关于贝多芬600字启迪作文
《走进音乐的世界——兼谈艺术在人类生活中的意义》 主持人殷亚敏：尊敬的各位市民朋友、各位来宾，大家下午好! 欢迎各位光临中国移动.珠海文化大讲堂第93期的讲座现场。
首先向大家补祝“双节”的问候，这是国庆和中秋佳节之后我们开讲的第一期。
首先有个问题要请教大家，和我一样不懂音乐的举手?(很多观众举手) 我跟在座举手的朋友一样不懂音乐，过去我很自卑，但是我今天上午看到周海宏教授讲座的一段话，一下子“自卑”这块石头就落地了，原因如何呢?一会儿在周教授的讲座当中各位就能够揭开谜团、放下心中的石头。
周海宏教授和珠海缘分很深，周院长曾经多次到珠海，一直对珠海的一草一木、一山一水怀有深厚的感情。
听熟悉他的朋友讲，周教授看到珠海有青山被挖开，就情不自禁地留下眼泪。
周教授和珠海人的缘分深，还因为这次拨冗接受邀请来珠海做讲座。
周教授本身担任领导职务，有繁重的教学任务，日程排得很满，同时他的音乐讲座在全国都非常有名，在大学、商学院、企事业单位排得很满。
但是一听说是珠海人的邀请，就见缝插针，安排了今天给我们做这场宝贵的讲座。
今天讲座完了以后，饭都不吃，就要赶到机场飞去郑州。
首先对周教授对珠海人的情义，表示我们深深的感谢。
主持人殷亚敏：周教授的人生可以说就好像交响乐一样地丰富而又耀眼。
他30岁就担任了中央音乐学院图书馆馆长，面壁十年做学问。
41岁的时候又成为最年轻的中央音乐学院副院长，他在音乐美学、音乐心理学、钢琴教育、家庭教育方面等多个领域成果丰硕，有机会我们会请他一一为各位开讲。
今天是请他则是以著名音乐心理学家的身份为我们开讲《走进音乐的世界》，让我们掌声有请中央音乐学院副院长、教授周海宏先生开讲! 周海宏：我不仅仅是一个音乐爱好者，我还是一个普及音乐的爱好者。
心存一个梦想，希望欣赏音乐的人能够像喝白酒、看足球的人一样多，希望每一个中国人把能音乐作为一生不可或缺的精神活动的伴侣，首先感谢珠海的朋友们给了我这样一个机会。
中国有一个故事，讲的是春秋时期有一个叫俞伯牙的人，他弹琴弹得特别好，有一天来了一个砍柴人樵夫钟子期，钟子期见他弹琴张嘴就说：“善哉，峨峨兮若泰山”，俞伯牙非常惊讶，因为他心里就是想表现高山，一下子被人听出来了。
俞伯牙想我再来一段，我表现流水。
钟子期一听就说：“洋洋兮若流水”，不管俞伯牙弹什么，人家砍柴的钟子期都能听出音乐什么意思，于是俩人成了好朋友。
但是好景不长，过了不久，钟子期就死了，之后不管俞伯牙弹什么没有人可以听懂。
最后俞伯牙非常伤心，伤心到极点就把琴摔了，发誓终生不再演奏，既然没有人能够听懂我的音乐，我还为谁弹琴呢，留下了一段“知音千古难觅”的佳话，于是有了“高山流水”及“知音”这两个词语，在中国可谓是妇孺皆知啊! 这个故事讲的是2000多年前的事，一晃人类文明过了2000多年，发生了翻天覆地的变化，但是听不懂音乐这件事好像就一点儿都没变。
2000年前俞伯牙找不到知音，2000多年后还有很多人觉得音乐这玩意儿高深难懂，觉得不知道该怎么欣赏。
我估计大家一听是音乐讲座，并且是中央音乐学院的老师来讲音乐，我估计你脑子里十有八九出现过“不懂”这两个字。
为什么音乐这么难懂呢?我们今天的标题是《走进音乐的世界》。
在绝大多数情况下，我只有一次机会跟大家见面，我知道大家在那么繁忙的工作学习当中抽出一点时间来听一场音乐讲座实属不易，所以我也非常珍惜这次机会。
所以我讲座的后面还有一个小标题，这个小标题表明了我今天下午的决心，就是“欣赏严肃音乐一次通”，通过今天一次讲座就把大家带到音乐的世界里面去，把大家不懂音乐的困惑一扫而空，起到咱们国家历史上多年普及音乐都起不到的效果。
今天的讲座三个目的。
第一，希望通过这个讲座，希望大家对音乐最基本的属性有所了解。
第二，希望通过这个讲座，让大家从此终生地享受伟大的音乐艺术。
第三，希望通过这个讲座，能使大家从此更加重视艺术。
要同时达到这三个目的，这个讲座主要有以下五个内容：音乐的基本美学属性、音乐的表现机制和理解活动的特征、再带领大家学习一下如何体验音乐、再分析一下为什么严肃音乐难以接受，最后谈谈艺术在人类生活当中的作用。
第一个话题“音乐何须懂?” 好多朋友一看这个标题都惊讶，心想我们本来是想通过在这里听周老师讲完以后就懂音乐了，怎么屏幕上打出这个标题来?其实我想在这个标题下面谈谈音乐艺术的基本属性和分析一下为什么我们都觉得听不懂音乐。
我们的研究生曾经做过一个调查，就是在北京六所国家重点大学和中央音乐学院做了很大样的对比性调查。
有一个问题，“如果你不喜欢严肃音乐，那是为什么?”各种各样的原因当中，“听不懂”、“不知道音乐表达什么”占了很大的百分比。
其实做这个调查之前我早就知道，很多人之所以不去听严肃音乐、高雅音乐、经典音乐主要原因就是觉得听不懂，一想到自己啥也听不出来，坐在音乐厅里面装模作样地很尴尬，一般遇到这种事也不爱去。
有时候电视台、电台赶上这样的节目了，听上去没什么意思，赶快就转台了，有时候你稍微想多听一会儿，人家就说风凉话“你听得懂吗?听不懂装什么高雅啊?装相。
”很多人有这种经历，我从小是学钢琴的，有类似的经历。
有一年我考上了沈阳音乐学院钢琴学科，已经是钢琴专业的学生了，有一天我练了《夕阳箫鼓》的曲子(曲子还有一个叫法是《春江花月夜》)。
有一天我正在练琴时，父亲来到我旁边(他是一个作家)，他说，“这个曲子你弹了这么久了，你给我说说，这里哪个地方表现了春、江、花、月、夜?搞音乐的，你给我讲讲吧?”哎哟，当时急得我涨了个大红脸，什么都答不上来。
我父亲非常不满意，“哼，还学钢琴呢，连自己弹的是什么都不知道，叫什么钢琴专业”。
小时候我是一个自卑的孩子，听到别人说这个话，恨不得找个地缝钻进去。
结果父亲回头又说了一句话，“以前光听说对牛弹琴，没想到牛也弹琴!” 当时，我真的是非常难受。
大家知道“高山流水”的故事在中国流传千年，可谓是妇孺皆知。
但是在音乐里面来讲，它不是一个普通的故事，在这个故事后面蕴含着一个审美观念，这个观念告诉我们，在音乐当中包含着各种各样的内容，如果你要是听不出来，说不出来，就说明你不懂音乐、缺少音乐细胞、没有音乐修养。
所以，当一个人说“我不懂音乐”时，第一层意思就是指不知道音乐表现的是什么。
为什么音乐就这么难懂呢?2000年前俞伯牙找不着知音，2000多年后的现代人听不懂音乐。
在座的听不出来，我学了多年钢琴连自己弹的曲子是什么意思都听不出来，这个问题困惑了我很多年。
特别是我刚上中央音乐学院头两年，脑袋上扣了一个大帽子以后，一度搞得我非常苦恼。
直到我在学校上了一门《音乐美学》的课，老师讲了一个非常简单的道理，使我有了豁然开朗、如释重负的感觉。
我当时一想，哎呀，就为了这么点简单的事苦恼了自己这么多年，实在是太亏了。
大家不用上音乐学院，也不用学什么音乐美学，凭我们每个人的日常经验都能够想通这个道理。
大家想想音乐这门艺术是由声音构成的，它最基本的材料音响就具有以下两个基本属性：第一个没有视觉性，“当”地一声，长的、短的、圆的、扁的?它本身是一个听觉的信号，声音的感受并不包含视觉的信息，由此我们可以推断—音乐不能传达视觉形象。
我现在说话的声音也是声音，我说“桌子、椅子”，大家都知道是什么意思，人类语言的声音是一个符号，“桌子”这样的声音就取代了某个东西。
但是音乐的声音不是任何代号，“哆唻咪”没有语义性，它不是一个语言的概念，所以音乐不能直接传达思想概念。
音乐的声音材料的基本属性是客观事实，由此得出的结论也是顺理成章的。
我告诉大家，正是因为这个原因，其实那些搞音乐的人他们也听不懂音乐。
可能很多人不信，我们要用数据来说话，问卷调查“搞音乐专业的人能听懂音乐表现了什么。
”普通院校学习的同意率很高，音乐院校学生的同意率很低。
这说明我们圈内人人都知道，就是从来不敢告诉大伙儿的事实，其实搞音乐的人也听不懂音乐。
我问一个学生，他现在已经是中央音乐学院钢琴系的老师了，我问他你有没有遇到这样的情况，别人一听说你是中央音乐学院的，就问你的音乐表现了什么?他说这种情况太多了。
我说，你听得出来吗?他说，我根本什么都听不出来。
我说，那你怎么办?他说，我必须得瞎编啊，要不多丢人啊?可见这种压力之大。
在“高山流水”这个流传千年的故事后面所蕴含的审美观念给我们每个人都造成了压力，什么压力呢?我概括为视觉性、语义性内容，视觉性就是形象、场景，语义性比如说是思想、哲理。
但是音乐艺术、声音材料的基本属性在客观上决定了音乐不能直接传达那方面的内容，主观上想听懂，客观上实际上表现不了。
这就是为什么音乐那么难懂。
2000多年前的俞伯牙找不到知音，2000多年后现代人听不懂，在座的各位听不出来，其实那些音乐专家们也听不出来，道理就在于此。
说出来作品表现的是什么，不是听众的欣赏水平差、缺少音乐细胞、没有音乐修养，而是因为音乐不能直接传达视觉性和语义性的内容。
现在我要说的是，“俞伯牙，是你不懂音乐，你要是真懂音乐，就不应该要求听众在音乐当中听出那么具体的东西来。
”现在我就不怕你问我了，你问我，我说不出来，说明我懂音乐，你问这个问题就说明你是外行。
大家都听不懂，你也听不懂，我也听不懂，难道我们之间没有区别了吗?我们的区别在什么地方?我们还是要用数据说话，(问卷调查)“如果不了解音乐内容的人就没办法欣赏。
”调查结果音乐院校和普通院校也存在着差别，这个差别说明了什么呢?又说明了一个我们圈内人人都知道，就是从来不告诉大伙儿的事实，实际上搞音乐的和音乐爱好者在听音乐时往往并不在乎懂不懂的事，用我的话说是“较少依赖于内容解说”。
大家一听，这是贝多芬的交响乐，得，这是严肃音乐，再一听什么都听不出来，哎呀，严肃音乐高深难懂，咱可没法儿欣赏就不听了，可是我们这帮搞音乐的，一听和大家一样也是什么都听不出来，可是我们接着往下听!在座的听不懂不听，我们听不懂也听，这就是我们的区别。
所以我们在听音乐的时候没有必要非要听出形象、哲理等等东西，用我的话说“我们没有必要用文学化和美术化的内容解说音乐”。
这可能是大家以前很少听到的观点。
我们认为，在音乐中寻求形象、场景、思想、哲理等等东西，是用文学化和美术化的方式欣赏音乐，这是一个误区。
这个误区给人们欣赏音乐构成了很大障碍。
大家一听莫扎特的钢琴协奏曲，(心想)得，这是严肃音乐，再一听什么也听不出来，哎呀，严肃音乐高深难懂，咱可没办法欣赏，就不听了。
还是这个作品，把它放到轻音乐唱片里，一听挺好听、挺舒服、挺悦耳的，也不管那么多，就听下去了。
为什么?同样的曲子放在不同的地方就发生了能欣赏和不能欣赏的差别吗? “要听懂”，这样一个纸一样薄的、一捅就破的概念把很多人挡在了音乐大门之外。
之所以形成全国人们普遍认为音乐高深难懂的局面，我觉得除了历史上的故事影响实在是太大之外，还有一个更直接的原因，我国进行的音乐普及、教育工作，用我的话来讲，“基本上都以乐曲解说为核心”，一般来说都是这个套路。
不知不觉地这种观念就进了大家头脑，“严肃音乐和通俗音乐不一样，它是有着深刻的思想内涵，要欣赏它你就要理解它，要理解它就要了解时代背景、作者背景等等，甚至还得学点乐理知识”。
经年累月的宣传，电台、电视台、书籍、杂志、报纸、节目单等等各个层次的教材充斥了这样的内容，结果就形成和强化了人们头脑当中这个误区。
我觉得严肃音乐听众少是和以往的媒体、教育对音乐审美方式的误导有很大关系，当年我也做过那样的讲座。
解铃还须系铃人，今天我来到这里，提出一个口号“音乐何须‘懂’”。
下面请大家闭上眼睛，打开耳朵，享受音乐的美!别管什么“懂”、“不懂”之事，这中午还有一点儿困，就着音乐咱们睡个午觉。
(现场播放英国艾尔加的《爱的致意》) 周海宏：大家觉得好听吗?(观众：好听)听懂了吗? 还行吧?听懂了吗?其实大家可以想听轻音乐一样，如果我刚刚说了背景，说这是英国艾尔加的作品《爱的致意》，乐曲表现了什么什么，可能在座的欣赏负担就不一样了。
大家记住一个口号“音乐何须懂”?很多人可能有疑问了，那么多专家学者那么多年全想不明白?问题没有那么简单，现在我好想是川剧变脸一样，我把脸一边，开始站在那一派观点讲话。
音乐真的不能表现内容吗?我们用事实说话。
我这里有四个场景：1、险峻的高山 2、清澈的小溪 3、秀丽的田园 4、汹涌的大海。
你觉得哪一段音乐分别表达了哪一个场景。
(现场播放比较一段比较雄壮的音乐) 周海宏：大家说号吧，几号? (观众：1号、4号) 我到处搞讲座，上到音乐学院的大学生，下到几岁的小孩，说得最多的是1号、4号，和在座的完全一样。
听第二首。
(现场播放一段轻快的音乐) 周海宏：几号? (观众：2号、3号) 回答最多的是2号，其次是3号，和大家完全一样。
周海宏：如此一致的理解又说明什么?难道音乐不还是可以听懂的吗?其实“要听懂”和“何需懂”是两种音乐美学思想间进行了多年的争论，难道音乐不可懂吗?带着这样的问题，我们就进入今天的第二个话题“如何懂音乐?” 大家了解一点儿联觉的理论就差不多了。
什么是联觉呢?我这里有两块糖，一块是巧克力、一块是薄荷糖，有两个声音，一个是低音、一个是高音。
你说哪一个像巧克力，哪一个像薄荷糖?——低音像巧克力，高音像薄荷糖。
一种味觉的感受跟一种听觉的感受发生了联系，这就是联觉现象。
再来，一个重一个轻，高音、低音哪个重、哪个轻?低音重、高音轻。
闷热和凉爽哪个是高音?亮色和暗色哪个是高音?羊绒和真丝哪个是高音呢?大家看这么多种感觉，味觉、重力、温度、视觉、触觉都和听觉的高、低发生的联系，这就是联觉现象。
大家觉得听不懂音乐，缺少音乐细胞是不是?好，我今天要让大家上一个台阶，让大家对自己的音乐细胞有一点信心，我想请大家当一把音乐制作人，我这里有一个空调机要做一个广告音乐，你选哪一段。
(现场播放两段音乐，一段低沉、一段轻快) 周海宏：用哪段? (观众：第二段) 周海宏：谁说我们不懂音乐，我们非但懂音乐，而且还可以当制作人。
高音给人的感觉凉快! 反正什么《社会经纬》、《法制进行时》就用第一段音乐，因为它给人感觉深沉。
大家想想，“深”是空间的高度，“沉”是物体的重量，我们拿这两个字形容听觉的声音，这本身就是联觉现象。
由一种感觉引起其他感觉的心理现象叫“联觉”，联觉跟视、听、味、触、嗅一样，是人与生俱来的本能的感觉反应，人人都有，只是大家平常不注意而已。
正是因为这个原因的存在，使得声音这一门声音的艺术能够表现形象、场景、情绪、情感、思想、哲理等等听觉之外的东西，核心道理就在与此。
刚才大家当了一把音乐制作人，觉得自己音乐细胞还不错，我现在想让大家再上一个台阶，巩固一下对自己音乐细胞的自信心。
我想让大家当一把作曲家，看看你的音乐细胞够不够格。
我想请大家创作一首哀乐，你来创作哀乐，是高音还是低音呢?(观众：低音)快速还是慢速呢?(观众：慢速)上升还是下降的旋律呢?(观众：下降的)你太有才了! (现场播放肖邦的《葬礼进行曲》) 周海宏：慢速、低音、下降的旋律。
你们和伟大的作曲家肖邦的音乐细胞长得是一样的。
外国音乐这样给人以悲伤感，中国音乐要是这样也给人悲伤感。
我有个同学现在是沈阳音乐学院钢琴系的主任，他说，有一天我哄小女儿睡觉，她才八个月还不会说话呢，我给她唱中国民歌《小白菜》。
(周教授现场清唱《小白菜》：小白菜呀、地里黄啊，两三岁上没了娘) 结果小孩给唱哭了，还不会说话呢，音乐就听懂了。
音乐在联觉的同时能跟情绪发生对应关系，所以中国有一句话叫做“惟乐不可以为伪”，惟有音乐这件事不可能造假，你的真情实感透过旋律、音调都可以表现出来。
现在好多流行歌给我的感觉是虚情假意、无病呻吟，现在的流行歌都是爱情歌曲，其他都不唱，流行歌的题材范围非常窄基本上都是爱情，本来爱情酸甜苦辣都有啊，流行歌里面的爱情都是悲伤的，伤心、离别、痛苦、等待、找不见、不见不散，词写的都是撕心裂肺的，但旋律…(周教授清唱“伤心总是难免的”)，听了一点而都不伤心。
(观众笑)还有一首歌怎么唱的?“想哭的我，可怎么哭也哭不出来…”(周教授清唱)…一点儿都不想苦，日子过得太好了。
周海宏：我们用音乐表达一下汹涌的大海、起伏的群山。
(现场播放拉赫马尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》第一乐章主题) 周海宏：首先声音很强给人感觉很有气势;其次很低给人感觉很深沉;第三你听旋律“拉西拉西拉嗦发唆咪”波浪型起伏。
周海宏：现在我想让大家写一首乐曲表现“黎明”，先描写黎明前的黑暗，你来表现的话准备用高音还是低音?(观众：低音)长音还是短音?(观众：长音)。
现在描写天越来越亮了，怎么办?——越来越高，越来越短。
(现场播放穆索尔斯基《莫斯科河上的黎明》) 周海宏：你们和伟大的作曲家穆索尔斯基的音乐细胞长得也是一样的。
周海宏：现在听听哪个是野蜂，哪个是蝴蝶?不是小蜜蜂，是那种大马蜂子。
(现场播放两段音乐) 周海宏：大家没有听错吧? 接下来听听哪个是英雄、哪个是恶霸? (现场播放《红色娘子军》洪常青的主题与南霸天的主题。
) 周海宏：在座的各位，现在我旋律的调调一点都不变，把它改成洪常青就义前的曲子，把它降低、拉长。
(现场播放《红色娘子军》洪常青悲壮就义前的曲子) 周海宏：作曲家也没什么了不起啊。
也就是降低、拉长这两项。
其实音乐就是凭联觉表现各种东西的，作曲家也就是凭这种感觉选择和组织声音表现他所要表现的东西，而我们听众也是在同样一套心理反应的机制下，在作曲家影响当中感受到他的表现意图。
核心道理就在于此! 下来两派观点各打五十大板，首先是没有必要用文学化和美术化的方式来理解音乐，“音乐何须懂”。
同时我们要指出的是，你认为音乐什么也表现不了，音乐欣赏就是纯粹的听觉感受也是错误的。
那大家有产生疑问了，那我什么时候“听得懂”什么时候“听不懂”?怎么以前我啥都听不懂，今天周老师往这里一坐，全听懂了，这音乐细胞不能长这么老快吧。
我们继续分析。
首先从作品角度看，音乐作品能否引起人们很明确的内容理解，取决于持续而稳定的联觉对应关系。
你作曲家选择的声音和声音所表现的东西在联觉上要一直都对应得非常好，如果对应得非常好，像刚才的作品，人人都可以听得出来，如果对应得不好，就不能怪我们听众听不懂，是作曲家写得不像。
首先还是作曲家的责备，下面这个曲子我们就听一句。
(现场播放音乐) 周海宏：“当当当滴…”持续地慢速、低音、下降，什么情绪啊?悲伤。
巴赫的《约翰受难乐》。
还有一种是这样的。
(现场播放音乐) 周海宏：“搭噔”上去了，“嗒”又下来了，“噔”又上去了，“滴”又下来了。
一上一下，一快一慢，没有持续稳定的状况，这样的音乐很难让人产生表现了什么感觉，刚才的作品为什么大家感觉那么明确?因为我选的全是(联觉)最像的作品，绝大多数的情况下音乐的音响在不断变化，所以在绝大多数情况下我们听音乐的时候是很难产生明确地表现了什么的感觉的。
当然了，我们听众也并非一点责任都没有。
敏感的联觉、丰富的联想是理解音乐的前提条件，大家不用担心自己的联觉能力，因为这是人与生俱来的本能反应。
特别小孩联觉特别敏感，刚会说话走路，音乐一奏响人就跟着音乐跳了，情绪、节奏一点问题都没有，很多家长还以为自己生出一天才来了呢。
其实人对音乐的反应是相当本能的，但是随着我们的成长，这种感觉慢慢慢慢越来越被我们所忽略，所以关键是体验联觉的习惯，这可能需要努力了。
理解音乐靠联觉，联觉人人有，就看你是否关注它，每个人的音乐感受力都很强，因为这是人与生俱来的本能的反应。
接下来我们欣赏一段比较复杂的作品，是西贝柳斯的作品《交响诗—芬兰颂》。
西贝柳斯在创作这首作品时芬兰还在沙皇俄国的统治下，当时民族要解放，国家要独立，闹得很凶，在这样大的背景下西贝柳斯写下了这部作品。
作品写完了也上演了，但刚演了一个月就被禁演了，因为沙皇俄国统治当局的文化检察官听出来了，你这个作品是想造反的，是想把我推翻的。
一个纯粹的器乐作品，也没有词，怎么能够使人产生这么鲜明的政治思想感受。
现在我要请在座的各位当一回沙皇俄国当局的文化检察官，看你的音乐细胞够不够格。
可能很多人在下边嘀咕了，前面的作品之所以能听出来，是因为你周老师想鼓励我们给我们提示，让我们在那么小的提示范围内去选，当然能选出来了，都把我们当小孩啊?我那音乐细胞，用东北话说就是，都是你搁这儿忽悠出来的。
现在我不给大家任何提示，作品的第一个主题，你告诉我，听了以后是什么感觉。
(现场播放《交响诗—芬兰颂》 周海宏：是什么? (观众：压迫) 周海宏：有人用的词跟我一模一样，“压迫”。
(现场继续播放《交响诗—芬兰颂》 周海宏：第二个主题。
是什么感觉? (观众：苦难) 周海宏：第三个主题? (观众：反抗、觉醒) 周海宏：第四个主题? (观众：战斗) 没错。
周海宏：第五个主题? (观众：斗争) 周海宏：对，镇压和斗争。
明白了吧，你们的音乐细胞足够当沙皇俄国的文化审查官，不是我忽悠出来的。
(现场继续播放《交响诗—芬兰颂》) 最后音乐变成了这样(主题6：斗争\\\/前进)， 然后变成这样(主题7：反扑\\\/战斗)， 然后是这样，这个旋律被选为芬兰国歌。
然后是这样(主题7斗争\\\/胜利向前)， 最后(主题10：胜利)。
作文300字我的国学之旅旅怎么写
2008年7月5日，当晚霞消褪、暮色四合之时，风尘沾衣的UIC师生二十五人与台湾及各地的教授、老师和学员们会聚于济南，这是一个难忘的开始。
在接下来的十天行程裏，我们一行三十九人走览了济南、章丘、聊城、泰安、曲阜、邹城以及枣庄，先后游历了大明湖、千佛山、趵突泉、泰山、三孔（孔府、孔林、孔庙）、周公庙、孟庙、荀子墓、微子墓、张良墓、微山湖、灵岩寺等众多名胜。
讲座开场白怎么写
讲座开场白其实很简单：1.简单自我介绍。
2.对讲座内容简单、概括介绍（可直入主题；也可借故引入），但最好要主题鲜明，吸引听众；也可通过提问题逐步深入，扣人心弦。
3.注意：把我现场气氛，驾驭听众视野尤为关键，利用自身魅力或渊博的知识让听众的大脑随我而动，幽默生动。
福建宁德的名人
薛令之 字君珍，号明月先生，唐福建道长溪廉村（今福安市溪潭镇廉村高岑）人，永淳二年（683年）八月十五日生。
福建第一个进士官至太子侍讲。
薛令之少时聪颖好学，颇具诗才。
曾独自在廉村附近灵谷草堂刻苦攻读，作《草堂吟》以抒志：草堂栖在灵山谷，勤苦诗书向灯烛。
柴门半掩寂无人，惟有白云相伴宿……君不见苏秦与韩信，独步谁知是英俊
一朝得遇圣明君，腰间各佩黄金印…… 神龙二年（706年），薛令之北长安应试得中。
开元中，唐玄宗授他左补阙之职，并命他与贺知章同为太子李亨侍讲。
时李林甫为相，擅权误国，民怨沸腾。
李林甫与李亨不睦，薛令之备受排挤。
薛令之对李林甫的所作所为非常愤慨。
有一次，玄宗命群臣吟《屈轶草》。
薛令之借传说中的屈轶草（一种仙草）能指示奸佞的特性，在吟诗中痛斥以李林甫为首的群奸。
李林甫与他构怨日深。
一日，薛令之看到宫苑中高达丈余、叶色紫绿的苜蓿，联想起李林甫有意冷落东宫，致使宫里教官生活十分清苦，便在东宫墙上题下《自悼》一诗。
诗云：朝日上团团，照见先生盘。
盘中何所有
苜蓿长阑干。
饭涩匙难绾，羹稀箸易宽。
只可谋朝夕，何由度岁寒
不久，玄宗幸东宫，以为讽上。
遂援笔题其旁：'啄木嘴距长，风凰毛羽短。
若嫌松桂寒，任逐桑榆暖。
薛令之心知得罪玄宗，只好谢病东归。
他担心宦途风波险恶，回乡前致书任江西安福县令的独子薛国进，命他弃官返里。
薛国进遵父命，于天宝末年随父还乡。
薛令之回乡后隐居于灵谷草堂，过着穷研经书、抱瓮灌园的尘活。
父子二人同时弃官，回乡后生活窘迫。
唐玄宗闻其清贫，甚心怜之，下诏用长溪的岁赋资助他。
在此期间，薛令之深居简出，偶有出游或访亲会友常留下诗篇。
他游太姥山后写下的《太姥山》一诗，表达流连胜景、啸傲林泉的情趣和遁入空门的思想。
而别离友人时所写的《送陈朝散》一诗，则表现出他息影林下，不忘为国荐贤的襟怀。
至德元年(756年)，唐肃宗在灵武（今属宁夏）即位。
翌年九月，他回到京都长安后，思及与薛令之的师生情谊'欲召入朝，但在此前数月薛令之已卒，家赤贫。
于是肃宗敕命其乡曰'廉村'，溪曰'廉溪'。
薛令之生前所著《明月先生集》和《补阙集》，今已无存。
《全唐诗》仅录其《自悼》和《灵岩寺》二诗。
薛令之是闽地破天荒的第一个进士，他的及第无异向世人宣称闽中士子也能做文章，也富有文采这一种事实，其意义非同一般。
陈普 字尚德，号惧斋，世称石堂先生。
南宋淳佑四年（1244年）生于宁德二十都石堂（今属蕉城区虎贝）。
南宋著名教育家、理学家，其铸刻漏壶为世界最早钟表之雏形。
陈普幼年励志发奋苦读，览四书五经。
长大后，陈普潜心探研朱熹理学。
咸淳初，投苏州大儒韩翼甫在浙东崇德书院就学，韩翼甫并将爱女玉蝉许配他。
咸淳七年(1271年)，蒙古兵南下，陈普遂隐居于石堂山，终日以穷经著述自娱。
元至元十六年(1279年)宋亡，陈普以宋遗民自居，誓不仕元。
元廷曾三次诏聘他为福建教授，均坚辞不就。
他在石堂山仁丰寺里设馆倡学，招徒课艺。
四方学子负笈从游者岁数百。
在教学上，陈普力倡理论联系实际，治经不贵文词，崇雅黜浮，而必真知实践、求无愧于古圣贤。
在其教导影响下韩信同、黄裳、杨碗、余载等人，皆为当时学以致用的理学名士。
在精心教学，辅导学生成才的同时，陈普还精研数理。
其间，他反复钻研聚铜铸刻漏壶，经无数次反复试验，终于第三年制成。
此壶应时升降，纤毫无爽。
当时福建布政司曾下令府城依此铸造，放在福建谯楼（即鼓楼）报时。
陈普怕元廷加罪'遂隐游古田、屏南、政和一带山区十二年。
嗣后，他在政和兴办德兴初庵书院，又主讲建阳云庄书院、福州鳌峰书院、长乐鳌峰书院。
所至之处，学者抠衣而来，不绝于途。
其间，陈普应刘烁之请，为重修建阳考亭撰写《修考亭记》，并编修黄干、杨复二家《丧礼》及朱熹有关撰著，分十卷刊行于世。
陈普博览群书，精研诸子百家，博闻广见，多才多艺。
自六经外，他还熟谙律吕、天文、地理、历数之学，精于阴阳玑衡之说。
延佑二年（1315年），陈普病逝于莆中，由其亲属扶枢归里，葬于石堂山。
邑人缅怀其兴学育才之功绩，祀之乡贤祠。
陈普一生撰著甚丰，著有《四书句解铃键》、《学庸指要》、《孟子纂图》、《周易解》、《尚书补微》、《四书五经讲义》、《浑天仪论》、《咏史诗断》、《字义》凡数百卷，大多散失。
传世之作今可查者有《石堂先生遗集》二十二卷，《石堂先生遗稿》一卷，《武夷棹歌》一卷（朱熹撰，陈普注）。
游朴 字太初，号少涧。
明嘉靖五年(1526年)生于柘荣县黄柏乡。
曾官至湖广布政使右司参知，史籍曾称三主法司，无一冤狱。
游朴4岁识字，能辨平仄，9岁能写文章，作诗赋。
13岁时，父焚梵枯，命其作律诗一首纪事，他即吟道： 鸟央 鸟传双树，牛车遍九坟。
千年悲汉俑，一夜快秦灰。
推廓今谁任，渊源自此开。
圣漠与家训，二曜并昭回。
时人称为神童。
14岁，考进州庠生，旋即补廪。
后因父亲、祖母相继去世，家庭经济拮据，便在私塾边教书边自学。
隆庆元年(1567年)中举人，万历二年（1574年）中进士后步入仕途。
游朴为官爱民廉洁，办理冤狱不滞成案。
首任成都府推官，有口皆碑，万历七年（1579年）救书称他简府有众，缘法 术情，可谓克举厥官。
继大理寺评事、右寺副、署左寺正事、实授左寺正等职期间，对各地上报的大小狱词，细心研审，多所平反。
万历十年(1582年)，敕书褒奖曰：国刑不僭，民命无冤，民称惟良。
任刑部山西司郎中时，奉敕恤刑浙江，认真清理积案。
时人观其谳牍，莫不认为是中兴奏疏第一，一时在法界争相奉为楷模。
相国王荆石赞道：此人有学，宜任学宪。
游朴为官刚直不阿、不畏权势，任广东按察司副使时，察知当地总兵李栋勾结城社势力，鱼肉人民，官吏士民敢怒不敢言。
他不顾自己安危，挺身而出，呈文举报，挫其气焰。
游朴任湖广布政使司右参知，分守荆西道，驻扎承天府带领德安府期间，荆门州世豪李天荣（一作李天云）拥有党羽千数，遍布郡邑，把持官府，擅自增加州赋，士民受害，怨声载道。
游朴将李天荣及其主要爪牙逮捕下狱，宣布李天荣罪状，判他死刑。
百姓称快，奔走相告：吾自此眠始贴席。
李天荣党羽勾结贪官污吏、太监奸臣一班人，到处煽惑造谣，进行攻击报复，致使游朴被迫辞职。
当地士民挽留不得，护送他至百里外泣别。
荆门乡宦余贤等人为立《游公大政记》颂其德，礼部李维祯为立去思碑以志念。
游朴辞官归里后，绝意仕途，穷研经史，不废吟咏，与弟游诏白首同居，共叙天伦之乐。
万历二十七年(1599年)谢世，葬于柘城西郊曲瑶下（今柘荣一中大门右侧）。
崇祯九年（1636年），福宁州人把他列入乡贤祠从祀。
1983年，柘荣县人民政府将其墓列为县级文物保护单位。
游朴生前著有《藏山集》、《岭南稿》、《山社草》、《石仓诗选》、《武经七书解》、《浙江恤刑谳书》、《游太初乐府》等，已佚。
惟有州人张大光在游朴去世后所搜集编印的《游参知文集》二卷尚存。
钟学吉 畲族，别名钟陈吉，学名钟春贵。
清咸丰六年(1856年)生于霞浦县四十六七都白虎（今溪南镇白露坑村）。
在清末民初曾被誉为一代畲族歌王。
钟学吉七岁入私塾，受儒家正统文化教育。
此前，其先辈早把汉族章回小说和评话唱本改编成畲族歌谣唱本，白露坑成为畲族长连抄本正歌（主要是小说歌）的发祥地，这对钟学吉有良好的影响。
其业师钟廷吉对其影响尤深。
同治十年(1871年），钟学吉通过蘸明祭度身入录，成为畲族盘护忠勇王的正式传人。
光绪四年(1878年），钟学吉设私塾课童。
他治学严谨认真，泽溉乡梓，名重一方。
钟学吉结合教学，编写大量知识性歌谣，其中《花名歌》、《鸟名歌》、《十贤歌》、《十女歌》、《十字歌》、《起书堂》、《大读书》等，在塾馆内外广为流传；而根据畲族民间传说改编的叙事史诗《高辛氏》，在好些场合被用以替代《盘瓠王歌》；他依据汉族小说、曲艺、故事改编的小说歌，无论是数量还是质量，都明显超过其先辈和同辈歌手。
光绪二十四年（1898年），刑部主事钟大火昆 来闽东主修《福建福宁府颖川钟氏宗谱》。
钟学吉参与编修霞浦县四十六七都一带的《钟氏支谱》。
同年，钟学吉偕同一些山民（畲民）头面人物，倡建同族性联谊场所，并于次年在霞浦县城建立福宁山民会馆。
钟学吉经常活动其间，结识不少畲族各阶层人士、大大丰富其以小说歌为主体的畲族长篇叙事歌的创作。
其间他所撰的《诸葛亮》、《孟姜女》、《唐伯虎》等等，在畲族社区广泛流传。
民国2年，山民会馆（后改称福宁三明会馆）经过整顿，成为闽东、浙南等畲族主要聚居区的同族性团体。
年近花甲的钟学吉被公举为董事。
由是他交游更广，创作愈丰且日臻成熟。
他率先根据畲族真人真事编成小说歌《钟良弼》，鼓舞当时闽浙畲民反抗民族歧视与民族压迫，在畲族民间文学史上具有划时代的意义。
民国8年，会馆迁入城内，从此成为畲族民间公益团体与公共活动中心场所。
此时，钟学吉年逾花甲，却经常住馆，利用会馆提供的便利，大量地收集素材，编写众多歌本，同时把畲族长连抄本正歌的创作推向全盛时期。
各处来的宗人则利用住馆之便，大量转抄，迅速传播。
以至当时有有山哈人（畲民）的所在，就有钟陈吉的歌之说。
钟学吉这一时期所撰歌的思想性、艺术性都达到空前的高度。
其中作于民国8年定稿于民国10年的《末朝歌》，在畲族长篇叙事歌（历史歌）中占有重要地位。
该歌叙述各个朝代的历史，着重叙写清朝政府的腐败和民国初年军阀统治带给人民的灾难。
民国13年，钟学吉病逝于白露坑。
其作品至今仍在闽浙畲区广为流传。
钟学吉为弘扬畲族民族文化和畲汉文化交流作出了巨大贡献。
新中国成立后，中央、省、县有关部门，多次派员深入发掘、整理钟学吉传世作品百余篇。
《中国大百科全书·畲族文学》以及《畲族简史》、《畲族社会历史调查》中均对其创作的《末朝歌》、《蓝佃玉》（亦称《九节金龙鞭》）、《钟良弼》、《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》等优秀作品，予以高度评价。
圆瑛 俗名吴亨春，法名宏悟，别号韬光。
光绪四年(1878年）生于古田县平湖乡端上村农家。
当代爱国名僧。
新中国成立后为中国佛教协会首任会长。
六岁时父母双亡。
自幼聪颖，诗文过目成诵，乡人日为神童。
十八岁时考中秀才，萌生出家之念。
翌年，决意皈依佛门，遂至福州鼓山涌泉寺拜增西上人为师，后转至雪峰寺为僧。
光绪二十五年（1899年），到江苏常州天宁寺依治开法师探研禅学。
五年后，又转到浙江宁波天童寺从寄禅法师修习禅定。
宣统元年(1909年），接任浙江鄞县接待寺住持，曾返涌泉寺开讲《护法论》，在禅林中崭露头角。
从此，他辗转各名山大刹，演教弘法，法席遍于海内外。
民国3年，他精研永明、莲池大师的大量著述，接受净土宗思想，自此他禅、净兼修，为其佛学理论在禅林中独树一帜打下基础。
同年，他力襄寄禅法师组织中华佛教总会，被选为参议长。
民国17年，他被推为刚成立的中国佛教会主席，随即率佛教代表团赴南京请愿，要求南京政府废止改寺庙为学校的《寺庙管理条例》。
不久，为分担社会责任，他力倡佛教界自食、自养、兼利社会，开办各种慈善福利事业。
一时，佛教慈幼院、医院、工厂、农林场纷纷成立，佛教界面貌为之一变。
九一八事变爆发后，他以中国佛教会主席身份，通告全国佛教徒启建护国道场，致电蒙藏院警惕敌人的分裂活动，同时致书日本佛教界，呼吁其教徒同中国人民一道，共同制止日本军国主义者侵略中国。
民国23年夏，圆瑛再次当选为中国佛教会主席。
是年秋，在南京开讲《仁王护国般若经》，主张用佛教教义救人、救国、救世界。
同时在上海建圆明讲堂，作为他从事讲学和著述的主要地点。
民国25年12月，圆瑛任天童寺住持期满回闽，接理涌泉寺住持。
翌年7月，抗日战争全面爆发。
他主持召开中国佛教会理监事紧急会议，号召全国佛教徒投身抗日救亡，并成立佛教战时救护团、难民收容所，亲任救护团团长。
在八一三淞沪会战中，他派遣僧侣救护队奔赴前线抢救伤员。
他还不辞辛苦地奔走于吉隆坡、槟榔屿、怡保和马六甲等地，在华侨中提倡一元钱救国运动，将募到的巨款汇回国内。
民国28年秋，圆瑛回到上海。
9月初，他与明日易 被日本宪兵逮捕，转解南京日本宪兵总部。
敌人对他们先是严刑逼供，胁迫其承认抗日有罪，继又劝降，诱其与日方合作。
师徒俩始终坚持民族气节，严辞痛斥，并绝食以示抗议。
敌人无计可施，只好将其释放。
出狱后，圆瑛于圆明讲堂闭门谢客，专心著述，写下《发菩提心讲义》、《劝修念佛法门》、《弥院经要解讲义》、《楞严经纲》等大量论著。
他将这些经论与前期所写的《大乘起信论》、《金刚般若》、《法华》、《一吼堂诗集》、《一吼堂文集》、《圆瑛讲演录》《住持禅宗语录》等著作，一并汇编成《圆瑛法汇》付梓刊行。
此期间，他仍不忘国难，曾给北京佛学院师生题赠云：国家兴亡，匹夫有责；佛教兴一亡，教徒有责。
民国34年，在上海创立圆明楞严专宗学院，自任院长，培养大批高级佛学人才。
民国36年，他又到南洋讲经，弘扬佛法。
回国时，中国已面临解放。
时香港、新加坡等地友人劝其再度出国安度晚年。
但他坚决表示：我是中国人，生在中国，死在中国，决不他往
1952年9月，圆瑛出席在北京召开的亚洲及太平洋和平会议，同与会的佛教界代表发表联合声明，号召全国佛教徒团结起来，制止侵略，保卫和平。
会后，他回到上海，启建祝愿世界和平法会，登台讲演，衷心祷祝国运日昌隆，人民常安乐，世界永和平。
法会进行十天，对宣传和平起积极作用。
1953年5月，被推选为中国佛教协会首任会长。
不久，圆瑛食道癌恶化，遂决定归老天童寺。
行前，写下遗嘱交与赵朴初居士，再次寄语殷殷：……愿我全国佛教徒同心同德，积极参加爱国运动，致力和平事业……是年9月12日圆寂。
国内许多报刊报道其病逝消息并深致哀悼。
圆瑛不仅佛学造诣精湛，且擅长诗文、书法，国内的主要禅林都留下他的遗墨。
1992年，古田人民在古田极乐寺内修建了圆瑛纪念馆。
馆内陈列圆瑛生平事迹的部分资料。
黄寿祺 字之六，号六庵，一度自号巢孙，霞浦县盐田人。
民国元年生于清末秀才家庭。
曾任福建师范大学教授、副校长，著名易学专家。
民国17年，他初中毕业，考入省立福州第一高级中学。
翌年，赴北平考入私立中国大学文科预科。
两年后升入本科国学系。
又四年毕业，获文学士学位。
民国24年，黄寿祺归家探亲，被地方人士留任霞浦县立简易乡村师范学校（下称霞浦简师）教导主任兼文史教员。
不久，因表扬进步学生陈子英在作文中敢对县长张灿等提出批评，被张枉加罪名而解聘，于是复返北平。
一面担任嵩云中学国文教员，一面仍从尚秉和、吴承仕诸先生受业。
民国25年8月，爱国将领宋哲元下令考选北平、天津、保定地区各大学毕业生，培养抗日干部。
黄寿祺欣然报名投考。
录取后到南苑受军训四个月，被分配在冀察绥署参谋处当服务员。
工余还当宋哲元创办的莲池讲学院的院外研究生。
此期间，他写《南苑受训录》和与其业师尚秉和论《易》的三封信（后称《与尚节之先生论易三书》）。
尤其后者及尚答两书，曾被苏联科学院院士舒茨基收为其所著《变化的书》(1978年经美国转译，易名为《易经研究》）的参考文献目录。
民国26年，七七事变猝起。
宋哲元率所部南撤，黄寿祺滞留北平。
先在嵩云、燕冀两中学教古文，后到中国大学国学系任讲师，直至民国30年冬。
是时正值日本东方文化事业委员会组织中日学者续修《四库全书提要》。
其师尚秉和、吴承仕等均受聘参加撰写工作。
他在任教之余，除协助和代替吴、尚撰写外，还自写《易》类提要30篇，《礼》类提要60篇，并整理《易类提要目录》一册。
民国29年，日本学者桥川时雄编撰的《中国文化界人物总鉴》，说他师事尚秉和，治《易》精苦刻铭与此同时，他还著有《汉易条例》、《六庵易话》、《六庵读礼录》、《历代易学目录考》、《尚氏易要义》、《丧服浅说》、《宋儒学说讲稿》、《明儒学说讲稿》等计42卷，以及《六庵读书札记》100余册。
为什么“岳麓书院”被称为“千年学府”
岳麓书院是我国古代四大书院之一，其前身可追溯到唐末五代（约958年）智睿等二僧办学。
北宋开宝九年（976），潭州太守朱洞在僧人办学的基础上，正式创立岳麓书院。
嗣后，历经宋、元、明、清各代，至清末光绪二十九年（1903）改为湖南高等学堂，尔后相继改为湖南高等师范学校、湖南工业专门学校，1926年正式定名为湖南大学至今，历经千年，弦歌不绝，故世称“千年学府”。
岳麓书院自创立伊始，即以其办学和传播学术文化而闻名于世。
北宋真宗皇帝召见山长周式，颁书赐额，书院之名始闻于天下，有“潇湘洙泗”之誉。
南宋张式主教，朱熹两度讲学。
明代中后期，明世宗御赐“敬一箴”，王阳明心学和东林学派在此传播和交流，明清著名的爱国主义思想家王夫之在此求学，清代，康熙和乾隆分别御赐“学达性天”和“道南正脉”额。
岳麓书院占地面积21000平方米，现存建筑大部分为明清遗物，主体建筑有头门、二门、讲堂、半学斋、教学斋、百泉轩、御书楼、湘水校经堂、文庙等，分为讲学、藏书、供祀三大部分，各部分互相连接，合为整体，完整地展现了中国古代建筑气势恢宏的壮阔景象。
除建筑文物外，岳麓书院还以保存大量的碑匾文物闻名于世，如唐刻“麓山寺碑”、明刻宋真宗手书“岳麓书院”石碑坊、“程子四箴碑”、清代御匾“学达性天”、“道南正脉”、清刻朱熹“忠孝廉洁碑”、欧阳正焕“整齐严肃碑”、王文清“岳麓书院学规碑”等等。
毛主席活了多长时间
＊： 一提起诸葛亮，人们就会想到空城计，而说起空城计，则展现出了人们对诸葛亮军事天赋的无比推崇。
那么，诸葛亮的空城计究竟发生过没有
人们对诸葛亮的追捧是从什么时候开始的呢
先生对诸葛亮的历史形象又有着怎样独辟蹊径的品评呢
： 诸葛亮这个人，至少从晋代开始就已经是很多人追捧的对象。
当时有一个叫郭冲的人，郭冲这个人大概是诸葛亮的铁杆“粉丝”，觉得现在大家对诸葛亮的评价远远不够，于是写了一篇文章，叫做“条亮五事，隐没不闻于世者”，什么意思呢
就是说我这里还有五件事情是你们大家不知道的，第三件事情就是空城计。
诸葛亮的空城计最早见于郭冲的这篇文章。
后来裴松之为作注的时候引用了这个材料，并予以驳斥，说当时在阳平这个地方根本不可能发生这样一件事情。
为什么呢
因为当时的官居荆州都督，驻扎在宛城，不在阳平战场，怎么可能有诸葛亮和的空城计呢
但是这个空城计的故事实在是太精彩了，所以文学作品是一说再说，戏剧作品也就一演再演，但是这个事情是不符合事实，也不符合逻辑的。
我们简单地说一下这个空城计吧，大体上的意思就是说率兵来进攻，诸葛亮派马谡去守街亭，马谡这个人是个书呆子，空谈可以，打仗不行，把街亭给丢了，于是司马懿就率领几十万军杀奔而来。
当时诸葛亮手上已经没有兵了，只好把城门，四个城门全部打开，派了20个老兵在门口扫地，诸葛亮自己搬了一张琴，焚了一炉香，带了两个小孩子，坐在城楼之上唱卡拉OK。
司马懿的大军跑来一看，不知道是怎么回事，然后司马懿自己打马上前，大为惊诧，说牛鼻子老道搞什么搞
城门大开他开Party啊。
于是撤军。
这个事情不合逻辑啊，第一，你不就是怕他城中埋伏了军队吗，派一个侦察连进去看看，探个虚实可不可以
第二，司马懿亲自来到城门楼下看见诸葛亮在城楼上面神色自若，琴声不乱，说明距离很近，看得见听得清，那你派一个神箭手把他射下来行不行
第三，根据这个郭冲的说法和的说法，两军的军力悬殊是很大的，有说司马懿带了二十万大军的，有说司马懿带了十几万大军的，反正至少十万，你把这个城围起来围他三天，围而不打行不行
何至于掉头就走呢
所一是不合逻辑的，诸葛亮的空城计是子虚乌有。
其他的火烧博望、火烧新野、草船借箭等等都是编出来的。
其中最可笑的是借东风，大家可以去看一下，当时诸葛亮借东风是个什么形象
披头散发，光着脚丫，穿一身道袍，所以鲁迅先生说状诸葛多智而近妖，这个妖不是妖精也不是妖怪，是妖人。
妖人就是当时那些装神弄鬼的，什么巫婆啊，神汉啊，这类的人物。
诸葛亮当然不是妖人，诸葛亮不但不是妖人，而且是帅哥。
说诸葛亮身长八尺，这个八尺是汉尺，汉尺的八尺合现在市尺五尺五寸，相当于一米八四。
而诸葛亮出山的时候年龄是多少呢
26岁，大家想一想26岁的年龄一米八四的个子该是什么形象
和我们心目中的，我们舞台上的一样不一样
借东风这个事情当然也是没有的。
而且就算有，去借东风的人也不该是诸葛亮，该是周瑜啊。
我们读杜牧的诗，“东风不与周郎便，”，没说东风不与诸葛便啊。
