公司拍一部电影，也是第一次拍。
5月5日开机，现在要我搞个开机仪式的流程出来。
真心不懂。
自己有决心改变可以，不然就不要学了。
新闻记者最重要的就是文笔与交际能力。
做编导也是，电视节目剧组不是你自己在做，团体合作也很重要。
我是上大影视的。
赵文卓被剧组开除是怎么回事
到底谁说的是真的
这些年甄子丹很猖狂，很戏霸。
片子拍了很钱也赚了很多，而且不让别人红，想独霸功夫片。
其实，他以为他遮盖得好，但是他错了，因为他文化水平不高，一野孩子。
武而好斗者，社会之害也。
成龙李连杰成名得早，而且独霸几十年，而甄子丹呢
拍了部<叶问>才算熬出头，可谓大器晚成，然而，赵文卓，吴京这些人拍了许多电视剧，功底比他扎实，而且这些年吴京赵文卓也渐出影坛，他怕他们，他要想成龙李连杰那样红好几十年，而不是昙花一现。
所以他间接封杀武星，具体表现为：其一，多拍片，让别人无戏可拍，也因此，他的片子叶问之后再无叶问，可谓烂片之王;其二，公开言论，中国人不会打，我承认，甄子丹的武打设计很好。
但那只是花拳绣腿，不是实战再现，实战，三招而已，何必那样浪费力气，而且越是高手间，动作越是小，越是静，像他那样，简直误人子弟。
所以说，不是越好看就越厉害，吴京和赵文卓的动作更有中华文化的传承意义。
他还说，拍电影要的不是套路冠军（针对吴京赵文卓等），也不是要散打冠军（针对柳海龙，王洪祥等），而是要功夫影员。
这句话对，但我认为，从塑造银幕形象看，赵文卓和吴京功力更高，因为他们拍的戏（所有）更多，而且形象多样，而甄子丹，只会拍两种类型，一种是叶问，很成功，另一种是杀破狼型，这种是他拍的最多的，但是叶问之前还可以，而叶问之后他还拍种类型，怕是晚节不保。
所以，吴京赵文卓比他更功夫影员。
其实，甄子丹是想打开国际市场，进入好莱坞，真正意义上与成龙李连杰同等，为了形成更大影响力，所以他不停拍啊拍啊，可惜都是烂片。
对这次甄赵事件，世人明白，赵文卓对。
而那些吐沫横飞的甄迷，只是自欺欺人罢了，为了得到心灵的安慰，明知甄子丹设计阴谋打压赵文卓，却无中生有的诬陷文卓，自欺欺人的甄迷互相安慰，这就是自慰。
赵文卓对： 其一，赵文卓出道几十年，连杰之后之雄，却总是低调的，信佛，其人品更是公认的，而甄子丹的人品，爆炸好几回了，有人说他不懂圆滑，直来直去造成的，但是我以为，他只是想试试娱乐界的反应，而他继续用“不懂圆滑，直来直去”盖过，所谓他想看看娱乐界反应，拿吴京事件来说，他放出话，说中国人不会打，看能引起什么轰动的是，娱乐媒体帮助甄子丹把话说完“吴京，你不会打。
”结果，吴京狼性回应。
其二，赵文卓心平气和，叶问也心平气和，甄子丹暴躁如雷。
这也和他们练得功夫有关，赵文卓精通内家修身养性之拳，甄子丹呢学打架。
有件事我想了好久，没想通，成龙李连杰拍戏时，他们对各工作人员的照顾很到位，拍大兵小将，导演说听大哥的，大哥呢
说导演说了算，不夺权。
甄子丹呢
他巴不得他就是导演。
从性格来说，甄子丹和导演大骂是必然事件，赵文卓卖大牌是不可能事件。
其三，赵甄事件的实质是甄子丹打压赵文卓。
原因当然是赵文卓加入新公司，眼前马上要大施拳脚，所以子丹兄急了，先用剧本请君入翁，赵文卓平时不怎么出声，他就以为好欺，所以突然大改剧本，在戏中做配角，以证实自己是是宇宙第一，大家都明白，在戏中他胜了除李连杰外的很多武星，这一招叫暗中打压，樊少皇安志杰等中招也。
平白无故改剧本还有一种情况，就是赵文卓加新公司后，他想知道赵的实力是否对自己构成威胁，所以先请来探探，结果文卓演技惊人，这样下去还不得把他的风头抢尽，而且很有可能特殊身份会成为赵文卓的惊世之作，就像叶问对于他一样，所以改剧本不是关键了，关键是他要赵文卓走，不过还得改，这招叫不得走也的走，所谓用特殊身份（大牌身份）也。
其四，赵文卓敢于说出来，要是他想炒作（在我心里，赵文卓不用炒作，本来就出名），又为何整天澄清自己，如果他是错的，这样做心里会不安吧
可是是人都看得出来，他完全没有不安，而是愤怒，还有原谅（他说了，他针对的是事，不是人，这是他对罪魁祸首最大的原谅）。
2012-03-18 16:26回复举报 | 心意一把 2楼 其五，刚开始时，我以为一定是误会，但是看了甄子丹的微薄后，觉得很奇怪，还有甄子丹对这件事的处理上。
首先，微博上发了句“贵在中和，不争之争。
”说明一下，这句话是一句正确的废话，和甄迷的自慰差不多。
如果甄子丹真的明白其中之理，那他就用不着写这句话了，他写了这句话，实则是“争”。
问题不在这里，问题在下一句用了一词“小人”。
这个贴是在赵文卓发微博说要说事实之后，而赵文卓之前从未说过甄子丹就是罪魁祸首，此时甄子丹用了“小人”是不是害怕了
如果赵文卓只是与剧组的矛盾，那能涉及到“不争之争”的甄子丹争到骂骂“小人”的份上吗
事情发生之后呢
甄子丹一言以过之，大意是自己尽力了，而赵文卓不听劝告不回剧组。
还有说赵文卓耍大牌的那个罪魁祸首是谁呢
还有，赵文卓也在节目中说了，是甄子丹不让剧组替赵文卓澄清声明。
所以，事情上，赵文卓没有错，而且把一切利益抛开，站出来说出娱乐圈黑暗的一面，“大不了不干这一行了”此英雄真也。
对于子丹兄沉默的表现，是自责呢
还是自装淡定，以此对比出文卓偏激。
希望是前者，那他还有一点良心，因为赵文卓不是偏激，而是正义行为。
关于实战方面，补充一点个人说法，因为本人对这方面也有研究，实战厉不厉害，不能说“套路不厉害，自由搏击厉害”。
实战厉不厉害，不是力量，也不是速度，而是反应。
反应绝对不等于速度，这点好像世人还不明白。
套路给人的误区是“以招制招”，非也非也，功夫最主要的有三方面，第一方面是基本功，基本功厉害了就是高手，第二方面是化境，功夫不由心所限，阶级神明，第三那方面是武德。
三者皆具。
天下莫敌，一般高手什么都没有，内家的阶级神明不搏击所能出来的，搏击之多是练出本能，而阶级神明是“他能”，亦是反应之极。
而学武之人，德是最起码的。
基本功重要，练基本功最好的方法是套路，一般人练套路都不通，还好意思叫“套路不管用”，不知其人如何物也，天下似空空也。
套路又是练习反应的，套路中有单练，对练。
熟了反应就有了。
有个问题我同样想不通，希望前辈指点，当年我学习散打时，我告诉教练我学过一些传统套路，他告诉我套路不中用，是看的。
后来他教我们直拳，摆拳，横踢，侧踢等等，我后来就问他，这不也是套路吗
他说不是，接着我表演给他看通背的基本练法，我告诉他我这样发力，防护还更科学，手不离心，前三后七。
他半天没回答我。
所谓搏击的化曲为直，我看只是想走直路罢了，而精华却慢慢遗失。
总之，基本功是武的关键，而套路是练习基本功的最好方式，柳海龙王洪祥张开印等等高手都练过套路，他们没说套路没用，而是反复强调套路对基础的练习很关键。
所谓戴上拳套的后期工作，一个月足矣。
所以，赵文卓和甄子丹要是真的打，甄子丹必输。
武书连的是整体劲，而不是胸大肌，李连杰赵文卓吴京的肌肉不怎么大，但不代表他们没力量，相反，肌肉男只怕是装饰罢了。
赵文卓进的是正规学校，甄子丹呢
训练程度不言而喻，我说了，实战看反应，赵文卓反应会慢吗
他比甄子丹小好几岁，练习外家之拳术者，拳怕年轻，甄子丹是练过太极，其母太极人也，但甄的太极比之赵差远了，从形上可知其内有无。
甄子丹不入内家之列。
而文卓三百拳的基础，加上不抽烟不喝酒脾气好为人善，每天坚持练拳，因此功夫比甄厉害。
关于甄子丹一人敌五，我想要是我遇到不会功夫的，一人对付五应该是可以的，这不能说厉害，只能说残忍，会功夫不以武育人，而害人，耻也。
甄子丹事务繁多，很少练武，要真打起来，只怕力不从心。
另外，有人说文卓没代表作，我笑了，《风云》（我现在就在云南省普洱市风云网吧）《中华英豪》太多了，记住，你爷爷奶奶爸爸妈妈可能更喜欢电视剧吧，赵文卓拍电视剧片酬最多，而甄子丹在电影中不是最高的，李连杰是一千万美金。
要说好片，《太极》的价值大于《叶问》。
信不信由你，反正我信了。
所以，我以为，地位的话，甄子丹不必赵文卓高，虽然他更老。
禅武医我不是不喜欢子丹兄，而是说出实情，还有就是反感美国式霸权。
唉，子丹兄，给年轻人些机会吧，别总是自慰式淡定，否则晚节不保。
电视台的综艺类节目安排工作，这一类节目都需要什么人员一起完成呢，工作人员。
电视节目分析的写法考试时一般会给出一段或者一期电视节目，比如一期《艺术人生》，《新闻调查》，或者一段电视散文，记录片等等。
写评论文章的时候可以参考以下思路写： 第一部分：先写对给定的电视栏目的总的认识看法。
比如分析某期《新闻调查》，就要先谈一下对这档栏目的整体看法和认识，包括栏目的层次定位、受众定位，栏目的整体特点等等。
大约写200字左右。
第二部分：写针对给定的这一期节目的看法。
比如这期《新闻调查》的话题是关于全国的文明城市评选活动的相关报道，可以谈一下对这个话题的选择、定位、深度、特点等的总的看法，可以评价本期节目是否能够做的符合栏目的要求，又是否有价值。
第三部分：从以下四个分析角度中选择一个自己认为突出的并且能够有话说的方向，明确的给出自己的观点，并且结合节目的具体内容细节，展开分析论证。
这类似于电影评论的要求。
（具体的方向选择，可以参考专帖《电视栏目分析》
） 1·节目内容。
2·节目的编导策划的结构。
3·节目的主持人的表现。
4·节目的制作，就是技术特点。
从中选择一个方向为主，切忌贪多，要集中有限的笔墨深入展开分析一个方向。
第四部分：再次结合栏目的整体定位进行总结。
电视节目分析范文 题目：观看专题片《千年沧桑》第二集，并对此片作出分析，1000字左右。
跨越十一世纪 --浅评电视专题片《千年沧桑》 作者：山东有线电视台 钱景芝 电视专题片《千年沧桑》的第二集把十一世纪时世界的样子缓缓的呈现在我们面前，这部反映人类文明进步的专题片以深邃的主题、精美的镜头，一下子吸引了我们的目光。
远古的时代是古雅的，又是沉重的。
而人类的先进文明，也就在这样的历史传承中慢慢堆积呈现了。
所以在这期节目里，我们看到听到的历史面貌，既是厚重的，又是灿烂多姿的。
本片的编导作者自然贴切的调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。
一、表现手法的多样性 本片所有的素材都是为了表现人类文明的进步这一主题，为了使观众理解的更加清晰明白，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。
全片要表现的是十一世纪一个世纪的文明，时间跨度大，于是又细分为分为：文明、宗教、科学、经济四个方面来分别阐述，每一个素材的指向性都很强，如经济方面的中国的四大发明，欧洲基督教的兴起等。
同时为了增加叙事的真实性，本片采用了多种手法：1、人物扮演：找一个人来扮演孔子，给观众更直观的感受。
为了更好的表现对外战争的残酷性也是采用了扮演的手法，增强视觉的震撼力。
2、图配乐：在介绍《清明上河图》的时候，单纯的介绍一副作品容易使观众产生疲劳感，为此给它配上舒缓的乐曲，琴声悠悠把观众带入那个国泰民安的世界。
3、权威人士说明：为了更好介绍北宋的文化，请了王渝生研究院等来介绍这方面的文化，增强了认同感、权威性。
4、脸谱化：选取有标志性的道具去表现，如为了表现北宋的繁华选用开凿大运河这样一个标志性的建筑物来表现。
5、动画制作：为了使画面更形象生动，在介绍伊斯兰教、基督教等这些相对比较抽象的文化的时候还采用了动画制作来表现。
所有这一切都是为了表现人类文明进步这一主题，以上这些叙事手法使相对来说比较枯燥的文化历史类专题片也变得丰富好看，富于变化，这不得不说是《千年沧桑》这个专题片最为成功的部分。
二、 镜头语言生动丰富。
本片在表现手法的成功之外，还充分发挥调动了多种镜头语言，视觉听觉效果丰富。
全片以全、远景居多，使内涵更丰富，同时注意光效的变化，选取了一天中的不同时间的光影效果来表现不用的内容。
拍摄角度也非常丰富，如拍摄大运河时的空中拍摄，让人们更直观的看到了大运河的全貌，理解起来更容易。
色彩上根据地域来变化，如北宋的黄、伊斯兰的篮。
声音上以模拟为主，解说词在其中起着推动全片发展的作用，担纲全片。
通过编导的以上努力使这个文化历史类专题片变得生动好看，不枯燥，似流水般涓涓而来，让我们在不知不觉中跨越十一世纪，领略到古老文明的魅力。
电视栏目评析考试内容：试卷中给出命题，要求考生评析中央电视台或考生所在地区省级电视台的某个栏目。
评析可以是综合性的，也可以是单项性的。
考试目的：主要是考察考生对栏目编排、栏目设计方法了解把握的能力。
应试指导：对栏目编排、栏目设计的知识和能力的掌握，是电视节目制作人员的基本功，对，影视素材如何处理，如何将散乱的影视素材组合成一个雅俗共赏的栏目，这是颇见制作人员功力的。
这一考试科目，也会让考生自己设计一个栏目，与考生对一些经典栏目评析一起，考察考生对栏目编排、栏目设计的感悟把握能力。
电视栏目评析要到位，首先要了解电视栏目的一般知识。
1、 电视栏目的性质电视节目之所以能吸引人，其中重要的一个原因是电视栏目的丰富多彩。
打个比方，电视栏目化将电视变成了一本流动的书，栏目就是书的目录。
电视栏目是电视节目编排、播出的一种方式，即将反映同一内容或同一类型的节目归为一栏，使其有固定的栏目名称、片头和时间长度，并安排在固定的时段内播放。
电视栏目化是电视发展到一定时期的必然结果，是电视走向成熟的标志。
电视发展的初期，无论在我国还是国外，播出的电视节目都只是一些简短的新闻、零碎的文艺节目和大量的电影等。
电视台被称为“空中影院”。
到了40年代末，世界上最早的专栏节目，像《骆驼新闻大篷车》等新闻栏目的出现，才打破了电视播出的原始格局。
到了80年代初，栏目化播出已经进入了发达时期，如日本NHK电视台，1981年有21个专栏，1982年就增加到66个专栏。
我国电视真正进入化阶段，是80年代以后的事。
现在，中央电视台的《新闻联播》、《东方时空》、《焦点访谈》、《正大综艺》、《综艺大观》、《实话实说》、《夕阳红》已成为王牌栏目，在全国观众中产生了很大影响。
2、 电视栏目的特征固定化是电视栏目最基本的特征，也是最直观的特征。
它要求有固定的栏目名称、固定的播出时间、固定的片头、固定的节目长度，固定或相对固定的节目主持人等，便于观众定期、定时收看。
综合性是电视栏目的另一个显著特征，这种综合性体现在栏目中揭幕礼具体内容与表现的形式上。
观众高度参与性试点栏目的第三个特征，与其他电视节目形态相比，专栏节目最具观众色彩，因为它是一种极为开放的节目形态，许多节目是在观众直接参与下才完成的。
3、 电视栏目的分类关于电视栏目的分类标准较多，又一栏目内容划分的，又一栏目的节目形式划分的，也有以对象的类型划分的。
按现行一般的分类方法，电视栏目可以划分为以下几大类，大类里又可以细分为几小类。
（1） 新闻类栏目。
大体包括口播新闻、录像新闻、专题新闻以及访谈新闻、调查等小栏目。
（2） 教育类栏目。
大体包括文化教育类、社会教育类等小栏目。
（3） 文艺类栏目。
大体包括专题文艺、综合文艺、晚会节目以及各种文艺专栏等小节目。
（4） 体育类栏目。
大体包括体育比赛、体育新闻、体育知识、体育欣赏、健身健美等小栏目。
（5） 服务类栏目。
大体包括衣食住行、卫生保健、就业、征婚、气象、交通旅游、购物烹饪、家庭工艺、房间布置等小栏目。
在了解了电视栏目一般知识的基础上，评析电视栏目主要可从以下几个方面去评析：1、 评栏目内容。
主要看栏目内容定位是否贴近栏目受众，是否自身的特点。
例如《东方时空》的栏目定位是鲜明的，各小栏目风格各异，各有侧重，构成一个立体的较全面的“时空报道”。
栏目的内容定位表现为栏目的主旨、性质、内容、功能、受众范围、文化品位、民族与地方特色等。
评析时可就其中一个侧面着重加以论述。
2、 评栏目结构。
主要看栏目怎样开栏、怎样发展、怎样结束的逻辑过程。
栏目的起承转合是否严密，线索是否清晰，实际反映该栏目编导的才情。
3、 评栏目主持人。
主持人是构成栏目风格的重要因素，它跟栏目的定位相得益彰。
有些电视栏目以某一位名主持人为标志而设置，往往根据主持人的学识、风格来选题或设计节目，甚至以主持人的名字来给栏目命名。
这就可以评析主持人是如何体现栏目定位、主持人有何特色等内容。
4、 评栏目制作。
主要看栏目制作是否大气精致。
具体而言，可评析下列几方面的制作艺术。
（1） 摄像。
看摄像师是否善于运用镜头取景，并掌握镜头的运动规律，是否取得合乎要求的节目素材。
（2） 照明。
看照明师是否掌握电视与舞台上照明的不同要求，并按照导演的意图布光，能否使摄像机准确地拍摄到多情调场景。
（3） 录音。
看录音师是否能针对每一种不同性质的节目，恰当的运用录音设施，使录音的节目能反映其精华。
（4） 剪辑。
看剪辑师画面镜头组接是否合理，各种特技画面是否到位。
（5） 合成。
看图像、语言、美术、音响、音乐等多种电视元素是否按照一定的章法，组合成一个有机的整体。
以上所列的电视元素哪些该强化，哪些要淡化，何时此显彼隐，何时此强彼弱，都要经过合成才能把各种表现要素的作用组织起来，产生整体效应。
所以，合成是节目制作的终端，带有定型作用，是最终体现栏目思想性和艺术性的重要工序。
评合成最能评析出栏目的制作技艺。
在评栏目制作时，要特别关注片头片尾部分。
看片头是怎样出现的，片尾是怎样结束的。
两者的画面构图有何寓意，色调如何，节奏感如何，音乐与主题关系如何，其创作手段怎样。
失误评析：在这一考试科目的应试中，考生常见的毛病主要是评析不到位。
有些考生学了一些有关制作的知识，但尚未理解透彻，因此在评析时运用这些知识不是很准确，专门术语使用有些夹生，因而评析不到位。
根据这种情况，考生除了在平时多学习多试评以外，在实际应试时评析要集中到栏目创作的某一个侧面，或镜头，或音响，或主持人等，选择自己比较熟悉的元素来评析，评析时要集中力量，不要面面俱到。
（中国传媒大学 浙江传媒学院 重庆大学 重庆邮电学院） 二) 《记忆中的童年》 电视栏目策划和实施方案导言:童年是我们每个成年人所必经的人生阶段,童年给我们留下了美好的记忆.今天,当我们以过来人的身份,回想我们的童年,看着童年时喜闻乐见而的物品,重温以前看过的动画片,再次听到以前所熟悉的歌谣,翻着以前的老照片,想着童年时的小伙伴以及小时候所做的那一串串令父母可气而可笑的事……童年的一切一切都能勾起我们心中那一股一股久违的温情.然面,并不是每个人的童年都充满了甜蜜的回味.在我们的生活中,毕竟还有一部分人的童年是在阴影中渡过的.他们没有从父母长者那得到他所应得到的爱,他们过早地体会到人生的悲凉和痛楚.所以每一个人的童年都不一样,有笑语,也有哭泣.童年也影响着我们今后的人生将朝向何方行进.因此,童年是一个极其重要的人生阶段.一 栏目宗旨基于童年这个特殊的人生阶段.不论是高高在上的成功人士还是那些处于社会底层的罪犯,他们的童年对于我们现在的成人,对于我们的儿童都有一个很好的教育借鉴作用.因此,本栏目拟以真实而又温暖的情感为脉搏,来讲述他们的童年,讲述童年对他们的影响.因此,本策划把栏目宗旨定为:走进童年,重温童年,让我们重拾童年的记忆.在这里,童年的一切将一一展示在你面前::童年时爱看的漫画,苦守着等待的动画片,儿时的伙伴…….;在这里,心与童年不再遥远,让我们重新去感受当年的心灵悸动,去感受当年的欢乐与苦恼;在这里,大人们有一个更好的给儿女教育的机会,让父母与子女拉进距离.二 栏目目标每一个策划者都想把自己的栏目质量做好,使其影响力强,受众范围大,能成为同类栏目中的权威.本栏目也不例外.尽量将本栏目打造成人人都想看的精品栏目,以创造高收视率,高效益.三 栏目特色本栏目是将被邀嘉宾的童年真实展现给观众的.因此节目中会展现嘉宾童年时所喜爱的玩具,播放一些在他童年时留下最深印象的动画片(如黄金圣斗士等),音乐(如小二郎等),电视剧等来激发嘉宾对童年的进一步回忆.同时在恰当时候也会邀请他儿时最要好的伙伴上台来讲述他们之间的真实故事,可以是表现童年的友谊,也可以是表现儿童之间的矛盾,也可以是表现他们童年的苦难,奋斗过程;或者我们也会邀请对他的成长有重要影响的人物上台.在节目中我们也会安排一此情景剧来表现他们当时所发生的事情,来配合故事的讲述.以达到更好地使观众了解发生在嘉宾童年时的故事.正如前面所述,本栏目会选择一此比较有代表意义的人到现场来讲述.这些人既可以是社会上的名人(如影视名星,文化名人,体育名人以及一此被多数人所关注的其它待业的人等),也可以是一些处于社会底层的在押犯.鉴于被邀人的身份不同,会选择不同的演播现场.比如,如果邀请名人作为嘉宾,则现场可安排在演播室;如果邀请罪犯作为嘉宾,则最好将现场安排在特殊的场所.每一档节目都力求做到有个性化.通过展开故事,讲述人童年时的真实情感.针对不同人物,采用不同手法,用不同的记录方式寻找童年故事.因此,本栏目特色体现在:引导功能:如在讲述一个人怎样摆脱不幸童年的阴影,从而走向成功,实现自我价值,过程,而引导启迪受众.教育功能:如在讲述一个人因童年的不幸而报复他人导致无法挽回的后果的故事,以此为鉴,从而达到警视人生,教育更多人的目的.演播场所的不同:鉴于被邀人的身份问题,选择不同的演播场所.总之,本栏目将极力发掘出各方面潜在的特色,大力发挥各种创新,以独特的方式服务于广大的受众群体.四 节目形态本栏目将以访谈的节目形态呈现给观众.主持人以平实而又煸情的风格,客观地让嘉宾讲述自己的童年故事.同时掺杂着嘉宾对童年的思考以入对之后人生的态度,从而让观众去感受,去思考和体验.从而让父母更好地去认识他们对子女的教育方式,自己行为对子女的影响,反省自己给子女的到底是欢乐还是苦痛.教育性和哲理性将成为本栏目的一个卖点.五 目标受众根据本栏目的宗旨,栏目的主要目标受众群体锁定在有子女的年轻父母,因为他们刚为人父母,有的对小孩过于疼爱,而又有的对小孩给予的爱过于吝啬.他们还不怎么懂得如何教育自己的孩子.由于本栏目的嘉宾有一些影视,体育,文化界等的名人,对于那些喜欢窳探名人的人(不论年龄,男女,尤其是年轻的追星一族)也将成为我们的受众目标.同时那些既没有为人父母也不喜欢追星,但也想一睹自己童年时看过的电视,漫画,小时大家都常玩而现在几乎见不到的玩具的人(既也想一起温故自己童年的人)也将成为我们的目标受众.六 栏目基本构架节目导视:用凝练的语言概括主人公的童年经历,给观众一个提前的信息,同时也可以 让观众猜测本期嘉宾是谁.主持人串场:主持人的风格应该做到与每期人物相配合,给人一种舒适亲切的感觉.嘉宾上场:嘉宾的上场应该给人一种神秘而隆重的感觉.给观众造成一种悬念(对于不同的嘉宾要有不同的上场氛围,前面所述主要是针对于名人而言.而对于一些罪犯,则可根据情况的不同而改变)叙述故事:叙述自己童年的一些比较有意义的事情,做到能给人比较深的印象.此时要求主持人能很好地提问引导嘉宾的故事回忆.同时主持人也要在适当时候展示嘉宾小时物品,或邀嘉宾小时伙伴,有影响人物一起上场讲述故事等环节.工作人员播放动画片,电视剧,情景剧等.嘉宾自我阐述对童年这段人生的感悟,启迪人们主持人串场,总结本次访谈.下期节目预告七 内容安排正如一个栏目策划是从整体上保证节目制作能够有目的地一步一步向前发展,不致迷失方向.而具体的节目策划则是每期节目成功的重要保证.在这里所指出的内容安排,主要就是指的每一期节目的策划安排.本栏目的内容按排可视具体情况而定.每一期的安排不必一致.对于不同的嘉宾,安排也有一定的差别.在这里,仅将列出一期以供参考.如下:1.确定要邀请的嘉宾2.根据嘉宾收集一些关于他\\\/她童年的资料(包括小时玩的玩具等)3.根据某些资料确定要邀请的与嘉宾有关的人员4.制作情景剧等5. 演播室的安排布置,根据不同的嘉宾确立不同的演播室风格.6. 确定各有关人员工作的安排及工作设备等的安排.7. 前期工作结束即可进入录制阶段.8. 录制结束,后期收拾整理等.八 栏目制作播出周期播出周期定为每周一期,每期为40分钟.九 栏目的运作方式1,栏目组成人员:制片人编导编导助理外联......2,栏目创收构想(略)3,栏目支出预算(略)十 可行性报告为了使栏目推出后有较理想的收视率,我们在嘉宾的选择上以及受众的心理需求等问题上进行了深入的探讨.在内容安排及选材上尽量做到能引吸观众.同时我们就如何煸动出嘉宾内心最细腻的情感等方面也做了深入的探讨.在对人物性格的把握上,主持人风格确立上节目叙述结构上等问题进行探讨并听取了各专家的意见.同时我们也对受众群体的情感需求和收视习惯也做了初步的调查研究,对同类节目也做了调查,吸收了它们较好的成功经验,也改进了一些不足.十一 包装和推广本栏目作为一个教育性质的栏目,要想把这样一个栏目或频道打造成很有价值的精品,品牌栏目,除了节目本身所具有的品质质量,包装同样至关重要.它能以最直接的方式将深藏于内的品质以极易于识别与记忆的方式外显出来,最重要的是,它能够从另一个角度为人们提供获取知识的渠道,并为其构筑无形价值推波助澜.包装的构成要素几乎囊括了电视所有能够传达信息的手段:广告宣传语(语言和文字),演播室特征,动画制作,图像标识,颜色主调,背景音乐等等,背景音乐应配合当时的节目气氛.在栏目推广上也做了一番思考,加强了与其它媒体的互动,,扩大栏目的知名度,去吸引观众.\ \ 警视传媒工作怎么样 电视节目分析的写法考试时一般会给出一段或者一期应试指导：对栏目编排、栏目设计的知识和能力的掌握，是电视节目制作人员的
二次元语C圈中，各个名词的解释。
。
如，自撸三百字，前缀后缀等
新人：刚加入一个没有进行改名的总称。
改名\\\/换皮\\\/披皮等：在群名片中在这个群将要COS的角名字昵称：非三次元真名字带套：类似于【】\\\/[]\\\/（）这样的框，在没有上皮或者觉得自己无法把握好皮的时候用，一般为了防止崩皮或者自己把握不好人物性格会随时带套。
隔壁：另一个群。
一般指系列中的其他语C群或个别群成员都熟知的另一语C群。
前台\\\/主群：一个群系列中最主要，通常也是人员最多的群，通常最主要的用途为|开戏|聊天，|游戏|或|审核|通过的人才可以加入的群。
开戏，剧场：一般指没有人|插戏|的情况下不间断的以一人至多人|入戏|语C的独角戏或互动。
游戏：语C群中一些特有的活动，常以|KG|和|猜数字|为主。
审核\\\/考核：入群前考察新人文笔水平戏风等综合素质的考试，考核方式不一，多为对戏、答题、甩记录、出身文、独白等方式。
或某些|气场|有要求的群会举行的活动，以|考官||陪审|或者|自述|和与其他人|开戏|为主，另外还有|家族||审核|等方式。
甩记录：指放出以前戏的记录。
同上。
水戏：指|开戏|过程中突然出现的无关剧场的人物或者突然说话[一般与这场戏无关]的情况。
插戏：指开戏过程中有其他演绎者出现。
一般指剧场戏中，开戏时未提及的人物出场。
入戏：指不做与模仿角色不符合的语气，也没有|崩坏|的动作。
后台：在|前台||开戏|或者|游戏|等不能说话的情况下，属于这个前台群的可以|围观|讨论或者|崩坏的地方。
KG：King Game【国王游戏】以一人主持，|SQ|发给参加者K，1-【参与人数-1】的数字，让K者决定几号几号做什么活动【详细百度】一般以|开戏||崩坏|为主。
自述：描写角色心里活动背景等的通常只有一段的|剧场|。
出身文：将一个人物的出身、经历、如何获得现在的职位等写成文章，常见于原创语C群，通常对于不同职位的人物会有不同的字数要求。
猜数字：一个主持列出几-几的数字，让参加者轮流猜测数字，没有猜中会删减范围，猜中者要接受主持惩罚并且成为下一个主持【最常玩法】。
气场：形容模仿此角色是否相像的形容词。
BOT\\\/本体：自己本体考官：|审核|时|陪审|或评判被|审核|者是否通过的人。
陪审：陪同|开戏|的角色【一般以|审核|为主】。
家族：语C中的团体，招人或宣传家族的理念和要求，寻找相同理念愿意加入并且符合家族要求的角色。
剧情：一般指|开戏|时事先预定好的角色发展走向。
崩坏（崩皮）：指做出与角色不符合的语气，也有不符合的动作。
皮：在群里角色的模仿角色。
围观：不参加聊天话题或不参加|开戏|只是观看的人。
SQ\\\/私戳：小窗口私聊。
黄豆：系统自带表情，因为黄色+圆型因此成为黄豆，禁豆指的都是禁发黄豆，很多语c群都有的群规玛丽苏：描写夸大，为使人物完美而过分美化人物，使得描写脱离现实。
例：七彩眼瞳，宛如天仙下凡。
小白：指不了解语C为何意或者|剧场||气场|不好者，也指语C的初学者。
考核群：考核演绎水平的专设群，经|审核|才能进|主群|，也有其他用途。
剧本：|游戏|时设定好的剧情，多用做|KG|或在|开戏|时也偶尔用到。
拉线：一般为一条下划线或者用符号在聊天框上作为分界线用的东西。
为|开戏|或者|游戏|的分界线，线下不能|插戏|。
线下：一般指|拉线|后的所有聊天记录。
穿越：不符合群设、内容涉及三次元，均视为穿越。
码字过三：指一段戏发出来之后超过三行，通常为了防止句控而设。
不同群\\\/贴吧有不同的要求。
刷屏：一直重复发同样的表情，符号，语句等，另一种意思是开戏时文字超过一屏。
认亲：在其他群相认得知|混圈名|的熟人在此群相呼昵称等的|崩坏|举动。
圈：指一个动漫题材内的语C或者按种类分布的语C群，也可做|混圈|的范围用。
混圈：在一定的语C群中都有加入的意思，意义太广泛意思复杂。
圈名：在语C圈中为自己起的名字。
CP\\\/西皮：在语C群中为自己找到的唯一的爱人。
情人：|开戏|调情用，没有唯一性。
419：一夜情，也指开一次H。
气场帝：用来称呼|气场|很好的人。
冷场帝：用来称呼一说话就再没有回应的人。
煤气厂：音译“没气场”指没有|气场|。
油漆厂：音译“有气场”指有|气场|。
雾家：指家教|圈|中人物属性为雾的人员，其他属性相同解释。
爬墙：指有CP的情况下还去找情人这种包二奶之类的情况或指背叛设定中的CP而去找其他情人。
NPC：指替人代演，剧情需要的人物。
弧：指忙别的事情而离开一会没有及时回应。
ANW：|A new world.|的缩写。
一弧一世界。
圈名：指在语c圈内皮外的属于自己的名字，非三次元真名梗：在语C中指开戏的背景、设定。
两人或多人由梗进行承接对戏。
一般在对戏前由出梗人或首先开戏的人给出。
爆群：理解了爆吧，也就不难理解爆群了。
所谓爆群，就是对QQ群进行破坏的行为，例如：（1）群聊天窗口中发送大篇幅文字或者图片，不停地发送，以达到妨碍他人正常聊天的刷屏行为。
（2）使用大量QQ小号，不停地发送入群申请，增加管理人员的工作量，通常一天可以刷到几十条甚至上百条入群申请。
入群后，进行发送广告、垃圾信息、不良信息或图片的破坏性行为。
这是普遍的爆法，圈里的爆群大概是群骂战。
此外还有专门的爆群组织。
梗废：不会开头出梗的人的自称。
镜面：在语C中指两人用同样的角色身份进行对戏，多用在两人抢皮时。
同梗：指两人或两人以上用相同的梗单独进行对戏或自述，多用在两人抢皮时。
挥[\\\/]：指再见待会见诸如此类，符号可用“\\\/ ”,KHR\\\/GTM：指各种剧组简写.并不单指这两个圈。
化妆师：最早起源于全性向语c群『憾海腥风』。
化妆师，顾名思义，可借以不同的语言，用词，描述方法等，从而改变戏风，性格，性别，甚至物种等。
可谓是一种百变的角色，是专门为了接戏中的 NPC ，或者 断戏者 而产生的职业。
它的职责有二。
1.扮演推动情节发展的非主线人或物 2.必要时代替某个角色接戏。
触：圈里指气场帝的新颖叫法，原本用来形容绘画或COS很棒的人，现在被广泛沿用到各种圈，泛指在某方面有一定贡献或才能的人。
句控：指开戏只开一行至三行为一段的人。
段控：指开戏四行至十多行不等为一段的人。
屏控：指开戏文字把对话屏【默认下】填满或超过的人。
掌控：指开戏文字超过700一段的人。
字控：夸张手法，一次只开几字为一段的人。
何以笙箫默大卫摩根是谁演的扮演者是谁个人资料介绍
《何以笙箫默》第二集里出现的大模大卫摩根， 本名为Jay， 来自南非的比勒陀利亚。
在现实生活中也是模特。
不过模特是他的兼职，他的主业是赛船。
其他副业有主持人（在南非有主持过电视节目）、拉丁舞者、健身教练（曾在上海某公园每天傍晚免费帮一些体型微胖的女生和男生健身）他本人吃素， 但是却不会像其他演员一样要求我们给他单独准备素餐，每次合作他都是自己带着饭盒，里面装着水果和莎拉。
我见过个吧外籍演员吃素，剧组忘记准备了，就一直闹情绪，影响拍摄。
所以很多小细节，Jay总会让人觉得他很有礼貌。
楼主第一次见他的时候就被他的正能量给怔住了，每次和他合作完，当天回家都是打鸡血。
因为跟他聊天，他总会给你传递一些积极的正能量。
而且每天见他，他都是笑容满面。
何以笙箫默前期筹备的时候，我约他去见副导和导助，当场他们就敲定他演大卫摩根这个角色，试戏对台词的时候，和他对词的女生都含羞的不敢看他。
拍摄当天，现场的女生也被他给迷倒了，换pose的时候也会有一阵阵尖叫。
