赏析《采桑子》
欧阳修（1007-1072），字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士，庐陵（今江西吉安市）人。
欧阳修四岁时父亲去世，家境中落，母亲用芦杆画地教他识字。
仁宗天圣八年（1030）登进士第，次年到洛阳任西京留守推官。
任职三年期间，与钱惟演、苏舜钦等诗酒唱和，遂以文章名天下。
景佑元年（1034）召试学士院，授宣德郎，试大理评事兼监察御史，充馆阁校勘。
二年后，因直言为范仲淹辩护，贬夷陵（今湖北宜昌）县令。
康定元年（1040）奉诏复职，庆历三年（1043）知谏院，以右正言知制诰，参与范仲淹等推行的新政变革。
因守旧势力攻击，出知滁州（今安徽滁县）。
后累得升迁，嘉佑二年（1057）以翰林学士知贡举。
五年（1060）官至枢密副使，六年（1061）改任参知政事。
神宗时改外任，出知亳州（今安徽亳县）、青州（今山东益都）、蔡州（今河南汝南）等。
熙宁四年（1071）以太子太师致仕，居颍州。
次年卒，谥文忠。
其诗文杂著合为《欧阳文忠公文集》153卷，集中有长短句3卷，别出单行称《近体乐府》，又有《醉翁琴趣外篇》6卷。
欧阳修是北宋著名的政治活动家，诗文革新的倡导者。
他曾主编《新唐书》，还用大半生精力完成了一部文字减旧史之半而事迹增添数倍的《新五代史》。
他还善于发现人才和提拔后进，宋代的一些大政治家、大散文家、大诗人不少出于他的门下，或相从游，如梅尧臣、苏舜钦、苏轼父子、王安石、曾巩等。
欧阳修对北宋诗文的健康发展做出了重要贡献。
欧阳修是北宋散文、诗、词的大家。
对他的散文、诗歌评价比较一致，但对他的词的评价却较为分歧。
其实，欧阳修是北宋词坛上的重要词人，他的词与他那些说理透辟、言志载道的诗文有所不同，他常常通过词这一新的诗体形式来言情说爱，反映出这位政治家和文坛领袖的另一生活侧面。
而有的人却对欧阳修这类词表示怀疑，甚至认为这类绮词艳语是欧阳修的仇人所伪托。
人的感情本来极其复杂，欧阳修的私生活也非道貌岸然，故做矜持。
加之，词一开始就是筵席前歌唱的艳词，多半是反映感情生活的，在长期创作过程中不仅形成了写情的传统，而且还积累了相当丰富的艺术技巧和创作经验。
所以，欧阳修在他的词里广泛反映了他在散文与诗歌创作中未曾接触过的感情生活，这是不足为怪的。
对欧阳修词不同的评价，首先是由于版本的不同而引起的。
欧阳修的词有两种版本。
一种是《欧阳文忠公近体乐府》3卷，有南宋庆元年间刊本，郡人罗泌校正。
罗泌又有跋言：“公性至刚，而与物有情。
盖尝致意于诗，为之本义，温柔宽厚，所得深矣。
吟咏之余，溢为歌词，有《平山集》盛传于世，曾慥《雅词》不尽收也。
今定为三卷，且载乐语于首。
”罗泌认为集子中的“浅近者”乃是“伪作”，“故削之”，所以，这个版本已经难见欧阳修词概貌。
《全宋词》考订录入171首，23首未录。
另一种是《醉翁琴趣外篇》6卷，元吴师道《吴礼部诗话》首次言及，称集中“鄙亵之语，往往而是，不止一二也。
”因此确定为“词之伪”者。
这种凭空推测意见不可信，《全宋词》去其与《欧阳文忠公近体乐府》重复及当作他人词者，录入66首。
可见，后一个版本所录之词是前一个版本的补充，当代学者基本统一了认识，认为欧阳修有率情一面，同样会有“艳俗”的作品问世。
一、公开讴歌男女情爱 词为“艳科”，以词咏叹描写男女情爱并不足奇，关键是看词人以何种心态对待这一类创作。
欧阳修之前的词人，不外乎两种态度：其一，及时行乐、醉生梦死，在温柔乡中忘却人生的苦痛；其二，羞于启齿、遮掩吞吐，既不能摆脱欲望的缠绕，又不敢痛快淋漓地叙说。
欧阳修在平庸的宋代士大夫群体中相对而言是一位个性的张扬者，在仕途与私生活两方面都显示出鲜明的个性特征。
他对待男女情爱的态度上同样异乎流俗，敢爱敢恨，敢于公然享受醇酒美女，表现自己的自然欲望。
《钱氏私志》载： 欧阳文忠任河南推官，亲一妓。
时先文僖（钱惟演）罢政，为西京留守，梅圣俞、谢希深、尹师鲁同在幕下。
惜欧有才无行，共白于公，屡讽而不之恤。
一日，宴于后园，客集而欧与妓俱不至，移时方来，在坐相视以目。
公责妓曰：“末至何也
”妓云：“中暑往凉堂睡著，觉失金钗，犹未见。
”公曰：“若得欧推官一词，当为偿汝。
”欧即席云：“柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。
小楼西角断虹明。
阑干倚处，待得月华升。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。
凉波不动簟纹平。
水精双枕，旁有堕钗横。
”坐客皆称善。
遂命妓满酌觞歌，而令公库偿钗。
这一则创作“本事”记载凸现了欧阳修不同流俗、不顾人言、我行我素的张扬个性。
欧阳修任西京留守推官时才25岁，刚刚踏入仕途，但他却“有才无行”，任性地与自己喜欢的歌妓厮混在一起，并且拒绝听从同事友人的劝说。
欧阳修说：“纵使花时常病酒，也是风流”（《浪淘沙》），就是他放纵的告白。
欧阳修与之双携双飞的是所谓的“营妓”，或称“官妓”，这是一类由官家豢养以供官场宴席应酬的歌妓。
宋人之与营妓，逢场作戏之宴席间的调笑应酬则可以，却不允许产生实质性的相亲相爱或两性关系，官家对此有明确规定。
仁宗年间触犯这条规定而遭贬官的屡有其人。
《宋史》载：蒋堂知益州，“久之，或以为私官妓，徙河中府，又徙杭州、苏州。
”（卷二百九十八《蒋堂传》）又，刘涣“顷官并州，与营妓游，黜通判磁州。
”（卷三百二十四《刘涣传》）田汝成《西湖游览志余》卷二十一亦载：“宋时阃帅郡守等官，虽得以官妓歌舞佐酒，然不得私侍枕席。
熙宁中，祖无择知杭州，坐与官妓薛希涛通，为王安石所执。
希涛榜笞至死，不肯承伏。
”直到南宋年间，朱熹不喜天台郡守唐仲友，也诬其与营妓严蕊有私，严蕊“系狱月余”，“备受棰楚”（《齐东野语》卷二十）。
也就是说，欧阳修在洛阳的所作所为，是冒着受处分、被贬官的风险的，但是，只要是性情所至，欧阳修并不顾忌。
幸亏欧阳修此时遇见的是一位通情达理的、有卓越文才的上司钱惟演，他对欧阳修任纵的行为多有宽容。
以后，历任朝官、地方官期间，有关欧阳修风流游妓的记载多见诸宋人笔记。
赵令畤《侯鲭录》卷一载： 欧公闲居汝阴时，一妓甚颖，文忠歌词尽记之。
筵上戏约：他年当来作守。
后数年，公自淮扬果移汝阴，其人已不复见矣。
视事之明日，饮同官湖上，种黄杨树子，有诗留题撷芳亭云：“柳絮已将春色去，海棠应恨我来迟。
”后三十年东坡作守，见诗笑曰：“杜牧之‘绿树成荫’之句耶
” 这种恣意享受、无所顾忌的态度表现为歌词之创作，欧阳修便有了大量的描写男女情爱或与歌妓发生种种关联的作品。
从词史承袭的角度而言，这一类词沿袭“花间”与南唐的传统，抒写惜春赏花、恋情相思、离愁别恨等等情感。
欧阳修的目光专注于钟情的女子时，对伊人的外貌打扮、神情体态、歌舞演技就有了细腻而生动的观察与刻画。
如《好女儿令》说： 眼细眉长，宫样梳妆，靸鞋儿走向花下立著。
一身锈出，两同心字，浅浅金黄。
早是肌肤轻渺，抱著了、暖仍香。
姿姿媚媚端正好，怎教人别后，从头仔细，断得思量。
将笔墨主要集中在伊人外貌体态的描摹之上。
《长相思》则道：“玉如肌，柳如眉，爱著鹅黄金缕衣。
啼妆更为谁
”从“女为悦己者容”的角度透过外表进而探测伊人的心意。
《减字木兰花》抓住伊人“宛转《梁州》入破时”之娇媚舞姿，描写道：“香生舞袂，楚女腰肢天与细。
汗粉重匀，酒后轻寒不著人。
”在宴席之间观赏歌妓的舞姿，突出了佳人之腰肢纤细，体态轻盈，粉香扑人。
另一首《减字木兰花》写伊人歌喉，说：“歌檀敛袂，缭绕雕梁尘暗起。
柔润清圆，百琲明珠一线穿。
”珠圆玉润的音响效果如在耳际。
《浣溪沙》写荡秋千的女子：“云曳香绵彩柱高，绛旗风飐出花梢。
一梭红带往来抛。
”别有一番情趣。
用这样多情的眼光看待身边的女子，无论是现实的还是传说中的美艳佳人，都能引起词人绵绵的情思。
《渔家傲》说：“妾本钱塘苏小妹，芙蓉花共门相对。
”词的主人公是一位已故的女鬼，即使女鬼也要思春：“愁倚画楼无计奈，乱红飘过秋塘外。
”当然，这是多情词人情感的外移。
《蝶恋花》说：“越女采莲秋水畔，窄袖轻罗，暗露双金钏。
”词的主人公又是一位采莲姑娘。
这位女子在采莲时的心境是：“照影摘花花似面，芳心只供丝争乱。
”“丝”谐音“思”，是南朝民歌中的常用方法，纠缠这位女子的依然是不尽的情思。
词人曾说：“燕蝶轻狂，柳丝撩乱，春心多少
”（《洞天春》）真是天下何人不思春
用如此特殊的目光看待女性世界，所获得的就是这样一种特殊的效果。
从相见倾心到投入爱河有一个旖旎动人的缠绵曲折过程，如果中间再加上一些外力的阻隔，就使得这个过程更加扑朔迷离。
《醉蓬莱》描述了这样一个相悦、相恋、幽会、坠入爱河的全过程： 见羞容敛翠，嫩脸匀红，素腰袅娜。
红药阑边，恼不教伊过。
半掩娇羞，语声低颤，问道有人知么
强整罗衫，偷回波眼，佯行佯坐。
更问假如，事还成后，乱了云鬓，被娘猜破。
我且归家，你而今休呵。
更为娘行，有些针线，诮未曾收啰。
却待更阑，庭花影下，重来则个。
词中叙述了一个十分生动曲折的情节过程。
佳人“羞容嫩脸”“素腰袅娜”之美丽轻盈打动了词人的心扉，两情相悦之后相约在“红药阑边”幽会。
初次赴约，佳人“娇羞”异常，“语声低颤”中透露了内心的紧张、新奇、期待、渴望。
在幽会的欢悦中双方的情感很快达到了炽热的顶点，决心不顾一切投入爱河。
然而，毕竟是女子心细且多顾虑，为了防止“被娘猜破”，便约定各自装作若无其事地回去，而将真正的欢快留待夜半“更阑”时候“庭花影下”的再度相聚。
整个过程写得一波三折，跌宕起伏。
让读者随之时而揪心，时而会意，时而舒畅。
有的时候，词人仅仅是对所见所闻之美色的渴望，所表现的仅仅是一种偷香窃玉的心境，而不一定被环境所许可或转变为真正的行动。
这时候就能产生可望不可求的距离美感，别有一番情趣撩拨读者。
《渔家傲》说： 红粉墙头花几树
落花片片和惊絮。
墙外有楼花有主。
寻花去，隔墙遥见秋千侣。
绿索红旗双彩柱，行人只得偷回顾。
肠断楼南金锁户。
天欲暮，流莺飞到秋千处。
这是“行人”途中的一次偶遇，隔墙遥见飘舞于秋千之上的佳人，便心旌荡漾，心驰神往。
无奈名花有主，“寻花”未果，“行人”只有偷偷“回顾”，暗自“肠断”，心绪将随“流莺”飞到佳人身旁。
词人不仅多情，而且敢于大胆地表现多情。
苏轼《蝶恋花》下阕“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，就是从欧阳修此词之境界中化出。
有爱河的曾经沐浴，就有送别的痛苦折磨。
《玉楼春》说： 春山敛黛低歌扇，暂解吴钩登祖宴。
画楼钟动已魂消，何况马嘶芳草岸。
青门柳色随人远，望欲断时肠已断。
洛阳春色待君来，莫到落花飞似霰。
送别的宴席使人黯然魂消。
“画楼钟动”在告诉离人时间已经不早了，“芳草岸”的马嘶声似乎在敦促着离人起程，而离人却依然留连于“祖宴”，面对敛眉愁苦、歌声低宛的意中人，恋恋不舍。
下片为留下来的女子设想，别后的思念将化作望眼欲穿的动作和愁肠寸断的痛苦。
有了这种对别后不堪愁苦的设想，就转为结尾二句对离人的勤勤嘱托，嘱咐离人一定要早早归来，赶上大好的“洛阳春色”。
也就是说要离人好好珍惜所钟爱的女子的大好青春年华，“有花堪折直须折，莫待无花空折枝。
”写得比较深沉的词，还有《玉楼春》： 尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结，直须看尽洛城花，始共春风容易别。
本篇是欧阳修离开洛阳时所写的惜别词，是送别词中的佳作。
它不是借景抒情，而是侧重于抒写离别时的表情与内心活动，并把离别这一生活中普遍的事物提高到人生与哲理的角度上来加以思考，然后把最深刻、最有典型意义的感受加以概括集中，在诉诸感性之时又夹有理性的提炼。
这是欧阳修丰富词的抒情性的鲜明例证。
这首词抒情虽然迳直真率，而感情却十分沉郁。
真正的痛苦是在离别之后漫漫孤寂煎熬中所品尝到的，所以，欧阳修写别后相思的词也最为动人，名篇叠出。
《踏莎行》说： 候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
这首词是通过离情别恨来写恋情相思的。
就内容看，它并没有突破“花间”的樊篱，但构思却比较别致，描写也较深细，它打破了传统词作前景后情的寻常格局，而是上下片分别描写与离别有关的两个场景，并用相思这根线把二者紧密地串连起来，情景交融的艺术手法巧妙地运用于各片之中。
上片极写行者的离愁，由景到情，又由情转景，相思之情并不因行程渐远而有所减弱，相反，每前进一步，这情也就增进一层，有如春水一般连绵不断。
下片写居者对行人的思念，写法也是由近及远。
先写柔肠寸断，以泪洗面；次写登楼远眺，望而不见；再写平芜春山，春山之外。
词中交叉使用比拟手法，以春水拟愁，春山况远；眼中景，心中情，相辅相生，颇饶韵味。
这类小令虽然继承了“花间”遗风，继承了南唐冯延巳的传统，但它又不是简单的延续，而是有了新的时代特点和作者的艺术个性。
正如刘熙载在《艺概•词曲概》中所说，在接受冯延巳影响方面，“晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深”。
“俊”，是俊爽、俊秀；“深”，是深沉、深细。
欧阳修这类词不仅在冯延巳的基础上向深沉、深细方面开掘发展，同时还可以看出，欧词在抒情性与内心刻画上，也有明显的演进。
与情人或丈夫的分别有多种多样的原因，或者是仕途奔波，或者干脆就是被抛弃。
处于相同孤独中的女子，同样是思念是痛苦，心理背景却大不相同。
欧阳修词可贵的是接触到如此类型不同的女子，并深入到她们的内心世界。
《蝶恋花》说： 庭院深深深几许
杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
这首词写一个上层妇女的悲哀。
她丈夫整天在外寻欢逐乐，恣情游荡，而她自己却被幽囚于深闺之中，独守空闺，一任青春流逝，无法掌握自己的命运。
上片写闺中的寂寞与男人在外走马章台、寻欢逐乐的冶游生活。
“庭院深深”拘束了少妇，她只能被隔绝在杨柳如烟、帘幕重重的深宅大院，“深几许”的反诘中已经透露出怨苦的情绪。
尽管她登楼远望，却无法望见男人寻欢逐乐的场所。
闺妇与男子，一苦一乐，一行动不自由一任纵恣意，其中包含了更多的社会内容。
下片写伤春自伤的情感。
换头点明暮春季节，“雨横风狂”不仅关联结尾的“乱红”，而且还暗示青春与爱情遭受到风雨的摧残。
“三月暮”象征青春已逝。
“门掩黄昏，无计留春住”是篇中的警句。
这位少妇以丰富的内心活动赋予“黄昏”与“春天”以人的情感。
“门”，可以把“黄昏”关在门外，但它却无法把“春天”留在自己身边。
结尾两句承此，写少妇的天真与痴情：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”“泪眼”，足见伤春之深；“问花”，足见感情之痴。
少妇之所以要“问花”，就是从“留春住”这一痴情的目的出发，幻想能与“花”共同设计出一个“留春”的妥善方案。
“花不语”，是无计可施，故默然相对。
“乱红”非但无语，而且“飞过秋千”，同样无法掌握自己的命运。
人与“花”同病相怜，“问花”，也就是自问；伤春，实际是在自伤。
其间流露的是少妇感情上的孤寂无依与青春将逝的哀愁。
这首词善于通过风景描写、环境气氛的烘托与动作的刻画来展示人物的内心世界，层次分明，笔触细腻，颇为后人所推赞。
清代毛先舒对此有过细致的分析。
他说：“因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。
”（见《古今词论》）我们并不一定要象他这样把层次分得很细，但是，善于描写妇女内心复杂的思想感情与细腻的心理活动，却是这首《蝶恋花》艺术上主要特点之一。
这首词语言上也有独到之处。
李清照对这首词深得叠字之法大加赞许，她说：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕，其声即《临江仙》也。
”（《临江仙并序》） 有的词除感情直接抒发以外，必要时还与叙事相结合，具体感人，如《生查子》： 去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
词以少女口吻写成。
上片回忆去年的欢悦，那时是灯好，月明，热恋中约会也因元夜的欢乐而增添光彩。
“月上柳梢头”两句具有典型意义。
月下，树前，黄昏时的迷人景色，为初恋的情侣增添了许多诗情画意，同时也象征着爱情的美满。
因此，这两句流传人口，不胫而走。
下片写物是人非，与上片形成鲜明对照。
依旧是灯好、月明，但却不再有黄昏后的密约了。
触目伤情、悲从中来，怎能不催人泪下。
这一切都反映出这位少女的纯真恬美与一往情深。
这首词语言通俗明快，对比强烈，具有浓厚的民歌风味。
《生查子》一说朱淑真作（见《断肠词》）。
但南宋初曾慥编《乐府雅词》认为是欧阳修的作品。
欧阳修还有两首《渔家傲》，反映采莲少女生活，也别饶韵味： 花底忽闻敲两桨，逡巡女伴来寻访。
酒盏旋将荷叶当。
莲舟荡，时时盏里生红浪。
花气酒香清厮酿，花腮酒面红相向。
醉倚绿荫眠一饷。
惊起望，船头阁在沙滩上。
叶有清风花有露，叶笼花罩鸳鸯侣。
白锦顶丝红锦羽。
莲女妒，惊飞不许长相聚。
日脚沉红天色暮，青凉伞上微微雨。
早是水寒无宿处。
须回步，枉教雨里分飞去。
反映采莲生活的作品在古代民歌和文人诗中是屡见不鲜的。
汉乐府中有，六朝民歌中有，唐诗里也有。
但在欧阳修以前用词来反映采莲生活的作品却不多见，尤其象欧阳修这样集中反映采莲小憩时的一个侧面则更属少有。
这反映了欧阳修艺术上的独创性。
前一首撷取劳动间歇中一个富有戏剧性的场面，把少女们逡巡相访，以荷叶当杯，醉眠树荫之下的场景写得栩栩如生，宛然在目。
尤其值得称道的是词人写出了少女们天真无邪、豪爽而又顽皮的性格，使读者有如见其人的真实感受。
后一首通过“鸳鸯”这一象征爱情和美满的禽鸟来反映采莲女对爱情的追求以及由此而产生的内心活动。
由于采莲少女还没有得到她理想中的伴侣，所以当她看见成双成对的鸳鸯便止不住产生了妒情，并恶作剧地把鸳鸯拆散。
可是，日暮天寒，细雨纷飞，这位少女又联想到被自己惊散的鸳鸯“水寒无宿处”，于是，懊悔之情，油然而生。
上片下片，相互对比，在感情起伏转折之中，展示出少女丰富的内心世界。
二、多种题材的随意入词 词自唐末五代以来逐渐被定格为“艳科”，多咏风花雪月、儿女私情、相思别离。
抒发文人仕途以及其它人生感慨的职责则落实到诗文的头上，所谓“诗言志词言情”。
文人只是偶尔在词中抒发“艳情”之外的情感。
惟独只有李煜，他亡国之后在词中倾吐了内心所有的悲苦。
在众多词人中，李煜是一位有鲜明个性特征的作者。
欧阳修是继李煜之后的另一位个性张扬的词人，在文学创作的领域里，他并不顾及约定俗成的成规或附庸流行的审美风格。
他在诗文创作领域掀起了一场轰轰烈烈的革新运动，并以辉煌的创作实践将运动推向深入；他在词的创作领域，也时常突破“艳科”的藩篱，率意表现自己的性情怀抱，为苏轼词“诗化”革新导夫先路。
所以，欧阳修表现在词中的内容是比较丰富多彩的。
首先，欧阳修抒发了人生不得意`的牢骚不平，其中有时光流逝的哀伤、仕途风波的忧患，更有对前景的达观和生命力的昂扬，塑造了极富个性特征的自我形象。
如《临江仙》写他的仕途坎坷： 记得金銮同唱第，春风上国繁华。
如今薄宦老天涯。
十年歧路，空负曲江花。
闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。
孤城寒日等闲斜。
离愁难尽，红树远连霞。
欧阳修一生因坚持自己的政见、积极参与朝廷的政治变革而屡屡遭受贬谪处分，在挫折之中就难免要产生牢骚怨言。
北宋帝王信任与依赖文人士大夫，北宋的政治环境十分宽松，这就使得士大夫们有了实现个人政治抱负的憧憬以及实践的勇气；然而，北宋帝王又故意在士大夫中间造成相互牵制的局面，努力使个体平庸化，这就使得有理想、有才华的士大夫备受压抑，屡遭挫折，素志难酬。
这是欧阳修一类渴求在仕途上有积极作为的宋代士大夫们的共同悲剧。
表现在词中，就是前后的鲜明对比：刚刚进士登第时，春风得意，自以为前途似锦。
岂知“薄宦天涯”、“十年”颠沛、“歧路”蹉跎，至今仍然“离愁难尽”、一事无成。
这首词是因遇见当年一起进士及第的“同年”而引发内心的无限感触所作的。
《圣无忧》也叹息说：“世路风波险”，转而借助“好酒能消光景”。
欧阳修每每在与友人送别或相逢相聚之时便有无限感触，其中包含着友人之间的一片情谊。
仕途的奔波使欧阳修与友人有了更多次的分离与重逢，每次的重逢都必将牵动内心的诸多感慨，《玉楼春》说： 两翁相遇逢佳节，正值柳绵飞似雪。
便须豪饮敌青春，莫对新花羞白发。
人生聚散如弦筈，老去风情犹惜别。
大家金盏倒垂莲，一任西楼低晓月。
“柳绵”飞雪的春日佳节里再度重逢，“新花”依旧鲜艳，“两翁”却已“白发”苍苍，其中有多少的人事变化。
仔细回顾，恐怕令人不堪，不如放怀“豪饮”，将“聚散”的苦乐和别后的颠簸抛弃在一边，任“西楼”月沉。
这种因送别或重逢友人而引发的内心感触，在词中时有流露。
《采桑子》说：“十年一别流光速，白首相逢，莫话衰翁。
但斗尊前语笑同。
”“白首衰翁”中包含了无限的挫折磨难。
遭受挫折时难免有点颓丧，不过，欧阳修总是不愿意消沉下去，同时也以这乐观的态度鼓励友人，“尊前语笑”可以抚平彼此心灵的创伤。
另一首《采桑子》在回顾了“忧患凋零”的坎坷历程之后，劝慰友人说：“华鬓虽改心无改。
试把金觥，旧曲重听。
犹似当年醉里声。
”欧阳修不是在以酒色麻醉自己，而是在困境中鼓励自己与友人再度奋起。
《宋史•欧阳修传》称其“天资刚劲，见义勇为，虽机井在前，触发之不顾。
放逐流离，至于再三，志气自若也。
”词中所表现的就是这样一种自我形象。
北宋士大夫最可贵的品质之一是在逆境中始终保持乐观的态度与进取的精神。
北宋帝王重用、信任文人士大夫，特别有意识地从贫寒阶层选拔人材。
这一大批出身贫寒、门第卑微的知识分子能够进入领导核心阶层，出将入相，真正肩负起“治国平天下”的历史使命，完全依靠朝廷的大力提拔，因此他们对宋王室感恩戴德、誓死效忠，即使仕途屡遭挫折，也此心不变。
这是他们乐观态度与进取精神的根源所在。
欧阳修初次被贬官到夷陵，生活在“春风疑不到天涯，二月山城未见花”的艰难环境之中，却依然坚定地相信“野芳虽晚不须嗟”（《戏答元珍》）；再次贬官滁州，出现在《丰乐亭记》、《醉翁亭记》中的与民同乐的太守欧阳修，仍然是对仕途抱有相当的信心。
自滁州移镇扬州，欧阳修曾据蜀冈筑平山堂。
后来欧阳修回到朝廷，友人刘敞出知扬州，欧阳修填写过一首旷达乐观的《朝中措•平山堂》为他送行，充分体现了欧阳修的个人气质，词说： 平山栏槛倚晴空，山色有无中。
手种堂前垂柳，别来几度春风。
文章太守，挥毫万字，一饮千钟。
行乐直须年少，尊前看取衰翁。
词中所描述的是自己在扬州任上的豪纵形象。
与词人这种开阔澎湃的心胸相适应，是眼前的一览无际的“晴空”，遥望可见的“山色”。
“文章太守”的“挥毫万字”、“一饮千钟”之豪情，是一种极度自信的表现。
“衰翁”云云，潜含着不伏老的倔强意志。
表现在词中的个人品格，与《醉翁亭记》气脉相通。
后来，苏轼过平山堂，有感而发，写了一首《西江月》，说“欲吊文章太守，仍歌杨柳春风。
”对欧阳修的豁达乐观仰慕不已。
其次，欧阳修描写山川景物的小词，以赏心悦目的眼光看待外景，对四时山水景色都保持着浓厚的兴趣，从另一个角度展现了词人生活的乐观态度，颇有独到之处。
其中，著名的有《采桑子》十首。
这是欧阳修晚年退居颍州（今安徽阜阳）为歌咏当地西湖春夏景色而写，每首均以“西湖好”开头，但各首内容并不重复，自称为“联章体”，也就象我们今天所说的“组诗”。
现特选录三首如下： 轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。
画船载酒西湖好，急管繁弦，玉盏催传，稳泛平波任醉眠。
行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰流连，疑是湖中别有天。
群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙，垂柳栏干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。
这些词，大都即事即目，触景生情，信手拈来，不假雕琢，而诗情画意却油然而生。
“西湖”的春天是美丽的，“绿水逶迤”、“芳草长堤”、“隐隐笙歌”，湖水明净“澄鲜”，白云倒影其中。
游人沉醉在这“琉璃”般的世界中，荣辱皆忘，物我浑然一体。
即使是“群芳过后”的暮春季节，词人依然兴致盎然。
面对“狼藉残红，飞絮蒙蒙”和“细雨”中归来的“双燕”，词人从中另外寻觅到一种清幽静谧的美感。
这些词都以优美轻松的笔调写湖上新春或暮春的景象，刻画泛舟湖上时的绮丽风光或游览归去时的恬静景色，色彩清新淡雅，情调流畅欢快。
欧阳修在《六一诗话》中引梅尧臣的话说：“
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归园田居农家院地处深山，自然环境秀美，空气清新怡人，是都市人到农家休闲、山野旅游的理想环境。
这里地处蓟北黄金旅游线路的中心，东距九山顶，并距黄崖关长城，与八仙山国家级自然保护区、梨木台自然风景区、龙泉山游乐园、近在咫尺。
珍稀的元古界地质遗迹，有俊秀的山峰和深邃的峡谷，还有怪石古洞、飞瀑流泉、苍茫林海、千顷果园和令人惊叹的参天古树。
游客可吃住在农家，尽享田园乐趣，还可以参加果园采摘.区内农家生活氛围浓厚，文化底蕴浓厚，风景独特，环境优美，现拟开发果品采摘，龙潭山风景区，休闲娱乐，农家生活体验等项目，是旅游度假的好去处。
陶渊明的所有作品分类有那些
陶渊明题跋版画像[4]陶渊明是两汉魏晋南北朝800年以来最杰出的诗人，也是杰出的辞赋家与散文家。
陶诗今存125首，计四言诗9首，五言诗116首。
陶文今存12篇，计有辞赋3篇、韵文5篇、散文4篇。
陶渊明辞赋中的是仿张衡和蔡邕而作。
内容是铺写对爱情的梦幻，没有什么意义。
是仿董仲舒和司马迁而作，内容是抒发门阀制度下有志难骋的满腔愤懑；是陶渊明辞官归隐之际与上流社会公开决裂的政治宣言。
文章以绝大篇幅写了他脱离官场的无限喜悦，想象归隐田园后的无限乐趣，表现了作者对大自然和隐居生活的向往和热爱。
文章将叙事、议论、抒情巧妙地融为一体，创造出生动自然、引人入胜的艺术境界；语言自然朴实，洗尽铅华，带有浓厚的乡土气息。
韵文有九章、《祭从弟敬远文》《自祭文》；散文有《晋故征西大将军长史孟府君传》，又称《孟嘉别传》，是为外祖孟嘉写的传记；此外还有《五柳先生传》《桃花源记》《与子俨等疏》等。
总的说来，陶文数量和成就都不及陶诗。
陶渊明的诗感情真挚，朴素自然，有时流露出逃避现实、乐天知命的老庄思想，因此，陶渊明有“田园诗人”之称，也是田园诗派的鼻祖。
他的诗从内容上可分为饮酒诗、咏怀诗和田园诗三大类。
饮酒诗 陶渊明陶渊明是中国文学史上第一个大量写饮酒诗的诗人。
他的《饮酒》二十首以“醉人”的语态或指责是非颠倒、毁誉雷同的上流社会；或揭露世俗的腐朽黑暗；或反映仕途的险恶；或表现诗人退出官场后怡然陶醉的心情；或表现诗人在困顿中的牢骚不平。
从诗的情趣和笔调看，可能不是同一时期的作品。
东晋元熙二年（420年），刘裕废晋恭帝为零陵王，次年杀之自立，建刘宋王朝。
《述酒》即以比喻手法隐晦曲折地记录了这一篡权易代的过程，对晋恭帝以及晋王朝的覆灭流露了无限的哀惋之情。
此时陶渊明已躬耕隐居多年，乱世也看惯了，篡权也看惯了，但这首诗仍透露出他对世事不能忘怀的精神。
咏怀诗 陶渊明的咏怀诗以《杂诗》十二首，《读山海经》十三首为代表。
《杂诗》十二首多表现了自己归隐后有志难骋的政治苦闷，抒发了自己不与世俗同流合污的高洁人格。
可见诗人内心无限深广的忧愤情绪。
《读山海经》十三首借吟咏《山海经》中的奇异事物表达了同样的内容，如第十首借歌颂精卫、刑天的“猛志固常在”来抒发和表明自己济世志向永不熄灭。
田园诗 陶渊明像[5]陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。
这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操；充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂；充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情；充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。
作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。
陶渊明的田园诗中也有一些是反映自己晚年困顿状况的，可使读者间接地了解到当时农民阶级的悲惨生活。
陶渊明的《桃花源诗并记》大约作于南朝宋初年。
它描绘了一个乌托邦式的理想社会。
表现了诗人对现存社会制度彻底否定与对理想世界的无限追慕之情。
它标志着陶渊明的思想达到了一个崭新的高度。
陶渊明是田园诗的开创者。
他的田园诗以纯朴自然的语言、高远拔俗的意境，为中国诗坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。
在他的田园诗中，随处可见的是他对污浊现实的厌烦和对恬静的田园生活的热爱。
在《归园田居》中，他将官场写成“尘网”，将身处其中比喻为“羁鸟”和“池鱼”，将退隐田园更是比喻为冲出“樊笼”，返回“自然”。
因为有实际劳动经验，所以他的诗中洋溢着劳动者的喜悦，表现出只有劳动者才能感受到的思想感情，如《归园田居》第三首就是有力的证明，这也正是他的田园诗的进步之处。
陶渊明的诗在南北朝时影响不大。
刘勰著《文心雕龙》，对陶渊明只字未提。
钟嵘《诗品》列陶诗为中品，称陶渊明为“古今隐逸诗人之宗”，认为其诗“其源出于应璩”。
梁代昭明太子萧统对陶渊明推崇备至：“其文章不群，词采精拔，跌宕昭彰，独超众类。
抑扬爽朗，莫之与京”。
《文选》收录陶渊明的诗文十余首，是作品被收录较多的作者。
陶渊明的田园隐逸诗，对唐宋诗人有很大的影响。
杜甫诗云：“宽心应是酒，遣兴莫过诗，此意陶潜解，吾生后汝期”。
宋代诗人苏东坡对陶潜有很高的评价：“渊明诗初看似散缓，熟看有奇句。
……大率才高意远，则所寓得其妙，造语精到之至，遂能如此。
似大匠运斤，不见斧凿之痕”。
苏东坡更作《和陶止酒》《和陶连雨独饮二首》，《和陶劝农五首》《和陶九日闲居》《和陶拟古九首》《和陶杂诗十一首》《和陶赠羊长吏》《和陶停云四首》《和陶形赠影》《和陶影答形》《和陶刘柴桑》《和陶酬刘柴桑》《和陶郭主簿》等109篇和陶诗，可见陶渊明对苏东坡影响之深。
编辑本段作品的特点 《农人告余以春及图》陶渊明长于诗文辞赋，诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，其中的优秀作品寄寓着对官场与世俗社会的厌倦，表露出其洁身自好，不愿屈身逢迎的志趣，但也有宣扬“人生无常”，“乐安天命”等消极思想。
其艺术特色，兼有平淡于爽朗之胜，语言质朴自然，而又极为精炼，具有独特风格。
是我国第一位田园诗人。
并且以美好生活的向往为主题。
《桃花源记》是陶渊明的代表作之一，约作于永初二年（421），描绘了一个世外桃源。
以武陵渔人进出桃花源的行踪为线索，描绘了一个没有阶级，没有剥削，自食其力，自给自足，和平恬静，人人自得其乐的社会。
[6]据常德历史学者、收藏家周新国先生的《武陵藏珍》考证：“武陵是常德历史上的第二个行政区划。
魏晋以后，武陵郡辖沅水流域诸县。
”“武陵郡”自汉高祖二年（前205）设置，沿用至唐乾元元年（758），历时963年，以后不再使用。
其所辖地区，先后改称（隋唐）朗州、（北宋）鼎州、（南宋）常德府、（元朝）常德路、（明清）常德府。
“武陵县”自隋开皇九年（589）设置开始，沿用至中华民国二年（1913），历时1324年。
“武陵”一词，在唐以前一般是指“武陵郡”。
如陶渊明《桃花源记》：“晋太元中，武陵人捕鱼为业”，此武陵人当是“武陵郡人”。
晋孝武帝《征武陵袭元之》、晋湖济（尚书郎）《荐武陵伍朝疏》、六朝刘潜《为武陵王谢赐弟启》中的“武陵”，也应是指“武陵郡”，因“武陵县”之名，此时还不存在。
唐以后至清末，一般才是指“武陵县”。
不过，无论唐以前或唐以后，在文人笔下，仍时有把原属于“武陵郡”的湘西北大部分地区，习惯地泛称“武陵”。
编辑本段历史的评价 陶渊明陶渊明去世后，他的至交好友颜延之，为他写下《陶征士诔》，给了他一个“靖节”的谥号。
颜延之在诔文中褒扬了陶渊明一生的品格和气节，但对他的文学成就，却没有充分肯定。
陶渊明在我国文学史上的地位，在他死后几十年里，没有得到充分的肯定和承认。
梁朝的昭明太子萧统，对陶渊明的诗文相当重视，爱不释手。
萧统亲自为陶渊明编集、作序、作传。
《陶渊明集》是中国文学史上文人专集的第一部，意义十分重大。
萧统在《陶渊明集序》中，称赞“其文章不群，辞采精拔，跌宕昭彰，独超众类，抑扬爽朗，莫如之京”。
南朝时期 陶渊明的文学地位，虽得不到应有的肯定，但他的诗文作品，流传越来越广，影响越来越大。
隋唐时期 有越来越多的诗人喜欢陶渊明的诗文，对陶渊明的评价越来越高。
初唐王绩是位田园诗人，他像陶渊明一样，多次退隐田园，以琴酒自娱。
孟浩然的崇拜 唐朝的山水田园诗人孟浩然，对陶渊明十分崇拜，他在《仲夏归汉南寄京邑旧游》中写道： 赏读《高士传》， 最佳陶征君， 目耽田园趣， 自谓羲皇人。
李白的仰慕 李白更是仰慕陶渊明的人品和诗作。
在《戏赠郑溧阳》中写道： 陶令日日醉，不知五柳春。
素琴本无弦，漉酒用葛巾。
清风北窗下，自谓羲皇人。
何时到栗里，一见平生亲。
李白那种“安能摧眉折腰事权贵”的思想，和陶渊明“不为五斗米折腰”的精神，是一脉相承的。
杜甫的欣赏 杜甫在安史之乱之后，过着颠沛流离的生活，把陶渊明视为知己，他在《奉寄河南韦尹丈人》中写道： 宽心应是酒，谴兴莫过诗。
此意陶潜解，吾生后汝期。
白居易的敬仰 中唐诗人白居易，非常敬仰陶渊明的为人。
唐元和十年（815年）白居易被贬为江州司马，离陶渊明的家乡浔阳很近。
曾去拜访陶渊明的故居，写下了《访陶公旧宅》这首诗。
诗中先用“尘垢不污玉，灵凤不啄腥”，颂扬陶渊明高尚的人格，最后写道： 柴桑古村落，栗里旧山川。
不见篱下菊，空余墟里烟。
子孙虽无闻，族氏犹未迁。
每逢陶姓人，使我心依然。
白居易在《效陶潜体十六首》中写道： 先生去我久，纸墨有遗文。
篇篇劝我饮，此外无所云。
我从老大来，窃慕其为人。
其他不可及，且效醉昏昏。
中国古代的文人，有嗜酒的共性，这与陶渊明的影响是分不开的。
白居易的这首诗就说得很明白：“其他不可及，且效醉昏昏。
”北宋 问征夫以前路陶渊明在中国文学史上的地位，得到了进一步的巩固和确定。
欧阳修盛赞《归去来兮辞》说：“晋无文章，唯陶渊明《归去来兮辞》”欧阳修还说：“吾爱陶渊明，爱酒又爱闲”。
北宋王安石曾说过，陶渊明的诗“结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏”，“有诗人以来无此句者。
然则渊明趋向不群，词彩精拔，晋宋之间，一个而已”。
苏轼在《与苏辙书》中说“吾与诗人无所甚好，独好渊明之诗渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴，自曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人，皆莫过也”。
苏东坡把陶诗放在李白、杜甫之上，有失公允，但他用“质而实绮，癯而实腴”八个字，概括陶诗的艺术风格，还是很准确的。
苏东坡一生把陶渊明当成良师益友，不但爱好其诗，更仰慕他的为人。
他曾这样评价陶渊明：“欲仕则仕，不以求之为嫌；欲隐则隐，不以去之为高。
饥则扣门而乞食；饱则鸡黍以迎客。
古今贤之，贵其真也。
”人贵真，诗亦贵真，诗真乃由人真而来，这就是陶诗具有经久不衰魅力的主要原因。
晚年苏轼在《与苏辙书》中说：“深愧渊明，欲以晚节师范其万一”。
“居高声自远”，由于欧阳修、王安石、苏轼在北宋文坛上至高无上的地位，他们极力推崇陶渊明，对进一步确定陶渊明在中国文学史上的地位，无疑起到至关重要的作用。
南宋爱国诗人辛弃疾，在报国无门，壮志难酬的苦闷中，把陶渊明引为知己。
在《水龙吟》词中说：“须信此翁未死，到如今，凛然生气”。
辛弃疾留下的词作626首，其中吟咏、提及、明引、暗引陶诗陶文的有60首，几乎每10首词中就有一首与陶渊明有关。
辛弃疾在《念奴娇》中称：“须信采菊东篱，高情千载，只有陶彭泽”。
给予了陶渊明千古一人的最高评价。
此后 元朝、明朝和清朝，直至现代，沿袭了两宋对陶渊明的崇高评价。
现代名家的推崇 鲁迅先生曾说过，“陶潜正因为并非浑身是‘静穆’，所以他伟大”。
梁启超评价陶渊明时曾经说，“自然界是他爱恋的伴侣，常常对着他笑”。
确如其言，陶在自然与哲理之间打开了一条通道，在生活的困苦与自然的旨趣之间达到了一种和解。
连最平凡的农村生活景象在他的笔下也显示出了一种无穷的意味深长的美。
陶渊明的不朽诗篇，陶渊明的伟大人品，影响了李白、杜甫、白居易、苏东坡、辛弃疾等几代文人的思想和创作。
为中国文学的发展和繁荣，作出了不可估量的贡献。
陶渊明的诗文，重在抒情和言志。
他的语言，看似质朴，实则奇丽。
在平淡醇美的诗句中，蕴含着炽热的感情和浓郁的生活气息。
陶渊明的《归园田居》五首，是田园诗的精品或极品。
其中《少无适俗韵》，编在中学生的语文课本中。
诗的抒情沁人心脾；诗的写景，豁人耳目。
读过后叫人终生难忘。
什么时候读，都是一种美的享受。
作为身处晋末乱世的隐士，陶渊明晚年常与庐山中的释道交往，这是可以想象得到的事，但他们之间在思想上却未必志同道合。
仔细研读过陶诗和了解诗人生平的人，都知道陶渊明是个外表恬淡静穆，而内心热情济世的无神论者。
他少年时曾胸怀大志，接受儒家思想，希望建功立业。
但在出仕了一个时期以后，现实使他感到失望，他不愿与当政的人同流合污，便选择了一条退隐归耕的道路。
这时他又受到老庄哲学的影响。
因为他有过以往文人多不曾有过的田园生活，并且亲自参加了劳动，与劳动人民有了接触，思想上不可避免地得到一些新的感受和启发，因而在崇尚骈俪陈旧文风的晋代，能创造出有独物风格的田园诗的新形式，在中国诗歌发展史上作出了很大的贡献。
他从少年时的“猛志逸四海”，到老年时的“猛志固常在”，始终对世事没有淡忘。
他传世的名篇《桃花源记》，正是他对如同上古原始时代的那种人们自食其力、友好相处、没有种种现实中的纷扰与贫困的“怡然有余乐”社会的憧憬。
就是他的隐居与饮酒，放在当时的时代背景下加以分析，也含有对当时黑暗统治表示一定程度的不满和反抗的意义在内。
当然，陶渊明毕竟是一个生活在一千多年前封建社会的士大夫，在他的思想和诗文中不可能不存在许多安贫乐道、及时行乐、避世消极的东西。
但后世历代的文学评论家和选家出于自己的阶级偏爱，多着重欣赏和赞扬他这方面的特点，认为这才是陶渊明诗文的精华所在。
编辑本段作品的目录 陶渊明传世作品共有诗125首，文12篇，后人编为《陶渊明集》。
卷之一 诗四言 《停云并序》 《时运并序》 《荣木并序》 《赠长沙公族祖并序》 《酬丁柴桑》 《答庞参军并序》 《劝农》 《命子》 《归鸟》卷之二 诗五言 《形影神并序》 《形赠影》 《影答形》 《神释》 《九日闲居并序》 《归园田居五首》 《游斜川》 《示周续之祖企谢景夷三郎》 《乞食》 《诸人共游周家墓柏下》 《怨诗楚调示庞主簿邓治中》 《答庞参军并序》 《五月旦作和戴主簿》 《连雨独饮》 《移居二首》 《和刘柴桑》 《酬刘柴桑》 《和郭主簿二首》 《于王抚军座送客》 《与殷晋安别并序》 《赠羊长史并序》 《岁暮和张常侍》 劝农图《和胡西曹示顾贼曹》 《悲从弟仲德》卷之三 诗五 始作镇军参军经曲阿 《庚子岁五月中从都还阻风于规林二首》 《辛丑岁七月赴假还江陵夜行途口》 《癸卯岁始春怀古田舍二首》 《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》 《乙巳岁三月为建威参军使都经钱溪》 《还旧居》 《戊申岁六月中遇火》 《己酉岁九月九日》 《庚戌岁九月中于西田获早稻》 《丙辰岁八月中于下潠田舍获》 饮酒二十首并序 《止酒》 《述酒》 《责子》 《有会而作》 《蜡日》卷之四 诗五言 拟古九首 《杂诗十二首》 《咏贫士七首》 《咏二疏》 《咏三良》 《咏荆轲》 读《山海经》十三首 拟挽歌辞三首 联句卷之五 赋辞 《感士不遇赋（并序）》 《闲情赋》 《归去来兮辞》卷之六 记传赞述 桃花源记并诗（被选入人教版义务教育课程标准实验教科书八年级上册） 晋故征西大将军长史孟府君传 五柳先生传（被选入人教版义务教育课程标准实验教科书八年级下册） 扇上画赞 读史述九章并序（夷齐、箕子、管鲍、程杵、七十二弟子、屈贾、韩非、鲁二儒、张长公）卷之七 疏祭文 与子俨等疏 祭程氏妹文 祭从弟敬远文 自祭文编辑本段著名的文章桃花源记 ●原文 晋太元中，武陵人捕鱼为业，缘溪行，忘路之远近，忽逢桃花林。
夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。
渔人甚异之。
复前行，欲穷其林。
林尽水源，便得一山。
山有小口，仿佛若有光。
便舍船，从口入。
初极狭，才通人。
复行数十步，豁然开朗。
土地平旷，屋舍俨然。
有良田美池桑竹之属。
阡陌交通，鸡犬相闻。
其中往来种作，男女衣着，悉如外人。
黄发垂髫，并怡然自乐。
见渔人，乃大惊，问所从来，具答之。
便要还家，设酒杀鸡作食。
村中闻有此人，咸来问讯。
自云先世避秦时乱，率妻子邑人来此绝境，不复出焉，遂与外人间隔。
问今是何世，乃不知有汉，无论魏、晋。
此人一一为具言所闻，皆叹惋。
余人各复延至其家，皆出酒食。
停数日，辞去。
此中人语云：“不足为外人道也。
” 既出，得其船，便扶向路，处处志之。
及郡下，诣太守，说如此。
太守即遣人随其往，寻向所志，遂迷，不复得路。
南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往。
未果，寻病终。
后遂无问津者。
归去来兮辞 并序 ●原文 余家贫，耕植不足以自给。
幼稚盈室，瓶无储粟，生生所资，未见其术。
亲故多劝余为长吏，脱然有怀，求之靡途。
会有四方之事，诸侯以惠爱为德，家叔以余贫苦，遂见用为小邑。
于时风波未静，心惮远役，彭泽去家百里，公田之利，足以为酒，故便求之。
及少日，眷然有归欤之情。
何则
质性自然，非矫厉所得。
饥冻虽切，违己交病。
尝从人事，皆口腹自役。
于是怅然慷慨，深愧平生之志。
犹望一稔，当敛裳宵逝。
寻程氏妹丧于武昌，情在骏奔，自免去职。
仲秋至冬，在官八十余日。
因事顺心，命篇曰《归去来兮》。
乙巳岁十一月也。
归去来兮，田园将芜胡不归
既自以心为形役，奚惆怅而独悲
悟已往之不谏，知来者之可追；实迷途其未远，觉今是而昨非。
舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。
问征夫以前路，恨晨光之熹微。
乃瞻衡宇，载欣载奔。
僮仆欢迎，稚子候门。
三径就荒，松菊犹存。
携幼入室，有酒盈樽。
引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。
倚南窗以寄傲，审容膝之易安。
园日涉以成趣，门虽设而常关。
策扶老以流憩，时矫首而遐观。
云无心以出岫，鸟倦飞而知还。
景翳翳以将入，抚孤松而盘桓。
归去来兮，请息交以绝游。
世与我而相违，复驾言兮焉求
悦亲戚之情话，乐琴书以消忧。
农人告余以春及，将有事于西畴。
或命巾车，或棹孤舟。
既窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。
木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。
善万物之得时，感吾生之行休。
已矣乎
寓形宇内复几时，曷不委心任去留
胡为乎遑遑欲何之
富贵非吾愿，帝乡不可期。
怀良辰以孤往，或植杖而耘耔。
登东皋以舒啸，临清流而赋诗。
聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑
五柳先生传 ●原文 先生不知何许人也，亦不详其姓字；宅边有五柳树，因以为号焉。
闲静少言，不慕荣利。
好读书，不求甚解；每有会意，便欣然忘食。
性嗜酒，家贫不能常得，亲旧知其如此，或置酒而招之。
造饮辄尽，期在必醉。
既醉而退，曾不吝情去留。
环堵萧然，不蔽风日；短褐穿结，箪瓢屡空，晏如也
常著文章自娱，颇示己志。
忘怀得失，以此自终。
赞曰：“黔娄之妻有言：‘不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。
’其言兹若人之俦乎
衔觞赋诗，以乐其志．无怀氏之民欤
葛天氏之民欤
” 饮酒（其五） ●原文 结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔
心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
【作品欣赏】 《命子》（10首）《庚子岁五月中从都还阻风于规林二首》《辛丑岁七月赴假还江陵夜行涂口》《杂诗四首》《和郭主簿二首》《癸卯岁始春怀古田舍二首》《劝农》（六首）《和胡西曹示顾贼曹》 《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》《停云并序》（四首）《时运并序》（四首）《荣木并序》（四首） 《始作镇军参军经曲阿作》《连雨独饮》 《乙巳岁三月为建威参军使都经钱溪》《归园田居五首》《归鸟》（四首) 《责子》《戊申岁六月中遇火》《和刘柴桑》《酬刘柴桑》《庚戌岁九月中于西田获早稻》《移居二首》《与殷晋安别并序》《形影神三首》《止酒》《杂诗八首》《丙辰岁八月中于下[氵巽]田舍获》《示周续之祖企谢景夷三郎》《赠羊长史并序》《饮酒二十首并序》《还旧居》《悲从弟仲德》 《赠长沙公并序》（四首） 《酬丁柴桑》《诸人共游周家暮柏下》 《怨诗楚调示庞主簿邓治中》《岁暮和张常侍》《九日闲居》《咏贫士七首》《游斜川》《拟古九首》《桃花源诗并记》《述酒》 《於王抚军座送客》《读<山海经>十三首》《腊日》《答庞参军》《答庞参军并序》（六首）《咏二疏》《咏三良》《咏荆轲》《有会而作并序》《乞食》《挽歌诗三首》（在此列举153首） 在他的田园诗中，随处可见的是他对污浊现实的厌烦和对恬静的田园生活的热爱。
在《归园田居》中，他将官场写成“尘网”，将身处其中比喻为“羁鸟”和“池鱼”，将退隐田园更是比喻为冲出“樊笼”，返回“自然”。
因为有实际劳动经验，所以他的诗中洋溢着劳动者的喜悦，表现出只有劳动者才能感受到的思想感情，如《归园田居》第三首就是有力的证明，这也正是他的田园诗的进步之处。
对现实的失望，迫使诗人回到诗歌中去构筑一个理想的社会，《桃花源诗并记》是他这一思想倾向的反映。
除田园诗之外，陶渊明还有歌咏勇士的诗，有充满爱国热情的诗，有消极避世的诗，由此可见其诗歌思想的复杂性。
陶渊明的诗多取材田园风光、平常生活，运用朴素的语言、白描的手法，直率地抒写而出，这就使人感到自然、亲切，情感真挚，没有任何人工雕琢的痕迹，引导读者去体味其中悠然冲淡的情致，走进诗人所营造的意境中去。
描写恋人的作文
觉悟到今天是对的而昨天是错的。
具体来说就是觉悟到当初去做官这个选择是错误的，而现在自己弃官归田才是正确的选择。
