急求歌曲《地道战》的串词 谢谢哥哥姐姐们了 +分
抗日的硝烟，弥漫在中国大地， 华夏儿女，不畏强暴，英勇抗敌。
从天上，到地下，布满了天罗地网， 誓把日本强盗，赶回他的老家去
下面请听，合唱《地道战》
勿忘国耻振兴中华演讲稿（100字）
1. “文艺复兴”（Renaissance）是一名词，也是一形容词。
作为名词，它特指意大利半岛那次文艺盛世，稍后，当西班牙、日耳曼、尼德兰等地区相继发生类似的文艺盛世，都沿用这个词。
作为形容词，“文艺复兴”则泛指人们对文艺盛世的来临或祈盼，常被正式或非正式地形容其他国家或区域的文艺状况。
所有这一切,使得意大利美术无论是在精神上还是在艺术手法上,都与文艺复兴时期不可同日而语。
在佛兰德斯，由于在尼德兰革命中没有取得独立，17世纪仍然处在西班牙封建专制和天主教会的控制下，艺术仍是为奢华的宫廷服务。
绘画的题材也相应发生了变化，寻求享乐的神话题材和歌功颂德的历史题材成了佛兰德斯绘画的主流。
包括日后来中国清廷工作终身的传教士画家郎世宁，尼德兰文艺复兴美术也在北京圆明园的西洋楼建筑上有所体现。
对中国的西洋式建筑和园林设计、以及绘画都有很大的影响。
而传教士画家郎世宁则带动了清廷高层对西方文艺复兴美术的了解。
文艺复兴运动不仅是希腊、罗马古典文化影响的结果，它还吸收了外来文化，特别是阿拉伯、印度和中国文化中许多有用的东西，从而交融了东西方文化。
尼德兰文艺复兴流传到中国后，对中国文艺后期的生发、衍变、传承，有着平顺而自然推动作用。
2. 十六世纪文艺复兴艺术成就对今天中国学院(现代艺术和传媒方向)艺术的影响 主要是：1、人文主义思潮的不断深入，具体可查阅人文主义，主要是重视人性。
2、对于学院艺术来说主要是前卫艺术的影响，前卫艺术虽然以反传统、反审美、反形式，以至反博物馆意识而显示出它的特立独行，然而前卫性艺术家同样耿耿于能够将自己的艺术作品收藏于博物馆这样神圣的处所，能够让自己的活动载入美术史。
这种进入渴望历史的“博物馆意识”“美术史意识”，表明前卫们仍然称羡与追求学院的学术专家学者及著名艺术家的关注与阐释。
当前卫艺术能够进入西方的非商业性画、博物馆和艺术院校展示时，前卫艺术家们会对此非比寻常的强调再三。
这种情况与在中国国内是同样的。
参考 “文艺复兴”（Renaissance）是一名词，也是一形容词。
作为名词，它特指意大利半岛那次文艺盛世，稍后，当西班牙、日耳曼、尼德兰等地区相继发生类似的文艺盛世，都沿用这个词。
作为形容词，“文艺复兴”则泛指人们对文艺盛世的来临或祈盼，常被正式或非正式地形容其他国家或区域的文艺状况。
所有这一切,使得意大利美术无论是在精神上还是在艺术手法上,都与文艺复兴时期不可同日而语。
在佛兰德斯，由于在尼德兰革命中没有取得独立，17世纪仍然处在西班牙封建专制和天主教会的控制下，艺术仍是为奢华的宫廷服务。
绘画的题材也相应发生了变化，寻求享乐的神话题材和歌功颂德的历史题材成了佛兰德斯绘画的主流。
包括日后来中国清廷工作终身的传教士画家郎世宁，尼德兰文艺复兴美术也在北京圆明园的西洋楼建筑上有所体现。
对中国的西洋式建筑和园林设计、以及绘画都有很大的影响。
而传教士画家郎世宁则带动了清廷高层对西方文艺复兴美术的了解。
文艺复兴的发展大致经历四个阶段：（一）13世纪属文艺复兴运动早期，突出特点是文学的发展达到了空前的水平。
这一时期的文化中心城市是佛罗伦萨。
代表人物是被誉为的三位文学家：但丁（1265至1321）、彼特拉克（1304至1374）和薄伽丘（1313至1375），他们的杰作、和在世界文学史上占有突出位置。
由于他们的作品广为流传，这三位诗人的家乡------佛罗伦萨------的方言成为现代意大利语的前身。
本阶段值得一提的还有被尊为的大师乔托（1267至1337），他的艺术手法直接影响了其后一百年的意大利画风。
（二）14世纪末至15世纪上半期为文艺复兴高潮的准备期。
期间人文主义和文学艺术有了进一步的发展，产生了一批高水平的画家、雕刻家和建筑家，如画家马萨乔（1401至1428）、雕刻家多纳太罗（1386至1464）和建筑家布鲁涅列斯基（1377至1446）。
其中，由布鲁涅列斯基于1434至1437年间主持设计的佛罗伦萨教堂大拱顶，规模宏大、巍峨华丽，令人过目难忘。
（三）15世纪末至16世纪上半期是文艺复兴的盛期，文化中心城市已从佛罗伦萨转移到了罗马。
主要代表人物是----达.芬奇（1452至1519）、米开朗基罗（1475至1564）和拉斐尔（1483至1520）。
他们留下的、、、和《西斯多圣母》以及梵蒂冈博物馆内拉斐尔画室的大量壁画堪称世界艺术画廊珍品，在中国也是家喻户晓、妇孺皆知。
（四）16世纪下半期至17世纪上半期为文艺复兴晚期，这一时期的代表人物有威尼斯画派四大名家：乔尔乔内、提香（1490至1576）、委罗奈斯和丁托列托，还有三位著名科学家、思想家：布鲁诺、伽利略和康帕内拉。
文艺复兴运动不仅是希腊、罗马古典文化影响的结果，它还吸收了外来文化，特别是阿拉伯、印度和中国文化中许多有用的东西，从而交融了东西方文化。
尼德兰文艺复兴流传到中国后，对中国文艺后期的生发、衍变、传承，有着平顺而自然推动作用。
自从十七世纪法国、英国相继开始设立了半官办性质的皇家美术学院开始，就有了学院派艺术之称。
美术学院之立，让美术能够成为一种大规模的教育模式下的职业，成为一种可以有意识的系统的人才培养处所，而不是过去作坊式的自发传授；美术也借以成为一种可以捉摸出其规律的独立学科。
这是美术的进步。
中国美术早在五代两宋时期，就已经有了皇家画院，有了培养和安置画家的官办处所，自然，也由此有了画院派与在野派画家之别。
不过，中国现代艺术的发展却不是过去皇家画院的延续，而是西方美术学院制度的产物。
从刘海粟、林风眠，到徐悲鸿，再到解放后的苏式教育，中国现代美术在近代美术的学院教育之路上结出了丰硕成果，产生了一批又一批纪录时代风云，反映民众喜乐，表达自我情感的美术家。
可以说，一直到改革开改初期，中国的学院美术都是以现实主义创作旨趣作为其基本方向的，也因此左右着整个社会的审美指向。
正是改革开放的二十余年间，让中国大地社会经济文化产生了巨大的变化，美术面貌也从过去相对单一的样式，走上了如今风格样式多样的新局面，特别是出现了以西方现代艺术诸流派为参照的中国现代艺术，这些现代艺术家们的种种新创，让中国美术在十年中重演了西方近百年的艺术史，让中国人在九十年代树立起了具体艺术家自我个性与民族品格的中国当代艺术品牌，也让学院艺术在这些风云际会的社会美术面前显示出了它相对迟滞的一面，从而再一次地将学院艺术的定位与作用问题提了出来。
3. 从中国人看到西方油画的第一眼，油画在中国已存在了425年，在悠悠岁月中不断发展，逐渐形成了具有民族特点的中国油画，如今的中国油画早已形成了本土特点与风格。
回眸历史，在中国油画的历史节点中，探寻中国油画的艺术成长之路和油画市场化的曲折进程，我们愿同读者一起感受一个崭新的油画经济时代。
1583年 从澳门进入广州的意大利传教士利玛窦，在带来的向明神宗朱翊钧所献礼品中，就有天主像、圣母像等，这是油画第一次进入中国。
1715年 意大利传教士、画家郎世宁来到北京，此后他在宫廷中生活了50余年，将中国传统院体画与欧洲的“阴影法”相结合，创立了“写实的折中画风”，制作了大批融合中国绘画风格的油画。
1864年 欧洲传教士在上海土山湾设立孤儿院，并设置“土山湾画馆”，向收养的孤儿传授西方绘画技术，被称为“中国西洋画之摇篮”。
清末民初活跃于上海的周湘等人都出自土山湾孤儿院画馆。
1887年 李铁夫赴英国阿灵顿美术学校留学，后考入纽约美术学院。
他是中国赴欧美留学学油画第一人，也是最具代表性的中国早期油画家，他在欧洲所作的肖像画远远超过当时中国油画的水平，孙中山先生称其为“东亚画坛巨擘”。
1910年 曾留学日本和法国的周湘，在上海创办中西美术学校及布景画传习所，教授西洋绘画技法，刘海粟、徐悲鸿等人曾在此学画。
这是中国第一所私立美术学校，也是中国学习西方美术教育的开端。
1912年 刘海粟、乌始光兴办上海图画美术院，1919年改为上海美术专科学校，并首次采用人体模特写生，是中国第一所正规美术学校。
1918年 在时任教育总长蔡元培的倡导下，创办了第一所国立艺术学校——国立北平艺术专科学校。
1950年 中国革命历史博物馆开始组织油画家创作革命历史画，胡一川的《开镣》、莫朴的《入党宣誓》、王式廓的《参军》等名家名作相继问世，董希文开始创作《开国大典》。
翌年，罗工柳完成油画《地道战》、《整风报告》。
1955年 前苏联苏里科夫美术学院教授马克西莫夫出任中央美术学院顾问，并主持油画训练班，学制两年，来自全国各地的学员开始接受苏式美术的训练。
艾中信的《红军过雪山》、侯一民的《刘少奇同志和安源矿工》等油画名作问世。
1957年 “马克西莫夫教授习作展”以及由他主持的“中央美术学院油画训练班毕业创作和习作展览会”在北京同时举行。
以此为标志，前苏联的革命现实主义绘画对中国油画产生深远影响。
1966年 “文化大革命”爆发，政治运动开始严重影响油画的发展，正常的油画创作几乎完全停止，表现领袖形象和“高、大、全”式的英雄人物成为油画的主流。
1967年 中央美术学院学生集体创作、刘春华执笔的油画《毛主席去安源》成为“文革”期间领袖像的登峰造极之作，印刷发行量达到创世界纪录的近10亿张。
1972年 在歌颂英雄主义的特殊时代背景下，汤小铭的《永不休战》、陈逸飞的《黄河颂》等油画以出色的绘画技巧受到广泛好评。
1977年 陈逸飞与魏景山合作的巨幅油画《蒋家王朝的覆灭》令人耳目一新，尽管还有前苏联绘画的某些痕迹，但新颖的构图和生动的造型都预示着中国油画复苏的来临。
1978年 “法国19世纪农村风景画展”在北京举行，这是新中国成立以来第一个西方油画原作展。
此后许多西方美术展览陆续在中国举行，极大地振奋了中国美术界。
1979年 中国美术家协会恢复。
刘宇廉、李斌、陈宜明合作的连环画《枫》发表，是“伤痕美术”的发端，在全国引起极大反响。
四川美术学院学生高小华的油画《为什么》、程丛林的油画《一九六八年某月某日》发表，表现“文革”期间的红卫兵武斗场面。
美术界相继出现一大批反思“文革”和知青题材的作品，形成“伤痕美术”的潮流，四川美术学院的学生是这一潮流的主要群体，并成长为后来的四川写实画派，在全国产生广泛影响。
1980年 中央美术学院恢复画室制。
陈丹青的《西藏组画》发表，是中国油画突破前苏联革命现实主义的影响并转向溯源欧洲传统的标志性作品，将改革开放初期的中国油画从“伤痕美术”的情结中解脱出来，体现出中国画家追求人格自由的新的价值取向。
1981年 四川美术学院学生罗中立的油画《父亲》获第二届全国青年美术作品展金奖，是中国油画发展史上里程碑式的作品。
领袖肖像的尺度和照相写实主义手法的描绘是对当时的社会心理和艺术观念的颠覆，并引发了后来的“乡土绘画”潮流。
1983年 靳尚谊完成油画《塔吉克新娘》，作品摆脱前苏联绘画的影响，探索将中国传统造型观念与欧洲古典油画技法相结合，引发了中国古典风格油画的潮流。
1985年 “前进中的中国青年美术作品展”在北京举行，这是在新时期具有里程碑意义的重要展览。
作品整体上体现出对绘画语言的思考和对人自身的关注，画家的激情和活力得以空前释放。
中央美术学院学生张群、孟禄丁合作的油画《新时代——亚当和夏娃的启示》以超现实主义手法表达的思想性和观念性引起广泛关注，“画什么”和“怎样画”开始成为画家思考的焦点，揭开了“85新潮美术运动”的序幕。
1988年 “油画人体艺术展”在北京举行，这是中国第一次举办面向公众的裸体画展，观众超过22万人，艺术史学者将这一年称为“中国裸体艺术发展史上最辉煌的一年”。
1994年 北京嘉德拍卖公司在长城饭店举行了油画进入中国以来的第一次专场拍卖会，开启了中国油画市场化的历史进程。
王广义、张晓刚、方力钧等中国艺术家参加“第二十二届圣保罗国际双年展”。
王广义是中国“政治波普”最早的实验者之一。
张晓刚采用流行艺术的手法表现中国“红色”年代的脸谱化肖像。
方力钧是中国“玩世现实主义”的代表性艺术家。
1995年 中国油画学会在北京成立，这是新中国成立以来第一个油画专业学术团体。
2003年 中国政府第一次以国家名义参加第50届“威尼斯双年展”，参展艺术家为王澍、吕胜中、展望、刘建华和杨福东。
高小华创作于1982年的油画《赶火车》在北京以363万元拍卖成交，创21世纪中国油画最高价。
该作被誉为现代油画的“清明上河图”，曾获美国亚太艺术研究院“20世纪艺术贡献奖”。
2005年 写实油画作品的拍卖价格开始攀升。
靳尚谊《小提琴手》以363万元、忻东旺《早点》以225.5万元、艾轩《二月的午后》以363万元、陈丹青《西藏组画·进城三》以418万元人民币，创下画家各自的拍卖纪录；王沂东的新作《深山里的太阳》更是拍出506万元的高价。
2007年 在香港佳士德春拍中，曾梵志的《面具系列1996No.6》成交额高达7536.75万港元，不但打破了画家作品的世界拍卖纪录，更打破了中国当代艺术的世界拍卖纪录。
徐悲鸿创作于1939年的油画《放下你的鞭子》在佳士德拍卖会上以7200万港元成交，这不仅是徐悲鸿油画的市场最高价，也创下了中国油画的最高拍卖纪录。
2008年 在中国嘉德春拍会油画专场上，刘小东表现三峡移民的油画《温床NO.1》（五联）以5712万元人民币成交，创下中国内地油画拍卖的最高纪录。
关于历史的知识点
1、d 黄道婆是海南人2、d 士农工商，四民之末3、甲骨文开始中国历史有文字记载，有据可考4、春秋、战国、、五代十国、宋辽金夏5、秦、晋、隋、宋、元6、开国-人口少-土地多-治世-人口多--战争-人口减少-开国7、江苏-上海-浙江-福建-台湾
“杜陵”一词出自什么典故
1、“杜陵”典故：史籍中明确标明籍贯在杜陵的名家，最早者当数秦代的程邈。
程邈字元岑，下杜即今少陵原畔杜曲人。
他原为杜县抄写文书的隶人（胥吏），受职业影响，喜爱研究文字，后因触犯律令，被捕入狱。
秦代统一文字，通用小篆，书写麻烦，难于速成。
程邈在狱中“覃思十年，损益小篆”（《法书要录·书断》），潜心整理出比小篆简便易书的文字3000多个，上奏朝廷。
秦始皇看到后非常高兴，命令颁布施行。
这些文字出自隶人之手，故称“秦隶”。
西汉时，秦隶经过发展，改象形为笔画，改圆转笔画为方折，成为一种全新的书体，就是“汉隶”。
从小篆到秦隶、汉隶，是中国文字演进史上一次最重大最深刻的变革，史称“隶变”。
程邈作为一位文字学家，在这次变革中处于前驱地位，功不可没。
西汉建都长安，特别是杜陵县设置以后，杜陵原物华天宝、人杰地灵的优势立刻显现出来。
当地杜氏家庭，乃西周杜伯国的后裔，涌现出了御史大夫杜延年、议郎杜钦等名臣。
韦氏从东方邹地（今山东邹县）徙至杜陵，逐渐繁衍成为名门望族，韦贤和韦玄成父子均官至丞相。
杜陵的张氏、苏氏家族也很有名。
张氏家族出了法学家张汤、军事家张安世；苏氏家族出了军事家苏建、爱国志士苏武。
苏武字子卿，汉武帝时以中郎将身份，率领使团出使匈奴。
匈奴单于为达到政治目的，将他扣押并诱逼其投降。
苏武热爱祖国，宁死不屈，表现出了崇高的民族气节。
匈奴单于恼羞成怒，把他放逐北海（今俄罗斯贝加尔湖）牧羊，整整十九年，过着非人的生活，直到汉昭帝时方回到长安。
唐代诗人陈羽有诗称颂苏武的品格：“天山西北居延海，沙塞重重不见春。
肠断帝乡遥望日，节旄零落汉家臣。
”（《读苏属国传》）此外，名儒萧望之、名将冯奉世、学者田何、外戚大臣王商和史高等，也是杜陵人。
从王莽新朝到北朝，杜陵县曾改名饶安县、杜县、杜城县。
北周建德二年（公元573年），并入长安县和万年县。
东汉时，杜陵出了位书法家杜操，善用草书上奏章，世称“章草”。
西晋时，杜陵出了位杰出的军事家和史学家杜预。
杜预字元凯，博学多谋，率兵参加伐吴战争，屡战屡胜，因此获得“杜武库”的美名。
他喜爱和研究《左传》成癖，自号“《左传》癖”，所撰《春秋左氏经传集解》一书，是流传后世的最早《左传》注本。
唐代建都长安，杜陵更是名家辈出。
杜氏家族共出了十位宰相，其中最著名者是杜如晦和杜佑。
杜如晦字克明，他与房玄龄共掌朝政，忠心辅佐唐太宗，为创建“贞观之治”的政治局面立下了汗马功劳。
杜佑字君卿，长期主持财政事项，卓有建树。
而且用30年时间，著成《通典》200卷，为中国第一部记述历代典章制度的通史巨著。
诗圣杜甫的祖籍在杜陵。
诗人杜牧和杜光庭，则是地道的杜陵人。
杜牧字牧之，号樊川，诗、赋、文俱佳，作品《过华清宫绝句》《江南春》《泊秦淮》《清明》《山行》《阿房宫赋》等，脍炙人口，世代流传。
韦氏家族也很显赫，韦巨源、韦安石、韦处厚等均任宰相，韦述为史学家，韦元添和韦偃为著名画家，韦应物和韦庄为著名诗人。
当时，杜氏、韦氏家族分居樊川的杜曲、韦曲一带，对于李唐王朝的政坛，具有举足轻重的影响，故有“城南韦杜，去天尺五”之说。
唐代“京兆长安”、“京兆万年”，实际上是包含了原先的杜陵县的。
杜陵产生过众多的政治家、军事家、外交家、文学家（含诗人）、艺术家、史学家、文字学家等，堪称名家的摇篮。
它为光辉灿烂的汉唐文化作出了不朽的贡献，并留下了宝贵的文化遗产。
2、词语拼音：[ dù líng ]3、词语解释：（1）地名。
在今 陕西省 西安市 东南。
古为 杜伯国 。
秦 置 杜县 ， 汉宣帝 筑陵于东原上，因名 杜陵 。
并改 杜县 为 杜陵县 。
晋 曰 杜城县 ， 北魏 曰 杜县 ， 北周 废。
唐 卢照邻 《长安古意》诗:“挟弹飞鹰 杜陵 北，探丸借客 渭桥 西。
” 唐 白居易 《新乐府·杜陵叟》:“ 杜陵 叟， 杜陵 居，岁种薄田一顷馀。
” 宋 张先 《更漏子》词:“ 杜陵 春， 秦 树晚，伤别更堪临远。
”（2） 汉 宣帝 陵墓。
《汉书·元帝纪》:“ 初元 元年春正月辛丑， 孝宣皇帝 葬 杜陵 。
”《三辅黄图·陵墓》:“ 宣帝 杜陵 ，在 长安 城南五十里。
帝在民间时，好游 鄠 杜 间，故葬此。
”（3）指 唐 杜甫 。
宋 戴复古 《答杜子野主簿》诗:“ 杜陵 之后有孙子，自守诗家法度严。
” 明 郑昂 《感怀》诗:“ 王粲 凄凉仍去国， 杜陵 老大竟飘蓬。
” 清 孙枝蔚 《同程穆倩访周元亮司农》诗:“ 杜陵 仍作客， 曹霸 可无诗。
”参见“ 杜陵野老 ”。
十一大合唱串词《地道战》《我们是共产主义接班人》
<<我们是共产主义接班人>> 我们是共产主义接班人,继承革命先辈的光荣传统,爱祖国,爱人民,鲜艳的红领巾飘扬在前胸.不怕困难,不怕敌人,顽强学习,坚决斗争,向着胜利勇敢前进,向着胜利勇敢前进,前进!向着胜利勇敢前进,我们是共产主义接班人.music我们是共产主义接班人,沿着革命先辈的光荣路程,爱国家,爱人民,少先队员是我们骄傲的名称.时刻准备,建立功勋,要把敌人,消灭干净,为着理想勇敢前进,为着理想勇敢前进,前进!为着理想勇敢前进,我们是共产主义接班人 <<地道战>>地道战嘿地道战,埋伏下神兵千百万,嘿埋伏下神兵千百万,千里大平原展开了游击战,村与村户与户地道连成片,侵略者他敢来,打得他魂飞胆也颤,侵略者他敢来,打得他人仰马也翻,全民皆兵,全民参战,把侵略者彻底消灭完.庄稼汉嘿庄稼汉,武装起来千千万,嘿武装起来千千万,一手拿锄头,一手拿枪杆,英勇顽强神出鬼没展开了地道战,侵略者,他敢来,地上地下一齐打侵略者他敢来,四面八方齐开战,全民皆兵,全民参战,把侵略者彻底消灭完.全民皆兵,全民参战,把侵略者彻底消灭完.
