有什么好的词语形容能喝酒的人
从孔乙己这一面看，小说反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害，控诉了科举制度的罪恶；从民众这一面看，小说揭示了封建社会的世态炎凉，人们冷漠麻木、思想昏沉的精神状态，社会对于不幸者的冷酷，从一个侧面反映了封建社会的腐朽和病态。
通过对外形的整体描写揭示孔乙己的特殊身份.“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。
”这一外形的整体描写，集中而简练的概括了人物的特殊身份，预示了悲剧的必然性。
通过肖像描写揭示孔乙己的不幸遭遇。
“青白脸色,皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白胡子”。
活画出一个穷困不得志，又经常挨打的老书生的形象。
断腿前后肖像的对照，更显出他遭遇的悲惨。
通过服饰的细节描写揭示了孔乙己懒惰而又死爱面子的特征。
“穿的虽然是长衫，可是又脏又破,似乎十多年没有补,也没有洗”。
又脏又破，长期不洗不补，既说明孔乙己很穷；只此一件长衫，又说明他很懒，连洗衣服都不肯动手。
不肯脱下这么一件长衫，是唯恐失去他读书人的身份。
作者通过一件破长衫的描写，把孔乙己的社会地位、思想性格和所受的教育揭示的十分深刻。
通过个性化的语言描写，揭示孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。
课文多次描写他满口“之乎者也”，反映他受封建教育毒害之深。
孔乙己用“四书”“五经”中的所谓“圣言”为自己辩解，连偷书也说成“窃书不能算偷”。
这些性格化的语言极能表现人物鲜明的个性。
通过对人物动作、神态的描写,显示孔乙己善良的心地。
孔乙己教“我”识字,分茴香豆给孩子们一人一颗，表现了他善良的心地。
文章截取孔乙己一生中的一段生活，把最能显示孔乙己生活、性格和命运的情节浓缩在几个场面，这样写便使故事情节集中而凝练.作者通过小伙计的眼光，用了几个特写镜头把孔乙己的外貌，他的遭人轻视和奚落的情状表现出来，然后转入对孔乙己遭受残害即将死亡的描写。
简简单单的故事情节依据作者精巧的艺术构思表现出极其深刻的主题。
令狐冲的形象分析
令狐格的可爱处，是金庸笔下之最，他比杨过多了几分随比韦小宝多了几分气派，比乔了几分潇洒。
金庸对令狐冲的外貌是如此描写的：长方脸蛋，剑眉薄唇。
而林平之相貌像他母亲，眉清目秀，甚是俊美。
主角比配角相貌差上一筹，不太符合满足让人们进行幻想的前提，如果改到二、三流武侠小说里，男主人公多半是帅到天上有地下无，无端就要惹来红颜知己无数的。
小师妹岳灵珊本来和令狐冲青梅竹马，情谊深长，即使林平之刚来的几个月里，小师妹对令狐冲的含情脉脉也是明显的，在思过崖似有加深的痕迹；但终究是情郎在后，父纲为先，林平之酷似岳不群的端庄持重、老成内敛吸引了岳灵珊，而令狐冲不仅仅是相貌不如林平之，他的放浪不羁、洒脱过甚反而成了他情场上的最大障碍，为一向崇拜父亲威严的岳灵珊所不喜，芳心许给了林平之。
这一点描写就很难得，脱离了情侠窠臼，深入人性，刻画出有个性有痛苦的个人来，而且金庸写情的笔法也是一绝，转圜曲迂，笔尽情妙，有情人之间的短怒薄嗔、巧言逗喜，都非常到位，能吸引人看下去，任何一本写情的名著，具体到情人之间的细节来说，也不过如此了。
令狐冲的成长是从失恋、蒙冤开始的，自从六猴儿一死，他的人生就被笼罩上了一层阴影。
人生烦难事何其多，相信现实生活中的人都曾有被误解、被排斥的感受，金庸不仅能以丰富的文史知识入笔，还带了深厚的生活经验，他塑造人物有一个很大的特点，就是把主人公放到人间炼狱去磨练，经历各种人情冷暖和世道鬼蜮，并不像其他武侠作品一样，主人公要么在一个深山冥谷练成绝世武功后，出来便一帆风顺，杀魔头，报血仇，得美女。
金庸即使让他的主人公得到奇缘，获得一门武术绝学，也绝对得不到一个一帆风顺的人生，在金庸小说里，武功的成长是一方面，人格的成长又是一方面，这两方面有时候相辅相成，缺一不可。
令狐冲的独孤九剑先成，但他的磨难才刚刚开始，而且正是因为他身负独孤九剑绝学，才一步步受误解，又由于他的浪子情怀、不屈于人的个性，往往有了委屈不去辨白，这不辨白却不似黄老邪高傲清绝，而是带了点自伤自怜自暴自弃的情绪：一面是因为有了失去小师妹之痛，一面是受敬爱的师父误解之痛，一面又是身上怪伤难以告人并不能痊愈之痛，一面又是正邪之争看来让他倍感无聊之故。
令狐冲怀着这四种伤痛，在随师父去洛阳的途中，尝尽了辛酸苦楚，非一般人能忍受，从这方面来说，令狐冲的性格帮了他自己的大忙。
虽然他始终忘怀不了小师妹，但是本性却豁达得很，他看清了岳灵珊和林平之相爱的事实后，心下反倒坦然，只想愿岳灵珊过得快活，只要她快活，即使完全忘掉自己也无所谓。
所以他还能跟随在华山师弟们身后，跌跌撞撞地跟着走，心中只想着寻回紫霞秘笈，然后在六猴儿墓前自尽便了，这就是令狐冲一个特别的性格特征，试想如果是岳不群和林平之和他易地而处，纵然这两个人也是心机深远、忍辱负重的好材料，但却不会像令狐冲那般豁达，必然会把所受的侮辱和仇恨牢记在心，等到机会爆发。
令狐冲还有个特点，就是开朗随和，喜欢交友，而且不论贫贱富贵正邪，只要合心意的，一律交之。
做到这一点很不容易，首先必须健谈、诙谐，有性情，大度，还得有些独门花巧，比如开章里华山派弟子谈到大师兄的时候，提到他的“使出师父所授的气功来，竟不换气，犹似乌龙取水，把大半葫芦酒喝得滴酒不剩”，骗惨了一个老叫化。
把这个法门搬到酒肉朋友的桌上去，也一定是讨人喜欢的，会气功的人不少，但是令狐冲却用此来喝酒，真可谓是个性散漫俏皮得紧了。
令狐冲虽然尊敬师父，但是心里却自有乾坤，因为他是个性情中人，性情中人时不时会有散漫之举，有自己一套待人处事的办法，不像岳不群的谋构取巧远远淹没了真性情，所以尽管师徒共同生活了十几年， 两人却没有半点相似之处。
其实令狐冲和岳不群的矛盾才是贯穿笑傲全书的一条经脉，以他俩为纲，其他的人和情节都是铺陈和旁衍出的枝干，比如左冷禅，任我行，东方不败，都是他俩一个方面的延伸和补充，比如性情和自制，比如正和邪。
以这个角度来看，笑傲江湖是一部人性冲突的著作，它表达了两种有重大分别的人生观之间的冲突，而且给了一个似明确却又不明确的结尾。
令狐冲最大的特点是“侠义率真”，给人印象最深的是他人品的珍贵。
他从不为世俗礼法所拘，只要是自己认为对，哪怕世上人皆反对，他也不为所动。
他算不上一个成功人士，出身来历平淡无奇，武功方面虽习得独孤九剑、吸星大法，危急关头以此保命杀敌，但大部分时间却是重伤重病，甚至连一个街边无赖也打不过。
令狐冲绝对没有古之侠士最为推崇的“为国为民”的想法与倾向，但也仍令人感动，教人敬畏。
因为他性格和感情中完全没有一丝卑劣的地方，他是个最自然的人，从不理会旁人的看法。
他痴恋岳灵珊天下知闻，即使在盈盈面前也从不掩饰，爱憎好恶一览无余。
任我行在日月神教，旁人谀词，他纵声嘲笑，他毫无心机，从来没有什么使命感、名利心，没有任何“千秋万载，一统江湖”的野心。
只须有酒，有音乐，携所爱之人平平淡淡终老一生，便可“笑傲江湖”。
他的侠义精神从不让人感到他是“救世主”。
对仪琳、对恒山派、对向问天救是救了，绝没有什么更深一层的目的，是一种发自内心的感觉，即使对你素不相识、即使对你无甚了解，只是一见之下便倾心相助，毫不犹豫。
正邪不分是令狐冲最大的罪名，乱交魔教主义、邪派人士，甚至为人不耻的采花大盗。
但在令狐冲心中“正”、“邪”之分却清清楚楚、明明白白。
他心中的“正”是品性高洁诚挚、率义情侠之士，至于那些虽表面为正派中人，实则虚伪狡猾、野心勃勃之徒，他从来是不屑、不耻、敬而远之。
他可以结交田伯光，却忍受不了“青城四秀”，对绿竹翁礼敬有加，却对金刀王家不理不睬。
令狐冲的感情世界也极为丰富多彩，他与岳灵珊青梅竹马、倾心痴意。
小师妹是他心目中最爱之人。
对她令狐冲可舍弃一切事，无论武功及至生命。
他一辈子最大的梦想就是与小师妹长相厮守。
无论什么大违他本愿的事，只要岳灵珊求他，他就不顾一切地去做。
即使后来他与盈盈两情相悦结为夫妻，可在他心目中小师妹仍是第一位。
假如小师妹回心转意，他肯定会回到小师妹身边。
在他心中，盈盈对他是“恩重如山”。
即使到最后，他觉得自己真心爱恋盈盈，但心中未尝不存有报恩之心。
只因盈盈一来是圣姑的身份，是任我行之女，江湖豪杰无不对她敬服。
美貌绝伦，武功高强。
这样之人却在他屡遭不幸、为人厌弃之时如此垂青，自然心存感激。
二来盈盈甘愿为他舍弃性命，背叛父亲，数次涉险救他。
且明知他痴爱岳灵珊，仍一如既往爱他不渝。
可以说令狐冲怎样对岳灵珊，任盈盈便怎样对令狐冲，甚至有过之而无不及，令狐冲心中怎会无动于衷。
每次想到小师妹，他心中总是酸痛异常，不能自已，而每次想到盈盈，心中却是感激、歉疚。
在青纱帐外大路上，似乎他对岳灵珊之情消失了，但真正怎样，却难以了解。
仪琳一直对令狐冲有铭心刻骨的相恋。
如果说盈盈爱令狐冲还有所求的话，而仪琳对令狐冲则是全身心的付出。
她唯愿“令狐大哥一生一世快乐”。
在她心中，令狐冲大哥永远是最重要的。
嵩山大会封禅台旁，数千对眼楮都注视着岳不群与左冷禅，只有一对眼楮从始至终都注视着令狐冲。
令狐冲对仪琳并非无情，只是这情是怜爱，怜惜，是兄妹之情却非儿女之情。
每次想到仪琳，令狐冲总是想自己宁可性命不要，也要保护她周全。
盈盈爱令狐冲毕竟还有一个圆满的结局，而仪琳一开始就是一个悲剧。
命运、个性注定令狐冲是不会爱她的。
就象岳灵珊始终把大师哥当作玩伴而不当作恋人一样。
在令狐冲心中，从未想过仪琳当作情人。
一个人对另一个人的感觉、情义是不平等的。
令狐冲是一个坦率真诚、光明磊落的人。
女子少心机，对他不加以怀疑，因此对他了解正确；而有心机的人，用有心机的眼光测度他，于是把他全看错了。
令狐冲重感情多于重面子、重权势。
男人们不明白，不接受，但女性却深能体会，产生共鸣，对他便更增爱心。
令狐冲不是大侠，不是人们常说的大英雄、大豪杰。
他是个隐士，是真正出世了。
他只是追求自由，不愿受束缚。
他爱交朋友，嗜酒如命，爱研习武功、音乐，只有他才真能“笑傲江湖”。
令狐冲在金庸的心目之中，也是一个和其他人物不同的人。
在金庸的小说之中，从来也没有一个，用了那么多笔墨写这个人的性格的。
不但在令狐冲的言、行之中，表示他的性格，不但在他人对令狐冲的评语中，表现他的性格，而且还主观地去写他的性格。
令狐冲 生平简介：令狐冲，金庸武侠小说《笑傲江湖》的男主角。
由华山掌门岳不群扶养授武，为华山大师兄，钟情青梅竹马的小师妹岳灵珊。
在思过崖上得到世外高人风清扬传授独孤求败绝学独孤九剑，却被岳不群逐出师门，成华山弃徒。
与日月神教圣姑任盈盈相遇，以音律相交，相知相许，因她广交各路好友。
任盈盈背负伤重的他前往少林寺交换易筋经，令狐冲不从。
出寺后识向问天，两人相救幽禁梅庄的任我行。
令狐冲却被换做任我行替身，习得吸星大法治愈内伤。
后曾与向问天、任我行围攻东方不败，又临危受命任恒山派掌门，悲痛岳灵珊之死，最后与任盈盈成婚退隐。
人物性格：一 喜欢交友 令狐冲还有个特点，就是开朗随和，喜欢交友，而且不论贫贱富贵正邪，只要合心意的，一律交之。
做到这一点很不容易，首先必须健谈、诙谐，有性情，大度，令狐冲虽然尊敬师父，但是心里却自有乾坤，因为他是个性情中人，性情中人时不时会有散漫之举，有自己一套待人处事的办法，不像岳不群的谋构取巧远远淹没了真性情。
比如说田伯光，向问天，蓝凤凰等，这些人多是江湖上被称为邪派的人。
二 侠义率真 令狐冲最大的特点是“侠义率真”，给人印象最深的是他人品的珍贵。
他从不为世俗礼法所拘，只要是自己认为对，哪怕世上人皆反对，他也不为所动。
历史上有哪些嗜酒如命的名人
男人喝酒是正常的，一定要制力\ ，决不能谗酒．一个男人酒真是很难，我老妈跟老爸吵了半辈子下来，老爸还是不能戒除这个喝酒的毛病，而且基本上一喝就要喝醉．非常让人烦．还好我老公很有自制力，只是少量饮酒，也只是场面上应酬一下而且基本上没有醉酒情况发生．亲的老公是常醉酒吗
如果常醉酒的话，亲真要认真的好好跟他沟通一下了。
但是一定要心平气和的好好沟通。
祝亲全家幸福
无意中用语言伤害了别人的成语是什么
有口无心。
有口无心:意思是嘴上说了，心里可没那样想。
指不是有心说的。
成语解释【成语】： 有口无心【拼音】： yǒu kǒu wú xīn【解释】： 嘴上说了，心里可没那样想。
指不是有心说的。
成语典故【出处】： 清·张南庄《何典·序》：“总属有口无心，安用设身处地。
”【举例造句】： 大爷快别动气，咱是个有口无心的人，不会说话。
清·李宝嘉《活地狱》第二回词语辨析【拼音代码】： ykwx【近义词】：信口开河、言不由衷【反义词】：言必有中【歇后语】： 白瓦壶好看；小和尚念经【灯谜】： 石人像；空酒瓶子【用法】： 作谓语、定语、状语；带讽刺意味【英文】： bark worse than one's bite
贝多芬与月光曲答案
简介 路德维希•凡•贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。
祖籍荷兰（亦说波兰），出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐才能，八岁开始登台演出。
1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。
贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。
一生坎坷，没有建立家庭。
二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。
但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。
他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。
在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。
贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。
生平 贝多芬于1770年12月16日诞生于德国波恩。
父亲是该地宫廷唱诗班的男高音歌手，喜怒无常、嗜酒如命；母亲是一个厨师，心地善良、性情温柔。
艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树。
他不惜打骂，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴。
7岁时贝多芬首次登台，获得巨大的成功，被人们称为第二个莫扎特。
此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。
11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。
13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。
1787年到维也纳开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲。
1800年，在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。
可是三四年来，一件可怕的事情不停的折磨着他，贝多芬发现自己耳朵变聋了。
对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。
因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。
贝多芬无时不充满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉。
1801年，贝多芬爱上了朱列塔•圭恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她。
但是风骚幼稚自私的奇丽爱太不理解他崇高的灵魂。
1803年与伽仑堡伯爵结婚，这是令人绝望的时刻，他曾写下遗书。
1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。
之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现。
《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园），还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。
1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》（合唱）。
这部作品创造了他理想中的世界。
1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。
1827年3月26日，贝多芬终于咽下最后一口气，原因是肝脏病。
在他临终前突然风雪交加，雷声隆隆，似乎连上天也为这位伟大音乐家的去世而哀悼
贝多芬的葬礼非常隆重，有两万多人自动跟随灵柩出殡，而他的墓旁则是舒伯特的坟墓。
。
终生未婚。
29日出殡，送葬者有两万人，遗体葬于圣麦斯公墓。
作曲家只在人世间停留了57年，一生完成了一百多部作品。
主要作品有交响乐9部；管弦乐几十首（《爱格蒙特序曲》最为著名）；钢琴协奏曲5首，小提琴协奏曲一首；其他协奏曲5首；钢琴奏鸣曲32首（热情、月光、悲怆、黎明、暴风雨等最为著名）；室内乐80首；歌剧1部《弗德里奥》；另有神剧1部；弥撒曲2首等等。
《月光曲》原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，又名《月光奏鸣曲》，创作于1801年，接近于贝多芬创作的成熟期。
这部作品有三个乐章：第一乐章，那支叹息的主题融入了他的耳聋疾患，忧郁的思绪。
而第二乐章表现了那种回忆的甜梦，也像憧憬未来的蓝图。
第三乐章激动的急板。
而这部作品最美丽的，便是第一乐章，让人想起月光。
这首钢琴曲之所以被称为《月光曲》，是由于德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听了以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。
”以后，出版商根据这段话，加上了《月光曲》的标题，关于作曲家在月光下即兴演奏的种种传说便流行起来。
其实触动贝多芬创作的不是皎洁如水的月光，而是贝多芬与朱丽叶塔·圭查蒂（1784—1856）第一次恋爱失败后的痛苦心情。
朱丽叶塔·圭查蒂是伯爵的女儿，比贝多芬小14岁，两人真诚相爱，因门第的鸿沟，又迫使两人分手。
贝多芬在遭受这一沉重打击之后，把由封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤全部倾泻在这首感情激切、炽热的钢琴曲中。
所以，这首曲子是献给她的。
这一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说：“她爱我，我也爱她。
”但到1802年初，她已另外爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵，并在家庭的驱使下于1803年和他结了婚。
罗曼·罗兰把此曲和贝多芬的失恋联系起来，说“幻想维持得不久，奏鸣曲里的痛苦和悲愤已经多于爱情了。
”罗兰把第一乐章解释为忧郁、哀诉和痛哭。
俄国音乐学家奥立比舍夫（1794—1858）认为第一乐章是失恋的“沉痛的悲哀”，好比“垂灭之火”。
但1801年正是贝多芬和圭查蒂热恋的时候，说这个作品是写失恋的痛苦，也许和事实不符。
对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的。
他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。
他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好像从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。
有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……” 中国小学五年级课本第十课《月光曲》一文，是出版商以“月光曲”为标题杜撰的一个动人“故事”。
原文： 有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。
一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。
贝多芬走近茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。
一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊
我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊
”一个男的说∶“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。
”姑娘说∶“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。
” 贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。
茅屋里点着一支蜡烛。
在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。
窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您找谁
走错门了吧
”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。
” 姑娘连忙站起来让座。
贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。
盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊
感情多深哪
您，您就是贝多芬先生吧
” 贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗
我再给您弹一首吧。
” 一阵风把蜡烛吹灭了。
月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。
贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。
皮鞋匠静静地听着。
他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。
微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。
月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。
忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。
被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。
兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。
等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。
他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子—《月光曲》记录了下来。
赏析： 开始部分只是叙述一件事，同时表现贝多芬悠闲的心情，读起来语气平和；而后面部分，写的则是一种优美的意境和兄妹俩的想像，其情景由静而动，语气、语速自然随之发生很大变化。
用具体句子来说，“一阵风把蜡烛吹灭了，月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。
贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。
”这几句话，表现的是那种朦胧的美，再想像一下当时人物的心情应该很平和，读起来，声音轻柔，语速稍慢，语气变化不大。
读到“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。
被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……”骤然加速，语调起伏变化很大，突出海面上波涛汹涌的样子，而至“她仿佛也看到了，看到了她从没看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌大海。
”语速又再次减慢，尤其注意在“月光照耀下的”后面要停顿，“波涛汹涌的大海”速度更慢，但每个字都极其有力，以表现出兄妹俩陶醉在乐曲中的心情。
这部作品有三个乐章： 第一乐章－持续的慢板，升c小调2\\\/2拍子，三部曲式（Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 1. Adagio sostenuto） 这个乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。
虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。
这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。
它那梦一般即兴的性质，探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。
它所依据的题材很简单：乐曲一开始，由不断流出的三连音构造了无边的幻想，四小节后，第一主题在中音区淡淡地出现。
它细致而沉静，略带些忧郁。
1段1分18秒在B大调上出现了第二主题。
中间部由第一主题开始。
三连音曲折有致地走向高音区，呈现出急躁不安的情绪。
随后，进入第三段，第一主题平静地再现，第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏，慢慢地消失而结束。
第二乐章－小快板，降D大调，3\\\/4拍子，三部曲式（Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 2. Allegretto） 这个乐章比较短小，李斯特形容这个乐章为“两个深渊中之间的一朵花”。
它以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思默想和第三乐章的紧张气氛衔接地非常完美。
第一段是连奏与断奏相呼应的主题，然后再以变奏加以重复。
中部也保持在降D大调。
2段1分13秒再现第一段。
这个乐章好象是瞬息间留下的温存的微笑。
第三乐章－激动的急板，升c小调，4\\\/4拍子，奏鸣曲式 （Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 3. Presto agitato） 虽然在调性上与前乐章有紧密的联系，但表达的感情则完全不同。
第一主题是热情不可遏制的沸腾和煽动性，犹如激烈的狂怒，又好象是连连的跳脚声。
第二主题像是从心底里发出来的申诉。
它临近结束时连续的八分音符，斩钉截铁般的节奏，表现了热情的情感和坚强的意志。
经过短短的展开部后，内心的激动表现得更为强烈。
在尾声中，沸腾的热情达到顶点时，突然沉寂下来，但汹涌澎湃的心情并没有就此平静。
贝多芬曾说过他的作品二十七号的两首奏鸣曲都像幻想曲。
他指示《月光奏鸣曲》的乐章之间要紧接不要有停顿，这样才能从开始乐章以暗示性的方式逐渐展开，进入到错综复杂的终乐章，而得以提供一种凝聚高潮的感觉。
贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法，他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。
一般来说，如要遵循传统的格局，奏鸣曲式往往只出现在一个乐章里，而通常在第一乐章，但贝多芬打破了这种模式，《月光奏鸣曲》是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。
这首钢琴曲之所以被称为《月光曲》，是由于德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听了以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。
”以后，出版社根据这段话，加上了《月光曲》的标题，关于作曲家在月光下即兴演奏的种种传说便流行起来。
其实触动贝多芬创作的不是皎洁如水的月光，而是贝多芬与朱丽叶塔·圭查蒂（1784—1856）第一次恋爱失败后的痛苦心情。
朱丽叶塔·圭查蒂是伯爵的女儿，比贝多芬小14岁，两人真诚相爱，因门第的鸿沟，又迫使两人分手。
贝多芬在遭受这一沉重打击之后，把由封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤全部倾泻在这首感情激切、炽热的钢琴曲中。
所以，这首曲子是献给她的。
这一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说：“她爱我，我也爱她。
”但到1802年初，她已另外爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵，并在家庭的驱使下于1803年和他结了婚。
罗曼·罗兰把此曲和贝多芬的失恋联系起来，说“幻想维持得不久，奏鸣曲里的痛苦和悲愤已经多于爱情了。
”罗兰把第一乐章解释为忧郁、哀诉和痛哭。
俄国音乐学家奥立比舍夫（1794—1858）认为第一乐章是失恋的“沉痛的悲哀”，好比“垂灭之火”。
但1801年正是贝多芬和圭查蒂热恋的时候，说这个作品是写失恋的痛苦，也许和事实不符。
对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的。
他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。
他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好像从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。
有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……”
