏贪赃盘剥的写到:“告诉你一句到底的话吧,作老爷的要空着手来,满堂满馅的去,就好像刚惊蛰后的臭虫,来的时候是两张皮,一会儿就变成肚大腰圆,满兜儿血。
”这言简意赅、形象生动、鞭辟入里的幽默语句,实在令人拍案叫绝
作为语言鲜活色彩的幽默,它往往还要借助于其他修辞手法和语言要素的综合运用,来达到预期的效果。
老舍小说经常运用夸张、比拟、讽喻、反语、谐音、曲解等修辞手法来构成幽默的情境。
可以这样说,老舍是一个幽默的语言艺术家,他的幽默才华闪现在作品的自立行间,把“想得深”的思想内容,用“说得俏”的语言表达出来,含蓄隽永,充满浓郁的幽默色彩。
老舍的幽默是具有稳定风格的多元化幽默 老舍的短篇小说《一天》,讲主人公“我”忙忙碌碌,一天都被别人侵占的这个过程。
晚饭后,吃了两个梨,为是有助于消化,好早些动手写文章。
刚吃完梨,老牛同着新近结婚的夫人来了。
老牛的好处是天生来的没心没肺。
他能不管你多么忙,也不管你的脸长到什么尺寸,他要是谈起来,便把时间观念完全忘掉。
不过,今天是和新妇同来,我想他决不会坐那么大的工夫。
牛夫人的好处,恰巧和老牛一样,是天生来的没心没肺。
我在八点半的时候就看明白了:大概这二位是在我这里度蜜月。
我的方法都使尽了:看我的稿纸,打个假造的哈欠,造谣言说要去看朋友,叫老田上钟弦,问他们什么时候安寝,顺手看看手表……老牛和牛夫人决定赛开了谁是更没心没肺。
十点了,两位连半点要走的意思都没有。
一个很烦人的生活细节,被老舍写得意趣盎然。
当事人很烦,可读者读起来很有趣,觉得并不烦。
老舍在其他文体里语言也是很幽默的,比如在散文里,他写一个朋友叫何容,有一篇文章叫《何容》,何许人也
他说这个何容和太太一起出门:“他,真的,不让何太太扛伞。
真的,他也不能给她扛伞。
他不佩服打老婆的人,加倍的不佩服打完老婆而出来给她提小伞的人,后者不光明磊落。
” 他写一个小猫,他说这个小猫“在纸上踩印几朵小梅花。
它还会丰富多腔地叫唤,长短不同,粗细各异,变化多端,力避单调。
在不叫的时候,它还会咕噜咕噜地给自己解闷。
” 我们听到这里,已能感觉到老舍幽默的风格,就是有一种稳定的风格又有多元化的趋向。
在各种文体中,老舍都有这样一种幽默的风格在体现。
也正因为如此,人们说老舍是语言大师是幽默大师。
而且他这种幽默不是一般的幽默,是很有品位的。
你读了听了看了之后不见得会哈哈大笑。
一件东西一读出来就让大家哈哈大笑的,不见得是幽默。
幽默所唤起的是中等程度的笑。
哈哈大笑是马戏团小丑突然从马背上掉下来再翻一个跟斗,但那不是幽默。
老舍的幽默随着时代发展 老舍的幽默在欢呼和表扬之后有了一些批评,特别是《老张的哲学》和《赵子曰》,许多人说他是耍贫嘴,说这是北平人耍贫嘴,不是正宗的幽默。
对《二马》的评价稍高。
所以老舍以后做了许多思考,怎么既能发挥幽默,又能合乎批评家的口味。
其实从更大的视野来看,这是老舍怎么和五四新文学磨合的过程。
今天所倡导的文学是从五四新文化来的,五四新文化出了一批人,他们批判旧文学,提倡新文学。
虽然他们内部也有矛盾,但合起来是一批人。
老舍是一个外来者,玩票的,他完全是个人投稿被看中。
可以说,这是新文学与老舍的双赢。
一方面确实壮大了新文学的力量,另一方面,也对老舍产生了磁场般的影响。
他在英国写《老张的哲学》和《赵子曰》是随便写。
现在“入了伙儿”,有了规矩,就不能随便写了。
这个规矩不是用法律条文一条条写的,是通过批评家的文章来左右。
所以老舍就考虑怎么“看住了”自己的幽默,不让它随便乱走。
不要为了讽刺一个人就把话说尽。
在这种情况下老舍写了一篇小说,就是《离婚》。
我们称老舍为民族主义作家,其实,在老舍自己看来,他就是一个老百姓,他自己对各种主义都有怀疑态度和保留立场。
《猫城记》就表现了他这种思想。
他通过写一个飞行员到火星上飞机坏了,不得已在火星上住了一段时间。
火星上住着一种猫人,这种猫人就代表中国,象征着中国旧社会的腐败和不团结。
后来被火星上矮人国入侵,矮人来战胜了猫国。
猫国在抗战过程中以内部厮杀为主。
敌人都把他们包围在一个林子里了,还在那儿开会争论。
这是幽默吗
其实老舍写得很沉痛,是在发出一种警告:这样的民族是要灭亡的。
《猫城记》的这种幽默是以尖锐的讽刺为主。
到了30年代,老舍的幽默发挥到了极致。
30年代他写了散文《话剧观众须知》。
老舍在里边这样讲:“如果你是楼上票一定坐楼下,楼下票一定坐楼上,这样剧场才热闹。
”所以老舍用反语的方式把30年代中国观众不文明,不遵守公共秩序的情况写得非常鲜活。
人们读了以后就觉得再也不好意思这样做了。
到了40年代,老舍最有代表性的作品是《四世同堂》。
人们对《四世同堂》中的语言记忆深刻。
像那几个被讽刺的人物冠晓荷、大赤包,包括祁家老二。
老二是靠家里生活的人,他对他大哥说:“大哥,你可得养着我,谁让你是我大哥呢
”这话说的多好,一个典型的家中老二的口气。
他的幽默对不同的人是不同的,对于正直善良的人是温和的,对坏人采取的是夸张的漫画式的手法来戳穿他。
直到建国后,他写话剧,写《龙须沟》、《茶馆》,里面的幽默是必不可少的调味剂。
老舍的最后一部作品《正红旗下》也是非常幽默的,老舍最后的岁月傅光明先生会讲,老舍的创作过程是以幽默始幽默终的。
他以幽默的方式打开文坛大门,以独树一帜的风格进来了。
老舍谈幽默 老舍说:“幽默是一种心态。
我知道有一些人是神经过敏的,每每以过度的感情看事,而不肯容人,这样的人若是文艺作家他的作品中必含着强烈的刺激性或牢骚或伤感。
他老看别人不顺眼,而愿使大家都随着他自己走,或是对自己遭遇不满的、伤感的自怜。
反之幽默的人便不这样。
他既不呼号叫骂看别人都不是东西,也不顾影自怜看自己如一活宝贝,他是由世事中看出可笑之点而技巧地写出来,他自己看出人间的缺欠,也愿使别人看到,不仅是看到他还承认人类的缺欠。
于是人人有可笑之处,他自己也非例外。
再往大处一想,人寿百年,而企图无限,根本矛盾可笑,于是笑里带着同情,而幽默乃通于深奥。
”最后他说:“幽默的心态就是一视同仁的好笑的心态。
有这种心态的人,虽不必是艺术家也能在行为上、语言上、思想上表现出这种幽默态度,这种态度是人生里很可宝贵的,因为他表现着心怀宽大,一个会笑而且能笑自己的人,决不会因为小事而急躁怀恨。
往小里说,他决不会因为自己的孩子挨了邻儿一掌而打邻儿的爸爸。
往大里说,他决不会为了战胜政敌而请清兵。
偏狭自恃是四海兄弟这个理想的大障碍,幽默专治此病。
嬉皮笑脸并不是幽默,心平气和,心宽气朗才是幽默,一个幽默写家对于世事如入异国观光,事事有趣,他指出世人的愚笨可怜,指出那可爱的小古怪地点,世上最可爱的人,最伟大的人也可能正是最愚而可笑的人,堂吉诃德先生即一好例。
幽默的写家会同情于一个满街追帽子的大胖子,也同情———因为他明白———那攻打风磨的愚人的真诚与伟大。
”
形容一个人对自己不重要的句子有哪些
天下兴亡,匹夫有责 穷则独善其身,达则兼济天下采菊东篱下,悠然见南山锄禾日当午,汗滴河下土天当被,地当床
天上天下 唯我独尊 今兹而往 生分已尽
老舍主要是继承了鲁迅批判“国民劣根性”的内容,鲁迅开拓的是农民,而老舍开拓的是市民阶层的劣根性。
在他的书中充满了一种文化反思。
老舍的作品并不是用阶级性的观点来阐释世界,而是带着文化批判的眼光来揭露中国社会的黑暗。
传统的中国文化已经成熟至衰弱,老舍就深刻剖析了这种中国几千年来的功利文化给中国带来的“世纪末情绪”。
而到了《四世同堂》,他又希望中华民族在战火中摒弃传统文化的劣根性,寻求新的觉醒,这是他文章思想的一个拓展。
而京味儿和北京风俗也是他文章的一个特色。
老舍善于使用被他自己整理过的北京地方语言,让人听起来舒服且自然,既不用欧化句法,也不用长句,可谓致力于民族化大众化的一代语言大师。
人非圣贤,孰能无过。
这是什么意思
每个人都不是完美的,总会有犯错
求翻译;凡事皆然,欲求简静安闲莫若初无所解,解而好,非有大勇不能绝也.吾少不幸,溺于多闻,
原文:1996年10月12日的元丰晚上脱衣服嗜睡,月光家庭欣然起行。
读的音乐家遂至承天苏轼,张王怀民寺,寻求章怀最小。
怀民,也不睡眠阶段步骤中庭。
法庭下如积水空出的水藻类荇跨横,盖竹柏影也。
何夜无月
何处无竹柏
但是很少有闲人,如我的两只耳朵。
翻译2006年10月12日,元丰夜。
解开衣服,想睡觉,门上的月光下(注:很多地方翻译的短语翻译成“月光从窗口照进来,这是错误的,”家庭“在这里指的门??,”花木兰“花木兰当户组织”在家庭“的意思是一样的),我高兴起来行走。
想想没有人可以交谈的乐趣,这样一来承天寺章怀章怀最小最小。
没有睡觉,我们在院子里散步。
家大院晚上有没有月亮,有没有绿色的竹子和柏树,但缺少像我的两个闲人罢了月光像一潭死水,清澈的海水藻,荇菜,纵横原来的绿色竹子和柏树的影子。
注:承天寺:故址黄冈县南。
元丰2006年:每年1083元丰,宋神宗赵顼的统治。
当时的乌台诗案被贬黄州四。
“解决方案:解除部的事情。
记承天寺夜游(5)在这里翻译了。
想:你想要的。
月光,月光收入;到户:是指主要房间的门,另一个人说,这意味着这里的窗户是指门。
高兴高兴,愉快的样子。
欣,快乐,幸福。
当然,看看。
行:行走。
没有音乐家认为有没有共同的乐趣。
阅读,思考,思考。
音乐家,没有共同的快乐的人。
:人。
等。
:。
发现:找到。
章怀民的朋友。
名称的一个梦想,字怀民,清河(今河北清河)。
元丰6贬黄州居住承天寺。
睡眠:睡眠,躺在。
阶段步骤中庭一起去散步的院子里,相和,。
步骤:步行。
中庭庭院。
法庭,如积水空明:意思是月光洒满庭院,庭院,清澈透明充满了积水。
空出来:形容水的清晰度。
这里描述的澄净明亮的月光水一样。
藻,荇(兴):这里的植物是水生植物。
藻类,水生植物的统称。
荇一种多年生的杂草,树叶的背面像一个心形的脸,夏青紫色黄色的花朵。
交叉十字:交错纵横。
盖:语气词的句子,可以翻译为“原来是表推测。
语言版本的文字教训注意到推测表,但没有详细解释,或解释为可能的人(推测或猜测的结果竟然是,因为):但少闲人:只是缺少休闲,但只。
休闲:休闲。
闲人:醉心于自己的名声和财富可以从容地萦绕现场。
苏轼贬黄州民兵富士,这里是一个正式的工作,所以他很悠闲,自称“闲人”。
耳边说:语气词,相当于“。
”的意思是“没有”。
希腊古瓮颂 运用了什么修辞手法
英国19世纪浪漫主义诗人济慈(John Keats,1795-1821)看着一个希腊石雕古瓮上的形像情不自禁大发思古之幽情:你这秀丽的姑娘,雕在古瓮上。
在静默之中保持完美,不曾受到人世 纷争的搅扰和岁月无情的摧残。
穿越时空,形体依旧,仿佛在向我讲述你花样年华的故事,比任何诗歌都更加美丽动听。
环绕着你这美丽的姑娘,曾有多少神奇的传 说
在希腊昙邳或阿卡狄的溪谷里,有多少神和人曾经追求你的青睐
他们曾经怎样疯狂地追求
吹着什么笛子
打着什么鼓
陶醉在什么样的狂喜之中
那是些什 么神和人呀
竟然都不值得你以身相许
凝视着古瓮上欲吻未吻的一对青年男女,济慈感慨道:听见的乐声再美妙,也比不上没听见的乐声。
雕刻在树下的吹笛人,你尽情吹吧,我虽然听不见,但你无声的 乐曲吹入我的灵魂,永无终止。
如同雕刻的树木一样,树叶永不凋零。
大胆的恋人也是一样,你已经接近这位美女,但却永远、永远也吻不上。
可是不要悲哀,这 样,她将永远美丽,你将永远热恋如初
由此,济慈想到生命的短暂、艺术的永恒,进一步感叹道:雕在古瓮上的树木啊,你有福了,你的枝叶再也不会剥落,你将春光永驻。
吹笛人也有福了,你的歌曲必 将永远清新悦耳。
啊,更幸福的是这对情人,你们的爱之甘醇方斟未饮,永远甜蜜;你们的心永远热烈地跳动,永远年轻;远远超越活人的情感,绝不会使心灵悲 伤、厌倦,不会让头脑发烧、嘴唇焦渴,不会经历恋人的痛苦。
这希腊古瓮上不仅有那对恋人,还有一队人牵着牛,前往祭坛。
那是个什么故事
济慈发问:神秘的祭司,你带领的这些人是谁
你要把这身披花环,朝天哞叫的小 牛牵到哪个绿色的祭坛
这些人来自哪个小镇
傍河傍海抑或是有水塘的乡村
他们行走在这敬神的清晨,那小镇的街道便永远清静,再也无人返回,告诉小镇为什 么人们弃你而去。
凝视着希腊古瓮上的这些雕刻,济慈感叹:哦,雅典的形像
美丽的姿态
这些男男女女,他们身边的林木和脚下的青草,这些静默的形状啊,你们就像永恒一样, 使我们超越今天的思想:你雕刻出来的冰冷的牧歌,哪怕我们这一代人都在暮年中凋落,你仍将清新依旧
在另外一些人的忧伤中,你还会像朋友一样抚慰人们: “美即是真,真即是美,”这涵括你们所知道和所需要知道的一切。
关于这首诗结尾的宣称“美即是真,真即是美”无数阐释者花费了无数精力论证其中的道理,但还是有人反驳其“武断的混淆”。
我认为没有争论的必要。
这是诗人 的信仰,全诗都在反复感叹生命短促,情感易变。
唯有艺术长存,将那美好的一刻定格在古瓮上,穿越时空,留给后人。
如果你一定要争辩:这古瓮也可能破损,济 慈的诗也可能失传。
那你就不是在欣赏诗,鉴赏美,更与济慈无缘。
求2012年六年级数学语文英语模考试卷B的答案
答案都在老师手里我也想找你可以偷老师的答案但这样做是不好的



