幼儿园舞蹈手里拿手绢的舞蹈都有什么
喜庆秧歌律动游戏也可以拿手绢。
譬如《稻草人和小鸟》配乐（拍大麦）【游戏玩法】幼儿分成男、女生两队；按内、外两圈面对面站立，站在内圈的男孩扮作稻草人拿蒲扇，站在外圈的女孩扮作小鸟拿手绢。
1~4小节内、外圈的幼儿同时跟随音乐，每两拍一下做相应动作。
里圈幼儿则双手握蒲扇，做先向前扇、再向后扇的动作，以示“赶小鸟”；外圈幼儿右手拿手绢，做先向前挥、再向后挥的动作，以示“小鸟飞”。
5小节，内外幼儿在音乐第一拍分别用蒲扇、手绢做一次“蒙脸”的动作。
6小节，内外圈幼儿在音乐第一拍分别从蒲扇、手绢的后面露出脸，做一次“看对方”的动作，并同时发出“蒙儿”的语音，以示相互逗乐。
7小节，动作同5小节。
8小节，动作同6小节。
9~10小节，内、外圈幼儿一边走小碎步，一边两两相互换位置。
内圈的幼儿站到外圈，外圈幼儿站到里圈。
咨询八岁幼儿跳手绢舞的舞曲
在网上有呀
哪有适合孩子们跳手绢舞的音乐了?
啦啦啦啦啦啦，我是卖报的小行家
儿童手绢舞用什么歌曲
技巧： [外片花]花。
拇指在上，其它四指在下托住，由里向外在小臂上和小臂下旋转，始终要成片状。
[里片花]手绢花。
全手握住手绢的一边，手绢打开由外向里在小臂上和小臂下旋转，手绢始终要成片状。
[八字片花]手绢花。
食指挑住手绢的一边，其它四指握绢，用八字腕将手绢耍开成片状为八字片花。
[前立片花]手绢花。
全手握住手绢的一边，手绢由外向里立转一圈，手绢面朝前成片状为“前立片花”。
[旁立片花]手绢花。
全手握住手绢的一边，手绢在胯旁立着转一圈，手绢面朝旁为旁立片花。
[上下片花]手绢花。
食指挑住手绢的一边，其它指握绢，手绢打开在胸前或胸旁耍“外片绢”然后在腰前耍下片绢(手指朝下，用食指将手绢由外向里拧一圈，手绢面向上成片状。
)如此连续反复形成一上一下两个片花，为上下片花。
[小五花]手绢花。
全手握绢，动作和“小五花腕”相同,一手里片花，一手外片花，两手交叉上下交替旋转，手绢要成好似一团花。
[里翻花]手绢花。
食指挑绢，其它指握绢，以腕子为轴由前向后翻一圈，手绢随腕子翻花，一拍一次，也可一拍两次或三次，这是中常用的手绢花。
[外翻花]手绢花。
手绢的中段夹在中指之下食指和无名指之上。
用“外翻腕”将手绢从里向外翻一圈,手绢在小臂上翻花。
一拍翻一次，也可翻两次至三次。
这也是中常用的手绢花。
[八字翻花]手绢花。
全手握绢，手绢随腕子在小臂上画横八字，手绢成散状。
[里上甩花]手绢花。
全手握住手绢的一角，手绢从胸前由外向里甩出成条状。
[里下甩花]手绢花。
全手握住手绢的一角，手绢在腰旁从外向里画半圈，手绢成条状。
[外上甩花]手绢花。
全手握住手绢的一角，手绢从胸前由里向外甩出,手绢成条状。
[外下甩花]手绢花。
全手握住手绢的一角，手绢从腰前向斜前方，由里向外画半圈甩出，手绢成条状。
[后甩花]手绢花。
全手握住手绢的一角，手绢从肩前向肩后甩，手绢成条状. [里绕花)手绢花。
用食指挑住手绢，其它指握绢，用腕部和食指的力量，由外向里绕花，一拍绕花一次至三次，也可连续多次。
[外绕花]手绢花。
用食指挑绢其它指握绢，用腕子和食指的力量，挑住手绢由里向外绕花一次至三次或连续多次。
[里外绕花]手绢花。
用食指挑绢，其它指握绢，先里绕绢三次,手绢缠在食指上手心朝上，再外绕绢三次手心向旁，如此反复绕花为里外绕花。
[前绕花]手绢花。
用食指挑绢，其它指握绢，手在胸前，手心朝后，食指向旁，用腕部和食指的力量，将手绢由后向前连续绕圈为前绕花，可一手绕花，也可双手在腰前，一前一后交替绕花。
[后绕花]手绢花。
用食指挑绢，其它指握绢，手在胸前，手心朝后，食指向旁，用腕部和食指的力量，将手绢由前向后连续绕圈为后绕花，可一手绕花，也可双手在腰前，一前一后交替绕花。
[前后绕花]手绢花。
双手在腰前，先做“前绕花”，后做“后绕花”，如此反复为前后绕花。
[上下绕花]手绢花。
用食指挑绢，其它指握绢，先在腰前向下做“前绕花”，再从腰前至头上做“后绕花”，此动作可单手做，也可双手交替做。
[十字绕花]手绢花。
用食指挑绢，其它指握绢，向左“里绕花,”向右“外绕花”，向下“前绕花”，向上“后绕花”以上四个动作连续做，组成“十字绕花”，脚下用十字步配合。
[肩下掏花]手绢花。
两臂抬起肘部向里弯曲，右手持绢在腋下由里向外片花，左手持绢在腋下由外向里片花，两手交替翻花，也可两手同时由里向外翻花。
[胸前掏花]手绢花。
两臂抬起，肘部向里弯曲，两手在胸前，一前一后交替翻花，由里向外翻花为外掏花，由外向里翻花为里掏花。
[顶绢]手绢特技。
用食指挑绢，其它指握绢，做“外片花”将手绢要平后，从头前向上抛出，然后用食指顶住手绢的中心(手绢中心用花边镶一个碗口大的圆圈)，食指在圈里，随着手绢旋转的方向，由外向里转为顶绢 [立转绢]手绢特技。
用食指挑住手绢的一边，其它指握绢要“前立片绢”，手松开后接着拇指在后，食指中指在前，夹住正在旋转的手绢边的右下侧，把手绢再转一圈，松开后再重复上边的动作，如此连续旋转为立转绢。
这是舞蹈中较难的一种特技动作。
[上抛绢]手绢特技。
拇指在上其它指在下托住手绢，用腕子和手指的力量，由里向外将手绢向上抛出，抛绢时掌心朝上五指张开，落绢时用手抓住手绢的一边，可连续上抛。
还有一种用扇子代替手，将手绢向上抛出均为上抛绢。
这是常用的一种特技动作。
[平抛绢]手绢特技。
用食指挑住手绢的一边，其它指握绢，手在胸前手心朝后，用腕子和食指的力量，将手绢向前平着甩出为平抛绢，此绢能出不能回，适于一方甩给另一方，和相互交换手绢时用的技动作。
[后抛绢]手绢特技。
用食指挑住手绢的一边，其它指握绢，右手在右肩前“外片花”要平后将手绢从右肩的后边甩出，经脖后转到左肩前，再用右手接绢，抛绢时腰向后稍弯，这也是一个较难的特技动作。
[托绢]手绢特技。
拇指在上，其它指在下托住手绢， “外片花”耍平后把手绢抛在空中，手绢落头前时，用腕子和五指屈伸的力量，顺着手绢转的方向，再把手绢弹到空中，如此反复弹出，手绢始终在空中旋转为托绢。
[下抛绢]手绢特技。
拇指在上，其它指在下托住手绢，在腰下转“外片花”转平后手松开，手绢在腰下自转一圈，接住再重复上边的动作在腰下抛出，为下抛绢。
[回旋绢]手绢特技。
用食指挑住手绢的一边，其它指握绢，手绢在胸前“外片花”耍平后，用腕子和食指的力量，将手绢从胸前向斜上方抛出时，腕子往回带一下，手绢在空中走上弧线又回到原位，为回旋绢。
[打绢]手绢特技。
甲将手绢旋转抛向乙方头部，乙扬手又将飞来的手绢“打”回原处，叫“打绢”。
[过顶绢]手绢特技。
右手持手绢“外片花”出手，手绢由右侧飘过头顶，落到左侧时用左手接住。
[踢绢]手绢特技。
基本有两种：一种是“平踢绢”；手绢要“外片花”出手飘起，在空中平转下落，演员绷脚面接住，再用脚的弹力踢起。
另一种是“竖踢绢”，右手舞“立转绢”出手，下落时演员脚面踢手绢的一侧使手绢腾空而起。
县民艺团在演唱中小姨子气恼踢回姐夫的罚款单的唱词时就运用了“竖踢绢”动作紧密配合剧情，收到了很好的艺术效果。
[叼绢]手绢特技，为老艺人齐的“绝活”之一。
演员持手绢耍“外片花”将手绢抛出，当手绢飘浮到面前时，用嘴叼住。
此动作难度很大，要求演员对手绢飘动的位置，速度和嘴叼的时间都要掌握住火候，密切配合，才能恰到好处。
“叼绢”适于表现年轻姑娘们顽皮的性格。
[转扇]。
扇头朝上，扇面向旁顺开扇，用指握扇(扇柄在手心，用五指拿扇，手中间有空隙)，扇子由里向外，立着转为“立转扇”。
扇面朝上，扇子由里向外，平着转为“平转扇”，扇头向下转为“下转扇”。
[立翻扇]。
扇头朝上，扇面向前，横开扇用拳握扇(扇柄在手心，用全手握扇，手中间无空隙)，手心向里。
扇子从胸前向外平翻至右肩旁，由拳握扇变掌拿扇(掌心朝外，扇柄在掌心前用虎口夹住扇股，拇指在前，其它四指在后伸直)，如此反复立着翻为“立翻扇”。
[平翻扇]。
扇头朝前，扇面向上，平开扇，用指别扇(扇柄别在手指中问，拇指和小指在上，其它三指在下)，先手心向上，后手心向下，扇子随手上下平翻为平翻扇。
[后翻扇]扇子花。
扇头朝后，扇面向下平开扇，用拳握扇(同“立翻扇”)，手和小臂在扇子下，先手心向上平翻后，变手心向下，扇子随手上下翻动为后翻扇。
[旁翻扇]扇子花。
扇在胸前，扇头朝旁，扇面向上乎开扇，用“拳握扇”，扇子随手左右翻动。
先向上翻手心朝上，扇头向右，后向下翻手心朝下扇头向左。
扇子随手上下翻动为旁翻扇。
[横拉扇]扇子花。
扇头朝旁，扇面向前立开扇，用“指别扇”(同“平翻扇”)掌心朝外，先在左肩前向里翻扇，再将扇子从左肩前，经头前横拉到右肩前。
如此反复为横拉扇。
[顺拉扇]扇子花。
扇头朝上，扇面向旁，顺开扇，用指握扇(同“转扇”)。
先在头上方“转扇”然后将扇子顺着向斜后方拉，为顺拉扇。
[滚扇]扇子花。
扇头朝后，扇面向旁，立开扇手心向后，拇指在外，食指、中指在里捏住扇子边的下端，先把扇子从胸前由后向前立着翻滚一圈，以此连续滚动为滚扇。
此动作多数用双扇，这是二人转中最有特色的一种扇子花。
[抖扇]扇子花。
扇子打开，用腕子抖动的力量，带动扇子的颤动，任何拿法都可以做抖扇，这是二人转中常用的扇子花。
[五花扇]一手拿扇，一手拿绢或双手拿扇，用“五花腕”的动作，扇子随手滚动为五花扇。
[盖扇]扇子花。
扇头朝前，扇面向下，平开扇用指别扇(同“平翻扇”)，位置存肩上头旁，掌心朝下“抖扇”。
[端扇]扇子花。
用“拳握扇”(同“后翻扇”)，扇子在小臂下，扇头朝后，扇面向上平开扇，在腰前为“后端扇”。
扇头朝里，扇面向上平开扇在腰旁为里端扇。
[里抛扇]扇子特技。
扇头朝上，扇面向前，横开扇，用指握扇(扇柄在手心，用五指拿扇，手中间有空隙)，手心向后，用腕子和手的力量，将扇子由外向里抛出，横转一圈，用手接住扇柄回原位，为里抛扇。
[外抛扇]扇子特技。
扇子形状及拿法与“里抛扇”相同，用腕子和手的力量，将扇子由里向外抛出，横转一圈，用手接住扇柄回原位为外抛扇。
[正抛扇]扇子特技。
扇头朝上，扇面向前，横开扇。
手持“捐握扇”(拿法同转扇)，用腕子和手的力量，将扇子由前向后翻一圈，手不离扇柄，扇子翻到小臂里成“拳握扇”(拿法同立翻扇)为正抛扇。
(倒抛扇)扇子特技。
扇头朝上，扇面向前，横开扇，在小臂里掌心向后。
“拳握扇”，扇子由后向前翻一圈再回到“正抛扇”的第一个动作“指握扇”，为倒抛扇。
[平抛扇]扇头朝后，扇面向上，平开扇，在胸前，手持拳握扇(同“立翻扇”)掌心朝后，将扇子由里向外平扔一圈回原位，为“平抛扇”。
[指转扇)扇子特技。
扇头朝旁，扇面向前，立开扇，将食指插进扇边和第一根扇股的中间，用食指由外向里或由里向外将扇子旋转起来为指转扇。
[扇抛绢]扇子特技。
扇头朝前，扇面向上，平开扇，手持指别扇(同“平翻扇”)，手绢搭在扇子上，用腕子的力量由里向外将手绢向空中抛出，用扇子代替手的动作，其与“上抛绢”和“平抛绢”相同。
[扇托绢]扇子特技。
扇子形状及拿法与“扇抛绢”相同。
手绢抛在空中，用扇头顺着手绢旋转的方向顶出，手绢连续在空中旋转，如此可反复多次，以扇子代替手的动作，和“托绢”相同。
[指顶扇]扇子特技。
扇头向前，扇面朝上，横开扇，手在扇子下用中指托住扇股的中间，由里向外平转，这种转扇适合用过去的纸扇。
幼儿园运动会丢手绢主持词
芭蕾的基本标准是：轻、高、快、稳。
轻即体态轻盈，高即挺拔向上，快即舞姿娴熟，稳即老练稳健。
另外，挺拔向上是贯穿芭蕾演员所有动作的基本体态，演员水平的高下，往往并不反映在旋转的多寡、跳跃的高低，而在轻盈、稳定、规范、纯净之余，举手投足都遵循“开、绷、直、圆”的要素，动作之间没有任何多余的“零碎”。
1.芭蕾的手位 学习手的位置之前必须学好手的形态：大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处，其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配，控制自己的动作，因而手指容易紧张。
以后，手的形态变得比较自然，大拇指不必碰中指，而是朝向手心既可。
我国至今延用的是下面介绍的七个手位： 一位手 手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。
二位手 手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度。
（上半身的中部，腰以上，胸以下的位置）但在动作过程中，要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手 在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手 左手不动，右手切回到二位，组成四位。
它已是舞姿了。
五位手 左手不动，右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点，不要过分向后打开，起到一个延续双肩线条的作用。
六位手 右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。
七位手 右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。
结束 双手从七位（手心朝前）划一个小半圈，手心朝下，向两边伸长后，胳膊肘先弯曲下垂，逐渐收回到一位。
结束。
在简单热身后开始基本素质的训练，先从压腿开始。
压腿其实并不只是为了舞姿的优美，而是它在健身方面还有许多好处，例如：它可以促进血液循环、可以减轻肌肉的疲劳感、可以塑造肌肉的线条等等。
压腿属于静力拉伸，每次压过之后，还要进行动力拉伸（踢腿）的练习。
由于踢腿是比较剧烈的动作，所以还有提高力量和减肥的效果。
芭蕾的站立姿态是一个很简单的动作，要求肩部下沉，从而突出胸部和颈部的美好线条；要求腿部收紧腰部直立，以使姿态挺拔仪态端庄……这个简单的动作除了美观，它对健康和减肥也有直接的帮助。
一些学员由于不良习惯给形体造成了伤害，例如：很多人喜欢长时间用一侧肩膀背包，结果使两个肩膀发展得不平衡（一肩高一肩低）；再如，很多人错误理解“抬头挺胸”的动作，做成了“塌腰撅臀”，结果使得腰肌软弱无力、腹部日渐突起，而且由于错误用力极可能导致腰部过早老化。
而芭蕾的站姿则能让你感觉人长高了几厘米，可以让你的身线看上去更柔美。
教练会在你练习的时候嘱咐你：想象自己是一位公主，很清高，很美丽……通过这样的“内外兼修”，形体与气质都练就出来了。
一、藏族舞蹈上肢动作类 基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。
右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。
此动作有大、中、小之分。
小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。
2、晃盖手 规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从旁及里，形成上弧线的流动。
单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。
3、髋前划手 规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。
右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。
髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。
4、前后摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。
5、横向摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主动带动小臂，大臂附随。
6、平面摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前水平面摆动，手腕带动，臂附随。
二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 （一）、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法： 1、碎踏 规格及要领：双脚全脚交替踏步，双膝颤动，踏脚节奏均等。
可进、退、转体。
动作短句： 2\\\/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”进。
[2]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”退。
[3]-4：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对七方向。
双手由外及里“抹”。
5-8：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对五方向。
双手由里及外“摊”。
[4]-8：反复[3]-8动作。
体对三、一方向。
2、颤踏 规格及要领：弱拍双膝下沉，动作腿重拍踏地伸直膝盖颤动（变 支撑腿），同时抬起另一只腿。
动作时，踏地与抬起另一只腿同步，颤时保持上身的稳定、松弛。
动作短句： 2\\\/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-6：右脚“颤踏”（抬左脚），同时左转腰，里“横向摆手”。
7-8：体对一，原地左右“碎踏”二步。
外“横向摆手”。
[2]-8：做[1]-8反向动作。
[3]-4：做[1]-8动作。
5-8：做[2]-8动作。
[4]-8：反复[3]-8动作。
3、抬踏颤 （抬踏亦叫“冈打”） 规格及要领：弱拍双膝下沉，同时抬起前脚掌，重拍膝关节带动，踝关节发力，脚掌快速击打地面，同时颤膝。
可双脚亦可单脚做。
动作短句： 2\\\/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-8：保持基本体态，原地双脚“抬踏颤”四次。
[2]-2：保持基本体态，原地右脚“抬踏颤”一次。
3-4：做1-2反向动作。
5-8：反复1-4动作。
[3]-2：原地右、左脚“抬踏颤”各一次。
3-8：反复1-2动作。
[4]-8：原地右、左交替“抬踏颤”八次。
4、吸颤步 规格及要领：动作腿吸腿时，支撑腿蹭踮颤膝一次，再落脚“碎踏”二次。
注意保持上身的稳定、松弛。
动作短句： 2\\\/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-2：左“吸颤步”进（吸左脚），右“前后摆手”。
3-4：做1-2反向动作。
5-8：反复1-4动作。
[2]-8：反复[1]-8动作退，双手上位左、右摆手。
5、退踏步 规格及要领：动作腿后撤半步，脚掌着地，同时支撑腿微离地面，da拍支撑腿踏地，再动作腿踏地颤膝。
动作时，它具有退颤分离颤，踏地后顺势滑的特点。
动作短句： 2\\\/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-8：右“退踏步”四次，“前后摆手”四次。
[2]-8：反复[1]-8动作，同时左转一周（7、5、3、1方向）。
\\\\基本动作加强训练 1、颤踏组合 音乐 2\\\/4 中板 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。
[1]-4：保持体态，双手向上晃手至“斜上位”。
5-8：保持手位，前弯腰90°，又脚勾脚“旁虚步”敬礼。
[2]-4：收右脚正步位，基本体态（双手垂于体侧）颤膝。
5-8：保持体态，（右始）原地“碎踏”四次。
[3]-3：保持体态，原地右“颤踏”（踏右脚颤膝，抬左脚），里“横向摆手”。
-4：原地左右“碎踏”，外“横向摆手”。
5-8：做1-4反向动作。
[4]-8：保持体态，（右始）“碎踏”前行。
[5]-8：反复[3]-8动作。
[6]-8：保持体态，（右始）“碎踏”后退。
双手曲肘经肩向上抽再向前抛出，还双手垂于体侧。
[7]-8：保持体态，（右始）“碎踏”左转四个方向（二拍移转）。
手1-2：双手体前内“抹”，3-4：双手外“摊”，5-8：反复1-4动作。
[8]-2：（右始）向左横“踏”四步，双手体侧“摊手”。
3-4：原地右脚“踏”二次，双手体前内“抹”外“摊”. 5-8: 做1-4反向动作。
训练提示： 1、颤膝时强调重拍向下，松弛、自如、灵活。
2、组合节奏准确，动作协调、连贯。
一）东北秧歌——哏俏脆幽默、热情爽朗它是广泛流传于我国各地城乡、为刚大人民群众喜闻乐见的汉族民间舞蹈。
它的基本动律特征是：身体始终保持前倾。
出脚时，踢抬有力，收回时，迅速且扎实。
常用的步伐有：前踢步、后踢步、旁踢步、颤步等。
膝盖部分呈规律性提、顿可分为硬屈伸和软屈伸，与腰胯的扭摆要求和谐一致。
上肢动作主要由左右摆动和前后扭动绕腕，即前后画横“8”字而形成。
东北秧歌常用的舞蹈道具是手绢，手绢花的动作技巧可谓丰富多彩、秒不可言，常用的有：挽花、缠花、胸花、片花、抖花、上旋花、顶花、立花、立旋花、甩旋花等等。
①东北秧歌体态的基本特征：始终保持前倾，出脚时，踢抬有力，收回时，落地快而扎实，使膝部规律性的顿性和手绢花翻转时的爽利结合起来，形成了东北秧歌特殊的体态律动，即人们称之的“哏劲”，这种“哏劲”与本地人民刚强不屈的性格相吻合。
东北秧歌的体态特征与原来秧歌表演中踩高跷的动作技术亦有关. 秧歌的基本律动表现在“走相”、“稳相”、“鼓相”及手绢花等主要动作元素中。
属于“走相”的步伐有前踢步、后踢步、旁踢步、颤步、顿步、自由步等，这些舞步的动律大多不太强烈，动作幅度不大，表现出稳重、健壮、大方、开朗、淳朴、豪爽之风。
“走相”里还有矮子步、前踢步等，表现的则是风趣、幽默、滑稽、诙谐的情调，给人以眼、俏等美的慰藉。
“走相”里的走场步，是一种流动步伐，该步伐不同于中国古典舞的圆场步，特点在于其动作膝步松弛、脚腕略勾、后踢、落地同时膝部略加控制，形成带有“衬劲儿”的一步一顿的动感特点；步伐可以收得很小，也可以放得很大，甚至跑起来，舞蹈表演中在这种步态中变换各种路线，两者的结合，体现出一种洒脱、流动的美感。
“稳相”在秧歌中称为静态性动作，这类动作稳而俏，有着把外在动作瞬间转化为内在节奏的动感，给人以既稳重又俏浪的美感。
常见的舞蹈动作有：单扶肘、胸前立掌、双扣手等。
“鼓相”是表达人物思想的重要手段，不同性格人物运用不同的叫鼓。
鼓相动作多由叫鼓、连鼓、翻身、鼓相组成，是一个综合体。
叫鼓有“一鼓”、“二鼓”、“五鼓”、“十二鼓”，其中“五鼓”最具动作的典型性。
③东北秧歌的节奏特点：其节奏特点在于体动节奏和音乐节奏通过错位形成一种节奏落差，它具体表现在东北秧歌的主要步法“踢步”上。
踢步的做法是：一脚踢出时快而有力，快出快回，在空中停留的时间要短，收回时，双腿着地时间要长，这踢出去的“短”和收回时“长”形成了东北秧歌的节奏差异，形成了该民间舞韵律特点—哏俏劲。
④东北秧歌的音乐特点因其多样的节奏变化和丰富的曲牌传送多样的感情，因而使得东北秧歌舞蹈感情丰富、性格多样。
如何培养幼儿学习舞蹈的兴趣
幼儿舞蹈是用幼儿身作言、戏剧表演和音乐相结合的手段，反映幼儿生活，幼儿情趣的幼儿歌舞。
培养幼儿对舞蹈的兴趣，不仅能促进幼儿积极地参加各项音乐活动，使他们认真地、自觉地学习舞蹈，从而更好地接受教育，同时也丰富了幼儿的生活，扩大眼界，使他们经常保持愉快、欢乐的情绪。
培养幼儿学习舞蹈兴趣的方法之一，重视培养幼儿基本动作的训练，幼儿只有掌握了一些正确的基本动作，才能有助于创造性才能的发展。
例如用拍手训练节奏，单调的拍手动作，幼儿不感兴趣，我用拍上、拍下、后左、拍右、拍前、拍后、两人对拍，再加上拍头、拍肩、拍胸、拍膝等，幼儿兴趣极高，节奏也掌握得很好。
又如幼儿站立时的收腹、挺胸，他们很难理解，我风趣地对幼儿说：“你们身上都有一个大西瓜”，幼儿不解地问在哪里
我让幼儿用手摸摸自己的肚皮，并说：“这就是你们身上的大西瓜，挺着大西瓜跳舞不好看”。
然后，教幼儿把大西瓜藏起来，肚皮收进去，通过生动形象地教学，幼儿很快学会了这个动作。
为了使幼儿准确掌握小碎步，老师可让幼儿有意来追逐自己，在追的过程中，不仅老师提出的要求(用前脚掌轮流快速向前走)幼儿能听得清、记得牢，而且还能与老师建立亲密、友好的师生关系，消除害怕、恐惧心理，大胆、欢快地展现自我。
其次，可让幼儿多欣赏舞蹈。
幼儿在欣赏过程中能不断提高对各种舞蹈语言的理解能力，从而在学习过程中不断提高幼儿的观察力、记忆力和舞蹈表演能力。
如在教幼儿傣族舞之前，为了让幼儿熟悉这个民族的特点，我就让幼儿欣赏《孔雀舞》(观看碟片和教师示范)，观看孔雀图片，使幼儿欣赏美的动作和形象，同时对傣族舞中的基本手形、舞步也有了初步的认识理解，以后学习幼儿傣族舞时，他们兴趣浓厚，将欢愉的情绪表现在舞蹈中。
第三，用游戏的形式教幼儿舞蹈也能培养幼儿学习舞蹈的兴趣。
如玩《小鸟找窝》时，教师说：“我是鸟妈妈，小朋友都是小鸟，现在你们要跟着妈妈飞到草地上去玩啦!”然后带领幼儿在音乐声中做鸟飞动作，请小鸟跟着妈妈学习各种本领。
还有，幼儿学跳手绢花，让他们自由选择不同颜色的手绢花，幼儿拿到自己喜欢的手绢花跳舞会显得格外高兴。
然后老师拿出一种颜色的手绢花开始跳舞，手上有和老师一样颜色手绢花的幼儿便围在老师身边舞蹈。
幼儿在这样愉悦的游戏中跳舞，兴趣会始终高涨。
第四，要采用循序渐进的教学方法，即由易到难，由浅入深。
这样既能培养幼儿学习舞蹈的兴趣，同时幼儿也不会觉得太简单而学得枯燥乏味，也不会因为太复杂而感到手忙脚乱，不知所措。
如教《采莲律动》时，我找来画报、电脑课件，让幼儿观察莲蓬的颜色、形状，让幼儿了解采莲时手的位置，并买来实物莲篷，让幼儿更仔细地观察并品尝，这样使他们在认识理解的基础上去表现舞蹈动作。
然后，教幼儿采莲的手指、手腕动作，让幼儿坐着扮演采莲人学习采莲的过程，熟悉采莲的方向及各个动作。
舞蹈虽有一定的难度，但在教师的引导下，通过寓教于乐、循序渐进的方法，幼儿学习的兴趣同样高涨，能达到一定的教学效果。
另外，尊重幼儿，树立幼儿自信心，也是培养幼儿学习舞蹈兴趣的重要途径。
对于孩子的点滴进步，教师都要进行鼓励。
如点头、微笑、拍手、伸拇指等，对孩子来讲都起到了极大的鼓励作用，增强了他们的自信心。
对有些在学习上有困难的孩子，教师要亲切、耐心和及时地指导。
利用自由活动或散步的时间，用语言或情景启发，引导个别幼儿练习舞蹈的动作，或请班上动作做得比较好的幼儿当小老师，帮助他们。
以上几点教学方法让每个幼儿在原有基础上都有一定的提高，幼儿根据音乐旋律做自己喜爱的动作，在游戏中感到愉快，表现出内心的喜悦之情，享受着自己表演动作，并欣赏同伴的表演，充分发挥了自身的表演能力、创造力和想象力。
因此，这样的教学，不仅培养了幼儿学习舞蹈的兴趣，而且促使幼儿德、智、体、美诸方面都得到良好的发展。
少儿舞蹈考级一级到十级内容是什么 急求答案
普及型级别： 一级4-5;二级（5-6岁）;（6-7岁）;四级（7-9岁） ;五级（8-10岁）;六级（9-11岁）;七级（10-12岁）;八级（11-13岁）;九级（12-14岁）;十级（13-15岁） 半专业型级别： 第十一级（初级课）适用于14-16岁青年 第十二级（中级课）适用于15-17岁青年 第十三级（高级课）适用于16-18岁青年 中国舞考级内容包括：中国古典舞基训和身韵和身韵、中国民族、民间舞（汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族）以及音乐节奏训练。
垫上技术 （滚翻 ）以及舞蹈节奏感训练四部分。
教材还配有伴奏乐曲及歌曲。
这套教材是北京舞蹈学院中国舞训练体系的一部分。
课程第十级的水准接近舞蹈学院附中二年级；十一至十三级课程是舞院附中课程的通俗化和简化。
每级教材均设有教学法课，从理论和教学实例阐述教材的系统性、科学性、全面性和中国舞蹈特色，以及如何面队不同年龄的学员施教时采用与其年龄及舞蹈水准相应的教学方法，训练步骤等，这是教师证书的必修课。
舞蹈练习可以使身体变的挺拔，克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态；科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。
使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。
因此，通过孩子对中国舞蹈的系统学习与训练，不仅能够使孩子们获得舞蹈知识与技能，提高孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质，还能够促进其身心健康发展，从而更加健康美丽。
考试须知 ： 一、各级学生报考，须由获得北京舞蹈学院中国舞考级中心所颁发的《教师资格证书》的教师推荐。
二、参加考试的学生须分级报考。
成绩合格者，由北京舞蹈学院中国舞考级中心按所考级别颁发证书。
三、参加考试的学生，各级课程规定的课时数完成不足五分之四课时的学生不得参加考试。
四、参加考试的学生须交纳考试费。
五、考生于考试前40分钟报到。
六、考生进入考场前应佩带好考试编码。
七、课程每周一至两次，须一年时间完成。
报考舞蹈考级无起点级别限制，初级阶段不要求级别连续，中高级阶段不能越级，必须有级别的连续性。
八、考场内谢绝参观，仅考试官及负责音乐伴奏的老师在场。
考试流程： 1、 考生考试要求：考生不要佩戴饰物，着装整洁干净，盘头、统一体操服、长袜裤，表演可穿黑色长裤，挂牌入场。
6---8人为一组，每组考试时间为15分钟至20分钟。
（中、高班民族舞必须穿跟鞋），携带规定的教具（例：幼儿课的铃、鼓、手绢等）。
2、 考试内容：基本功，组合、剧目表演两个部分。
表演要求从规定组合、自选组合中各选1---2个，组合进行汇报考试。
高级要有完整的剧目，进行独舞表演。
3、 每组考生应为双数。
如遇单数则替补一名已考完的学生，此考生身上不佩带编号，仅在做双人组合时上场。
