央视四大名妓的由来
古大才女 卓文君 蔡文姬 李清照 班古代四大名钱塘诗妓苏小小苏小小家先世曾为东晋官，流落到钱塘后靠祖产经营，成了当地较为殷实的商人，她的父母只有她这么个女儿，十分宠爱，因她长的娇小，所以叫小小。
苏小小十五岁时，父母谢世，于是变卖家产，带着乳母贾姨移居到城西的西冷桥畔。
她们住在松柏林中的小楼里，每日靠积蓄生活，尽情享受于山水之间。
因她玲珑秀美，气韵非常，在她的车后总有许多风流倜傥的少年。
没有父母的管束，苏小小也乐得和文人雅士们来往，常在她的小楼里以诗会友，她的门前总是车来车往，苏小小成了钱塘一带有名的诗妓。
有一天苏小小在游玩之时碰到了一位俊美的公子--阮籍。
两人一见倾心，阮籍到苏小小家拜访，受到美人的礼遇，晚上便同榻而眠。
苏小小从此与阮籍形影不离，每日共同游山玩水。
可是阮籍的父亲听说他在钱塘整日与妓混在一起，非常生气，把他逼回了建业。
苏小小整日企盼，却不见情人回来，终于病倒了。
幸好她还不是太死心眼的人，一些可心的文雅公子进屋来，陪苏小小聊天，她渐渐恢复了车马盈门的往日生活。
在一个晴朗的秋天，在湖滨她见到一位模样酷似阮郁的人，却衣着俭朴，神情沮丧，闻讯后才知此人叫鲍仁，因盘缠不够而无法赶考。
她觉得此人气宇不凡，必能高中，于是主动提出为提供钱物上的帮助。
鲍仁感激不尽，满怀抱负地奔赴考场。
当时的上江观察使孟浪因公事来到钱塘，身为官员不好登苏小小之门，于是派人请她来府中，没想到苏小小架子很大，催了几次方来，孟浪决定难为她一下，于是指着庭外一株梅花让她做诗，苏小小从容不迫地信口吟出：梅花虽傲骨，怎敢敌春寒
若更分红白，还须青眼看
孟浪赞佩不已。
佳人薄命，苏小小在第二年春天因病而逝。
这时鲍仁已金榜题名，出任滑州刺史，赴任时顺道经过苏小小家，却赶上她的葬礼，鲍仁抚棺大哭，在她墓前立碑曰：钱塘苏小小之墓。
评论： 虽然苏小小结交都不是什么改变历史的大英雄、或者皇亲国戚。
但她却是史书上记载的第一名妓女。
而且其初恋情人是历史有名的放荡文人阮藉。
所以她的名妓资格当之无愧。
迷住宋徽宗的李师师李师师原本是汴京城内经营染房的王寅的女儿，三岁时父亲把她寄名佛寺，老僧为她摩顶，她突然大哭。
老僧人认为她很象佛门弟子，因为大家管佛门弟子叫“师”，所以她就被叫做李师师。
过了一年，父亲因罪死在狱中。
她又邻居抚养长大，渐渐出落得花容月貌，皮肤白皙，被经营妓院为业的李媪将她收养，教她琴棋书画、歌舞侍人。
一时间李师师成为汴京名妓，是文人雅士、公子王孙竞相争夺的对象。
最后连宋徽宗也闻其名而想一亲芳泽。
高俅、杨戬自然怂恿宋徽宗，并信誓旦旦地保证不会走漏消息。
一见到李师师，宋徽宗就觉得这些年简直是白活了。
李师师不卑不亢、温婉灵秀的气质使宋徽宗如在梦中。
李师师与高俅早就相识，见位高权重的高大人竟然对这位陌生的客人毕恭毕敬，心下疑惑，但可以确定这也是得罪不得的达官显贵，于是殷勤侍奉。
第二天天还没亮，宋徽宗急忙穿好衣服，与高俅杨戬赶回去上朝。
从此宋徽宗对后宫佳丽视若无睹，隔三差五就以体察民情为由，出宫来李师师这里寻欢作乐，有时还叫着大学士王黼同去。
李师师渐渐也知道了他的真实身份，万岁爷驾临，怎敢不百般奉承
如今的李师师可非往日可比，身份虽然仍是名妓，却也“名花有主”，有权势的王公贵族也只能望“师”兴叹。
可是偏有武功员外郎贾奕以前与李师师交情深厚，一日偶遇李师师，便去她家中留宿，酒后不免醋意大发，写了一首讽刺宋徽宗的词：闲步小楼前，见个佳人貌似仙；暗想圣情珲似梦，追欢执手，兰房恣意，一夜说盟言。
满掬沉檀喷瑞烟，报道早朝归去晚回銮，留下鲛绡当宿钱。
宋徽宗听说后大怒，差点杀了他，最后还是贬到琼州做了个参军。
其实在所有的客人中，李师师最中意的是大才子周邦彦。
有一次宋徽宗生病，周邦彦趁着这个空儿前来看望李师师。
二人正在叙阔之际，忽报圣驾前来，周邦彦躲避不及，藏在床下。
宋徽宗送给李师师一个新鲜的橙子，聊了一会儿就要回宫，李师师假意挽留道：“现已三更，马滑霜浓，龙体要紧。
”而宋徽宗正因为身体没全好，才不敢留宿，急急走了。
周邦彦酸溜溜地添了一首词：并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。
锦帏初温，兽香不断，相对坐调筝。
低声问：向谁行宿
城上已三更，马滑霜浓，不如休去，直是少人行。
岂知宋徽宗痊愈后来李师师这里宴饮，李师师一时忘情把这首词唱了出来。
宋徽宗问是谁做的，李师师随口说出是周邦彦，话一出口就后悔莫及。
宋徽宗立刻明白那天周邦彦也一定在屋内。
脸色骤变，过了几天找借口把周邦彦贬出汴京。
李师师为其送行，并将他谱的一首《兰陵王》唱给宋徽宗听：柳荫直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番拂水，飘绵送行色。
登临望故国，谁谶京华倦客，长亭路，年去岁来，应折桑条过千尺，闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯映离席。
梨花榆火催寒食，愁一剪，风快半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北凄侧。
恨堆积，渐别浦萦回，津堠岑寂。
斜阳冉冉春无极，记月榭携手，露桥闻笛，沈思前事似梦里，泪暗滴。
宋徽宗也觉得太过严厉了，就又把周邦彦招了回来。
宋徽宗玩物丧志，对边境上的危机满不在乎，终于在靖康之难成了俘虏。
金军本想连李师师一起俘虏，但没有成功。
宋朝南渡后，李师师的下落不明，有人说她捐出家产抗金，自己遁入空门。
有人说她被金军掠走，吞金自杀。
也有人说她随便嫁了个商人，后来在钱塘江淹死了。
评论：其实李师师也不是非常出名的妓女，虽然她和宋徽宗有关系，但宋徽宗也是历史上有名的贪玩皇帝。
有几个妓女相好也不足为奇，妙就妙在李师师被写进了中国四大名著－水浒里。
并在其中担任及其重要的角色，没有李师师，宋江也无法被招安，那水浒的后四十回就没了
^_^击鼓抗金的梁红玉梁红玉生于宋徽宗崇宁元年。
原籍池州，祖父与父亲都是武将出身，梁红玉自幼随侍父兄练就了一身功夫。
宋徽宗宣和二年方腊起义，祖父和父亲因贻误战机被杀，梁红玉也沦落为京口营妓。
朝廷派童贯率军平定方腊，最后方腊被韩世忠所捉。
平定方腊后，在庆功宴上，韩世忠与梁红玉初次见面，二人对视生情，终成眷属。
他们相亲相爱的生活一直伴随着战争度过。
梁红玉有身孕后留在京城，却被苗傅和刘正彦扣押，但二人碍于韩世忠的勇猛并不敢难为他们母子。
此时宋高宗没有行动的自由，隆裕太后和宰相朱胜非密派梁红玉驰往秀州，催韩世忠前来救助，并封韩世忠为御营平寇左将军，封梁红玉为安国夫人。
韩世忠很快平定了苗傅等人的叛乱，授武胜军节度使。
这年冬天，金人再度进犯，从黄州和采石矶两处渡江，直逼临安。
宋高宗逃至越州。
韩世忠留守秀州，建炎四年元宵节金兀术下战书与韩世忠，约定第二天开战。
韩世忠听从梁红玉的计策把宋军兵分两路，看中军摇旗为号，进行包围截杀。
结果金军大败。
韩世忠放声高歌：万里长江，淘不尽壮怀秋色，漫说秦宫汉帐，瑶台银阙，长剑倚天氛雾外，宝光挂日烟尘侧
向星辰拍袖整乾坤，消息歇。
龙虎啸，凤云泣，千古恨，凭淮说。
对山河耿耿，泪沾襟血。
汴水夜吹羌管笛，鸾舆步老辽阳幄。
把唾壶击碎，问蟾蜍，圆何缺
有奸细向金兀术献了一计：以土覆船板，以火箭烧毁韩世忠战船。
但韩世忠用梁红玉的计策以少胜多，围困敌军近五十天，使金军不敢随便渡江侵犯。
岳飞被害后，韩世忠也被罢去兵权，他索性辞去官职，与梁红玉白头偕老度过余生。
评语：自古名妓都没有很好的归宿，就算你在有才也没用。
君看有名的秦淮八艳谁有好的下场。
但是梁红玉却是异类，她不但嫁了个好丈夫，而且和丈夫白头偕老。
古代名妓都是以文出名，而她却是以武闻世。
所以她可称为中国第一“武妓”拉
倾国名姬陈圆圆陈圆圆本为昆山歌妓，曾寓居过秦淮，由于她色艺超群，更与重大历史事件相系，所以清人便将她列入了“秦淮八艳”之中，并说她是“前朝金陵倡家女”。
陈圆圆原姓邢，名沅，字圆圆，又字畹芳，幼从养母陈氏，故改姓陈。
她殊色秀容，花明雪艳，能歌善舞，色艺冠时。
崇祯末年，李自成的农民起义军威震朝廷，崇祯帝日夜不安。
外戚嘉定伯周奎欲给帝寻求绝色美女，以舒解皇帝的忧虑之心，遂遗田妃的哥哥田畹下江南觅艳。
田畹寻得陈圆圆后，被其姿色醉迷，遂私下占为己有。
不久李自成的队伍逼近京师，崇祯帝急召吴三桂镇山海关。
田畹对农民起义军整日忧心惶惶，便设盛筵为吴三桂饯行，圆圆率歌队进厅堂表演。
吴三桂见圆圆后，神驰心荡，高兴得搂着圆圆陪酒。
酒过三巡警报突起，田畹恐惶地上前对吴曰：“寇至，将若何
”吴三桂说：“能以圆圆见赠，吾首先保护君家无恙。
”未等田畹回答，吴三桂即带圆圆拜辞。
吴三桂在其督理御营的父亲劝说下，将圆圆留在京城府中，以防同行招惹是非让皇帝知道。
李自成打进北京后，吴三桂的父亲投降了起义军，陈圆圆被李之部下所掠。
当吴三桂答应投降李自成时，闻圆圆已被李之部将所占，冲冠大怒，高叫“大丈夫不能自保其室何生为
”遂投降了清军与农民军开战。
这就是吴梅村在《圆圆曲》中所曰：“恸哭六军俱缟素，冲冠一怒为红颜”。
李自成战败后，将吴之父及家中38口全部杀死，然后弃京出走。
吴三桂抱着杀父夺妻之仇，昼夜追杀农民军到山西。
此时吴的部将在京城搜寻到陈圆圆，飞骑传送，自引吴三桂带着陈圆圆由秦入蜀，然后独占云南。
顺治中，吴氏进爵云南王，欲将圆圆立为正妃，圆圆托故辞退，吴三桂别娶。
不想所娶正妃悍妒，对吴的爱姬多加陷害冤杀，圆圆遂独居别院。
圆圆失宠后对吴渐渐离心，吴曾阴谋杀她，圆圆得悉后，遂乞削发为尼，从此在五华山华国寺长斋绣佛。
后来吴三桂在云南宣布独立，康熙帝出兵云南，1681年冬昆明城破，吴三桂死后，陈圆圆亦自沉于寺外莲花池，死后葬于池侧。
直至清末，寺中还藏有陈圆圆小影二帧，池畔留有石刻诗。
评论：陈圆圆，我就不说了
就像金庸小说里说的一样，跟天下第一反贼，天下第一卖国贼，天下第一皇帝上过床的人，我像从古至今也就她一位了
明天再来英文怎么说
代表人物 综述 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“闺语”：李清照 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“别恨”：晏殊 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“情长”：柳永 婉约派四大旗帜之一，四旗中号“愁宗”：李煜 温庭筠 （约812年—866年） 中国晚唐词人。
原名岐，字飞卿，并州祁（今山西祁县）人，唐代温彦博之裔孙，中国古代著名词人，两《唐书》有传。
温庭筠虽为并州人，但他同白居易、柳宗元等名诗人一样，一生绝大部分时间是在外地度过的。
据考，温庭筠幼时已随家客游江淮，后定居于雩县（今陕西户县）郊野，靠近杜陵，所以他尝自称为杜陵游客。
关于温庭筠的生年，史籍无载。
温集旧注断为穆宗长庆四年（824年），夏承焘《温飞卿系年》以为生于元和七年（812年）。
近年陈尚君《温庭筠早年事迹考辨》云生于德宗贞元十七年（8O1年）。
梁超然《唐才子传校笺》同意陈尚君所考。
以温庭筠生干贞元十七年算，卒于咸通七年（866年），则他享年66岁。
温庭筠少敏悟，同其他有成就的诗人一样，自幼好学，苦心砚席，除了善鼓琴吹笛外，尤长于诗词。
《旧唐书》本传中说他“能逐弦吹之音，为侧艳之词”。
在当时与李商隐齐名，时号温李。
《北梦琐言》说温庭筠“才思艳丽，工于小赋，每入试，押官韵作赋，凡八叉手而八韵成”，所以时人称为“温八叉”。
在中国古代，文思敏捷者，有数步成诗之说，而象温庭筠这样八叉手而成八韵者，再无第二人。
这样有才华的人，却数举进士不中第。
今可考见者，开成四年（839年），温庭筠年将40时开始应举，未中，只在京兆府试以榜副得贡，连省试也未能参加。
究其原因，大约是受宫中政治斗争之害。
因为杨贤妃的谗害，庄恪太子左右数十人或被杀，或被逐，沙汰殆尽，随后庄恪太子不明不白地突然死去。
温庭筠被卷进这起政治斗争中，没被祸已算不错了，哪还指望中进士。
在他步入科场前，便注定了不能及第的命运。
开成四年应举不第后，温庭筠在雩郊住了两年，用他自己的话说，是“二年抱疾，不赴乡荐试有司”。
当时是真病，还是畏祸呆在家里，不得而知。
温庭筠41岁时，到淮南与李绅相见。
早在温庭筠8岁时，便与李绅相识，可谓自幼为友。
到55岁那年，温庭筠又去应试。
在这之前曾几次应试，每次都名落孙山。
这次应试，是大中九年（855年），沈询主春闱，温庭筠搅扰场屋，弄得满城风雨。
搅扰场屋的原因，是温庭筠有“救数人”的绰号，即在考场帮助左右的考生，因此这次沈询将温庭筠特别对待，特召温庭筠于帘前试之。
温庭筠因此大闹起来，搅扰场屋。
据说这次虽有沈询严防，但温庭筠还是暗中帮了八个人的忙。
当然，这次考试又没能中。
从此之后，也就是说从56岁起，温庭筠便绝了这门心事，不再涉足名场。
考场救人，虽属不该，但从这里可看出温庭筠的才能。
同考场救人一样，温庭筠还帮过相国令狐陶的忙。
温庭筠出入令狐馆中，待遇甚厚。
当时唐宣宗喜欢歌《菩萨蛮》，令狐暗自请温庭筠代己新填《菩萨蛮》词以进，嘱咐温庭筠千万不要泄漏出去，而温庭筠却将此事传了开来，令狐陶大为不满。
温庭筠看不起令狐陶的才学。
宣宗赋诗，上句有“金步摇”，未能对，让未第进士对之，温庭筠“玉条脱”对立，宣宗很高兴，予以赏赐。
令狐陶不知玉条脱之说，问温庭筠。
温庭筠告他出自《南华经》，并且说，《南华经》并非僻书，相国公务之暇，也应看点书，言外之意说令狐陶不读书，又尝对人说“中书省内坐将军”，讥讽令狐陶无学。
令狐陶因此更加恨他，奏他有才无行，不宜与第。
由此可知温庭筠一直未中第，非其才学不高，皆因当权者所嫉也。
不仅才高不第，反倒落下了品行不好的坏名声。
又相传温庭筠在传舍遇到微行至此的宣宗，因不识为皇帝，曾傲语诘之。
温庭筠搅扰场屋后，贬随州随县尉，当了一个小得不能再小的官。
后徐商镇襄阳，辟为巡官，此时温庭筠已56岁。
在襄阳，温庭筠与皮成式、周繇等交游酬唱。
在襄阳呆了几年时间，徐商诏征赴阙，温庭筠随后也离开襄阳，去了江东，此时已经61岁了，62岁那年冬回又到了淮南。
此时的温庭筠，虽诗名颇著，但已自潦倒，不检行迹，与贵胄裴减、令狐高等蒲饮狎昵。
当时令狐陶出镇淮南，温庭筠因其在位时曾压制过自己，虽是老相识，也不去看他。
后来，温庭筠因穷迫乞于扬子院，醉而犯夜，竟被巡逻的兵丁打耳光，连牙齿也打折了。
他将此诉于令狐陶，令狐陶并未处置无礼之兵丁。
兵丁极言温庭筠狭邪丑迹，说他品行怎么坏。
因此有关温庭筠品行极坏的话传了到京师。
63岁老翁，被打折了牙齿，并且落了更坏的名声，温庭筠只好亲自到长安，致书公卿间，申说原委，为己雪冤，随后即居于京师。
咸通六年（865 年），温庭筠出任国子助教，次年，以国子助教主国子监试。
曾在科场屡遭压制的温庭筠，主试与众不同，严格以文判等后，“乃榜三十篇以振公道”，并书榜文曰：“右，前件进士所纳诗篇等，识略精进，堪神教化，声调激切，曲备风谣，标题命篇，时所难著，灯烛之下，雄词卓然。
诚宜榜示众人，不敢独断华藻。
并仰榜出，以明无私。
”将所试诗文公布于众，大有请群众监督的意思，杜绝了因人取士的不正之风，在当时传为美谈。
而此举又给温庭筠带来了不幸。
他完全以文判等，且榜之于众，已遭权贵不满，又所榜诗文中有指斥时政，揭露腐败者，温庭筠称赞“声调激切，曲备风谣”，更为权贵所忌很。
所以，宰相杨收非常恼怒，将温庭筠贬为方城尉。
因主持公道而招忌被贬，所以纪唐夫送其赴方城时，诗云：“且饮绿（酉录）销积恨，莫辞黄绶拂行尘。
”遭受此次打击，再次被贬，年事已高的温庭筠在这年冬抑郁而死。
《唐才子传》云“竟流落而死”。
未知到方城后不久而死，还是未到方城便死了。
一代才子，困顿失意而死，千载而下，人共憾之。
他恃才傲物，蔑视权贵。
所以纪唐夫送他赴方城诗又云：“凤凰诏下虽沾命，鹦鹉才高却累身。
” 当时权贵，可以排挤、压制温庭筠，使他仕途多舛，生活坎坷，却压制不了温庭筠的才华四溢。
温庭筠终于成为文学史上千古不朽的诗人。
作为晚唐著名诗人，温庭筠诗词俱佳，以词著称。
温庭筠诗词，在思想意义上虽大多无较高的价值，但在艺术上却有独到之处，历代诗论家对温庭筠诗词评价甚高，被誉为花间派鼻祖。
王拯《龙壁山房文集忏庵词序》云，词体乃李白、王建、温庭筠所创，“其文窈深幽约，善达贤人君子恺恻怨悱不能自言之情，论者以庭筠为独至。
”周济《介存斋论词杂著》云：“词有高下之别，有轻重之别。
飞卿下语镇纸，端已揭响入云，可谓极两者之能事。
”又载张惠言语云：“飞卿之词，深美闳约，信然。
飞卿蕴酿最深，故其言不怒不慑，备刚柔之气。
”“针缕之密，南宋人始露痕迹，花间极有浑厚气象。
如飞卿则神理超越，不复可以迹象求矣。
然细绎之，正字字有脉络。
”刘熙载《艺概》更云：“温飞卿词，精妙绝人。
”温庭筠在词史上的地位，确是非常重要的。
《花间集》收温词最多达66首，可以说温庭筠是第一位专力填词的诗人。
词这种文学形式，到了温庭筠手里才真正被人们重视起来，随后五代与宋代的词人竞相为之，终于使词在中国古代文坛上成蔚为大观，至现在仍然有着极广泛的影响。
温庭筠对词的贡献，永远受到后人的尊敬。
温庭筠的诗，写得清婉精丽，备受时人推崇，《商山早行》诗之“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，更是不朽名句，千古流传。
相传宋代名诗人欧阳修非常赞赏这一联，曾自作“鸟声茅店雨，野色板桥春”，但终未能超出温诗原意。
温庭筠诗词集，据《新唐书·艺文志》，当时曾有《握兰集》三卷，《金荃集》10卷，《诗集》5 卷，《汉南真稿》10卷，又有与段成式、余知古等人诗文合集《汉上题襟集》10卷，知其创作颇丰。
可惜其集不传，今所见温庭筠之诗词，唯《花间集》、《全唐诗》、《全唐文》中所保存者。
除诗词外，温庭筠还是一位小说作家、学者。
据《新唐书·艺文志》，温庭筠撰有小说《乾巽子》3卷、《采茶录》1卷，编纂类书《学海》10卷。
可惜全部亡佚，现在无从探知其详。
尤其是《学海》10卷的亡佚，实在是中国学术史上的一大损失。
如果《学海》能保存下来，必然会对学术研究和辑佚等工作大有贡献。
作为晚唐著名诗人、中国词史上的重要人物，温庭筠诗文集的亡佚，是十分令人痛惜的，实在是古典文学宝库中的一大损失。
不但诗文集亡佚，连有关温庭筠的重要史料也亡佚了，以至现在难以考知温庭筠的详细情况，《唐才子传》所载温庭筠传，也时序颠倒，舛错支离。
虽经有关专家的研究，也只能知其大概。
虽则如此，温庭筠还是在文学史上大放光辉，名垂千古。
李煜 (937年－978年) 五代十国时南唐国君，汉族，在位时间(961年-975年)，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。
陇西成纪（今甘肃静宁）人。
南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。
开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。
后为宋太宗毒死。
李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。
李煜精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。
内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写的，主要为反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜因亡国的深痛，对往事的追忆，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。
千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》皆成于此时。
此时期的词作大都哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对“故国”、对“往事”的无限留恋。
李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”。
对后世影响亦甚大。
他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。
李煜文、词及书、画创作均丰。
其词主要收集在《南唐二主词》（中有其父李璟之作）中。
李煜才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人；本无心争权夺利，一心向往归隐生活的李煜能登上王位完全是个意外，无奈命运弄人，也是刻于历史卷宗上的亡国之君，他痛恨自己生在帝王家。
功过是非，已成历史之轨迹…… 他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，多次入宋朝进贡，苟安于江南一隅。
宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。
同年十月，宋兵南下攻金陵。
明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。
太宗即位，进封陇西郡公。
太平兴国三年（978年）七夕是他四十二岁生日，据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。
追封吴王，葬洛阳邙山。
他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。
前期词多写宫廷享乐荒废的生活，风格柔靡，但是这并不是他向往的生活，多为空虚无奈；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。
后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。
后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。
国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。
这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。
”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
后主本有集，已失传。
现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。
李煜在艺术方面，具有很高的成就。
最有名的词是虞美人和浪淘沙令. 书画他能书善画，对其书法：陶谷《清异录》曾云：“后主善书，作颤笔樛曲之状，遒劲如寒松霜竹，谓之‘金错刀’。
作大字不事笔，卷帛书之，皆能如意，世谓‘撮襟书’”。
对其的画，宋代郭若虚的《图画见闻志》曰：“江南后主李煜，才识清赡，书画兼精。
尝观所画林石、飞鸟，远过常流，高出意外”。
惜无书画传世于后。
词李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。
他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。
根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》，《相见欢》 他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。
这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。
至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
如《虞美人》，《浪淘沙令》 王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。
而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。
此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“王嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。
飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主，则粗服乱头矣。
”。
王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。
而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡，他的词不加雕饰，语言明快，形象生动，性格鲜明，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，超过晚唐五代的词，成为宋初婉约派词的开山，后世尊称他为“词圣”。
李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。
其主要成就表现在：①扩大了词的表现领域。
在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。
而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。
所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
”（《人间词话》） ②具有较高的概括性。
李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。
“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔相见欢〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。
《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。
如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。
正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。
”（《渌水亭杂说》） 李煜本有集，已失传。
现存词四十四首。
其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。
他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。
《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷，均佚。
《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本，录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。
后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首，不过其中有问题的似不少。
据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。
其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。
詹安泰的《 李璟李煜词》，注释颇详。
事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。
柳永 （987年
～1053年
） 中国北宋词人。
初名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，崇安（今福建武夷山市）人。
仁宗景祐元年（1034年）进士。
先后做过睦州团练推官、馀杭县令、晓峰盐场（在今浙江定海县）监和泗州判官等地方官。
后官至屯田员外郎，世故称“柳屯田”。
整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。
到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。
与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词。
柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。
而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。
柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。
慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。
在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。
他现存213首词，用了133种词调。
而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。
词至柳永，体制始备。
令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。
形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。
如果没有柳永对慢词的探索创造，后来的苏轼、辛弃疾等人或许只能在小令世界里左冲右突，而难以创造出像《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇·赤壁怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》那样辉煌的慢词篇章。
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。
北宋陈师道说柳词“骫骳从俗，天下咏之”（《后山诗话》），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（《碧鸡漫志》卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。
唐五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。
到了文人手中，词的内容日益离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。
柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。
因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。
李清照 （公元1084年～1151年
） 中国宋代词人。
号易安居士，济南章丘人，两宋之交杰出的女词人，婉约派的集大成者，人称婉约派的一代词宗。
李清照生于书香门第，父亲李格非精通经史，长于散文，母亲王氏也知书能文。
在家庭的熏陶下，她小小年纪便文采出众。
李清照对诗、词、散文、书法、绘画、音乐，无不通晓，其中以词的成就为最高。
夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。
李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。
婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。
金兵入据中原，清照举家南逃。
后明诚病故，战乱中书籍文物大部分散失，孤独一身，各地漂泊，境遇极其悲苦。
据传清照曾改嫁，后世学者对此颇有争议。
其晚年生活情况缺乏资料记载，仅知她曾作《打马图经》及自序，还曾携米芾墨迹访米友仁求题跋。
李清照的词委婉、清新，感情真挚。
前期的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。
她后期的词，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念，以表达她的爱国思想。
李清照的文学创作具有鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，在词坛中独树一帜，称为易安体。
她曾作《如梦令》，描述她少女时代在济南的欢乐生活：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
宋时，济南城西确有溪亭”。
另外一首《如梦令》，讲述了主人公因怜惜花儿而痛饮后作了另外一首《如梦令》：“昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否
知否
应是绿肥红瘦。
” 李清照十八岁时，在汴京与太学生、丞相赵挺之之子赵明诚结婚。
婚后，夫妻感情笃深，常投诗报词。
一年重阳，李清照作了那首著名的《醉花阴》，寄给在外作官的丈夫：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。
据《嫏环记》载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下风，就闭门谢客，废寝忘食三日三夜，写出五十阙词。
他把李清照的这首词也杂入其间，请友人陆德夫品评，陆德夫把玩再三，说：只三句绝佳。
赵明诚问是哪三句，陆德夫答：莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
公元1127年，北方金族攻破汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗仓皇南逃。
李清照夫妇也先后渡江南去，第二年，赵明诚死于建康（南京）。
李清照独身漂泊江南，在孤苦凄凉中度过了晚年。
词人连遭国破、家亡、夫死之痛，所作词章更为深沉感人。
比如那首著名的《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
” 李清照在南渡之初，还写过一首雄浑奔放的《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
借项羽的宁死不屈反刺徽宗高宗父子的丧权辱国，意思表达得淋漓尽致。
李清照工诗，能文，更擅长词。
其创作以北宋、南宋生活的变化呈现出前后期不同的特点。
李清照前期的词真实地反映了她的闺中生活和思想感情，表现了自然风光和别思离愁。
如[如梦令]二首，活泼清新，语意隽秀。
南渡后的词也与前期风格迥异，变清丽明快为凄凉沉痛，抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感。
如[菩萨蛮]、[蝶恋花]以及慢词[永遇乐]等，寄托了强烈的故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。
如[武陵春]、[声声慢]、[清平乐]等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。
秦观 （1049年-1100年） 中国北宋词人。
字太虚、少游，号淮海居士。
高邮人。
北宋文学家。
宋神宗元丰八年（1085年）进士。
曾任太学博士（即国立大学的教官）、秘书省正字、国史院编修官。
政治上倾向旧党，哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徏郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。
他与黄庭坚、晁补之、张来号称为“苏门四学士”，颇得苏轼赏识。
秦观生性豪爽，洒脱不拘，溢于文词。
20岁，作《浮山堰赋》。
24 岁，作《单骑见虏赋》，为世人所重。
其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。
其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。
”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。
代表作为《鹊桥仙》（纤云弄巧）、《望海潮》（梅英疏淡）、《满庭芳》（山抹微云）等。
《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮
”被誉为“化腐朽为神奇”的名句（见《蓼园词选》）。
《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称做“天生的好言语”（《能改斋漫录》引晁补之语）。
张炎《词源》说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。
”生平详见《宋史》卷四四四。
著有《淮海集》40卷、《淮海词》（又名《淮海居士长短句》）、《劝善录》、《逆旅集》。
又辑《扬州诗》、《高邮诗》。
其《蚕书》，是中国现存最早的一部蚕桑专著。
又善书法，小楷学钟、王，姿媚遒劲可爱，草书有东晋风味，真、行学颜真卿。
建炎四年（1130），南宋朝廷追赠秦观为“直龙图阁学士”。
高邮文游台、秦观读书台、《秦邮帖》石刻、扬州云山图、“淮东第一观”石刻，保存至今。
四大名妓的事情概括 不要百度上的 要简洁的
海上画派 一般指的是发生于十九世纪中叶(1843年),至廿世纪初期(1927年)时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚。
就区域性而言,上海的开埠,所引发的社会发展──属于政治的、文化的、生活的多元性,包括商业的频繁已成为中国的活动特区,人民的生活也随着商业兴趣,而有更广泛的视野;就经济的发展,使之富裕的象徵,甚至酬谢礼物,便落在精致文化的发展上；就文化特质来说,绘画创作是极为适宜的主题艺术。
因此,自古虽也有卖画的记载,但文人大都以知音相赠,或停留在教画授徒,以求「束条」的供养,虽然先有郑板桥等人,有类似职业性的主张外,真正以画为职业的事件,上海地区的繁荣,成为此风气的催发者。
究其原因,当然是上海地区,受到外来文化的影响,包括了政治的涉入,被划入外国道商的港口;本身传统文化的承继,如扬州画派的存留,事实上商卖与仕绅交往之间,绘画画法的赠酬,是极为现实性的礼品,典雅适宜；这项经济状况的衡量,也间接促成上海地区艺术活动的蓬勃发展,所以说上海的画风已接近职业性、专业性的画作,并且颇有现实性的题材,包括传统人文精神的形式,诸如吉祥意义、道德品评、祈求理想等,甚至偏向具有「情绪」性的创作,如喜怒哀乐为内涵,这便是海上画派大都以花鸟画为主的主因。
因为山水画较不易表现出大富大贵的即兴题意,言及此,这又要检视绘画完成的快慢问题,花鸟画颇具象徵性的意义,配合人物画亦近于人情世故的题材,只要安置妥当,画家在快速度下,很容易达到预期的效果,而山水画虽有简笔画法,毕竟无法草率,因此海上画派的风格趋向民俗性的画作,亦历历可数。
当然就华画发展而言,外延于内敛的充实,当画家感受到仕绅与商业之间有所牵动时,如何引导人情高雅又简明的画法,是促成画风的主因。
基于上述的理由,本文可从海上画派诸多画家,归纳出以下见点特点。
其一是花鸟画为多,其次人物、再次山水画,依序再为杂项题材,就传统的意义上,有来自古诗词、文学作为基调,再佐以西方反视法、结构法、设色法等,在笔法墨法的应用上,简逸而明快,只求意境而略其形式。
其二颇具象徵性的表现,不论是花鸟或人物画,富贵寓于牡丹等花卉,结义于桃园等借古喻今,山川风光于南山之麓等,都是具有象徵的手法,请究内涵的充实。
其三是造型与色彩华美,为了实用性与现实性,在造型的流畅上,以及较浓艳的色泽上,颇能迎合商业性的活动,也较受一般人所喜爱,此一风格显然也受西风美术表现法的影响。
其四强调画法的根源,与清代的考据学有相当大的关系,因此常有模仿或模拟的同类画作出现,然求画者络绎于途,即表现出此画作其来有自,已开始有形式化的趋向。
除了这些特点外,画家的作画数量也有大量生产的趋势,至今尚能检视的海上画派的画作,恐仍无法估计。
就比较常被讨论的画家,依其画风可略提几位代表性的画家,以为进一步深层研究的参考。
在此可分为： 「民间画派者」有朱熊,工花卉,师法白阳山人,尤有篇章简逸之笔；张熊﹝花卉册;1872﹞,工花卉,画风保守,晚年作没骨、水墨淋漓,用色艳而不俗,子弟甚多；王礼,习花卉,取迳新罗、陈老莲、恽南田等人,弟子有朱偁、任伯年等人;任熊,构图奇特、变化多样,善人物、花鸟等,与任薰、任颐、任预等人被称为早期海派「四任」之首;朱伪,初学张熊花鸟,后师承王礼,从其学者亦多；钱慧安以人物画为多,花卉次之,从其学者亦众；任薰,人物、花卉、山川皆师其兄任熊之笔法:吴嘉献，人物仕女、山水、花鸟等为专长；任颐，花鸟、人物走兽均佳,画风更近民间现实精神。
此一派风格,延续在中上层社会中,所传承之美学理念,除了文人画精神的原素外,加入通俗的平实题材,有借景写意的意义,并且开始有西方式的写生事实,显然受到近代西方美术观念的影响，其影响近代五十年的中国画风,也历历可属。
「金石画派者」融画法写意为主,虽也具文人画意或形式,更为重要的也是使中国画形式化的开端。
作者计有虚谷，画作以写意为主,将自然景物变形、简化、画笔化；赵之廉,画画皆佳,善金石考据,画以花鸟画为佳,笔调涵有金石气,即枯湿浓干白,以画法线条为行笔方式;普华,以青藤、白阳为宗,笔墨恣肆、奔放、真率。
学生杨士献传其方法；吴昌硕﹝紫藤 1919﹞,书画印均为所长,行笔如写,画境质朴,力求画面光整与平衡,受其影响者如齐白石、潘天寿等等；高邕，以书法为主,用笔深重,画宗八大、石涛,对于书画活动贡献大,此画派特色,均强调画法如书法,书画同源,以书法笔法应用于绘画形质,力促笔墨的老辣古补。
其他有关海派画家甚多,如胡公寿、陆恢、吴石介、程璋等等,都直接间接影响到后世的绘画发展。
民国三十八年以后,随政府卷台的此项画家,虽然大都来自杭州艺专、上海美专、南京艺专、中央大学美术系等学生,但究其所持画风,均以海上画派有很重要的联系,强调笔墨、重视师承、继承传统、面对现实,既要求古风,又讲究现实,除了附会风雅外,卖画教画以维持生活也是重点,换言之,由业余性质到职业需要,使画作开始量化的趋势,也引起更多的反思,思图改造中国画的表现,也起源于此时矣! 在台湾的海派画家,虽然并不是很纯粹的承继者,因已受近代新式教学法的影响,不过这些先进们,如王震、汪亚辰、邵逸轩、张书祈、胡克敏、王子豪、高逸鸿、陈骛甫、林贤静、陈丹诚、吴平、郑月波等人的画风,多少也强调汲古润今,把任伯年、吴昌硕、齐白石的主张,重新列为画境的表现方法,并依此规律再传授后学子弟,此一现象曾在台湾地区风行近四十年,至今仍有不少的私塾者,虽非是绘画发展的主流,却也是初识中国画者的门径。
由于海上画派有特殊的形成背景,诸如重视师承的关系,也得到赞助者的支助,因此很容易形成志同道合的团体,这也就是书画团体的成立,对中国画的发展有或多或少的影响,台湾光复后的中华民国画学会、七友画会、八朋画会，就是这项活动的具体事实,姑不论其对于绘画创作有何影响,就美育理念上,认同传统与现实的协调,有某种程度的意义。
然就海上画派的形成风格,与对后世的影响,仍具有明显的痕迹中,就以管见分述于后： 一、与社会的结合,绘画对中国人来说,与修养心性同义,虽不乏有职业性质的画家,但历来大都为业余为多,上海画派应运社会发展的需要,除了应酬之外,以书画为生者颇多,并列为身份、仕绅、富豪的象徵,至今台湾地区尚有此现象产生。
二、讲究师承,注重门派,若理念画法相通,则利益与美质相融,师门之外,排他性极强,这种现象虽然是中国人的君子之争,仍处处可见互相排斥的事件发生,台湾地区往昔在公办展览上,就有门派分配或师徒一式的作品出现。
三、注重画法,包括题材的讲究,大都是以古人画作为本,缺乏自主性的画题,虽应运民间审美需要,而有较鲜丽的颜色,仍然存在仿古范畴内。
对于较具开创性的书法,并没有多大的研究。
四、画境保守,中国画形式与内容,来自综合性的表现,诸如诗、词、文学、印章等,都能在作者画境需要上有所感悟、有所新意,然在海上画派的画境中,大都引自他人的词句或内容【注】,未见有较创新的意境出现。
除了少数能对现时生活有所批判、如齐白石的感悟之外,但他己经不纯属海上画派了。
京津画派 京津画派主要指北京和天津地区的画家。
基本上沿袭了清代正统派的画学思想，标榜清代“四王”，强调继承古法。
民国时期的代表画家有金城、陈师曾、齐白石、蒋兆和、溥儒、刘奎龄、胡佩衡、陈半丁、陈少梅、江采白、姚茫父、王梦白、汤定之、王雪涛、董寿平、李苦禅、周怀民、吴作人等。
新中国成立后的代表画家有李可染、白雪石、田世光、启功、孙其峰、崔子范、俞致贞、贾又福、刘力上、杨延文等。
京津画派的特点与海上画派大致相同，没有统一的艺术模式，创作自由。
岭南画派 岭南画派是岭南文化至具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派，它有如下特点： 一、主张创新，以岭南特有景物丰富题材； 二、主张写实，引入西洋画派； 三、博取诸家之长； 四、发扬了国画的优良传统，在绘画技术上，一反勾勒法而用“没骨法”，用“撞水撞粉”法，以求其真。
岭南画派始于晚清时期，二高一陈即为早期著名创始人，二高即为高剑父、高奇峰，陈即为陈树人，其弟子多成名家，形成一海内外华人都喜欢的著名画派。
在香港的赵少昂、杨善深，在广州的黎雄才、关山月，这四位大师，是当代岭南画派的主要代表。
赵少昂被誉为高奇峰以后最佳传人，海外友人多以收藏少昂花鸟为贵。
黎雄才、关山月都在美术院任教，弟子颇多。
杨善深现在香港主持他开创的“春风画会”，传授画艺。
他们于八十年代初期，合作完成了百余幅作品，每幅作品都凝聚着集体的智慧，体现了四位大师谐和默契、心照神交的深厚友情，可谓：“岭南四家荟萃一堂叹为观止”。
“ 岭南画派”的产生和发展，体现了一种新的文化精神。
这种新的文化精神包含了四个方面的内容： (一)革命精神，这是“岭南画派”产生和发展的思想基础； (二)时代精神，这是“岭南画派”在区别于旧国画流派的主要特征； (三)兼容精神，这是“岭南画派”的艺术主张，是革新的重要途径； (四)创新精神，这是“岭南画派”不断发展的动力。
这四种精神是互相联系的,它构成了“岭南画派”相当完整的体系，也是这一画派历久不衰的重要原因。
革命精神是“岭南画派”的思想基础。
这种革命精神,又是和“岭南画派”创始人的特殊经历和思想倾向分不开的。
时代精神，“岭南画派”在题材内容上大胆革新，也是这一画派能够永葆青春的原因。
兼容精神,也就是“折衷中外，融合古今”，这是“岭南画派”最重要的主张,是它的艺术原则，也是“岭南画派”革新的途径。
创新精神,这是岭南画派前进的动力，也“岭南画派”历久不衰的奥秘。
只有创新,它才有生命力，而创新体身既是目标，也是这个画派发展的动力。
“岭南画派”所以能够不断的发展、状大，就是有创新精神作为推动力。
高剑父、陈树人，高奇峰“岭南三杰”，师出同源，信奉同一艺术原则,但各有创新,风格不一样。
第二代的杰出画家关山月、黎雄才、赵少昂等，也风格各异。
他们的后辈杨之光、陈金章、梁世雄、林墉、王玉珏等画家,也各有自己的面目。
高剑父不希望学生学得跟他一样,他声称这是没有出息的表现。
他要求学生“青出于蓝而胜于蓝”。
第二代中最出色的画家关山月、黎雄才,无论在审美意识上和艺术成就上都超越了他们的老师高剑父，形成各自不同的艺术风格。
关山月的超越首先在于重大题材的开拓和时代精神的体现上，这是“岭南画派”绘画革新的灵魂。
关山月的第二个超越，就是以写生为基础,不断的求新求变。
这也是“岭南画派不断发展的秘决。
关山月的国画成就，来自两方面，一是重视写生，眼界开阔，感触新鲜，它饱含生活气息、时代风貌和画家情怀，由于立意不凡，因此显得格调高雅。
二是有较深厚的理论修养，特别是对中国传统画论有比较深入的研究。
这就有理论作指导，有比较、有鉴别,能够坚定地走自己的路子。
他在艺术上不仅超越了高剑父,也不断地超越自我，在“岭南画派”的继承和发展上作出了突出的贡献。
黎雄才对高剑父的超越，首先是表现在“融化”中西的笔墨技法上，使“岭南画派”以新的面目展现在人们的面前。
黎雄才的另一个超越，就是运用深厚的传统笔墨功夫和吸收外来的养料，较好地解决了中国山水技法难以表现社会现实的矛盾。
杨之光是著名的人物画家。
就人物画说，杨之光比“岭南画派”创始人高剑父已经有了显著的发展。
这主要表现在杨之光的人物画既发挥了传统线描的功力，又辅以西洋素描中诸如确切体现结构的明暗体面的表现方法，整体令人赞赏的是，他善于抓住住一瞬间画出较高艺术概括力的舞蹈人物水墨画，而且用书法入画，用笔肯定而又鲜活，单纯中有变化，朴拙中见神采使线条具有浓郁的金石味,启发观众丰富的想象。
关山月、黎雄才后一辈的画家中，比较突出的是陈金章、梁世雄、林镛、王玉珏等人，都是很有才华、成绩斐然的中年画家，从“岭南画派”发展的角度看，他们都有自己的创新和突破，而且有了比较成熟的个人风格，这是值得重视的。
要研究“岭南画派”连续不断的新趋势。
新金陵画派 新金陵画派是新中国画坛最具影响力的绘画流派之一。
新金陵画派缘起于上世纪60年代，由傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙等老一辈艺术家创立，影响深远。
在建国初提倡写生，多以江南山水为表现内容，作品大多雄伟而秀丽，极具江南山水特色。
新金陵画派的艺术观念，集中体现在傅抱石、钱松喦两位长者的论著中。
归纳起来，大体有四点，即自觉的创新意识，辩证的民族意识，高尚的人文精神，激情的写意精神。
新金陵画派艺术家 傅抱石 是继齐白石、黄宾虹等之后又一位杰出的中国绘画大师，可谓其时最领潮头的一位画家。
他热爱生活，作品充满激情，无论人物还是山水作品，无一不是情感的力作。
亚明 从50年代起专攻中国画，擅人物、山水。
他提出“中国画有规律而无定法”之说，主张中国画的去向应继承传统，面向生活，融会外国绘画艺术之精华。
他的作品达到“画到精神飘逸处，更无真相有真魂”的境界，被誉为当今中国画坛最具影响和创造潜力的画家之一。
魏紫熙 亦为金陵画派著名的山水画家之一，他数十年刻苦研习中国山水画艺术，用笔苍劲浑厚、独具特色。
改革开放以来，“新金陵画派”的传人不断涌现，喻继高、范保文、卢星堂、华拓、叶维、朱葵、盖茂森、贺成、赵文元等9位画家是当今江苏中国画坛颇具实力的著名画家，他们风格各异、并富有新意的艺术成果，代表了当今“新金陵画派”传人的秉承实力和艺术水准。
作为具有神圣使命感和崇高精神追求的艺术家，他们在各自的艺术创作研究中，恪守老一辈汲取民族优秀传统的精粹及贴近生活、贴近时代的作风。
同时，在创作中共同切磋技艺，不断创新。
他们的作品在具有清新优美、典雅平和总体性审美取向的同时，又因各自的禀赋、气质、素养、爱好的差异，形成各具个性的艺术语言。
彩墨画派 现代画派之一。
最初，由上海画家林凤眠借鉴西洋绘画色彩的光色，使用中国画宣纸与水墨加色表现自然，首创。
今人 袁运甫、黄永玉、吴冠中等做了大量的探索，将此画风发展较大。
长安画派 是聚集在陕西西安的一批画家，高举“一手伸向传统，一手伸向生活”的大旗。
他们把绘画题材伸向少数民族、田园风光、塞外辽阔的草原、积雪的祁连山、风沙弥漫的戈壁滩、大西北高原等。
作品用笔粗犷、富有诗意、形式感人。
开派人物为赵望云、石鲁，主要画家有何海霞、刘文西等。
长安画派画家中最为杰出当推石鲁和赵望云。
石鲁曾被誉为“中国的凡高 ， 他以 “野、怪、乱、黑”显示他强烈的个性与天才。
他的运笔多顿挫、粗犷有棱角。
后期作品达到了艺术性和思想性的高度统一，作品具有吸引人、感染人、启迪人的魅力。
而赵望云的作品多表现现实生活，反映人的精神面貌，绘画常把山水和人物相结合，画风质朴浑厚。
他的毛驴很有特色，笔简墨润，神形兼备、活泼可爱。
但赵的个性不如石鲁来得鲜明。
云南画派 中国画现代画派之一。
由今人，蒋铁峰、袁运生、丁绍光、王晋元等位当代画家多以云南景物及少数民族为主要表现对象，而形成了一种具有云南风情与表现特色的画风。
历史上名妓
好强啊
金陵十三钗 人物简介
陵钗】 [编段] “金陵十二钗”是《红楼梦》里太虚幻境“薄命里记录的南京十二个最优秀的女子。
宝玉问道：“何为金陵十二钗正册
”警幻道：“即贵省中十二冠首女子之册。
” 附图：十二钗造型。
〔名字都为图下所注的姓名。
〕 【金陵十二钗判词】 [编辑本段] ★林黛玉 薛宝钗 可叹停机德，堪怜咏絮才。
玉带林中挂，金簪雪里埋。
作品注释： “停机德”指的是出自战国时代燕国乐羊子妻停下机子不织布来劝勉丈夫求取功名贤淑之德的故事。
符合封建道德标准的女人，称为具有“停机德”，这里是赞叹宝钗。
“咏絮才”指女子咏诗的才华，后世称赞能诗善文的女子为有“咏絮才”这里喻指黛玉应怜惜。
“玉带林中挂”，倒过来是指“林黛玉”。
美好的一条封建官僚的腰带，沦落到挂在枯木上，是黛玉才情被忽视，命运凄惨悲壮的写照。
“金簪雪里埋”，是指薛宝钗如图里的金簪一般，被埋在雪里，也是不得其所，暗示薛宝钗必然遭到冷落孤寒的境遇。
★王熙凤 凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。
一从二令三人木，哭向金陵事更哀。
作品注释： “凡鸟偏从末世来”指的是凤姐这么一个能干的女强人生于末世的不幸，“凡鸟”是繁体里的“凤”字，也就暗指王熙凤。
从凤字拆出来得“凡鸟”二字比喻庸才，借用吕安对喜的典故，点出“凤”，自然是种讥讽。
画里的雌凤所靠着的冰山，指的就是将融化的贾府所象征的靠山。
“一从二令三人木”指的是丈夫贾琏对凤姐的态度变化。
新婚后先“从”，对她百依百顺，样样都听她的；“二令”解为“冷”，指的是丈夫对她的渐渐冷淡与开始对她发号施令；“三人木”以“拆字法”是指她最后被休弃的命运。
“哭向金陵事更哀”就是她被休弃后哭着回娘家的悲哀的写照。
在当时封建的社会中，被休弃是非常悲惨的。
★史湘云 富贵又何为，襁褓之间父母违。
展眼吊斜辉，湘江水逝楚云飞。
作品注释： “富贵又何为，襁褓之间父母违”写湘云生于封建侯门富贵之家。
所谓“阿房宫，三百里，住不下金陵一个史”，指的就是她家。
但这又能怎么样
湘云在婴儿时期“襁褓之间”父母便去世了。
虽然富贵而无人关心，从小没得过温暖。
“展眼吊斜辉，湘江水逝楚云飞”第三句“展眼吊斜辉”说的是转眼之间，只有湘云一人独自面对落日感伤了。
“湘江水逝楚云飞”点出了“湘云”二字。
湘江在湖南，地属古代的楚国，故有楚云之称。
湘江流逝，楚云飞散，喻史家衰败以及湘云夫妇生活的短暂，以及家破的预兆，用的是楚怀王梦见巫山神女与之欢会的典故。
★贾元春 二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。
三春争及初春景，虎兔相逢大梦归。
作品注释： 第一句“二十年来辨是非”写元春在宫中生活了二十多年，对人世间的荣辱甘苦有了新的认识，觉得自己实到了“那不见得人的去处”，“终无意趣”。
第二句“榴花开处照宫闱”写元春从女史到凤藻宫尚书，直至贤德贵妃，荣耀一时，像石榴花盛开时一般火红。
在外人看来，作为一个封建社会的女子应该满足了，但元春的结论却是懂得了“辨是非”，认识到了宫廷内部的种种黑暗和腐败，对自己的生活道路采取了否定的态度。
第三句“三春争及初春景”的三春是指元春的三个妹妹迎春，探春，惜春；“初春”寓指元春，这句意思是说迎春，探春，惜春比不上元春的荣华富贵。
最后一句“虎兔相逢大梦归”“虎兔相逢”指虎年和兔年之交，元春死的十二月既是虎年的末尾，又是兔年的开始，所以说“虎兔相逢”，兔被虎吃掉了，是元春入宫作妃的必然结局。
作者在这里把批判的锋芒直接指向了一般人都认为是“神圣”不可侵犯的皇权! （注：有些版本为“虎兕相逢大梦归”，虎、兕都是传说中的猛兽。
） ★贾迎春 子系中山狼，得志便猖狂。
金闺花柳质，一载赴黄粱。
作品注释： 首句“子系中山狼”中“子系”二字合成“孙”的繁体字，指的是迎春的丈夫孙绍祖。
“中山狼”用的是《中山狼传》的典故，喻凶狠残暴而又忘恩负义的人。
这里是比喻迎春丈夫孙绍祖的险恶狠毒和迎春的苦难。
“得志便猖狂”写得意后便为非作歹，横行霸道。
孙绍祖在家境困难时曾经拜倒在贾门府下，乞求帮助。
后来，孙绍祖在京袭了官职，又“在兵部候缺题升”，一跃成为“暴发户”。
贾家衰败后，孙绍祖向它逼债，任意践踏迎春。
最终“一载赴黄粱”即而一年之后迎春与孙绍祖，被丈夫凌辱致死。
★贾探春 才自清明志自高，生于末世运偏消。
清明涕泣江边望，千里东风一梦遥
作品注释： 探春是贾府的三小姐，贾政之妾赵姨娘之女。
“才自精明志自高”指的是她的志向高远，精明能干，清醒精敏，不被富贵蒙昏了头。
“生于末世运偏消”写她生于封建社会衰亡的末世，又是庶出的不幸，“才”，“志”不能得到充分发挥的可惜。
“清明涕泣江边望，千里东风一梦遥”暗示探春将远嫁边疆，如断了线的风筝般一去不返，出嫁时乘船而去。
句中的“清明”点出她将在清明时分远嫁他乡，如在综观画里的女子一样在船上对着江边“掩面泣涕”，挥别父母家人，往后只能在睡梦中与家人团聚。
★贾惜春 勘破三春景不长，缁衣顿改昔年妆。
可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。
作品注释： 判词首句“勘破三春景不长”中“三春景不长”是双关语。
字面上指暮春（即春末），实际上指惜春的三个姐姐（即元春，迎春，探春）这“三春”的遭际悲苦。
第二句“缁衣顿改昔年妆”，缁衣指的是尼姑穿的黑色服装。
这两句是说惜春从她三个姐姐的遭遇中，看到了封建统治阶级的好景不长，决心摆脱世俗，遁入空门。
第三，四句“可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁”具体指出贾府小姐惜春最后出家为尼，再也不是公府千金而是过着“缁衣乞食”的生活。
这首判词写惜春由三个姐姐的不幸遭遇预感到，自己将来也不会有好结果，决定出家为尼。
但这条逃避现实的道路凄凉孤独，仍然是行不通的。
诗里流露的同情与惋惜，明显地反映了作者的矛盾心情。
★秦可卿 情天情海幻情深，情既相逢必主淫。
漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。
作品注释： 判词中第一句“情天情海幻情深”之中，“情天情海”指男女相思之情，深而且广。
“幻”是虚幻，荒诞。
这句是揭露贾蓉之父贾珍和儿媳妇秦可卿之间不正当的暧昧的男女关系。
最后两句“漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁”指出，莫说不肖子弟都来自荣国府，开头造成祸患的实在是宁国府的人。
秦可卿也是被贾珍迫奸淫而自尽。
★李纨 桃李春风结子完，到头谁似一盆兰。
如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。
作品注释： 首句写到“桃李春风结子完”这里“李”，“完”暗示出李纨的名字。
李纨的青春就像春风中的桃李花一样，一到结了果实，也就衰谢了。
第二句“到头谁似一盆兰”与画面一样同指贾兰。
这句说在贾府的末代子孙中，谁也比不上贾兰有“出息”。
第三句“如冰水好空相妒”中“如冰水好”写李纨年轻丧夫尊礼守节，抚孤成立，这种品德在封建统治者看来是像冰水一样得洁净美好。
“空相妒”，指虽然贾兰中了举，李纨也博得了“贞节”的美名，但这无法挽回贾府的衰败，只能徒然遭人妒忌罢了。
第四句“枉与他人作笑谈”的意思是白白地供给别人当作笑料来谈论李纨一生奉行“三从四德”，是一个封建社会贤女节妇的典型。
李纨最终也只落得“槁木死灰”，成为封建礼教的殉葬俑。
★妙玉 欲洁何曾洁，云空未必空。
可怜金玉质，终陷淖泥中。
作品注释： 此为妙玉的判词。
《世难容》中有“又何须，王孙公子叹无缘”，跟据原文线索及脂砚斋批语，此处王孙公子指陈也俊。
但“终陷淖泥中”与他无关。
据专家推测，妙玉为救宝玉，风尘仆仆赶到瓜洲（《世难容》中“风尘肮脏”亦是此意），最终却落入有权有势的老色鬼手中，因此说“欲洁何曾洁，云空未必空”、“终陷淖泥中”。
★贾巧姐 势败休云贵，家亡莫论亲。
偶因济村妇，巧得遇恩人。
作品注释： 第一句“势败休云贵”意思是说，权势已经衰败，就不要提什么过去的富贵了。
第二句“家亡莫论亲”是说，家业已经凋零，就不要再谈论什么骨肉至亲了。
第三句“偶因济村妇”是指巧姐的母亲王熙凤曾“接济”过刘姥姥。
第四句“巧得遇恩人”的“巧”是语意双关。
明指凑巧，暗示巧姐。
恩人，指刘姥姥。
巧姐被舅父王仁，谐音“忘仁”拐卖，幸为刘姥姥带走，才逃出虎口。
根据原文“刘姥姥二进大观园”中，巧姐与板儿换柚子与佛手一幕，作者详写这一片段，极有可能是暗示巧姐与板儿的婚姻。
这首判词揭露了封建统治者内部人与人之间的伪善关系。
得势富贵的时候，攀宗论亲；势败没落的时候，欺诈拐骗，骨肉相残；完全是赤裸裸的权势与金钱的交易。
巧姐的遭遇是令人同情的，她来到乡村，长在农家，成了村姑。
比较而言，要比她姑母们幸运得多。
【总结】 [编辑本段] 金陵十二钗正册判词是对红楼梦中身在官宦之家的薄命女子的描述。
各首判词中用隐晦的诗境提前暗示了她们的命运——在封建礼教的束缚和摧残下必然“红颜未衰身先死”，照应了红楼梦“千红一窟(哭)，万艳同杯(悲)”的主题。
也反应了中国千年以来女性的悲哀。
同时也反映出曹雪芹深厚的文学功底以及超凡准确的思想。
董小婉是秦淮八艳之一吗
我看过一篇文章写她和顺治，有人说是假的，是这样吗
有认为董小宛与顺治皇帝的宠妃董额妃实为一人，并导致了顺治出家，不过，此系误传，顺治皇帝生于1638年，董小宛长他14岁，董小宛去世时顺治皇帝仅13岁，况且董小宛从未去过北方。
董小宛 董小宛（公元1624年～1651年），名白，号青莲，金陵人(今江苏南京)，歌妓，“秦淮八艳”之一，名隶南京教坊司乐籍。
1639年结识复社名士冒辟疆。
明亡后小宛随冒家逃难，此后冒辟疆同甘共苦直至去世。
另有认为董小宛与顺治皇帝的宠妃董额妃实为一人，并导致了顺治出家，不过，此系误传，顺治皇帝生于1638年，董小宛长他14岁，董小宛去世时顺治皇帝仅13岁，况且董小宛从未去过北方。
董小宛的诗<<绿窗偶成>>病眼看花愁思深，幽窗独坐抚瑶琴。
黄鹂亦似知人意，柳外时时弄好音董小宛小传董小宛，本名董白（1624-1651），字小宛，一字青莲，明末“秦淮八艳”（亦称“金陵八绝”）之一。
名与字均因仰慕李白而起。
她聪明灵秀、神姿艳发、窈窕婵娟，为秦淮旧院第一流人物，又称“针神曲圣”，位列中国古代十大名厨.曾“自西湖远游于黄山白岳之间”。
清代诗人、画家吴伟业题董白小像诗，对他游历黄山作了描述：“钿毂春浇斗画裙，卷帘都道不如君。
白门移得丝丝柳，黄海归来步步云。
”性好清静，每到幽林远壑，就眷恋不舍，因厌弃喧闹奢靡，独居苏州半塘达六年之久。
小宛醉心于山水之间，。
在旖旎风光的衬托下，她也容易涌动柔情，而真心真意地给人以娇媚之笑。
因此，她三番五次地受人之邀，游太湖、登黄山、泛舟西湖，一去就是十天半月。
就在董小宛离开秦淮河不久，却有一公子慕名到秦淮河去寻访她，那位公子就是冒辟疆。
冒襄，字辟疆，南直隶扬州府泰州如皋县人，生于明万历三十九年（公元1611年）三月十五日。
明清时期，如皋城里的冒氏家族人才辈出，是当地的名门望族，也是一个文化世家。
当时的明王朝已成溃乱之势，东北在清兵的铁蹄之下，川陕湖广是“流寇”驰骋的战场，而江浙一带的士大夫依然过着宴安鸩毒、骄奢淫逸的生活。
秦淮河畔，妓家所居的河房开宴沿宾，樽酒不空，歌姬的翡翠鸳鸯与书生的乌巾紫裘相交错，文采风流，盛于一时。
辟疆也沾染了一般豪贵子弟的浪漫风习。
一方面，他年少气盛，顾盼自雄，主持清议，矫激抗俗，喜谈经世大务，怀抱着报效国家的壮志；另一方面，又留恋青溪白石之胜，名姬骏马之游，过着脑满肠肥的公子哥儿的生活。
冒辟疆最早从方以智那里听说秦淮佳丽之中有位才色双绝的董小宛。
吴应箕、侯方域也都向辟疆啧啧称道小宛。
而小宛时时在名流宴集间，听人讲说冒辟疆，知道复社中有这样一位负气节而又风流自喜的高名才子。
崇祯十二年乡试落第，冒辟疆听说小宛住在半塘，便多次访寻，小宛却逗留在太湖洞庭山。
苏州歌姬沙九畹、杨漪炤名气与小宛相当，辟疆便每天来往与沙、杨之间。
在离开苏州前，辟疆又前往董家，小宛醉卧在家，与辟疆相会于曲栏花下。
辟疆见小宛秋波流转，神韵天然，只是薄醉未消，懒慢不发一言。
崇祯十五年春，小宛从黄山归来，母亲去世，自己又受田弘遇抢夺佳丽的惊吓，患了重病，闭门不出。
辟疆到时小宛已奄奄一息。
小宛支撑着起身，牵着他的手说：“我十八天来昏沉沉如在梦中。
今天一见到君，便觉神怡气旺。
”她吩咐家人具办酒菜，与辟疆在床前对饮。
辟疆好几次要告别，小宛都苦留辟疆。
在与冒辟疆的恋爱嫁娶中，董小宛处处主动，焕发出向往自由、寻觅真情的个性光彩；而冒辟疆事事举步踌躇，显露出一个大家公子以自我为中心的人格弱点。
小宛入冒氏之门后，与冒家上下相处极其和谐。
马恭人（辟疆母）和苏元芳（辟疆妻）特别喜欢小宛，而小宛也很恭敬顺从。
闲暇时，小宛与辟疆常坐在画苑书房中，泼墨挥毫，赏花品茗，评论山水，鉴别金石。
小宛初进冒家，见董其昌仿钟繇笔意为辟疆书写的《月赋》，非常喜爱，着意临摹。
接着到处找钟繇的字帖。
后来觉得钟繇的字体稍稍偏瘦，又看到他的《戎辂表》将她推崇的关羽称为贼将，便废钟帖而改学曹娥碑，每天几千字，从不错漏。
小宛曾替辟疆给亲戚朋友书写小楷扇面，也为苏元芳登记柴米油盐的用项及银钱出入。
小宛画的小丛寒树，笔墨楚楚动人。
15岁时作品《彩蝶图》现收藏在无锡市博物馆，上有她的题词，到如皋后，她保持着对绘画的特殊爱好，时时展玩新得长卷小轴或家中旧藏。
后来逃难途中，仍把书画藏品捆载起来，随身带走。
小宛最令人心折的，是把琐碎的日常生活过得浪漫美丽，饶有情致。
小宛天性淡泊，不嗜好肥美甘甜的食物。
用一小壶芥茶温淘米饭，再佐以一两碟水菜香豉，就是她的一餐。
辟疆却喜欢甜食、海味和腊制熏制的食品。
小宛为他制作的美食鲜洁可口，花样繁多。
她不仅在中间加上适量的食盐和酸梅调味，还采渍初放的有色有香的花蕊，将花汁渗融到香露中。
这样制出的花露入口喷鼻，世上少有。
其中最鲜美的是秋海棠露。
海棠本无香味，而小宛做的秋海棠露独独是露凝香发。
酒后，用白瓷杯盛出几十种花露，不要说用口品尝，单那五色浮动，奇香四溢，就足以消渴解酲。
小宛腌制的咸菜能使黄者如蜡，绿者如翠。
各色野菜一经她手都有一种异香绝味。
她做的火肉有松柏之味，风鱼有麂鹿之味，醉蛤如桃花，松虾如龙须，油鲳如鲟鱼，烘兔酥鸡如饼饵，一匕一脔，妙不可言。
小宛经常研究食谱，看到哪里有奇异的风味就去访求它的制作方法。
现在人们常吃的虎皮肉，即走油肉，就是她的发明，因此，它还有一个鲜为人知的名字叫“董肉”，和“东坡肉”相映成趣。
小宛还善于制作糖点，她在秦淮时曾用芝麻、炒面、饴糖、松子、桃仁和麻油作为原料制成酥糖，切成长五分、宽三分、厚一分的方块，这种酥糖外黄内酥，甜而不腻，人们称为“董糖”，现在的扬州名点灌香董糖（也叫寸金董糖）、卷酥董糖（也叫芝麻酥糖）和如皋水明楼牌董糖都是名扬海内的土特产。
歌妓都能豪饮。
崇祯十五年，銮江汪汝为在江口梅花亭宴请辟疆和小宛。
也许是汹涌的长江白浪激发起小宛的豪情逸致，她“轰饮巨叵罗，觞政明肃，一时在座诸妓，皆颓唐溃逸”。
这种情景辟疆只见过一次。
因为小宛见辟疆饮酒很少，量不胜蕉叶，也就不怎么喝。
在喝茶方面，小宛和辟疆都爱喝芥片。
这种芥片煮好后有一股婴儿肉香。
煮茶当然是小宛的拿手好戏。
他们常常是一人一壶，在花前月下默默相对，细细品尝茶的色香性情。
月色如水，最为小宛所倾心。
夏夜纳凉，小宛喜欢与辟疆的两个小孩背诵唐人咏月及流萤、纨扇诗。
为领略月色之美，她常随着月亮的升沉移动几榻。
半夜回到室内，她仍要推开窗户，让月光徘徊于枕簟之间。
月亮西去，她又卷起帘栊，倚窗而望，恋恋不舍，反复回环地念诵李贺的诗句“月漉漉，波烟玉”。
小宛曾对辟疆说：“我书写谢庄的《月赋》，见古人厌晨欢，乐宵宴。
这是因为夜之时逸，月之气静，碧海青天，霜缟冰静，比起赤日红尘，两者有仙凡之别。
人生攘攘，至夜不休。
有的人在月亮出来以前，已呼呼大睡，没有福气消受桂华露影。
我和你一年四季当中，都爱领略这皎洁月色，仙路禅关也就在静中打通。
”小宛就是这样在自然平实的日常生活中领略精微雅致的文化趣味，在卑微的生命中企慕超脱和清澄的诗意人生。
小宛和辟疆都喜欢静坐香阁，细品名香。
小宛最珍爱东莞人视为绝品的“女儿香”。
小宛使用沉香的方法和俗人不同。
俗人是把沉香放在火上烧，烟扑油腻，须臾即灭。
不仅体察不到香的性情，而且烟气沾染上襟袖还带有焦腥味。
小宛采用的是隔纱燃香法，讲究品香时的情调。
寒夜小室，玉帏四垂，点燃两三枝红烛，在几只宣德炉内燃沉香，静参鼻观，就好像进入了蕊珠众香深处。
李自成攻占北京，清兵入关南下，江南一带燃起熊熊战火。
清军肆虐无忌，冒家险遭涂毒，家产丢得一干二净。
小宛随夫一路南逃。
顺治五年的七夕那天，小宛看见天上的流霞，忽然有了兴致，要摹天上流霞制作一对金钏。
她叫辟疆写了“乞巧”和“覆祥”的字样，镌摹在金钏上。
这对制作精妙的黄跳脱在第二年七月忽然从中断开。
他们又重新做了一对，辟疆写了“比翼”、“连理”四个字镌上去。
足见董小宛是把这对金钏儿看作爱情的信物。
小宛最爱晚菊。
有个朋友送给冒辟疆几盆名为“剪桃红”的菊花，花繁而厚，叶碧如染，浓条婀娜。
小宛见到“剪桃红”，非常喜爱，特意将花放在床边。
每天晚上，高烧绿烛，用白色屏风围起三面，放一张小椅子在花间，调整好菊花，让菊影具有参横妙丽之态，然后身入花间，使人在菊中，菊与人都在影中，此情此景，淡秀如画。
在董小宛的生命最后时刻，她还叫冒辟疆把“剪桃红”搬到床前给她看枝叶是否茂盛，可有虫害。
小宛和辟疆曾住嘉兴海盐水绘阁。
她在南北湖畔鸡笼山上面对暮春凄凉景致，感叹江河破碎，一家流离，泪葬残花。
据说《红楼梦》林黛玉葬花即改编自小宛葬花。
日子刚刚安稳不久，冒辟疆又病了两次。
一次是胃病下血，水米不进，董小宛在酷暑中熬药煎汤，紧伴枕边照料了六十个昼夜；第二次是背上生疽，疼痛难忍，不能仰卧，小宛就夜夜抱着丈夫，让他靠在自己身上安寝，自己则坐着睡了整整一百天。
辟疆说自己一生的清福都在和小宛共处的九年中享尽。
艰难的生活中，饮食已是难饱，小宛的身体又十分虚弱，加上照顾辟疆连续几场大病，使得小宛身体顷刻间垮了下来，连续二十多天喝不进一口水。
由于体质已极度亏虚，冒家多方请来名医诊治，终难凑效。
顺治八年（公元1651年）正月初二，在冒辟疆通彻心扉的哀哭声中，小宛仙逝，年仅28岁。
临终之时，她手中紧握着冒辟疆镌有“比翼”、“连理”四字的那对金钏。
冒家上下恍惚伤痛，葬之于如皋影梅庵。
历代文人多有凭吊。
清道光以后有人妄言小宛当年未死，被洪承畴计取，送入皇宫，以博帝欢，得顺治宠爱，辟疆恐惧，谎称小宛已死，其实董鄂妃即董小宛，全属虚谈。
董小宛死时28岁，顺治才14岁，小宛与辟疆崇尚气节，誓死不肯降清。
小宛厌恶宫廷的奢侈生活，何况满汉不通婚，小宛无入宫邀宠之理。
顺治所忠爱的是栋鄂妃也非董鄂妃。
栋鄂妃武臣鄂硕之女。
18岁入宫（而小宛19岁嫁辟疆）。
栋鄂妃生得美慧异常，且端静温柔，宠冠后宫。
顺治十三年8月册为贤妃，12月进为贵妃。
顺治与她形影不离，赋诗作画，研究佛法。
顺治十七年栋鄂妃的儿子不满百日夭折。
她悲伤过度，不久也得病死去。
顺治帝追封她为端敬皇后，罢朝五日，治丧礼仪碑极隆重。
至于传说顺治因董小宛之死看破红尘到五台山出家更是谬传。
董小宛从名妓到贤妾,清宫有四大疑案，第一个是顺治出家，据说顺治出家是为了一个汉族女子——董小宛。
而董小宛原又本是大名士冒辟疆的小妾，据说冒辟疆因顺治从他手中夺走董小宛而悲痛欲绝。
说道：“梦幻尘缘，伤心情动，莺莺远去，盼盼楼空。
倩女离魂，萍踪莫问。
扬钩海畔，谁证前盟；把臂林边，难忘往事。
金莲舞后，玉树歌余，桃对无踪，柳枝何处
嗟嗟，萍随水，水随风，萍枯水尽；幻即空，空即色，幻灭全灵。
能所双忘，色空并遣；长歌寄意，缺月难圆。
”并写下了一阂《金人捧露盘词》，寄托悲思。
但疑案毕竟是疑案，真实的情况却与之颇有出入。
苏州城外有条半塘河，河水清缓；两岸风景秀丽宜人，在出城不远的河畔有一座不知名的小山，山上竹林幽幽，静如世外桃园。
山边原本没有人家，只有三两座简易的亭子，供来此清心的游人休息。
后来这里筑起了一座小楼，楼虽不大，却修得别致典雅，楼中住着一对母女和几个传婢。
这母女俩日子似乎过得十分悠闲，每日里沉醉于山水间，看片石孤云，流水落花，累了便在院中花亭里弹琴吟诗，品茗对弈，似乎不为生计所累。
是谁家的女眷有这份闲情逸意呢
她们本是城内“董家绣庄”的女主人和千金小姐。
“董家绣庄”是苏州小有名气的一家苏绣绣庄，因活计做得精细，所以生意一直兴隆。
董家是苏绣世家，到这一代已有两百多年的历史了，别看刺绣属于工艺制造行业，可十分接近于绘画艺术，所以董家还颇有几分书香气息。
女主人白氏是一个老秀才的独生女儿，老秀才平生不得志，只好把满腹经纶传给了女儿。
白氏为董家生了个千金，为寄夫妻融洽之情，取名白，号青莲，小闺女不但模样儿俊秀，脑子还十分灵慧，父母视如至宝，悉心教她诗文书画、针线女红，一心想调教出一个才德具全的姑娘。
这本是个美满幸福的家庭，不料天有不测风云，董白十三岁那年，父亲在暑天患上了暴痢，药不凑效，不久便撒手人寰。
这突如其来的变故，将董白母女打击得心神憔悴，料理完丈夫的后事，白氏不愿在城中的旧宅中继续住下去，睹物思人，倍感悲伤；于是花了一笔钱，在半塘河滨筑下了幽室，带着女儿隐居其中，过一种与世相隔的恬淡生活，绣庄的事则全委托伙计去掌管。
两年时光在不知不觉中淡淡流走了，此时已是明朝末年。
朝廷腐败，枭雄四起，天下陷入战乱之中。
到了崇祯九年，乱象已迫近苏州，人们不由得惶惶不安，白氏也打算关闭绣庄的生意，收回资金以备随时逃难。
谁知绣庄伙计一算帐，不但没有银两剩余，反而在外面欠下了上千两银子的帐。
分明是伙计从中捣鬼，白氏又无法把握，又气又急，终于病倒在床。
母亲倒下，绣庄破产，债务压头，生活的重担猛地压到了十五岁的董白身上，她仿佛从云端跌入了冰窖，一时间无法睁开眼睛。
庞大的债务能拖则拖，母亲的医药费用却迫在眉睫。
从小随母亲隐居世外的董白已养成一副孤高自傲的性格，那里肯低三下四地向人借贷。
一急之下使出下策，答应了别人的引荐，来到南京秦淮河畔的画舫中卖艺，改名小宛。
董小宛秀丽的容貌，超尘脱俗的气质使她很快就在秦淮河出了名。
为生活所迫，她不得不屈意卖笑，但她那清高的脾气有时不免露了出来，得罪了一些庸俗的客人，然而却赢得了一些高洁之士的欣赏。
董小宛孤芳自赏，自怜自爱，决不肯任凭客人摆布，如此一来，影响了鸨母的进帐，鸨母自然对她冷嘲热讽，董小宛郁怒之下，一跺脚离开南京，回到了苏州。
可家中母亲依然躺在病床上，离不开请医吃药，一些债主听说董小宛回了家，也纷纷上门催债，董小宛无力应付，只好重操旧业，索性将自己卖到半塘的妓院，卖笑、陪酒、陪客人出游。
在半塘，董小宛依然抱定不卖身的初衷，而为了生存，她不得不压抑住自己的那份清高，把一份毫无实际内容的媚笑卖给客人。
倒是有一种客人，既有闲情、闲暇，又有足够的财力，便能带上个中意的青楼女游山逛水，享受自然风情。
对陪客出游，董小宛是最有兴趣的，虽说那些能有此雅举的多是上了年纪的人，可那时董小宛醉心于山水之间，并不觉得白发雅士有可憎之处。
在旖旎风光的衬托下，她也容易涌动柔情，而真心真意地给客人以娇媚娇笑。
因此，她三番五次地受客人之邀，游太湖、登黄山、泛舟西湖，一去就是十天半月。
就在董小宛离开秦淮河不久，却有一公子慕名到秦淮河去寻访她，那位公子就是冒辟疆。
这冒辟疆出身于官宦之家，虽无功名，却胸怀大志，富有正义。
天启年间，阉党魏忠贤阴谋弄权，惑乱朝纲，冒辟疆联合一批有志之士结社金陵，伸张正义，其中较有名的是“四公子”。
“四公子”分别是陈贞慧、方密之、侯方域、冒辟疆，皆年少有才之士。
无奈终因势弱力薄，不但未成气候，还惨遭阉党摧折，冒辟疆虽免于难，但前途深受影响，只好暂时寄情于山水声色之中。
这年秋天，二十九岁的冒辟疆来南京参加乡试。
说起乡试，冒辟疆已参加过三次，凭他的才学早该中举，可在应试作文中，本应循规蹈矩，就经解经，他却要联系时势，针贬政局，自然违背了主考官的要求，所以屡试屡败。
此次应试他也并不打算改变自己的风格，只看能否遇上个有眼力的主考官，否则就任其落第。
与冒辟疆抱着同样心情来应试的还有他的好友方密之，两人全不把考试放在心上，见考前有点空暇，便相约往秦淮河去散心。
方密之早听人说起秦淮河来了个冰清玉洁的“冷美人”董小宛，在青楼女子中别树一格，正合方密之等人的口味，因而与冒辟疆两人特意前往造访，不料董小宛却已睹气离开了秦淮河。
后来乡试发榜，冒辟疆又一如既往地名落孙山，他没有失望。
只是暗叹自己生不逢时，收拾了行装，便转往苏州闲游去也。
在苏州，冒辟疆一边访胜探幽，一边打听董小宛的下落，得知她已在半塘待客，便又兴致勃勃地专程拜访。
偏不凑巧，董小宛已受人之邀游太湖去了。
之后又接连去了好几次，都无缘见到董小宛，直到准备离开苏州的前夕，没抱多大希望地来到半塘，却终于得以与她相晤。
这是一个深秋的寒夜，董小宛刚刚参加酒宴归来，正微带醉意斜倚在床头。
见来了客人，她想挣扎着起身，无奈酒力未散，坐起来都有些摇晃。
冒辟疆见状忙劝她不必多礼，让传婢在小宛床头摆了个坐凳，便在她身边坐了下来。
冒辟疆自我介绍后，董小宛称赞说：“早闻‘四公子’大名，心中倾佩已久
”脸上果然露出欣喜的神色。
冒辟疆没想到一个风尘女子竟然对他们这劻扶正义的行为大感兴趣，不由得对她肃然起敬，细打量董小宛，素衣淡妆，眉清目爽，果然与一般欢场女子大相径庭，此时虽醉意朦胧，娇弱不堪，却依然思路清晰，谈吐不俗，纵谈时局，颇有见地。
怜惜伊人酒后神倦，冒辟疆坐了不到半个时辰就匆匆离去，就是这半个时辰的交谈，已使他对董小宛留下了深刻的映象。
这时冒辟疆已出游日久，囊中羞涩，不得不按原计划离开苏州回家乡如皋去了，心里则暗藏着对小宛的眷恋。
第二年春天，冒辟疆再到苏州访董小宛，却又听说她陪钱谦益游览西湖去了，而且准备游完西湖再转道黄山观赏奇峰苍松，不知何时方能归来。
冒辟疆只好悻悻地回去了。
转眼又是春江水暖的季节，冒辟疆奉母命往襄阳探望在那里作官的父亲，经过苏州，又禁不住往半塘寻访董小宛。
这次小宛又陪客人远游黄山去了，冒辟疆失望之极，自叹：“竟是如此无缘
”失望之余，他结识了当地名妓陈圆圆，两人十分投缘，相携游历了苏州的山山水水，冒辟疆离去时还约定初夏返乡时，还来与她同赏虎丘石榴。
到襄阳探望父亲，小住一段时间后即如约来到苏州，这时陈圆圆却已被嘉定伯周奎聘去京都。
冒辟疆怅然若失，怀着悒郁的心情只身雇舟前往虎丘。
小舟沿着半塘河缓缓而行，冒辟疆漫无目的地欣赏着两岸的风景，小舟穿过一座青石小桥，眼前一片绿意融融的柳树林，抬眼望去，柳丝深处竟隐隐约约透出一幢小楼的檐角，在青山绿树的映衬下，显得如诗如画。
这等僻静之地还有人家
那定是什么方外隐士、世外高人了
冒辟疆一时来了兴趣，便命舟子将船系在了柳树上，他则登岸向小楼走去。
小楼的院门紧闭，悄无声息，冒辟疆上去唤了几次，才有一个小丫鬟来开门，一打听，此处竟是董小宛的家。
此时董母新丧，刚办完丧事，查小宛忧伤难持，正病倒床榻。
冒辟疆心中猛地一怔，忙称自己是董小宛的朋友，特来拜访。
小丫鬟禀报了主人后，来请客人进屋，并径直将客人引入了董小宛卧房。
这是冒辟疆第二次见到小宛，与上次一样，她也是斜卧床头，只是上次带着娇憨的笑容，这次却是满脸的凄怆。
冒辟疆满怀同情地将她宽慰一番，并且说了自己几次寻访都吃了闭们羹的经过，董小宛露出一丝歉意和欣慰。
见她病体虚弱，冒辟疆几次提出早早归去，董小宛却殷勤挽留，两人直谈到深夜才分手。
第二天一早，冒辟疆忍不住又雇舟来到小宛家，两人并没有约定，小宛却笑盈盈地站在门外相迎。
一夜之间病竟好了大半，也似乎料定冒辟疆今天会来。
董小宛将冒辟疆迎进了屋，奉上茶，小宛幽幽地自言自语道：“此番公子前来，妾身的病竟然不药而愈，看来与公子定有宿缘，万望公子不弃
”冒辟疆听了不甚欢喜，又怕对方是一时之兴。
便探试道：“小生与姑娘交浅言少，姑娘难道不为此话后悔吗
]董小宛心意坚定地说：“风尘打滚，阅人不少，如蒙公子不弃，妾身算是跟定公子了
”冒辟疆兴奋得一把搂住她，小宛则在他怀中嘤嘤地抽泣起来。
冒辟疆此行还需到南京参加乡试后再回家乡，他与董小宛约好，一等乡试结束，就 马上返回苏州为她赎身，再相伴回到如皋。
对考试冒辟疆可以说是轻车熟路，反正也不抱太大的希望，轻轻松松做完考卷，便兴冲冲地离开闱场，一心想着早日飞到小宛身边。
他正边想边走，忽听到一个清脆的声音在叫他的名字，抬头一看，那不是小宛吗
她站在闱场对面的旗座旁，带着灿烂的笑容向他招手。
冒辟疆连忙跑上前去，一把握住小宛的手。
关切地问：“你怎么来了
”“我自己有脚，就怎么不能来，我已到了三天，怕搅扰公子，未敢来见呢
”董小宛含娇带嗔地诉说着，还告诉说，她所乘的船在江上遇到强盗，幸亏船家机敏，将船藏在芦苇中躲了三天才脱险，把乘客都吓得半死。
冒辟疆轻轻抚摸着她的发际，传递着无言的怜爱和安慰。
不久乡试揭榜，冒辟疆再次落第。
这时他已过而立之年，既然仕途难成，便索性打定主意归乡隐居，董小宛对他的决定由衷地赞同，她早就向往那种布衣素食、朝夕相依的平淡生活。
什么夫贵妻荣，她早已看穿了那一套。
冒辟疆带着小宛回苏州赎身，不料又遇上了麻烦，因董小宛在半塘名气太大，不论出多少银子，鸨母都不想放走这棵摇钱树。
就在他们一筹莫展之际，钱谦益偕同柳如是来游苏州。
柳如是是董小宛当初卖笑秦淮河时的好姐妹，钱谦益也曾与她有过颇深的交情，他如今虽然免官闲居，但在江南一带名望甚高，经他出面调排，董小宛赎身之事迎刃而解。
这时已是崇侦十五年隆冬季节，冒辟疆与董小宛顶风冒雪赶往如皋。
一路上，他们不愿意放弃观光赏景的好机会，走走停停，寻幽访胜，直到第二年初春才到达如皋的冒家。
冒家十分通情达理，顺利地接受了董小宛这位青楼出身的侍妾。
因为他们相信冒辟疆的眼光。
这时冒辟疆的父亲已从襄阳辞官归家，一家人欢聚一堂，共享天伦之乐。
冒辟疆的原配妻子秦氏体弱多病，董小宛便毫无怨言地承担起理家主事的担子来，恭敬柔顺地侍奉公婆及大妇，悉心照料秦氏所生二男一女。
冒家的全部帐目出入全由她经手，她料理的清清楚楚，从不私瞒银两。
小宛还烧得一手好菜，善做各种点心及腊味，使冒家老少大饱口福，在众人的交口称赞中，小宛得到了无限的满足。
对丈夫，小宛更是关照得无微不至，冒辟疆闲居在家，潜心考证古籍，著书立说，小宛则在一旁送茶燃烛；有时也相帮着查考资料、抄写书稿；丈夫疲惫时，她则弹一曲古筝，消闲解闷。
宁静和协的家庭生活刚刚过了一年，国家出现了轰轰烈烈的战乱，李自成攻占北京，清兵入关南下，江南一带燃起熊熊战火。
清军肆虐无忌，冒家险遭涂毒，幸亏逃避得快，才得以保住了全家的性命，然而家产却在战乱中丢失得一干二净。
战乱过后，冒家辗转回到劫后的家园，缺米少柴，日子变得十分艰难，多亏董小宛精打细算，才勉强维持着全家的生活。
就在这节骨眼上，冒辟疆却病倒了，下痢兼虐疾，把他折磨得不成人形。
疟疾发作寒热交作，再加上下痢腹痛，冒辟疆几乎没有一刻能得安宁。
为照顾他，董小宛把一张破草席摊在床榻边作为自己的卧床，只要丈夫一有响动，马上起身察看，恶寒发颤时，她把丈夫紧紧抱在怀里；发热烦躁时，她又为他揭被擦澡；腹痛则为他揉摩；下痢就为他端盆解带，从没有厌倦神色。
经过五个多月的折腾，冒辟疆的病情终于好转，而董小宛已是骨瘦如柴，仿佛也曾大病了一场。
日子刚刚安稳不久，冒辟疆又病了两次。
一次是胃病下血，水米不进，董小宛在酷暑中熬药煎汤，紧伴枕边伺候了六十个昼夜；第二次是背上生疽，疼痛难忍，不能仰卧，董小宛就夜夜抱着丈夫，让他靠在自己身上安寝，自己则坐着睡了整整一百天。
艰难的生活中，饮食难饱，董小宛的身体本已虚弱，又加上接连三次照料丈夫的病痛，冒辟疆病愈后，她却病倒了。
由于体质已极度亏虚，冒家多方请来名医诊治，终难凑效。
顺治八年正月，在冒家做了九年贤妾良妇的董小宛终于闭上了疲惫的眼睛，在冒家的一片哀哭声中，她走得是那样安详。
