有关朗诵的台词怎么写
何田乡中小学生“弘扬五四精神，畅想精彩人生” 诗歌朗诵比赛主持人台词 合：敬爱的领导们、老师们，亲爱的同学们： 上午好
女：我们刚刚告别了紧张的期中考试，过些天就是“五四”青年节了，为了纪念“五四”运动８７周年和建党８５周年，今天，我们何田乡中小学师生欢聚一堂，以诗歌朗诵的形式来纪念这些节日。
很荣幸，我们的活动得到了开化县关工委的支持，在此，我们以热烈的掌声对县关工委的领导表示欢迎。
男：“弘扬五四精神，畅想精彩人生”是今天活动的主题，首先由何田乡中心小学六年级的小朋友为我们带来第一首诗——“中国的春天在号召着全人类”，大家欢迎
女：“江山如此多娇，引无数英雄竟折腰”，主席在北国描绘了壮丽河山的雪景，下面有请何田中学八年级（２）班的詹国垒同学朗诵《沁园春·雪》。
男：祖国啊，母亲，我要用火一样的热情去歌唱您，接下来由初三（１）班的方孝贞同学为我们点燃了郭沫若的《炉中煤》。
女：是“炉中煤”把我们的心烧得通红，把我们的血烧得沸腾，今天的幸福生活来之不易，是革命先烈以蜡烛般的献身精神换来的，我们要用火热的心歌唱先烈的“红烛”精神。
下面我们用热烈的掌声有请八年级（１）班余敏君同学朗诵《红烛》
男：胡锦涛总书记３月４日在全国政协民盟民进联组会上提出的以“八荣八耻”为主要内容的社会主义荣辱观，概括精辟，寓意深刻，涵盖了爱国主义、社会主义、集体主义思想。
下面请欣赏何田中学七（2）班何露珠与汪梦芝同学表演的《八荣八耻道德歌》，大家鼓掌
女：华夏文明，上下五千年，是黄河哺育了亿万的炎黄子孙。
啊
黄河，我们的母亲，我要为您唱一支赞歌
请听何田中学七（１）班江行芬同学吟唱《黄河颂》。
男：１９１９年的五月，是激情燃烧的岁月，“五四”运动的精神永远激励着我们年轻人。
卫东小学的小朋友更是以燃烧的激情唱出一首《五月精神永存》，大家欢迎
女：盼望着，盼望着，东风来了，春姑娘的脚步近了。
由何田乡中心小学五年级的小朋友为我们迎来了一位美丽的姑娘，那就是——《春姑娘》
男：时间在流逝，光阴已荏苒，我们在完善中成熟，也在变化中长大
下面有请初三（２）班的程晨同学向我们展开一片《成长的天空》，大家欢迎
女：五月的鲜花，开满了原野，花香浸润了祖国大地。
每年的五月，我们都要在祖国的大地上寻觅先人的足迹，接下来我们以热烈的掌声欢迎田畈小学的小朋友为我们《翻开五月的日历》
男：同学们，你们是祖国的花朵，祖国的未来是属于你们的
中心小学四年级的小朋友是今天参赛的最小演员，下面请欣赏他们的节目：《献给亲爱的祖国》。
女：“数风流人物，还看今朝”的声音刚刚在耳边萦绕，“到中流击水，浪遏飞舟”的雄心已上心头，“问苍茫大地，谁主沉浮”，有请何田中学八年级（２）班程莹同学朗诵的又一首词《沁园春·长沙》，大家鼓掌
男：有人说，忘记历史就意味着背叛。
是的，我们不能忘记国耻，“九·一八”事变始终刻骨铭心，让我们用一首歌记住那一段屈辱的历史。
接下来请听歌词朗诵《松花江上》，表演者，何田中学七年级（２）班的何露珠、何书航同学，我们用热烈的掌声欢迎
女：童话作家不擅长写诗，诗人不善于创作童话，然而，田畈小学的小朋友把童话和诗歌完美结合，请听他们带来的作品《童话诗人》。
男：毛主席在１９５６年就展望长江三峡工程了，“高峡出平湖”已经成为现实。
下面请大家一起回想毛主席在长江畅泳的情景，去聆听一代伟人高瞻远瞩的声音。
有请初三（１）班汪建同学朗诵《水调歌头·游泳》。
女：“神女虽无恙，世界大不同”，一只海燕竟然在高尔基的笔下象征了无产阶级革命先驱，在暴风雨即将来临之时，发出了胜利预言家的叫喊：让暴风雨来的更猛烈些吧
接下来请欣赏八年级（１）班廖怀亮的散文诗《海燕之歌》。
男：孩子是妈妈的希望，我们都在妈妈的关爱中成长。
小羊羔也懂跪乳之恩，我们更应该学会感恩，在母亲节即将到来之际，请听田畈小学的小朋友发自内心的呼声：《妈妈，我对你说》。
女：“长江后浪推前浪，一代更比一代强”，如果说黄河养育了我们炎黄子孙，那么长江是锤炼了我们华夏儿女。
有请七年级（１）班汪飞同学歌词朗诵《长江之歌》。
男：古人云：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，今天，我们感受历史长河一路流淌过来的，不是“无边落木”，而是“满面春风”， 一天之计在于晨，一年之计在于春。
不错的，我们时值人生之春，祖国恰逢开放之春。
我们踏春而来，满面春风，向着天空和大地赞一句：人民同乐，天下皆春
其实，好戏还在后头，最后出场的是初三（２）班的四位女生合作的散文诗朗诵《春之歌》，有请汪映、程晨、汪夏雯、姜艳芳等同学上场。
大家欢迎
求采纳
五四青年节诗歌朗诵稿配什么音乐
大梦敦煌， 用作爱国类诵读的背景音乐比较不错。
《大梦敦煌》是一部富于传奇色彩的四幕舞剧，以敦煌艺术宝库的千百年创造历史为背景，以青年画师莫高与大将军之女月牙的感情历程为线索，演绎了一段可歌可泣的爱情故事。
该剧兰州歌舞剧院排演。
总编导陈维亚，编剧赵大鸣、苏孝林，作曲张千一。
大一迎新晚会的主持词啊
跪求啊急……
朱自清的语文教育观朱自清（1898—1948）是现代著名的诗人和散文家，又是在古典文学领域广泛涉猎、治学严谨的学者，同时还是把毕生心血无私地奉献给万千莘莘学子的语文教育家。
朱氏自1920年在北京大学哲学系毕业以后，直到1925年暑假，曾先后在杭州第一师范（1920）、扬州第八中学（1921）、吴淞中国公学（1921）、台州浙江第六师范（1922）、温州浙江第十中学（1923）、宁波浙江第四中学（1924）、浙江白马湖春晖中学（1924、1925）等校从事中学国文教学工作长达5年之久。
在这从教的5年间，朱氏不但与同事舒新城、俞平伯、夏丐`尊、叶圣陶等人朝夕切磋语文教育问题，而且广泛研读国内学者的论著，并结合自身的实践加以思考和抉择。
他在1925年发表的第一篇语文教育研究论文《中等学校国文教学的几个问题》，就是在分析研究当时胡适、穆济波、孙工、欧济甫、夏丐尊等人的各种理论观点的基础上，对中学国文教学问题所作的系统的总结。
作为一位蜚声文坛的著名作家和大学教授，朱氏的难能可贵之处就在于他始终把语文普及工作和提高青年语文素养的工作放在十分重要的位置上。
1925年暑假以后，朱氏赴北京任清华大学教授。
他初进清华园，除了开设“古今诗选”“中国新文学研究”“歌谣”等专门课程外，还主讲“普通国文”；后来担任了国文系主任，他仍然亲自担任“大一国文”课程，并对这门课程的教学目的、教材编选以及讲授方法等等方面进行了系统的研究。
可以这样说，我国高等学校自开设“大一国文”课程以来，朱氏是主讲这门课程时间最长、在学科建设上贡献最大的著名教授之一。
由于长期主讲“大一国文”，朱氏对中小学生的国文程度和中小学的国文教学自然是倍加关切。
在抗日战争的艰苦岁月里，他在后方西南联大师范部国文系主持教务，倡议创办《国文月刊》，为研究中等学校的语文教育开辟了一个阵地，吸引诸多学者悉心探讨，同时亲自撰写论文，为推动语文教育研究竭尽心力。
他曾与叶圣陶合著《国文教学》《精读指导举隅》《略读指导举隅》，又为开明书店编纂国文教科书，为改进中学国文的教材教法作出了贡献。
直到1948年，贫与病已经耗尽了他的全部精力，可他还在为中学的师生演讲，为开明的国文教本作选注。
朱氏关心语文教育，可谓矢志不渝。
关于现代教育的宗旨，早在19世纪末，王国维就根据当时西方先进教育学说提出过施行德育、智育、体育“三育并重”的主张。
辛亥以后，蔡元培又把这“三育”理论发展为“军国民主义、实利主义、德育主义、世界观、美育主义”的所谓“五主义”教育方针。
要而言之，这些近现代著名教育家都把教育的宗旨确认为“造就完美的人格”。
这对我国封建传统教育意在培养官僚和奴仆的宗旨是一个猛烈的冲击和彻底的否定。
朱自清在从事语文教育的理论研究和实践探索的过程中，始终把语文教育看作是整个教育事业的一个重要组成部分，其根本目的在使受教育者的人格得到完美的训练。
语文科是整个学校教育中的一门具体学科。
人们在研究这门学科的教学规律的时候，多半着眼在学科本身的教材和教法上面。
朱氏却在20年代就深刻意识到，语文教学要求得理想的效果，就决不能把眼光仅仅注视在课堂里面，仅仅注视在教材教法上面，而应当牢牢抓住“训育”这个环节，注意整个学校对于学生的“人格影响”。
否则，“教而不育”，一切都将落空。
他在《中等学校国文教学的几个问题》中精辟地论述了“教学与训育”的关系，指出“训育”是学校各科教学的“联络中心”，失去了这个“联络中心”，各科教学势难收到圆满的效果。
他在文章中向国文教师严峻地提出了一系列问题：“你上课时，个个学生是注意听讲么?有人谈话么?有人在桌子底下偷看别的书么?最要紧的，你能断定没有一个人想着别的事么?──今日讲的，他们曾如你所嘱地预习过了么?昨日讲的，他们上自修班时曾复习过了么?”朱氏认为，这些问题的答案如何，“固然要看你的教法如何，但更要看你的人格影响如何，更要看你的校长和同事们的人格影响如何；换言之，你们平日怎样实施你们的教育宗旨，怎样实施训育，上课时便是怎样的气象”（《教育杂志》第17卷第7期）。
这里朱氏接触到了教育工作中的一个十分重要的问题，即教育者对于受教育者如何施加人格影响，从而使受教育者的品行得以端正、人格得以发展。
这是各科教学──包括语文教学──能否收到实效的关键。
这种人格影响，当然不仅体现在上课的几小时内，更重要的是体现在平时与学生的交往接触之中，体现在整个学校所形成的环境和校风之中。
朱氏从发展学生完美人格出发，强调语文教育要重视文艺教育。
他在《中学生与文艺》一文中指出：“文艺增进对于人生的理解，指示人生的道路，教读者渐渐悟得做人的道理。
这就是教育上的价值。
文艺又是精选的语言，读者可以学习怎样运用语言来表现和批评人生。
国文科是语文教学，目的在培养和增进了解、欣赏与表现的能力，文艺是主要的教材。
”（《中学生》第187期）朱氏重视文艺教育，是因为在他看来语言文字只是一种了解和表现人生的工具和媒介，学生接受语文教育同时也是在接受生活的教育、接受做人的教育。
语文教育与做人教育之间，文艺起着最好的沟通作用。
他十分重视诗歌教学，认为诗歌不仅有优美的意境，而且“诗里含着高尚的感情”，它往往能够“暗示人生”，具有深刻的“言外之意”，吟诵优秀的古今诗篇，人的精神世界可以得到美化和净化（见《怎样学习国文》，载《国文杂志》1944年第3卷第3期）。
他也十分重视小说教学，认为“小说增加人的经验，提示种种生活的样式，又有趣味，最是文学入门的捷径”（见《论中国文学选本与专籍》，载《中学生》1930年第10号）。
他在30年代还专门为朱文叔所编初中国文读本（中华版）撰写了散文《春》，文中名句：“春天像落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。
春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。
”曾经给广大青少年以无穷的希望和力量。
朱氏从发展学生完美人格出发，还强调语文教育要重视经典训练。
在五四以后的一个相当长的时间里，对于文言文的学习，尤其是对于古代经典的学习，曾是教育界反复争论的热门话题，许多激进人士反对封建主义，同时也反对那通行于封建时代的文言文，更反对现代人去接触反映封建时代社会风貌、伦理观念等等的古代典籍。
朱氏对此却别有见解。
他说：“由于文言文在日常应用上渐渐的失去效用，我们对于过去用文言文写的典籍，便漠不关心，这是错误的思想。
因为我们过去的典籍，我们阅读它，研究它，可以得到古代的学术思想，了解古代的生活状况，这便是中国人对于中国历史认识的任务。
”（《怎样学习国文》）所以他主张：“中学生应该诵读相当分量的文言文，特别是所谓古文，乃至古书。
这是古典的训练，文化的教育。
一个受教育的中国人，至少必得经过这种古典的训练，才成其为一个受教育的中国人。
”（见《再论中学生的国文程度》，载《国文教学》）由此可见，朱氏强调的经典训练与那些封建复古派的鼓吹“读经”是有本质区别的。
这种区别主要表现在“读经派”旨在通过读经向青年灌输封建伦理思想和封建道德观念，朱氏的经典训练则旨在进行文化教育，使受教育的中国人真正能认识中国的历史；“读经派”旨在宣扬古代经典中一切有利于维护封建伦常的东西，朱氏的经典训练则旨在“培养欣赏力”，同时也“培养批判力”，即“知己知彼”“批判的接受”（见《古文学的欣赏》，载《文学杂志》 1947年复刊号）。
为了实践自己的主张，朱氏在40年代编撰了一部《经典常谈》，共13篇，以《说文解字》起首，对周易、尚书、诗经、三礼、春秋三传、四书、战国策、史记、汉书、诸子、辞赋、诗、文等若干种古书和古文体作了精要的分析讲解。
从发展学生完美的人格出发，朱氏还强调语文教育要重视表情达意的“至诚”。
朱氏在《说话》一文中说：“至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗，用不着多说话，说话也无须乎修饰。
只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛戟森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。
”（见《说话》，载《语文影及其他》，中国文联出版公司1985年版）语文教育当然要教会学生说话和作文，但说话和作文应当说的是至诚的话，作的是至诚的文，这就关涉到做人的态度问题，关涉到人格了。
1933年清华大学举行入学考试，作文试卷出题为“苦热”“晓行”“夜”“灯”“路”等五题，考生中选“苦热”“晓行”“夜”等题者为多。
出题人的用意原在测查考生们观察和描写的能力，谁知阅卷时发现大多数考生“自己似乎并没有说话”，只是发一通“恨富怜穷”的议论，说大篇流行的、时髦的套话。
朱氏对此深感忧虑。
他认为这种一味“追时代潮流”的门面话，其实本非考生们的真实思想，他们不过是从报章杂志上捡来这些套话，搬到自己笔下而已。
朱氏因此感慨说，对于实际的生活，“看起来大部分的考生似乎是既不自己张开眼看，也不自己按下心想的。
而他们都是高中毕业生。
因此我们不能不疑惑高中的教师真个尽了他们的责任”。
那么怎样才算是尽了责任呢?朱氏认为：“理想的教师不但想到学生的耳朵，还想到他们的脑子”，“教学生能自己观察，自己思想”，“养成他们自己的判断力”；只有这样，学生才不致于言不由衷，满足于“追时代潮流”，写“洋八股”的文章（见《高中毕业生国文程度的一斑》，载《独立评论》 1933年第65号）。
总之，在朱氏看来，语文教育的成败得失固然与教材教法有关，但更为重要的是与执教者能否重视学生的人格培养有关。
从事语文教育的人，不独要为“经师”，更要为“人师”，且所谓“人师”，“用不着满口仁义道德，道貌岸然，也用不着一手摊经，一手握剑，只要认真而亲切的服务，就是人师”（见《论青年》，载《语文影及其他》）。
在旧中国制定的国文课程标准里，总记载着这样的条文：“养成阅读书籍之习惯与欣赏文艺之兴趣”（初中），“培养学生读解古书，欣赏中国文学名著之能力”（高中）等等。
在阅读方面，无论初中还是高中，课程标准中都离不开“欣赏”二字。
至于这“欣赏”，实际指的是什么；这种“欣赏”能力的养成得靠怎样的功夫、得有怎样的基础，许多人往往不去深入理会。
朱自清却凭着自己对语文教育性质的深刻理解和对阅读欣赏规律的实际体验，在“欣赏”问题上提出了许多切中肯綮的观点，形成了他对阅读教学的一系列精辟见解。
朱氏首先确认培养和增进学生的欣赏能力是语文教学的重要目的之一。
而所谓“欣赏”，对作者而言，关键在于能够“设身处地”，明白作者为什么这样写，体会作者为什么只能这样写；对作品而言，关键在于能够“感情移入”，能够深入作品创设的情景，深入作品内在的思路，从而产生感情上的共鸣（见《古文学的欣赏》）。
这种欣赏能力，靠摆弄一些抽象的、多义的形容性词语，是无法真正显示出来的。
朱氏说：“欣赏并不是给课文加上‘好’‘美’‘雅’‘神妙’‘精致’‘豪放’‘婉约’‘温柔敦厚’‘典丽皇’一类抽象的、多义的评语，就算数的；得从词汇和比喻的选择，章句和全篇的组织，以及作者着意和用力的地方，找出那创新的或变古的，独特的东西，去体会，去领会，才是切实的受用。
”（见《再论中学生的国文程度》）这就涉及欣赏与了解之间的关系了。
许多人常把欣赏和了解误认为是两件事：说“了解”，仿佛是低层次的；说“欣赏”，则是高层次的。
其实，欣赏和了解是紧密联系着的，欣赏是透彻的了解，了解是切实的欣赏。
这“透彻的了解”，就需凭藉对语言文字的分析工夫。
语文课上读讲课文，其主要工作就在于对语言文字的分析咀嚼。
朱氏反对“好读书，不求甚解”，反对一般学生读书抱“大而化之”的态度，他主张教师和学生都要在语言文字的分析咀嚼上多下苦功。
他在议论诗歌欣赏的时候曾说：“诗是精粹的语言。
因为是‘精粹的’，便比散文需要更多的思索，更多的吟味；许多人觉得诗难懂，便是为此。
但诗究竟是‘语言’，并没有真的神秘；语言，包括说的和写的，是可以分析的；诗也是可以分析的。
只有分析，才可以得到透彻的了解；散文如此，诗也如此。
”（见《古诗十九首释前言》，载《国文杂志》1941年第1卷第6期）从语文教育的立场上看，对于一切文艺作品的阅读欣赏都必须取分析的态度，否则混同于一般人完全为消遣、为自娱而阅读，就失去了语文教育的意义和价值；又必须把分析咀嚼的工夫花在语言文字上，否则混同于一般评论家只是按照文艺批评原理粗线条地勾勒作品大意，也就失去了语文教育的意义和价值。
既然语文教学要注重语言文字的分析工夫，那就不能笼统地反对教师的“讲解”。
在这个问题上，朱氏的观点是辩证的。
他认为教师的“讲解”如果用力在语言文字的分析咀嚼上，那就不该反对，因为正是这种示范性的分析会给学生以了解与欣赏的门径，会改变学生“不求甚解”的态度。
但是仅凭教师的“讲解”又是不够的，语文教学还必须让学生接受充分的训练，因此他说：“多讲闲话少讲课文的教师，固然不称职；就是孜孜兀兀的预备课文，详详细细的演释课文的，也还不算好教师。
中学生需要充分的练习。
”（见《再论中学生的国文程度》）这样就形成了朱氏所一贯坚持并身体力行的阅读教学模式。
在20年代，他就设计了这样的“五步教学法”：（1）课前学生预习；（2）课上学生报告预习结果；（3）令学生分述各段大意及全篇大意；（4）师生共同研究篇中的情思与文笔；（5）一篇教完，行口问或笔试。
教师的必要的讲解，贯串在课堂上的几个环节之中，或详或略，相机处理（见《中等学校国文教学的几个问题》）。
到40年代，他把这一模式简化为三步，即预习、讨论、复习。
在“讨论”这个环节中，朱氏认为教师的工作大致有三个方面：一是帮助学生解决已经发现却不能自行解决的问题；二是提供学生所没有注意到的重要问题，引起讨论；三是提出可资比较的材料，引起讨论的兴趣，推动讨论的深入。
而在所有这些环节中，既给予学生以充分的训练，又始终穿插着教师示范性的启发讲解，形成了师生共同研究、玩味语言文字的氛围，从而达到对课文语言文字的透彻的了解和切实的欣赏（见《再论中学生的国文程度》）。
对于语言文字的分析咀嚼是重要的，但这种分析咀嚼往往侧重在意蕴上、理念上；而语言文字本身还具有声调、节奏乃至韵律，因此要达到“透彻的了解”，还必须注重诵读。
朱氏把一般的诵读法，细分为三类。
第一类是“吟”。
对于古代的诗文，朱氏主张要“吟”。
五四以来，新派人物都嘲笑那些“迷恋骸骨”者摇头摆尾地吟诵古诗文的丑态，致使一般青年国文教师都不敢或不愿再讲究吟诵。
朱氏认为“这也是教学上一个大损失”，因为“古文和旧诗、词等都不是自然的语言，非看不能知道它们的意义，非吟不能体会它们的口气──不像白话诗文有时只听人家读或说就能了解欣赏，用不着看。
吟好像电影里的‘慢镜头’，将那些不自然的语言的口气慢慢显示出来，让人们好捉摸着”（见《论朗读》，载《国文教学》）。
尤其是古典诗词，只有按平仄、韵律反复地吟，才能领略其声调的好处，才能熟悉其用句、句法、章法，才能揣摩其表现的技巧。
至于古文，朱氏认为桐城派的“因声求气说”有一定的道理，因此，尽管当今的中学生不必写作文言，但为了要真正透彻地了解古文，真正切实地欣赏古文，还是非学会“吟”不可。
第二类是“读”，对于某些应用的文言和一般白话诗文，朱氏主张用“读”法。
朱氏认为，某些应用的文言固然与常人说话不一致，就是一般的白话诗文，尽管本于口语，但毕竟与口语不能完全一致，何况其中还往往夹入欧化的成分，所以适宜用“读”，用“从前宣读诏书，现在法庭里宣读判词”的这种腔调“读”。
朱氏说：“读注重意义，注重清楚，要如朱子所谓‘舒缓不迫，字字分明’。
不管文言、白话，都用差不多的腔调。
这里面也有抑扬顿挫，也有口气，但不显著，每字都该给予相当分量，不宜滑过去。
整个的效果是郑重，是平静。
”第三类是“说”，对于用纯粹口语来写的作品，朱氏主张用“说”的方法正确地传达出语言中的情味来。
例如老舍的一些作品，朱氏认为“富于幽默的成分。
‘说’起来极有趣味”。
朱氏自己曾经作过几回试验，一次是在清华大学的某个集会上，他用“说”的口气说完浑家先生的《奉劝大爷》；一次是在清华诵读会上“说”自己的作品《给亡妇》。
前者幽默，后者凝重，都取得了比较好的效果。
在这三类读法中，朱氏说：“读的用处最大，语文教学上应该特别注重它。
”至于从小学、中学、大学分别列论，朱氏主张：“小学的国语教学应该废诵重读，兼学吟和说；大中学也该重读，恢复吟，兼学说。
”（见《论朗读》）朱氏竭力主张诵读，除了因为诵读有助于人们对文章的了解和欣赏以外，还有一个重要原因，就是诵读有助于学生理顺自己的“语脉”，并进而推动“文学的国语”的形成。
黎锦熙曾经指出：“现在中学生作文与说话失去了联系，文字和语言脱了节。
文字本来是统一的，语言一向是纷歧的。
拿纷歧的语言来写统一的文字，自然发生这种畸形的病象。
因此训练白话文的基本技术，应有统一的语言，使纷歧的个别的语言先加以统一的技术训练。
”因此他强调要重视“诵读教学”。
朱氏认为黎氏的这个观点很值得人们注意，因为学生作文往往一味地依照自己的“纷歧的个别的语言”，而不顾到“统一的文字”，因此“语脉”总是不清不顺。
朱氏说：“这些学生该让他们多多用心诵读各家各派的文字，获得那‘统一的文字’的调子或语脉──，叫文脉也成。
”（见《诵读教学》，载北平1946年12月2日《新生报?语言与文学》）此外，欧化成分的渗入，使许多人感到不顺口，不上口。
其实，朱氏认为：“从语言的成长而论，尤其从我们的‘文学的国语’的成长而论，这个‘上口’或‘顺口’的标准却应该活用；有些新的词汇新的语式得给予时间让它们或教它们上口。
这些新的词汇和语式，给予了充足的时间，自然就会上口；可是如果加以诵读教学的帮助，需要的时间会少些，也许会少得多。
”（见《诵读教学与“文学的国语”》，载北平1946年12月16日《新生报?语言与文学》）青年学生阅读那些夹入欧化成分的白话文，看得多了，笔底自然也就受到影响；如果再加上诵读，他们的“文学的国语”将自然地活跃到口头；这样，“文学的国语”就首先在学生的笔底和口头生了根，从而也就必然影响并扩大到社会。
这意义就十分深远的了。
朱自清对于写作教学的见解，更多的是着眼于应用。
他说：“中学生作文课，该以广义的应用文为主，因为作文课主要是技能的训练，艺术自当居次位”，因为“中学生如果只爱文艺，阅读的是它，练习的是它，却又没有明锐的辨别力，就很容易滥用文艺的笔调。
他们不能清楚的辨别文艺和普通文字（就是广义的应用文）的不同，他们只会那一套。
因此写起普通文字来，浮文多，要紧话少，而那几句要紧话又说不透。
这就不能应用。
”（见《中学生与文艺》）写作训练着眼于应用，这就势必要推导出另一个问题，即训练方法如何切近“应用”。
在过去封建科举时代，学文是为了写文，写文是为了应付科举考试，以便进学或中举。
当时读书人练习写文章，眼前悬着个明确的目标，心目中也有个“假想的读者”，这“读者”就是各级考官。
五四以后，在一个相当长的时间里，学生练习作文，又多半以“创作”为目标，这些学生心目中也或隐或显地有个“假想的读者”，那就是社会上的一般知识阶层。
在校学生对教师布置的作文题，如果不带点创作意味，就不感兴趣；于是在课外自找题目去写诗，写散文，写小说。
其中终于也涌现出了相当一批文才颇为可观的人物。
由此可见，在写作训练中给学生悬出一个明确的目标，并让学生在提笔作文时心目中有个“假想的读者”，这是使训练切近“应用”，并进而激发兴趣的重要方法。
朱氏说：“写作练习大部分是拿假想的读者作对象，并非拿实际的读者作对象……假想的读者除了父兄，教师，亲近的同学或朋友外，还有全体同学，全体中学生，一般青年人，本地人士，各社团，政府，政府领袖，一般社会，以及其他没数到的。
”（见《论教本与写作》）着眼于“应用”的写作练习就该以社会各个方面的人作为“假想的读者”。
只有经过这样的多角度的训练，学生将来无论升入高一级学校或步入社会参加实际工作，就能运用文字工具来应付各种生活需要和社会需要。
因为在实际生活中，写作总是“有所为”的，因而也总是有实际的读者对象的。
在校期间，就应该培养学生按照实际需要，针对一定的读者对象来进行写作的能力和习惯。
以这样广泛的“假想的读者”作对象来进行写作训练，应该给学生悬一个怎样的目标呢?朱氏的设想是拿“报刊文字”作为目标。
他认为拿创作做写作目标，假想的读者是一般社会，但是只知道一种假想的读者而不知道此外的种种，还是不能有辨别力，一旦需要实际应用，写出文章来往往还是不合式。
所以他说：“我觉得现在的中学生的写作训练该拿报纸上和一般杂志上的文字作切近的目标，特别是报纸上的文字。
报纸上的文字不但指报纸本身的新闻和评论，并包括报纸上登载的一切文件──连广告在内──而言。
”这样做，朱氏认为有三种好处：“第一，切用，而且有发展；第二，应用的文字差不多各体都有；第三，容易意识到各种文字的各种读者。
……因为报纸上登载着各方面的文件，对象或宽或窄，各有不同，口气和体裁也不一样，学生常常比较着看，便容易见出读者和文字的关系是很大的，他们写作时也便渐渐会留心他们的假想的读者。
”（见《论教本与写作》）为了贯彻上述主张，朱氏提倡办班级壁报。
他说：“说起壁报，那倒是鼓励学生写作的一个好法子。
因为只指出假想的读者的存在，而实际的读者老是那几个人，好像支票不能兑现，也还是不大成。
总得多来些实际的读者才好，从前我教中学国文，有时选些学生的文课张贴在教室墙壁上，似乎很能引起全班的注意，他们都去读一下，壁报的办法自然更有效力，门类多，回数多。
写作者有了较广大的读者群，阅读者也可以时常观摩。
一面又可以使一般学生对于拿报纸上和一般杂志上文字做写作目标有更亲切的印象。
这是一个值得采取的写作设计。
”（见《论教本与写作》）学生在学校中练习写作，无论从需要和场合看，还是从读者的对象看，多半都带有“假定性”，从“假定性”到“现实性”，中间需要架设一条桥梁，办壁报之类，就是具有这种性质的“桥梁”。
朱自清先生在从教的最初年代，就竭力主张任何教育教学理论都应当切合实际，经得起实践的检验。
他在20年代遍读了当时许多语文教育研究论文以后，曾感慨地说：“照他们的论文所说，真是条理井然，圆满而且周到，真是理想的好系统!而事实却总是参差错综，决没有那样整齐，……那些论文里的详明的计划，到了教室里，至少要打个五折!……这可见理论与实际相差之远了!”（见《中等学校国文教学的几个问题》）在40年代，他更明确地指出：“我们现在所需要的，是切实的，有恒的施行；理论无论如何好，不施行总还是个白费!”（见《再论中学生的国文程度》）所以，朱氏既十分着重理论，更十分强调“切实的，有恒的施行”。
他在中学教过5年国文，试行各种教法，虽调迁数校，所到各校，都受到学生的欢迎和敬重。
担任大学国文教授后，坚持主讲大一国文；与叶圣陶合著《精读指导举隅》和《略读指导举隅》，独自编写《古诗十九首释》等，给国文教师和一般中学生具体指示读诗读文的方法；又为《国文月刊》写专栏文章《文病类例》，详明地评析学生作文中普遍存在的种种“文病”；完成专著《经典常谈》，给中学生切实进行经典训练指示门径；亲自参加编纂大一国文教材和中学国文教材，努力把自己在国文教材建设方面的种种设想付诸实施，作出实绩。
朱氏这种不尚空言、事事躬行的严谨踏实的治学态度，足以为一切语文教育研究工作者的楷模。
鲁迅的资料以及代表作散文、小说
鲁迅（1881年9月25日－1936年10月19日），原名周树人，字豫才。
原名樟寿，字豫山、豫亭。
以笔名鲁迅闻名于世。
浙江绍兴人，20世纪中国重要作家，新文化运动的领导人、左翼文化运动的支持者，现代文学家、思想家、革命家。
鲁迅的作品包括杂文、短篇小说、评论、散文、翻译作品，对于五四运动以后的中国文学产生了深刻的影响。
[1]鲁迅出生在浙江绍兴府城内东厂房口，汉族。
他幼年丧父，生活寒苦，就靠母亲和姐姐帮人洗衣服维持生计。
曾有过百来个笔名，而1918年5月，首次以“鲁迅”作笔名，发表了中国文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。
他的著作以小说、杂文为主，代表作有：小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》，散文集《朝花夕拾》（原名《旧事重提》）， 白话小说《狂人日记》，《故乡》散文诗集《野草》，杂文集《坟》《热风》《华盖集》《南腔北调集》《三闲集》《二心集》《而已集》等18部。
小说集～呐喊的代表作《狂人日记》《药》，彷徨的代表作《祝福》、散文集～野草的代表作《风铮》朝花夕拾的代表作《藤野先生》、杂文～坟的代表作《论雷峰塔的倒掉》杂文集～而已集的代表作《文学与出汗》，华盖集续编的《记念刘和珍君》《人之历史》（1907年在日本期间发表第一篇论文） 《域外小说集》（1909年，与周作人合译） 《古小说钩沉》（理论专著，1919，辑录唐代以前的小说） 《中国小说史略》，1923、1924，北京新潮社出版 《怀旧》（1911，最早的作品，以辛亥革命为背景的文言小说） （1）3部小说集：两部现实题材作品集《呐喊》、《彷徨》，一部历史题材作品集《故事新编》。
A、《呐喊》1923年出版，共14篇： 《狂人日记》，作于1918年《新青年》，狂人，“看 \\\/ 被看”，也是现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话小说。
在五四运动前创作的三篇小说之一。
《孔乙己》1919，孔乙己，“看 \\\/ 被看”，在五四运动前创作的三篇小说之一。
《药》1919，“看 \\\/ 被看”，在五四运动前创作的三篇小说之一。
《明天》单四嫂子，“看 \\\/ 被看” 《一件小事》1919，“我”与车夫 《头发的故事》“看 \\\/ 被看” 《风波》1920，七斤 《故乡》1921，闰土 《阿Q正传》1921、12，连载于《晨报副刊》阿Q，“看 \\\/ 被看” 《端午节》 《白光》知识分子形象陈士成 《兔和猫》 《鸭的喜剧》 《社戏》1922年。
B．《彷徨》1926年出版，共11篇。
《祝福》1924年，祥林嫂，“看 \\\/ 被看”。
《在酒楼上》（吕纬甫）1924年， 《幸福的家庭》 《肥皂》四铭 《长明灯》“看 \\\/ 被看” 《示众》“看 \\\/ 被看” 《高老夫子》高尔础 《孤独者》（魏连殳）1925年， 《伤逝》1925年，涓生、子君，鲁迅惟一的一篇以青年爱情生活为题材的小说。
《弟兄》 《离婚》1925年《语丝》，爱姑，也是鲁迅最后一篇以现实生活为题材的小说。
C．《故事新编》1936年上海文化生活出版社出版，共8篇： 《序言》 《补天》原名《不周山》。
《奔月》 《理水》“看 \\\/ 被看” 《采薇》1935、12，“看 \\\/ 被看” 《铸剑》1927，原名《眉间尺》，“看 \\\/ 被看” 《出关》 《非攻》 《起死》1935、12， 《怀旧》作品中的人物名叫晏之敖者，而晏之敖正是鲁迅的一个笔名。
（2）3部散文集：《野草》、《朝花夕拾》、《两地书》。
A、《野草》：抒情散文诗集，共23篇。
另有一组散文诗《自言自语》（1919，共7篇）发表于1919年，开“独语体”散文开河。
《风筝》1925 《影的告别》 《过客》 《这样的战士》 《复仇》 《求乞者》 《死后》 《雪》 《秋夜》 《腊叶》 《颓败线的颤动》 《一觉》 《好的故事》 B、《朝花夕拾》：叙事回忆散文集，共10篇，1928年出版。
1926年最初在《莽原》周刊上发表时题为《旧事重提》，创“闲话风”散文的传统。
《从百草园道三味书屋》1926.9 《藤野先生》1926.10 《阿长和<山海经>》 《范爱农》 《无常》 《二十四孝图》 《五猖会》 《狗·猫·鼠》 C、《两地书》书信集，1933年上海青光书局出版，与许广平先生的通信。
（3）16部杂文集。
《热风》1925，北京北新书局，包括《随感录》 《华盖集》1926，北京北新书局 《坟》1927，未名社出版，包括： 《文化偏至论》（1908年，《河南》月刊，理论专著） 《摩罗诗力说》（1908年，《河南》月刊，理论专著） 《我之节烈观》（1918，《新青年》） 《我们现在怎样作父亲》（1919，《新青年》） 《春末闲谈》（1925，《莽原》） 《灯下漫笔》（1925，《莽原》） 《论睁了眼看》（1925，《语丝》） 《论“费厄泼赖”应该缓行》（1926，《莽原》） 《华盖集续编》1927，北京北新书局，包括： 《一点比喻》（1926，《莽原》） 《记念刘和珍君》（1926，《语丝》） 《而已集》1928，上海北新书局，包括： 《魏晋风度及文章与药及酒之关系》（1927） 《略论中国人的脸》（1927，《莽原》） 《三闲集》1932，上海北新书局 《二心集》1932，上海青光书局，包括： 《“硬译”与“文学的阶级性”》（1930，《萌芽》） 答案补充 《对于左翼作家联盟的意见》（1930，《萌芽》） 《“丧家的”“资本家的乏走狗”》（1930，《萌芽》） 《“友邦惊诧”论》（1931，《十字街头》） 《伪自由书》1933，北新书局化名青光书局出版，包括： 《现代史》（1933，《申报·自由谈》） 《文章与题目》（1933，《申报·自由谈》） 《二丑艺术》（1933，《申报·自由谈》） 《南腔北调集》1934，上海同文书店，原联华书局出版，包括： 《为了忘却的记念》（1933，《现代》） 《准风月谈》1934， 《集外集》1935，上海群众图书公司 《花边文学》1936，上海联华书局 《且介亭杂文》1937，包括： 《病后杂谈》（1935，《文学》） 《弄堂生意古今谈》（1935，《漫画生活》） 《阿金》（1936，《海燕》） 《且介亭杂文二集》1937 《且介亭杂文末编》1937，包括： 《死》（1936，《中流》） 《半夏小集》（1936，《作家》） 《女吊》（1936，《作家》） 《集外集拾遗》 未成稿：《因太炎先生而想起的二三事》
2015年五月的鲜花大学生文艺晚会朗诵《写给未来的你》内容
《写给未来的你》在浩渺的时空里我们每个人都站在过去和未来之间既秉承着过去对我们的期许也怀揣着我们对未来的期盼这一代一代传承的期许和期盼缔结为接力千载的信笺写给未来的你写给所有的今天和明天写给未来的你周游列国的百家 曾用竹简把四海升平的梦写给今天大学之道 在明明德在亲民 在止于至善计利当计天下利求名当求万世名空谈误国 实干兴邦写给未来的你 出使西域的张骞七下西洋和曾用丝路驼铃 海路风帆把连接四海 情结万邦的梦写给今天有朋自远方来 不亦乐乎四海之内皆兄弟也礼之用 和为贵见利思义 见危授命美之人美 美美与共天下大同写给未来的你写给革故鼎新的李大钊和五四青年曾用毕生心血把人类大同的梦写给今天以青春之我创造青春之家庭青春之国家 青春之民族青春之人类 青春之地球 青春之宇宙资以乐其无涯之生试看将来的环球必是赤色的世界写给未来的你以国为家的一代代共产党人曾用指点江山、挥斥方遒的诗情把敢叫日月换新天的梦写给今天天若有情天亦老人间正道是沧桑雄关漫道真如铁而今迈步从头越俱往矣 数风流人物还看今朝写给未来的你生我养我的父母你们未竟的梦一定会在我们手中实现写给未来的你哺我育我的土地我们会用汗水和智慧播种繁盛的春天写给未来的你成我爱我的祖国你是我永恒的旗帜引领我们一往无前写给未来的你亿万人的梦想铸造的信仰与核心价值观已铭刻在我们心中与青春同行而历久弥坚国家有力量 民族有希望人民有梦想 世界有桥梁一带一路的美好蓝图展开有好的臂膀拥抱世界两个一百年的奋斗目标引领我们奔向中华民族伟大复兴的梦想之巅写给未来的你写给信仰点燃的青春和生命写给未来的你写给梦想点亮的今天和明天
急需呀!!!!!!!!!!
作跟藤生的交往中，着重了他的四个事例。
从四个方面来表现藤野先生的崇高品质。
(1)写藤野先生检查并从头到末地修改“我”抄的讲义。
表现了先生认真负责，一丝不苟的工作态度。
(2)写藤野先生指出“我”绘的解剖图中的错误。
表现了先生热情关心，严格要求的工作作风。
(3)写藤野先生为“我”不信鬼神，敢于解剖尸体而感到高兴和放心。
表现了先生的正直无私，直挚诚恳的工作精神。
(4)写先生向“我”询问，了解中国女人裹脚的情形。
表现了先生的探索研究，实事求是的精神。
这四件事，(1)(2)两件是详写，(3)(4)两件是略写。
通过这四个典型事例的记叙，赞颂了藤野先生认真负责、从严治学、热情关怀、正直诚恳、毫无民族偏见的高尚品质。
这些也就是藤野先生为什么要满腔热情地教育鲁迅的原因。
老师的教案: 1．藤野先生 第一课时 一、导入新课： 1．提问：鲁迅是大家熟悉的我国伟大的无产阶级（文学家、思想家、革命家）。
鲁迅是笔名，本名（周树人），是（浙江绍兴人）进入初中以来我们学过了写鲁迅的文章和鲁迅写的文章有哪些
（学生回忆回答，教师肯定归纳）现在我们再学习鲁迅的一篇文章（板书课题） 2．指名一学生读有关注释，要求学生考虑，注释告诉我们哪几层意思学生回答，由教师归纳明确 1）交代了文章的出处，选自《朝花夕拾》，“朝”读“zhao”，“早晨”的意思，这表明这个集子的文章都是回忆性的。
我们学过《从百草园到三味书屋》就选自这个集子。
2）说明了文章的体裁－－－散文。
3）介绍了文章的写作年代、作者生活的背景和所写的对象－－－藤野先生的全名和藉贯。
3．介绍时代背景 这篇散文记叙了作者1902年夏末至1906年初春在日本留学的生活片段。
写作年代则是在鲁迅离别了藤野先生二十余年后的1926年10月12日。
鲁迅到日本留学， 本想以学医来救国救民，可在仙台医学专科学校学习进，有一次观看反映日俄战争的影片，片中中国人看日本枪毙给俄国人做侦探的中国的麻木神情给鲁迅以很大的刺激。
从此，他弃医学文，决心用文艺作为武器进行战斗，从而唤起国民的觉醒。
鲁迅写此文时，正当“三．一八”惨案发生以后，鲁迅积极支持爱国学生的正义行动，与反动军阀以及反动文人进行英勇斗争，用战斗的文章来抨击“正人君子”的迫害，抒发了自己的强烈的爱国主义情感和歌颂没有民族偏见、正直、热情的藤野先生所代表的日本人民对中国人民友谊。
二、学习指导： 要求学生以较快的速度阅读全文，在阅读时 1．做到借助课文注释和词典对文中字的形、音和词的含义有清楚明白的了解，为研习课文内容扫清障碍。
2．考虑文章是按什么顺序来组织材料的，记叙的线索是什么，变换了几个地点，记叙了哪几件主要事情，表达了作者怎样的情感，赞扬了藤野先生哪些高贵品质，怎样来划分文章的段落层次，说说各部分的大意（阅读课文可请学生范读或老师范读，大家边听边看边想，但一定要有情感。
还可以用放课文录音的方法进行）教师巡回辅导，学生自习。
（根据学生的实际情况规定学生阅读的时间与速度）。
三、阅读完毕，根据预习中提出的问题，进行研讨。
教师发挥主导作用，进行归纳，提示要点： 1．根据课文的内容和学生提问，补充书中的没有的注释。
1）绯红（fei）：鲜红 2）宛如：好像 3）会馆：旧时同乡或同业在京城、省会或大商埠设立的寄寓和机构 4）遗民：a留下的在国外的人b改朝换代后仍效忠前朝代的人c 大礼后遗留下来的人民 5）流言：流传的毫无根据的坏话 6）陌（mo）生：不熟悉 7）不逊（xun）：不客气；无礼貌；骄傲、蛮横 8）畸（ji）形：不正常的形状 9）匿名（ni）：不具名或隐藏赵名 10）疑惑：心里不明白，不相信 11）杳（yao）远得不见踪影；无影无声 12）瞥见（pie）很快地看一下 13）精通：深刻了解，非常懂得 14）喝彩（he）：大声叫好 15）决意：拿定主意 16）发髻（ji）：挽束在头顶或脑后的头发 17）美其名曰：（把不美的事物）美化它的名字叫 2．1）文章是按事情发展的时间先后顺序来组织典型材料的 2）以作者的思想感情变化为线索 3）变换了三个地点：a“我”在东京b“我”在仙台c“我”离开仙台后 4）与藤野先生相处写了他四个典型事例，赞扬他认真负责、正直热情、严谨求实的精神。
还写了匿名信事件和看电影事件，抒发了作者强烈的爱国主义精神 5）段落层次划分以“我”活动地点的变换为标志。
全文38段可分成三个部分：第一部分：（1－3）写我在东京的见闻感受及转到仙台的原因。
第二部分（4－36）这是全文的主体部分，写“我”在仙台结识藤野先生，受先生教益，赞扬先生的崇高品质，以及“我”弃医从文的原因。
第三部分（36－38）写“我”离开仙台后对藤野先生的怀念之情，以及先生的崇高精神品德对我的激励与鼓舞。
四、研习课文第一部分： 请一学生朗读，同学们看书并考虑：作者是怎样抓住主要特征来描写清国留学生的形象的
比喻和反语修辞手法的作用是什么
“无非”、“实在”对表达句子的意思有什么作用
学生议论，教师归纳明确要点： 1．作者抓住清国留学生的主要特征－－－－将长辫子盘在头上，来描写他们的不男不女、不伦不类的丑恶形象。
2．用两个贴切的比喻，“形成一座富士山”和“宛如小姑娘的发髻”，加上“油光可鉴”，生动形象地描绘与讽刺了清国留学生的奇特打扮。
“还要将脖子扭几扭，实在标致极了”。
“实在”是“的确”的意思，“标致”是“漂亮”的意思，用“实在”修饰“标致”，说思想腐朽的清国留学生“的确漂亮”这是反语，强有力地讽刺了这些顽固维护清王朝统治的“遗少”，强烈表达了作者对他们的极端憎恶的感情。
同时，还以“上野烂漫的樱花”之美来反衬这群清国留学生之丑。
3．“东京也无非是这样”。
“无非”是“只不过”的意思，表达了作者对东京“清国留学生”的恶浊生活的憎恶、失望和不满。
这群人生活空虚、无聊，不是去逛上野公园就是在会馆里学跳舞，这儿不是探求救国救民之道的作者的栖身之所，因此决心离开这个乌烟瘴气的环境，而“到别的地方看看”。
这也就是作者想要离开东京去原因。
第3段是过渡段，承上启下，由记叙在东京的所见所感转到记叙在仙台的见闻和感受这一部分内容看似与写藤野先生无关，实际上侧面反映了鲁迅不愿与清国留学生同流合污的爱国主义思想。
他离开了东京，前往仙台，这为与藤野先生的相识埋下了伏笔。
板书段意：写“我”在见到藤野先生的之前，在东京的所见所感，以及离开东京到仙台求学的原因。
五、布置作业 1．朗读这一部分课文，复习研习的内容（朗读要求流畅而有感情） 2．完成“理解．分析”题一二 3．预习课文第二部分。
该部分可分几个大层次
各层次写了些什么内容
概括各层层意 第二课时： 教学要点： 研习课文的主体部分－－－第二部分 教学内容和步骤 一、检查作业，复习第一部分研习的内容要点。
二、在课后预习的基础上，教师指导学生划分第二部分的层次 明确：该部分可划分为四个层次。
第一层（第45段）写到仙台的途中所见所闻和初到仙台受到的优待。
第二层（6－23段）写与藤野先生的相识，并通过写藤野先生四个典型事例赞扬他的高贵品质。
第三层（24－31）写匿名信事件和看电影，激发作者的爱国热情。
第四层（32－35）写作者离开时与藤野先生依依惜别 三、研习课文第二部分第一层的内容 学生默读第4、5两段，思考下列问题：从东京到仙台的途中，要写的内容是很多的，作者为什么只写“日暮里”和“水户”两个地点
用意何在
“大概”对表达句子的意思有什么作用
鲁迅到仙台后，受到了哪些优待
这能说明什么问题
“居然”对表达句子意思有什么作用
学生讨论：都是归纳，明确要点： 1．因为“日暮里”中“日暮”会使作者自然想到“日暮途穷”之意，从而触发他对社会黑暗的忧愤之情，所以记得。
“水户”则是反清至死不渝的朱舜水客死的地点，作者这时也正身居异国他乡，对这样一位具有民族气节的学者自然会产生仰慕之情，因而也记得。
这样写是为了表达作者爱国主义的思想感情。
2．“大概是物以稀为贵吧”“大概”有猜测、估计之意，表达似有此事，又不能完全肯定。
它与句末的“罢”合用，更加强了不敢肯定的语气。
“物以稀为贵”从字面上看是仙台“还没有中国学生”，鲁迅当算第一个。
但这不是受优待的根本原因，作者用“大概”一词诙谐而含蓄地猜测其根本根本原因大概是出于日本人民的善良心地和对中国留学生的友好之情。
3．受到的优待是“不收学费”，“几个职员还为我的食宿操心”，这段生活情况的描写，将作者在生活上的刻苦精神与东京“清国留学生”的醉生梦死的生活形成了鲜明地对比 4．“居然睡安稳了”中“居然”表示出乎意料之外，竟没有想到的意思。
该词前面写的内容是说明这个客店的居住条件差，蚊虫多，晚上难以安睡，而作者采用了防护措施，竟出乎意料地睡得安稳，表达了作者对不好的生活环境并不在意，这种态度说明作者的生活上的刻苦精神。
用“居然”一词，还加强了整个句子的幽默感。
板书第层层意：写“我”到仙台途中的所见和在仙台受到的优待，表达了作者强烈的爱国主义精神和中日两国人民的友好情谊。
四、研习课文第二部分的第二层次内容： 学生快速诵读说明文的6-23段，并思考下列问题： 作者抓住了哪些特征来描写藤野先生
这些描写揭示了藤野先生的什么品质
作者着重写了藤野先生的哪几件事
这些事表现了藤野先生怎样的品质
学生边复述课文内容，边回答上述问题。
教师归纳，明确： 1．写藤野先生，作者抓住了他的外貌特征（黑瘦，八字须，戴着眼镜）、举止（挟着一叠大大小小的书）、声调（缓慢而有顿挫）等方面的主要特征，将一个正直的学者形象描绘得栩栩如生。
然后作者又从目睹到先生大大小小的书的情景和耳闻先生的衣着模胡，来表现先生的严于治学和生活俭朴的崇高品德 2．作者在跟藤野先生的交往中，着重选写了他的四个典型事例。
从四个方面来表现藤野先生的崇高品质 1）检查添改讲义－－－－表现了他认真负责，一丝不苟的工作态度 2）指出解剖图中的错误－－－－表现了他热情关心，严格要求的工作作风 3）为我不信鬼神，敢于解剖尸体感到高兴和放心－－－表现了他正直无私，真挚诚恳的工作精神 4）向我询问，了解中国女人裹脚的情形。
表现了他的探索研究，实事求是的精神这四件事，1）2）两件是详写，3）4）两件是略写，通过这四个典型事例的记叙，赞颂了藤野先生认真负责、从严治学、热情关怀、正直诚恳、毫无民族偏见高尚品质。
这些也就是藤野先生为什么要满腔热忱地教育鲁迅的原因 板书第二层层意：记与藤野先生相识相处中的几件事，赞扬藤野先生的高尚品质 五、研习课文第二部分第三层内容 指导学生结合文中有关注释，仔细阅读课文的第24－31段，并思考下列问题：这一层次写了几件事
反映了作者什么的思想情感
作者为什么又要离开仙台，并弃医从文
学生讨论回答，教师归纳，明确： 1．写了“匿名信”和“看电影”这两件事。
这两件事对探索救国救民之道的鲁迅刺激很大。
匿名信事件既用写匿名信者的卑劣行为来反衬藤野先生的高尚品质，又使作者深感弱国弱民倍受歧视的悲哀，激发了作者强烈的民族自尊心和为拯救民族、富国强民的斗争精神。
“终于这流言消灭了”，鲁迅的正义斗争终于取得了胜利。
“看电影事件”更深深地刺激了鲁迅。
他极为沉痛而愤慨地写道：“中国是弱国........也无怪他们疑惑”用这样的反语来表达作者的自尊心所受到的挫伤，思想上所受到的极大的震动，以及改变的志向，弃医学文的决心。
结合课文注释，我们可以更清楚地了解作者这样做的原因：中国民众的愚昧、麻木，使他深感医学只有解救病人肉体上的苦痛，要真正解救自己的民族道德要救治人的精神，唤醒民众的觉悟。
鲁迅的这种将个人的志愿与祖国的前途命运紧密的结合在一起的精神，是强烈的爱国主义精神的充分体现。
2．“他们也何尝不酒醉似的喝彩”中“何尝”与“不”连用，以反问的语气加强肯定，说明“他们”无一例外地是这样的幸灾乐祸、麻木不仁，强烈地表达了作者对反动派长期统治下的人们精神麻木的痛恨。
上述两件事，尤其是后一件事是鲁迅决心离开仙台弃医学文的根本原因。
同时，也给下文写与藤野先生的惜别作了铺垫。
板书第三层层意：写作者离开仙台，弃医学文的原因，充分表达了作者强烈的爱国思想。
六、研习课文第二部分第四层次的内容 学生阅读32－35段，考虑作者是怎样描写“我”与藤野先生依依惜别的深厚情谊的 学生讨论，教师归纳要点：藤野先生听说“我”不学医，并要离开仙台，甚感“悲哀”“凄然”，他“叹息”并赠照题词“惜别”，还希望我回赠照片，并常来信告诉他状况。
这些记叙和描写将“我”与藤野先生依依惜别的深情生动具体地反映出来。
先生对鲁迅这种毫无民族偏见的深情，鲁迅是终生难忘的。
板书第四层次的层意：写作者离开仙台时，与藤野先生依依惜别的深情。
总结：课文第二部分是全文的主体部分。
这一部分的意思，同学们可根据研习各个层次的内容及层意来进行归纳。
七、布置作业 1．朗读这一部分，复习上一节研习的内容 2．预习第在部分，考虑这部分写了什么内容，怎样写的，说明了什么问题 第三课时 一、检查作业，复习第二部分研习的内容要点 二、请学生朗读36-38段，思考下列问题 这一部分的三段，各写的是什么内容
怎样写的
说明了些什么
学生讨论：教师归纳，明确： 1．第36段：我没有给藤野先生寄照片和通信的原因。
对“又因为状况也无聊，说起来也无非使他失望，便连信也也怕敢写了”这句话怎么理解
作者对中国辛亥革命后，依然是黑暗混乱的局面感到失望和不满，而又不愿意将这种情绪带给他敬爱的老师，对良师的期望无以告慰，用一个“竟”字将自己的这种无限遗憾和内疚之情表达出来。
文字的笔调是十分含蓄压抑的。
尽管如此，作者对藤野先生的真挚深沉的怀念之情还是充分地显示出来。
2．第37段：写作者对藤野先生的怀念、感激之情以及对他的崇高评价。
作者为什么说藤野先生是“最使我感激，给我鼓励”的都是之一
因为藤野先生高尚，尤其是他毫无民族偏见－－－他对我的热心期望，“小而言之，是为中国....... 大而言之，是为学术..........”这种精神与品格，在我的眼里和心里怎能不感到伟大呢
怎能不感激他呢
又怎能不从中受到鼓舞、激励呢
一个“最”字分量极重，真挚地表达了作者的崇敬、感激和怀念之情。
3．第3、8段：写把对藤野先生的崇敬和怀念化做斗争的勇气和力量。
如何化怀念为力量呢
作者为了怀念藤野先生，一是装订收藏他改正的讲义来作为“永久的纪念”，但因丢失，非常惋惜。
二是把藤野先生的照片挂在书桌对面的墙上，时时可以看到，以此来激励自己，增强自己的斗争勇气和力量，用自己战斗的笔继续写些为“正人君子所深恶痛疾的文字”。
这里的“正人君子”是反语，意在讽刺那些在为军阀政客张目而自命为正人君子的反动文人。
作者用这种韧的斗争精神和坚持继续战斗的行动来表达自己对藤野先生的仰慕、怀念之情。
4．“似乎正要说出抑扬顿挫的话来”中“似乎”表明并未真地出现，不过是作者想象中的情景。
但鼓舞的力量是巨大的，从而强烈地表达了作者对藤野先生的真挚怀念之情 总结：请同学们依据第三部分的内容归纳该部分的意思。
板书第三部分的意思：深切怀念藤野先生，继续进行顽强斗争指导学生朗读这一部分：体会作者深切怀念藤野先生的真挚感情。
三、总结全文，请学生归纳中心思想，概括本文写作特点 1．脉络分明，记叙有序，按照表现人物品质的需要组织材料 2．抓住特征和选取有典型意义的细节来描绘人物
诗词朗诵提高的技巧与强化训练的详细步骤
朗诵好诗歌朗诵，是一面旗帜，宣传真正义，真情和正气，召唤人们为人类的理想和美好的生活勇往直前，感化人们提高生命的质量和珍惜生存的权利。
朗诵，是一股春风，带给人们温暖的气息，送给人们温馨的感觉，它拂面而来，体贴柔顺；它绿岸而过，风光旖旎，融化了人们心中的块垒，展现了人间的多彩生活。
朗诵，是一把匕首，可以剖析悲欢离合的历史，可以揭露假冒伪劣的丑行，他铁面无私，如日月经天，它锋芒毕露，似光天化日，昭示世界和人心都变得坦荡敞亮。
朗诵，是一座殿堂，艺术的高雅和华贵仰首可见，经典的厚重和深邃引人人胜，他的精美隽永令人赏心悦目。
他的黄钟大吕令人振聋发聩。
有声语言在这里并不比文字语言逊色，这里再创作比创作本身还更加受到喝彩。
朗诵既有文本的文化传承血脉，又有当代人文精神的关怀：口耳之学在朗诵中得到了具体说明，脍炙人口在朗诵中显出了形象内涵。
凡是进入朗诵视域的文字作品，便增添了有声语言的魅力；凡是获得朗诵美感的在场观众，就领略了语言艺术的真谛。
以上是中国传媒大学教授、博士生导师张颂教授对诗歌和诗歌朗诵的功能和作用的高度概括，可以说，作为中国播音学重要的创建人之一和国家级教学名师的张颂教授的一席话，道出了诗歌朗诵的秘诀和真谛。
正是由于此，诗歌朗诵也一直受到广大人民群众特别是青年朋友的喜爱，也正是由于此，有相当多的积极报考播音主持艺术和戏剧影视表演专业的考生朋友也把诗歌朗诵作为自己专业考试自备文学作品的首选。
那么，如何在专业考试中成功地进行诗歌朗诵，提几点建议，供考生朋友们参考。
1.选好作品深理解诗歌。
大体上可分为两类，即格律诗和自由式。
格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。
自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。
不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。
因为不是所有的诗歌都适合朗诵。
选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。
第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。
看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。
第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。
第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。
第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。
一般不要选择节选片段的作品。
选好了作品，还要在深入理解上下功夫。
深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。
诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。
深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。
2.感受意境有真情意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。
不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。
无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。
感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。
同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到因境抒情.第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。
第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。
第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。
朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。
第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。
以《囚歌》为例。
作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。
人的身躯与狗洞，自由与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。
在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。
这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。
为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着：——爬出来吧，给你自由
我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出
我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。
我将在烈火与热血中得到永生
比如，爬出来吧，给你自由
是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。
如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。
还比如，我将在烈火与热血中得到永生
本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。
因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。
3.把握基调重节律基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。
基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。
把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。
基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。
最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。
基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。
把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。
节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。
格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。
停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。
另外，格律诗还应体现出语节一定。
语节含有音步、节奏的意思。
语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。
不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。
如五言绝句分为两个语节：窗前|明月光|，疑是|地上霜|.举头|望明月|，低头|思故乡|.如七言绝句，分为三个语节：渭城|朝雨|浥轻尘|，客舍|青青|柳色新|.劝君|更尽|.一杯酒|，西出|阳关|无故人|.除了字数一定，语节一定之外，格律诗的朗诵还要注意韵脚呼应和平仄相合。
在字数、语节、韵脚一定的情况下，平仄相对应，于是就可以变得更为错落有致，节奏的抑扬回环更加鲜明，这就使人感到音韵铿锵，倍觉动听。
自由诗因为它字数不定，语节不定、平仄不定，甚至韵脚不定。
把握节奏、重视诗味就更显重要。
朗诵时，如果不把握节奏，只剩了自由而丢掉了诗，而诗味，恰恰从节奏中来。
自由诗朗诵的节奏，既体现着意境美，也显示着音韵美，善于把握节奏，诗味便彰显出来。
这里一是要注意呼应对称，二是要善于起伏跌宕、灵动停连。
当然，要避免主观随意的忽高忽低，忽快忽慢，使得语节、诗行、诗节杂乱无章，听似起伏跌宕，大停大连，实则破坏了诗的形式，打乱了诗的步伐。
因为朗诵者的主观随意性处理，有可能会破坏诗人严谨的构思和布局。
4.抓住重点见高潮专业考试中的诗歌朗诵，虽然面对的只是几位主考老师，但也是属于当众朗诵，当众朗诵最忌讳的就是平平淡淡，不起波澜。
当众朗诵诗要讲究高潮，即在最为关键之处，经过极有冲击力的强化表达，给人以震撼，使听者产生强烈的巅峰体验.而这种效果的出现是就要抓住重点，着力表达重点和高潮要注意：第一，重点，如画龙点睛，他解释诗歌的精神的实质、感情的高点、意义的趋向、艺术的分寸。
第二，重点要少而精，不宜散乱，不宜杂多。
只有少而精干，能突出也才会深刻。
第三，重点不是单纯的理智产物，必须同时是感情产物，不仅是语意的解读，还应是语趣（理趣、情趣）的表露。
第四，重点不是单纯的加重声音，但那声音一定与众不同，那效果一定不同凡响。
重点是轴心，是路牌。
第五，非重点相辅相成，在比较中仍存在，在对比中显现。
考生朋友：诗言志，诗传情，动真心，传真情，有章法，定成功。
诗歌朗读技巧及训练一、什么是朗诵朗，即声音的清晰。
响亮；诵，即背诵。
朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
朗诵是口语交际的一种重要形式。
朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，大者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解；小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。
因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。
二、朗诵前的准备朗诵是朗诵者的一种再创作活动。
这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。
不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。
为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。
⒈选择朗诵材料朗诵是一种传情的艺术。
朗诵者要很好地传情，引起听众共鸣，首先要注意材料的选择。
选择材料时，首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。
因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。
其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，在众多作品中，选出合适的作品。
⒉把握作品的内容准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。
固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧成了无源之水，．无本之木，成了一种纯粹的形式主义，也就无法做到传情，无法让听众动情了。
要准确透彻地把握作品内容，应注意以下几点：⑴正确、深入的理解?朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣。
望文生义。
其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。
以高尔基的《海燕》为例，扫除文字障碍后，就要对作品进行综合分析。
这篇作品以象征手法，通过暴风雨来临之前。
暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘，塑造了一只不怕电闪雷呜，敢于搏风击浪，勇于呼风唤雨的海燕一--这一“胜利的预言家”的形象。
而这部作品诞生之后立即不胫而走，被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵，被视作传播革命信息，坚定革命理想的战歌。
综合分析之后，朗诵时就不难把握其主题是：满怀激情地呼唤革命高潮的到来。
进而，我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。
