跪求开场舞《吉祥如意》串词
送你一个吉祥如意 送你健康和平安乙：送你一个真情真爱，送你全家幸福乐开怀甲：送你一个吉祥如意 送你成功好气派乙：送你一个勤劳生活美 送你四季财源滚滚来合：祝福每一个家庭吉祥如意，幸福安康下面有请**部**带来的精彩舞蹈掌声有请!
萨满是什么意思
萨一词源自通古斯Jdamman，意指兴奋的人、激动的人烈的人，为萨满教巫师即之人的专称，也被理解为这些氏族中萨满之神的代理人和化身。
萨满一般分为职业萨满和家庭萨满，前者为整个部落、村或屯之萨满教的首领，负责全族跳神活动；后者则是家庭中的女成员，主持家庭跳神活动。
萨满，被称为神与人之间的中介者。
他可以将人的祈求、愿望转达给神，也可以将神的意志传达给人。
萨满企图以各种精神方式掌握超级生命形态的秘密和能力，获取这些秘密和神灵力量是萨满的一种生命实践内容。
史官不用“萨满”这个名词，在文字上只称其为“巫”。
在匈奴时代，萨满在政治、军事上都起着一定的作用，凡战争或其他处于犹豫状态的事件，最后要取决于萨满。
北方民族的萨满，大不同于中原的巫。
萨满必须具备许多常识或知识，能够观察事物的发展，预测未来，敢预言吉凶。
柔然也是如此，只是其传简略未及叙述而已
春晚的历史是啥
1983 春晚诞生 1983年，央视第一届春节晚会亮相。
当时的春晚没有专门的主持人，马季、姜昆、王景愚、刘晓庆成了首届春晚的当家。
而李谷一则成为了春晚正式登台的第一位歌手，一曲《乡恋》让无数人留下深刻印象。
首届春晚的服装尽显浓重的时代气息，主持人之一的刘晓庆身着红色的连身裙，乌黑的披肩发，凸显出年轻、朝气，还有上个世纪80年代特有的质朴笑脸。
而男主持人大多身着中山装，还有卡其布的工装，偶尔也会见到西装，但不打领带。
这台晚会虽然略显稚嫩，但却是中国电视节目跨出一大步的标志。
1984 陈佩斯出山 1984年的春晚开创了好几个第一，观众们认识了“小品演员”这一全新的工种。
马季在台上四处吆喝“宇宙牌香烟”，接着是陈佩斯被朱时茂折磨得一碗接一碗地吃面条。
身着中山装的张明敏一曲《我的中国心》，让内地观众了解到原来港台歌曲也不光是“靡靡之音”，而由李谷一演唱、乔羽作词、王酩作曲的《难忘今宵》也成为了以后春晚的固定结束曲。
可以说，这一届的春晚是已经比较成熟了，特别是小品和相声的出现，让接下来的春晚有了让老百姓津津乐道的对象。
1985 公开致歉 1985年春晚的导演黄一鹤将舞台搬到了，这台不成功的晚会遭到了媒体的强烈批评。
在强大的舆论压力下，中央电视台不得不在1985年3月2日的《新闻联播》中向全国观众道歉并表示：“诚恳接受大家的批评。
”由于节目的水平质量普遍不佳，这一年只红了一首歌，那就是《十五的月亮》，当然也就捧红了主唱董文华。
1986 桃花盛开 蒋大为的歌声曾经感动了几代人，1986年的春晚他演唱了名曲《在那桃花盛开的地方》，在全国传唱一时。
陈佩斯和朱时茂则继续搭档，推出了另一个让人捧腹的小品《羊肉串》，陈佩斯扮演的不良小贩入木三分，据说此后街头卖羊肉串的小贩们都开始参考他在春晚上的打扮。
这时的春晚开始走向成熟期，很多类型的节目都成为固定模式延续下来，也得到了观众的认可。
不少小品和相声成为街头巷尾口口相授的段子。
成熟期 网友评论：上世纪80年代的几乎都能想起来，可就是想不起去年的春晚有什么节目。
1987 攀上高峰 这一年最火的人是费翔，这个有着一半中国血统的高大歌手唱着《故乡的云》和《冬天里的一把火》出尽风头。
歌星叶丽仪带来的劲歌《送给你明天的太阳》朗朗上口，晚会后也流行一时。
这年的春晚是继1984年春晚后的一个小高峰，相声有马季、等人合说的群口相声《五官争功》；姜昆、表演的《虎口遐想》演绎了一出新版“虎口脱险”。
郭达、杨蕾等人表演的小品《产房门前》也让人捧腹。
1988 赵丽蓉登台 毛阿敏的《思念》登陆春晚，此时的她风头正劲由于歌曲坚持着积极和抒情的路线，她成为大众都比较认可的海外歌手，亲情也是她歌曲题材的重要组成部分。
而另一个备受观众喜爱的小品演员也在这一年登上了春晚的舞台，那就是赵丽蓉，她与当年凭《济公》而走红的演员游本昌演出了小品《急诊》，让人记住了这个小老太太。
而陈佩斯和小香玉的小品《狗娃与黑妞》也赢得了掌声。
1989 宋丹丹亮相 这一年，演唱《爱的奉献》打出感情牌，晚会给了各方面的包装与支持，在感人的场面里，深情地唱了这首歌，取得很好的现场效果与社会反响。
潘安邦献唱的《跟着感觉走》受到很大程度的青睐，而童声演唱的《歌声与微笑》也为多年贫瘠的儿歌创作注入新的活力，事实上《歌声与微笑》也达到了老幼皆宜的效果。
赵丽蓉凭借和侯跃文合作的小品《英雄母亲的一天》，那个一开口就是“司马缸砸光”的淳朴老太太形象一下子赢得了无数观众的心。
那一届的春晚也诞生了日后另一个小品大腕，她就是宋丹丹，小品《懒汉相亲》让大家记住了她。
1990 赵本山“相亲” 赵本山、黄晓娟表演的小品《相亲》，一下子把赵本山推到了全国最受欢迎的演员行列中，此后，赵本山成了每年春节晚会最受期待的演员之一。
陈佩斯和朱时茂的《主角与配角》、岳红和巩汉林的《打麻将》、严顺开和的《难兄难弟》都很精彩。
巅峰期 网友评论：经典的上世纪90年代之后，一年比一年场面大，但一年比一年没看头。
1991 港台明星坐镇 这一年可以说是很多港台歌手必须要感谢的一台晚会，演唱《鲁冰花》、潘美辰演唱《我想有个家》、姜育恒演唱《再回首》，他们在内地的演艺之路从此被照亮或被照得更亮。
主持人方面，和开始了他们“称霸”春晚主持人近十年的历程。
陈佩斯和朱时茂依然没有拆档，演出了《警察与小偷》，赵本山则与搭档杨蕾为观众送上了喜剧小品《小九老乐》。
1992 “赵巩”结成母子档 当年最热的台湾偶像组合小虎队、红孩儿来到了春晚，军旅歌手郁钧剑的《说句心里话》也成了以后军人们最喜欢说的“心里话”。
最难忘的还是那句“探戈就是趟啊趟着走，三步一摇两呀两回头”。
《妈妈的今天》里，赵丽蓉和巩汉林的出色合作开始了这对“母子”搭档的黄金岁月。
传统的唐装与西装的搭配加之色彩的变化，处处体现了春晚举办十年来，人们对服装的要求越来越高，也越来越重视。
1993 严顺开和“张三” 这年春晚最红的歌曲无疑是毛宁的《涛声依旧》，他用“一张旧船票”登上了春晚这艘通往成功的大船。
姜昆、表演的《楼道曲》，侯跃文、石富宽的《侯大明白》都成为日后大家点播率很高的相声段子。
严顺开主演的小品《张三其人》把春晚的小品从一味搞笑过渡到关注普通小人物的生活。
1994 扑克唱主角 、侯跃文演绎的“红桃A”和“黑桃K”让这对老同学这次出尽了风头，小品《打扑克》把商品经济大潮中的可笑之人之事全拉出来遛了一圈。
牛群、冯巩表演的也同样给人带来了快乐，“如何让人的钱包迅速鼓起来
”“把大票都换成零钱”，至今仍能让人会心一笑。
每年的春节晚会几乎都有军旅歌曲，阎维文演唱的《1234歌》遒劲嘹亮，唱出了三军将士们的豪迈气概。
能流传多年的歌曲不多，《长城长》《长大后我成了你》也成为传唱的歌曲。
陈佩斯和朱时茂终于有了创新，把魔术加入小品中，献上了《大变活人》。
式微期 网友评论：现在的春晚，虽然舞美华丽，声光动人，但感觉内容空洞无物。
一个人能唱的歌，要分成5个人，一人一句，大家都混个脸熟；小品相声脱离实际，很少有以前发自内心的会心的笑声，都是那些“托儿”在下面起哄。
1995 赵妈唱RAP 那年最出彩的小品当属赵丽蓉、巩汉林共同演绎的《如此包装》。
在巩汉林的“包装”下，赵妈穿上了时髦衣裳，把评剧改成了RAP，连唱带跳，讽刺了演艺圈流行的包装热。
1995年的春晚可以看做现代春晚的开始，一是大量的唱片歌手进入春晚，很多歌曲都是已经经过市场考验的作品，接到了晚会的邀请；二是“串烧歌”(或称“拼盘歌”、晚会称之为“歌组合”)的出现，晚会出于各种考虑把每个歌手的歌曲精练到不许反复，5、6分钟内演出数首歌曲，从该年看此做法并未出现副作用，出现了众多传唱率很高的歌曲，包括宋祖英的《辣妹子》、高林生的《牵挂你的人是我》、陈红和孙浩的《中华民谣》、谢东的《笑脸》、老狼的《同桌的你》、刘德华的《忘情水》，还有刘斌的《当兵的人》。
1996 潘长江献艺 黄宏和蔡明搭档演出的《机器人趣话》，描绘了一个结婚狂买回一个机器人妻子，不断地调试“清洁型”、“善解人意型”等类型时闹出的笑话。
而赵妈这回出演了一个外出打工的老太太，碰上了黑心老板巩汉林，引出一段“打工奇遇”。
这年港台歌手来得不少，但反响几乎是历届最小。
由于盗版等多种原因，很多港台歌手不能保证每年都有新唱片，而且也不能保证每年都有红的歌。
叶倩文几乎延迟一年演唱了1995年推出《我的爱对你说》。
而潘长江在这一年正式登陆春晚，以一部音乐小品《过河》，让大家记住了这个身材不高，留着特殊发型的“豆包”。
1997 喜迎回归 香港终于要回到祖国的怀抱，春节晚会里自然也少不了这么有意义的大题材。
董文华唱响了《春天的故事》，孙国庆、彭羚唱起《公元1997》，为香港回归，献上自己的一片心意。
在魏积安、高秀敏的小品《柳暗花明》推出“中国猛男”一词，并获1997年春节联欢晚会三等奖。
1998 王菲“相约98” 那英、王菲演唱《相约98》不仅使王菲以一种相对主动和主流的方式接近了她的歌迷尤其是内地歌迷，而两人的合唱对彼此在歌坛的地位、人气都有相当的提升。
范晓萱的《健康歌》带动中国人一起“屁股扭扭”，无可否认春晚让范晓萱在内地的知名度与当年不可同日而语，那幅姥姥疼、爷爷爱的姿态，整个一个“小燕子”前身。
刘欢的《好汉歌》随着电视剧《水浒》的热播，当仁不让地上了春晚。
1999 《实话实说》 那年春晚红了一首歌，就是《常回家看看》。
而依照当年大红大紫的央视栏目《实话实说》为原型，创作的小品《昨天、今天、明天》也成为了众多观众心目中最好的春晚小品之一，崔永元、赵本山、宋丹丹联手，“笑果”惊人。
那一年的春晚服装在搭配上出新奇，晚礼服配唐装这种中西合璧的搭配方式，必将引领今年的流行趋势。
那一年前后，《泰坦尼克号》超级红火。
小品里就有一张超大的图片，巩汉林和金珠摆着船上男女主角的经典姿态站在拖拉机上，简直是图片恶搞的鼻祖。
2000 《还珠格格》 《还珠格格》在神州火了一把，这一年的春晚，赵薇成为了众多的主持人之一，而林心如也和崔永元上台演唱了《溜溜的她》，大家也许都已经不记得，当年在演出开始出现在歌舞《把春天迎进来》中的演唱者，就是如今大红大紫的章子怡。
那晚最逗的小品，依旧是赵本山、宋丹丹演绎的《钟点工》，“你脱了我马甲我就不认识你了
”宋丹丹和赵本山又为“魔鬼词典”增添了一个新名词。
春晚发展史
1983 春晚诞生 1983年，央视第一届春节晚会亮相。
当时的春晚没有专门的主持人，马季、姜昆、王景愚、刘晓庆成了首届春晚的当家。
而李谷一则成为了春晚正式登台的第一位歌手，一曲让无数人留下深刻印象。
首届春晚的服装尽显浓重的时代气息，主持人之一的刘晓庆身着红色的连身裙，乌黑的披肩发，凸显出年轻、朝气，还有上个世纪80年代特有的质朴笑脸。
而男主持人大多身着中山装，还有卡其布的工装，偶尔也会见到西装，但不打领带。
这台晚会虽然略显稚嫩，但却是中国电视节目跨出一大步的标志。
不过，当李谷一唱完之后，立即引起“讨伐之音”。
为什么呢
因为她的被描绘成“靡靡之音”，再加上那时是改革开放初期，因此，才出现“讨伐之音”这种现象。
1984 小品开始登上春晚 “宇宙牌香烟誉满全球!”马季的单口相声讽刺的是虚假广告。
然而此后黑龙江敏感的企业家从中获得了灵感，真的推出了“宇宙”牌香烟，引起了消费者的极大兴趣。
1984年的春晚开创了好几个第一。
观众们认识了“小品演员”这一全新的工种。
马季在台上四处吆喝“宇宙牌香烟”，接着是陈佩斯被朱时茂折磨得一碗接一碗地吃面条。
身着中山装的张明敏一曲，让内地观众了解到原来港台歌曲也不光是“靡靡之音”，而由李谷一演唱、乔羽作词、王酩作曲的也成为了以后春晚的固定结束曲。
可以说，这一届的春晚是已经比较成熟了，特别是小品和相声的出现，让接下来的春晚有了让老百姓津津乐道的对象。
1985 公开致歉 1985年春晚的导演黄一鹤将舞台搬到了北京工人体育馆，这台不成功的晚会遭到了媒体的强烈批评。
在强大的舆论压力下，中央电视台不得不在1985年3月2日的中向全国观众道歉并表示：“诚恳接受大家的批评。
”由于节目的水平质量普遍不佳，这一年只红了一首歌，那就是，当然也就捧红了主唱董文华。
1986 桃花盛开 1986年:“在那桃花盛开的地方,有我可爱的故乡。
”蒋大为的歌声曾经感动了几代人，1986年的春晚他演唱了名曲，在全国传唱一时。
陈佩斯和朱时茂则继续搭档，推出了另一个让人捧腹的小品，批判了在当时市场经济的大潮下，部分不良商贩的丑恶嘴脸。
小品搞笑、逼真，陈佩斯扮演的小贩也可谓入木三分。
据说此后街头卖羊肉串的小贩们都开始参考他在春晚上的打扮。
这时的春晚开始走向成熟期，很多类型的节目都成为固定模式延续下来，也得到了观众的认可。
不少小品和相声成为街头巷尾口口相授的段子。
1987 攀上高峰 这一年最火的人是费翔，这个有着一半中国血统的高大歌手唱着和出尽风头。
香港歌星叶丽仪带来的劲歌朗朗上口，晚会后也流行一时。
这年的春晚是继1984年春晚后的一个小高峰，相声有马季、赵炎等人合说的群口相声《五官争功》；姜昆、唐杰忠表演的《虎口遐想》演绎了一出新版“虎口脱险”。
郭达、杨蕾等人表演的小品《产房门前》也让人捧腹。
1987年:“你就像那冬天里的一把火,熊熊火焰温暖了我。
”有着一半中国血统的歌手费翔立即成为歌星,而且还背上了“制造”不久之后大兴安岭火灾的“黑锅”。
1987年的春晚是继1984年春晚后的又一个小高峰，那一届上的精彩节目不少于1984年。
相声有马季、赵炎等人合说的群口相声《五官争功》；姜昆、唐杰忠表演的《虎口遐想》演绎了一出新版“虎口脱险”。
1988 赵丽蓉登台 “领导，冒号。
”相声《巧立名目》内容并不特别出色，牛群也不出名。
但这一句台词逗坏了观众，在春晚后仍流行了很久。
毛阿敏的《思念》登陆春晚，此时的她风头正劲由于歌曲坚持着积极和抒情的路线，她成为大众都比较认可的海外歌手，亲情也是她歌曲题材的重要组成部分。
而另一个备受观众喜爱的小品演员也在这一年登上了春晚的舞台，那就是赵丽蓉。
她与当年凭《济公》而走红的演员游本昌演出了小品《急诊》，让人记住了这个小老太太。
而陈佩斯和小香玉的小品《狗娃与黑妞》也赢得了掌声。
1989 宋丹丹亮相 “司马缸砸光
”这句台词单拎出来并没有多好笑；但一想到是赵丽蓉装傻充愣把侯耀文弄得晕头转向，总让人忍俊不禁。
赵丽蓉凭借和侯跃文合作的小品《英雄母亲的一天》，那个一开口就是“司马缸砸光”的淳朴老太太形象一下子赢得了无数观众的心。
这一年，韦唯演唱《爱的奉献》打出感情牌，晚会给了各方面的包装与支持，在感人的场面里，韦唯深情地唱了这首歌，取得很好的现场效果与社会反响。
潘安邦献唱的《跟着感觉走》受到很大程度的青睐；而童声演唱的《歌声与微笑》也为多年贫瘠的儿歌创作注入新的活力，事实上《歌声与微笑》也达到了老幼皆宜的效果；那一届的春晚也诞生了日后另一个小品大腕，她就是宋丹丹，小品《懒汉相亲》让大家记住了她。
1990 赵本山、宋祖英首次亮相春晚 赵本山、黄晓娟表演的小品《相亲》，一下子把赵本山推到了全国最受欢迎的演员行列中，此后，赵本山成了每年春节晚会最受期待的演员之一，且十几年不倒。
陈佩斯和朱时茂的小品《主角与配角》、岳红和巩汉林的《打麻将》、严顺开和黄宏的《难兄难弟》也都各有风格。
1991 “我想有个家，一个不需要多大的地方。
” 一首令人听了想哭的《我想有个家》，让观众熟悉了一身黑装、像男孩子的台湾歌手----潘美辰。
这首歌的魅力在于：旋律流畅，悲凄却蕴含豪情，鼓舞人们勇敢地去面对生活，搏击人生。
1992年 “探戈就是趟啊趟着走，三步一回头，五步一招手，然后接着趟啊趟着走。
这叫探戈
” 1992年在春晚小品《妈妈的今天》里，赵丽蓉发明的“探戈”让观众学了足足一年，也乐呵了一年。
1993年 “这一张旧船票，能否登上你的客船
” 著名歌手毛宁凭借一首《涛声依旧》红遍大江南北，这条出名之路还引发了广东歌手北上的潮流。
这句经典歌词后来在小品《昨天，今天，明天》中，被篡改成“我这张旧船票，还能否登上你的破船……” 1994年 “长大后我就成了你。
” 宋祖英以委婉的歌声，用教室、黑板、粉笔、讲台等意象深情赞颂了人民教师无私奉献的情怀。
这句话迅速传遍神州大地，并且和“人类灵魂的工程师”、“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”并列成为对人民教师的献礼。
1995年 “六月六，六月六，六月六啊六月六
” 巩汉林给赵丽蓉进行包装，要求新潮式的表演，动作要有爆发力，评剧唱词也改成了Rap（说唱）。
虽然小品《如此包装》对演艺圈流行的包装热进行了讽刺，然而传统戏曲的现代化改造仍然是摆在艺术家面前的难题。
1996年 “它为什么这么脆
它就是一盘大萝贝
” 在小品《打工奇遇》里，想打工的赵丽蓉碰上了黑心老板巩汉林。
她风趣的唐山口音和精湛的演技，不知给多少人带去了欢乐。
1997年 “有一位老人在中国的南海边画了一个圈。
” 董文华唱响了《春天的故事》。
而且“老人画圈”的故事，也就成为特区的一个符号。
1998 那英、王菲“相约98” “来吧来吧相约九八。
”《相约一九九八》的成功，除了旋律动听、歌词清新外，还要归功于王菲、那英两位“大姐”级歌手的支撑。
这首连续10周荣登全国各省区市电台排行榜冠军的歌曲，不仅使王菲以一种相对主动和主流的方式接近了她的歌迷，而且两个人的合唱对彼此在歌坛的地位、人气都有相当的提升。
范晓萱的《健康歌》带动中国人一起“屁股扭扭”，无可否认春晚让范晓萱在内地的知名度与当年不可同日而语，那幅姥姥疼、爷爷爱的姿态，整个一个“小燕子”前身。
刘欢的《好汉歌》随着电视剧《水浒传》的热播，当仁不让地上了98春晚。
刘德华、张信哲、毛宁等两岸三地著名歌手则重新演绎了老歌《大中国》。
1999 《实话实说》登上春晚 1999年春晚红了一首歌，就是《常回家看看》。
这首歌最早在电台打榜的是男歌手耿宁，但由于缺乏版权意识让陈红与原著作权人签署了买断协议。
而耿宁只能作为这首歌的原唱者。
其实这首歌歌词和旋律都很一般。
但是它的走红同《一封家书》一样，在于一种对回家和亲情的呼唤。
而依照当年大红大紫的央视栏目《实话实说》为原型，创作的小品《昨天、今天、明天》也成为了众多观众心目中最好的春晚小品之一。
崔永元、赵本山、宋丹丹联手，“笑果”惊人。
此后，CCTV有不少著名的“招牌节目”纷纷被改造为春晚小品。
这也算是春晚的一个创新点。
那一年的春晚服装在搭配上出新奇，晚礼服配唐装这种中西合璧的搭配方式，必将引领流行趋势。
1999年前后，电影《泰坦尼克号》超级红火。
在小品《老将出马》里就有一张超大的背景：巩汉林和金珠摆着轮船上男女主角的经典姿态，但是却站在一辆拖拉机上
简直是图片恶搞的鼻祖。
2000 《还珠格格》 《还珠格格》在神州火了一把，这一年的春晚，赵薇成为了众多的主持人之一，而林心如也和崔永元上台演唱了《溜溜的她》，大家也许都已经不记得，当年在演出开始出现在歌舞《把春天迎进来》中的演唱者，就是如今大红大紫的章子怡。
那晚最逗的小品，依旧是赵本山、宋丹丹演绎的《钟点工》，“你脱了我马甲我就不认识你了
”宋丹丹和赵本山又为“魔鬼词典”增添了一个新名词。
2001年 “大忽悠” 这个名词经过赵本山在《卖拐》中的演绎，一下子成了骗子的代名词。
一个文艺工作者，对于社会是要有一些责任感的，在众多小品演员中，赵本山无疑是最能为老百姓振臂呼喊的人，窥《卖拐》一斑即可见全豹。
2002年 “忽悠,接着忽悠。
” 人说吃一堑长一智，范伟显然吸取了前一年的教训。
但最终还是招架不住赵本山的忽悠。
带着2001年的郁闷与遗憾，将“忽悠”进行到底。
本山的最经典台词就是那句“转移了”，并且在02年掀起了又一个忽悠高潮。
重温那经典的剧本吧
2003年 《让爱住我家》唱出了“E时代”的温情 这一年春晚给大家留下印象最深的节目，是那首出自普通家庭的歌曲《让爱住我家》，唱出了普天下所有家庭的心声。
尤其是一家四口人所表现出来的那种亲情，令人向往。
因为在E时代里，我们有时会忽略“情”。
2004年 空缺 周杰伦的《龙拳》像杂耍,赵本山在《送水工》里煽他不擅长的悲情,沙宝亮不唱万人期待的《暗香》而和一堆人唱《唐人街》,爱尔兰舞之魂舞蹈团的《舞之魂》是精彩,可没有词……小品《送水工》在赵本山的小品历程中理应是一座里程碑，因为无论成败，它颠覆了赵本山一贯的表演风格，刚一开始令已经习惯了他脱口秀般台词的我很难接受，但这小品很耐人咀嚼，咀嚼之后，会有一种淡淡的与众不同的味道。
2005年 “爱是我们共同的语言。
” 2005年春晚最出色的节目是什么
所有的人都会说是《千手观音》。
邰丽华和她的20位聋哑姐妹在4位手语老师的指挥下，舞出了完美结合和谐之美与人性之美的《千手观音》。
时长6分钟的舞蹈，掌声达到10次。
这段由中国残疾人艺术团21位聋哑人共同演出的舞蹈，以其巧妙的构思，整齐划一的动作，成为2005年春晚最受欢迎的节目。
在2006春晚的筹备过程中，导演郎昆被问到最多的问题之一，就是是否会有超越《千手观音》的节目。
2006年 吉祥三宝 “阿瓦，(哎)那撒日阿登咕噜有喂，(噢趁类里古)……”中国国际广播电台主持人布仁巴雅尔创作,并由他和妻子乌日娜以及7岁的小侄女英格玛上台演唱的《吉祥三宝》清新自然,颇受欢迎。
小品《说事儿》继续了《昨天、今天、明天》故事：赵本山与宋丹丹这对“夫妻”自上了央视《实话实说》节目后，双双登上当地日报头版，从此，两人的生活发生了巨大变化…… 2007年 “你太有才了
” “下蛋公鸡，公鸡中的战斗机
”赵本山小品《策划》情节搞笑，结尾出乎意料、耐人寻味。
而赵本山当然又不负众望地拿下“小品王”称号。
2008年 “为什么呢?” 这本来是赵本山徒弟--小沈阳的经典台词。
但是在小品《梦幻家园》中，从蔡明扮演的售楼小姐口中不时地冒出这句话，令人忍不住笑出声来。
另外，冯巩的《公交协奏曲》、军旅题材小品《军嫂上岛》、赵本山《火炬手》等节目也很受观众欢迎。
2009年春晚 2008的再现 极不平凡的2008年，给予2009年春晚坚实的内容支撑。
夺取抗震救灾伟大胜利、成功举办北京奥运会、圆满完成神舟七号载人航天飞行等大事，都以板块方式在春晚一一重现。
由《水下除夕夜》等小品、《天地吉祥》等歌舞节目和灾区人民视频拜年等组成的晚会抗震救灾板块，立足抚平伤痕、唤起希望、激发信心，让人们回想起那些难忘的日日夜夜。
特别是英雄女警察、“可乐男孩”、少年儿童等来自地震灾区的代表人物，在晚会现场向全国人民拜年，赢得了观众最热烈的掌声。
神舟七号载人航天飞行实现了中国航天员的首次出舱活动，续写了中国航天事业新辉煌。
在新年钟声敲响前夕，航天英雄们亲临晚会现场恭贺新春，让人们再次感受到作为中华儿女的无比自豪。
这一板块最大“卖点”是在晚会现场展示了“天宫一号”。
由于事先保密非常到位，这一环节吊足了观众的胃口。
北京奥运成功举办，世界为之瞩目。
“奥运元素”无疑为本次春晚提供了许多创作灵感。
小品《黄豆黄》、《北京欢迎你》，讲述的就是奥运会期间普通人与北京奥运的缘分和趣事。
由成龙领军演唱的《站起来》，可谓一首地道的奥运歌曲。
而这一板块最出彩的场景，无疑属于50多名奥运冠军的集体亮相。
他们用金牌组成了“祖国万岁”四个大字，并给观众朋友拜年，极具现场震撼力。
晚会上，毛阿敏、张也等著名歌手纷纷登场献艺。
但歌唱类节目中的最大看点无疑属于两位农民歌唱爱好者。
他们与著名歌唱家同台演绎歌曲，其几近专业的演唱水平，让人见识了普通人的艺术创造力。
来自港台的演艺明星，给每年春晚增色不少。
2009年春晚除前面提到的成龙等外，还有多人。
周杰伦与宋祖英配合默契，从《本草纲目》到《送你一朵东方茉莉》，两人穿插配合，天衣无缝。
来自台湾的魔术师表演近距离魔术，让观众大开眼界。
两岸相声演员共同表演的相声《团团圆圆》，以大熊猫团团、圆圆赴台为题材，真实反映了两岸同胞的共同心愿。
本次春晚以“中华大联欢”为主题，包括了30多个节目，涵盖小品、歌曲、歌舞、杂技、魔术、戏曲、相声剧等多种艺术形式，表演从2009年1月25日晚8时持续到2009年1月26日凌晨，历时4个多小时。
“本次春晚不仅是一台大联欢，还表达了我们的信念，这就是明天会更好。
”春晚总导演郎昆说，“希望通过晚会让大家忘掉过去的悲伤，记住过去的喜悦，共同面对崭新的2009年。
春晚的发展可以分为几个阶段
回顾改革开放32年来的流行歌曲，会发现一半产自于央晚。
也说春晚是众多流行歌曲的一块重要发源地。
再回首，会发现从1983年李谷一的《乡恋》算起，到2010年春晚，这28年的春晚流行歌曲发展是渐变式的，即产生－丰富－消失；从特点上讲分为两种，即“先上春晚－后流行型”和“先流行－后上春晚型”，而后者实则意味着流行歌曲在春晚的消失。
总体看，近12年的春晚没流行过一首歌，即便如此，我们仍然期待兔年——12年都等了，就不差这一年了。
第一阶段(1983－1986)：流行年年有，春晚歌不谈情说爱 1983年第一届春晚亮相，虽然一些家庭还没有电视机，但也都通过各种形式领略了那一年春晚的风采。
《乡恋》、《牧羊曲》、《太阳岛上》，抒怀歌曲领风骚。
1984年，《我的中国心》、《外婆的澎湖湾》、《难忘今宵》等唱响大江南北。
通过这些歌曲的强烈旋律和深刻思想性让中国人知道了什么叫流行。
而在随后的1985年、1986年，《十五的月亮》、《万里长城永不倒》、《龙的传人》、《在那桃花盛开的地方》、《太阳出来喜洋洋》、《春光美》、《军港之夜》等歌曲也以鲜明的思想性和明快的旋律更直接敲击着人们心灵的最“软”处。
那时的春晚歌曲远离情与爱。
第二阶段(1987－1990)：情歌登场，春晚带动流行 1987年春晚，费翔以时髦的造型，富有磁性的嗓音，热力十足的劲舞，点燃了《冬天里的一把火》，在中国流行音乐中堪称划时代的歌曲，同时，“一把火”也把人们冬天对温暖的渴望，对情歌欲唱还止的渴望给点燃了，似乎开启了一道思想上的闸门。
而从1988年起到1990年，《思念》、《爱的奉献》、《我是风》、《好大一棵树》等歌曲都是“春晚唱罢，我再唱”，更说明了春晚是一个开启流行的舞台——一唱就是一年，电台也好，电视台也好，无数次地进行点播播放。
第三阶段(1991－1998)：“先春晚、后流行”与“先流行、后春晚”相混搭阶段 1991年春晚便开启了“先流行后上春晚”的先例，《鲁冰花》、《水中花》、《再回首》、《我想有个家》均属这种情况。
1992年春晚小虎队《新年快乐》、《说句心里话》等歌不错，但庾澄庆的《让我一次爱个够》却追随了前一年的情况。
1993年《涛声依旧》、《众人划浆开大船》春晚前也露过声；1994《长城长》在春晚前流行了很长时间；1995年“串烧歌”开始出现，并成主打——《风中有朵雨做的云》、《同桌的你》等都是前一年流行过的，没一个新鲜的
但宋祖英《辣妹子》却让人刮目相看，当年大流行；1997年春晚董文华唱响了《春天的故事》、1998年《相约98》、《好日子》、《走进新时代》大放异彩，也许好听的都让这一年唱了，所以春晚流行歌曲便告别了一个时代。
第四阶段(1999－)“先流行再上春晚”让春晚流行“无语” 除了1999年的《山路十八弯》、《为了谁》和2004年《好运来》以外，直到目前，再没有“先春晚后流行”的歌曲，全部都是“逆行倒施”。
好听的歌曲不能产生的一个原因，就是新人新作少，且能单独演唱的新人新作更少，近10年能单独演唱的新人除李琼、雪村、庞龙外另无其他，多数是串唱。
目前单独演唱得看“分量”、看资历，“论资排辈”让很多新人连“后浪推前浪”的机会都没有。
另外，专门为春晚创作的歌曲越来越难，压力越来越大。
因为，春晚不再是简单的一台文艺晚会，其社会意义越来越凸显，对歌曲的创作，也要求“高、大、全。
”这样创作出来的“命题作文”，流行的概率也就很小了。
“冬天里的一把火”可以用来形容人们对春晚流行歌曲的渴望。
人们在冬天渴望火热，渴望动听的歌，不知2011年春晚能否给大家留下一支流行的、好听的歌
1983 春晚诞生 1983年，央视第一届春节晚会亮相。
当时的春晚没有专门的主持人，马季、姜昆、王景愚、刘晓庆成了首届春晚的当家。
而李谷一则成为了春晚正式登台的第一位歌手，一曲《乡恋》让无数人留下深刻印象。
首届春晚的服装尽显浓重的时代气息，主持人之一的刘晓庆身着红色的连身裙，乌黑的披肩发，凸显出年轻、朝气，还有上个世纪80年代特有的质朴笑脸。
而男主持人大多身着中山装，还有卡其布的工装，偶尔也会见到西装，但不打领带。
这台晚会虽然略显稚嫩，但却是中国电视节目跨出一大步的标志。
不过，当李谷一唱完《乡恋》之后，立即引起“讨伐之音”。
为什么呢
因为她的《乡恋》被描绘成“靡靡之音”，再加上那时是改革开放初期，因此，才出现“讨伐之音”这种现象。
1984 小品开始登上春晚 “宇宙牌香烟誉满全球!”马季的单口相声讽刺的是虚假广告。
然而此后黑龙江敏感的企业家从中获得了灵感，真的推出了“宇宙”牌香烟，引起了消费者的极大兴趣。
1984年的春晚开创了好几个第一。
观众们认识了“小品演员”这一全新的工种。
马季在台上四处吆喝“宇宙牌香烟”，接着是陈佩斯被朱时茂折磨得一碗接一碗地吃面条。
身着中山装的张明敏一曲《我的中国心》，让内地观众了解到原来港台歌曲也不光是“靡靡之音”，而由李谷一演唱、乔羽作词、王酩作曲的《难忘今宵》也成为了以后春晚的固定结束曲。
可以说，这一届的春晚是已经比较成熟了，特别是小品和相声的出现，让接下来的春晚有了让老百姓津津乐道的对象。
1985 公开致歉 1985年春晚的导演黄一鹤将舞台搬到了北京工人体育馆，这台不成功的晚会遭到了媒体的强烈批评。
在强大的舆论压力下，中央电视台不得不在1985年3月2日的《新闻联播》中向全国观众道歉并表示：“诚恳接受大家的批评。
”由于节目的水平质量普遍不佳，这一年只红了一首歌，那就是《十五的月亮》，当然也就捧红了主唱董文华。
1986 桃花盛开 1986年:“在那桃花盛开的地方,有我可爱的故乡。
”蒋大为的歌声曾经感动了几代人，1986年的春晚他演唱了名曲《在那桃花盛开的地方》，在全国传唱一时。
陈佩斯和朱时茂则继续搭档，推出了另一个让人捧腹的小品《羊肉串》，批判了在当时市场经济的大潮下，部分不良商贩的丑恶嘴脸。
小品搞笑、逼真，陈佩斯扮演的小贩也可谓入木三分。
据说此后街头卖羊肉串的小贩们都开始参考他在春晚上的打扮。
这时的春晚开始走向成熟期，很多类型的节目都成为固定模式延续下来，也得到了观众的认可。
不少小品和相声成为街头巷尾口口相授的段子。
1987 攀上高峰 这一年最火的人是费翔，这个有着一半中国血统的高大歌手唱着《故乡的云》和《冬天里的一把火》出尽风头。
香港歌星叶丽仪带来的劲歌《送给你明天的太阳》朗朗上口，晚会后也流行一时。
这年的春晚是继1984年春晚后的一个小高峰，相声有马季、赵炎等人合说的群口相声《五官争功》；姜昆、唐杰忠表演的《虎口遐想》演绎了一出新版“虎口脱险”。
郭达、杨蕾等人表演的小品《产房门前》也让人捧腹。
1987年:“你就像那冬天里的一把火,熊熊火焰温暖了我。
”有着一半中国血统的歌手费翔立即成为歌星,而且还背上了“制造”不久之后大兴安岭火灾的“黑锅”。
1987年的春晚是继1984年春晚后的又一个小高峰，那一届上的精彩节目不少于1984年。
相声有马季、赵炎等人合说的群口相声《五官争功》；姜昆、唐杰忠表演的《虎口遐想》演绎了一出新版“虎口脱险”。
1988 赵丽蓉登台 “领导，冒号。
”相声《巧立名目》内容并不特别出色，牛群也不出名。
但这一句台词逗坏了观众，在春晚后仍流行了很久。
毛阿敏的《思念》登陆春晚，此时的她风头正劲由于歌曲坚持着积极和抒情的路线，她成为大众都比较认可的海外歌手，亲情也是她歌曲题材的重要组成部分。
而另一个备受观众喜爱的小品演员也在这一年登上了春晚的舞台，那就是赵丽蓉。
她与当年凭《济公》而走红的演员游本昌演出了小品《急诊》，让人记住了这个小老太太。
而陈佩斯和小香玉的小品《狗娃与黑妞》也赢得了掌声。
1989 宋丹丹亮相 “司马缸砸光
”这句台词单拎出来并没有多好笑；但一想到是赵丽蓉装傻充愣把侯耀文弄得晕头转向，总让人忍俊不禁。
赵丽蓉凭借和侯跃文合作的小品《英雄母亲的一天》，那个一开口就是“司马缸砸光”的淳朴老太太形象一下子赢得了无数观众的心。
这一年，韦唯演唱《爱的奉献》打出感情牌，晚会给了各方面的包装与支持，在感人的场面里，韦唯深情地唱了这首歌，取得很好的现场效果与社会反响。
潘安邦献唱的《跟着感觉走》受到很大程度的青睐；而童声演唱的《歌声与微笑》也为多年贫瘠的儿歌创作注入新的活力，事实上《歌声与微笑》也达到了老幼皆宜的效果；那一届的春晚也诞生了日后另一个小品大腕，她就是宋丹丹，小品《懒汉相亲》让大家记住了她。
1990 赵本山、宋祖英首次亮相春晚 赵本山、黄晓娟表演的小品《相亲》，一下子把赵本山推到了全国最受欢迎的演员行列中，此后，赵本山成了每年春节晚会最受期待的演员之一，且十几年不倒。
陈佩斯和朱时茂的小品《主角与配角》、岳红和巩汉林的《打麻将》、严顺开和黄宏的《难兄难弟》也都各有风格。
1991 “我想有个家，一个不需要多大的地方。
” 一首令人听了想哭的《我想有个家》，让观众熟悉了一身黑装、像男孩子的台湾歌手----潘美辰。
这首歌的魅力在于：旋律流畅，悲凄却蕴含豪情，鼓舞人们勇敢地去面对生活，搏击人生。
1992年 “探戈就是趟啊趟着走，三步一回头，五步一招手，然后接着趟啊趟着走。
这叫探戈
” 1992年在春晚小品《妈妈的今天》里，赵丽蓉发明的“探戈”让观众学了足足一年，也乐呵了一年。
1993年 “这一张旧船票，能否登上你的客船
” 著名歌手毛宁凭借一首《涛声依旧》红遍大江南北，这条出名之路还引发了广东歌手北上的潮流。
这句经典歌词后来在小品《昨天，今天，明天》中，被篡改成“我这张旧船票，还能否登上你的破船……” 1994年 “长大后我就成了你。
” 宋祖英以委婉的歌声，用教室、黑板、粉笔、讲台等意象深情赞颂了人民教师无私奉献的情怀。
这句话迅速传遍神州大地，并且和“人类灵魂的工程师”、“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”并列成为对人民教师的献礼。
1995年 “六月六，六月六，六月六啊六月六
” 巩汉林给赵丽蓉进行包装，要求新潮式的表演，动作要有爆发力，评剧唱词也改成了rap（说唱）。
虽然小品《如此包装》对演艺圈流行的包装热进行了讽刺，然而传统戏曲的现代化改造仍然是摆在艺术家面前的难题。
1996年 “它为什么这么脆
它就是一盘大萝贝
” 在小品《打工奇遇》里，想打工的赵丽蓉碰上了黑心老板巩汉林。
她风趣的唐山口音和精湛的演技，不知给多少人带去了欢乐。
1997年 “有一位老人在中国的南海边画了一个圈。
” 董文华唱响了《春天的故事》。
而且“老人画圈”的故事，也就成为特区的一个符号。
1998 那英、王菲“相约98” “来吧来吧相约九八。
”《相约一九九八》的成功，除了旋律动听、歌词清新外，还要归功于王菲、那英两位“大姐”级歌手的支撑。
这首连续10周荣登全国各省区市电台排行榜冠军的歌曲，不仅使王菲以一种相对主动和主流的方式接近了她的歌迷，而且两个人的合唱对彼此在歌坛的地位、人气都有相当的提升。
范晓萱的《健康歌》带动中国人一起“屁股扭扭”，无可否认春晚让范晓萱在内地的知名度与当年不可同日而语，那幅姥姥疼、爷爷爱的姿态，整个一个“小燕子”前身。
刘欢的《好汉歌》随着电视剧《水浒传》的热播，当仁不让地上了98春晚。
刘德华、张信哲、毛宁等两岸三地著名歌手则重新演绎了老歌《大中国》。
1999 《实话实说》登上春晚 1999年春晚红了一首歌，就是《常回家看看》。
这首歌最早在电台打榜的是男歌手耿宁，但由于缺乏版权意识让陈红与原著作权人签署了买断协议。
而耿宁只能作为这首歌的原唱者。
其实这首歌歌词和旋律都很一般。
但是它的走红同《一封家书》一样，在于一种对回家和亲情的呼唤。
而依照当年大红大紫的央视栏目《实话实说》为原型，创作的小品《昨天、今天、明天》也成为了众多观众心目中最好的春晚小品之一。
崔永元、赵本山、宋丹丹联手，“笑果”惊人。
此后，cctv有不少著名的“招牌节目”纷纷被改造为春晚小品。
这也算是春晚的一个创新点。
那一年的春晚服装在搭配上出新奇，晚礼服配唐装这种中西合璧的搭配方式，必将引领流行趋势。
1999年前后，电影《泰坦尼克号》超级红火。
在小品《老将出马》里就有一张超大的背景：巩汉林和金珠摆着轮船上男女主角的经典姿态，但是却站在一辆拖拉机上
简直是图片恶搞的鼻祖。
2000 《还珠格格》 《还珠格格》在神州火了一把，这一年的春晚，赵薇成为了众多的主持人之一，而林心如也和崔永元上台演唱了《溜溜的她》，大家也许都已经不记得，当年在演出开始出现在歌舞《把春天迎进来》中的演唱者，就是如今大红大紫的章子怡。
那晚最逗的小品，依旧是赵本山、宋丹丹演绎的《钟点工》，“你脱了我马甲我就不认识你了
”宋丹丹和赵本山又为“魔鬼词典”增添了一个新名词。
2001年 “大忽悠” 这个名词经过赵本山在《卖拐》中的演绎，一下子成了骗子的代名词。
一个文艺工作者，对于社会是要有一些责任感的，在众多小品演员中，赵本山无疑是最能为老百姓振臂呼喊的人，窥《卖拐》一斑即可见全豹。
2002年 “忽悠,接着忽悠。
” 人说吃一堑长一智，范伟显然吸取了前一年的教训。
但最终还是招架不住赵本山的忽悠。
带着2001年的郁闷与遗憾，将“忽悠”进行到底。
本山的最经典台词就是那句“转移了”，并且在02年掀起了又一个忽悠高潮。
重温那经典的剧本吧
2003年 《让爱住我家》唱出了“e时代”的温情 这一年春晚给大家留下印象最深的节目，是那首出自普通家庭的歌曲《让爱住我家》，唱出了普天下所有家庭的心声。
尤其是一家四口人所表现出来的那种亲情，令人向往。
因为在e时代里，我们有时会忽略“情”。
2004年 空缺 周杰伦的《龙拳》像杂耍,赵本山在《送水工》里煽他不擅长的悲情,沙宝亮不唱万人期待的《暗香》而和一堆人唱《唐人街》,爱尔兰舞之魂舞蹈团的《舞之魂》是精彩,可没有词……小品《送水工》在赵本山的小品历程中理应是一座里程碑，因为无论成败，它颠覆了赵本山一贯的表演风格，刚一开始令已经习惯了他脱口秀般台词的我很难接受，但这小品很耐人咀嚼，咀嚼之后，会有一种淡淡的与众不同的味道。
2005年 “爱是我们共同的语言。
” 2005年春晚最出色的节目是什么
所有的人都会说是《千手观音》。
邰丽华和她的20位聋哑姐妹在4位手语老师的指挥下，舞出了完美结合和谐之美与人性之美的《千手观音》。
时长6分钟的舞蹈，掌声达到10次。
这段由中国残疾人艺术团21位聋哑人共同演出的舞蹈，以其巧妙的构思，整齐划一的动作，成为2005年春晚最受欢迎的节目。
在2006春晚的筹备过程中，导演郎昆被问到最多的问题之一，就是是否会有超越《千手观音》的节目。
2006年 吉祥三宝 “阿瓦，(哎)那撒日阿登咕噜有喂，(噢趁类里古)……”中国国际广播电台主持人布仁巴雅尔创作,并由他和妻子乌日娜以及7岁的小侄女英格玛上台演唱的《吉祥三宝》清新自然,颇受欢迎。
小品《说事儿》继续了《昨天、今天、明天》故事：赵本山与宋丹丹这对“夫妻”自上了央视《实话实说》节目后，双双登上当地日报头版，从此，两人的生活发生了巨大变化…… 2007年 “你太有才了
” “下蛋公鸡，公鸡中的战斗机
”赵本山小品《策划》情节搞笑，结尾出乎意料、耐人寻味。
而赵本山当然又不负众望地拿下“小品王”称号。
2008年 “为什么呢?” 这本来是赵本山徒弟--小沈阳的经典台词。
但是在小品《梦幻家园》中，从蔡明扮演的售楼小姐口中不时地冒出这句话，令人忍不住笑出声来。
另外，冯巩的《公交协奏曲》、军旅题材小品《军嫂上岛》、赵本山《火炬手》等节目也很受观众欢迎。
2009年春晚 2008的再现 极不平凡的2008年，给予2009年春晚坚实的内容支撑。
夺取抗震救灾伟大胜利、成功举办北京奥运会、圆满完成神舟七号载人航天飞行等大事，都以板块方式在春晚一一重现。
由《水下除夕夜》等小品、《天地吉祥》等歌舞节目和灾区人民视频拜年等组成的晚会抗震救灾板块，立足抚平伤痕、唤起希望、激发信心，让人们回想起那些难忘的日日夜夜。
特别是英雄女警察、“可乐男孩”、少年儿童等来自地震灾区的代表人物，在晚会现场向全国人民拜年，赢得了观众最热烈的掌声。
神舟七号载人航天飞行实现了中国航天员的首次出舱活动，续写了中国航天事业新辉煌。
在新年钟声敲响前夕，航天英雄们亲临晚会现场恭贺新春，让人们再次感受到作为中华儿女的无比自豪。
这一板块最大“卖点”是在晚会现场展示了“天宫一号”。
由于事先保密非常到位，这一环节吊足了观众的胃口。
北京奥运成功举办，世界为之瞩目。
“奥运元素”无疑为本次春晚提供了许多创作灵感。
小品《黄豆黄》、《北京欢迎你》，讲述的就是奥运会期间普通人与北京奥运的缘分和趣事。
由成龙领军演唱的《站起来》，可谓一首地道的奥运歌曲。
而这一板块最出彩的场景，无疑属于50多名奥运冠军的集体亮相。
他们用金牌组成了“祖国万岁”四个大字，并给观众朋友拜年，极具现场震撼力。
晚会上，毛阿敏、张也等著名歌手纷纷登场献艺。
但歌唱类节目中的最大看点无疑属于两位农民歌唱爱好者。
他们与著名歌唱家同台演绎歌曲，其几近专业的演唱水平，让人见识了普通人的艺术创造力。
来自港台的演艺明星，给每年春晚增色不少。
2009年春晚除前面提到的成龙等外，还有多人。
周杰伦与宋祖英配合默契，从《本草纲目》到《送你一朵东方茉莉》，两人穿插配合，天衣无缝。
来自台湾的魔术师表演近距离魔术，让观众大开眼界。
两岸相声演员共同表演的相声《团团圆圆》，以大熊猫团团、圆圆赴台为题材，真实反映了两岸同胞的共同心愿。
本次春晚以“中华大联欢”为主题，包括了30多个节目，涵盖小品、歌曲、歌舞、杂技、魔术、戏曲、相声剧等多种艺术形式，表演从2009年1月25日晚8时持续到2009年1月26日凌晨，历时4个多小时。
“本次春晚不仅是一台大联欢，还表达了我们的信念，这就是明天会更好。
”春晚总导演郎昆说，“希望通过晚会让大家忘掉过去的悲伤，记住过去的喜悦，共同面对崭新的2009年。
蒙古族的萨满是什么意思
萨满文化满族在漫历期内信仰和继承着与通古斯人的的多神信仰一致满教。
萨满一词最早出现在南宋历史文献《三朝北盟会编》中，它是女真语，意指巫师一类的人。
萨满教是我国古代北方民族普遍信仰的一种原始宗教，产生于原始母系氏族社会的繁荣时期。
古代北方民族或部落，如肃慎、勿吉、靺鞨、女真、匈奴、契丹等；近代北方民族，如满族、蒙古、赫哲、鄂温克、哈萨克等也都信奉萨满教或保留一些萨满教的某些遗俗。
萨满教原始信仰行为的传布区域相当广阔，囊括了北亚、中北欧及北美的广袤地区。
萨满教是一种原始的多神教，远古时代的人们把各种自然物和变化莫测的自然现象，与人类生活本身联系起来，赋予它们以主观的意识，从而对它敬仰和祈求，形成最初的宗教观念，即万物有灵。
宇宙由“天神”主宰，山有“山神”，火有“火神”，风有“风神”，雨有“雨神”，地上又有各种动物神、植物神和祖先神……形成普遍的自然崇拜（如风、雨、雷、电神等）、图腾崇拜（如虎、鹰、鹿神等）祖先崇拜（如佛朵妈妈等）。
在萨满举行宗教活动的仪式上，所用的法器很多，如神案、腰铃、铜镜、抓鼓、鼓鞭等。
在法器上都刻绘有各种神的图案，尤其是在神案上和抓鼓上古时候都刻绘有色彩丰富的神灵面具。
这些满族面具，无论是艺术价值、学术价值、民俗价值、文化价值都是弥足珍贵的。
由于满族萨满面具是宗教用品，一般只由萨满传世珍藏，外人很难见到。
萨满，被称为神与人之间的中介者。
他可以将人的祈求、愿望转达给神，也可以将神的意志传达给人。
萨满企图以各种精神方式掌握超级生命形态的秘密和能力，获取这些秘密和神灵奇力是萨满的一种生命实践内容。
萨满分为家萨满和野萨满。
家萨满作为侍神者，主要负责族中的祭祀活动。
野萨满（又称大神）是神抓萨满，即神灵附体的萨满。
神抓萨满的活动包括医病、躯灾、祈福、占卜、预测等人们需要解决的问题。
满族萨满平时与族内普通人一样，他们的服务是不取报酬的，也没有超越他人的权限，他们可以结婚生子。
萨满死后，所用的神器、佩饰、服装等随葬。
新萨满要经过挑选、培训（满语学乌云），最后才能确定。
满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。
萨满祭祀中，依照祭祀内容要求，模拟成各种动物或神怪。
由于怕被死者或神灵认出，萨满要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮脸。
身穿萨满服，腰系腰铃，左手抓鼓，右手执鼓鞭，在抬鼓和其他响器的配合下，边敲神鼓，边唱神歌，充满神秘的色彩。
青年满学家王松林在黑龙江宁安地区调研考察时，发现宁安满族文化传人傅英仁掌握大量满族萨满面具图谱。
王松林的真诚、痴迷、执着打动了老人，老人拿出了100余个满族萨满面具图谱和25个满族图腾图绘，作为满族史料赠送给他。
经过王松林的整理、绘制，满族萨满面具终于在2000年秋面世了，被称为二十世纪末中国民间艺术的奇观。
满族面具以反映女神为主，其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。
满族面具是萨满教的活化石，其涉及历史久远，内涵丰富，神秘粗犷，色彩明快，稚美可掬。
面具作为一种纯精神的万能武器，等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后，就漫漫演变成娱乐工具。
满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。
在清朝，宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。
“玛虎”为满语，即假面舞，或称面具舞。
早年，面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。
近世多用高丽纸、桦树皮制成，再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象，或慈祥，或狰狞，千姿百态。
《清史稿》一百零一卷中记述：“乾隆八年，更名庆隆舞，内分大、小马护为扬烈舞，是为武舞；大臣起舞上寿为喜起舞，是为文舞。
”又载：“扬烈舞，用带面具三十二人，衣黄画布者伴，衣黑衣皮者伴。
跳跃倒掷，像异兽。
”文中所提“马护”既“玛虎”，亦指假面。
又具《爱辉十里长江俗记》记述：玛虎之爱耍者，并非只在清宫里，满族民间旺族和大的部落早在金代就有玛虎戏。
满族面具是满族文化的稀世珍贵遗产，它不仅为民族学、民俗学、考古学、语言学、美术、戏剧等方面的学术研究提供了新的研究方法和新的启示，并开启了新的研究领域和方向，它也为旅游和民间工艺美术提供了巨大的开发商机。
萨满舞萨满舞是萨满（即巫师）在祈神、祭祀、驱邪、治病等活动中表演的舞蹈，俗称跳大神。
古代中国北方民族曾盛行过这种巫舞，它是原始狩猎、渔猎生活和图腾崇拜的产物，今日萨满所用的服饰、法器以及舞蹈动作中，仍有其原始文化的遗存。
例如：鄂伦春、鄂温克族萨满的服饰上，都要缀以兽骨、兽牙；作为法器的抓鼓，其鼓面和鼓槌要蒙以兽皮；表演中多模拟熊、鹰及鹿的形象。
满族称萨满舞为跳家神（请家宅之神）或烧旗香（旗人请神，以区别于汉人。
）。
表演时，萨满腰系长腰铃，手持抓鼓或单鼓，在击鼓、摆铃声中，延请各路神灵，请来神灵（俗称神附体）后，即模拟所请之神的特征作各种神灵的表演。
如请来鹰神，要拟鹰飞舞，啄食神桌上的供品；请来虎神，则蹿跳、扑抓，并和在场者交流；或者在黑暗神秘的气氛中舞耍点燃的香火，表示已请来金花火神。
蒙古族称萨满舞为博、博舞。
过去，萨满的神帽上有鹰的饰物，身穿带有飘带的法裙，腰间系有9面铜镜，以显示其神威、法力；表演时，法器用单面鼓，以一名萨满为主，另有一二名萨满为之击鼓伴奏，舞蹈多模拟鸟兽与各种精灵的动态，最后多表演耍鼓旋转；技艺高超者，手持多面鼓作各种姿态的连续旋转。
现在，这些表演虽仍有遗存，但能作高技艺旋转者已很少。
被誉为一代天骄的成吉思汗，他是崇信萨满的，无论是战争还是遇到重大问题时，他都极重视萨满的意见；而且崇奉白鹰，并把白鹰作为能使之取胜的战神。
后来，人们就把鹰看作是胜利的象征，并成为习俗一直流传下来。
直到现在，摔跤比赛时，选手们都是用拟鹰的跳跃动作入场的，以此增强胜利的信心。
一些地区尚有称作跳白鹰的活动，为得了怪病的妇女医治，可见萨满教对蒙古族影响之深。
跳白鹰，俗称安代；所谓生了怪病，即过去有些妇女因恋爱婚姻不自由而得了抑郁之症，家里就要延请萨满为她举行跳安代，同时邀请歌手和群众参加，附近的青年男女也都纷纷赶来。
跳安代时无乐器伴奏，但有固定的曲调、唱词，又可即兴编舞，舞蹈动作洗练、规范。
在萨满的主持下，群众围着歌手形成圆圈，并随着领唱者唱和起舞，慰籍病人。
如：把你的黑发散开啦，啊，安代
、你同辈的朋友到齐了，啊，安代
；心里想看哪一个，说出来就会痛快啦等。
随着节奏的逐渐加快，人们欢舞起来，于是病人的情绪也振奋起来，病情得到好转。
游戏中的萨满萨满是氏族与部落的精神领袖。
他们和灵魂沟通，有预知未来的能力，并在黑暗的年代里指引他们的人民渡过难关。
许多人将他们的智慧和平静误解为和平主义者的天性。
事实上，当受到挑战的时候，萨满拥有强大的能力来对付扰乱自然秩序的家伙。
萨满是备用的治疗职业（相对于牧师），拥有许多有趣的法术和作战方法。
萨满在团队成员中很受欢迎，因为他们具有治疗和许多增益的图腾。
萨满有四种图腾：风，地，火，和水。
玩萨满的时候很重要的一点就是，清楚在什么情况下应该用哪一种图腾。
萨满和人类的圣骑士很相象，只是不能穿那么厚重的盔甲。
女萨满在萨尔图[今大庆一带]附近，有一个叫做撒半屯的地方。
传说，这里曾经住过一位心地善良、神通广大的女萨满[萨满教的祭神人]。
女萨满摘下一片蔚蓝的天空做鼓，拔起高高的青山做鼓鞭，采来一串串会唱歌的星星做腰铃。
她的神裙是用翠绿的山泉和雪白的云朵织成的。
人们像崇敬天神一样崇敬她，她的神鼓保佑着女真人的吉祥和安宁。
天上有阿布凯恩都里执掌，地上有善良的女萨满保佑，女真人的日子过得太舒心了，引起了住在地下的黑魔王耶鲁里[萨满教用语，魔鬼]的嫉妒。
他派出了瞌睡鬼做先锋，飞进了女萨满的鼻孔里。
女萨满忽然觉得一阵晕眩，打了个哈欠睡着了 。
女萨满这一觉睡得太久了，等她醒来时，一看，哎呀，遍地都是女真人的死尸。
原来，黑魔王耶鲁里乘她熟睡之机，撒出了十万鬼兵，把瘟疫带到了每一个女真部落里。
象大风吹倒了茅草，象山火烧着了荒林，可怕的瘟疫四处蔓延。
牲畜一群群地倒下了，人们整部落整部落地死绝了，人骨和兽骨白花花地混在一起，天地间笼罩着一片凄云惨雾。
女萨满急忙寻找自己的神鼓，鼓皮已经被鬼兵们嗑烂了；她伸手去摇自己的腰铃，腰铃里的星星已经被鬼兵们咬成了碎末。
黑魔王耶鲁里得意洋洋地化做一只老秃雕，“嘎嘎”怪笑着在女萨满的头上旋了三圈，恶狠狠地说：“用不了十天，女真人就会死绝了，到那时你就乖乖地把人间让给我吧
哈哈哈哈
”黑魔王飞走了。
女萨满又悔又恨，她点起了鞑子香，举起了青山鼓鞭，猛劲地敲着蓝天，呼唤天神阿布凯恩都里拯救女真人的灾难。
青山做的鼓鞭都打折了，总算捶开了阿布凯恩都里的耳朵。
一只银色的海东青神鹰自天而降。
它从南到北地兜着圈子打旋儿，象一道银环闪闪发光。
神鹰一面飞一面叫着：“苦胆，苦胆，费雅哈达，苦胆
”神鹰飞回天上去了。
女萨满点了点头，乘着鞑子香的青烟，就奔向了北边的费雅哈达山[冰山]。
那时侯，费雅哈达还是一座高大的冰山，山崖象刀削的墙壁一样陡，象银制的镜子一样亮。
山下是无边无际的冰海，冰海上挂着永远不落的太阳。
太阳的光，映在光滑的冰面上，刺得女萨满睁不开眼睛。
到哪去找制服瘟疫的苦胆啊
忽然，冰海上空出现一道灿烂夺目的七彩神火。
女萨满看见，冰面上遥遥晃晃地走过来三十六只银色的神熊。
苦胆
神熊的苦胆，是制服瘟疫的灵药。
女萨满高兴地叩拜天空，感谢七彩神火为自己送来了神熊。
她用腰刀杀死了神熊，取出了三十六只苦胆，急急忙忙往回赶。
女萨满一路走过三十五个部落，救活了三十五个女真人的生命。
等她回到自己居住的部落时，只剩下一个苦胆了。
她四下一撒目，部落里没有一个活人影，不由得一阵揪心地疼。
女萨满一路救人，天天被鬼气熏着，自己也染上了瘟疫。
她拿起最后一个苦胆，刚要吞到肚里时，忽然，远处传来了孩子的哭喊声。
“还有人活着
”女萨满又惊又喜。
她忍着病痛，好容易才爬到那孩子身边。
这是一个还不到三岁的小格格。
小格格躺在她额娘的尸首旁，小脸儿煞白，小嘴儿一张一合，象烧焦的玫瑰花瓣一样。
这是部落里最后一条根了。
黑魔王变的老秃雕又飞来了，它停在女萨满面前的一棵枯树上，幸灾乐祸地叫着：“两个人，一个苦胆
两个人，一个苦胆
两个人，一个苦胆
”女萨满用尽最后一点力量，把神熊的苦胆塞进了小格格的嘴里。
小格格得救了，女萨满变成了一座高大的石山，再也活不过来了。
女萨满虽然死了，可她为女真人留下了三十六个生命，三十六条根。
以后，女真人的这三十六个部落只好打破部落内婚的老规矩，互相结亲，很快又繁衍成一个强盛的部族。
他们都尊奉女萨满，认为自己是神熊留下的后代。
他们的后代，再也不怕黑魔王的瘟疫了。
那个吃了最后一个苦胆的小格格，后来接替了女萨满的位置。
女萨满住的地方，直到今天还叫“萨半屯”，也就是“萨满屯”的意思。
