
此独立之精神,自由之思想是谁
独立之精自由之思想——恪先生题写在《清华大学王先生纪念碑铭的十个大字——也永远铭刻在包括许倬云先生在内的一批台湾地区知识分子的心中。
第一是耻不如人。
清华起初是用美国退还给中国的庚子赔款建立的,美国政府的本意是在中国知识分子当中培养一批“追随美国的精神领袖”,而学校偏又建在了被英法联军洗劫过的清华园和近春园。
学生整天面对着被焚毁的断壁残垣,民族耻辱时时袭上心头。
当时在学的吴宓曾有“热肠频洒伤时泪,妙手难施救国方”之叹。
“五四”时北大已高举科学与民主大旗,而清华的闻一多贴出的岳飞《满江红》,主题还是雪耻。
清华是留美预备学校,学生受着美国式的教育,而在出洋后却非常敏感于西方人对黄种人的歧视(可参阅吴宓、朱自清、闻一多的日记与书信),他们远较其他大学的学生蕴积着更深重的对于民族耻辱的痛感;改成大学后,如何摆脱美国的控制实现学术独立便成为清华建设的主题,而其深处的情感动因仍是雪耻。
到了三十年代,民族矛盾激化,梅贻琦任校长第一次讲话没讲学术自由却讲了莫忘国难,到了1935年“一二九”清华成为抗日救亡的中心堡垒。
这种为民族雪耻的激情,在解放后转化为建设祖国的献身意志。
在文革中,眼看中国在科技上日益落后居然还在批“崇洋媚外”,一位原来的领导人痛心地说:“什么崇洋媚外
连洋人屁股都看不见了
”文革后,这种耻辱感重新化为办世界第一流大学的强大动力。
明耻是清华精神的重要表征:耻中国科技与文明不如西方发达国家;耻清华不如西方的一流大学;耻清华某些方面不如国内兄弟院校;耻本学科水准不如校内先进学科;耻个人学习或科研不如其他同班同学或教研室出国人。
“知耻而后勇”。
清华人的耻辱感是民族耻辱感与个人耻辱感的综合,不同于西方基督教的纯个人罪感。
它显得更加博大,也更加充实。
第二是讲究科学。
清华改大是在“科学与玄学”论战之后,科学优势上扬。
清华国学院一建立,主任吴宓就宣称本院与其它大学不同处在于重视“科学方法”(参见吴宓在国学院开学日的讲话),四大导师王、梁、陈、赵及吴宓、李济的研究成果证明此言不虚。
梅贻琦到任后,办校重自由,更重“科学家的眼光和态度”,强调理性和纪律,主张一切以事实为出发点。
这一点,构成清华与北大办学的风格不同,其原因除上面提到的社会因素外,还同梅贻琦在美受的理工科教育背景有关。
这种科学精神不仅贯彻于理工科建设而且旁及人文学科。
冯友兰说清华文科的共同风格是追求“所以然”、“比较有科学精神”。
解放后,清华校长明确提出继承发扬严谨、科学的传统,并且在广度和深度上大大超越从前。
蒋南翔在58年大跃进、文革中多次坚持实事求是,表现出非凡的勇气,对整个清华的干部、教师队伍有深刻影响,对发展清华的科学传统起了不可估量的作用。
第三是重视实干。
早在三十年代,朱自清先生就说“清华的精神是实干”。
直到现在,在校园的中心位置还坚立着一块碑,上书“行胜于言”,如果再加上韩愈的话:“行成于思”,便可以很好地概括清华“实干”的特点。
西方近代大学精神与此相反,强调大学精神在“思”,不在“行”,但进入二十世纪,西方的大学也在变,变得更加重视实用。
全国解放后,清华被改造成为一所以工科为主的大学,实干的传统进一步充实了工科的操作型特点。
每一重大决定作出,必有细密的操作程序和系统,保证决定能够获得实现。
从培养计划、科研战略到校园管理都是如此。
清华有多人进入中央、省部担任领导,在很大程度上得益于这种实干作风。
清华每年招生高居龙首,无可匹敌,也是因为它给学生家长与学生本人一个扎实可靠、稳定有序的信任感。
从根本上说,“实干”同“后现代”时期相契合,它在某种程度上代表着大学教育从“思”向“行”转变的趋势。
解放后清华改工科后,工科的研究需要集体操作,与文科不同。
罗素说:“技术给予人的能力是社会性能力,不是个人的能力。
科学技术需要有在单一的指导下组织起来的大量个人进行协作,所以它的趋向是反无政府主义、甚至是反个人主义的。
”(《西方哲学史》第6页,商务,82年版)工程训练养成了很强的团队意识,对个人作用不像文 理科那样看重。
长期受清华精神熏陶的人在工作中比较重视人际关系,重视一班人的团结。
这也是清华人同中国的现行社会制度比较契合之处。
心理学为什么分在理工科
简单地说,心理学是用理科的方法研究出文科的结论。
不同的心理学分支或偏向文科或偏向理科。
其实把所有学科按照文理来分,实在过于笼统,文理科本来也不是泾渭分明的。
很多学校的心理学都是文理兼收的,不能单纯的把心理学定位成文科或理科。
心理学是社会科学、自然科学、人文科学交界处的边缘学科。
如果非要定位,那么心理学比较偏理科,因为心理学是通过实验来研究的。
且学士学位授予的时候,心理学是理学学士。
阅读下面的文字,完成下面问题。
人文精神是教育的灵魂 在经济全球化时代,我们常能听到
名族精神是一个名族之魂,他是一个名族,一个人的精神支柱。
大力弘扬名族精神有利于提高名族凝聚力,有利于加快祖国统一大业的进程,有利于我国社会主义现代化建设。
优美段落摘抄100字
巫姑是一个午夜兰花般的女子。
每当闭上眼睛,回想馨远角眉梢,一颦一语,都觉到一股淡青色的冷香远远送来。
巫姑们的礼服,只有一种颜色,就是通体透彻的绿,绿到无边无际,直与天阙山的苍苍莽莽相接,融为一体。
这种绿色礼服,从仪式上标记了巫姑的存在意义,是为了体现庇佑冰族国土的天阙山的精魂和神明。
只是,这本该是生机勃勃的绿色,落在馨远的身上,却陡然有了某种不同的意味。
是一些空寂,一些冷意,一些曲终人散的叹息,一些水尽云起的了然。
尽管被称为历代巫姑中的数一数二的才女,馨远并不是一个温暖的人。
除了日常的训导之外,她很少跟瑶瑶讲话,大约是觉得小孩子家什么都不懂。
从另一方面来讲,巫姑们被要求心如止水,波澜不惊。
她们是世界的旁观者,不允许参与到感情的角色之中,只需要注视着,就行了。
巫姑馨远,也是认真地做到了这一点。
馨远总是懒懒地坐在背风的亭子里,看一眼书,喝一口茶,然后抬起头来呆呆地望着云海。
馨远的术法很好,所以她从不看咒文,不看典籍。
她在看什么
好像是书卷苍黄的家国春秋,又好像是春风荡漾的民间谣曲。
又好像她什么都没看,她只是在看流云。
天上的流云也是某种文字罢,那是天阙山的巫姑才能懂得的密语。
她并不曾注意到,身边这个表情茫然的小女孩子,其实用心记住了她的每一个细节。
唇边的每一个字眼,眼角的每一个神情。
巫姑是瑶瑶的镜子。
即使不愿意被任何人参照,她也避不开少女清澈的目光。
十五年悠长的岁月,瑶瑶能够注视的眉目,能够向往的风景,只有她。
她想象着自己的未来,也是如是模样。
禁锢与寂寥,那是她们共同的宿命。
即使多年后,时过境迁,亦不可从眼前抹去。
——取自沈璎璎的《云散高唐》 当碧落抱着小吟的尸体走出水面,不知为何,一接触外面的空气,那苍白的躯体忽然间就化为了腐土灰尘,令人不忍目睹。
连着那朵绝世的花儿,也一并枯萎——什么都没有留下…… 那根支柱已经塌了……上穷碧落下黄泉,再也找不回那个叫小吟的女子。
其实,本来碧落未必会这样的看重那个女子——因为他从一开始,便是个游戏风尘惯了的人。
如果跟他说什么坚贞、什么永恒,这个男子或许只会嗤之以鼻。
他对着每个遇到的女子承诺“永远”,然而他心里不相信有永远的爱情;那个痴情的少女也对他倾诉过“永远”,但是那个才十几岁苗女未必真正明白什么是永远……永远的相爱,在这个瞬忽如浮云的世上,本来就是极其不可信的。
然而,不等时光褪去谎言镀上的金色,让他们亲眼看到那个“永远”的破灭,她却死了。
死亡在刹那间、就把她对他的爱凝固了在那一刻、嘎然而止成了永远。
那个承诺不再是一个谎言
她对他的爱便是永远的,钉在了他的心里—— 永远无法再否认、永远无法再抹去。
小吟,小吟……如今,苍茫海里的踯躅花已经开了一年又一年,然而,上穷碧落下黄泉,山长水远,天地茫茫,恐怕是再也相见无期了。
的 原来,人这一生中,唯独“离别”,才是真正永远的。
——取自沧月的《指间沙 碧落篇》 啊~ 这是我最爱的两段
包豪斯对现代设计的贡献和影响
包豪斯的发展对的影响 在当今社会生活中,参与并影响着人们的生产、生活。
艺术设计、、工业造型等各个领域,都直接或间接受到“包豪斯”的影响,或多或少有其设计理念的意识存在,如“艺术与技术相结合”的指导思想,产品的使用价值与审美价值的辩证关系等。
德国包豪斯(Bauhaus)学院,成立于1919年,是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院,是由德国著名建筑师与的奠基人(Walter Adolf Georg Gropius,1883—1969)建立。
“包豪斯”一词是从中世纪的“土木行会”转化而来的,其意思是建立像中世纪匠师们那样通力合作的关系,力图打破纯艺术和工艺技术之间的界限,团结艺术家和工艺技师一起创造出精神和物质合一的、完美的美术作品,其实质是推进现代新技术下造型艺术的创造。
包豪斯学院是世界上第一所建筑工业设计学校,它的诞生是现代建筑工业设计的一个里程碑。
①根据其校长的任期,包豪斯可以分为三个阶段:任校长的1919—1928年,迈耶任校长的1928—1930年和米斯•凡德罗任校长的1930—1933年。
校长的作用对包豪斯具有重要的意义。
②根据校址的三次迁移,包豪斯经历了魏玛时期(1919—1924年),迪拜时期(1925—1930年)和柏林时期(1931—1933年)。
在学校构成、教学思想、专业课程设置、师资制度及设计理念等方面,包豪斯学院发生过许多重大变化。
即的理想主义与其浪漫的乌托邦精神,迈耶的共产主义政治目标,米斯的方向与严谨的工作方法。
所有这些虽都具有强烈而鲜明的时代烙印,但同时也成就了包豪斯精神内容的丰富性、文化特征的复杂程度,这为教育奠定了基础,对现代建筑及工业设计革命做出了巨大贡献,同时对世界文化也有着深远的影响。
1919年4月1日,第一次世界大战结束以后,包豪斯正式在魏玛成立,格罗皮乌斯亲自拟订并发表了,在宣言中他提出:“完整的建筑物是视觉艺术的最终目的……建筑家、雕塑家和画家们,我们应该转向应用艺术……艺术不是一门专门职业,艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别……让我们建立一个新的艺术家组织,在这个组织里面,绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起很大障碍的职业阶段观念……”③在中,格罗皮乌斯的核心思想:一是打破艺术种类的界限。
二是将手工艺人的地位提高到艺术家的层次。
这就是格罗皮乌斯所说的“艺术和技术——新的统一”的含义。
约翰内斯•伊顿(Johannes Itten,1888—1967)是一位瑞士画家,是被公认为世界上第一位系统地创造现代设计基础课程的人,是包豪斯预科基础课程的第一位主持人。
在基础课程中,他特别强调两个方面:一是对形态、色彩、材料、肌理的深入理解与体验,包括平面与立体形式的探讨与理解。
二是通过对绘画的分析,找出视觉的形式构成规律,特别是韵律和结构两个方面的规律,逐步使学生对自然事物有一种特殊的视觉发展的敏感性。
同时,伊顿也是最早开设现代色彩系统教学的教育家之一,但是伊顿醉心于早期基督教哲学和中国哲学,具有敏感力和浓厚的宗教意识。
所以,其教学方式与内容往往是将科学视觉形式与神秘主义精神混作一体,有些干扰了正常教学,从而遭到了很多批评和抨击。
最终他于1923年离开包豪斯,去苏黎士从事艺术创作,并继续研究中国哲学。
1922年10月份,拉兹罗•莫霍里•纳吉(Moholy Nagy,1895—1946)接替了伊顿位置。
他年轻活跃,才华横溢,曾被格罗皮乌斯誉为“在建立包豪斯教育中最活跃的同事之一,包豪斯的许多建树都是他的功绩”。
④纳吉使包豪斯预科摆脱了哲学倾向,具有明显的技术倾向。
在艺术设计中,他使美学适应于结构逻辑,他为预科学生安排了三组课程,即工艺类、艺术类、科学类,使学生了解材料的属性,掌握形式表面、结构、容积、空间和运动等概念的内容,学会使用手动工具和生产设备,熟悉造型表现的原理,让学生的形象知觉和理性思维结合起来。
纳吉是一位把包豪斯的艺术概念运用到工业和建筑上去的主要理论家,是继格罗皮乌斯之后,成为包豪斯思想传播和发展最有影响的人物,影响了整整一代艺术家、建筑师、设计师。
[next] 包豪斯预科的第三位主持人阿尔伯斯(Joset Albas,1888—1961),同样具有理性思维的教学倾向,但比纳吉更具有实践性。
他十分强调学生认识材料及工艺特性,使学生在制作工业产品上完全贴近实际任务。
阿尔伯斯经常和学生一起讨论、分析作品。
他认为,双向交流比教师单向讲授更有助于发展学生的结构思维。
画家克利(Paul Klee,1897—1940)与抽象绘画开拓者(Vassily Kandinsky,1897—1944)也是包豪斯最有影响力的成员,他们对完善学院的教育体系起到了积极的促进作用。
克利的理论知识丰富,是现代艺术中敏感性极强的人。
他所关注的不是抽象与具象的分野,而是如何把所有元素从统一规范中解放出来,分解、组合、重建,构成多声部的整体,通过动态平衡,造就永恒的和谐,使之接近创造的核心。
⑤克利的“自然现象的分析”“造型、空间,运动和透视研究”这几门课程,从造型的作用说起,论述自然与物理、数学的关系,以及与人的认知之间的关系。
他尽量把理论简单化、明确化,注重形式的分析,并善于将元素进行组合研究,强调感觉与创造性之间的关系。
是一位伟大的大师,现代的先驱。
他的教学是从完全抽象的色彩与形体理论开始,然后把这些抽象的内容与具体的设计联系起来。
其关于点、线、面的论述在包豪斯的基础课教学中发挥了重要作用。
而这些内容已成为现代设计教育体系中平面构成的先声。
包豪斯强调造型艺术的结合,提出艺术与技术相结合的思想;强调新的工业产品的使用价值与审美价值的辩证关系;强调使用新的物质材料、新技术和实用功能决定的现代抽象形式;强调艺术设计才能与工艺制作劳动相结合;强调艺术家之间的协作和打破艺术家与匠师之间的壁垒。
包豪斯奠定了现代设计教育体系的基础,其课程结构与教学方式成为世界许多学校设计教育的出发点,培养的杰出设计师把现代设计推向了新的高度,其精神、观念与方法在相当长的时间被奉为现代主义的经典。
包豪斯在设计中提倡自由创作,反对模仿因袭、墨守成规,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代设计的特征,大力开展国际、国内之间的交流合作,培养具有现代设计文化性格的新型人才,具有创造性思维能力,集艺术、工艺、设计于一身的新型人才。
包豪斯的设计思想为现代设计思想的拓展和完善提供了可遵循的依据和准则,使现代设计思想更趋于系统化、规范化。
包豪斯所提倡的功能化的设计原则,使现代设计对产品功能的物质载体重新加以探索,有效地利用载体,使载体多功能化,对材料、造型、使用环境等诸要素也进行了更深入的研究。
包豪斯的发展是坎坷的、短暂的,但其影响在世界范围内却是巨大的,我们在吸收包豪斯的设计理论和教育思想的同时,应该结合现实中具体的问题,将科学探索精神及现代审美意识与本民族传统文化有机地结合起来,更好地促进现代设计的发展。
如今,人类已进入21世纪,现代设计如雨后春笋,呈现出突飞猛进的态势,并渗入到与人们息息相关的生产、生活的各个领域,并且跨越众多学科门类和体系。
虽然仅开办14年的包豪斯已经过去了86年,但是包豪斯的设计思想对现代设计产生了深远的影响。
注释 : ①张彤.整体地域建筑理论框架概述[J].华中建筑,1993(3):22. ②凌继尧,徐恒醇.艺术设计学[M].上海:上海人民出版社,2000. ③王受之.世界现代设计史[M].北京:中国青年出版社,2002:142. ④张夫也.外国工艺美术史[M].北京:中国翻译出版社,1999:525. ⑤汪炳璋.包豪斯的工业设计及其发展研究[J].安徽建筑工业学院学报(自然科学版),2005(12):36.
师范的<人文教育》是学什么的
以后就业呢
主要课程自然地地理、世界地理、人文地理理教材分析、地理微学、中国历史、中国文学史(含中国现当代文学史)、马克思主义哲学原理、世界历史、古代汉语、政治经济学、文学基本原理、史学理论与方法、法学理论与实践、中国古代文献教程、中学人文学科教学论、人文科学概论、中外历史比较研究、中国思想文化史、社会学、现代汉语、地理学概论、心理学、教育学、专业论文写作等。
就业方向毕业生主要就业方向为基础教育文科教师,从事中小学综合文科、历史与社会等人文教育教学工作,以及政府机关、企事业单位从事公务员、新闻、秘书等其他社会工作,在各级党政机关部门,旅游、各类企业、服务业等经济实体从事多方面的管理或服务性工作。
基本特征文艺复兴时期人文主义教育的基本特征主要表现为:(1)学校不再局限在培养神职人员,而是为了培养懂得世俗学问、有人道主义精神、有德行和能为社会进步而献身的人。
有些学校甚至把培养具有资产阶级事业家的品质,有礼貌,仪态端庄大方,身心健康,具有开拓精神的资产阶级绅士作为自己的培养目标。
(2)相信知识、学问和文化在促进道德提高、社会改良与人类进步方面的作用。
(3)拉丁文、希腊文成为学校的主要课程,古典文学在学校课程中占有重要地位、历史、地理被列入学校课程表。
有些学校,将数学和洗染科学作为重要学习内容。
(4)把游戏、体育视为教育的必要组成部分,提倡人的身心健康发展。
(5)宗教道德教育逐渐解体,开始提倡人道主义、乐观主义、热爱自由、追求和平等以及合理享乐等新的道德观。
尊重儿童和反对体罚成为一些教育家的强烈要求。
(6)古代教育家亚里士多德提出的根据儿童生理和心理特点进行教育的主张被重视,并逐渐付诸实践。
(7)理论联系实际,向大自然学习,利用实物、直观教具进行教学等思想被提出并在实际中运用。
(8)空想社会主义教育思想产生,以及教育与生产劳动相结合思想最初提出。



