排箫的音色有哪些优点
排箫 吹孔气鸣乐器。
流传于中国、欧洲及拉丁美洲的吹管乐器。
其结构由长、短不同的竹、木或铜管按音阶编排而成。
各国排箫的产生历史不尽相同，其性能相近似，形制与构造也各有所异。
木制排箫音色圆润柔和，竹制排箫音色明亮。
中国排箫 古代称、籁、箫、凤箫、比竹等。
《尚书》、《周礼》、《诗经》等书中，都有箫的记载。
据《说文解字》载：“箫，参差管乐，象凤之翼。
从竹，肃声。
”排箫一般以竹做管，用绳或竹缠缚，或用木框镶之。
也有的排箫是用石头做管。
历代排箫的形制很多，大排箫23管(一说22管)，称言；小排箫16管；无底者称洞箫。
还有10、13、17、18、21、24管等不同规格的排箫。
1978年发现于河南淅川下奇1号墓内的石排箫，长15厘米,宽8.3厘米,有13管,管壁一般厚0.1厘米。
排箫历代用于宫廷、教坊，有的也用于军乐，在民间广为流传。
约于唐代传入日本。
日本正仓院内，至今仍保存着两支唐传16管甘竹排箫的残品。
近年来，中国已对失传的排箫进行研制，并改革成双排管加键哨式排箫，共50管，按十二平均律排列。
欧洲排箫 亦称潘排箫，为欧洲最古老和流传最广的乐器。
潘排箫的形制不一，或按管的长短排列成梯形，或将箫管分两侧排列，成双翼形；或管内以蜡封闭，外形成等长的一字形，用时如同吹口琴。
英国木偶戏仍用此伴奏。
潘排箫也是匈牙利和罗马尼亚民间的主要乐器，有20余管，称“纳伊”。
罗马尼亚民间乐曲《云雀》、W.A.莫扎特歌剧《魔笛》中帕帕格诺所用的乐器，即此种排箫。
拉丁美洲排箫 流行在南美洲印第安人中，其形制多样，以安第斯高原地区的排箫最著名。
古代印加人曾采用木、石、陶土或金属制作，现代多用竹和芦苇做管。
有单排，也有双排。
其音调一般采用五声音阶，少数地区也用七声音阶。
秘鲁称排箫为“安塔拉”。
厄瓜多尔称“龙达多尔”,玻利维亚称“西库”。
双排的排箫,管长相同,吹奏者可借助于吹第1排管之后的余气,使第2排管发出高 8度音。
玻利维亚西库的独特之处在于一件乐器只能吹出隔三度的音列；因此,吹奏任何一首乐曲,都必需用一对排箫由两位演奏者同时进行。
玻利维亚还有一种低音西库，其管长达1.2～2米，发音雄浑宽厚，很有特色。
排箫擅长演奏华丽的音阶式经过句，并能利用手的轻微摇动发出悦耳的颤音。
此外，还可以利用吹口角度的不同，在一根管中吹出小三度的音程变化 排箫很美 我觉得她没有国界 排箫的历史 排箫是古老的编管乐器， 在汉代鼓吹和隋唐音乐中都占有重要地位。
龠是后来排箫的前身。
到了周代，箫和龠同被诗人们提及，并载入《诗经》。
在古代乐器八音分类中，排箫被列为竹类乐器。
在虞舜时代，曾出现一部称为“箫韶”的乐舞，主要是用排箫演奏。
古代，排箫同编钟、编磬一样，是非常受欢迎的乐器。
从春秋到秦汉的近千年里，排箫在民间广泛流传，在汉代的鼓吹中更占有相当重要的地位。
排箫在南北朝、隋、唐各代的宫廷雅乐中，都占有重要位置。
特别是在隋唐的九、十部乐中，就有清乐、西凉、高丽、龟兹、疏勒和安国等诸乐部使用。
排箫经过历代的流传发展，形制各异，名字更富有特色，如“底箫”、“雅箫”、“颂箫”、“舜箫”、“龠”、“籁”和“比竹”等。
此外，排箫还被称为“参差”、“凤翼”、“短箫”、“云箫”和“秦箫”等。
盛唐之时，我国的排箫东传日本。
至今在日本古都奈良东大寺的正仓院中，仍珍藏着我国唐代的两支排箫遗器，但当时在《东大寺献物帐》上，则称作“甘竹律”。
一支为12管，由椽木和革带缠合而成，高30.5厘米；另一支7管，高23.5厘米。
两支都已残破，旧管内塞有纸堵，以便于调律，后经修补复原，其形甚为奇异。
随着我国民族乐器品种的增多和西洋乐器不断传入的影响，排箫因音域较窄，难于满足民族、民间、戏曲和说唱音乐发展的需要，逐渐被笛、笙等代替，慢慢地在乐队中消声匿迹了。
秘鲁排箫,罗马尼亚排箫与中国排箫在音色和风格上有什么不同??
秘鲁排箫（南美排箫）偏向于原生态，主材料是薄竹，也就是国内俗称的芦竹，音色沙哑、配合南美的其他乐器演奏，特别有原始的味道。
南美排箫的吹法和罗马尼亚排箫、中国排箫有很大不同，中国排箫论坛上有【南美排箫】这个版块，可以去学习怎么吹。
罗马尼亚排箫和中国排箫的吹法是一样的，外形不同。
罗马尼亚排箫有底座，中国排箫没有底座，两者都有弧度。
国际上通用的是罗马尼亚式排箫，这种排箫比较结实耐用，不像中式排箫没有底座固定，容易断裂。
音色区别要看是什么材料，一般竹子（苦竹）的音色明亮，木制的音色含蓄。
风格区别主要看曲子的风格，和这两种排箫本身没有什么太大关系。
陶笛和排箫有什么区别，听起来音色差不多。
18管排箫的形制多样，编 从6根到17根的都有，高音排箫发音纤细，柔美，低音排箫音色雄厚浑宽厚，低音排箫最长的常为1米2米，甚至还有2米长的。
发音很低，需要充足的气流才能吹响。
有些玻利维亚的排箫只发音阶中的部分音，因此演奏乐曲时，都必需有一对乐器由两人吹奏互相配合8才能吹奏出完整的乐曲hl也有一个人吹的双排管的排箫，相邻两管为三度音程，因此一人可以吹出三度平行的旋律，这在管乐器中是极罕见的。
排箫的演奏手法也是多样的它常：用来奏旋律，有时则作为旋律的装饰、有时像低声吟唱，有时又像在模仿风声，排箫的用途很广，除独奏外，还参加合奏，为声乐，舞蹈甚至为清唱剧伴奏h全世界很多地方都有排箫，但使用得最广泛的是安第斯高原上的印第安人。
竖笛也是安第斯高原的特色乐器，它的种类繁多，主要可分为有凹形吹口和有吹嘴的竖笛。
前者称为盖纳，古代采用动物的腿骨制成。
现代多采用竹、木制作。
它一般有6－－7个音孔，音色粗犷tx嘹亮常：独奏或伴奏，它在为歌唱伴奏时常与女高音进行互相模仿3951呼应ptxb烘托1用盖纳演奏的曲调有时激烈得像山风在怒吼，有时又像悄悄的低语声，演奏者还常常使竖笛的音色微微颤动、绘声绘色，更细微的表达人的感情起伏和变化。
有一种称为塔尔加的带有吹嘴的竖笛，是用一种轻软的木材制成的，笛管呈长方形，音色柔和，适于抒情。
恰朗戈是一种高音弹拔手器，外形像小吉他，音区接近曼德林。
采用10根琴弦、2根琴弦为一组。
这是一种混合了两班牙和印第安色彩的本地乐器，它的音色嘹亮清新，悦耳动听，已成为民间乐队中不可缺少的乐器。
安第斯高原的印第安人很喜欢用不同尺寸，音高的同一乐器组成乐队，如排箫乐队，竖笛乐队，恰朗戈乐队等。
但混合演奏的也不少。
有时还加上吉他，大吉他，小提琴，竖琴等外来乐器。
但构成安第斯高原器乐主体的仍然是雄浑低沉的排箫，粗犷，抒情的竖笛，明亮，清新的恰朗戈。
它们在表现安第斯高原的风光和印第安人的生活情调方面，显得十分出色。
