求一篇纪念张国荣的英语演讲稿，带中文的
The bystander look only at the surface, will feel that everything is the same: each album is quality assurance, every single concert rocked the coliseum.But, why others know how to compromise but he perpetrate whatever evils one pleases others worry about personal gains and losses, why he dares to be inopportune or inappropriate smiling face, why people go to play the heroic and chivalrous he insisted on going forward to keep away the sadness.When he was young, he tried to approach somebody's greatness; when the youth is gone, he was in full and mature personality in writing through the innocent.He want to imitate, he was mimicking since ancient times who reach the acme of perfection; he wants to personal independence of conduct, his everything, is not to imitate.He really is with background light, or he gives the background to the soul? For a star, the stage can not be natural as Ambilight?He pursued his unique, beautiful, he must have the aid of others can not and dare not show in the form of these performances, looking beyond the obvious mass psychological acceptance and the aesthetic purportLeslie Cheung's misfortune, that he was not born in the new wave movement in that romantic, no students in a more open culture space.Leslie Cheung is lucky, he either side Qifenglengyu, finally target does not shift a sing the past. To praise his love to dust, criticism, gratitude, love to say.Not a pretty face I worship, but instead a personality, a stand on this side overlooking the shore the scenery of the bard.In the reinforced concrete of the desert, everyone is wearing a mask, to hide in the thick shell! He alone, a lonely desert flower bloom, naked, not pure!Stood in the teeth of the storm of popular culture, but deep in the vast ocean of classical culture. His profound cultural heritage, let now behind the vanity is slightly thin and entertainment to catch up.At the peninsula ceiling, he said proudly, I am the only worthy of the ceiling! He is, so to say a little crazy, he is proud of the capital, disdain for the entertainment industry, he is a real art for art!翻译旁观者只看个表面，会觉得一切都是一样的：每一张唱片都是“品质保障”，每一场演唱会都“震撼红馆”。
可是，为什么别人都懂得委曲求全唯独他恣意妄为，为什么别人患得患失他却敢笑得一脸的不合时宜，为什么别人去演英雄侠义他偏要去演深闺里才藏得住的哀愁。
在他青春年少的时候，旁人尽难以望其项背；当青春年少已不在，他竟然在饱满而成熟的人格里写遍了天真。
他要想模仿，他就横亘古今任模仿谁也出神入化；他要想特立独行，他的一切，便成不能模仿。
到底是他沾了布景的光，还是他赋予了背景以灵魂
换一个主角，这舞台还能不能同样的流光溢彩浑然天成
他追求别具一格，他要倾国倾城，他必须借助他人所不能和不敢的表演形式，这些表演的前瞻性明显超越了大众的心理接受能力及审美旨趣 张国荣的不幸，在于他没有生在新浪潮运动那样的浪漫年代，也没有生在一个更为开放的文化空间。
张国荣的幸运，在于他无论身边凄风冷雨，终于目标不移的一场一场唱过去。
从而赞誉飞扬，非议难以为继，爱他的刻骨铭心，不爱的无言以对。
我膜拜的不是一张漂亮的面孔，而是一个值得张扬的个性，一个站在此岸遥望彼岸风景的游吟诗人。
在这钢筋水泥的沙漠里，人人都戴着假面，把自己隐藏在厚厚的壳里
唯有他，孤独沙漠里的一朵奇葩，赤裸裸的绽放，毫不掩饰的纯净
站在流行文化的风口浪尖，却又深埋古典文化的浩瀚海洋。
他的深厚文化底蕴，让现今浮华背后略显单薄的娱乐界望尘莫及。
对着半岛的天花板，他曾骄傲的说，只有我才能配得起这天花板
是，他这样说一点也不痴狂，他有资本骄傲，傲视整个娱乐界，他是真正为艺术而艺术的艺术家
如果觉得对你有帮助的话，求采纳
急求模拟主持稿~~百度上没有啊~~~
[文字记录]《都市夜归人》节目录音（2004年2月5号——元宵节）总题头：再见你的时候，我只是淡淡一笑，好象什么也没有发生，就象记忆里真的没有发生过什么。
江苏音乐台，每晚子时，张艺，说最真的话，说给自－己－听。
《联通炫卡． 都市夜归人》，本节目，由中国联通江苏分公司具名播出。
背景音乐：《摇篮曲》演奏版现在的时间是23点02分，这里是江苏音乐台以及盐城全音乐频道，《联通炫卡．都市夜归人》，我是张艺。
今天我总算见到了南京的白天，原来阳光真的可以这样的好。
我有三十多个小时一直在办公室里面，我不停地跟自己讲:快了，还有一个星期，什么都会过去了。
那本书在一个星期内要把全部的文字交给出版社，恩，就是这样。
好，明天南京的天气是晴天，西北风3－4级，－3度－10度；盐城地区明天晴天，－5度－6度，西北风3－4级。
今天是2月5号，可是今天也是今年非常重要的一个日子，因为今天是正月十五元宵节。
下午的时候，迷迷糊糊在睡，结果收到了一位朋友的电话，她说“有个东西要送给你啊”，居然是一个小小的花灯，我真的很喜欢，非常地谢谢你。
我的办公桌非常的乱，这名细心的女生还帮我把办公桌收拾得整整齐齐的。
看到那个花灯，我想起02年，差不多就快是在这个时候，我在丽江，那个时候按照当地人的习俗，也是要放灯的。
我放了一只灯船，但是我没有敢看它的结局，因为世上所有事情的结局其实都是一样的。
李宗盛《挂彩灯》背景音乐：李宗盛《挂彩灯》在《都市夜归人》当中很少听到这样的音乐，这样地具有民间特色，可是它真的和华语流行音乐有关联，这是李宗盛年轻的时候所加入的木吉他合唱团的作品。
这个合唱团不仅有李宗盛，还有后来依然大名鼎鼎的陈秀男，还有包括象是江学世也是成员之一，而另外则有张炳辉、陈永裕，以及郑文魁。
元宵节其实是中国一个非常传统的节日，按照中国人的习俗，春节一直到正月十五元宵这一天才算是结束，这一天要挂灯笼、放焰火，甚至还要杂技表演，以及舞蹈表演。
按照习俗，这天都要吃元宵，因为元宵意味着团圆和美满。
今天收到那么多祝福的短信啊还有西祠上的留言，大家都问我有没有吃元宵，没有，因为我一直在办公室，但是也祝你们永远的美满幸福。
实际上正月十五闹元宵，应该说正月十五赏灯的习俗是在汉朝的时候就开始了，隋唐的时候发展成为盛大的灯市，而到了宋元时期，京都灯市常常绵延数十里。
可以想象一下，数十里那是怎么样的一种盛况
然后灯会的时间在汉朝只限于正月十五这一个晚上，到了唐玄宗就延长到三个晚上，到了明朝的时候就规定：从正月初八一直延续到正月十七。
在唐朝的灯会当中就出现了杂耍和技艺，而宋朝开始有了灯谜，明朝的时候就增加到了有曲艺，不是曲艺，应该是戏曲表演。
而和我们每个人最有关联的元宵节吃元宵的习俗是从宋朝的时候开始的，元宵的陷差不多有这个酸甜苦辣咸都可以，然后豆沙啦、芝麻啦，还有桂花、果仁等等，呃，总之非常美味。
小时候我不太喜欢吃元宵，离开家以后才知道，那些最家居的生活方式和食品其实是多么的应该珍贵。
今天元宵节，有朋友过生日。
宣传带：《都市夜归人》短信新系统现在推出：发送MUSIC到1949897可以查询自2003年8月1日起《都市夜归人》播出曲目；发送ZY到1949897可以订阅《都市夜归人》短信，每天获知江苏音乐台、盐城全音乐频道、以及《都市夜归人》最新动态、张艺每天心情，更可以给张艺短信留言，每周抽奖送礼风雨无阻，还有更多即将推出。
今天过生日的在后台是两位朋友的资料，一位是桑亚，南京市常府街31号，祝你生日快乐；还有一位是南京浦口的小石头，也祝你生日快乐，还有元宵节快乐、春节快乐，生命中的每一天都快乐。
林慧萍《驿》宣传题头：微小的车站里，注视时间的荒原，列车静静驰过，等待初次的记忆。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
今天星期四，我们应该听歌对不对
想一想关于元宵节的歌不是那么多，不如象以往一样，天马行空，最近我在听什么，就和大家一起分享什么。
Sophie Zelmani《Going home》－王菲《乘客》原曲背景音乐：《摇篮曲》演奏版去年深秋，我在住院手术的那段时间，王菲发了新的专辑，期待很久的，所以一出院赶紧就找来听。
大部分人包括我都很喜欢那首《乘客》，那也是唱片当中唯一的一首翻唱之作，现在听到的是原始的版本。
大约是因为我听王菲太久的缘故，所以反而还是喜欢王菲，基本上不应该有这种状况的。
我喜欢《乘客》的忧伤，骨子里的忧伤，虽然一切那样的清淡，而且不着痕迹。
大约现在的人都是这样子的，凡事弄得太隆重了并不合适。
明晓事理在心里，淡然地过去，于大家都是好事。
那最近这几天开始天天在办公室加班，也真是奇怪，前段时间我好容易习惯了下班之后回家，在家里的电脑上面，安安静静地躺在床上，应该是拱在床上面去整理那些文字，这几天就遗失在办公室里，各有各的好，总之效率都不低，反正到哪里都有歌听。
当然我的那么多唱片全部都在办公室里，所以在台里反而有更多的听歌选择。
不过还是那个样子，听来听去永远是那几首。
比方说昨天晚上，我一直听一首歌单曲循环，一直到今天中午十一点半左右睡觉的时候。
艾敬《你是我的天使》宣传题头：你一直说我一无所有、两手空空，我还是觉得，你和音乐很温暖。
我是张艺。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
黄磊《当我想你的时候》背景音乐：《摇篮曲》演奏版每天节目进行的同时都有很多朋友用各种方式给我聊天，各人说各人的，我可以觉得这间直播室不是只有我一个人，真的打破了多年以来这个封闭的空间。
比方说今天看到最有意思的话就是：6578说，中国的佛教和道教认为，有才有智慧却命运多喘的女子是被上天惩罚的女神。
我一直喜欢神神鬼鬼的东西，从小到现在都没有改变过。
不过这两年我越来越觉得，要说神话、传说，我更愿意亲近古希腊的，因为古希腊的神更具有着人的力量，更加的人格化一些，他们也有日常生活、饮食起居，他们也有人的全部的情感：嫉妒、愤怒、仇恨、报复等等。
古希腊那个时期每个人是非常强调人性的力量，我相当相当地钟爱，可能是因为这几年我一直力图让自己过得亲近大众的生活一点。
这几天也有很郁闷的事情，因为拖了几年之后，今年上半年，我们的办公室真的要搬迁了，要搬到十楼去。
十楼，十楼没有我们的平台，我们这幢大楼的露台是从十四楼开始有，也就意味着我以后不太可能在露台上看南京这座城市。
最近整理以前《夜归人》的节目，从98年开始，到02年的，就好像陪几年前的自己重新走过一遍，我发现，原来我喜欢那个时候的自己更多一些。
刘若英《原来你也在这里》背景音乐：《摇篮曲》演奏版刘若英主演的《张爱玲传奇》已经开始公映，居然遭到很多非议，因为言情戏过多，认为拍得象琼瑶片，而且过多的从张爱玲的生活着笔，所以张爱玲的神秘感荡然无存。
再到后来，胡兰成流亡那一部分又过多的胡兰成的戏，因此大家又觉得这片子根本该改名为《胡兰成传奇》。
其实人心永远不满足，否则你该从哪个角度着手呢
进一步谈谈胡兰成的爱情，大家肯定又说不可以；如果在胡兰成流亡那段专只写张爱玲，大家又会说，那段时间是胡兰成在流亡，为什么主角又偏会是她
这个世界上每个人都会挑剔，这是人天生的本领，而且是每个人天生的本领，常常每个人都不会设身处地地为他人去想。
不过刚才那位朋友讲的“有智慧却命运多舛的女子是被上天惩罚的女神”，我觉得这句话真的很合适张爱玲。
那自从少年以后我知道她和胡兰成的情事，并且看过胡兰成的文章以后，我也自己常猜想，若是我碰到象胡兰成这样的人，若是恰巧他青睐我，我会不会也就动了心
答案一定是。
若是后来胡兰成，对方也有着同样的行为，我该当如何收场
我估计我真的做不到张爱玲那样的决绝，即便后来两个人真的分开，我是不是可以象张爱玲一样，成落半身、永远不提
我想，我不一定真的能够做到。
所以，张爱玲是强的，她的那种强悍早就胜过亦舒笔下的女子。
在少年的时候我也很喜欢看亦舒，直到今天。
那个时候就一厢情愿天真地断定，张爱玲更加适合在香港，在中环街头冷冷地傲视，所有的人不敢靠近。
陈妃平《那就好好爱吧》宣传题头：当时我们听着音乐，桌上有一杯茶，要有多坚强，才能念念不忘。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
依然感谢你陪伴我度过今天的最后一个小时，江苏音乐台，《联通炫卡．都市夜归人》，邮编：210087，张艺。
网络联系：zhangyi.xici.net；短信联系：发送ZY到1949897；查询节目音乐：发送MUSIC到1949897；生日祝福：发送DS到1949897；祝你元宵节快乐、生命中的每一天都快乐。
明晚6点，《897音乐网》，再见。
张艾嘉《我站在全世界的屋顶》[文字记录]《都市夜归人》节目录音（2004年4月6号——纪念梅艳芳）总题头：再见你的时候，我只是淡淡一笑，好象什么也没有发生，就象记忆里真的没有发生过什么。
江苏音乐台，每晚子时，张艺，说最真的话，说给自-己-听。
《联通炫卡．都市夜归人》，本节目，由中国联通江苏分公司具名播出。
王菲《给自己的情书》现在的时间是23点07分，这里是江苏音乐台以及盐城全音乐频道，《联通炫卡．都市夜归人》，我是张艺。
晚上真的就冷了起来，明天会更甚，因为冷空气来袭。
说“冷空气”这个次词总觉得似乎该在秋天，或者冬天时节，然而今年春天也确实有的。
明天南京雷阵雨，北风5-6级，11-16度；盐城地区阵雨，12-17度。
宣传带：时间永远在走，每天都是生命中的唯一。
生日，生命中最重要的日子，每一次都是永恒。
《都市夜归人》，诚心陪你度过。
发送短信 DS到1949897，输入个人信息，生日当天，《都市夜归人》用音乐给你祝愿。
并且，会收到张艺单独发送的短信生日问候。
发送短信 DS到1949897，这一年，这一天，更温暖。
今天是4月6号，今天的生日花是风信子，它的花语是休憩。
圣经上所谓“山谷的百合”或者“荆间的百合”很可能就是风信子。
它原产于中东，在沙漠和荒地随处盛开，让疲惫的旅人倍感温馨与安慰。
因此，它的花语就是休憩。
受到这种花祝福而生的人心胸宽广，能带给与他接触的人心灵上的安慰。
今天过生日的是王奇，珠江路277号的王奇，祝你生日快乐。
Robert Wyatt《The highest gander》宣传题头：你一直说我一无所有、两手空空，我还是觉得，你和音乐很温暖。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
梅艳芳《亲密爱人》最近这两天，我在很认真的回头看梅艳芳，都不要诧异，听她的歌，始自于10多年前。
说实话，我也在《夜归人》里这样讲“对她从来没有真心地喜爱过”。
去年歌坛走了两个很重要的人，香港歌坛，一位就是张国荣，还有一位是梅艳芳。
两个人相比较，我当然爱前者很多很多，而且真的喜欢。
这两天很认真的回头看梅艳芳，是因为工作，我不停地看、不停地想，越来越多的钦佩之情就这样升了出来。
我一直很钦佩果敢的女子，并且也很钦佩大方、大度的女子，而梅艳芳的这一点，绝不能仅仅用“果敢”、“大方”、“大度”这六个字去形容。
就象哥哥张国荣离开人世以后我写过一篇文章一样，梅艳芳离开人世我也写了文章，其实，还应该算是写了两篇。
只是常常很多时候，用心或者不用心，当事人自己是最最清楚的。
直到现在我也可以不讳言地说，我不曾真正喜欢过梅艳芳的全部音乐，有一些作品还是钟爱的，但是我一直对她心升敬佩。
我也在想，或许歌坛以后很难有其他的女子让我钦佩如斯。
其实，我算是迟钝的了，整个香港歌坛，看她的地位，还有香港演艺工会她是副主席等等所做的一切一切，正因为圈中人对她的敬仰，才会有后来的地位，才会有后来她所做的一切又一切。
梅艳芳《似是故人来》宣传题头：微小的车站里，注视时间的荒原，列车静静驰过，等待初次的记忆。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
梅艳芳《芳华绝代》宣传题头：你一直说我一无所有、两手空空，我还是觉得，你和音乐很温暖。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
许志安《除非你亲口说》02年初，也就是香港01年劲歌金曲颁奖礼上，许志安获得“最受欢迎男歌手”，那时传为佳话，因为他在台上说了一段话，说“曾经有个好友和他在厨房里面讲，两个人一起努力，愿望终于可以实现的”，就在那一年，他获得了“最受欢迎男歌手奖”，然后他的女友郑秀文在台下哭的很厉害。
其实许志安一直有很好的唱功，只是太木讷老实，这在一个花花世界的香港娱乐圈，似乎是很难博得更多人的注意，他也只能够勤恳耕耘，10多年将近20年后，才能拿到那样的奖项，相比较下，他的女友郑秀文就比较的幸运一点，早已经贵为天后。
不过现在再用女友这个词来称呼郑秀文，显然是不对，他们两人早已经有分开，基本上他们身边的好友们都不太看好这一段恋情，可是倒也持续了那么多年。
许志安早些年有很多歌都蛮不错的，比方说刚才那首《除非你亲口对我说》，声音的技巧非常好听，只可惜当年这张唱片都被人忽略，几乎没有什么人记得这首歌。
许志安《真心都给你》宣传题头：你一直说我一无所有、两手空空，我还是觉得，你和音乐很温暖。
我是张艺。
江苏音乐台，《都市夜归人》。
草蜢《旧唱片》草蜢和许志安一样，都是梅艳芳的徒弟，在草蜢的歌声中要结束今天的《都市夜归人》，感谢你陪伴我度过今天的最后一个小时，江苏音乐台，《联通炫卡．都市夜归人》，邮编210087，张艺。
短信联系：发送ZY到1949897；留言：编辑内容到19498975；网络联系：zhangyi.xici.net。
祝你平安、喜乐，明天黄昏6点，《897音乐网》再见。
心微《落幕》
唐唐爱张国荣吗
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，逝水如斯，而不舍昼夜；人生无常，唯独爱有永恒。
让我们继续宠爱张国荣──唐鹤德”
梁朝伟张国荣10周年纪念日隔空对白1，2 词大意 好想知道
哥哥永远在心中
要记得的最终都会记得，你说你最喜欢阿飞正传里面的这句对白，在你离开的这三千多天，我终于体会出这句话，这段日子，虽然听不到你的声音，但是我们仍然记得你，这一生也在进取，又会想起，这分钟却挂念谁。
虽然未见，但是我们也不会忘记，曾经有一位一分钟的朋友。
有时会抬头望一下天空，尝试着寻找那只没有脚的鸟。
今晚我们好像将所有记得的，从头到尾重温一次，但是台上少了一位主角，始终是有点寂寞。
十年未见，我想今晚所有人跟我一样，都想知道，你还记不记得我们。
是这个吗
我也特别爱哥哥
为什么张国荣告别歌坛?
他是死了，我妈说是因为他同性恋。
他是一个对事业相当投入的脆弱的人. 演完<<霸王别姬>>后成为同性恋,演完<<异度空间>>后精神有些失常,很脆弱,所以抑郁而死.个人认为并非只因同性恋的压力T·S·艾略特说过：“四月是最残忍的一个月。
” 在二零零三年的四月里，我们失去了张国荣。
我们，是指中国人，或者华人世界，或者更多认同张国荣的人们。
而生活在大陆的我们，是在事件发生之后，才蓦然发现，那个以“程蝶衣”的名字起步，走进大陆文化生活的张国荣，已于不知不觉之中，潜入了自己的心里。
许多人从四月里开始，一步步地走近张国荣，感受着他的精神气息同时感受着自我的生命，而一个颇为特殊的情境是：传媒的诚恳与热忱，始终与我们的感受同步――共同去纪念一个香港的艺人。
借助传媒，借助网络，也借助那些较早了解并爱惜张国荣的人们蕴蓄既久而突然迸发的铺天盖地的激情，你可以在一个被猝然压缩的时空中去收取方方面面的信息。
于是，我们见到了在电影辉煌之外的张国荣，见到了他的歌艺与舞台经典，见到了他的智慧与善良，他丰富的个性与传奇般的真诚的人生历程。
我们重新认识并讨论他的艺术成就、体味着他的人格力量、揣摩他所抵达的精神层次与生存的境界。
可以说，是在这个忧郁的四月里，在sars的危逼下，在对生命意义的反思之中，我们开始认识了，一个叫做“张国荣”的香港人。
这里有香港《亚洲周刊》刊载胡恩威先生的一篇评论，文中言道：张国荣去世成为华人社会的一件大事，受到两岸三地的传媒高度重视，俨然成为一次“国家事件”（引号为原文所加）。
文中提及，非典型肺炎危机是天灾，但张国荣的突然去世对香港人的心理打击，比天灾还要严重。
因为，张国荣二十六年的演艺生涯是一个香港传奇，而“现在的香港娱乐事业，已经很难容纳像张国荣这种重视个人尊严和追求完美的艺术工作者了。
”文中的批评有一种肃然的自我反思：“香港传媒在张国荣去世事件中的表现，出奇地有节制。
……在电视上，也看见很多记者一边哭一边在报道，他们都收起以前那种轻佻的嘴脸。
”而“中国内地传媒的张国荣特辑资料详尽，文章分析深入，是感性和理性的结合。
”（胡恩威：香港流行文化的力量）。
另一个引人注意的事件是，香港浸会大学主持的《拉阔文化计划》，曾于四月三十日举办了一个题为“‘不忍远离 张国荣’——追忆张国荣的艺术生命”的纪念晚会，晚会的议题中表达了这样的意念：“抱着艺术表演理念去触摸人性心灵、推动大同社会意识的”张国荣，“在光影中、舞台上、音乐世界及现实生活里要大家共鸣的精神层次，我们是要认真的领会、探讨及宣扬的。
”在为晚会制作的网页上，也记载着这样的文字：“适逢新浪网举办了一个名为‘心目中的中国十大文化偶像选举’，大众对哥哥在社会、文化上的价值及影响力未有一致认同，事件更反映了部份人对哥哥作品的肤浅认识。
”网页的制作者声明：“感谢众位学者对哥哥的艺术生命的表扬，引领我们朝这方向走。
”在港人众多的纪念文章中，我们还可以寻到林奕华的《张看，看张》中深情而不失犀利的理性文字，林沛理对“演员作者”概念的推出和阐释，梁文道关于“长情同志”的精彩点评，以及董桥《最后一个西关大少》中的斯文、艳丽，浓郁的文化气息。
在张离去的数月之中，在sars肆虐的艰险背景下，包括媒体、艺术家、作家、文化评论家在内的香港文化界乃至学界，对张国荣先生的尊重、对张的辞世这一事件的重视程度及其严肃态度，给人留下了极为深刻的印象。
然而，在大陆的文化圈中，我们却分明感受到一种局促与尴尬。
因着电影《霸王别姬》的缘分，张国荣进入大陆的文化圈，以此开始，他感染了所有接触过他的人，――我们从众多的回忆文字中获取了这样的信息，这些文字承载着书写者们的一往情深。
这是心与心的交流，这是对张国荣的品质的回馈。
但同时，或许不那么有趣的是，我们听到了一种奇怪的“重音”，一种“难言之隐”。
众多的文字既充满敬意，却欲言又止。
呑呑吐吐，遮遮掩掩，矜持得可以。
“人都那样了，还让我们说什么
”真的可以因此沉默么
更令人奇怪的是，近年来热热闹闹的大陆文化批评，于此却呈现出了一种暧昧的麻木与寂寥。
唯一可以见到的，是社会学者李银河的一篇短文，她讨论了张国荣的“生活姿态”，将其称作“奇妙新世界的报春鸟”，作为她近年译介的西方“酷儿理论”在中国的一个应答。
当新浪网等多家媒体举办的“文化偶像选举”之时，有学者将该选举活动称作含义丰富的“社会征候”，或者，这的确是一个时代“征候群”，在被文化批评家们用来诊查“大众文化”的同时，也可以尝试着诊查一下“诊查者”自身。
选举中，张国荣的入围提名和高票获选成为争论的焦点，而像“鲁迅与张国荣”、“张国荣挑战鲁迅”等一类的表述，则凸显了“二元分立”中暗含的等级与霸权，传递出一种戏弄的意味。
可以说，张国荣在“文化偶像选举”事件中，重复了他在“金像奖”与“金马奖”上屡屡遭遇的命运：有提名，却缺乏真实的评价。
或许，是因着那些“荣迷”们的决心，出自敬意又唯恐伤害，小心翼翼、左顾右盼，矛盾重重又义无反顾地，最终将他推上了这个冷酷的“看台”，但我们更为看重的是，在“四月”之后的张国荣，其被提名而最终获选的过程，究竟承载了多少民众心理的接受与敬重
在争论中，也能见到一些带有相当知识含量的讨论，真诚而富有理性的批评，像这样的终局点评可谓精彩而又机智：“推选十大偶像，一般前五名都是经典的。
从第六名开始往往就‘举贤不避亲’了。
张国荣无疑是当今的优秀艺术家，刚刚含恨辞世也令人扼腕痛惜。
”然而更多的，是学者们，包括那些文化研究者、影像艺术研究者的沉默。
这沉默显然是在质疑“选举”的合法性，但这沉默，更深层地，是大陆艺术界对张国荣事件的“矜持”态度的延续。
于是我们发现：面对张国荣，大陆的文化批评，竟然失语。
沉默，是因为张国荣的份量不够、成就不及，还是其它
是他不能“与鲁迅比肩”，还是因为“更具文化符号意义的艺人还有很多”
我想，理由可能会更多。
曾几何时，我们才见到对金庸的堂皇评价，周星驰也以文化英雄的形象登上了北大讲堂，我们还见到崔健的歌词成为“新诗”经典，――流行文化被精英文化所收编，似乎已不是什么麻烦事儿。
但为什么，对张国荣，一个在20世纪中国最典型的文化市场中始终不懈地坚持艺术追求，并以自身的真诚敬业、才华悟性而达到一种崇高境界的人，如此吝言，如此的矜持。
许多日子以来，我一直在躬身自问：我们真的有必要针对张国荣发言么
他的价值、他的存在意义究竟应当该如何定位
这件事情真的那么重要么
就发言者个人而言，发言与否也许并不重要，重要的是我们不能忍受“这种”沉默。
重要的是我们深切地感受到沉默的背后那种暧昧莫明的性质，感受到在沉默中丰富的蕴藏。
有人说，无论如何，不可能绕过张国荣去解读香港的流行文化，而“香港流行文化已经成为中国文化基因的一部分”，甚至可以称作“中国流行文化的工业中心”。
有说他是香港演艺圈中的No.1，是香港打入世界文化市场的一个“品牌”。
我想说，对当代中国文化的解读，已成为“文化符号”的张国荣，确实具有相当的潜力，有更多的“侧面”，并将会随着时间的推移而展示出更多的“不可失去”、“不可绕过”。
然而，在新世纪刚刚展开的时候，面对这样一个具有深层震慑能量的“国家事件”，一个承载着新鲜的生命活力的文化现象，面对着张国荣以其多元文化价值带来的挑战，我们见到的是大陆文化批评的窘迫与苍白：在张国荣面前无言以对。
我们的批评呈现了“失语症”，迷失了批评规则，丧失了批判的能力。
或者，这是对批评能力、批评权力、批评意识的有意的放弃。
张国荣的艺术表演“近于完美”，是一个“伟大的艺术家”，――这样一个基本的评价似乎已成为共识。
他在多个领域里的突出成就，他作为“演员作者”的创作风格，他极富个性的艺术理念及源源不绝的创造能力……在在都见证着这个香港的“传奇”。
深入考察张的艺术成就并非本文的主旨，我们面对的问题或许是：在什么意义上，张国荣可以被称作“文化符号”
或者说，迄今为止，我们可能在那些层面上，读解“艺术家张国荣”这个词组，带给我们的文化思考与启示
应当承认，由于文化的隔阂，由于他本人的低调，至今我们对他仍所知甚少。
但我们相信，在他低垂的眼帘下，拥有最为本色的人格力量，拥有挑战规范创造自由的强悍能量。
而他在戏梦人生中的真诚出演、心灵对话，则启动着我们对于生存乃至死亡的反思。
记得凤凰卫视在4月8日追悼张国荣的专题里，主持人对他的评价，选择了一个平实、安全的起点：美丽、善良、真实。
这是一个非常质朴的评价，这种评价风格贴近张的生命本色。
但今天看来，它却无意中触动了一个深层的结构：真、善、美。
对真善美的追求和所达的境界，代表了我们心中的张的形象与意义的本质。
张国荣是在他所投身的艺术事业中，充满善意地拥抱世界，又以一种惊人的坦然，面对真相，探问真理。
如果说在这个世界上还需要对“老实人”加以界定的话，张国荣就是。
作为一个公众人物，他正视心灵、直面人生的勇气和力度，令人敬佩，亦令人感慨。
在这一点上，他与鲁迅相通。
他以高贵、优雅的姿态，在微笑与凝视中，独自抗拒着来自任何方向的霸权与压力。
他从不讳言自身的浮浅或局限，而承认浮浅，才是他的智慧与深刻。
张国荣对“善”的原则，有一种几乎是不可思议的、令人诚服的维护与坚守，这给他的个人形象乃至艺术形象都带来某种“神圣”的意味。
在生活中，在舞台上，人们感叹他人性的、温暖的一面，而像在《色情男女》、《春光乍泄》中的表演，那种艺术、道德、真实的纯净感，令他做到“化腐朽为神奇”，令他以“扭转乾坤”的定力，将自己都不愿认同的“仆街仔”何宝荣，演绎得深情入骨，超凡脱俗。
追求唯美的张国荣无意中打破了唯美主义历来推崇的“美、善对峙”的艺术规则：美不一定以泯灭善为代价才能实现突破，在更深的层次上，至美与至善将相互融合。
在张国荣带给我们的诸多反思中，对“善”的理解变得颇有意味：一个并不承载“启蒙”使命的普通艺人，生活在以私人利益为轴心的文明秩序中，可以于功利之外，孤独地，只为着自己的“心”，去追寻纯真的善。
可以站在时尚的前沿，用前卫的甚至颓靡的形式，不懈地传递出熨帖灵魂的“善”的信息。
他无意寻求官方的“命名”，也不刻意辩驳舆论中的歪曲，他只要“站在光明的角落”，守住真实，付出真诚，用“心”交流，直抵人们渴望美与善的灵魂。
是什么元素结构了他内在的自律性
是类似韦伯所言的“新教伦理”之精神
是超越了时代和政治樊篱的伟大的传统文明
是面对幻变人生的深思与顿悟
张国荣是香港的“楚门”，――一个在公众的目光中成长的人，众人的目光塑造了他，而他也重塑了这大众的目光。
他是怎样在一个囹圄的世界中坚守住个人的自由，坚持并完善着一种伦理的原则
有人说，他是上帝赐予的“尤物”，但我们更愿意相信是他对人格境界的不懈追求，因为，难得他一次次地超越自我，不畏艰险，引领潮流。
张国荣挑战规范的能量引人注目，而事实上，他的出现，改写乃至颠覆了我们自以为熟知的许多概念。
伴随着张国荣的去世，“传奇”、“偶像”、“流行文化”乃至“艺术”、“尊严”等一批词语，在更深的层面上被读解、被发掘。
“传奇”一词在张国荣那里，不再是一个好莱坞式的起承转合的美丽故事，而成为对“平凡的现代生活”的沉重质疑，对人文理想的悲剧性守护。
张国荣的个性无疑是丰富而深邃的，他有着多层次的可解释性，他的智慧与真诚注定了他的复杂多义。
他注定要占领矛盾的两极，―― “双极性”是他重要的精神特征。
他前卫而又传统，柔韧而又刚烈，直率而又内向，忧郁而又飞扬，……人们用多种悖论式的语句来描述他性格中的悖论，描述他艺术中的人性蕴含和时代精神。
丰富深邃的个性与他的艺术形象融为一体，魅力无穷。
林沛理先生在提出他的“演员作者”的概念时，这样写道：“作为一个浪漫象征、一个文化符号、一个表演艺人，张国荣之所以引人入胜，在于他的暧昧矛盾和不可捉摸。
” 我们不能忘却他在“跨越97演唱会”上，在一曲“红”的表演中，那挑逗与冷傲同在的眼神，于颓靡中蕴藏坚毅的舞姿，那是一次巴赫金式的“复调”艺术的充分演示，举手投足之间，解构着观众猎奇式的心理期待，传递着生命深层的痛楚，散发着难以言说的美丽。
我们更不能忽略，是他以另类的、边缘化的表演风格，既挑战了“主流”，也挑战了“大众”，在驳杂的流行文化中坚守着人性的尊严，和对“纯粹艺术”的追求。
张国荣给予我们的启示之一是：对“美”的偏见，常常是人性的一个误区，而人们在美的天性面前的自我迷失，会有复杂的心理含义。
我们看到，“美丽”，俨然成了人们抗拒张国荣的一个理由，正如他的一首歌名：“怪你过分美丽”。
而他却始终以惊人的坦率和精微的分寸感，揭开我们在文化面具之下，对美丽、性别、性感等人性问题的微妙闪躲与心理诉求。
他的表演亦因之而成为健康、自由、人道的美丽的隐喻，成为人们面对新的社会焦虑之时，心灵的栖息之地。
勿庸讳言，张国荣的性取向，他对“爱”的理解与执著，至今仍是“张国荣传奇”中最难破解的密码，是他被冠以“超凡脱俗”、“饱受争议”的潜台词。
生活于“爱情规范”之中的人们，可以善意地去“理解”和“宽容”同性恋族群的生存权力，但这种善意中却常常暗含着等级与霸权，并不具备与张的观念对话的基础，更难以揣摩他所承受的生存压力。
误解是多重的，这些误解可能与他在舞台上的表演同样的暧昧莫明。
张国荣曾含蓄而审慎地声明自己是“双性恋”者，他也曾策划过一个自己的电影，以叙述对爱的理解。
或许他想说明，因着他的率性与不羁，最终能超越人类理性的自我设限，抵达人性中本真的爱。
但我更愿意推测，借程蝶衣形象以自称的“人戏不分，雌雄同在”，正是张国荣用生命构铸的一个意义结构。
他拒绝“程式化”的表演，拒绝“复制”艺术――拒绝“take two”，他调动自身生命的资源去创造艺术，又在艺术创造中探问着生命的意义与可能，这使他成为一名罕见的“演员作者”，他甚至将个体生命的终结，设计为最后的出演。
他赋予了“戏梦人生”的生存状态，一种全新意义的文化反思。
张国荣在其艺术理念中，明确地传递出相当前卫的“后现代主义”的文化态度，而他又具有十分自觉的“精英”意识，认可“创造性”为艺术的永恒价值。
如同他跨越了性别之界、人戏之分、生死之域，他也洞穿了我们关于“大众”与“精英”的两分壁垒，颠覆了我们对流行文化的成见――包括颠覆了我们关于“文化沙漠”的看法。
如果能够认可“文化英雄”这一概念，我想，他当之无愧。
从某种意义上说，欣赏张国荣、认识张国荣、感受张国荣，是一种奢侈，一个境界，也是一种能力，而解读张国荣，在今天，或许是一种压力、一种奢望，但更是一份责任。
仔细品味张国荣的辞世所引起的震荡，将会发现它含有一种极为特殊的性质，即它是相当“私己化”的，它直击着每一个个体的心灵。
借用“荣迷”们的一种极致的又颇为直白的表述是：它不同于亲人的离去、父母的离去、甚或精神领袖的辞世，而更像是：我们个体生命的一部分的流失，或升华。
它是一个遥远的而又发生在我们身边的事件，它是一个私己的、可以触摸的灵魂。
作为一个公众人物，张国荣是以他的表演人生，同我们展开着个体的心灵对话，这其中，有着强悍的人文力量。
以他说法是，他用一颗心，交出自己最好的状态，同时，他也呼吁他的观众，回馈一颗真诚的心。
这使我们悟到：当我们说“文化符号”的时候，它也是有生命的，一如我们自己，如同我们这些平凡的人生。
自四月以来，张国荣给予我们的最重要的启示或许是，他发掘了流荡于民间的、充溢在普通人心灵中的人文的力量。
他向我们提出这样的质疑：为什么在我们“文化研究”中，众多的“批评”、“阐释”，只能是一种对他人理论的重写
批评，是批评家们以语词、概念为载体，探索世界、探索生命的方式，是批评家们的生存方式，在什么意义上它更是
或许，我们的确不应过于地“理性”化，只记得某种“理论操作”的过程，而忘记了人文学者应当持守的“人文精神”。
亦或许，我们还可以扣问自己的心灵：面对张国荣，我们是否真的，无言以对
谨以此问，纪念尊敬的张国荣先生。
大家为什么喜欢张国荣
据说，见过张本人的人都说他是最不上镜的明星。
当年当选香港十大靓人，其中包括林青霞、李嘉欣等人；当选四大绝色，是四个中唯一的男星，关键还是排在首位。
香港有句话：你话你靓仔，你靓仔得过张国荣
意思就是：你说你帅，你帅得过张国荣
有的人需要走近看才会亮瞎你眼睛，大概香港人深有体会吧，毕竟香港人很多都是亲眼见过他的。
我们看到的只是镜头前的他。
八十年代后期，他跟谭咏麟在乐坛占了大半边天，这是很有名的事。
不过后来主动退出。
香港乐坛上的四大天王其实都是后起之秀，在谭张宣布退出之后。
他在音乐上的造诣，不是三言两语能说完的，你自己去研究研究。
范围不只是香港。
不过有人说，跟他的歌相比，他的容貌不算什么；跟他的演技比，他的歌也不算什么了。
演技真的很出色。
张国荣的演唱会很棒。
在现场唱歌比歌碟还棒的艺人是不多的。
或者这样的演唱会不应该说是唱歌，应该说是演绎。
用灵魂唱歌和演戏的人，你也要用灵魂去听去感受。
不然你永远也不知道他为什么这么受欢迎。
去世多年还这么被人怀念的艺人，在中国应该没有比他更甚的吧张国荣当年代言韩国to you巧克力广告，在韩国当地播出后令该产品销量上升300倍。
后来张国荣不再为其代言。
换成刘德华后，销量直线下降。
不是说刘德华不好，而是张的魅力实在太大。
还有，香港人最爱香港的理由，票数最高的一条就是：因为有张国荣。
可惜，走上玻璃的不归路（虽然这样，绝不要把娘啊、阴柔啊这些词贴他身上，除了表演的需要，他在现实中绝不是那种人）。
虽然唐鹤德也很好，可两个这么优秀的人，怎么都要这样。
。
。
。
。
。
