描写舞姿优美的句子有哪些
多才多艺,载歌载,优美 多姿 轻盈优美 婀娜多姿、美不胜收、眉目传神味十足、神形兼备、舞姿妙清秋一梦，清清子衿，明月相思，是谁入梦，清宁梦，清风舞翩纤，繁花落，花开. 花红. 花落，百年清宫爱恋，雁回月满楼，梦若流星，一弯明月，不辞冰雪为卿热.曼、衣袂飘飘、身段优美、舞姿柔美
形容双人舞的句子
那踏节的盘和鼓已经摆好,舞人从容而舞,形舒意广。
她的心遨游在无垠的太空,自由地远思长想。
开始的动作,像是俯身,又像是仰望;像是来、又像是往。
形容舞蹈优美的词
芭蕾，一举一动，每个舞姿造型，每个动作的过程都要美。
芭蕾是时间和空间的艺术。
它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。
同时它又是一种视觉艺术，有很强的观赏性。
因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。
要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。
从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。
人们一般都认为跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。
随着音乐，那踏节的盘和鼓已经摆好，舞人从容而舞，形舒意广。
她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。
开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。
是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。
接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。
不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。
纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。
络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。
轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。
美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。
她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。
修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。
志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。
芭蕾是流动的音乐，是凝固的雕塑， 是肢体的奇迹，是极致的美…… 芭蕾是梦，是幻想，是最美感情宣泄， 是精神的升华，是心灵的飞翔…… 我的建议是你可以有空欣赏一下芭蕾表演，从自己的内心去体会，这样你就可以写出更多优美的语句了。
急~~~~~~~~~~~~描写舞姿的句子，片段，文章
描写国标舞.\ 1.华尔兹--舞态雍容华贵,气质典雅,追求意境.舞姿飘逸优美,旋转性强,有舞中皇后之美称.\ 2.狐步舞--风格平稳大方,温柔从容,行如流水,刚劲挺拔,潇洒豪放,摩登舞的精华都在此舞中.\ 3.探戈舞--节奏活泼,轻快,步伐动静交织,强调造型,跟摩瞪舞的其他四个摆荡性舞蹈不一样,是摩登舞中的独立舞蹈,是舞迷心目中盛开的玫瑰,有舞中之王的美称.\ 4.快步舞--热情向上,舞态轻盈,舞步快速活泼.\ 5.维也纳华尔兹--舞步轻快流畅,舒展大方,旋转性强,,舞姿优美翩翩.\ 二.拉丁舞:\ 1.伦巴舞--舞步婀娜款摆,温柔缠绵,舞态柔媚抒情,风情万种,浪漫优美,魅力无限,被誉为拉丁之魂.\ 2.恰恰恰舞--节奏欢快利落,节奏感强,趣味浓烈,动作紧凑诙谐,花俏,激情火辣,是拉丁舞中最流行的舞蹈,与伦巴舞一起被称为姐妹舞.\ 3.桑巴舞--舞态热情,舞步弹动摇曳多变,激情四射,挑人心弦.\ 4.牛仔舞--舞步弹动活泼,轻快跳跃,舞态风趣,热情奔放.\ 5.斗牛舞--舞步强悍振奋,气势轩昂,炫耀夸张,舞姿娇健有力,阳刚四射.\ 肚皮舞:它是一种优美的身体艺术.它通过骨盆,臀部,胸部,手臂的旋转和眼花缭乱的胯部摇摆动作塑造出优雅性感的肢体语言,展现出女性的阴柔之美和肢体魅力.
形容印度舞蹈的语句
印的来历及特点 印度的舞蹈历史悠久，正像一样，舞蹈的产生有各种各样的神说，而且越传越玄。
不过，比较可信的说法是，印度的舞蹈源于古时候人们对神的崇拜。
由于人们为了取悦于神，于是就有了各种各样的祭祀礼仪，天长日久，祭礼活动逐渐定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。
在印度，不管在寺庙中，还是在工艺品店，一个十分常见的神像就是舞神。
他是印度教中的大神湿婆，在印度舞蹈史上具有至高无上的地位。
直到今天，每当有舞蹈演出时，湿婆的舞蹈神像往往要被供放在台前。
这尊舞蹈中的湿婆神像不仅做工精妙，而且寓意深刻。
神像采用的是站姿，正在翩翩起舞。
右上手拿一鼓，象征创造各种声音；右下手象征保护和祝福；左上手托起燃烧之火，象征可以毁灭一切；左下手斜向下垂，与抬起的左脚相对，象征自由；右脚下踏一魔鬼，象征善战胜恶；左脚上抬，象征超凡脱俗，升腾不息；周围装饰，则是象征养育人类的自然世界。
如此一幅舞神形像，不仅其舞姿优美动人，引人人胜，其举手投足间的深刻寓意更是充分体现了印度舞蹈的丰富内涵。
印度舞蹈最明显的特点就是身体语言异常丰富，尤其是手语更是变幻莫测。
据说，舞蹈演员单手可做出28种姿势，双手可做出24种姿势。
再加上首、颈、臂、腿和脚的配合，其姿势就不可胜数了。
这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、种种举动，甚至可以代表天地山水等自然景物和白昼和黑夜等自然现象。
总之，人世间的一切都可以在舞蹈动作中表露无遗。
印度舞蹈还讲究手、眼、心、意的统一。
简单地说，就是手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而可以充分表达出舞者想要表达的意境。
印度舞蹈一般要求以身体语言体现出8种“拉斯”，“拉斯”意即“味道”。
这8种拉斯分别是：斯楞嘎尔(爱)、哈谢(诙谐)、格鲁楞(怜悯)、劳得尔怒入威尔(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕兹(轻蔑)、阿得浦得(惊愕)和尚德(安详)。
当然，这8种拉斯还含有多种多样的变化，比如：爱就包括父母之爱、兄妹之爱、情人之爱。
对一个舞蹈演员来说，要想完美地体现出各种拉斯，需要十分艰苦的训练。
此外，印度是一个“宗教王国”，方方面面无不折射出神的灵光。
舞蹈当然也不例外，在各种各样的传统舞蹈中，关于神的传说往往是永恒的歌颂主题。
所以，如果对印度的宗教，尤其是对印度教的各种传说有所了解的话，传统舞蹈就不难看懂了。
蒋昱宏 印度古典舞蹈的流派 婆罗多舞 婆罗多舞是印度南部泰米尔纳德邦的传统舞蹈，也是印度最流行、最古老、影响最大的舞蹈。
这种舞蹈多用于颂神和祭祀，最初是在印度教庙宇里表演，表演者是女子。
后来，随着社会的发展，逐渐传到庙外。
婆罗多舞讲究音调、节拍和表情的和谐统一，尤其是手语变化莫测，令人回味无穷。
这种舞一般由1名演员独舞，台侧有另外5人协助演出。
这种舞蹈共分6段，第一段叫“阿拉瑞普”，是全舞的序曲，有祈愿整个舞蹈取得成功之意，用唱词伴舞。
第二段叫做“贾提斯瓦拉”，意思是“步伐和音调”。
这时开始有音乐伴奏，舞蹈正式进入情节。
第三段叫“沙达姆”，意即“述说”。
第四段叫“瓦尔纳姆”，意思是“叙事”，这是全舞的重心和高潮，也是难度最大的部分。
第五段叫“巴得姆”，意为“表现”。
第六段叫“提拉姆”，意为“结尾”。
卡塔卡利舞 卡塔卡利舞流行于印度西南部喀拉拉邦一带，内容多取自两大史诗和往世书。
这种流派的舞蹈一个特别突出的特点是演员的面部浓妆艳抹，远胜于中国的京剧。
他们的脸谱是用米糊、绿叶、颜料、油烟和白纸为原料绘制而成。
每次化妆都有专业化妆师制作，演员要平躺于地上三四个小时才能完成。
因而，演员一上场，从其面部化妆即可分出谁是英雄，谁是魔鬼。
卡塔卡利舞具有极浓的乡土气息。
演出也不受场地限制，有一块空地就行，人们只要听到开演前的震天鼓声，就会循声而来，然后席地而坐，一看就是一个通宵。
卡塔克舞 卡塔克舞是流行于北方邦和拉贾斯坦邦的一种舞蹈。
它起源于一些以讲述两大史诗糊口吃饭的民间艺人的表演。
在莫卧儿王朝时期，卡塔克舞有幸被引入王宫，受到王公贵族的喜爱。
卡塔克舞十分讲究舞步缓疾的变化。
演员跳舞时，脚上系有小铜铃。
随舞蹈节奏的变化，铜铃时而响声大作，犹如千军万马奔腾；时而又只有一两个铜铃作响，恰似轻声细语。
所以舞蹈演员要有极高的脚下功夫才行。
曼尼普利舞 曼尼普利舞是源于印度东北曼尼普尔地区的民间舞蹈。
关于这种舞蹈的传说很多，有的说，它是印度教大神湿婆和雪山女神创造的舞蹈；有的说，它是克里希纳神和拉达谈情说爱时创造的舞蹈；也有的说，古代曼尼普尔地区的一位国王梦见一种优美的舞蹈，于是教其女儿学会此舞，随后便流传民间。
今天的曼尼普利舞主要发展为一种表达克里希纳神和拉达爱情故事的抒情舞蹈。
这种舞蹈动作欢快，音乐
