《不情愿的新娘》的男主是谁
为什么这么火
片名：疯狂八三 导演：楚原 演员：颜国梁、黄新、罗君左、梁葆真、李成昌、翁美玲、黄日华、梅艳芳、梁朝伟、苗侨伟 年份：1983年 剧情：群星荟萃的喜剧片，以超越时空为搞笑点，来到1997的他们将事情弄地乱七八糟。
角色：梅艳芳在电影即将结束的时候出镜，虽然时间短短，但却是她的处女作 片名：叔侄、缩窒 导演：赖建国 演员：郑则仕、廖伟雄、金燕玲、司马燕、梅艳芳、梅爱芳 年份：1983年 剧情：本片是一出茶色喜剧，讲述两个一同长大的幼叔老侄，由扶持到产生误会，最后真正互相关怀和建立亲情。
角色：梅艳芳和姐姐梅爱芳在本片中，仍然属于客串性质。
片名：祝您好运 导演：袁祥仁 演员：梅艳芳、万梓良、陈思佳、曹查理 年份：1985年 剧情：健康舞教师阿芝，与隔邻的私家侦探阿佐是欢喜冤家，在生死边缘互相表白，最后当然是大团圆结局。
角色：梅艳芳充分表现了清新的喜剧天赋，表情鬼马地紧。
片名：青春差馆 导演：邱家雄 演员：梅艳芳、梁朝伟、曾华倩、吕方 年份：1985年 剧情：外刚内柔的温帮办，是下属眼中的恶上司，但她其实总是「吃软不吃硬」，最后终被梁朝伟征服，成为她的娇妻。
角色：梅艳芳骂人时绝不留情，温柔时作小鸟依人状 片名：坏女孩 导演：萧嘉荣 演员：梅艳芳、陈友、胡枫、沉殿霞、上山安娜、胡渭康、关朝聪、卢业瑂 年份：1986年 剧情：最讨厌打麻将的阿友，邂逅了最酷爱打麻将的阿芳，后来为了不让阿芳打麻将，竟然赢了她，不过自己却爱上麻将。
角色：梅艳芳以生活化表演，真是女孩不坏男生不爱。
片名：神探朱古力 导演：陈欣健 演员：梅艳芳、许冠文、许冠英、胡慧中、乔宏 年份：1986年 剧情：神探朱古力多年来一直郁郁不得志，直到乔对长安排爱女阿娇与之合作，更要参加香港小姐比赛，后闹出连场笑话。
角色：梅艳芳在警察与模特、父亲与同事间周转，表现抢眼。
片名：杀妻二人组 导演：钟镇涛 演员：梅艳芳、周润发、钟镇涛、王祖贤、陈友 年份：1986年 剧情：阿发与阿B均为足球好手，可惜均有悍妇在家，于是他们构思出种种梦幻式的杀妻方法，走的是疯狂喜剧的路数。
角色：梅艳芳演强势的时装设计师，神采飞扬。
片名：开心勿语 导演：曾志伟 演员：梅艳芳、曾志伟、柏安妮、袁洁莹、陈嘉玲、草蜢 年份：1987年 剧情：梅大香对三个妹妹管教很严，声明她结婚之前不准拍拖。
为与心上人一起，找来志伟追求姊姊，错配鸳鸯弄假成真。
角色：梅艳芳恶巴巴地做大姐，时有女人味。
片名：一屋两妻 导演：陈友 演员：梅艳芳、陈友、夏文汐、钟镇涛 年份：1987年 剧情：舞台演员阿信离婚后即与情人百佳同居，前妻惠康因生意失败不得不回来居住，一屋两妻，于是闹出了不少笑话。
角色：梅艳芳把百佳演地天真可爱，尤其是撒娇的时候。
片名：富贵兵团 导演：郑则仕 演员：梅艳芳、谭咏麟、刘德华、曾志伟、陈百祥、成奎安 年份：1989年 剧情：抗战时，海外华人筹集资金，知道提款密码的007被日本人杀害，特工人员003发现大佐的鹦鹉知道密码。
角色：梅艳芳演天字第三号草木兰，一身护士装扮。
片名：赌霸 导演：刘镇伟、元奎 演员：梅艳芳、郑裕玲、钟镇涛、吴孟达 年份：1991年 剧情：赌圣的姐姐同样有特异功能，不满其弟以赌博赚钱，欲将其弟捉回大陆。
误打误撞之后也去参加了国际赌王大赛。
角色：梅艳芳演来够放，大陆土味加生鬼诙谐。
片名：审死官 导演：杜琪峰 演员：梅艳芳、周星驰、朱咪咪、吴嘉丽、吴孟达、 梁家仁 年份：1992年 剧情：清朝著名状师宋世杰决定封笔，后来碰到一宗忍无可忍的冤案，怀孕的妻子也全力支持，终又打蠃了官官相护的冤案。
角色：梅艳芳演武功高手，与周星驰搭配出许多谐趣笑料。
片名： 逃学威龙三之龙过鸡年 导演：王晶 演员：梅艳芳、周星驰、张敏、周海媚、黄秋生 年份：1993年 剧情：富家子和情人在酒店被杀，警方没有找到尸体。
因周星星与陈的相貌相似，被派去卧底，假装未死被陈妻梅领回。
角色：学《本能》坐姿并女扮男装，心理戏份足。
片名：醉拳II 导演：刘家良 演员：梅艳芳、成龙、狄龙 年份：1994年 剧情：黄飞鸿与其父黄麒英赴东北办事，卷入盗窃国宝事件。
继母与鸿年纪相当，纵容其使用醉拳，阻止国宝流出国门。
角色：梅艳芳极尽搞笑之能事，肢体语言丰富。
片名：金枝玉叶II 导演：陈可辛 演员：梅艳芳、张国荣、袁咏仪、曾志伟、陈小春、李绮红、刘嘉玲 年份：1996年 剧情：淡出乐坛的方艳梅，周游列国之后回到香港，结识了女扮男装的新进歌手林子颖，结果与顾家明搞出三角恋情。
角色：梅艳芳本色演出，感情自然流露。
片名：钟无艳 导演：杜琪峰、韦家辉 演员：梅艳芳、郑秀文、张柏芝、黄浩然、林雪、王天林 年份：2001年 剧情：昏庸好色的齐宣王误闯夜叉山，撞上了风姿绰约的山寨主锺无艳，不料遇到狐狸精从中作梗，许下爱情魔咒。
角色：梅艳芳再次分饰两角，三个女人齐齐飙戏。
七月十五有什么习俗
中元节在农历七月十五，也分地区是七月十四。
七月原是小秋若干农作物成民间按例要祀祖，用新米等祭供，向祖先报告秋成。
每到中元节，家家祭祀祖先，供奉时行礼如仪。
七月十五上坟扫墓，祭拜祖先。
据《佛说盂兰盆经》的记载，“盂兰盆”的意思是用来救倒悬痛苦的器物，用盆子装满百味五果，供养佛陀和僧侣，以拯救入地狱的苦难众生。
道教称七月十五日称为“中元”——地官生日，用以赦免亡魂的罪。
相传七月地狱大门开放一个月，所有的无主孤魂全从阴间出来，到阳间接受人民的供养，因此各地方都纷纷在这一个月举行“普度”布施的祭祀仪式。
不管哪种说法，每年阴月十五那天便是阴阳两界相通，百鬼夜游之时。
中国、新加坡、马来西亚、日本、朝鲜都有过鬼节的传统，有的地方还相当隆重。
从古至今过鬼节已经演化出各种的风俗祭拜，但是不同的地方却有着相同的鬼节禁忌。
求外来媳妇本地郎演员的年龄
（龚锦堂） 剧的大家长“康伯个和颜的老人家，许多观众见到他亲热地叫他做“康伯”，而他也会很爽快地应一声“你好
”其实现实生活中的“康伯”叫龚锦堂，是广州话剧团的一名资深老演员，别看他如今在康家是个慈祥的老人家，但在70年代公演的热门话剧中，他却是那个神憎鬼厌的反动警察“三六九”…… “星”路历程：“乡下仔”登上大舞台： 龚锦堂出生于广州，出生后不久为躲避战乱，被父母送回番禺老家，一直到九岁，龚锦堂才被父母接回广州，插班进入二年级学习。
刚入学时，龚锦堂便因为一口番禺话而被同学讥笑为“乡下仔”。
1958年，已经在广州十三中就读高二的龚锦堂，偶遇一位已经考上广东戏剧学校的同学，那位同学以“考入戏剧学校吃饭不用钱，又有零钱花”为理由，不断“怂恿”本来就因为整天劳动而“无心向学“的龚锦堂也去报考戏剧学校，在同学“糖衣炮弹”的引诱和攻击之下，龚锦堂很快便动心了。
“其实以前从来没想过会当演员，因为自己在此之前一直都梦想考上上海交通大学，当一名造船工程师的
”当他来到戏剧学校报名考试时，尽管他对表演一窍不通，但当时主持招生工作的广东话剧团团长乔毅一眼便看上了他，原因是“身材够高大（龚锦堂高二时已身高一米七五），不用化妆便可以直接演工人了”。
四年之后的1962年，广州话剧团的前身羊城话剧团成立，龚锦堂成了该团的正式演员。
一入团，龚锦堂就凭借魁梧的身材和一脸的正气演绎了话剧中的男主角之一民兵队长，在花县、从化、东莞等地巡演成功后，他便在第二场话剧中跃升为男一号，饰演一个“浪子回头金不换”的工人丁少纯。
之后，龚锦堂的“星路”历程异常顺畅，演绎了话剧中的民兵队长区英才，并开始尝试跳脱工人等正面形象的窠臼，出演一些反面形象，如话剧中让人厌恶的“三六九”等等。
1986年，演技超群的龚锦堂开始“触电”，出演了电视短剧里的小市民“大粒墨”，并凭借此角深深镌刻在了许多观众的脑海之中。
“组建”康家：机缘巧合觅得“老伴”与“儿子”： 2000年，广东电视台筹拍室内轻喜剧时，负责演员遴选的导演王岗首先选定已从广州话剧团退休的龚锦堂为“一家之主”康伯的扮演者，此后，康婶的表演者一直因各种客观因素悬而未决，正当导演王岗为此头痛不已时，龚锦堂想起了曾经合作过的珠影老演员黄锦裳，觉得她不但形象、演技都可以，而且还能讲一口流利的粤语，于是便向王岗推荐，试片之后，导演组、领导一致同意龚锦堂和黄锦裳“结成一对”。
不久，导演又在为挑选“儿子”而苦恼，龚锦裳想起刚与其合拍电影的青年演员徐若琪，便第一时间向导演推荐，最后又获通过。
每每回首这段往事，龚锦堂都免不了沾沾自喜一番：“我可真有眼光，不但为自己选了个好‘老伴’，还给自己选了个这么聪明的‘儿子’
”剧拍摄六年来，剧组上下团结一致，将剧打造成了金牌电视剧，而“康家人”情同一家，“子女”、“媳妇”们也一早把龚锦堂当成了“大家长”，人前人后以“老豆”相称。
日常生活：真正老伴并非“康婶”： 不拍戏的时候，龚锦堂普通得跟一般公园里打拳遛鸟的老爷爷没什么两样——因为生性低调的他，除了喜欢回番禺老家呼吸新鲜空气外，还喜欢养鸟遛鸟，日常生活绝对不带任何“星”味。
番禺长大的龚锦堂有着浓烈的家乡情结，不仅过年必回家乡，平时不用拍戏时也很喜欢带上老伴回家乡走走亲戚、呼吸一下新鲜空气，跟街坊邻居侃上一段大山，心情顿时舒畅无比；不回番禺的话，他就会在家陪那七只宝贝小鸟——包括相思鸟、桂林相思、画眉、白燕在内的众多“宠物”好好聊上半天。
如果这样也嫌闷的话，他便会步行到附近的广州画院，与一班书画家老朋友交流作国画心得，或干脆现场挥毫作画。
《外》剧中龚锦堂和黄锦裳的默契合作“忽悠”了许多电视观众，让外人深信这两老就是现实中的真夫妻，以致有路人见龚锦堂与真妻子散步时斥其“包二奶”。
面对这一切，身为银行会计的龚锦堂妻子表示非常理解，她认为“这是工作需要”，“自己绝对不会吃醋”。
康婶（黄锦裳） 在电视剧中，“康婶”是个慈祥和蔼的老人，饰演“康婶”的演员叫做黄锦裳，是珠江电影制片厂的退休老演员。
令人惊讶的是，这位在荧屏中和蔼可亲的“廿四孝母亲”，演艺生涯的早期却一直是个“反角专业户”。
星路历程：失魂学生变明星： “康婶”黄锦裳是土生土长的广东人，从小便有良好的舞感和音乐感，秧歌扭得一级棒，一直都是学校舞蹈队的文艺骨干。
初中毕业后，她在重理轻文的思想影响下，考入化工学校学习分析专业，毕业实习时，她一做分析实验便丢三落四，不是试管掉进水，就是分析速度太慢，常常分析了一整天大汗淋漓还未把结果算出来。
这时，她才开始重新审视自己的未来之路，觉得自己实在不适合从事化工分析职业。
这时，广东省文艺界大招生，南方日报刊登了招生启事，亲戚看到后，便提议其前去报考，谁知道演了一个群演的小品后，她便糊里糊涂地被珠江电影制片厂招收为演员。
不久，她考入了北京电影学院表演系，一学就是四年。
从中慈祥的才婶到《外》剧中和蔼可亲的康婶，黄锦裳在荧幕中留给别人的始终是笑容可掬的慈母形象。
其实黄锦裳早期的艺术形象多为反角，如电影《一双绣花鞋》里神憎鬼厌的女特务，如电影《亚马哈鱼档》里贪钱的珠珠妈，如电影《乡情》里头的觉悟低下的廖一萍……为了拓宽戏路，黄锦裳一直期待着有一天能在艺术上“拨乱反正”，演回好人。
一直到90年代广东电视台拍摄电视剧《情满珠江》，黄锦裳才通过才婶一角成功“拨乱反正”，而也正是从此剧开始，观众印象中的黄锦裳成了“好妈妈”的代名词。
廿四孝母亲：每日清晨送油条 《外》剧拍摄了六年多了，在这六年里头，许多时候黄锦裳不仅在戏里做“廿四孝母亲”，在戏外也得经常扮演大家长角色。
有时拍上午的戏，黄锦裳一般都会提着珠影门口最好吃的油条豆浆回到剧组，给戏里的儿子儿媳妇人手一根，让他们有足够精神拍好《外》剧。
回忆起当初“嫁”入康家的往事，黄锦裳分外感慨，她说2000年的一天晚上，一个名叫关聪的陌生人打了个电话给她，他自称是广东电视台的制片，说有一部《外来媳妇本地郎》的粤语电视剧要请她演妈子，但是片酬不高，问她愿意不愿意。
一直都在影视作品中以普通话表演的黄锦裳，觉得自己应该抓住这次机会，拓宽自己在粤语表演方面的戏路，于是便爽然答应了。
《外》剧开拍之后，黄锦裳才知道原来自己是曾与自己在某部戏里有过几面之缘的龚锦堂介绍进剧组的，她说，尽管《外》剧已经拍了六年了，但直至如今她都对“伯乐”兼“老伴”龚锦堂感激万分。
宠物情缘：同时养育5只狗 在《外》剧中，黄锦裳是在本色演绎康婶一角，因为她跟康婶一样，也是个厨艺高超、非常顾家的中国传统妇女。
不过说起这厨艺高超、操持家务的本领，还是拜年轻时与丈夫两地分居所赐。
黄锦裳的丈夫是在北京电影学院的同班同学，1961年，两人还在读大学一年级时便情投意合，开始拍拖。
毕业后，两人各分东西，刘延分到了北京电影制片厂，而黄锦裳则回到了珠影，虽然分居两地，但两人还是结婚生子，并通过书信鸿雁传情。
在分居两地期间，黄锦裳一方面要照顾小孩子，一方面又要工作，家庭的重担压了下来，原本连羊毛衫都不懂得怎么织的她，便开始学习厨艺，并很快成了个厨艺高手。
直到后来，丈夫调到了珠影，两人才正式结束了分居两地的生活。
除了烹调外，黄锦裳平时都醉心于照顾自己的宠物松鼠狗，据说黄锦裳爱动物爱得如痴如醉，当年最高纪录是在家里养了五只狗、N只猫，而松鼠狗则是自己的宝贝儿子送给她的礼物，说让退休后的她心里有个寄托。
没事的时候，黄锦裳就会带上自己的松鼠狗出门溜达溜达。
除了这只狗外，黄锦裳还在家里养了一只金钱龟，大有把家里改造成动物园的势头。
姓名： 苏志丹 戏名：康祈光 英文名 ：dany 性别 ： 男 身高 ：176 体重 ： 78 星座 ：天歇座 所在省份： 广东 职业 ：演艺业 演出经验 ：从艺二十多年，技艺精湛，国家二级演员。
幕后工作经验 ：导演，编剧，配音，制片等。
生日日期 ：11月14日1956年 出生地点 ：广州市 家庭成员 ：妻子，女儿 所懂语言 ：国语，粤语 教育水平 ：高中 最想告诉大家的特别事情 ：娶了个能干的太太，生了个可爱的乖乖。
自我推荐 ：宜奸，宜忠，能老，能小。
我的兴趣：娱乐活动, 旅行, 演戏, 户外活动, 阅读, 游戏, 唱歌 我的专长：语言天才, 演戏 我最想加入的行列：导演, 节目主持 简介： 《外来媳妇本地郎》里的康家“大哥”康祈光性格老实内向，文化程度比较低，因此经常被身边的人欺负。
就连康家人也经常拿他开玩笑，这时候“老爸”往往会出来帮他一把。
习惯被欺负的老好人阿光经常会有自卑感，偶尔也想争口气，想得到大家的尊重和敬佩。
于是他暗地里也学弟弟们赶赶时髦，玩玩高科技，自以为扬眉吐气了一回，结果当然是闹出更多笑话来。
戏里的康家大哥“阿光”是个憨厚老实的老好人，用他“老婆”香兰的话说：“简直蠢得不正常
”现实中的“阿光”苏志丹不仅不笨，而且非常精明。
他真正的老婆虎艳芬说：“他要真那么笨，我早就不要他了
” 苏志丹真人比电视上显得更加高大壮硕，完全没有剧中那股傻劲。
唯一相似的是，他在言谈之间经常会发出爽朗的笑声，和“阿光”一样给人亲切憨厚的感觉。
《外》剧很多演员都透露，苏志丹戏里戏外性格差别很大。
“祝师奶”和“香兰”都说他“其实很精明”。
谈自己：老实不是笨 苏志丹已经演了近三十年的戏，曾经担任广东话剧院喜剧团团长，是国家二级演员。
演技精湛的他自称“宜忠宜奸，什么角色都可以演”。
尽管老实人“阿光”这个角色被他演得如此真实自然，但是他同样也演过奸角，那就是在广东电视台拍的长剧《香港地恩仇记》里就演了个海盗。
问到演忠角难还是演奸角难，苏志丹说：“演戏要演忠演得好是最难的。
奸角反而容易出彩，因为够特别，容易给人留下深刻印象。
”谈到“阿光”这一形象，苏志丹马上强调：“真人当然没有那么傻啦
我自己做人的宗旨就是要老老实实，脚踏实地，不要那么轻浮，但是老实不是傻。
” 从事演艺事业近三十年，本身是喜剧团出身，演过无数喜剧小品，轻喜剧《外来媳妇本地郎》更为他赢得不少名声，但是苏志丹说自己更喜欢演些有深度的戏。
“无论正剧也好，悲剧也好，我喜欢一些有深度的东西。
我最喜欢自己在《首富人家》中演的那个角色，因为人物形象比较完整，讲一个农民企业家的发家史。
其实作为演员来说，连续六年演一个角色没什么新意，我希望挑战更多的角色。
” 谈老婆：她很泼辣，也很坦诚 “大哥”和“二嫂”才是一对，很多观众都不敢相信。
对此，苏志丹表示并不尴尬，反而觉得很好。
“观众觉得我们不是夫妻，觉得她和阿昶才是夫妻，这就是一种肯定。
我们平时出去的时候，她就会跟人解释说，那个（郭昶）是白天的老公，这个（苏志丹）是晚上的老公。
哈哈
” 苏志丹和虎艳芬这对明星夫妻实在很有趣，他们一起合演过无数话剧、电视剧和电影，几乎没有分开演出过。
两人都是演员的夫妻档在演艺界里应该说并不少见，但能像他们俩这样，结婚十几年都能同出同入一个剧组从没分开过，倒是非常罕见。
虎艳芬笑称这是“夫妇秤不离砣，砣不离秤，戏里戏外从不分开”。
然而最奇怪的是，他们竟然从没搭档过一次“戏里夫妻”。
对此，苏志丹虽然也觉得遗憾，但是他表示：“并不是特别期待和她在电视剧里面演夫妻，因为演员就是要适应角色。
” 谈到自己的太太，苏志丹的眼神立刻变得特别温柔。
“她真人当然没那么凶啦，但是她的性格也是比较泼辣的类型。
她是属于急性子的人，不过心地很好，绝对不会去欺负、作弄别人的，她是很想去帮人的。
而且她很敬业，这是我最佩服我老婆的地方。
作为老公，我最欣赏她的地方就是她很坦白、很坦诚，心里藏不住东西，有什么都会跟你讲。
”苏志丹还透露，夫妻俩平时只要有时间就会一起看《外》剧，互相交流一下感受，说说对方哪里演得好，哪里演得不好。
这就是这对明星夫妻的乐趣。
姓名：丁玲 戏名：常香兰 英文名：darling 性别：女 身高：165 体重：50 星座：射手座 所在省份： 广东 职业：演艺业 演出经验：曾参加剧团演出大戏，小品共百余场。
参加电视剧《姐妹》的拍摄。
参加广东电视台《外来媳妇本地郎》的拍摄。
参加影视和平面的广告拍摄。
幕后工作经验：曾参加电影电视的配音工作。
《玉女神驹》、《绿野仙踪》、《奥尔特城堡饭店》、《小丸子》、《新三字经》 生日日期：11月30日xxxx年 出生地点：山东，青岛 家庭成员：爸，妈 所懂语言：普通话，广东话 教育水平：中专 最想告诉大家的特别事情：除了拍戏我还有另外一个可以赚额外收入的机会可以与大家分享。
自我推荐：只要给我机会我可以尝试各种角色。
但我不会空等机会。
我的兴趣：旅行, 喜欢结交朋友。
我的专长：语言天才, 演戏, 由于配音的缘故，可模仿些人与小孩的声音。
我最想加入的行列：美食家 简介： 扎着丑丑的马尾、穿着土土的衣裳、一口一个“俺”、满脸挂着“憨”、勤勤恳恳地操持着家里的大小活……这就是《外来媳妇本地郎》里大嫂香兰的角色，很多《外》剧都很喜欢香兰这个角色，并且认准了香兰的淳朴和善良。
丁玲，一个率直的山东妹子，1992年，广东话剧院去青岛招生，因为对表演一直有浓厚的兴趣，于是便报了名，同年10月份来到完全陌生的广州，开始了三年的表演学习课程，没想到一住就是十几年，在这边还成了家。
作为《外》剧中香兰的扮演者，她是这样定位这个角色的：一个从农村出来的打工妹，在这个大家庭里，又是一个外来媳妇，首先是语言不通，其次是总感到自卑，觉得自己穿的衣服什么的都比不上别人。
结缘《外》剧纯属偶然 一部《外来媳妇本地郎》，让大嫂香兰走进了珠三角千家万户，也让丁玲从话剧舞台走上了荧屏，但香兰这个角色落入丁玲之手却纯属偶然。
在《外来媳妇本地郎》挑选演员时，大嫂香兰的角色让剧组有点头疼：到哪去找满嘴河南话、演戏又灵光的河南妹子呢
这时，二嫂虎艳芬忽然想到了丁玲，向导演推荐：我们团里（虎艳芬和丁玲是一个剧团的）有个山东妹子，不如让她试试。
原以为丁玲只会说山东话，没想到试镜时她一口河南话味正腔圆。
导演一锤定音，丁玲加盟康家。
除了外型之外，导演看重的可能还有她的口音。
因为山东跟河南比较近，有些语种还是比较相似。
丁玲却说：“很多人一见我就说：哎呀，你的河南话说得很好。
我都回答他们：其实地道的河南人一听就知道我是属于那种模仿的。
” 生活中的丁玲属于一个既能动起来，也能静下去的人。
尽管不是很爱动，但是该动起来的时候还是不会静着。
而且她说：“我无论在家里，还是在剧组，大家都没有把我当香兰待，而是一种比较宠的感觉。
”尽管性格各方面差异很大，但是可能因为天生的两面性，加上剧本和导演对剧情和人物的解释她都是比较清楚的，“所以也没有觉得特别难演。
而且一开始演的时候，导演就说：行，你就按照这个方向走。
我一听，心里就有底了嘛，就这样走下来。
” 很多观众都认准了香兰的淳朴和善良，这对演员来说，一方面是被认可的喜悦，而另一方面则可能是面临荧幕形象被定型的担忧。
这一点丁玲也考虑过，后来接拍了《柴米新人类》，她在里面的角色就是跟香兰的反差较大的。
那段时间《外》剧和《柴》的拍摄几乎是同时进行的，两个小时前，丁玲还在这里拍《外》剧，然后立刻戴了头套去拍两个小时《柴》。
但这种角色的快速转换并没有使丁玲感到混乱，她很自然地适应不同身份的变化。
大家真的就像是一家人 从2000年开始，“康家”在一起生活了好几年，甚至拍广告以及其他节目也很多是“全家出场”，使他们相互产生特殊的感情。
丁玲说：“我们私底下感情好得不得了，大家真的就像是一家人。
”《外》剧几乎每天都要开拍，跟自己家里人呆的时间还不如在剧组的时间多，跟剧里的演员呆久了，就连私底下见了康伯、康婶就会叫“老爷、奶奶”（广州话），而不是叫他们的名字，或者称呼他们为某某老师什么的。
然后是“二嫂”、“二哥”、“幺叔”，而其他人也一样叫她“香兰”或者“大嫂。
拍了这么久《外》剧，丁玲觉得前60集的剧本都是写得比较饱满一些，拍起来觉得比较过瘾吧，包括戏的结构和内容，都是印象比较深刻的。
虽然天天拍戏，但是每天都有印象深刻的东西。
而最深刻的不是拍戏，而是第一部拍完准备让《柴》代替播出的时候，忽然有家庭要分开的感觉，“我们一帮人在一起吃饭，心里有一种抑制不住的难过，我们几个媳妇抱在一起哭个不停，很不舍得。
”她说，“不过几个月后大家又聚在一起拍戏。
现在也经常分分合合，大家也就习惯了，不像原来那样伤心。
” 幸福的妻子、幸福的母亲 丁玲现实生活中的丈夫是比她年长13岁的省话演员张琳。
（曾在《外》剧中饰演过大嫂的同乡）其实，当初他俩的结合是面临许多压力的，如年龄差异太大，别人觉得他们生活会有许多摩擦。
但是，对爱情忠诚、专一的丁玲坚定地选择自己所爱的人，1998年与张琳正式结婚。
今年3月，丁玲诞下了一个健康的胖宝宝，当上了幸福妈妈 姓名：郭昶 戏名：康祈宗 英文名：guochang 性别：男 身高 ：173 体重 ：55 星座：天歇座 所在省份：广东 职业：演艺业 演出经验：从艺十五年，经验丰富，受广大观众欢迎。
幕后工作经验：导演，副导演，编剧，剧务等等卖力的工作。
生日日期：10月31日1956年 出生地点：沈阳 家庭成员：妻子，女儿 所懂语言：普通话，粤语 教育水平：初中 最想告诉大家的特别事情：一分耕耘，一分收获 自我推荐：瘦高，人又老，又黑又瘦，又鞋揪。
我的兴趣：娱乐活动, 旅行, 演戏, 户外活动, 阅读, 广泛 我的专长：语言天才, 演戏, 文学创作, 样样专 我最想加入的行列：演员, 导演, 有钱就行 简介： 郭昶，这位经常带给我们笑声的老朋友走了，他所饰演的《外》剧老二阿宗的形象，给许许多多的观众留下了深刻的印象，从多次向郭昶提供演出机会的陆晓光导演和一些熟悉他的朋友那里，我们可以看到一个荧屏以外的郭昶。
“在广州市演个体户就他最强了” 郭昶给人的第一感觉就是：“他怎么这么瘦
”正是他这种瘦削的形象让陆晓光导演觉得和个体户的形象最接近，甚至扬言“阿宗这个角色非郭昶莫属”。
《外》剧里的阿宗经常为大家制造笑料，不时还创造一些经典的“宗式语言”，网络上甚至还有人为他写语录，因而观众都以为他是地道的广东人。
其实郭昶是在沈阳出生的，不过从小就极具演戏天赋，熟悉他的人都说他“最喜欢扮鬼扮马”，演起广州小市民也像模像样。
和很多演员不一样，郭昶并不是一开始就走演戏这条路的，之前从事过很多不同的工作，还当过电台的少儿节目主持人。
后来由于获得一些意外的演戏机会后，郭昶才慢慢在演戏道路上越走越坚定。
陆晓光就是最开始为郭昶的演戏道路制造机会的人。
陆导演介绍说：“当时我还是副导演，大概是84、85年，我们台在拍一部搞笑剧，叫《特殊情况》，需要有一个小偷，比较搞笑的，在东方乐园里面追来追去。
当时省话的黄导演说有一个人演小偷很在行。
黄导说他在青年文化宫，是社会上的人，不是专业演员，样子很有趣，瘦瘦高高，而且给人的感觉演小偷很在行。
”后来，郭昶饰演的小偷果然受到好评。
演完小偷之后，直至1986年《万花筒》开始的时候，需要一个人演“娇妈”的儿子，找了很多人都不理想，当时陆导演就介绍郭昶来演。
大家看了都觉得不错，于是郭昶就开始演娇妈的儿子雄仔。
说到郭昶的演技，陆导演自然赞不绝口：“那时候他的发挥创作能力就很强，经常有很多意想不到的喜剧效果出来，我们都觉得这是一个好演员，他的表达能力、想象能力和发挥能力都很好。
” 后来到了《外》剧找演员时，陆导演再次推荐郭昶，却受到一些人的质疑。
“有一些创造人员不同意，持有怀疑的态度。
后来我给了他们一句话：在广州市演个体户就他最强了。
演其他角色觉得我不敢保证，但如果是演个体户，演那些整天耍花样的角色非他莫属。
我敢说，郭昶是全广州最适合演阿宗这个人物的。
后来一拍出来，大家都觉得效果非常好。
”时至今日，陆导演依然非常满意自己当时的选择，对自己的眼光充满信心。
《外》剧是他的精神支柱 郭昶本人其实与剧中角色反差很大，剧中的康祈宗市侩狡猾、追名逐利，郭昶本人则称自己对名利看得不重。
他多次在媒体面前强调自己只是一名普通的演员，拍戏空闲时喜欢独处，潜心研究角色。
郭昶认为对艺术的态度要精益求精，这样才能做到每一个环节都不能让人看出破绽，他说：“我是一个有什么说什么的人，所谓明星，只不过是给你一个定位，演员只是一个职业，与工人、医生没什么区别，如果把自己定位为明星，那就大错特错。
” 郭昶的敬业精神是有口皆碑的。
据介绍，即便他病得没有精神，但是一到片场，他就会像充满电一样生龙活虎，表演自然生动，肢体语言和面部表情丰富而且到位，跟休息室里疲惫的郭昶判若两人。
观众根本无法在荧幕中发现他抱病在身。
他和“阿婵”虎艳芬的对手戏尤其精彩，几乎可以说是即兴演出，你一句我一句，“夫唱妇随”，十分有默契。
难怪有观众送了他们八个字：“草根夫妻，黄金搭档。
”这份真挚的赞美让郭昶非常感动，据说他后来把这八个字裱了起来，端端正正挂在了书房中。
在一起拍戏6年多，郭昶跟剧组人员已经培养了非常深厚的感情。
据说，拍完800集的时候，郭昶就在摄象机镜头前情不自禁地哭着问：“这个戏过了1000集以后，我们还做不做
我们这个剧组如果散伙了，该怎么办
”浓浓的不舍之情显而易见。
正如郭昶自己说的，他希望这部片一直拍下去，一千集以后再接一千集。
姓名：虎艳芬 戏名：苏妙婵 英文名：eva 身高：160 体重：46 星座：天枰座 生日：10月12日1968年 籍贯：四川省 出生地：广州市 职业：演艺业 职称：国家二级演员。
荣誉奖项：荣获过广东省第四届艺术节表演奖，99年全国小品大赛“金狮”奖，获90年度全国电视“飞天奖”提名。
演出经验：从艺十八年来参加过近千部（集）电影、电视剧的拍摄，主演过多台大型话剧。
幕后工作经验 ：当过场记、 副导演、服装、化妆等。
配音、拟音、广播剧。
（曾为多部经典好莱坞巨作进行配音工作，以及录制多台广播剧） 所懂语言：粤语、国语 最想告诉大家的特别事情 : 当演员好累
自我推荐 ：拥有一个没有“人性”的姓氏。
能饰演男，女，老，少各不同阶层的人物。
喜，怒，哀，乐施展自如。
我的兴趣：娱乐活动, 逛街, 上网, 旅行, 演戏, 跳舞, 户外活动, 阅读, 打扮, 游戏, 唱歌,。
我的专长：语言天才, 演戏, 跳舞, 化妆, 文学创作 我最想加入的行列 ：导演, 节目主持 口味：本人喜欢吃辣的，越辣越过隐。
穿着：只要不漏出不该漏的部位，什么款式都敢穿。
颜色：喜欢比较温和一些的。
如粉紫、粉蓝、米色。
格言：大肚可容天下难容之事 开口笑笑天下可笑之人 简介： “二嫂”虎艳芬出生于广州的623路。
由于有个叔叔在斗门从事演艺事业，耳濡目染之下，她爱上了表演。
铁路中学初中毕业后，虎艳芬凭借着个人灵气，考入广州市话剧团话剧培训班。
13岁那年，人小鬼大的她，随团赴北京参加话剧《十字街相逢》。
虽然只是在剧中出演一名小学生。
但这次的表演经历，却成了她踏上演艺道路后的处女秀，意义非同寻常。
从艺18年来，她共参加过《万花筒》、《香港地恩仇记》、《浚海人》、《冼夫人》、《情暖荆途》、《沙煲兄弟》等近千集电影、电视剧的拍摄，也主演过多台大型话剧，如：《望子成龙》、《三姐妹》、《扮嘢金龟婿》、《欲望大厦》、《都市梦寻》、《柜中缘》等 出色的演员： 虎艳芬于2000年加盟《外来媳妇本地郎》，将二嫂阿婵市井泼辣的性格，演绎得入木三分。
并借此迅速成为广东家喻户晓的岭南笑星。
戏中的“康伯”龚锦堂满意地介绍说，虎艳芬当时在话剧团做学员的时候就已经是非常勤奋、虚心、肯学，经常向老演员学习。
她的戏都演得挺好。
而且她心胸开阔、对人坦成，跟戏中的二嫂非常不同。
另外，《外》剧刚开始的时候，“二哥”跟“二嫂”并不是主戏，只是衬托。
但是虎艳芬不放过机会，跟“二哥”郭昶发挥幽默本色，经常搞搞新意思，充分、深刻地展现二哥、二嫂两人的星斗小市民性格，从而慢慢将戏份争取过来。
贤淑的妻子： 二嫂在戏中的歌词是“最怕日日要煲靓汤”，但是，虎艳芬现实中的丈夫——“大哥”苏志丹说她在家一直是厨艺高手，是位入得厨房、出得厅堂的好妻子。
每天回到家，不管多晚、多累，她都会煲汤或者煲凉茶。
此外，虽然虎艳芬已贵为人气笑星，但是
勤重寄词,词中有誓两心知。
中文名： 阎维文 国籍： 中国 民族： 汉族 出生地： 山西省 出生日期： 1957年8月26日 血型： B型 星座：处女座 职业： 军人、歌唱家 毕业院校： 中国音乐学院 经纪公司： 代表作品： 《小白杨》，《说句心里话》，《一、二、三、四歌》 主要成就： 中国唱片金碟奖 五个一工程奖 全国影视十佳歌手 全国听众最喜爱的歌手 军旅歌曲大赛特殊贡献奖 身高： 1.78米 体重： 80kg 嗜好： 收藏酒 基本信息 阎维文(10张)姓名：阎维文 年龄：54岁 最喜欢的颜色：黑 最喜欢的国家：中国 最喜爱的运动：网球 最难忘的人：曾经帮助过他的人 座右铭：把遗憾降为零，把危险降为零，追求完美 代表作：歌曲《小白杨》《说句心里话》 工作单位： 职务：艺术指导 职称：国家一级演员（享受政府特殊津贴） 军中级别：副军级 学历：研究生 阎维文毕业院校：中国音乐学院。
社会职务：曾为中国共产党第十五次代表大会代表、全国青联常委、第十届全国人大代表；现为第十一届全国政协委员、中国音乐家协会理事、第二届“”。
艺术成就 1986年获第二届全国青年歌手电视大奖赛专业组民族唱法第三名 演出照片(14张) 阎维文1988年获第三届全国青年歌手电视大奖赛专业组民族唱法第一名； 1989年在全军文艺会演中获演唱一等奖； 1990年获第二届全国影视十佳歌手称号； 1992年获中国“金唱片”奖； 1993年、1995年两年被评为全国观众最喜爱的歌手第一名； 1995年获全国音乐电视大赛金奖； 1997年被授予全国听众最喜爱的歌手“特殊荣誉奖”； 1996—1998年获中央电视台军事部杯、雷剑杯MTV金奖，并被授予“军旅歌曲大赛特殊贡献奖”； 1997—1999年三年连续荣获全国百家电视台MTV金奖； 《祖国万岁》、《举杯吧朋友》在建国五十周年庆祝活动征歌比赛中获一等奖； 2001年全国MTV音乐电视大赛中，由他和、吕继宏合唱的《中国进行曲》获得金奖； 2002年在平壤荣获朝鲜第20届“四月之春友谊艺术节”个人演唱金奖； 2004年 阎维文发行的民歌系列首张专辑《西域情歌》获得第二届“中国唱片金碟奖”。
阎维文在军营(6张) 以第三届“全国青年歌手电视大奖赛”专业组民族唱法第一名的比赛成绩为标志，阎维文近20年来不仅在全军、全国举办的各项重大声乐赛事中多次获奖，还多次获得中国音乐电视、中国军旅音乐电视金奖，并获得中国“金唱片奖”和“五个一工程奖”。
阎维文(19张)还在全国范围的评选活动中被评为“全国影视十佳歌手”、“全国听众最喜爱的歌手”第一名和“特殊贡献奖”。
2002年在平壤荣获朝鲜第20届“四月之春友谊艺术节”个人演唱金奖。
演唱过上千首歌曲，由他首唱的《小白杨》、《说句心里话》、《一二三四歌》、《想家的时候》、《举杯吧朋友》、《母亲》等歌曲脸炙人口、广为传唱。
录制、拍摄过50余部个人独唱专辑和MTV音乐电视，还为《末代皇帝》、《海灯传奇人》、《太平天国》等数十部电影、电视剧录制了主题歌和插曲。
为弘扬民歌文化，近年来倾心录制民歌系列专辑，其中《西域情歌》获得第二届“中国唱片金碟奖”。
参加中央电视台多届春节晚会、“心连心”艺术团和“同一首歌”大型演出活动，多次担任国家级声乐大赛评委，并出访过30多个国家和地区。
2010年10月18日第十届CCTV-MTV音乐盛典年度最佳民歌手：阎维文 2011年参加央视春晚，阎维文与合唱《幸福赞歌》 编辑本段 人物档案 阎维文出生于山西。
13岁进入省 阎维文歌舞团，15岁参军入伍。
这个如今以歌唱为终生事业的歌唱家，最初的艺术生涯却有九年是在舞蹈里度过的。
当他找到歌唱的艺术方位后，便开始调整自己，并且执著地走下去。
他拜魏金荣、、等为师，成功地把民族唱法和西洋唱法糅合在一起，形成了一种独特的艺术风格。
他那纯正透亮的音色、宽广如海的音域、流畅如泉的声音、淳朴真挚的情感，征服了许许多多的观众。
他为《末代皇帝》、《海灯法师》、《战将》等四十多部电视连续剧、电视音乐片、录制了主题歌和插曲。
中国唱片公司北京、上海、广州以及汕头的音像出版社分别为他制作了《两地书，母子情》、《峨嵋酒家》、《说句心里话》、《东北民歌专辑》等个人独唱专辑。
在这四个独唱专辑里，有许多是阎维文首唱并得到广大观众和专家赞赏的。
他的山西民歌《牧歌》，让人听来土味十足、乡风淳厚；而《汾河水哗哗啦啦》、《人说山西好风光》等，又把民歌风味与时代精神融汇得恰到好处；陕西民歌《赶牲灵》，西藏风格的《高原春光》、川味浓厚的《峨嵋酒家》，都把各类民歌的演唱技巧推向了极致。
阎维文唱响了四首歌，一首是《小白杨》，一首是《母亲》，还有两首是《说句心里 阎维文话》和《一二三四歌》。
这四首歌在部队里，几乎和五、六十年代的《游击队之歌》、《打靶歌》等一样，到了人人会唱、人人爱唱的境地。
在部队许多专业或业余歌手的声乐比赛上，经常有许多的歌手选唱这三首歌。
有时，一个大赛上，竟有四五个人同时选唱这三首歌。
这三首歌之所以受欢迎，除了作词、作曲的功劳外，一个很重要的原因是，最先是由阎维文唱出了这些歌并且持之以恒地把这些歌，通过电视、广播、舞台等各种传媒手段，传到了广大观众和干部战士的心里去。
他以他独特的、具有艺术魅力的演唱倾倒了许多观众。
许多演唱者在演唱这些歌时，从声音到吐字咬文、动作表演都极力模仿阎维文，这说明，阎维文的演唱已被广大观众认可。
在加拿大演出时，当地一位声乐教授看后，禁不住对东方国度的歌手所表现出来的演唱水平发出惊叹：没想到中国民歌歌手有这么好的功底，有这么好的气息和共鸣。
阎维文对我国的民族声乐事业有着很大的抱负，他曾说：民族音乐在我国有着广泛、深厚的群众基础。
但时代是发展的，民族声乐艺术也必须和时代合拍。
我永远不抛弃民族的东西，始终把根扎在故土上，要为民族声乐的繁荣做出自己的贡献。
从踏上歌坛至今，阎维文一直是这样在实践着。
这是一个和睦幸福的家庭。
女儿阎晶晶聪明美丽，现已嫁给金牌四大才子中的李禾禾。
妻子刘卫星为有一个体贴入微的好丈夫而自豪；阎维文为身后有一个好后勤感到欣慰。
他俩曾是一个文艺团体的舞蹈演员，在同一个舞台上比翼双飞整九年。
刚认识时，阎维文15岁，刘卫星14岁。
一个从山西省歌舞团，一个从榆次市同时考入 阎维文山西省军区宣传队。
两个小兵分在一个队、一个班，组成了一帮一、一对红的对子。
那是在1972年，部队的纪律严，他们两个两小无猜，关系特别好，谁也没有恋爱意识。
可随着年龄的增长，有人风言风语，说他们在谈恋爱。
甚至领导也来干预：战士不准谈恋爱。
他俩一齐出来向领导表示：我们没有谈恋爱。
但他们也不敢保证，今后会不会恋爱。
那是个谈恋爱会影响进步的年代。
俩人都暗暗地叮嘱自己，好好工作，争取早日入党。
为了表明自己的态度，为了争取，他们默默达成协议：从此俩人不再说话。
同在一个班里学习、工作，同在一个舞台上练功跳舞，朝夕相处却相对无言，心中滋味，只有他们两个明白。
压制的结果往往是勃发。
恰恰在他们不说话的一年多时间里，他们真的偷偷地爱上了。
1979年，阎维文考上了总政歌舞团，进了北京城；卫星仍在山西，可两个人的心，却牢牢地拴在一起，再也分不开了。
1982年，阎维文和刘卫星有情人终成眷属。
结婚不久，刘卫星转业到北京，在离总政歌舞团不远的邮电所工作。
在一般人的眼里看来，当明星的妻子会有享不尽的荣华富贵。
可他们却不知道明星妻子的万般苦恼。
阎维文很想多多守在妻子的身边，可他做不到。
他的舞台在天南海北，每年，他有三分之二的时间要到外地、到边防部队去演出。
他深深地感觉到，一个演员，离不开舞台，离不开观众的支持。
他的艺术生命在舞台上，在观众中间。
要演出，就顾不上家。
家里的一切家务就落在了刘卫星的身上，她默默无闻地尽着妻子的责任，任劳任怨。
女儿快要诞生了，她多想让阎维文待在她的身边，可是不行，一个到西藏去演出的命令突然下达，阎维文不忍心丢下妻子而去。
刘卫星却通情达理，只身回山西老家去度产假。
刘卫星不仅承担全家所有的家务，还从事业上全力支持阎维文。
每有新歌唱，首先要过刘卫星这一关，从咬字吐词，音高音低，一直到表情动作，一一给以细细地提示和纠正。
直到刘卫星满意了，他才敢往外唱。
1986年、1988年，连续两届的全国青年歌手电视大奖赛，阎维文都参加了。
为了让阎维文考出好成绩，刘卫星竭尽全力保驾。
那两次比赛都下大雨，刘卫星雨中送伞，并亲自站在台下暗暗地给他使劲。
阎维文深知自己的一切成就离不开妻子的奉献。
他虽然常年在外，但只要一回家就百分之百地尽丈夫的责任，给妻子以百般温暖。
刘卫星怀孕时，为防止流产，阎维文一天两次送刘卫星上下班，风雨无阻。
有时中午还送一顿饭。
刘卫星的同事戏谑她：你每天到单位是日托，专接专送。
一张无情的医院通知书送到阎维文的面前：刘卫星得了乳腺癌。
阎维文痛苦万分。
当时，全国青年歌手大奖赛决赛，他决定放弃比赛。
他要有更多的时间去关心和照顾刘卫星，与她一起和病魔作斗争。
刘卫星不同意。
全国性的大赛，是几年才有的一次人生拼搏啊。
她照样给她鼓励， 阎维文和妻子刘卫星给他当后勤，为他坐镇鼓劲。
阎维文泪水咽进肚里，带着妻子的祝福与厚爱参加了比赛，以《我们的祖国歌甜花香》、《这一片热土》一举夺得了金牌。
刘卫星开心地笑了。
阎维文的爱心不仅体现在对待自己的亲人身上。
对周围的人，对许许多多的陌生观众也同样充满了爱心。
他说过，我虽然不善交际，但我崇尚真诚。
交朋友也要真诚，掺和了许多虚假的东西就不是朋友。
我们毕竟不是孤单地生活在这个世界上，既然存在别人，就希望别人对自己好，而且我看最重要的前提是对别人好。
那一年，中央统战部组织心连心艺术团到新疆慰问演出，阎维文经常是一大早开始连续坐七八个小时的汽车，赶到一个哨所，一个村庄，马不停蹄地演出，演完后连夜赶回，累得腰酸背疼，噪子冒烟。
他说乐在其中，为的是让更多的观众听到自己的歌声。
平时下部队，无论是剧场还是在小岛连队，无论是面对成千上万的观众，还是面对炊事班的炊事员、病房的病员、招待所的值班员，他都一样认真地献上从心底里涌出来的歌。
阎维文唱过一支《小白杨》，他自己也像小白杨一样，根儿深杆儿壮，长在观众的心坎上。
在部队，干部战士喜欢把阎维文称作战士歌手。
阎维文喜欢这个称呼，认为这是部队官兵对他的最高褒奖。
他常说，没有部队，就没有我阎维文，没有战士的掌声，就没有我阎维文的成功。
是军队把我从一个不懂事的孩子，培养成了一个歌唱演员，所以说，我对军营充满了感情，这感情犹如一种无形的力量，为我的艺术实践奠定了坚实的基础。
每当我遇到挫折而苦恼时，我就想到了战士，提醒自己不能灰心丧气，要奋勇拼搏；每当我艺术上取得成绩的时候，我想到的还是战士，提醒自己不能满足，要给战士们奉献更多好的精神产品，要不断地进取。
这些年，阎维文曾二十多次随团赴边海防和炮火纷飞的战场为战士演出。
云南老山前线，西藏冰雪高原，新疆大漠戈壁，内蒙辽阔草原，都留下了他的足迹。
1983年和1993年，阎维文两次到西藏演出，在海拔3500-5000米的高原上，在严重缺氧、头脑昏涨的情况下，他坚持走一路唱一路，只要碰到兵，他就纵情歌唱。
每到一个兵站，尽管只有两三个战士，他都主动放弃休息时间，为他们演唱，每唱一首歌都要大口大口地吸氧气。
在舟山群岛时，当他听说有一位少尉军官不能下山听他的演唱，他便用了半个多小时爬上山顶专门为他演唱，那位少尉边听边哭，并拉着他的手说：你能为我一个人演唱，我再孤单寂寞也满足了。
那一年春节文艺晚会后，有一个高山雷达连给他来信说，由于海拔太高，又没有电视差转台，收不到电视节目。
在春节文艺晚会上，战士们从营部长途电视里听他演唱《想家的时候》，话筒在战士耳朵间传 阎维文递了50多人，每个人只能听几句歌词，谁也不忍心多听一会儿，怕后面的战友听不到，大家的眼泪滴湿了话筒。
阎维文看到这封信后，深深地感动，为他们寄去了他的专辑录音带。
1994年八一前夕，为感谢部队和广大干部战士对他的厚爱和关怀，阎维文特意用自己的钱，制作了8000盒录音带，作为他给全军战士的节日礼物，通过各大军区的文化工作站向全军的战士送去。
这个盒带里，收集了他近几年唱的一些军旅歌曲，有《小白杨》、《说句心里话》、《一二三四歌》等。
阎维文说，我要用这份小小的礼物，表达我对全军干部战士的一点点心意。
编辑本段 人物性格 他是中国民族男高音的一个里程碑，他是中国民族男高音继往开来，开拓创新的典范和舵手，他把中国民族男高音推向一个全新的高度和时代
阎维文第一，在歌唱技法上，阎维文是中西方声乐技法的集大成者，他成功地融合了西方声乐技术与中国特有的民族声乐技巧，在科学的基础上，使两者达到前所未有的统一，从而回答了一直存在争议的民族男高音应该怎么唱
应该是什么样的声音
等等一系列问题，从而奠定了阎氏唱法的崇高地位。
在最新的专辑中，他把阎氏声乐技巧演绎的淋漓尽致，令人叹为观止。
第二，在咬字吐字上，阎维文堪称民族男高音的活标准，他真正做到了咬字吐字的统一，不论是哪个音区，哪个汉字，无不字正腔圆，圆润自如。
第三，在情感和风格处理上，在演绎创作歌曲上，阎维文深情内敛，收放自如；在演绎具有地方特色的作品时，又惟妙惟肖，风情万种。
第四，在舞台表演上，阎维文高贵潇洒不失朴实亲切，大气磅礴不失深情细腻，举手投足尽显大家风范，表演与作品表达丝丝入扣，相得益彰。
第五，在个人形象上，阎维文成熟稳健，平易近人，又体现出军人的阳刚正气，铁骨柔肠，他也像普通人那样爱护自己的家庭，亲人。
多年来，他作为著名的歌唱家，没有骄傲自满，没有负面新闻，他与夫人的感人故事已成为一段佳话。
就民族唱法而言，阎维文是总政歌舞团乃至全军的“男一号”，但凡重要的演出，他都是台柱子。
我当记者二十多年，曾多次随总政歌舞团出访朝鲜、香港、澳门等地，到各地慰问演出，和阎维文多有交往。
特别是1998年的特大洪水，总政派出彭丽媛、黄宏、董文华、郁钧剑、蔡国庆、刘炽炎、刘小娜等人组成的小分队到九江抗洪前线，慰问抗洪战士，我随队采访，和阎维文同住一宿舍，可谓朝夕相处，对其人、其歌、其品，有更甚了解。
今日动笔，又有更多感受。
其人 谈到一个人的艺术，往往和他的人分不开，所谓“听其声观其人”。
阎维文有今天的成就是和 儿时阎维文他一生的成长分不开的。
阎维文的爷爷在解放前是个手工业者,克勤克俭，开了个小作坊,雇了几个伙计，解放后就被划为资本家；而父亲在解放前夕为了逃避抓壮丁,花钱买了个国民党员的身份。
这样的出生，在那个“唯成分”的年代里是受歧视的，在他就学的太原矿山机械厂子弟小学里，一开始他就被排除在少先队的组织之外。
任何事物都有两面性。
歧视，养成了阎维文性格中的另一面，那就是：执着、倔强、不服输。
阎维文第一次登台是说快板书，那时的他还只有9岁，一个小学一年级的 “娃儿”。
当他说快板书的时候，老师觉得“这个小孩声音挺好的”，于是就有意识地让他参加一些歌唱活动，在音乐方面培养这个孩子。
不久进入了“文革”时期，会唱歌的阎维文顺理成章地成了“红小兵宣传队”的成员，经常到城市、部队、工厂去演出。
学校排演京剧样板戏《红灯记》，家庭出身不好的阎维文在戏中扮演了男主角李玉和。
这台戏在太原各大单位巡回演出,轰动了城市，阎维文随之名声响亮起来。
1970年,阎维文考进山西省歌舞团，当的却是舞蹈演员。
同期招去的孩子都有一定的舞蹈功底，阎维文的腰、腿、身体都明显过于“僵硬”，所以生性好强的他就开始了一段肉体与精神双重受苦的舞蹈生涯。
在沉重的课程负担之外，为了弥补自己与别人的差距，阎维文把所有午休时间和晚饭后的自习时间全部用来练功。
但是，对于一个13岁的孩子来说，过度的练功强度并不科学，年纪小小的他练出了坐骨神经痛。
“当时很严重，平时我们每天练功的时候，都要将脚扳到头上，最疼的时候，坐骨神经只能到90度，到90度后，我就再没法忍受那种疼了。
”为了治病，阎维文尝试了扎电针、按摩等多种方法，可始终不见效。
后来歌舞团有个老师尝试着用“以毒攻毒”的方式给他治疗。
每天练完功之后，把腿楞往上搬，不仅要搬过90度，还要保持那个姿态20分钟。
“那段时间经常是哭着坚持完这20分钟的。
”两个月后，不知是对症下药了，还是他的精神战胜了病魔，阎维文的病居然好了。
这件事让阎维文懂得了一个道理：虽然是肉体上的折磨，但对整个人生而言，是对精神的一种考验、磨炼。
1972年，山西省军区战士业余宣传队到山西省歌舞团“支左”,15岁的阎维文主动配合宣传队的工作。
后来，宣传队的同志告诉阎维文：军区战士业余宣传队招收学员。
阎维文报名参加了考试。
考试时,他表演了《洗衣歌》，又唱又跳又表演,歌声响亮，舞步到位,主持考试的首长也为这个孩子的精彩表演鼓起了掌。
考试很顺利地通过了，但调档时麻烦出现了——阎维文的家庭出身问题成了他入伍的一块挡路石。
宣传队领导非常爱才,让阎维文写个要求参军的报告送给军区首长批示。
阎维文想了又想，他在纸上写下六个字“坚决要求入伍
”。
军区司令看到他的这六个字的“报告”后,乐得哈哈大笑，说“好小子,爽快!”接着大笔一挥“批准”。
在宣传队，阎维文主演了《战马嘶鸣》、《行军路上》等多部舞剧,是宣传队的主要演员，后来还当上了舞蹈班的班长。
但他始终没有丢下自己唱歌的“旧业”。
那时每月只有六块钱战士津贴,但为了练歌，阎维文还是将手里的钱挤了又挤,买回一部旧电唱机。
战友又将收音机上的喇叭拆下来，为他配备了一套最简易的音响。
一个偶然的机会,阎维文结识了在山西大学教声乐的张教授，于是他开始向张教授学习系统的声乐艺术。
经过张教授的培养,阎维文在歌唱艺术上有了长足的进步，逐渐成为宣传队的台柱子。
1979年,在艺术道路上越走越顺的阎维文又一次受到命运的青睐，进入了总政歌舞团。
从1979年调入总政歌舞团到1984年《小白杨》的正式推出，整整五年时间，阎维文又经历了人生的一次考验。
在山西的时候，阎维文有一个很傻的想法，中国除了李双江没有别人能唱高音了。
到了总政歌舞团后，他才发现一山还比一山高。
有很多人都在唱男高音，而且还会唱咏叹调，并且是用意大利文唱。
于是阎维文又拿出了自己当年练舞蹈时的玩命精神，他把所有训练以外的时间全部放在了琴房里。
功夫不负苦心人，一年之后，适逢北京在举办“五月的鲜花”合唱节，总政的合唱曲目是《没有太阳就没有鲜花》，阎维文担任男声领唱。
84年，阎维文第一次有了属于自己的歌曲——《小白杨》，他非常喜欢这首歌，不仅仅因为这是属于他自己的第一首歌，他觉得自己就是一棵小白杨，这是怎样的一个比喻呢
一山更比一山高，人总是向着更高的目标奋进着，更何况有着军人性格的阎维文。
于是阎维文给自己定义了一个新的高度：“当时电视还很少，北京音乐台有《每周一歌》栏目，我的这首《小白杨》要是能上〈每周一歌〉多好。
”后来，天随人愿，这首歌还真的在《每周一歌》中播出了。
阎维文用最简单的话描述着自己当时的心情：在电台里听到自己唱的歌，好幸福，非常幸福。
