关于60周年国庆晚会主持人的开场白,串联词，结束语
唱功：坦白讲，周杰伦唱功是要分时期讨论的，他虽然是学音乐出身，但主攻的是器乐部分，所以声乐部分并没有得到很好的训练。
另外还要提的一点是，唱功讨论集中在慢歌，至于那些纯说唱的快歌，更多的是跟他自己的节奏感以及断字能力相关，跟传统意义的唱功关系不大。
周杰伦一开始对自己的唱功是不自信的，从他参加宪哥超级新人王比赛就可以看出来，他选择了给别人弹伴奏，而不是自己上去唱。
也因为此，有了后来被发掘直到发片的传奇故事。
初期：如果我们看前三张专辑的话，周杰伦给我的感觉就是稚嫩。
通俗点讲就是不会用嗓，高音基本靠生嚎，硬顶上去，譬如在The one演唱会上，他唱《黑色幽默》，《安静》这几首难度比较高的歌时候真是狠狠的替他捏了把汗（有兴趣的可以搜下，唱的很吃力不说，而且还让人时刻担心唱不上去…）成熟期：真正让我感觉他唱功成熟的，大概是从七里香开始吧，这个时候你可以感觉他高音已经不再那么吃力了，比较游刃有余（参见《搁浅》），直至07、08年，达到了他唱功的顶峰，这段时间他也在唱功、唱腔方面做了很多尝试，例如《无双》后面彪的那两声“海豚音”，《花海》的海岛式唱法，这段时期可以看出来他在唱功方便已经开始不断地学习并加以完善，这期间基本是逐渐上升的。
而且论live水平的话，07年的那一届巡演应该是他目前所有演唱会中live水平最高的，尤其是那首《最长的电影》，已经超越CD版了，相信看过的会有同感。
稳定期：自08年之后到今天，周杰伦的唱功趋于稳定，但随着年纪的增长以及早期缺乏科学的声乐训练，唱功还是略有下降，不过相对陶喆如今嗓子的变化，周杰伦的这点下降已经让人略感欣慰了。
不过很显然周杰伦也意识到了这个问题，所以有意的改变了一些发声位置，也就有了后来我说的那种“发嗲式唱腔”，像《甜甜的》《公主病》《疗伤烧肉粽》这些，这种“幼齿感”的声音其实是改变了之前发声方法以及发声位置的结果，其实如果你是从很早就开始听周杰伦的歌的话，他的这种唱腔变化你也能很明显的感觉到。
总结：周杰伦的唱功其实是相当不错的，@梁欢 曾说过周杰伦、王力宏、陶喆这几位都是60分档歌手，我感觉还是比较客观的（当然在我个人心目中，巅峰时期的陶喆要在其余二人之上），不过更为关键的是唱他的歌千万不要模仿，尤其是他那种压着嗓子瘪瘪的感觉，那是他音色本就如此，如果你模仿这种音色的话，唱不出他的味道是其次，最主要的是唱完会感觉相当累。
附：周杰伦最难的五首歌 via 耳帝TOP5 《黑色幽默》选秀热门歌曲，考验男歌手的基本功，副歌的旋律线逐步升高，而且要站稳并拉长，对耐力有要求。
TOP4 《枫》“思念”、“天边”、“脸”等这些字，连续的“ian”咬字在G4,A4上徘徊，非常容易造成挤压，困难的咬字加上换声区的磕绊，属于雪上加霜的难度。
TOP3 《一路向北》从桥段到副歌，几乎句句都卡在换声点上，高不成低不就，上下为难，一般人都是挤着、喊着、扯着唱过去，整首歌的美感就被破坏了。
T0p2 《最长的电影》副歌每句的字头与字尾都是一个开口音与一个闭口音，整段在高音区上徘徊，加上突然的转假声。
有能力的人若没耐力，有耐力的人若没技术，有技术的人若没乐感，任何一项缺陷都会造成无法完成这首歌。
TOP1 《发如雪》副歌高音达到B4，传统学院派也无法唱好。
难度在高音歌曲《死了都要爱》之上，处于“彻底换过声去”与“单字换过声去”的两难之间，即便是擅长飙高音的歌手也会非常不舒服。
下面再来谈创作。
整体上，周杰伦的创作能力毋庸置疑，堪称天才级，才华横溢，天马行空，而且还惊喜连连，当然对于他创作能力的评价还是以前期歌曲为主，从《我很忙》之后，电影、主持这些分散了他太多的精力，创作上也有越来越多的偏流水线式产品。
1.节奏。
周杰伦的节奏天赋我认为是华语歌手中排第一的，我相信喜欢周杰伦的朋友肯定对他的快歌情有独钟，周的Rap不同于美国黑人hiphop说唱那些舶来品，他通过切分、断词以及含混不清的念词创造的节奏很舒服，例如《双节棍》：“他们儿\\\/子我习\\\/惯从小就耳濡目染”， 这就属于断词创作节奏的一种，有一种弹弹的感觉，如果你唱的好的话会很过瘾。
包括《我很忙》之前的所有专辑，快歌可以说都很有特色，经典的我就不多说了，只说一个我一直情有独钟的《梯田》，这首歌A、B、C三段Rap节奏都不一样，整首歌唱下来酣畅淋漓，不会像其他歌一样B段就是在repeat，而演唱会跟《爸我回来了》B段进行mix，可谓妙绝
2.旋律。
毋庸置疑的旋律天才，朗朗上口，很好听，其实就旋律上如果你分析话你就会发现他的歌音阶起伏一般不大，给人一种行云流水的感觉。
3.编曲。
很多对周杰伦编曲能力的评价多是根据《止战之殇》（很多人眼中的神曲）这一首歌而来的，我觉得这并不全面，相对于周杰伦极强的作曲能力而言，他的编曲能力的话只能算中等偏上水平，而且次于他的编曲三巨头。
在这里不想对编曲展开过多的解释，制作人是厨子，原曲跟词是食材，编曲是调料。
如何把这些素材做成一一道菜，全看厨师自己的调配，不同的调配就会做出不同味道的菜。
我们先看截止到目前为止他的编曲作品：可爱女人\\\/娘子\\\/反方向的钟\\\/懦夫\\\/晴天\\\/她的睫毛\\\/梯田\\\/借口\\\/外婆\\\/止战之殇\\\/阳光宅男\\\/水手怕水\\\/公公偏头痛\\\/四季列车，这里面他的编曲风格、理念、能力比较明显的分为了两个部分，前期截止《七里香》这张专辑，R&B以及hiphop的色彩会比较浓，而后期则增加了电子乐的比重，所以对他编曲能力的评价也分为前后两阶段来谈吧。
前期来看，周杰伦的编曲特点可以概括为四个字“简单丰富”，虽然乍看是一对矛盾，但是却非常精准。
“丰富”是针对配器以及层次感而言的，他的编曲配器丰富，层次感强，风格大气，古典味很足，如反方向的钟，她的睫毛这都是大气古典派，止战之殇则重在丰富，尤其是末端多道音轨和声相互配合而且一点也不会产生嘈杂感，层次分明，外婆同理；扎实的鼓点，大量的反拍，强劲的节奏让你不自觉的就想动；在偏Hiphop节奏感比较强的编曲中注重加入钢琴元素，整体感觉多了一丝柔情与灵气，如梯田，止战之殇；而“简单”是指他的和弦编写相对简单，一般一首歌就简简单单几个和弦，像反方向的种，三个和弦来回用，神曲《晴天》，开头前奏吉他也是三个和弦，成为众多吉他初学者必须的前奏之一，非常棒。
而我很忙之后，周的编曲能力显然没以前那么用心了，丰富度与层次感下降很多，阳光宅男，编曲很普通，没什么特点，水手怕水，说真的，这首歌我一点也不喜欢，听得时候有种小沈阳的即视感，很难想象这是当年那个唱以父之名酷酷的周杰伦在唱，单就这首歌而言编曲层次感上跟以前相比差太多了。
而且此时周杰伦的编曲理念发生了变化，R&B跟hiphop的色彩越来越弱，于此同时加入了太多电子乐元素，就像四季列车，在以前应该算是周氏“暗黑系饶舌”，那种鼓、反拍等创造出的强烈节奏感应该会让你不自觉的想动，结果在这首歌里面那种电子乐“滋滋滋”的违和感却让人觉得实在是不太舒服。
（3.9日补充）编曲竟然忽视了一个，《娘子》
这首歌真是牛逼的一塌糊涂
难以言表
现在看包括娘子在内的整张专辑都是非常实验性的，刚听这首歌的时候还小，觉得怪怪的。
后来接触了音乐，学了吉他跟乐理之后再看这首歌太牛逼了。
和声怪，唱法怪，编曲也很奇特。
基本就是靠一把吉他，用了6级跟2级两个和弦反复，例如MJ的Billie Jean开头，而且和弦选的妙啊，cm9跟fm9就让人感觉变化无穷，韵味无穷，两个小九和弦的加入还有点爵士味。
流行歌这么用的不多，目前我反正没发现这么玩儿的。
而且中间那段solo把吉他当琵琶弹，很有意思。
4.转调。
（这部分有个现成的答案，我偷个懒就不写了，下面这部分内容其实已经流传很久了，具体出处不可考。
）调性对于音乐正如色彩之于绘画。
转调意味着色彩变化，对突出音乐色彩，增强戏剧性，具有很好的效果。
周杰伦十分重视这一点，他的作品中频繁出现令人感到新鲜和让人销魂的转调。
这里必须强调的是，本文讨论的转调，绝非大多数流行音乐套用的一个公式：在结尾高潮处重复主旋律时升高半调。
或许初听觉得很舒服，但是多了泛滥了就没有新意，也没有那么强的吸引力了。
虽然周杰伦也广泛使用这种做法，但在曲中“意外”的转调却比一般流行音乐多出很多。
这也正是JAY音乐绽放光芒的一点所在。
下面，将一一列举分析各首包含了华丽转调的歌曲。
1.娘子 我想这首曲子，非高级JAY迷一般都没听说过，毕竟是首老歌而且也没怎么火过。
但作为JAY最早的中国风歌曲之一，这首曲子最让人大跌眼镜的是，JAY谱写了高度半音化甚至倾向了现代主义和爵士的旋律来描绘中国大西北的荒凉和中国式的悲伤，而且结合的十分完美，让人叫绝。
其实这首曲子并没有什么明显的转调，但是，歌曲发展部的连续半音上行也可以看做是一系列的升高调性的手法，这样逐渐逐渐的提升歌曲在情感方面的紧张性，然后推向高潮。
2.爱在西元前爱在西元前是一首具有历史沧桑感的歌曲，也是很沙漠的感觉。
本曲的转调位于歌曲第一段结束后，JAY大胆的删掉了第一段和第二段之间的桥段，直接转调进入第二部分。
转调由开始的主调转入其小调所属的大调（C major to bE major
），非常大胆。
说实话我听了许多古典都很少见到这种转调方式，听觉上就让人下降了一层，多了些沧桑感。
这样整首曲子听起来就不再单调，而变得富有色彩，两种颜色之间的搭配和戏剧感为整首曲子增色不少。
3.上海1943 上海1943的新鲜之处在于把常规的结尾处高潮升调提前了，在第二次出现主题时就直接升调，而不等到乐曲两段都完了后才高潮，并删去了该部分，这样的手法让这里的升调更具有紧张感，讲听众的感情猝不及防地提升起来，估计有些女生就会哭鼻子了吧~哈哈。
4.半岛铁盒 半岛铁盒从曲风上有一种怀旧的色彩。
单从曲子上看，本曲的特点在于转调之处在于第一段中进入发展不之时。
本来，进入发展部只是为高潮做铺垫和引导，但JAY在这里就直接升调，也有突然让听众进入状态的意思。
另外的意思，让人有一种突然掉进老时光的感觉，在怀旧上突显其效果。
另外，本曲看似只有一次转调，但其实在不知不觉中已经有两次，而且都在乐曲的开始处。
最开始的谈话时的钢琴前奏是一个调，开始唱后的那个调让人掉进了第一层老时光，而第二次转调则完全能让人沉浸在回忆中了，层层深入，非常独特。
5.瓦解 瓦解的转调位于呈示部发展部与高潮之间。
也就是说本曲的主题与开始的那些相比调调高了一点，没有任何征兆，有一种强烈感情破堤而出的感觉。
6 她的睫毛 她的睫毛堪称JAY转调的经典之作。
其特点是大小调灵活处理，其转调并非如前面几首突如其来，而是大小调之间的细微变化导致整个曲风的变化。
其灵活度堪与称为转调大师的舒伯特媲美。
很难想象，一首由小调开始的情歌居然是热烈而奔放的大调情歌，主题已下载转为大调，一下子豁然开朗。
非常适合那些情窦初开的lover们的心境。
接着歌曲的三个部分依次在大小调间变来变去，极富色彩性，和戏剧感，让人爱不释手。
7.爱情悬崖与她的睫毛类似。
不过转调没有她的睫毛那么频繁。
小调to 大调式 8.枫枫 也是十分出彩和让人注意的一首具有华丽转调的情歌。
其对感情爆发的掌握十分恰当，选在一个十分出色而且让人意外的位置进行了转调处理。
在第一段呈示结束后，进入第二段，其实这里已经有了暗示，第二段的发展部最后一句跟第一段有了不同，第一段是高扬着进入主题，而第二段发展部的最后一句则是低垂着，彷佛积蓄力量。
果然爆发了
听，第二段十分让人意外的引进了一个全新的高潮旋律，同时升调，一下子让人进入一个奇幻的感情世界，然后原主题句在新的调上出现。
这次的转调非常大，，光从谱子上看就是由C大调直接变成了带有7个升号的#C大调。
对于我个人而言，这首曲子出现在自己感情也比较脆弱的时期，这个曲子完全打开了我的心扉，发泄了所有的感情。
这就是一个恰当的转调的无穷威力啊9.白色风车也是一首高潮和开始部分的调性不同的曲子。
发展部是逐渐升调的阶段。
这种做法在JAY中还比较常见，但在流行歌曲中实在不常见。
..............以上这些来看，可以看出 1.JAY对转调的运用主要在前期和中期作品中，肖邦过后就很少有了，可以说，肖邦过后的专辑进入了商品化复制阶段，其艺术性已经降低，这种复制的模子打造了一批雷同的歌曲，丧失了JAY本性。
2.JAY一般只在一些不太重要的歌曲中转调处理，往往比如主打情歌，中国风系列，快歌系列，都很少使用这样的转调。
当然，这也是一个恰不恰当的问题，比如中国风已经套了5声调式，的确就不适合转调，快歌系列具有完整的循环低音伴奏，也不具备转调的条件。
而主打情歌往往需要更加的通俗性，转调肯定赚不到钱。
综上所述，转调算得上是JAY很喜欢的一种手法，但也仅限于一些曲目。
但就算如此，这也为这些曲子，为JAY增添了很多光彩。
作为一种辅助的音乐写作手段，在流行音乐中应该还是值得提倡和推广的。
毕竟，单靠旋律的曲折优美和通俗性，并不能占领所有的听众。
大致如此，写的太累了，先写到这，以后想到新的再补充。
（转的）
急需国庆文艺汇演主持串词
我只是写个大概思路。
第一个说国家是军人用鲜血换来的，然后说半天引出第一个。
第二个说PARTY领导人民翻身，引出节目。
第三个到第五可以从红旗的角度来后面就不清楚了，因为你的节目都不是按一些层面来的很难写啊。
上海的电台动感101主持人“小凡”的个人档案
小凡 著名广播节目《篇篇情节目主持人 《篇篇情》介绍 流行随想篇…交友篇…怀旧篇犀篇…娱乐篇，篇篇情，篇篇皆是情。
这是由上海金嗓子广告策划有限公司策划制作的《篇篇。
其以清新明快的风格吸引着大批年轻人的注意，就像每次节目开头的宣传口号一直最用心，永远最好听。
所以《篇篇情》在上海地区收听率六年来一直保持着第一名。
《篇篇情》节目共有六个篇章，依次为：周一流行篇；周二随想篇；周三交友篇；周四怀旧篇；周五灵犀篇；周六娱乐篇。
每个篇章内还穿插小专栏，内容相当丰富。
不仅有好听的音乐、热门的金曲，还有多种多样的机会让你融入节目之中。
篇篇情现已在不同地区成功举办了多次听友见面会。
可以说，篇篇情是一档注重人性化交流的节目，这也是篇篇情最特别最诱人之处，呈现给听众朋们的是一幅世纪变迁的画面。
《篇篇情》节目编排 周一 流行篇 流行的话题就像爱情一样让人永不生厌，本篇为听友开设了一个时尚的窗口，专门介绍时下流行音乐、流行服饰、流行语言、流行偶像、流行文化等多种流行现象，吸引听众对现代流行事物的看法，拉近节目与听众的距离，让人们在经过休息日后的今天同样过得轻松适意。
篇篇情诞生 3月，篇篇情走向全国二十多个城市 10月，赴成都熊猫基地举办听友见面会1998年1月，举办篇篇情 周年庆活动 5月，与台湾主持人李悦心、歌手孟庭苇赴长春、常州、昆明巡回演出 6月，担纲 完美无瑕化妆品的品牌代言人 7月，首次调查中，在上海东方广播电台收听率调查中排名第一 8月，与《青年一代》杂志社合作开辟小凡信箱专栏 10月，在上海最大的室内DISCO九九大舞台举办听友见面会 1999年1月，受承明商贸公司邀请，在亿祥百货主持完美无瑕沙龙活动 3月，携内地知名歌手举行5000人的真开心PARTY 4月始，开展上海大型校园巡回演讲与主持活动-小凡与您牵手 7月17日，在K.K.DISCO举办为考生祝福大型活动 10月，成为《现代家庭》杂志封面人物，展现另一面的风采 11月始，开展上海30所高校小凡巡回讲座-千禧之约演讲活动 11月，直播主持东方广播电台每天17：00档的《巧帛音乐时尚》节目 12月，长沙、南京两地大型听友见面会召开2000年 连续三次收听率调查中排名第一位 3月18日，受邀主持刘德华-天蚕衣广告代言人签约仪式 7月，主持自然美企业举办的爱心妈妈评选大赛 10月-12月，担任统一多才多艺校园主持人大赛主持人及评委 2001年 继续蝉联上海地区收听率第一位 10月-11月，统一漂亮放飞Show高校巡回演出7场唯一指定主持人 12月18日，率领20听友到海南三亚漂亮放飞2002年 元旦在古城徐州的彭城广场出席农行杯徐州经济台改频活动 1月2日，在徐州师范大学礼堂召开600人见面会 4月初，继续获得上海地区收听率第一名 4月16日，赴桂林主持百胜餐饮集团颁奖晚会 4月17日，赴柳州召开经典时代-小凡听友见面会 9月底，新书《我把爱情弄丢了》出版发行 10月-11月，连续5周上海书城销售排行榜排名第一，销量突破11万册 11月-12月，新书《我把爱情弄丢了》华东12城市巡回签售会 12月21日，在虹口体育馆举行4000人自然美爱在上海大型见面会 12月31日，广西工学院听众见面会暨新书签售会 专栏：《新手上路》内容：讲述即将大学毕业的社会新鲜人，在投递简历、面试、工作、跳槽、恋爱…，如何渐渐的从青涩走向成熟，从新手变成老手的故事。
最后主持人总结并提出善意的建议和忠告。
周二 随想篇 无论是生活中的琐事，或是睹物思情后的黯然泪下，都可以成为我们有感而发的话题。
主持人带动听众的思绪任意驰骋，话题海阔天空、天南地北，却万变不离其宗，就是放松听众的神经，用轻快的主持方式让听众在紧张学习、工作之余，有一个思考的空间，并得到人生教训与启迪。
专栏：《美丽的传说》内容：主要介绍关于男女朋友的衣着打扮、社交礼仪以及各种新保养观，所有和美丽有关的话题均可能在此专栏出现，广受欢迎。
周三 交友篇 谁说世态炎凉
谁说知音难觅
在交友篇就为您开通这样一片天地。
通过听众来信、热线电话、网上留言和手机短信，主持人帮你传递一份份感人肺腑的祝福；消除误会、结交笔友、点播歌曲、解答问题，只要有求，主持人必应；让全国的听众朋友都能够踏着这座空中的彩桥得到心灵上的沟通。
周四 怀旧篇 经典不需要怀疑，金曲会历久常新。
追溯刻骨铭心的往事，重温耳熟能详的旋律，一起感受这浓浓的怀旧气氛，昔日歌曲今日情。
每周四，感情共鸣的空间，牵起多少对往昔的回忆--幸福甜蜜、悲伤失落……当刻着记忆的老歌响起时，你会发现过去的时光仿佛就在眼前，让我们不由自主地去怀念那过去的一份情怀。
专栏：《与成功有约》内容：在主持人对嘉宾的访问中，和大家一起探究成功经验，分享成功的喜悦。
通过对成功人士背后艰辛付出的挖掘，了解他们的创业历程，为听众送去宝贵成功经验。
周五 灵犀篇（心情故事篇） 每个人都会有一段难忘的经历。
灵犀篇将这段经历配上优美适情的音乐，细述人间的悲欢离合。
在这令人暇思的意境中，让人性的弱点裸露，激发奋斗的热情，使心灵不再寂寞。
伴随悠扬歌声，真实贴近心灵--只要你心有灵犀，爱有灵犀，这其实已经足够，请把握自己的爱吧
周六 娱乐篇 新歌超前介绍，生活趣闻，千奇百怪，更有有奖问答，吸引着众多的热情参与者。
主持人也常常用健康有益的小笑话与新歌、新曲相结合，将各类娱乐星闻传向四面八方，让听众真正度过一个轻松的周末。
专栏：《绕着地球跑》内容：介绍世界各地风土人情。
借助〈篇篇情〉节目在全国20多家电台播出的特有优势，穿插当地电台主持人介绍的风俗轶事，让人足不出户，就可领略外面的风采 现在星期天也有节目咯哦 不过本人倒觉得可以休息一天 太满了不好 小凡的小档案 肤质：白皙、干性、有一点点雀斑 喜欢的护肤品：LANCOME 喜欢的服装：ESPRIT、通常一件T-shirt+牛仔裤、素雅含蓄 喜欢的季节：秋天 喜欢的动物：狗狗（贵宾狗、牧养犬、雪瑞娜）、小白兔 喜欢吃的东西：大闸蟹、虾、冬瓜、鲜肉月饼、生煎馒头、鲜橙多、荔枝多、甜的番茄炒蛋、松子仁、巧克力、武汉鸭脖子、荠菜春卷、汤山芋 喜欢吃的零食：鸭舌头、五香豆、怪味豆 不喜欢吃的东西：咖啡、豆腐、酸辣的菜、蚕豆、羊肉、偏咸的食物 爱好：听音乐、看电影、看书、看车 喜欢的动画形象：樱桃小丸子（小时候很像哦） 最想要的东西：智慧 最讨厌的事：看见蟑螂和老鼠 中学时最喜欢的歌：读你 喜欢的运动：跑步、游泳、打乒乓 喜欢的颜色：黑、红、白色（最喜欢的颜色） 喜欢的歌手：Radiohead、蔡琴…… 最喜欢的城市：上海 最喜欢的足球队：上海申花队 其他喜欢：看下大雨 常常逛的美食街：吴江路美食街 数码相机：SONY CYBERSHOT 最享受的东西：自然美SPB 睡觉时间：24:00-1:00 起床时间：8:30 小凡的会员号是：ppq-sh-00317 小凡喜欢抒情的慢歌 性格：开朗、大方、活泼、蛮现实的但会构成一个属于自己的空间、要发泄是不告诉别人跟自己讲、外冷内热、耳根子比较软、常常很冲动、有洁癖、理智、遇事冷静 坏毛病 ：老是丢三落四 遇到烦心的事：睡觉 小时候的理想：第一梦想当老师、长大了后想当医生 最喜欢的男生类型：正直稳重大气型、不要话太多，要么不讲，一讲是一语惊人、小眼睛 最能和听众沟通交流的类型：聪明听话乖乖型、善解人意窝心型 最害怕发生，最不能应付的事情：失去所爱的人、失去亲人 爱人送来礼物却不合心意，会对爱人表示：什么都不说，给一个温柔的拥抱 如果真有时光穿梭机，而且只能穿梭一次，不再回来，最想回到：有一点小烦小恼的学生时代 保持一段友情最好的方法（对友情的态度）是：只有在朋友有需要时才竭尽所能 喜欢交朋友的类型：和我人品、观点接近的人 平时喜欢喝饮料解渴：白开水 最最困难的事情是：找回丢失的恋情 最想成为女子的类型：温柔体贴、妩媚动人、常常带给人好情绪的独立女子 喜欢的艺人：张学友、凤飞飞、陶子、唐泽寿明、林子祥、万芳、王志文、陶喆、柯以敏、胡瓜、WILL SMITH、LEGESIAS JULIO、KENNY ROGERS、RYOKO HIROSUE 喜欢的词作者：姚谦、林夕、潘协庆 不爱做的事：逛街 爱情观：选你所爱、爱你所选，物以类聚、人以群分，细水长流 不喜欢绒毛玩具因为鼻子敏感 常用语：以前是不晓得、……里头、我是觉得、坦白说、真的吗
、通常来讲 现在是我是觉得、坦白说、真的吗
、通常来讲、想来、感同身受、你了解吗、蚕古 遇上喜欢的歌反复的放 简单而忠于自己、简单直率、简单从容 小凡不相信命中注定但相信眉目传情 小时候的动画片：铁臂阿童木、小蝌蚪找妈妈、孙悟空大闹天宫…… 专长： 习惯： 家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥 家庭成员身高：爸爸182cm、妈妈169cm、哥哥175cm 母亲性格：急性子、有洁癖 父亲性格：可蔼可亲 小凡- 成长经历 1995年大学毕业后担任主持人一职，1997年元旦起（更准确的是1996年12月30日）在上海东方广播电台主持《篇篇情》节目，其亲切自然的主持风格深受年轻听众的喜爱，连续5年夺得上海地区收听率冠军。
城南旧事兰姨娘的主要内容
为什么这么多人黑周星驰
2005年他宣传《功夫》，接受央视《面对面》主持人王志的采访，王志问：“你这么有钱过不了普通人的生活。
”周星驰说拍电影是出于喜欢，但平时过的就是普通人的生活。
王志又问：“难道你这么有钱了，还会回去吃方便面吗?”这其实是个非善意的问题，但周星驰却很认真地回答：“其实我不但喜欢吃方便面，上海拉面我也喜欢，我还喜欢吃牛排……”而且是超级认真的回答。
可能有人认为他是故意装不懂，可在去年柴静采访时，提到有人说周星驰“连一根针掉在地上都会管”，这本来就是形容他做事认真，正常人都应该听得出来。
他却把它当成真话，赶紧澄清：“乱说，是谁说的?”等柴静说这是夸你认真时，他才高兴地说，夸我认真吗?那就好啊。
很多节目里他都是没听懂人家的意思，就是很平常的意思，普通人都能听出来那种，他却听不出来。
有时候主持人故意抛给他的梗，本来是用来活跃气氛的，他都接不住。
所以节目很容易冷场。
在人情世故方面，周星驰的思维真的跟他的电影一样，是神一样的罕见存在。
为什么这么多人黑周星驰
逃过了向华强，没逃过广电总局 1995年《大话西游》上映，票房惨败，周星驰自立门户首次创办的彩星电影公司宣告倒闭。
据刘镇伟说，那段时间周星驰都不敢正视刘镇伟。
“香港观众都觉得被骗了，他们没想到，原来周星驰还可以谈爱情，《西游记》这个故事还可以用悲剧的方法解读。
” 但周星驰不甘心，又跟刘镇伟拍了《回魂夜》，结果票房还是不如人意。
两部电影失利，周星驰不得不继续跟王晶合作，回归屎尿屁，拍了《百变星君》。
讽刺的是，《百变星君》票房好得一塌糊涂。
这个事实动摇了周星驰的信念，之后他连续拍了几部自己不喜欢但票房很高的电影。
长期的贫穷潦倒，让周星驰非常缺乏安全感，好不容易得到做演员的机会，他很怕再失败，怕回到从前的日子，每一部片子的票房失败都让他很紧张，特别沮丧。
他宁可不惜自毁形象来达到搞笑效果，因为这样，很多人都认为周星驰不是帅哥。
“我怎么能跟谭咏麟、刘德华、周润发那些靓仔明星比?他们是影迷心中的偶像，我只是一个丑陋的性格演员。
我有一次去看我主演的电影，那些观众一面笑，一面骂我是衰人!” 但靠打工赚了几部戏的片酬之后，周星驰又成立了星辉公司，自己开拍《食神》，不再给别人打工。
作为星辉公司的创业作品，《食神》票房还算不错，而且开创了一条中国美食+中国功夫的新路。
接下来，周星驰有些摇摆，他不知道是该去好莱坞闯闯看，还是继续留在香港发展。
那几年他接片基本是在还以前的人情债，《算死草》《行运一条龙》《千王之王2000》，全是在帮忙捧新人。
而那些新人都在学周星驰的无厘头风格，这让周星驰更加苦闷，他觉得不能再这样下去。
然后就有了《喜剧之王》。
但香港电影的黄金年代已经过去，虽然《喜剧之王》是当年香港票房冠军，但票房不到3000万，金像奖还是照样看不起周星驰，连一个提名都没给。
“我觉得最好的东西是‘笑中有泪’，《喜剧之王》是一个尝试，我觉得已经够了，因为你不能完全自我，还要考虑到票房和市场，我不敢拍成彻底的悲剧。
拍电影是很现实的，观众开不开心，才有人决定是不是继续投资给你拍电影。
” 周星驰原本是打算把《喜剧之王》拍成悲剧结局，也就是说，尹天仇做了卧底真的死了。
为什么这么多人黑周星驰
很快，全世界都成了好莱坞的天下，周星驰打算拍自己的大片，《少林足球》。
这一年他已经快40岁了。
因为是特效片，需要大量投资。
而为了让周星驰继续回来做小弟，向华强把所有香港的大佬都威胁了一遍，不准给周星驰的电影投资。
最后是同样有深厚背景的林小明站出来，拉了周星驰一把。
2002年，《少林足球》横扫金像奖，但是，周星驰是打车去拿奖的。
林小明的太太上台领最佳影片奖时，差点失声痛哭，她说：“所有人都以为我们傻了，但是事实证明我们做对了。
”后来是主持人曾志伟看情况不妙，抢过话筒打断她说话，因为向华强就坐在下面。
林小明太太当时的失态，可以看出她有多大压力，更不要说单挑大梁的周星驰了。
周星驰上台拿最佳导演奖时，把那些帮助过的人都感谢了一遍，包括李修贤。
当然排在首位的是李小龙。
周星驰爱李小龙，这是全香港人都知道的事情。
《少林足球》投资4000万港币，全球票房4300万美元。
更重要的是，《少林足球》的成功引起了美国哥伦比亚公司的注意。
但《少林足球》并不是一帆风顺，在中国大陆，这部电影被禁了，本来《少林足球》可能创造《英雄》那样的奇迹。
与此同时，星辉公司所有在大陆的业务也全部被禁。
周星驰逃过了向华强，没逃过广电总局。
他当时按广电总局的要求，亲自写了好几封检讨书。
说得不好听一点，就跟孙子一样。
而且应广电总局要求，周星驰参加了各种各样的内地活动，什么金鸡百花华表奖，去各个地方做颁奖嘉宾，甚至要给潘长江、赵本山等内地喜剧演员做陪衬。
有兴趣的朋友可以去找找那段时间周星驰参加内地各个颁奖礼的视频，可以看出他有多郁闷。
但周星驰还是周星驰，他依旧保持沉默。
不管外界怎么猜测《少林足球》被禁的原因，他一言不发。
后来是韩三平走关系，才解禁了星辉在大陆的业务，然后有了《功夫》的合作。
超级闷骚巨蟹男选女主角必须选水瓶座的 在说《功夫》之前，我们先来揭开818周星驰的内心。
为什么他的电影里总会出现各种各样的初恋女学生片段呢?因为他绝对是个巨蟹闷骚男，严重怀疑有着强烈的初恋情结。
第一个初恋出现在《食神》 胖子：“影迷送花给你” 星爷：“是谁?” 胖子：“是个女学生，斯斯文文，等你很久了” 于是星爷就开始回忆起自己纯情的学生时代。
第二个初恋是《行运一条龙》 36岁的周星驰又在里面演个学生哥，一直暗恋郑秀文饰演的Candy，看见初恋情人和别人恋爱后心碎的周星星，从此变成了花心浪子。
第三个初恋是《千王之王》 林熙蕾在里面扮演的角色名字就叫“初恋”。
第四个初恋出现在《喜剧之王》 他把张柏芝打造成一个学生妹子，而他自己也穿着学生制服，好像学生哥。
《喜剧之王》里，“初恋”一词的出现频率很高。
大家应该记得这句台词吧?“初恋呢，其实在我们很小的时候就已经有了，例如我们还是BABY的时候，看见了奶嘴就想要去吸它，这也是一种爱的表现。
” 还有《喜剧之王》开头那个有钱龙少，在夜总会包厢里四处撒钱，“我要找初恋啊!初恋啊!” 后来周星驰去香港大学参加讲座对谈，终于解开了初恋谜团，原来在学生时代，周星驰有过一段刻骨铭心的初恋，而女方是水瓶座。
于是《行运一条龙》里有一段星爷自己的描述：“水瓶座就像一只口小肚大的瓶子，虽然很难把手伸进去看个究竟，可一旦你进入里面后，就会发现很大，甚至有森林，还可以在里面打滚。
” 你说他几十岁的人了，还始终不忘初恋是水瓶座，是不是很闷骚? 甚至他闷骚到什么地步?在《功夫》开拍之前，宣布女主角必须是水瓶座的黄圣依能入选，她是水瓶座应该是原因之一。
包括在周星驰的个人公开档案上，他给自己的星座填上：月亮星座是水瓶座。
真是死活都要和水瓶座扯上关系，太闷骚太奇葩了! 当然，真正拍《功夫》不是因为水瓶座，而是因为周星驰的怀旧情结。
在工作时，周星驰是个苛刻到不近人情的家伙，对他自己也是一样。
《喜剧之王》当年拍了七十几组文戏，连老搭档吴孟达都理解不了。
拍《少林足球》，高成本迫使周星驰对自己要求更加严格，连角色说话、走路姿势都要从不同角度拍摄10多遍。
他自己在开拍前整整半年，每天练球两小时。
他身边的人说，周星驰什么特殊兴趣爱好也没有，不去旅游不去享受，近乎清心寡欲。
香港媒体都知道，周星驰没什么好偷拍的。
“私底下的他并不搞笑。
他很孤独，又很少说话，最多也就是跟朋友吃个饭或者自己出去骑自行车，跟拍他好无聊，都是做同样的事情。
” 做同样的事情，是因为周星驰从小到大喜欢什么都是从一而终。
小时候他妈妈给他买过一件白T恤，他很喜欢，然后就一直买白T恤，导致香港狗仔每次写稿子的开头都是——星爷又穿着他最爱的白汗衫。
拍《功夫》也是出于固执的长情，他爱李小龙爱了几十年，爱功夫和漫画爱了几十年。
他对李小龙的爱，超越了性别和空间时间，所以一定要拍《功夫》。
周星驰说过，自己之所以有这一天，是因为李小龙。
小时候家里除了妈妈只有姐姐妹妹，彼此共同话题很少。
后来看了李小龙的电影，“李小龙对我来说就是神仙。
” 一个阳刚的功夫高手，让周星驰从女性化的家庭中跳脱出来。
后来去学校念书，校长问他有什么特征，周星驰告诉校长：“其实我的强项是功夫。
” 在整个《430穿梭机》的几年苦熬时光，周星驰就是天天想着李小龙，才坚定住自己要做一个演员的信念。
李小龙没有为他做过什么，他却惦记了大半辈子。
他尊敬所有值得尊敬的人，从来都是。
有些人说周星驰对他不好，其实那人应该想想自己是不是值得被尊重。
2001年拍摄《少林足球》，周星驰特地调教陈国坤模仿李小龙，其中有一段对白。
陈国坤：“不好意思各位，我要歇一会了。
” 周星驰：“不要紧的，你只是人离开，精神永远都会在这里。
” 他不舍得让大家忘记李小龙。
陈国坤因长相与李小龙相似而被周星驰挖掘，他说星爷要是生气，只要他一做李小龙的样子，星爷就不生气了。
这得爱到什么地步啊? 年少时周星驰学过3个月功夫，后来家里没钱交学费就没再继续学。
成名后，周星驰跟过黄醇梁师公学习咏春。
黄淳梁是李小龙的师兄，等于周星驰是李小龙的师侄，千方百计跟李小龙扯上关系。
连死对头王晶都说过，其实周星驰想拍一部关于李小龙的功夫电影，早在1992年时就在想了。
那个小男孩的功夫梦，一做就是三十年。
他对所有接触过李小龙的人都很羡慕，所以《功夫》找来了当年演功夫片的元秋、元华和梁小龙。
2003年6月份，《功夫》在上海开机。
为什么选上海?因为周星驰当时以为上海是他的家乡，因为他父亲是上海人(其实他父亲是宁波籍)。
这样一部电影，周星驰当然不能搞砸，“我希望这部电影的每个镜头都是别人没看过的。
” 以前周星驰的电影，最出彩的是对白，但这次他提出用动作取代对白。
“可以用动作的，就用动作，实在用不了才用对白。
”
