人生就像一幅画，每个阶段，都是你的履历
你的履历是否写得恰到好处是非常重要的。
通常有些不讨人欢喜的写法有以下几种： 1.用语过于文学化。
如：在履历封面上写“我从小就有一个梦想，这个梦想就是要挑战……”。
这类文句对需要看成百甚至上千份履历的招聘者来说，并不是一种享受。
2.过于自负。
如：出现“请任命我成为您们公司地区营销经理职务……”的语句，难免会让人对你产生看法。
3.过多的考虑自我前途。
如，在履历中写道：“我的人生目标是进入有前景的公司，担任一份有挑战性的职务，在贵公司我能获得前途发展所需的各项挑战……”。
这反而会引起招聘单位对你应聘诚意的怀疑。
要想在雪花般的应聘信中脱颖而出，你应想到从这一厚堆履历中进行筛选者的心理状态。
如同高考作文要赢得阅卷老师的喜悦一样，不妨换个角度去思考应该如何写一份让人“一见钟情”的履历。
以下有几条重要原则应该掌握： 1.把重点放在强调是否符合公司需要上，而不是描述个人追求目标。
2.重点突出，直奔主题。
3.文字朴实诚恳，不让读者产生不信任感。
4.给阅读者所真正需要的信息，并能从中产生对己有利的看法。
一份容易中选的履历应该符合以下主要条件：对公司将产生效益大于付出的劳力成本。
公司招聘到一位称职的新人，首先考虑到的就是应聘者的能力是否达到公司要求。
换言之，即所招聘的人员对公司贡献的价值一定要超过公司所支付的薪水。
因此，求职者的人生目标只是个人志向，和公司发展毫不相干。
此外，不要只限于强调以往的专业经验，最显目的地方应有全方位的详细自我介绍，否则招聘方不会考虑你是否适合其他岗位。
这是通过甄选的第一关。
1、简洁有力 对于拆阅应聘信的人来说，一天需要阅读这么多履历，实在是一份不轻松的工作。
那么，如果你的履历写得还是：整篇文章密密麻麻、句子又臭又长、重点并未写在首页，而分散在不同页数里等，那么，你的履历最后命运可能就是被扔进垃圾桶里。
如果你从阅读者的立场去考虑，那么就会想到简洁是最有用的武器了。
除非是要应聘特殊专业性工作(如：公关、广告设计、插画等)，否则尽量避免太过花俏，也不要使用文言文等。
2、避免使用模糊语言 一般担任筛选任务的人都是做人事工作的老法师。
你的一字一句，虽然并不长，但他却能发现一些不易发觉的信息。
所以，不要想用些华丽而不实的形容词，就能征服对方。
像：“对生产力有显著的提高”、“有很大的进步”等语句，是不能让人接受的，因为“显著”、“很大进步”是很难评判的。
有说服力的文章缺少不了一些数据，它让人可以进行客观地衡量比较，也易于查证。
另外，还必须表明这些都是你已经完成或掌握的，可以接受验证。
3、第一印象最重要 首页是最能引起阅读者注意的。
万事开头难，难就难在如何开好这个头。
尽量把你的特长，放在第一页上。
至于个人的一些嗜好，身体健康状况如何都不是现阶段的重点，所以不要让其占据重要地位的首页空间。
4、了解筛选者的思考模式 了解阅读筛选者的思维方式是非常重要的，这能让你更好地对症下药。
其实，你的简历内容只不过提供筛选者一种判断依据，他们会从字里行间、前后文中对你的真实面貌进行总结。
5、他们的思考方式大致如下： (1).这是怎样的人? (2).原单位是怎样的上司对其信任并加以重用? (3).信任维持多久? (4).信任的理由是什么? (5).赋予什么职权? (6).有无突出表现和功迹? (7).在此之前又是如何的呢? (8).学历专业为何?最终，上述要点被整理成一幅画，让人一眼能了解大概，掌握重点所在。
6、充当筛选器功能 履历无法表达你的所有才能，目的只有一个，就是要让招聘者认为值得花时间再进行面谈。
在面谈中，你俩可以就某几项话题，进行深入了解。
对联是一种特殊的文学体裁，把下列句子中的画线部分改写成一副对联，用来作“画卷”的修饰语。
(4分)经过
风趣横生——形容十分幽默、诙谐。
《清史稿·高其佩传》：“尤善指画，尝画黄初平叱石成羊，或已成羊而起立，或将成而未起，或半成而未离为石，风趣横生。
” 别有风趣——形容事物（多指文艺作品）具有特殊的情调或趣味。
清·周亮工《读画录·张损之》：“损之此幅，别有风趣，反恐清言未必臻此。
” 亦庄亦谐——形容既严肃又风趣。
吴福辉《沙汀传》第八章：“你是否感到的讲话是他身上最有魅力的地方
据说由于毛能运用古语、俗语、笑话，弄出满堂笑声……不过毛说话大而化之，亦庄亦谐的风格是独特的。
” 论议风生——谈论得极其生动而又风趣。
把形容词画线怎么变特殊疑问句 前面加什么疑问词呢
我理解你说的是“就划线的形容词提问，变成，用什么疑问词”对吗
句子不同答案也不同。
你没有给出句子，那只好我来给：These apples are red. —— What color are these apples?I like red apples. —— What kind of apple do you like?She looks pretty. —— How does she look like?I made him angry. —— How did you made him?
我看见了向日葵 1文中描写向日葵的句子是2梵高画这幅向日葵，画的其实就是他自己的依据是
《向日葵》，布面油画。
是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品，创作于1888年。
现藏英国伦敦国家画廊。
1987年3月31日，梵高的这幅画作《向日葵》售出天价。
编辑摘要《向日葵》[梵高作品] - 基本简介 查看大图《向日葵》[梵高作品]《向日葵》，是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品，他画《向日葵》时, 精神异常激动， 向日葵金黄色的花瓣，给他一种温暖的感觉，使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。
花蕊画得火红火红，就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般，厚重的笔触使画面带有雕塑感，耀眼的黄颜色充斥整个画面，引起人們精神上的极大振奋，《向日葵》创下油画拍卖的最高纪录， 被日本收藏家所收藏。
凡·高作品中所包含的深刻的悲剧意识、强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，在当时难以为世人接受。
但是，他对西方20世纪的艺术发展具有深远的影响。
作者在创作过程中自由地抒发内心的情感，有意识地把握这种绘画的新形式，在油画创作中吸收了东方绘画的因素———这是凡·高的艺术对后人的启示。
法国的野兽主义、德国的表现主义，乃至于20世纪初出现的抒情抽象派，都曾经受益于凡·高的艺术。
凡·高给贝尔纳和提奥的信件于1893年开始公之于世。
在这些信件中，他发表了许多精辟的艺术见解，也对以后的现代绘画有很大的影响。
此幅名画是梵高的代表作， 也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品，画面上，浓重跳跃的金黄色似乎带着燃烧的激情，粗犷奔放的笔触表露着对美好生活理想的渴求。
這幅作品在1990 年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录，然而在当时，他却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的。
[1]《向日葵》[梵高作品] - 基本资料 绘画作品《向日葵》 英文名称 Still Life：Vase with Fifteen Sunflowers 法文名称 Vase avec quatorze tournesols 荷兰文名称 Veertien zonnebloemen in een vaas 创作地点 阿尔 Arles 创作时间 1888年8月 类型 油画 Oil on canvas 尺寸 93.0x73.0cm 《向日葵》[梵高作品] - 艺术特色 查看大图《向日葵》[梵高作品]1.生前寂寥、死后荣耀的画作一九七八年，在伦敦拍卖会上，梵高的《向日葵》以大约五十九亿日圆的天价被日本人买走了，这个消息震惊了全世界。
后来，梵高的作品《鸢尾花》和《迦赛医生像》分别以七十三亿及一二七亿日圆卖出。
如果说现在画价飞涨是由梵高所引起的，也不为过。
可是，梵高生前卖出的作品只有《红色葡萄园》一幅，而且价格非常便宜，仅为当时的四百法郎而已。
在梵高死后不久，社会上就开始评定他是一流画家。
可惜的是，梵高本人却在还未获得正确评价之前，就自己拉下了人生的帷幕。
2.深蕴梵高人生愿望的《向日葵》 仅用绚丽的黄色色系组合绘成的《向日葵》，堪称梵高的化身，也可说是他的代表作。
梵高集中精力创作《向日葵》系列作品时，正是他的艺术成熟时期，此时他非常喜欢使用黄色。
对于渴望鲜明色彩的梵高来说，黄色代表太阳的颜色，具有特殊意义；同时，阳光又象征爱情，他以此来表达自己的愿望，我们从中不难看出他坚持使用黄色的用意。
梵高以《向日葵》的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。
梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。
的确，梵高曾立志当牧师，所以不难想象他以十二这样的数字来表现基督十二使徒的意图。
也因此，梵高将南方画室（亦即友人之家）的成员定为十二人，再加上梵高和弟弟西奥两人，一共十四人。
他理想中的《友人之家》，大概就是神和十二使徒的形象吧
对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。
夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。
3.充满爱情的化身《向日葵》 梵高的十一幅《向日葵》中，有十幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。
梵高总是一人独自生活，在他为爱徘徊的时候，唯一伴随他的只有强烈的孤独感。
而象征梵高化身的《向日葵》，在他死后则被西奥家人珍藏，一直保留至今…… 《向日葵》[梵高作品] - 作品赏析 对凡·高而言，向日葵是阳光和生命的象征，是他内心涌动的火热情感的写照，他创作了一系列以向日葵为题材的作品。
这幅作品是凡·高同类作品中最为出色的一幅。
整个画面以黄色作为基调，再以青色和绿色加以点缀，宛如一支旋律鲜明的交响曲。
画家用激情奔放的笔触，使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命活力。
单纯的色彩、坚实的造型，也显示出了他非凡的绘画技巧。
关于《向日葵》，凡·高自己写道：“我正试着找到了一种特殊的笔法，它不需要用点描法或其他手法，而就只是多变化的笔触而已。
”在他的笔下，每一朵向日葵都像是一团炽热的火球在燃烧牞各种黄色组成的响亮鲜明的调子和奔放不羁、挥洒自如的笔触牞使画家涌动的创作激情得到了最为充分的发挥。
凡·高曾说要用半打《向日葵》作品来装饰自己的画室牞并为其配上精致的橙黄色的画框。
这幅《向日葵》就是凡·高1888年为自己的画室而作的。
凡·高早年在完成学业后开始经商牞后因失恋和热衷于宗教，放弃了这项工作。
1878年牞他参加布鲁塞尔的一个新教会组织的短期培训班之后，在矿区做了一名福音传教士，又因口才不好被教会解雇。
在其兄弟的帮助下，开始学习绘画。
由于受荷兰传统绘画与法国现实主义画派的影响，早期绘画风格比较写实。
1886年，凡·高来到巴黎，结识了许多印象主义画家，并接触到日本的浮世绘作品。
至此，他的视野大为开阔，画中的色调也变得明亮起来。
不久，由于向往法国南部明亮灿烂的阳光、强烈瑰丽的色彩，他来到了阿尔勒。
在阿尔勒期间，他开始对印象主义和新印象主义画风重新认识，并提出了画家在忠实原对象的同时，应用夸张的手法更有力地表达作者的主观感受的观点。
《向日葵》[梵高作品] - 作者风格 查看大图梵高画像 凡·高曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。
他曾说过我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。
”梵·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。
梵高作画时，怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作，这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。
画家像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到梵高丰富的主观感情中去。
总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
梵高是一位生活在法国的荷兰画家，具有强烈的个性和坎坷的人生经历，因此，他的艺术语言既有奔放而热烈的狂躁情绪，也有孤独和抑郁的悲剧意识。
他特别强调在绘画中表现人的感情与精神，他对色彩和线条有内在的敏悟。
自然物象在他的眼中，只是表达主观情绪的载体和 象征，伴随着自如而流畅的笔触，他的色彩充满着紧张而激动的情绪和饱满而富生气的活力。
他用色彩来揭示人的精神，来表现人的生命，如被世人熟知的《向日葵》就具有这种艺术特征。
作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块炽热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。
世界最著名的四十幅油画油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
《自由引导人民》《西斯廷圣母》《拾穗》《向日葵》[梵高作品]《珍珠女郎》《玛丽皇后在马赛港登陆》《阿尔卡迪的牧人》《晚钟》[米勒名画]《画家与女儿像》《巴尔达萨雷·卡斯蒂蒂利奥奈》《吹肥皂泡的少年》《不相称的婚姻》《希什金肖像》《月夜》《伏尔加纤夫》《伊凡雷帝和他的儿子》《阿尔卑斯山的雪崩》《盲女》《笛子演奏会》《意外归来》《肯特海滩》《1879年8月23日日，维苏威火山爆发》《缠毛线》《入睡的维纳斯》《贩卖孩子的商人》《吹笛少年》《海伦娜.弗尔曼肖像》《桌球》《后宫露台》《五月之夜》
用大自然中的叶子拼凑成一幅有趣的图画,怎么描写?
朋友，在你面前的是一幅非常有趣而有意义的图画。
它的有趣而有意义不仅表现在画的内容上，更重要的是表现在它的构成。
请仔细看看，画中的每一色块、每一笔触，都来自于大自然--都是用植物的叶片构成。
画的作者经过慎密构思，撷取合适的叶片，巧妙剪裁，终于将这幅叶片画呈现给各位朋友。
因此，这画的特殊意义就在于它比一般的画环保! 期望有更多的作者能利用大自然慷慨提供的丰富的创作元素，用更环保的方式，创作出优秀的作品，为中华文化的继承发展贡献力量。
