XX器乐演奏会主持词
XX器乐演奏会主持词 引导语：器乐演奏会主持词要怎么说呢下面小编为大家带来器乐演奏会主持词范本，欢迎大家阅读和参考。
器乐演奏会主持词范本一： 百花争艳，桃李芬芳;春华秋实，国乐飘香。
尊敬的各位领导，各位来宾，敬爱的老师，同学们，大家晚上好!欢迎来到丝竹新韵衡阳师范学院音乐学院器乐专场音乐会的现场，我是今晚的主持人张利峰。
在音乐会开始之前请允许我代表本次音乐会的全体演职人员对各位领导嘉宾，各位老师同学们的光临表示热烈的欢迎和衷心的感谢。
欢迎大家! 中华文化源远流长，给我们留下了无数宝贵遗产;早在周朝的八音乐器分类中有两个种类，叫做“丝”和“竹”。
丝,指的是弹弦乐器，而竹则指的竹制的吹奏乐器。
这两种乐器的音色非常有特点，细腻而婉转，优美抒情而又充满轻快活泼。
今晚就让我们来感受丝与竹的奇妙融合。
首先欣赏的第一首乐曲是由杨春林谱写的《丝竹新韵》，本曲创作是以江南丝竹为乐曲主体，搭配近现代民乐合奏的形式，在淡雅唯美的基础上，多了几分磅礴的气势。
是一首不可多得的近现代创作乐曲。
请欣赏民乐合奏曲《丝竹新韵》 有请演奏：衡阳师范学院音乐学院民乐团指挥：顾凯庭先生 二、《牧民新歌》作曲：简广易接下来让我们一起感受内蒙古大草原的风光，欣赏竹笛与乐队的合作《牧民新歌》。
这首作品有着浓郁清新的民族民间音乐风格，亲切感人的旋律，活泼轻快的节奏表现了牧场上一派生机勃勃的喜人景象与新时期牧民的精
求独唱音乐会主持词串词(很急)
8《送别》9《在那桃花盛开的地方》10《思恋》11《大森林的早晨》12《黑龙江岸边的玫瑰花》13《菩提树》14《夕阳红》15《长城永在我心上》16《清粼粼的水来蓝莹莹的天》17《我爱你中国》就是这些，关键是串词，我只有20分，求求各位帮忙了，太急了。
谢谢
尊敬的老师，亲爱的同学们：音乐是人类情感的另一种表达方式，音乐给人以美的享受，很久以前一部叫《音乐之声》的美国音乐电影剧，可能是影史上最受欢迎的音乐片。
见习修女玛丽亚热爱唱歌，只要修道院的门开着，她就常在苍翠的群山间象云雀一样歌唱，在洁净的小溪边和潺潺的流水合唱。
玛丽当上了退役军官冯. 家7个孩子的家庭教师。
她用自己的热诚的歌声感染了7个没有母亲的孩子，也打开了冯封闭内心，在歌声中她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，建立了深厚的感情。
今天，在校园礼堂，让我们放下沉重的功课，暂时忘却考试的烦恼，沉心静气，享受我们的同学即将带来的美妙时刻吧。
已经是3月了，距离过年已经很久了，随着年龄的长大，我们对于过年的感觉越来越淡漠，但是也只有在过年的时候，我们才能感受属于中国的独特美丽，虽然已经距离春节1个多月（根绝适当日期调整），我们还是欢迎×××带来的《遥远的拜年》。
大家掌声欢迎。
×××唱的可真好啊，国家从建立到今天，从改革开放前的落后到现在的欣欣向荣，我们的党无不在为了人民的幸福生活做努力，我经常在家听到父亲会唱一首歌，也不知道歌名，但是歌词是这样的：唱支山党听，我把党来比母亲。
没有中国共产党的英明领导，也没有我们现在和平安定的美好生活，《党啊亲爱的妈妈》，有请×××，为我们深情演绎。
古人面对月亮写过很多美妙的诗词，我比较喜欢的就是李白那首：举杯邀明月，对影成三人。
哎，李白好像特别偏爱月亮，他那首《静夜诗》，基本上受过中国文化教育的人都会背诵，至于在《还珠格格》里面被改编成，低头见老鼠，抬头见蟑螂，实在是不值得提倡。
我们欢迎×××给我们带来《月之故乡》（不需要每个都有串词，实在想不出来就一笔带过，或者你了解这个同学的话，就拿他调侃两句），下面欢迎人见人爱，花见花开的×××给我们带来《三峡情》，向为了山峡工程让出家园的乡亲们致敬。
1979年，那是一个春天，有一位老人，站在。
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这首曾经传唱大江南北的歌以直白的歌词描述了同志主张改革开放以后，城市翻天覆地的变化，我们念书也好，做人也好，如果换一种方式可以做得不好，也要时常做一些调整哦。
请欣赏×××带来的6《春天的故事》遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人，有人知道这是谁的诗么
没人知道
那红豆生南国，春来发几支有人知道吗
（如果有人答出来就不用说了），看来，王维很爱好吃啊，诗词中总让人有些口水滴答的。
那么茱萸是什么，有人知道么
其实，茱萸是一种药。
因为出产于吴地（今江浙一带）的茱萸质量最好，因而又叫吴茱萸，果实成小粒裂状，味极辛香，可食用，茎、叶可入药，功能暖胃燥湿，为“十全大补丸”、“六味地黄丸”的重要成分之一。
茱萸叶还可治霍乱，根可以杀虫。
重阳这一天，采摘它的枝叶．连果实用红布缝成一小囊，佩带身上，可用来辟除邪恶之气，是古来常用作防疫的民间药。
重阳节插荣英之风。
哎呀，因为×××的这首《遍插茱萸少一人》学了这么多，就冲这点都应该给她掌声更热烈点了吧。
聚散离合，人之常情，我们相聚在××高中，高考后也会分道扬镳，跟熟悉的校园，跟亲爱的老师，每次想到这些，心里不免有些郁郁，所以亲爱的同学，我们要珍惜在一起的日子，即使那天真到了需要送别的时候，请相信，我们一定会再见，请欣赏×××带来的《送别》。
春天到了，到了桃花盛开的时候了，让我们在×××的歌声中，幻想一下夏天桃子成熟时候的美景吧。
掌声欢迎×××带来的《在那桃花盛开的地方》思念是一种情怀，爱恋是一种感觉，我们拥有这种情怀，把感觉放在心里，酸酸甜甜，而今天最后感触的应该会是给我们带来《思恋》的××× 了吧。
从小我们听过很多童话故事，从前啊，在一个森林里面，有一只大灰狼，他隔壁呢，有一群小白兔，有一天啊，白兔妈妈要出门…听出来了吧，《狼外婆》的故事。
那都是童话，你见过在森林的早晨，阳光穿过雾气，洒向被浓密的树荫覆盖的草地，小草探出脑袋，呼吸着清新的空气，鸟儿在枝头叽叽喳喳清澈的鸣叫，让我们一起在×××的歌声中想像出一个美好的《大森林的早晨》。
有一个江在中国的东北，我们称它为黑龙江，不知道黑龙江边上的玫瑰花是不是也是黑的，据说黑玫瑰很昂贵呢。
让我们随着×××的歌声去猜想一下《黑龙江岸边的玫瑰花》是个什么模样
欢迎。
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有一首佛揭是这样的：“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃。
”我依稀知道他在讲什么，可是又不知道他在讲什么，佛揭本就非一般人可以参悟，那么听听×××的《菩提树》，想想《西游记》也不错。
最美不过夕阳红，温馨又从容，我喜欢这样的一种淡定，只有经历过人生风雨的人才会有这种气度，请欣赏×××带来的《夕阳红》。
长城曾经是中国人的脊梁，很多朝帝王都把长城稳固当成国家稳固的标志，所以，很多帝王都会拨款加固长城，而只有康熙皇帝没有这么做。
用康熙的原话: 秦筑长城以来,汉、唐、宋亦常修理,其实岂无边患?明末我太祖统士兵长驱直入,诸路瓦解,皆莫能当。
可见守国之道,惟在修德安民。
民心悦则邦本得,而边境自固,所谓“众志成城”者是也。
可是不管怎样，康熙所言及是，唯有修德安民才可以保国家安稳之长久，长城是一个远古的梦，我们会把他放在心上，请欣赏。
青山那个绿水哦，走进三寸方砚，所有人都不会拒绝美好的天气，秀美的环境，唯如此古人可以做出传唱千年的诗词，今天也能在美好的环境里面享受生活，《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，掌声欢迎×××。
（对上面一首歌做一些你听到后的小结）最后，欢迎×××给我们带来《我爱你中国》。
累死我了，感动吧
rap的起源和发展史。
这个说起来挺长建议在网上搜索饶舌rap可以找到不少相关的文简单说，rap是起美国街头的一种比较随性又很有节奏感的流行音乐。
说唱乐的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中，到了70年代说唱乐正式确立了自己的风格，其中最主要的功劳要归根于当时流行的迪斯科舞厅中的DJ们，他们将黑人当时正在风行的FUNK节奏混入流行的迪斯科节奏中，并且在唱片机上反复重复同一张的唱片的内容，做自己的LOOPS，随着那些在现在广为人知和DJ们普遍应用的“打碟”法出现，说唱开始被街头黑人文化所流传，并且衍生出相当丰富的分支，诸如西海岸说唱乐(West Coast Rap)、南部说唱乐(Southern Rap)、流行说唱乐(Pop Rap)、老派说唱乐(Old Schold)、中西部说唱乐(Midwest Rap)、拉丁说唱(Latin Rap)、硬核说唱(Hardcore Rap)、黑帮说唱(Gangsta Rap)、外来说唱乐(Foreign Rap)、东海岸说唱乐(East Coast Rap)、过渡说唱乐(Crossover Rap)、喜剧说唱乐(Comedy Rap)、基督教说唱(Christian Rap)、另类说唱乐(Alternative Rap)等等，现在所谓的HIP-HOP正是由这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。
尽管早在90年代初期就有人认为这种絮絮叨叨，满是脏话粗口，叛逆词语的音乐会很快消失，而事实上，在90年代末，随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行，曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端，至少在新世纪的现在，这个风潮还不会消退。
为什么喜欢周杰伦
因为周杰伦出叻牛仔很忙..一直都屹立在中国歌坛..随风越来越严重..周更坚持叻将中国风发大の目标~!而且杰伦很孝顺啦~很爱歌迷啦~有个性の同时又不很高调....综上所述..所以越来越多人开始喜欢周杰伦叻..
什么是说唱
楼上的亲有点罗嗦拉-0- 人家要的又不是资料 恩，楼主不知道你是不是90后 ，现在我们这个年龄的都喜欢这种歌 说唱歌曲 很多都是非主流 、、网络歌曲，也有专门的90后歌手 大多长的 都是这种歌 你可以去听下单色凌、本兮的歌 他们的歌应该很有这种后现代的风格 ，如果你喜欢说唱歌曲的话，应该会很喜欢他们的 ，呵呵。
其实也不一定要边说边场啦，有时候唱起来，音调比较平，有点像说的 这一点，周杰伦的歌应该可以给你做例子。
还有的 把歌词说的也比较快，带上了节奏 比如RAP，不过那个是很纯粹的说。
总之，那就是 一种风格啦，呵呵 不知道我的结实你有没有听懂、、 我的表达能力可能不太好 ，具体的，建议你还是去体验下~~ 望采纳
歌曲《踏雪寻梅》的作曲者是谁
曲：黄自 | 词：刘 | 黄自 中现代作曲家、理论家、音乐教育家黄自，字今吾，于1904年323日生于江苏川沙（今属上海市）。
父母是教育家，其父黄洪培是著名爱国民主人士黄炎培之堂兄。
黄自周岁即能背诵民歌，3岁便会唱沈心工的歌曲。
读小学时成绩优异，为全班之冠。
12岁时入北京清华学校（留美预备学校）学习，并参加学校鼓笛队演奏单簧管，在合唱队中唱男高音声部。
其后，向何林一女士学习钢琴，向王文显女士（清华教师）学和声与作曲。
1923年，黄自在学校音乐会上担任钢琴独奏，演奏了帕德列夫斯基的《古代风格的小步舞曲》和夏米纳德的《林中仙女》。
1924年，黄自以公费赴美深造。
因出国进修无音乐名额，黄自只好入俄亥俄州欧柏林学院攻读心理学，两年后毕业于该院，并获得文学士学位。
因黄自品德兼优，而被选为于1776年成立的美国优秀大学生的全国性荣誉组织——法·培德·嘉派学会（Phi Beta Kappa）的会员，并入欧柏林音乐学院攻读音乐理论作曲。
两年后，转入耶鲁大学音乐学院学习，于1929年毕业，获得音乐学士学位。
黄自的毕业作品交响序曲《怀旧》，于同年5月31日，由黄自的导师耶鲁大学音乐学院院长、作曲家、指挥家大卫·斯坦利·史密斯（David Stanley Smith，1877~1949）指挥该院学生乐队与新港交响乐队，在康州新港坞西音乐厅联合首演。
《怀旧》是我国作曲家创作的第一部交响乐作品，也是外国乐团演出的第一部中国作品。
《新港晚报》刊文称赞《怀旧》是音乐会中“唯一能自始至终给人以享受的乐曲。
是管弦乐曲中的佼佼者……表现出最佳配器的手法”。
黄自因此获得一笔英国奖金，赴欧洲英、法、荷、德、意等国考察后回国。
1929年6月，黄自回到上海。
先在沪江大学任教。
翌年，应上海音专校长萧友梅博士之聘请，任该校教授兼教务主任。
除教授理论作曲的全部专业课程——和声、曲式、对位、赋格、乐器法、配器法及自由作曲外，还要教授音乐史及“领略法”（即音乐欣赏）两门共同必修课。
黄自在担负了繁重的教学任务和行政工作之余，从事音乐创作和音乐理论的著述。
1930年11月23日晚，在上海大光明电影院，由意大利音乐家马利奥·帕契（Mario Paci，1878—1946）指挥上海工部局交响乐团（一支全部由外国人组成的乐队）演奏了黄自的交响序曲《怀旧》。
此举令中国音乐家深感自豪，并大大地激励了中国音乐家创作新音乐的热情。
1931年“九·一八”事变后，黄自与音专师生组织“抗日救国会”，赴浦东等地宣传抗日并为东北义勇军募捐。
黄自作词谱曲创作了我国最早以抗日救亡为题材的合唱作品《抗敌歌》（后由韦瀚章填写了第二段歌词）。
音乐雄壮有力，充满“大众合力将国保”的爱国主义激情。
同年11月9日，《抗敌歌》由音专学生在广播电台首次播唱，并由胜利公司灌成唱片。
1932年“一·二八”事变爆发——日本帝国主义突然袭击上海闸北，爱国将领十九路军军长蔡廷锴率全体将士奋勇反击。
同年4月24日黄自为何香凝词《赠前敌将士》谱曲，献给十九路军将士。
不久，黄自又创作了四部混声合唱《旗正飘飘》（韦瀚章词），于10月8日由音专学生在广播电台首次播唱，并录制成唱片（胜利54594—B），还被当年大长城影片公司的有声故事片《还我山河》采用为插曲。
《旗正飘飘》成为抗战前后音乐会中的保留曲目。
1933年3月底，黄自率领音专师生在杭州举行了两场“鼓舞敌忾后援音乐会”，并亲自主持报幕，音乐会以《抗敌歌》、《旗正飘飘》为压轴曲目。
上海《中华日报》的评论写道：“悲壮激抑，闻者奋起。
鼓舞敌忾，可谓名副其实矣。
”黄自创作的爱国歌曲还有《民谣》、《切记分明》、《九一八》、《军歌》、《学生国货年歌》、《睡狮》和《北望》等。
1937年“七·七”事变，抗战全面爆发后，黄自作《热血歌》（吴宗海词），发出了“四万万同胞啊，洒着你的热血去除强暴”，“拼着你的热血去争光荣”的呼声。
黄自曾满怀激情地说：“现在我写抗敌歌曲，希望不久再能写庆祝抗战胜利的歌曲。
”不幸的是，《热血歌》竟成其绝唱。
翌年，爱国抗战歌咏活动的倡导者黄自英年早逝，未能亲眼看到抗战的胜利。
而从《抗敌歌》到《热血歌》却生动地体现了爱国主义音乐家黄自的创作与祖国、民族生死存亡的命运休戚与共、息息相关。
1933年11月，在音专学生音乐会上首演了黄自于1932~1933年间创作的清唱剧《长恨歌》（韦瀚章词）中的七个乐章：一、《仙乐飘飘处处闻》，二、《七月七日长生殿》，三、《渔阳鼙鼓动地来》、五、《六军不发无奈何》，六、《婉转蛾眉马前死》，八、《山在虚无缥缈间》，十、《此恨绵绵无绝期》。
尽管其余三个乐章尚未谱曲，但已完成的上述七个乐章，基本上概括了白居易原诗的主要情节，在艺术上已相当完整。
《长恨歌》是我国最早的一部清唱剧，作品既讽刺了国民党统治集团的不抵抗主义，如“舞袖正翻翻……哪管它社稷残。
只爱美人醇酒，不爱江山。
”亦将宫闱艳史美化为爱情悲剧。
该作品的部分乐章在黄自生前曾出版过乐谱及唱片。
1943年5月，重庆的中国音乐研究会为纪念黄自逝世五周年，在《音乐月刊》二卷一期上首次出版了“黄自遗作——《长恨歌》专号”。
1957年，上海音乐出版社正式出版了黄自的《长恨歌》。
1972年，在香港定居的韦瀚章为纪念《长恨歌》创作40周年，应黄自的弟子林声翕之约，重写了其余三章的歌词：四、《惊破霓裳羽衣曲》（男声朗诵），七、《夜雨闻铃肠断声》（混声合唱），九、《西宫南内多秋草》（男声朗诵），并由林氏谱曲。
同年5月，《长恨歌》全曲十章由台湾四海出版社出版，并在台北纪念黄自逝世34周年的音乐会上首演。
由作曲家罗伟伦改编的民乐配器版本和作曲家黄安伦改编的管弦乐配器版本，分别在香港和加拿大先后上演。
1935年10月，黄自为进步影片《都市风光》创作了片头音乐《都市风光幻想曲》，由帕契指挥上海工部局交响乐团录制成唱片。
上海交响乐团至今还保存着当年演出《都市风光幻想曲》片头音乐的海报。
这是中国作曲家首次为影片谱写的片头音乐，堪称中国电影音乐的里程碑。
黄自从事音乐教育、音乐理论研究和音乐社会活动提倡普及与提高并重。
1933年，黄自在《拟初中音乐教科书纲要》中提倡采用五线谱教学视唱、乐理与初级和声。
同年6月，黄自与应尚能、韦瀚章、张玉珍合编《复兴初级中学音乐教科书》，至1935年10月共出版六册。
黄自共撰文54篇；还创作了全书69首歌曲中的28首。
其中包括《花非花》、《踏雪寻梅》等佳作。
黄自既创作了如《思乡》、《玫瑰三愿》等风格清新的艺术歌曲外，还谱写了不少优秀的儿歌和校歌。
1934年，黄自与萧友梅、韦瀚章以“音乐艺文社”名义合编《音乐杂志》。
每周五在电台播放的《音乐欣赏》特别节目中担任主讲，并将其所撰之讲稿于前一天在《新夜报》的《音乐专刊》（后改为《音乐周刊》）上发表。
为此，黄自与贺绿汀、向隅、刘雪庵等成立了“音乐教育播音委员会”。
此外，1935年4月，黄自还为汉口电台撰写过音乐常识广播稿。
1935年11月1日，黄自发起创办第一个由中国人组成的上海管弦乐团。
由黄自、谭小麟任正副团长，吴伯超、李惟宁任正副指挥。
此乃中国交响乐表演艺术史上值得自豪的一页。
黄自当年发表的论著诸如《中国音乐之起源》、《尧、舜、夏、商时之音乐》、《周朝音乐发达概况》、《汉代音乐之变化》、《六朝时音乐之没落与转变》、《唐朝音乐之盛况》、《宋元时代之剧乐》、《明清两朝音乐概况》、《近世音乐之趋向》和《西洋音乐史分期法》、《古代音乐》、《中古音乐》、《近代音乐》、《主调音乐》、《复调音乐》等文章，生动地体现了音乐理论家黄自学贯中西的学术修养。
旁征博引，见解精辟。
黄自在《怎样才可产生吾国民族音乐》（1934）一文中提倡创作“民族化的新音乐”。
黄自身体力行，在不断地探索过程中，改变其早期作品音乐语言较欧化的倾向，创作了如《山在虚无缥缈间》以及为电影《天论》（1935）谱写的主题歌《天伦歌》（乐队使用了笛、笙、二胡、琵琶和锣）等具有鲜明民族风格的作品，令人耳目一新。
黄自教导培养出众多的中国杰出音乐人才，如贺绿汀、刘雪庵、陈田鹤、丁善德、谭小麟、江定仙、夏之秋、钱仁康、张定和、向隅、邓尔敬、林声翕、张昊、戴粹伦等中国现代音乐史上的一批代表人物，均出自黄自的门下。
黄自被誉为“中国近代作曲界第一位导师”是当之无愧的。
而贺绿汀比黄自年长一岁，刘雪庵仅比黄自年幼一岁，可见黄自的人格魅力和学术号召力感人至深。
正如人民音乐家贺绿汀所言：“黄自比我小一岁，可是他是我的老师。
他是第一个系统、全面地向国内学子传授欧美近代专业作曲技术理论，并且有着建立中国民族乐派的抱负的音乐教育家。
没有黄自先生教导，我在音乐创作上也不可能有什么成就。
这一点是所有受过他的教导老一辈音乐工作者都有深切体会的。
” 1937年全面抗战爆发后，黄自辞去教务主任之职务，集中精力从事教学和编写《音乐史》及《和声学》两部论著。
1938年5月9日，黄自因患伤寒病逝于上海红十字会医院。
临终前，他对夫人汪颐年女士说：“你快去请医生，我不能就此死去，还有半部音乐史没有写完呢
”然而天年不遂，一代宗师溘然谢世。
在哀悼黄自的追思会中，由张昊作词、陈田鹤作曲的《悼今吾宗师》（合唱与管弦乐）表达了弟子们对恩师的衷心哀悼：“先生此去何匆匆，抛下了半篇残著，无数新声犹待谱，满腔曲调埋终古。
”不由令人想起诗人格里尔帕泽为舒伯特写的墓志铭：“这里埋葬了丰富的宝藏，还有更美好的希望。
” 历史上有些名人像流星的光芒一样很快就消失了，而黄自大师则不然。
他杰出的艺术成就和崇高的人格魅力却越来越为世人所推崇。
1992年，黄自的歌曲《思乡》（韦瀚章词）、合唱《抗敌歌》、《长恨歌》（清唱剧）被评为20世纪华人音乐经典。
1995年6月17日，在中央音乐学院举行了黄自塑像揭幕式。
1997年9月，安徽文艺出版社出版了《黄自遗作集》，凡三卷：器乐作品分册、声乐作品分册及文论分册。
2004年3月23日，上海音乐学院隆重举行纪念黄自100周年诞辰系列活动，包括黄自塑像的揭幕典礼，黄自作品音乐会和研讨会。
在首都北京和海内外，也纷纷举办了各种纪念黄自100周年诞辰的活动。
黄自对中国近现代音乐史的杰出贡献，正产生日益广泛的影响，并获得普遍的承认。
今年9月24日，厦门爱乐乐团举办“纪念黄自诞辰——德沃夏克逝世100周年音乐会”，由笔者指挥演出了黄自的《都市风光幻想曲》和交响序曲《怀旧》；9月30日，在兰州金城大剧院举行“缅怀音乐大师黄自诞辰100周年、格林卡诞辰200周年纪念音乐会”，由笔者指挥兰州歌舞剧院交响乐团、合唱团演出了黄自的《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《山在虚无缥缈间》等合唱作品和上述两首管弦乐曲，受到听众的热烈欢迎。
音乐会前还举办了座谈会，黄自的女儿黄祖庚教授和女婿涂祖孝教授出席了座谈会和音乐会。
纪念活动在甘肃省音乐界、文艺界及广大听众中引起了强烈的反响，人们对我国近现代著名爱国主义作曲家、音乐理论家、音乐教育家黄自的杰出贡献深为敬佩。
