写给爱人的一段话，100左右
爱偿的付出，是心甘情愿的帮助，是彼此心灵的感既然了爱，就要真诚的对待它，珍惜它，在他）困难时予以支持，失败时与以鼓励，在他（她）开心时，一起快乐，悲伤时给他(她)安慰。
而不是在拥有时无视它的存在，而在失去后才知道后悔莫及。
爱一个人就要他（她）永远幸福，做他(她)永远的避风港，保护他(她)，哪怕一丁点的伤害。
真正的爱一个人并不是我们想象的那么简单，一次深情的拥抱，一个深深的吻，一句不变的誓言，一件不退色的信物…这一切在真爱面前时索而无味，暗而无光的。
写给情人的一段话
情人，不是老婆。
如果你写什么我爱你的话，，这些比较不适合
我个人建议：快乐总是短暂的，对你的思念是无止境的，这次的离开，代表下次的相距
你要是觉得可以的话每天都是情人这句话是什么意思
我感觉这是不正当关系的一个暧昧信息，如果是正常的情人关系，当然都希望天天都开心快乐。
而只有突然出现的一段关系，不能正常延续的，才会说以后每天都是情人这句话。
就是可有可无的，不坚定，不确定的，随时可改变的。
这是我的一个见解啊，也不一定就是这样子的。
当事人只供参考啊
相处一年了想送给情人一段话 该怎么说
你好，就对他说，感恩这一年有你的陪伴，其实你的情人你最懂，什么话他爱听的，你比我们都清楚吧。
卡夫卡写给他情人最经典的一段话是什么
卡出生于布拉格的一个犹人家庭。
父亲艰苦创业成功，形暴刚愎性格，从小夫卡实行“专横有如暴君”的家长式管教。
卡夫卡一方面自幼十分崇拜、敬畏父亲，另一方面，一生都生活在强大的“父亲的阻影中”。
母亲气质抵郁、多愁善感。
这些对后来形成卡夫卡孤僻忧郁、内向悲观的性格具有重要影响。
卡夫卡小学至中学在德语学校读书，后学会捷克语，自幼酷爱文学。
1901年进入布拉格大学学习德国文学，不久迫于父亲之命改修法律，1906年获法学博士学位。
卡夫卡中学时代就对法国，对、尼采、达尔文等产生极大兴趣。
大学时代，接受了存在主义先驱、丹麦哲学家基尔凯戈尔的思想并受到中国老庄哲学的影响。
在爱好文学的同学马克斯·布洛德的鼓舞和支持下，开始文学创作。
并与布拉格的作家来往，参加一些社交活动。
写成了他后来发表的首篇短篇小说（1904）。
在法院实习一年，在“通用保险公司”当见习助理后，1908年到工伤事故保险公司任职。
1921年卡夫卡肺结核复发，咳血。
1922年6月辞职。
养病期间除继续创作外，游历欧洲各地。
1924年因肺病恶化，医治无效，于同年6月3日病逝于维也纳近郊的基尔灵疗养院。
卡夫卡一生都生活在强暴的父亲的阴影之下，生活在一个陌生的世界里，形成了孤独优郁的性格。
他害怕生活，害怕与人交往，甚至害怕结婚成家，曾先后三次解除婚约。
德国文艺批评家龚特尔·安德尔这样评价卡夫卡：“作为犹太人，他在基督徒中不是自己人。
作为不入帮会的犹太人，他在犹太人中不是自己人。
作为说德语的人，他不完全属于奥地利人。
作为劳动保险公司的职员，他不完全属于资产者。
作为资产者的儿子，他又不完全属于劳动者，因为他把精力花在家庭方面。
而‘在自己的家庭里，我比陌生人还要陌生’”安德尔十分准确而形象地概括了卡夫卡没有社会地位、没有人生归宿、没有生存空间的生活环境，同时也是对形成卡夫卡内向、孤独、忧郁与不幸人生的较为完整公允的阐述。
卡夫卡创作勤奋，但并不以发表、成名为目的。
工作之余的创作是他寄托思想感情和排谴忧郁苦闷的手段。
许多作品随意写来，并无结尾，他对自己的作品也多为不满，临终前让挚友布洛德全部烧毁其作品。
布洛德出于友谊与崇敬之情，违背了卡夫卡遗愿，整理出版了（1950—1980）共九卷。
其中八卷中的作品是首次刊出，引起文坛轰动。
由此而培养的敏感、怯懦的性格和孤僻、忧郁的气质使卡夫卡其人其书成为那个时代资本主义社会的精神写照：异化现象，难以排遣的孤独和危机感，无法克服的荒诞和恐惧。
卡夫卡的中，由于沉重的肉体和精神上的压迫，使人失去了自己的本质，异化为非人。
它描述了人与人之间的这种孤独感与陌生感，即人与人之间，竞争激化、感情淡化、关系恶化，也就是说这种关系既荒谬又难以沟通。
推销员一觉醒来发现自己变成甲虫，尽管它还有人的情感与心理，但虫的外形是他逐渐化为异类，变形后被世界遗弃是他的心境极度悲凉。
三次努力试图与亲人以及外界交流失败后，等待他的只有死亡。
由此看来他的变形折射了西方人当时真实的生存状态。
卡夫卡通过小说并不只是单纯阐述事实，而是抗除这个世界，追寻人类人性的完善。
另一部短篇小说描述了经理把绝食表演者关在铁笼内进行表演，时间长达四十天。
表演结束时，绝食者已经骨瘦如柴，不能支持。
后来他被一个马戏团聘去，把关他的笼子放在离兽场很近的道口，为的是游客去看野兽时能顺便看到他。
可是人们忘了更换记日牌，绝食者无限期地绝食下去，终于饿死。
这里的饥饿艺术家实际上已经异化为动物了。
另外一些小说是揭示现实世界的荒诞与非理性的，如和名篇，这里，现实和非现实的因素交织，透过这些荒诞的细节和神秘的迷雾，这里寓意着：人类患了十分严重的病，已经使肌体无可救药。
人类社会的一些病症是医生医治不了的，这里的医生最后也变成了流浪者。
卡夫卡的长篇小说和等揭示的是人类现实生活中的困境和困惑感；而《审判》、《在流放地》以及《万里长城建造时》则揭示了现代国家机器的残酷和其中的腐朽。
长篇小说《城堡》可以说是《审判》的延续，不仅主人公的遭遇继续下去，主要精髓也是一脉相承。
短篇小说《万里长城建造时》中写到：中国老百姓被驱赶去建造并无多大实用价值的长城，他们连哪个皇帝当朝都不知道，许多年前的战役他们刚刚得知，仿佛是新闻一般奔走相告。
“皇帝身边云集着一批能干而来历不明的廷臣，他们以侍从和友人的身份掩盖着艰险的用心。
” “那些皇妃们靡费无度，与奸刁的廷臣们勾勾搭搭，野心勃勃，贪得无厌，纵欲恣肆，恶德暴行就像家常便饭。
”他还写出了表现民主主义思想的一句话：“在我看来，恰恰是有关帝国的问题应该去问一问老百姓，因为他们才是帝国的最后支柱呢。
” 因为电影而成就一个作家的事，总是屡见不鲜的。
《情人》与杜拉斯就是这样。
杜拉斯从十几岁开始写作，但直到她70岁的时候，《情人》的出版，不，是《情人》拍成电影后，她才广为人知。
《情人》出版于一九八四年，当年就荣获龚古尔文学奖，这使得杜拉斯成为享有世界声誉的法语作家。
一九九一年，法国著名导演让雅克阿诺成功地把这部名噪一时的自传体小说搬上银幕后，又使得杜拉斯成为当今世界几乎家喻户晓的女作家之一。
也正是《情人》这部电影，才使得中国读者熟悉她。
杜拉斯在写作《情人》时，已是七十高龄。
她18岁离开出生地越南，奔赴巴黎读书。
念的是法学、数学与政治学，但她却迷恋上了文学，并且走上终生从事职业写作的道路。
《情人》可以说是一部自传体小说，至少具有浓郁的自传色彩 。
小说以一个年仅十六岁的法国少女，在渡江时与一个中国富家少爷邂逅开始，沿着这条叙述线索，渲染出一幕疯狂而绝望的爱情悲剧。
《情人》的独特魅力之一是它的语言，她的语言对历史具有俯瞰式的洞察力，对回忆的积压表现得富有张力、深邃、沉痛，从而使文章中充满了悲绝的意味，读后让人唏嘘不已而又回味无穷。
杜拉斯是一位极端唯美的实验型作家，平庸与通俗为她所不屑，她是那种把风格与先锋视为至高目标的作家，也是那种善于制造警句的作家。
对语言的挑剔使得她的小说具有极强的冲击力与震撼力。
写给情人的一段话
感觉你的问题很矛盾
有很喜欢，又说要离开
我无语，像你这样的人，很明显就是所谓“花心”之一代表型号的
