SM公司李秀满是怎样的人
我是仙后,很爱他们五只之前也曾纠结过他们被打的事情虽然直到现在,也不是太确定事情的真相这些暴力事件,曾在HOT,神话中间都有发生至于神起,很希望他们没有但是推测下来却又觉得真有的话,也不是社么意外的事情SM对于艺人历来是要求严格的每个艺人在刚出道的5年,其实是很辛苦的男艺人传绯闻,会降低人气的所以如果公司有要求,应该也不算太过分毕竟是在初期一步步都要小心翼翼的如果真的会被打,允浩是队长,是会首先自己抗下责任的这也是这个男人的魅力但是,看五只在许多公开的场合感谢李秀满,那应该不是虚伪的话毕竟,作为一个商人,会懂得怎样来实现利益最大化神起的出道时机决定了他们会被公司极大的宣传HOT,神话的前车之鉴,会让双方都有一个比较清醒的认识相信不管是公司,还是队员都会有各自的相处方式吧现在的五只越来越红了也越来越累啦至于宿舍只能说他们自己住的开心就好啦无论怎么样,仙后都会一直支持下去的说这么多,只是想表明五只很不容易他们的成名史真的是血泪史啊请大家继续支持五只吧
深圳有当代艺术区吗?
华侨城OCT Loft创意文化园地址：深圳市华侨城恩平路主页：何香凝美术馆OCT当代艺术中心一、OCAT性质、任务、组织结构OCT当代艺术中心（英文名称OCT-Contemporary Art Terminal，简称OCAT）隶属于何香凝美术馆，它是中国目前唯一一所隶属于国家级美术馆的非盈利性当代艺术机构。
OCAT于2005年1月28日在深圳正式成立，目前在上海设有分展区。
中心以其所在地华侨城命名,其核心任务是以整合海内外当代艺术资源，推动中国当代艺术与国际接轨、互动为目标；通过举办展览、学术论坛和建立国际当代艺术工作室交流计划等项目，把OCAT建构成既具有中国本土特色又具专业化、国际化水准的独立当代艺术机构。
形象地说，OCAT希望成为中国当代艺术的交通网、补给站和起飞点，事实上，OCAT是中国独立艺术的代名词，它的理念口号就是“做中国当代艺术的航空港”，它的英文名称更直接地表明了这一理念。
OCAT活动以当代视觉艺术为主体，辐射实验表演、音乐、影视和多媒体等跨界领域，一方面进行多层面的艺术交流活动，另一方面吸引海内外赋有才华的艺术家，为他们的创作提供展示空间和交流平台。
何香凝美术馆艺术指导委员会为何香凝美术馆及OCAT提供专业指导与咨询；成员由海内外从事中国当代艺术活动的资深批评家、策划人、艺术家和美术馆专业人员构成，主席为巫鸿。
OCAT工作委员会是OCAT的策划与日常工作机构，其成员包括：主 任：黄 专工作人员：方立华、李彧莎、王景、骆思颖、李荣蔚、陈跃华、郑文生OCAT徽标源于“补给站”、“交通网”、“起飞点” 这一“做中国当代艺术的航空港” 的基本理念。
徽标元素来自达·芬奇的《人体标准比例图》和飞机模型设计，前者象征OCAT以人文精神作为中国当代艺术的基本底蕴，后者象征OCAT的当代属性，两者共同构成对OCAT理念的展示。
二、 中心的地理环境OCAT室内面积为3，000多平方米，由办公、OCAT国际艺术工作室、主展厅、副展厅、作品仓库、多功能厅等区域构成。
三、艺术活动1、重要展览OCAT一直致力于发展跨领域、跨学科和具实验性的中国当代艺术，同时引进和推介国外优秀的当代艺术。
自成立三年以来，曾组织和举办过一系列学术性的展览，如“起飞：何香凝美术馆暨OCT当代艺术中心当代艺术品典藏展”、广东当代艺术生态（1900-2005）文献展、“柏拉图和它的七种精灵”展、“文化翻译：谷文达《碑林-唐诗后著》”展、创造历史：中国20世纪80年代现代艺术纪念展、“气韵：中国抽象艺术国际巡回展”、“点穴：隋建国艺术展”、“视觉政治学：另一个王广义”、“静音：张培力个展”、“空间生产考察报告·北京——曾力摄影展(图)”等。
2、公共艺术计划何香凝美术馆一直致力于当代艺术的公共化建设，如“深圳国际雕塑展”便是这一持续努力的体现，OCAT秉承了这一学术传统，先后策划了“深圳华侨城段地铁壁画工程”、“上海新浦江城十年公共艺术计划”等项目，这些公共艺术计划引起社会各界对于公共空间问题的关注，为艺术与公众的对话寻找一个共同的基点和有效的途径，并为进一步探讨公共艺术在建立有本土特色的公共机制中所扮演的角色等问题提供了实践基础。
3、学术讨论会在重要的展览期间，OCAT举行相应的学术研讨会，以推进当代艺术中相关文化命题的深入研究。
如：陈侗主持的“广东当代艺术（1990—2005）文献展报告会”，活跃于广东地区的大尾象工作组、阳江艺术青年、缘影会等艺术家群体参与了讨论；由巫鸿策划的“翻译与视觉文化国际研讨会”，就“翻译”与文本、文字及视觉文化，与现、当代艺术及视觉文化，视觉符号与文化翻译及谷文达艺术等主题进行了广泛探讨；由黄专主持的“创造历史：对中国20世纪80年代现代艺术的精神奠祭”学术座谈会，对80年代中国现代艺术进行了反思。
与《读书》杂志合作组织的“国家遗产：政治学还是艺术史
”学术座谈会，则深入地讨论了关于“国家遗产”和“视觉政治学”的相关问题。
而在OCAT上海分展区举办的公共艺术论坛，与会学者就“自由主义与公共艺术”的主题展开了充分的讨论。
配合“气韵：中国抽象艺术国际巡回展”的展出，OCAT分别在纽约和深圳举行了相关命题的讨论会，其中由李公明主持、题为 “以自由看待艺术”的学术研讨会，对艺术问题提出一个有关自由和自由主义的视角，为深入研究艺术的本性以及艺术在当下中国人心灵中的担当提供思想史的理论框架。
此外，OCAT以推动中国当代艺术与国际接轨、互动为目标，与美国纽约现代艺术博物馆（MOMA）合作进行《中国当代艺术资料选(1976－2006)》的编纂计划，组织了由巫鸿教授主持的编辑工作会议，该工作会议成为确定此书的结构和选择文献的基础。
4、OCAT国际艺术工作室交流计划是OCAT常设性的交流计划项目之一。
该项目自OCAT建立初期便开始筹备，至2006年9月正式启动，每期应邀者将入驻三个月进行考察、创作和交流。
工作室共设有5套，配有相应的居住生活和必要的创作等软硬件设施，此外，OCAT还提供一定的经费支持应邀者进行考察和创作，为他们的创作、策展、研究提供空间，进行多层面的艺术交流活动。
国内外优秀的艺术家、策展人和相关领域的研究者等不同领域的艺术工作者均有资格自愿申请。
推动具有不同学科和文化背景的艺术家之间的有意义的对话是这个项目的特色之一。
5、“交叉：OCAT当代舞蹈剧场演出季”自2008年起，成为OCT当代艺术中心的另一常设性项目，于每年12月11-14号在深圳OCT当代艺术中心举行。
演出季取名“交叉”，是沿用在北京草场地工作站演出之名，而选择在OCAT演出的当代舞蹈剧场作品，既是现代舞和视觉艺术及多种媒体艺术的交叉，也是当代表演艺术和公众展开的对话。
2008年“交叉”演出季一共上演了四个现代舞蹈剧场作品，其中有荣获过苏黎士国际戏剧节大奖（2004年）的生活舞蹈工作室的作品《37度8报告》和《裙子》；来自荷兰的双动舞团演出其代表作《消逝》、《奇数》。
与此同时，为了丰富演出季活动，让公众更多了解当代舞蹈剧场的创作，主办方安排有舞蹈工作坊、户外表演、讲座、以及荷兰国际舞蹈影像节优秀作品展映和介绍。
6、OCAT主题活动日是OCAT常设性的交流计划项目之一，其举办的具体时间和探讨主题的设定相对灵活。
该项目始于2006年6月，迄今共举办了四期主题活动日。
四、出版物OCAT一向重视学术性图录、著作和论文集出版工作，编辑以展览为基础，收录作品图录、各类学术研究文献和相关资料结集出版，力图为观众和研究者提供一个不同于一般画册的，融可读性、史料性、研究性为一体的学术文本，这些出版物在一定程度上，甚至超越了展览本身所具有的意义。
《文化翻译：谷文达<碑林-唐诗后著>》谷文达是一位受传统文化浸染极深的艺术家，上世纪参与中国现代艺术运动的经历和移民西方的身份，都使他对当代文化交流中的种种复杂现实有着更为敏锐和深刻的认识，这一方面形成了艺术家对西方和母语文化双重的批判意识，另方面又表现为对重建母语文化强烈的责任感。
《碑林-唐诗后著》是艺术家从1993年开始构思创作，至2004年艺术家在西安的碑林工作室完成的另一组大型装置作品，历时12年。
在作品中，谷文达以当代艺术中惯用的反讽手法完成了对当代文化交流现实的一次视觉再现。
本书详尽展示了《碑林-唐诗后著》的创作过程，并收集了对此作品的一系列研究文章，是极具参考价值的艺术史个案。
全书351页，中英对照，2005年出版。
《创造历史：中国20世纪80年代现代艺术纪念展》上世纪80年代是中国现代史上最具变革意义的时代，政治上的思想解放运动、文化上的人文主义启蒙思潮，为中国真正进入现代国家奠定了深刻的精神基础，而80年代在艺术领域发生的现代主义运动，不仅是这场变革在视觉领域的反应，也是它的现实内容之一。
80年代现代艺术运动以星星画会、无名画会和油画研究会等为开端，尤以星星画会从思想、文学、艺术和政治等综合领域开启了中国的现代艺术运动的基本方向。
“创造历史”是对这场艺术史运动的一种精神祭奠和情境还原，它收集80年代珍贵的艺术品原件和部分艺术创作文献，展现了以星星画会到85新潮美术运动、89现代艺术大展的基本历史线索。
全书共324页，中英对照，2006年出版。
《气韵：中国抽象艺术国际巡回展》在艺术史上有两种精英形式的自由主义，一种是中国古代的“气韵”学说，一种是格林伯格（Greenberg）的“前卫”理论，两种完全不同的历史语境中产生的艺术自由主义构成了我们讨论中国抽象艺术的思想史依据。
中国这一代抽象主义也正是在认同自由主义价值诉求和精英立场的同时，在母语文化中寻找精神资源，重新确定对“艺术自由”的内省性的精神理解和风格取向，我们可以把这种艺术倾向称为“气韵”的新历史，它是中国当代艺术史中一种建立自己的历史身份的尝试。
本画集共收录了李华生、林延、刘子建、邱世华、沈忱、王川、杨识宏、周力等8位艺术家的抽象作品及包华石、罗伯特C.摩根等学者的论文。
全书共315页，中英对照，2007年出版。
《点穴：隋建国的艺术》隋建国是中国最重要的当代艺术家之一，也是在观念主义方向上走得最远的中国雕塑家。
在整整20年的时间中他的工作既具有个人实验的意义，而由于他的特殊地位和影响，这种实验在某种程度上又可视为中国雕塑界在这个巨变时代的一种标识。
本书搜集了艺术家二十年来各个时期代表性作品20余件，同时收入多篇针对隋建国艺术的研究文章及对话录，是迄今为止隋建国艺术的首次全面展示，全书508页，中文，2007年出版。
《剧场：汪建伟的艺术》汪建伟是中国目前最活跃、最具有国际影响力的多媒体艺术家之一，《征兆》是他新创作的大型剧场艺术作品，它以一个寓言性的剧场背景，展开对艺术生产、社会环境、心理身体等多重艺术问题的探讨，作品运用影像、图片、剧场、雕塑、表演等多项艺术媒体、全景式地展示当下中国人错综复杂的文化、社会、心理、身体、伦理和空间状态。
此外，本书还收录了汪建伟历年来的重要作品，无疑是全面研究汪建伟艺术的一个不可或缺的文本。
本书共404页，中文，2008年出版。
《视觉政治学：另一个王广义》王广义在中国当代艺术中一直占有某种特殊的位置，他喜欢不断创造一个个视觉悬念，但在人们还来不及猜到谜底时又将它们打破，对于艺术史而言，他是属于那种充满力量但又无法捉摸的艺术家。
本书不仅涵括了王广义一生创作的最重要的装置作品，还收录了其大部分作品的草图，以及作品和艺术家在各种类型展览中的现场记录，另外还有学者在各个时期所撰写的重要研究文章。
展览文献力图打破常规的画册编纂方式，并提供一个理解王广义及其作品的更具说服力的视角。
本书共528页，中文，2008年出版。
《张培力艺术工作手册》早在1988年，张培力创作了录像作品《30X30》，并因此被称为“中国录像艺术之父”；’85时期，张培力参与组织了“新空间”展览、“池社”团体；1995年，他开始放弃绘画创作，全力投入录像艺术创作，包括相关的摄影、装置艺术创作；从2001年开始至今，张培力作为中国美术学院新媒体系的系主任，致力于中国当代艺术的教育事业。
本书主要内容囊括张培力所有作品各方面信息的详细记录，艺术家谈自己与别人谈艺术家的文本，以及张培力教学方面的核心观念等等层面，是为全方位展现张培力艺术工作的首本个人手册。
本书共508页，中文，2008年出版。
《国家遗产：一项关于视觉政治史的研究》历时近两年的“国家遗产：一项关于视觉政治史的研究”是由黄专、约翰·海雅特主持、OCAT和MIRIAD共同开发的文化视觉史研究项目，该项目与英国曼彻斯特最为前卫的非营利性艺术空间角屋画廊共同主办，于2009年4月2日在英国曼彻斯特举办。
项目包括了巫鸿、汪晖、赵汀阳三位学者的重要论文、以及由王广义、汪建伟、卢昊、曾力、隋建国参加的重要展览以及相关的历史图文资料，本书则力图以一个思想史与视觉史研究文献集的形式呈现以上成果。
五、OCAT藏品OCAT的收藏方向是当代艺术的经典作品，主要以艺术家捐赠和艺术展览活动的形式收藏。
目前，OCAT第一批的藏品有黄永砯的《蝙蝠计划》、顾德新的《2001年12月12日》和林一林的《第十一个五年计划》，这三件作品均参加了何香凝美术馆主办的国际雕塑展――“第四届深圳当代雕塑艺术展――被移植的现场”。
OCAT还收藏了重要的国内外艺术家的作品，包括王广义的《世界，你好
》、张晓刚的《大家庭－地铁》和方力钧的《欢乐颂》及草图。
这三幅重要的地铁壁画源自“地铁美术馆”的策划理念，具有改写中国地铁美术史及特殊的社会学含义。
在OCAT主要的收藏中还包括谷文达的《碑林-唐诗后著》，这件作品历经了12年才于西安碑林石刻工作室最终制作完成，总共50块石碑，每块石碑尺寸为110×190×20cm，重约1.3吨。
OCAT收藏了其中的一块石碑。
抽象艺术家李华生还向OCAT捐赠了一幅名为《023》抽象水墨画。
另外，OCAT还收藏年轻艺术家具有实验性的作品，包括张春旸的《粉饰》之一、秦晋的《最后的晚餐》、王川的《生还者系列之献给小津安二郎》、盛海的《一个立方》等作品。
OCAT在这个过程中逐步建立起良性的收藏机制。
迪士尼都有哪些动画片
Disney动画片：迪斯尼的动画电影可以划分为迪斯尼经典动画(CLASSICS)、迪斯尼真人动画(Live Action with Animation)、迪斯尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪斯尼模型动画(Claymation Animation)、迪斯尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪斯尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的，这部最经典的迪斯尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。
迪斯尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪斯尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。
迪斯尼的经典动画(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃尔特·迪斯尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪斯尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。
为使大家对已推出的迪斯尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪斯尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:1937\\\/12\\\/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】1940\\\/11\\\/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】1942\\\/08\\\/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】1943\\\/02\\\/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】1945\\\/02\\\/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】1946\\\/04\\\/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】1947\\\/09\\\/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】1948\\\/05\\\/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】1949\\\/10\\\/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】1950\\\/02\\\/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】1951\\\/07\\\/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】1953\\\/02\\\/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】1955\\\/06\\\/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】1959\\\/01\\\/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】1961\\\/01\\\/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】1963\\\/12\\\/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】1967\\\/10\\\/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】1970\\\/12\\\/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】1973\\\/11\\\/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】1977\\\/03\\\/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】1977\\\/06\\\/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】1981\\\/07\\\/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】1985\\\/07\\\/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】1986\\\/07\\\/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】1988\\\/11\\\/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】1989\\\/11\\\/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】1990\\\/11\\\/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】1991\\\/11\\\/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】1992\\\/11\\\/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】1994\\\/06\\\/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】1995\\\/06\\\/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】1996\\\/06\\\/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】1997\\\/06\\\/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】1998\\\/06\\\/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】1999\\\/06\\\/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】2000\\\/01\\\/01 Fantasia\\\/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】2000\\\/12\\\/15 The Emperor's New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】2001\\\/06\\\/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】2002\\\/06\\\/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】2002\\\/11\\\/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】2003\\\/11\\\/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】2004\\\/04\\\/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】由于DVD拥有出色的音画质和强大的交互性能，迪斯尼公司一直很重视DVD这种介质，尤其对于出色的经典动画，迪斯尼从2001年开始特别推出迪斯尼白金收藏版系列DVD(Disney Platinum Collection)，这也是代表了迪斯尼影音产品最高成就的产品。
由于迪斯尼发行的各种动画电影异常丰富，一开始迪斯尼的影音产品制订了“限期发行”的政策，每次发行时间大约8个月之后，就必须停产和绝版，以便可以顺利陆续地推出以往的动画作品。
但在2000年迪斯尼公司大幅调整影音产品的发行政策，不再坚持每部动画片都非要限期发行，但列出10片例外片单，限制有10部经典动画还是必须采用限期发行政策，首次面市之后，下一轮发行时间要约10年后才会重新再出。
这10部迪斯尼的经典动画包括、、、、、、、、和，这些都是迪斯尼具有代表性，属于家喻户晓和最脍炙人口的作品。
这10部经典动画电影以“迪斯尼白金收藏版系列”(Disney Platinum Collection)的形式强势推出。
并且从2001年秋季开始，一年发行一部，均采用限期发行政策，而且全部均是带互动菜单和丰富花絮的双碟装DVD，收录有许多以前从未公开过的值得珍藏的内容，而每年白金收藏版DVD产品的面市时间，也大肆宣传，成为迪斯尼的年度盛事之一。
而2001年率先推出的首部“迪斯尼白金收藏版系列”DVD，就是。
下面我们就一起来看看几套有代表性的经典动画DVD吧。
《白雪公主和七个小矮人》白金版Snow White and the Seven Dwarfs:Platinum Edition(1937)1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪斯尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。
《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。
而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。
沃尔特·迪斯尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。
这也是被迪斯尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。
这套DVD绝对是一本动画百科全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。
由于《白雪公主和七个小矮人》一片的年代久远，而且老少咸宜，是动画片迷心目中真正的经典，所以已经多次发行过不同介质的版本，包括VHS录像带和LD等。
或许找不出第二部比《白雪公主和七个小矮人》发行版次更多的片子了。
迪斯尼公司的制作部门采用先进的数字修补技术来提升图像和声音的效果，使这部电影重新焕发光采。
这套DVD的效果好得令人惊讶，简直不敢相信是一部有超过60年历史的老电影!电影的画面看不到灰尘或者胶片划伤的痕迹，色彩鲜艳、明亮，即使与当代一些新的动画片相比也毫不逊色，令人不得不对迪斯尼的老片翻新技术刮目相看。
原版的单声道声轨也经过小心地数字修复，经过降噪处理，首先去除了高频的嘶嘶声，然后小心地进行重新数字混音，为尊重原版作品的原貌，以单声道音轨为基础，合成一个全新的DD 5.1音轨，这个重新混音的5.1音轨非常忠实于原来的单声道音源。
除了稍微拓宽了前方的音场和增加了一些声音的动态以外，令人感到欣慰地是并没有人为地增加一些新的效果或者强行把声音的气氛和环境割裂。
环绕声道在整部片子中都几乎很安静，只是适时地出现一些过场音乐，或者在偶尔的紧张场景增加一些渲染。
可以说，全新的5.1混录音轨虽然音响效果远胜以前，但仍然难得地保留了电影原版音轨的精华。
作为历史上第一部影响深远的动画片，重新修复的优秀画质，忠实原作的音效，以及背后的花絮更加增加了这套DVD的收藏价值。
绝对是影迷不可错过的珍藏珍品。
《花木兰》特别版这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪斯尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。
而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。
迪斯尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中国内地进行调查和取景，力求尽量还原中国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。
成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。
通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。
《花木兰》DVD在2005年第二度重新发行了双碟装特别版，更好地保证了电影画面转化为DVD图像的质量。
图像平滑，靓丽，色彩鲜艳清爽，富有美感。
在DVD的画面中，我们可以看到许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪斯尼的动画电影中是从来没有过的。
另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中国风味。
同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪斯尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，因此，我们在DVD的画面中，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。
虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。
声音方面，杜比5.1的环绕声展现出丰富的多声道特质，声道分离度很高，声音清晰富于动感，音乐优美动听，同时，对白非常突出和富有质感，而3区版的粤语和国语的配音使国内观众倍感亲切，更有收藏价值。
这套全新发行的双碟装特别版DVD，不但画面经过可变形处理，同时收录了许多首度曝光的内容，包括当年制作时的珍贵内幕，音乐MV以及导演评述等，不但有观赏价值也极具收藏价值。
《狮子王》 双碟收藏版 The Lion King迪斯尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。
迪斯尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。
改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。
《狮子王》双碟收藏版DVD除了数字优化的画质之外，还同时收录了两种电影版本，并专为家庭影院制作了THX认证的高质量环绕音效，另外还收录了好玩的互动游戏和幕后制作等丰富内容，加入原电影中没有出现过的全新片段，还有许多幕后花絮、故事的灵感来源、制作过程、主题曲的MTV及创作者艾尔顿·强的专访，令影迷可以重温《狮子王》带来的非凡震撼。
当太阳从地平线升起，黑夜转成了白昼，非洲大地苏醒了!在一曲惊心动魄的开场音乐引导下，所有动物一步步移向荣耀石，前来祝贺小狮王辛巴的诞生!小狮王辛巴在众多热情忠心的朋友陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰困的挑战，在经受了生、死、爱、责任和生命中的种种考验，从而在周而复始生生不息的自然定律中，体验出生命的真谛!迪斯尼对这套DVD十分重视，整部影片的每个画格经过数字化修复，除了清除影片胶片的污垢和斑点之外，部分画面甚至重新上色。
颜色十分饱满，一开头小狮子王诞生那段，各样动物来到岩石前面，云彩中的光影照射下来生机勃勃，令人感动。
音效部分专门请知名混音师针对一般家庭影院环境重新制作音轨。
重新制作的音轨包围感更好，声音动态范围明显增强，震撼力十足。
音乐感人，大大增强了影片的现场气氛。
3区的配音同时收录国、粤语的生动演绎，更加增加了收藏价值，这也是动画电影更适合阖家欣赏的需要方面。
《美女与野兽》白金版Beauty and the Beast: Platinum Edition这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪斯尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪斯尼为世界影库贡献的又一瑰宝。
无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。
除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪斯尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。
迪斯尼这套DVD白金版得到高质量的THX认证，正片包括影片的三个版本，最精彩的是特别版，另两个是未经处理的原始版和制作中的版本。
其中制作中的版本相当于半成品，部分是动画设计草图和尚未完成的动画稿，该版本内容曾在1991年的纽约电影节上展映过，获得好评。
DVD的原始版和特别版几乎完全相同，但特别版在细节方面更胜一筹。
DVD中的音响亮点是百老汇风格的音乐和演唱，不但音乐优美动听，而且在音色方面搭配自然，高、中、低音衔接自如，充满流畅的乐感，明快而富于节奏感。
在双碟装的《美女与野兽》白金版里，不但画面动人、声音动听，而且额外的花絮相当丰富，除了揭示影片制作的内幕之外，还有为孩子们提供的“解开魔咒”互动游戏。
迷人的童话故事，优美抒情的音乐和歌曲，充满美感的画面，再加上碟内包罗万象的花絮，无论对大人还是小朋友都是既丰富又好玩，非常值得拥有。
今年的新片不久前上映的《四眼天鸡》，讲述的是一个小鸡敢于面对事实、勇于同外星人对抗的故事，挺好看的。
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李香兰.人物 简介 李香兰（1920年2月12日—），女，生于满洲（即今辽宁），祖籍日本佐贺县杵岛郡北方村（现已并入武雄市），是20世纪三四十年代中国著名歌手和电影演员，后曾以日本名山口淑子（やまぐち よしこ）成为日本参议院议员、富士电视台的节目主持人等。
[编辑本段]李香兰 原名： 山口淑子（やまぐち よしこ）罗马字 Yamaguchi Yoshiko 曾用名：李香兰（亦作艺名）、潘淑华 英文名： Shirley Yamaguchi 传奇身份： 20世纪三四十年代中国著名女歌手 国籍： 日本 籍贯： 日本佐贺县杵岛郡北方村（现已并入武雄市） 生日： 1920年2月12日 出生地： 奉天省抚顺市（即今辽宁沈阳）附近的北烟台 职业： 歌手、演员 、参议院议员、富士电视台的节目主持人 语言： 汉语、日语、英语 配偶： 野口勇（1952 - 1957）、大鹰弘（1958 - 2001） [编辑本段]人生传奇 ◆故国往事： 李香兰原名山口淑子，家人称她为豆豆。
她是日本人，1920年2月12日出生于中国辽宁省奉天(今沈阳)附近的北烟台，不久举家迁往抚顺。
山口淑子出生在日本一个汉学世家，祖父是佐贺县的汉学学者，父亲受其影响早年到中国学习，后任职于“满铁”公司。
生在沈阳、后居抚顺的山口淑子，少年时代留在脑海里的那片血红让她终生难忘——1932年，她亲眼看到几名被绑的中国人被日本宪兵当场枪杀，血肉模糊。
后来她才知道那与平顶山惨案——3000名中国平民遭日军屠杀的事件——有关。
平顶山事件中，由于父亲因“通敌”受到拘留，事后山口淑子一家迁居沈阳。
13岁时，山口淑子认了父亲的中国同学、当时的亲日派沈阳银行总裁李际春为养父，她也因此有了一个好听的名字——李香兰。
1943年，年轻幼稚的李香兰满怀着对中国和日本的爱,对未来生活的憧憬，来到北平，以“潘淑华”这个名字在北平翊教女中念书。
“潘”是她的另一个义父——她父亲的结拜兄弟,当时任天津市长的潘政声的姓;“淑”是源于山口淑子之名;而“华”，则是出生于中国之意。
这个名字当然也包含了希望中日两国友好共处的意思。
北平翊教女子中学，是一所高、初中完备的女子中学。
正是在那里，她受到了良好的教育，为今后的演艺事业打下了基础。
她在所著中记载了当时学习的情况：“我从东北来投亲，作为一个中国人——潘家的干女儿——上了翊教女子学校，名叫潘淑华……上学时三人同路，放学时有时只剩我一个人。
那时候，我常顺路去北海公园，在无人的小岛上练习汉语发音或查字典，也曾去过远处的太庙。
” 由于她从小天生丽质，说一口流利的汉语，又有一副美妙的歌喉，当“李家有女初长成”时，她的艺术天分和特殊出身很快就被日本侵略者操纵策划的伪“满洲电影协会”相中。
他们动员她入会，并决定将她大力包装，作为中国歌星推出，为侵略政策鼓噪。
年幼无知的她心中满怀对伪“满洲国”的无限希望，在日本奉天广播电台新节目中演唱了等中国歌曲，更以一曲而声名大噪。
于是，“歌星李香兰”就这样被推上前台，并且迅速在歌坛和影坛走红，成为家喻户晓的“超级巨星”。
大红大紫之后，李香兰还陆续演了一些替日军宣传，或者粉饰日本侵略战争的电影。
当时谁都以为她是中国人，这也为她带来了以后的不幸。
随着日寇侵华战争不断升级，太平洋战争的爆发，美英两国对日宣战。
日本成为世界人民的敌人，深陷泥沼之中。
一面是杀气腾腾，一面是歌舞升平，在刀光剑影中，她的歌声像搀和了迷魂药的葡萄酒，在抚慰人心灵的同时也消磨其旺盛的斗志。
虽然身处乱世，她受欢迎的程度却有增无减。
太平洋战争开战前期，她在“日本剧场”的演出受到观众的热情捧场，居然有7圈半的影迷包围在她身边，发生了混乱，成为轰动一时的新闻。
当时，她曾收到了日本外交大臣松岗洋右的长子松岗谦一郎的来信。
信上说：“人的价值不能用有无名气来衡量。
人的价值并不表现在人的表面，你应该珍重自己。
现在是个人价值被愚弄的时代，你必须更加尊重自己，否则只能被国家时局摆布。
希望你永远自尊自爱。
”这些话是耐人寻味的。
在日本历史最黑暗的一个时期，战后被定为战犯的松岗外相之子，给一个冒充中国人(或“满洲人”)，为日本的远东政策效力的女明星写这样的信。
这既让人感受到了自由主义的力量，又让人感受到自由主义的软弱。
它只能作为一种抵制，是不会成事的。
流利的汉语、日语，令人惊艳的外貌，以及犹如当时好莱坞玉女红星狄安娜•杜萍的欧洲声乐唱腔，完全体现了日本人对于中国女人的理想憧憬。
就这样，李香兰成了关东军推行战争政策中的“糖衣炮弹”。
◆歌者岁月： 李香兰的经历是独特的。
虽然她是日本人一手制造的伪中国演员，拍摄宣传日本的远东政策的影片来慰问日军，成为日本方面所需要的伪满、中国的对日亲善使者，但这些却不足以抹杀她在艺术上的全部成就。
她的歌声婉转动人，歌唱造诣高深。
学生时代，她曾经跟随一位著名的女高音歌唱家波多列索夫夫人学习花腔女高音，后来就在广播电台担任歌手，这是她的歌坛生涯的起点。
她的一生演唱了无数经典情歌，据她自己在回忆录中说，最受听众欢迎的三首歌是、和。
是30年代的影片插曲，虽然原唱是周璇，但她的演唱却别具另种风情。
就如她的几幅老照片，艳而媚的脸，穿着旗袍，是东方但又不是中国的，眉眼间有一丝暧昧。
是日本作曲家服部良一以中国的旋律为基础，参考了美国的爱情歌曲，专门为她编写的。
恐怕最为大家所熟知，这首歌是百代唱片公司特邀作曲家黎锦光参考中国民间小调为她谱写的，但其中旋律和节奏完全采用了欧美风格，谱成了轻快的慢伦巴，传遍了灯红酒绿的沦陷区。
可惜这却是一首至今没有开禁的歌，虽然很好听，很多人也只能私下唱它。
她在为自己写的自传中说：“尽管这首歌很受欢迎，但流行的时间不长，后来日文版和中文版都禁止出售……理由是任何一首外国的软绵绵的情歌都会使风纪紊乱。
”不仅如此，1945年，她在上海因演唱这首歌还受到工部局的传讯。
她说：“他们怀疑我唱这首歌是期望重庆政府或共产党政府回来。
” 直到后半生，她还念念不忘这首歌的词作者黎锦光。
1981年，她特地邀请他访日，他们在鸡尾酒会上登台高唱《夜来香》，一群“夜来香”迷则边唱边绕场一圈。
在自传中，她还提到了另一首因被指责为“颓废且挫伤士气的敌国音乐”而被禁的歌曲——《离别的布鲁斯》。
这首歌深受日军士兵的欢迎，当演员应要求演唱这首歌时，军官虽假装有事离开会场，却也流着泪，躲在一边悄悄欣赏。
她的《三年》，《一夜风流》的插曲及《恨不相逢未嫁时》更是令歌迷听后眷恋不已。
1945年6月，当她在上海演唱会表演此曲时，处于战争对立状态下的中、日歌迷都对她如痴如狂。
这也是她最后一次在上海的公开演出，两个月之后，大战结束，她就因“勾结日军”的罪名被逮捕了。
除了唱歌之外，她还曾经在伪“满映”（即株式会社满洲映画协会）出演电影，在上海、日本、港台等地拍摄了不少影片。
1991年4月，她亲自挑选了自己拍摄的七部影片，参加香港电影节展映。
这七部影片是：《支那之夜》《赛昂的钟》《我的夜莺》《我一生中最光辉的日子》《在拂晓里出逃》《丑闻》《白夫人之妖恋》。
其中，《我的夜莺》是她在伪“满映”时代拍摄的片子，这部影片花了近两年时间才拍成，耗资25万日元，相当于一般电影投资的五倍。
影片描写的是父女二人悲欢离合的故事，她自己认为这“是一部具有世界性的音乐片，也是日本电影史上一部真正的音乐片。
”《我一生中最光辉的日子》是她于战后回到日本后的代表作，由日本松竹影片公司摄制，描写一个舞女爱上了杀死她父亲的仇人，曾被评选为十部最佳影片的第五名。
《在拂晓里出逃》是由黑泽明编剧的一出爱情悲剧，曾被评为当年十部最佳影片的第三名。
《白夫人之妖恋》则是根据中国民间故事《白蛇传》改编的影片。
《支那之夜》留给观众的印象则是一个美艳的中国女性及其甜美的歌声。
她的歌声给人们以梦想，她出演的电影也轰动一时。
她拍摄了《木兰从军》与《万世流芳》，在《万世流芳》中她因扮演林则徐的女儿而蜚声中国影坛。
她对这两部电影有不同的解释，她认为它们完全可以被中国观众从爱国抗敌——抗日的角度去理解，她甚至说这是中、日双方都能接受的电影。
不过，她真正的红火却是上世纪50年代继演出好莱坞电影及百老汇歌剧后，应香港电影公司之邀拍摄的几部电影，有《金瓶梅》、《一夜风流》、《神秘美人》等等，其中的插曲都由她亲自演绎并灌成唱片。
虽然有人指责她出演的电影充满日本军国主义色彩，但是，艺术不可能完全成为军国主义的宣传工具。
此外，她还参与拍摄了“纪实性艺术片”《黄河》和俄罗斯风格的音乐片《我的黄莺》，并因后者而被苏、日两国的间谍跟踪调查。
对于这些，她说：“日本肯定战败，但正因为战败，所以更要留下好的艺术电影。
当美军占领日本时，可以证明日本不只是拍了战争影片，也拍了不亚于欧美名片的优秀的艺术影片……” ◆纪实专访： 山口淑子出生于日本一个汉学世家，祖父是一个汉学学者，父亲受其影响早年到中国学习，后任职于“满铁”公司。
山口淑子少年时代留在脑海里的那片血红让她终生难忘——1932年，她亲眼看到几名被绑的中国人被日本宪兵当场枪杀，血肉模糊。
后来她才知道那与平顶山惨案——3000名中国平民遭日军屠杀的事件——有关。
平顶山事件中，由于父亲因“通敌”受到拘留，事后山口淑子一家迁居沈阳。
13岁时，山口淑子认了父亲的中国同学、当时的亲日派沈阳银行总裁李际春为养父，她也因此有了一个好听的名字——李香兰。
命运有时是在不经意之间改变的。
李香兰与白俄罗斯女孩柳芭的邂逅就是这样，那次相识使李香兰有机会跟一位俄罗斯声乐家学习声乐，她的音乐天分得以发掘。
这一时期，日本为推行“日满亲善”“五族协和”的怀柔政策，开始在电台上播放“满洲新歌曲”，既懂日语又会北京话的李香兰于是作为“少女歌手”被推上舞台。
14岁时，李香兰前往北京读书。
1937年，由“满铁”公司出资的电影公司“满映”成立，李香兰被聘为专职演员。
她主演的第一部电影《蜜月快车》奠定了她“懂日语的中国少女影星”的地位，后又演出了《支那之夜》《热砂的誓言》和《白兰之歌》等“大陆三部作”。
1943年，因参演《万世流芳》，李香兰这个名字曾轰动一时。
山口淑子的“李香兰时代”，正值日本侵华时期。
《李香兰》的作者之一藤原作弥说，“她在祖国日本和故国中国之间的夹缝中受到命运捉弄，度过了非常苦恼的青春岁月。
”对此，山口淑子说有两件事让她终生难忘，至今想起来还觉得心酸。
1938年10月，18岁的李香兰作为“日满亲善”代表首次回日本，兴奋之中的她万万没想到，当验过护照刚要下船时，听到官员凶狠地喝叫：“你还是日本人吗
一等国民却穿着支那服，不觉得羞耻吗
”山口淑子说：“当时我都蒙了，不明白那个日本人为什么说那种话，为此我十分苦恼。
”后来在东京，当她身穿中式服装演唱中国歌曲时，掌声中不时传来谩骂。
这使她对祖国日本的幻想开始破灭，她感到可悲的，“不是为日本人错把我当成中国人而歧视，而是祖国的日本人对我出生的中国———我母亲之国的侮辱。
” 1943年，李香兰参与演出了描写林则徐禁鸦片的历史剧《万世流芳》，她在剧中扮演了一位诉说鸦片之害的卖糖少女，唱过《卖糖歌》。
在北平的一次记者招待会后，有位年轻记者追上来问她：“李香兰，你不是中国人吗
为什么演出《支那之夜》《白兰之歌》那样侮辱中国的电影
你中国人的自豪感到哪里去了
”面对责问，她道歉说：“那时我年轻不懂事，现在很后悔。
在此向大家赔罪，再不干那种事了。
”不料这番话引起一阵掌声。
她回忆说：“实际上那时他们已经知道我是日本人，只是希望我能谢罪。
” 追忆往事，山口淑子说：“在那个战争年代，为了生存，我的确是拼足了力气学唱歌”。
她称，对那些曾为军国主义服务、歧视中国人的电影而感到内疚。
因受不了“李香兰”身份的重压，她在1944年从“满映”辞职，客居上海。
1945年日本战败，李香兰被军事法庭以“汉奸罪”嫌疑审讯，后因公布了自己的日本人身份得以幸免。
对自己以中国人的名义演出的《支那之夜》等电影，她说“虽因年轻但考虑愚昧”而表示道歉。
1946年2月，她被释放回国。
告别了“李香兰”的山口淑子，回国后跨入影坛，其间甚至想过要到好莱坞发展，后因故放弃。
1958年，山口淑子与外交官大鹰弘坠入爱河，婚后改姓大鹰，并退出演艺界当起了外交官夫人。
1969年，已将50岁的大鹰淑子圆了记者梦，当起了富士电视台的节目主持人，还前往越南、柬埔寨、中东等战争前线，采访过阿拉法特、曼德拉等风云人物。
1974年，频频在电视上出镜的大鹰淑子在田中角荣首相的劝说下出马竞选，从此当了18年的参议院议员…… 1975年，已是国会议员的大鹰淑子访问平壤，路经北京时，受到中日友好协会会长廖承志的盛情款待。
1978年，她再次访问了留下过青春足迹的北京、上海、哈尔滨和长春等地。
同年8月，她含着泪水看了中日缔结和平友好条约的实况转播。
谈及这段经历时，山口淑子打开了画册，让我看先生在1978年访日时与她在田中角荣家中的合影。
在翻到阿拉法特的照片时，她唏嘘不已，“阿拉法特很了不起，可惜去世了”。
看到画册里她年轻时与周璇、白杨等中国演员的合影时，她变得愉快起来。
她回忆起1978年作为日本环境访华团团长访问的情景，提到重访长春电影制片厂时，她这位“金鱼美人”受到“古典美人”郑晓君、“妖艳美人”白玫、“活泼美人”夏佩杰和“永远青年”浦克等同行的欢迎。
她说：“我有中国和日本两个亲人，中国是养育我的母亲之国，日本是我的父亲之国。
中国是我的故乡，所以去中国应说‘回’中国。
”希望“父亲之国”和“母亲之国”友好相处。
1992年，山口淑子从参议院退休。
3年前丈夫去世后，她选择了独居。
其间，她仍担任着“亚洲女性基金”的副理事长（理事长是前首相村山富市）。
她希望以此促成日本政府向战争受害者、当年的从军“慰安妇”道歉赔偿。
明年是二战结束60周年，她向记者透露，日本一家电视台计划拍一部以她的经历为题材的电视片。
剧本目前正在构思，她希望能有一位既懂中文又通日语的大眼睛演员担纲。
对目前较“冷”的日中关系，山口淑子说，日中之间有些摩擦，但对此应该正视，不能使它积重难返。
在谈及接受专访的初衷时，她表示希望中国的年轻人了解她的命运，借此促进日中两国关系的发展。
“中国和日本是我的‘母亲之国’和‘父亲之国’，我最不希望见到两国的友好关系出现问题。
周恩来总理说过要以史为鉴，面向未来，日本人应该用自己的良知清算过去，两国年轻人更应用全新的广阔视野，认真考虑将来如何友好相处”。
◆历史年表： ●1906年，山口淑子的祖父山口博酷爱汉学，仰慕中国文化，所以在当年举家来到满洲。
●1920年2月12日，山口淑子出生于奉天（现沈阳）近郊的北烟台。
由于父亲山口文雄在南满洲铁道株式会社所属的抚顺煤矿任职。
举家迁往抚顺。
●1931年，日本侵占中国东北，成立伪满洲国。
●1933年被父亲的干兄弟(奉天银行经理)李际春将军收为义女，起汉名为李香兰。
●1933年，李香兰患肺病。
为锻炼肺部，开始跟一位白俄女士学习声乐。
李香兰亦为天津市长潘毓桂义女。
曾以潘淑华之名义在北京翊教女子中学就学，1937年毕业。
然而她从不公开自己的身世，中国民众也都不知她的日本血统，说得一口非常标准京片子的她，中国民众还把她当作地道北京人。
在满洲国的流行歌曲大赏赛中获得头奖。
●1937年，满洲映画协会（简称“满映”）成立。
李香兰进入满洲电影界，并成为“满映”乃至伪“满洲国”的头号女星。
拍摄了多部电影，从而成为当时的头号演艺巨星。
其中多以中国女子身份扮演崇尚日本侵略军的角色，后为其行为道歉。
●1942年，台湾日据时期的台湾自制日语电影《莎勇之钟》，由李香兰主演。
1942年，山口淑子来到上海发展，以李香兰的名字登上舞台，为中华电影公司・中华联合制片公司・满映拍了经典电影《万世流芳》，电影与电影插曲《卖糖歌》及《戒烟歌》使之红遍全中国，跟著《夜来香》《恨不相逢未嫁时》《海燕》使之更上一层楼，成为与周璇、白光、张露、吴莺音齐名的上海滩“五大歌后”之一。
●1943年，《莎勇之钟》于台沪满三地上映。
●1944年，李香兰从“满映”辞职。
●1945年，李香兰在上海・大光明大戏院举行个人演唱会“夜来香幻想曲”。
●1945年日本战败，伪“满洲国”灭亡，李香兰这位红极一时的影星、歌星以“汉奸罪”被中华民国国民政府逮捕，押上了审判台。
但随后鉴于李香兰在法庭上出具了证实她真实身份的凭据，在证明了她的日本移民身份后，法官宣布“让我们以德报怨”，李香兰被无罪释放，并于1946年2月遣送回日本。
●1947年改回原名山口淑子于日本继续其演艺事业，为东宝、松竹拍了一系列电影并于20世纪50年代尾到香港为邵氏兄弟有限公司拍摄电影。
●1951年，山口淑子嫁给了美国的雕刻艺术家野口勇，1956年离婚。
●1958年，山口淑子嫁给外交官大鹰弘后，冠夫姓成为大鹰淑子，并告别舞台转而从政。
大鹰弘当时为日本驻联合国大使加藤俊一的秘书官、三等书记官。
●1974年，山口淑子被自由民主党提名，当选参议院议员，在1980年及1986年成功连任。
历任环保政务次官、参议院冲绳及北方问题事务特别委员会委员长、参议院外务委员会委员长、自民党妇人(女)局长。
1993年11月3日、获颁授勋二等宝冠章。
●2005年李香兰发表长文，劝诫日本首相小泉纯一郎不要参拜靖国神社，原因是“那会深深伤害中国人的心。
” ◆演唱歌曲： 李香兰是花腔女高音，而且受过正式的西洋声乐教育，很擅长美声唱法。
她的代表作有歌曲《夜来香》《恨不相逢未嫁时》《是梦是真》《小时候》《卖糖歌》《戒烟歌》《海燕》《何日君再来》《苏州夜曲》《不要告诉我》《三年》《兰闺寂寂》《梅花》《小时候》《十里洋场》《分离》《心曲》等等。
恨不相逢未嫁时（国） 花香为情郎（国） 夜来香（国、日） 支那之夜 戒烟歌（国） 卖糖歌（国） 海燕（国） 忘忧草（国） 第二梦（国） 不要告诉我（国） 空闺残梦（国） 郊外情歌（国、日） 春风春雨（国、日） 心曲（Eternally）（国、日） 兰闺寂寂（国） 乌鸦配凤凰（国） 身世飘零（国） 小时候（国） 十里洋场（国） 情枷爱锁（国） 分离（国） 梅花（国） 歌舞今宵（国） 只有你（国） 河上的月色（国） 三年（国） 防空歌（国） 何日君再来（日、国） 迎春花（日、国） 爱の花びら（La Vie En Rose）（日） 苏州夜曲（国、日） 东京夜曲（日） 我の莺（日） しらとり韶（日） 夜雾の马车（日） さうだその意気（雾岛升・松原操共唱、日） 兴亚三人娘（奥山彩子・白光共唱、日） 楽しい満洲（日） 支那の夜（日） 红い睡莲（日） 夕月乙女（日） 月下の胡弓（日） 苏州の夜（日） 乙女の祈り（日） 梦の太湖船（日） 新しき夜（日） 黒い百合（日） 北京の子守呗（日） 花占い（日） 浜辺の歌（日） 荒城の月（日） ロンドンデリーの歌（Londonderry Air）（日） 珊瑚礁の彼方に（Beyond The Reef）（日、英） 花はなんの花（日） ◆出演电影： 1938：蜜月快车、富贵春梦、冤魂复仇 1939：白兰之歌、东游记 1940：支那之夜、 热砂的誓言、孙悟空 1941：苏州之夜 1942：黄河、迎春花 1943：万世流芳、我的夜莺、赛昂的钟、战斗的大街、誓言的合唱、莎勇之钟 1944：野战军乐队 1948：我一生中光辉的日子、热情的人鱼 1949：流星、种种人生、归国、在拂晓里逃出 1950：初恋问答、女人的时代、丑闻 1951：东方就是东方(Japanese War Bride 美国电影) 1952：雾笛、战国无赖、上海的女人、风云千两船 1953：拥抱、天上人间（香港邵氏兄弟有限公司） 1954：礼拜六的天使 1955：金瓶梅（香港邵氏兄弟有限公司） 1955：竹之家(House of Bamboo 美国电影) 1956：白夫人的妖恋 1957：神秘美人（香港邵氏兄弟有限公司） 1958：一夜风流（香港邵氏兄弟有限公司）、东京的休息 [编辑本段]传奇再现 ◆文学自传： 李香兰私の半生1987年日本新潮社出版了李香兰和藤原作弥合著的自传《在中国的日子――李香兰：我的前半生》（李香兰私の半生），1988年在中国国内出版。
1993年，写成《李香兰自传-战争、和平与歌》，台湾商务印书馆股份有限公司于2005年出版了此书，译者为陈鹏仁。
◆音画传奇： 1991年，中日合拍的电视连续剧《别了，李香兰
》（又名《再见李香兰》）正式播映，吴健平导演，泽口靖子饰演李香兰。
主题曲为玉置浩二创作的《不要走》。
1991年音乐剧《李香兰》在日本首次公演。
在日本首演后次年，《李香兰》作为中日邦交正常化20周年的一项纪念活动，受中国政府的邀请到中国的四个城市（北京、沈阳、长春、大连）进行公演，演出十五场，受到中国二万观众的欢迎和赞赏。
1997年，该剧到曾被日军占领过的新加坡公演，也得到出乎意外的良好反响。
1991年，宝丽金唱片股份有限公司发行了张学友的专辑《“爱你多一些”精选》，其中有粤语歌曲《李香兰》。
1993年，宝丽金唱片发行了张学友的专辑《吻别》，其中气质唯一稍显特别的是《秋意浓》。
姚若龙将词填的如秋风般凄落。
这首歌曲是《李香兰》的国语版，改编自91年玉置浩二为中日合拍电视剧《别了，李香兰
》创作主题歌《不要走》。
同样改编自《不要走》的还有张立基的国语版《一生梦已远》。
1994年，周星弛主演的香港电影《国产凌凌漆》在剧情中提及李香兰。
片中女主角袁咏仪饰虚构角色李香琴，其母为李香兰，据剧情有影射文革中被打为“卖国贼”，导致其女香琴因此不得翻身，而不得不受金枪人的要挟。
不过这显然是电影的虚构。
在粤语版中周星弛深情假唱的张学友的粤语流行歌曲《李香兰》，在国语版中假唱的张学友的国语流行歌曲《秋意浓》。
1995年，福茂唱片发行了张中立的排笛音乐专辑《再见李香兰》，主打是来自玉置浩二创作的《不要走》的排笛版《再见李香兰》。
2003年，在电视连续剧《溥杰与王妃》中，天海佑希饰演李香兰。
2007年，日本电视台TV tokyo于当年的2月11日、12日 20:54 播出由上户彩饰演李香兰并主演的冬季特别剧《李香兰》， 剧末由野际阳子饰演晚年李香兰，并由其在全剧作李香兰的内心独白。
2008年，在特长篇SP《男装的丽人》，堀北真希饰演李香兰。
