列夫托尔斯泰的资料
（俄语：Лев Николаевич Толстой，1828年9月9日（儒略历8月28日）—1910年11月20日（儒略历11月7日））俄国小说家、评论家、剧作家和哲学家，同时也是非暴力的基督教和教育改革家。
他是在托尔斯泰这个贵族家族中最有影响力的一位。
托尔斯泰著有、和这几部被视作经典的长篇小说，被认为是世界最伟大的作家之一，也是世界文学史上最杰出的作家之一。
托尔斯泰被列宁誉为是“俄国革命的镜子”高尔基曾言：“不认识托尔斯泰者，不可能认识俄罗斯。
” 列宁称托尔斯泰是“的一面镜子。
” 是现实主义的顶峰之一。
他的文学传统不仅通过高尔基而为苏联作家所批判地继承和发展，在世界文学中也有其巨大影响。
从19世纪60年代起，他的作品开始在英、德等国翻译出版。
19世纪70至80年代之交以的法译本出版获得国际上第一流作家的声誉，成为当时欧美的“俄国热”的主要对象。
80至90年代法、英等国最早论述他的评论家，都承认他的现实主义创作对自己国家文学的振兴作用。
在19世纪末至20世纪初成长的进步作家法朗士、、亨利希·曼和托马斯·曼、德莱塞、伯纳·萧、高尔斯华绥以及其他欧美作家和亚洲作家都受到他的熏陶。
在中国，1900年就出现评价他的文字，1907年译价过他的“宗教小说”（及民间故事）。
1913年、1917年先后有（译名）和（译名《婀娜小史》）的不完全的文言译本。
“五四”前后，托尔斯泰的作品大量被译成中文。
抗战期间分别出版了郭沫若和周扬翻译的《战争与和平》和《安娜·卡列尼娜》，以及其他作品的译本。
中华人民共和国成立以后，托尔斯泰的重要作品大多已翻译出版，而且根据原文翻译，不少名著都有几种不同的译本。
托尔斯泰是伟大的思想家和艺术家。
从他的创作初期开始，特别在60年代以后，他始终不渝地真诚地寻求接近人民的道路，“追根究底”地要找出群众灾难的真实原因，认真地思考祖国的命运和未来，因此，他的艺术视野达到罕有的广度，在自己作品中能够反映1861年农奴制废除后到1905年革命之间的重要社会现象，提出这个转折时期很多的“重大问题”，尽管他的立场是矛盾的，他的解答是错误的。
然而，托尔斯泰的伟大，主要还由于他以天才艺术家所特有的力量，创作了无与伦比的俄国生活的图画，而那些“重大问题”大多就是在“图画”中艺术地提出来的。
托尔斯泰的艺术是博大精深的。
首先，他以特有的概括的广度，创造了史诗体小说。
象《战争与和平》那样的巨著，再现了整整一个时代，气势磅礴，场面广阔，人物众多(500以上)。
历史的事实融合着艺术的虚构，奔放的笔触揉和着细腻的描写；在巨幅的群像中显现出个人的面貌，于史诗的庄严肃穆中穿插有抒情的独白，变化万千，蔚为奇观。
他善于驾驭多线索的结构，千头万绪，衔接得天衣无缝；又能突破小说的“封闭”形式，波澜壮阔，象生活那样无始无终。
然而托尔斯泰的艺术魅力，不只在于再现宏观世界，而且在于刻画微观世界。
他洞察人的内心的奥秘，在世界文学中空前地把握心灵的辩证发展，细致地描写心理在外界影响下的嬗变过程；并且深入人的下意识，把它表现在同意识相互和谐的联系之中。
托尔斯泰的艺术力量是真实，它突出表现在性格塑造上。
他总是如实地描写人物内心的多面性、丰富性和复杂性，不只写其突出的一面或占优势的一种精神状态。
他不隐讳心爱人物的缺点，也不窒息所揭露的人物心中闪现的微光。
他不粉饰，不夸张，不理想化或漫画化，总是借助真实客观的描写，展示其本来面目，从而于平凡中见伟大，或者相反，于平凡的现象中显示其可怕。
他还善于描绘性格的发展和变化，自然浑成而不露斤斧痕迹。
托尔斯泰的风格主要特点是朴素。
他力求最充分最确切地反映生活的真实或表达自己的思想，因此，他虽然在艺术上要求严格，象《战争与和平》就七易其稿，却不单纯以技巧取胜，不追求形式上的精致，也不回避冗长的复合句，而只寻求最大的表现力。
晚年，他的艺术有显著的变化。
在心理分析上力求简洁，不写感受的整个过程，只写心理过程的各个阶段的主要环节；有时采取戏剧的方法，通过行动和对白来表现。
不写性格的顺序发展过程，而写突然事故引起的决定性转变。
在结构上，为了表现人物的醒悟，常常采用倒叙的方法；为了集中，长篇小说也不再用多线索，而用单线索逐渐展开的方式。
在语言上，则力求质朴洗练和浅显易懂，接近民间故事。
托尔斯泰是现实主义的顶峰之一。
他的文学传统不仅通过高尔基而为苏联作家所批判地继承和发展，在世界文学中也有其巨大影响。
从19世纪60年代起，他的作品开始在英、德等国翻译出版。
70至80年代之交以《战争与和平》的法译本出版获得国际上第一流作家的声誉，成为当时欧美的“俄国热”的主要对象。
80至90年代法、英等国最早论述他的评论家，都承认他的现实主义创作对自己国家文学的振兴作用。
在19世纪末至20世纪初成长的进步作家法朗士、罗曼·罗兰、亨利希·曼和托马斯·曼、德莱塞、伯纳·萧、高尔斯华绥以及其他欧美作家和亚洲作家都受到他的熏陶。
在中国，1900年就出现评介他的文字，1907年译介过他的“宗教小说”(《主与仆》及民间故事)。
1913、1917年先后有《复活》(易名《心狱》)和《安娜·卡列尼娜》(易名《婀娜小史》)的不完全的文言译本。
“五四”前后，托尔斯泰的作品大量被译成中文。
抗战期间分别出版了郭沫若和周扬翻译的《战争与和平》和《安娜·卡列尼娜》，以及其他作品的译本。
中华人民共和国成立以后，托尔斯泰的重要作品大多已翻译出版，而且根据原文翻译，不少名著都有几种不同的译本。
列夫托尔斯泰简介500字左右
俄国作家、思想家，19世纪末20世纪初最伟大的文学家，19世纪俄国伟大的批判现实主义作家，是世界文学史上最杰出的作家之一，他被称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。
主要作品有长篇小说《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》等，也创作了大量的童话，是大多数人所崇拜的对象。
他的作品描写了俄国革命时的人民的顽强抗争，因此被称为“俄国十月革命的镜子”列宁曾称赞他创作了世界文学中“第一流”的作品。
他的作品《七颗钻石》《跳水》《穷人》已被收入人教版和冀教版小学语文书。
如何概括古希腊罗马文化的精神
“光辉的希腊，伟大马”，这是人们对古希腊马文化特点的高度概括。
一、古希腊文其文化特征 古希腊文化作为古典文化代表，在西方乃至世界都占有极其重要地位。
爱琴海文明虽较古埃及文明、古巴比伦文明、古希伯来文明和古印度文明迟，但其影响却更为巨大。
换言之，上述文明以淘汰于历史长河之中，而古希腊文化精神却未被湮没，足可见其文化内涵的深刻性。
希腊是城联邦，各城即是独立的奴隶制国家，没有统一的政体。
所谓的希腊文明是个包罗万象的文明，主要是包括雅典文明、特洛伊文明、斯巴达文明等等。
比较注重文学、哲学、数学、天文学等科学，总得来说都是比较先进。
我们从古希腊的文学和哲学这两方面来谈一下。
古希腊文学是指古代希腊世界的文学。
广义的古希腊文学涵盖了从氏族制希腊社会到希腊化时代的文学，持续时间近1000年，它是整个西方文学的源头，也是欧洲文学的第一个高峰。
古希腊文学反映了欧洲从氏族社会向奴隶制社会过渡时期的现实生活，特别体现了古代世界的人们对战争与和平、人与自然之间的关系的思考。
古希腊时代显赫的英雄行为和社会历史的重大变迁都在文学作品中得以深刻的体现。
这些文学作品不仅为整个西方文学的发展奠定了基调，也为人们研究古希腊世界的历史与社会提供了丰富的文献资料。
较有代表性的是公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊世界从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这一时期文学的主要成就是神话和史诗，如《荷马史诗》。
古典希腊哲学，或称早期希腊哲学集中在辩论与质询的任务。
在很多方面，它同时为现代科学与现代哲学铺设了道路。
早期希腊哲学家对后世产生的影响从未间断，从早期穆斯林哲学到文艺复兴，再到启蒙运动和现代的普通科学。
古希腊著名的哲学家主要有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等等。
古希腊文化的特征主要有四方面：1、理想主义。
古希腊的一个重要的美学思想就是和谐是美。
古希腊人很早就提出黄金比例的观点，并运用于绘画雕刻。
毕达哥拉斯学派哲学观一最根本的思想，就是宇宙和世界按照“数”的关系和原则构成的，因此是最和谐的`最具有数的规律性。
文学作品中，男性大多具有非凡的力量`英俊的相貌`发达的肌肉。
女性则有惊世的容貌，诱人的胴体。
神其实与人一样拥有情感`缺点，只是他们拥有人不具有的神力，换言之，神只是理想化了的人。
2、人文主义。
文艺复兴的核心思想是人文主义决不偶然。
古希腊文化起了重要作用。
希腊人重视个人价值，追求自由，享乐。
希腊神话中经常出现半神般的英雄，像赫拉克勒斯`忒修斯`珀修斯等，不需要再举例。
神同人一样，追求女色，争强好胜。
3、理性主义。
希腊人是奔放的，拥有所谓的“酒神情绪”。
但比起其他民族，理性色彩还是比较突出的。
古希伯人信奉上帝`埃及人崇敬太阳神，印度人膜拜的就更多了。
希腊人对神的态度与其说是崇拜不如说追求向往。
人甚至敢开神的玩笑。
这种理性主义使得苏格拉底可以为真理喝下毒酒。
希腊人将这运用到哲学，思考世界的本原，探讨悖论的逻辑；运用到科学，研究杠杆`滑轮`浮力，发现数的奥秘。
4、悲剧性。
自身的追求与命运的矛盾，就形成悲剧。
严格说，每个民族都有悲剧性，但希腊最浓，似乎只有日本与其向近。
荷马史诗就是悲剧的代表。
阿喀琉斯和赫克托尔是两种典型的悲剧人物。
前者是自身追求与命运矛盾，后者是自身思想与国家使命矛盾。
这里不祥加介绍。
5、雄伟性。
这点是上面一点的延续。
悲剧不是侧重写悲，而是写悲壮雄伟。
希腊的史诗戏剧大多体现英雄主义色彩，抒情性较强。
语言高亢，句式短促。
希腊建筑帕特农神庙高大壮观，雕塑《掷石饼者》形象健美，都体现这一点。
二、古罗马文化及其文化特征 罗马文明更为复杂，一般我们说的古罗马文明好象说的是罗马第一帝国以及此前的罗马共和国。
罗马从政体上看是统一的，实行联邦民主制度。
较早地开创和实践了民主的概念。
政体上很像现在的美国。
与希腊文明相比较，罗马是个强大的国家，但文明远落后与希腊。
因此罗马的文明是从希腊继承来的。
这点与我国古代元、清等朝代有相似之处。
古罗马受斯巴达很大，崇尚意志，有一种潜在的唯心哲学的雏形。
另外，罗马的疆土的广大，使得罗马文明具有更大的多样性，包括继承吸收了希腊文明、迦太基文明、绯尼基文明、日尔曼文明、埃及文明甚至早期基督教文明等等。
典型的强式文化，影响力大、多样、开放。
在哲学、文学、建筑等方面，为全人类创造了巨大的精神财富。
下面我主要来讲一下古罗马的哲学文化。
从公元前2世纪上半叶罗马打败马其顿，吞并古希腊各城邦，直到公元476年西罗马帝国灭亡为止，便是历史上的“古罗马时期”。
古罗马时期的大多数哲学家都是通过注释前辈们的著作来阐发自己的思想，虽说不乏真知灼见，但从总体上说，不过是对以往哲学以不同形式加以综合而已，缺乏独创性。
这一时期的重要哲学流派是怀疑学派、伊壁鸠鲁学派、斯多噶学派和新柏拉图学派，其中都包含有一定的心理学思想。
我们着重来了解怀疑学派。
这个学派的创立者是皮浪（约公元前365—前275）。
古希腊早期哲学所孕育的理性主义和经验主义提供了两种截然不同的探求真理的途经，或者相信内部固有的理性，或者依靠外在感性的经验。
然而，皮浪则认为理性也好，感觉也好，都不能提供真实的知识。
因此，人对一切事物最好都采取怀疑的态度，保持沉默，不要轻易下断语。
这样，在思想上默于不可知，安于不知，就可以达到心神恬静了。
追求心神恬静是人生的目的。
皮浪代表早期的怀疑主义，后来古罗马的爱那西德谟（约公元前1世纪）代表晚期的新怀疑主义。
古希腊和古罗马这两大文明是西方文化的摇篮，是世界文化史上两座永恒的丰碑，是西方人所津津乐道的光辉时代。
勤劳的古希腊和罗马人民用他们的智慧给我们创造了一个个令人叹为观止的杰作，留给我们一个无论是文化史上还是艺术史上的维以超越的高度。
罗马文化的特点 古代罗马兴起于意大利半岛，与希腊毗邻。
公元前5世纪希典文化高度繁荣之时，罗马还是一个刚刚步入文明的城邦。
随着罗马的对外扩张，罗马文化也影响越来越大。
罗马文化是西方古典文化的重要组成部分，它与希腊文化有着千扮万缕的历史联系。
无论在建筑、宗教、科学、折学，还是在文学、艺术等方面都可以看到希腊文化的影响和印记，是对希腊文化的继承和发展，但它在这些方面的成就却又比希腊更胜一筹。
罗马人早期是一个农业民族，在很长的时间内，他们一直保持着一种浑厚质朴、勤恳务实的民风。
共和早期的罗马人生活节价、不事奢华，人们衣着朴素、饮食简单。
在罗马民族精神的影响下，质朴务实成为罗马文化最重要的特征。
如：罗马艺术更倾向于实用，在形式上追求宏伟壮观，在人物表现上强调个性。
罗马艺术的突出成就表现在建筑和雕刻上。
罗马建筑在整体规划、建筑技术结构的复杂、用途的广泛类型的多样化等方面都大大超过了希腊，形成了罗马风格的建筑。
大圆柱型和拱券结构是罗马式建筑的显著特点，同时逐渐形成了罗马的建筑体系与民族风格。
无论是神庙、宫殿、剧院、广场、浴场等，罗马人都有了超前的开拓创新，况且这些建筑本身又蕴含着公共设施的意义，文化建设就更能够推广了。
罗马人根据自己民族的特点对吸收回来的建筑进行改造，继承了希腊建筑的柱式体系的精华，发展了集合式。
如万神庙在罗马建筑中堪称一绝。
同时罗马也吸收了小亚细亚，叙利亚和埃及的艺术精华。
罗马建筑特色在帝国城市里普遍的体现了这样的风格，这是在罗马文化的一大骄傲，也是建筑艺术达到了更大范围的统一综合的重要标志。
古罗马建筑艺术成就很高。
大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。
罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。
由于罗马在政体上的发展和完善，对文化的影响也是十分突出的，罗马社会先后经历了王政时代、共和时代和帝国时代三个时代阶段。
故罗马人的政治实践，给西方政治传统增添了许多新的因素。
对国家观念、统治术、法律、军事技术和工程等方面有更高的成就；在公民中提倡坚毅、服从、责任感等道德。
对罗马文化的宣传推广发展都起到了推波助澜的作用。
所以在社会生活上和习俗上而日益丰富。
罗马在文字和文学上也有很大的创造。
古代罗马人使用文字较早，而真正的文学作品则产生较晚。
公元前 3世纪之前，罗马已有原始的民间文学，但这些口头创作的诗歌很少保存下来。
罗马文学的发展是在统一意大利以及向海外扩张过程中大量接受希腊文化的影响，移植和改造希腊的诗歌、戏剧等文学形式的基础上取得的。
罗马文化作品十分的丰厚，如喜剧作品《商人》、《吹牛的军官》散文就西塞罗作品就留下了57篇的演讲稿和800多篇书信。
公元前 7世纪，罗马人在伊特鲁里亚字母（改造希腊字母而成）的基础上创造了拉丁文字母。
后经不断完善，拉丁文字母成为其他许多民族创造自己文字的基础。
这是古罗马人对世界文化的重大贡献之一。
在哲学上也形成了多个不同的派别，不同的派别形成了不同的理论。
罗马的唯物主义哲学对宗教迷信愚弄人民进行了揭露和批判。
后期罗马帝国的唯心主义哲学，提出了“太一”是世界的本源，修行的手段是禁欲和苦行，使灵魂得到净化，达到灵魂与“太一”的合一，实现了向宗教神学的过渡，对基督教神学思想影响巨大，也给人类留下了睿智的智慧。
在自然科学上，罗马民族有较强的实用科学理性精神，其要表现为两方面：是将古希腊以来的利学知识加以综合，乃至集大成为知识体系；二是注重于将科学知识运用于生产实践，从而创造了古代西方世界最高度发达的生产力。
罗马人对实用性的重视，使得与人们生活密切相关的农艺、建筑、军事、医学、测绘等实用科学技术在罗马得到了发展，并取得了较大成就。
罗马实用科技的发展在农业方面表现得最为突出。
《老加图的浓业志》、《瓦罗的论农业》和《科路美拉的论农业》是罗马三本著名的农书。
它们不仅论述了农业生产技术和经价管理农业的方法，而且也述及社会的经济关系。
在罗马科学技术黄金时代的百余年，科技诸门类都有显著的进展，特别是技术工程等服务于生产而又与重视实用的罗马精神结合无间的学问, 更是硕果甚丰。
罗马的文化特点很多，形式多样，涉及领域多。
罗马人以开拓的精神来发展罗马文化，丰富了罗马文化，为全人类做出了杰出的贡献~
名家经典散文片段
1幸福就是，寻常的人儿依旧。
在晚餐的灯下，一样的人坐在一样的位子上，讲一样的话题。
年少的仍旧叽叽喳喳谈自己的学校，年老的仍旧唠唠叨叨谈自己的假牙。
厨房里一样传来煎鱼的香味，客厅里一样响着聒噪的电视新闻。
——龙应台《幸福是什么》2我觉得一个人活在这个时空里，只是偶然的与宇宙天地擦身而过，人与人的擦身是一刹那，人与房子的擦身是一眨眼，人与宇宙的擦身何尝不是一弹指间呢
我们寄居在宇宙之间，以为那是真实的，可是暮然回首，发现只不过是一些梦的影子罢了。
——林清玄《玫瑰奇迹》3每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。
想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。
——余光中《听听那冷雨》4风起时，满城枫落，落无边无际的枫叶，下一季的黄雨。
人行秋色之中，脚下踩的，发上戴的，肩上似有意无意飘坠的，莫非明艳的金黄与黄金。
——余光中《左手的掌纹》5片刻而成的大智大勇之心，未必就不玲珑。
久拖不绝的谨小慎微之心，未必就很精致。
——毕淑敏《造心》6“孝”是稍纵即逝的眷恋，“孝”是无法重现的幸福。
“孝”是一失足成千古恨的往事，“孝”是生命与生命交接处的链条，一旦断裂，永无连接。
——毕淑敏《孝心无价》7所有的挫折与悲伤，在发生的当时都能使我们受苦流泪，可是，隔了一段距离再来审视，却能觉出一丝甜蜜的酸楚来。
当年的失，竟然成为今日的得。
——席慕容《夏天的日记之五》8那样娇，那样敏感，却又那样浑沌无涯。
一声雷，可以无端地惹哭满天的云，一阵杜鹃啼，可以斗急了一城杜鹃花，一阵风起，每一棵柳都会吟出一则则白茫茫、虚飘飘说也说不清、听也听不清的飞絮，每一丝飞絮都是一株柳的分号。
——张晓风《春之怀古》9不过是一栋普普通通的平房，不过是一个普普通通的家庭，不过种了一些常见的花草树木。
春去秋来，岁月不断地重复着同样的变化，而在这些极有规律的变化之中，树越长越高，我的孩子越长越大，我才发现，原来平凡的人生里竟然有着极丰盈的美，取之不尽，用之不竭，我的心中因而常常充满了感动与感谢。
——席慕容《槭树下的家》10古老房子之间，寂静窄巷里，回荡着一只鸟拍打翅膀的回声，啪哒啪哒啪哒，啪哒哒，结实、响亮。
黑鸟一路从城墙外的浩瀚森林里飞来，如骑在风上的信使，一路丢下邮件。
——陈丹燕《旅行去另一个消失的世界》余秋雨散文人们在厌弃喋喋不休的道德说教之后，曾经热情地呼吁过真实性，以为艺术的要旨就是真实；当真实所展示的画面过于狞厉露骨、冷酷阴森，人们回过头来又呼吁过道德的光亮，以为抑恶扬善才是艺术的目的。
其实，这两方面的理解都太局限。
杰出的艺术，必须超越对真实的追索（让科学沉浸在那里吧），也必须超越对善恶的裁定（让伦理学和法学去完成这个任务吧），而达到足以鸟瞰和包容两者的高度。
在这个高度上，中心命题就是人生的况味。
——《艺术创造论》中国古代绘画中无论是萧瑟的荒江、丛山中的苦旅，还是春光中的飞鸟、危崖上的雏鹰，只要是传世佳品，都会包藏着深厚的人生意识。
贝多芬的交响曲，都是人生交响曲。
——《艺术创造论》历史，也可获得人生化的处理。
把人类的早期称作人类的童年，把原始文明的发祥地称作人类文化的摇篮，开始可能只是一种比喻，但渐渐人们在其中看到了更深刻的意义。
个体生命史是可以体察的，因此，一旦把历史作人生化处理，它也就变得生气勃勃，易于为人们所体察了。
把历史看得如同人生，这在人生观和历史观两方面来说都是超逸的，艺术化的。
——《艺术创造论》自然与人生的一体化，很容易带来诱人的神秘色彩。
人类原始艺术的神秘感，大多也出自这种自然与人生的初次遭遇。
时代的发展使这种神秘感大为减损，但是，只要让自然与人生真切相对，这种神秘感又会出现。
自然的奥秘穷尽不了，人生与自然的复杂关系也穷尽不了，因此，神秘感也荡涤不了。
——《艺术创造论》如果每宗学问的弘扬都要以生命的枯萎为代价，那么世间学问的最终目的又是为了什么呢
如果辉煌的知识文明总是给人们带来如此沉重的身心负担，那么再过千百年，人类不就要被自己创造的精神成果压得喘不过气来
如果精神和体魄总是矛盾，深邃和青春总是无缘，学识和游戏总是对立，那么何时才能问津人类自古至今一直苦苦企盼的自身健全
——《文化苦旅·自序》我们对这个世界，知道得还实在太少。
无数的未知包围着我们，才使人生保留迸发的乐趣。
当哪一天，世界上的一切都能明确解释了，这个世界也就变得十分无聊。
人生，就会成为一种简单的轨迹，一种沉闷的重复。
——《洞庭一角》长江的流程也像人的一生，在起始阶段总是充满着奇瑰和险峻，到了即将了结一生的晚年，怎么也得走向平缓和实在。
——《狼山脚下》人有多种活法，活着的文明等级也不相同，住在五层楼上的人完全不必去批评三层楼的低下，何况你是否在五层楼还缺少科学论证。
——《书海茫茫》诸般人生况味中非常重要的一项就是异乡体验与故乡意识的深刻交糅，漂泊欲念与回归意识的相辅相成。
这一况味，跨国界而越古今，作为一个永远充满魅力的人生悖论而让人品咂不尽。
——《乡关何处》人生的道路也就是从出生地出发，越走越远。
一出生便是自己，由此开始的人生就是要让自己与种种异己的一切打交道。
打交道的结果可能丧失自己，也可能在一个更高的层面上把自己找回。
——《山居笔记·小引》 不管你今后如何重要，总会有一天从热闹中逃亡，孤舟单骑，只想与高山流水对晤。
走得远了，也许会遇到一个人，像樵夫，像路人，出现在你与高山流水之间，短短几句话，使你大惊失色，引为终生莫逆。
但是，天道容不下如此至善至美，你注定会失去他，同时也就失去了你的大半生命。
——《关于友情》 以平常态，做普通人，是最有滋味的人生。
——《灯下回信》人生不要光做加法。
在人际交往上，经常减肥、排毒，才会轻轻松松地走以后的路。
——《灯下回信》人生的过程虽然会受到社会和时代的很大影响，但贯穿首尾的基本线索总离不开自己的个体生命。
个体生命的完整性、连贯性会构成一种巨大的力量，使人生的任何一个小点都指点着整体价值。
——《收藏昨天》如果有一天，我们突然发现，投身再大的事业也不如把自己的人生当做一个事业，聆听再好的故事也不如把自己的人生当做一个故事，我们一定会动手动笔，做一点有意思的事情。
不妨把这样的故事称之为“收藏人生的游戏”。
让今天收藏昨天，让明天收藏今天，在一截一截的收藏中，原先的断片连成了长线，原先的水潭连成了大河，而大河，就不会再有腐臭和干涸的危险。
——《收藏昨天》希望世间能有更多的人珍视自己的每一步脚印，勤于记录，乐于重温，敢于自嘲，善于修正，让人生的前前后后能够互相灌溉，互相滋润。
——《收藏昨天》 杰出之所以杰出，是因为罕见，我们把自己连接于罕见，岂不冒险
既然大家都很普通，那么就不要鄙视世俗岁月、庸常岁序。
不孤注一掷，不赌咒发誓，不祈求奇迹，不想入非非，只是平缓而负责地一天天走下去，走在记忆和向往的双向路途上，这样，平常中也就出现了滋味，出现了境界。
珠穆朗玛峰的山顶上寒冷透骨，已经无所谓境界，世上第一等的境界都在平实的山河间。
秋风起了，芦苇白了，渔舟远了，炊烟斜了，那里，便是我们生命的起点和终点。
——《收藏昨天》 有人把生命局促于互窥互监、互猜互损，有人则把生命释放于大地长天、远山沧海。
——《流浪的本义》就人生而言，应平衡于山、水之间。
水边给人喜悦，山地给人安慰。
水边让我们感知世界无常，山地让我们领悟天地恒昌。
水边让我们享受脱离长辈怀抱的远行刺激，山地让我们体验回归祖先居所的悠悠厚味。
水边的哲学是不舍昼夜，山地的哲学是不知日月。
——《仁者乐山》
我看古人痴为主题的作文
你好，第一篇 人生信念\ 未灭，何以为家 \ 北宋末年的民雄岳飞，在金人入侵乱年代里，立下了“还我河山”的壮志，他一生征战沙场，死而后已。
当岳飞率领军队屡败金兵，建有大功的时候，有人赠送美女以示慰劳，岳飞说：“金兵未灭，难道是大将安乐的时候吗
”宋高宗要为他建宅第、立家室，以褒奖他的赫赫战功，他又辞谢道：“金兵未灭，何以为家
”岳飞一生矢志不渝，终于留下千古美名。
\ 分析：人生短暂，什么最重要
有的人选择及时行乐，有的人选择舒适安逸，岳飞选择的却是为了自己的理想和抱负，为了更多人的幸福而放弃小我。
\ 话题：“生命的价值”“享乐与追求” \ 童第周新婚别爱妻 \ 1930年，童第周刚结婚，为了深造，他毅然告别了妻子，到比利时留学。
他们坚信：“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮
”这一去，就是4年。
妻子在家养育着孩子，还把菲薄的工资省下一些寄给国外几乎一贫如洗的童第周，他不禁热泪盈眶。
4年后童回国，二人从此并肩在实验室探索着生物学的奥秘。
\ 分析：求知者，有时近于无情者；看似无情，却是至情。
\ 话题：“有情与无情”“追求” \ 李宁带伤比赛夺金牌 \ 在奥运会上连夺3块金牌的李宁是带伤参加比赛的。
1984年5月，严重的伤痛使他放弃了在南昌举行的全国体操赛。
奥运会临近，伤痛稍有好转，他就参加训练，去洛杉矶后，有一天做双杠后滚翻直倒立拉臂时，一使劲，胸肌拉伤了，肩背也受伤，痛得他痉挛抽搐，攥紧拳头。
可他瞒着教练，暗暗发誓：“拼吧，就是比赛后肩膀断了，我也认了
”就这样，李宁不仅靠他的体力、技术，还靠他的坚强意志夺得了3块金牌。
\ 分析：金牌是重要的，比金牌更重要的是精神。
体育场上最感动人们的，就是这种拼搏精神。
\ 话题：“最重的金牌”“精神无价” \ 不达目的不罢休 \ 语言大师侯宝林只上过三年小学，由于勤奋好学，他的艺术水平达到炉火纯青的程度，成为著名的语言专家。
有一次，他为了买到自己想买的一部明代笑话书《谑浪》，跑遍北京所有的旧书摊也未如愿。
后来，他得知北京图书馆有这本书。
时值冬日，他顶着狂风，冒着大雪，一连18天都跑到图书馆去抄书，一部10万字的书，终于被他抄录到手。
侯宝林正是凭着“不达目的不罢休”的坚强毅力，才成为一代相声艺术宗师的。
\ 分析：语言大师侯宝林以他的行动告诉我们这样的道理：要想成就一番事业，一要勤奋好学，二要持之以恒。
\ 话题：“笑声来自勤奋”“学习成就天才” \ 炙肘练笔 \ 当代画家潘觐缋于上海艺专毕业后，回到家乡卖画为生。
他在恶劣的环境下刻苦练画，常十几个小时不停地练。
晚上他就在煤油灯下练画，还找到了治瞌睡的最好办法。
每当夜间作画困意缠绕，难以自制时，他就把臂膀伸到灯罩上，滚烫的煤油灯玻璃罩发出“嗤”的一声。
剧痛驱散了他的睡意，又提起精神继续作画。
久而久之，他的左膀肘上留下几块黑色瘢痕。
他刻苦学画作画，终获成功。
他的鱼类画，风格特异，独树一帜，蜚声中外。
\ 分析：学习既要讲究方法，也需要毅力。
任何想投机取巧的人都不可能获得成功。
\ 话题：“刻苦”“成功的法则” \ 王国维之死 \ 王国维的文化生命中，最深奥的一笔是他的死。
\ 关于他的死，赵万里《王静安先生年谱》有如下记载：“五月初二日夜，阅试卷毕，草遗书怀之。
是夜熟眠如常。
翌晨（即1927年6月2日）盥洗饮食，赴研究院视事亦如常。
忽于友人处假银饼五枚，独行出校门，雇车至颐和园。
步行至排云轩西鱼藻轩前，临流独立，尽纸烟一支，园丁曾见之，忽闻有落水声，争往援起，不及二分钟已气绝矣，时正巳正也。
” \ 由此大体可以推测，王国维的死，不仅是一种主动的选择，而且平静得很，如同去赴一位老朋友的约会，没有丝毫激昂的成分。
正是这种视死如归的平静，为王国维在文化史的坐标系上圈定了一个独特的位置。
他并非死于具体的时事，而极可能是死于对他身处其中的文化精神的失望，对于中国文化中某些无法补救的缺失的绝望。
从大的历史观来看，他的死，不仅不拘泥于一些具体时务，更超越了个体生命；他以死来将自己同沦落的文化分割开来——他看到，倘肉体不死，精神必定走向泯灭，所以，只有以肉体的死，换取精神的永生。
这正是他的大清醒、大智慧处。
当时恐怕只有少数有同感者看穿了这一点。
\ 分析：宁静无悔的选择，似乎在追求着什么，也许是中国知识分子那内心深处的一种恬然吧
\ 话题：“选择和追求”“死亡与永生” \ 绝不气馁的贾平凹 \ 贾平凹在大学中文系读书时，开始进行文学创作，他连连在校报上发表诗作，并逐步将作品投向社会上的大小报刊，尽管那时他收到的退稿单比稿费单要多得多，但他毫不气馁，一如既往地看书、写作、投稿，终于获得成功。
20年来，他以一枝灵秀之笔，写下了七八百万字的作品，出版了六七十部著作，数十次获得国内外各种文学奖。
\ 分析：毅力是一种闪烁着勇敢者光芒的品质。
失败了，不可怕，做一个有毅力的勇敢者，成功定是你的。
\ 话题：“写作之路”“坚持就是胜利” \ 敢问路在何方 \ 唐玄奘25岁离开长安西游。
进入沙漠后不幸迷了路，随身携带的一罐水也不慎掉了。
四五天中曾多次昏倒在地，可是只要他一醒过来就继续前进，终于走出了沙漠。
他一路越戈壁、翻峻岭，经碎叶城，登帕米尔高原，闯铁门关天险，经历了近一年多的时间，终于到达天竺国，成为第一个周游古印度的中国旅行家。
\ 分析：“古之成大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。
”唐玄奘的成功，更印证了东坡居士的这一论断。
\ 话题：“路在脚下”“开拓者” \ 第七次努力 \ 英国有个人人皆知的故事：古苏格兰国王罗伯特·布鲁斯，六次被入侵之敌打败，失去了信心。
在一个雨天，他躺在茅屋里，看见一只蜘蛛在织网。
蜘蛛想把一根丝缠到对面墙上去，六次都没有成功，但经过第七次努力，终于达到目的。
罗伯特兴奋地跳了起来，叫道：“我也要来第七次
”他组织部队，反击入侵者，终于把敌人赶出了苏格兰。
\ 分析：不经意间的一次发现改变了罗伯特的人生。
蜘蛛本能的行为给了他启示，坚忍不拔的努力使他最终取胜。
\ 话题：“坚持才能胜利”“信念” \ 无腿飞行将军 \ 苏联卫国战争期间，阿列克谢·梅列西耶夫的飞机被击落，他在双腿受伤、冻坏的情况下爬行了18个昼夜，最后回到自己的阵地。
双腿截肢后，他经过锻炼，重又驾驶歼击机作战。
他很重视人的体育积极性，这种积极性对健康和精神状态都是不可缺少的。
他从童年时代起就喜欢运动，喜欢划船，踢过足球，当过守门员。
他停飞后每天早晨拼命锻炼，每天早晨洗冷水澡，以此预防感冒。
\ 分析：对于一个双腿截肢后又重回驾驶室的人来说，那绝对是一个奇迹。
奇迹的发生需要一个支撑点，那就是毅力。
\ 话题：“真正的残废”“残而不废”“精神的力量” \ 不留退路才有出路 \ 古希腊著名演说家戴摩西尼年轻的时候为了提高自己的演说能力，躲在一个地下室练习口才。
由于耐不住寂寞，他时不时就想出去遛达遛达，心总也静不下来，练习的效果很差。
无奈之下，他横下心，挥动剪刀把自己的头发剃去了一半，变成了一个怪模怪样的“阴阳头”。
这样一来，因为羞于见人，他只得彻底打消了出去玩的念头，一心一意地练口才，一连数月足不出室，演讲水平突飞猛进。
经过一番顽强的努力，戴摩西尼最终成为了世界闻名的大演说家。
\ 与此相似，1830年，法国作家雨果同出版商签订合约，半年内交出一部作品。
为了确保能把全部精力放在写作上，雨果把除了身上所穿毛衣以外的其他衣物全部锁在柜子里，把钥匙丢进了小湖。
就这样，由于根本拿不到外出要穿的衣服，他彻底断了外出会友和游玩的念头，一头钻进写作里，除了吃饭与睡觉，从不离开书桌，结果作品提前两周脱稿。
这部仅用了5个月时间完成的作品，就是后来闻名于世的文学巨著《巴黎圣母院》。
\ 分析：两则事例都说明这样一个道理：断掉退路来逼着自己成功，是许多智者的共同选择。
\ 话题：“我们没有退路”“退路是借口” \ “提灯女郎”南丁格尔 \ 19世纪中叶，护士地位低下。
出身名门的南丁格尔决心以身作则，改变这一现状，自愿当了一名护士。
\ 1854年，英、俄在克里米亚开战，南丁格尔亲自奔赴前线。
她替伤员清洗、消毒、包扎、按时换药、改善伙食，还经常跪在地上擦洗地板，洗涤带血的衣裤。
每天晚上她都要提一盏灯，在4公里的巡诊线上，挨个查看病情，给伤员唱歌，送去安抚和爱心，从无间断。
为此，她经常工作20小时以上，累得头发掉光仍然坚持不懈。
由于她的努力，伤员的死亡率从60％降为0.3％。
后来，直到英、俄停战，最后一名士兵离开战场，她才回到家园。
回国后，她又把英国人民为奖励她而募捐的5万英镑悉数拿出，创办了世界上第一所护士学校。
她还著书立说，为现代护理学的创立作出了巨大的贡献。
\ 有鉴于此，国际红十字会在她逝世后，将她的生日5月12日定为“国际护士节”。
英国人民为她立起了手持油灯的巨型铜像，“提灯女郎”南丁格尔被称为“英国历史上最伟大的女人”。
\ 分析：南丁格尔奉献出了自己的时间与爱心，从而改变了整个世界对护士的看法。
由此可见，个人的力量并不微小，关键看你愿意付出多少。
\ 话题：“牺牲与奉献”“如何正视自己的工作” \ 悲情英雄——阿拉法特 \ 阿拉法特从小就显露出了不受他人控制的独立精神和超乎常人的组织能力，是同龄人中的佼佼者。
在反英斗争中，年仅17岁的阿拉法特自告奋勇，从沙漠部落中购买武器，偷运到巴勒斯坦，一时成为巴勒斯坦人心目中的英雄。
\ 1948年5月，第一次中东战争爆发，阿拉法特毅然投身于抗击以色列的战争中。
在战火硝烟中，他看清楚了巴勒斯坦人的悲惨命运，认识到革命是惟一的出路。
此后十几年的时间，他一直为保家卫国的理想舍身奋斗。
\ 自由，比任何东西都来得更宝贵。
阿拉法特朝着理想国度勇往直前，1993年，他与以色列总理拉宾签署了巴勒斯坦自治《原则宣言》，从而拉开了政治解决巴勒斯坦问题的帷幕。
第二年，他结束27年的流亡生涯，回到阔别多年的加沙。
1996年，阿拉法特当选为巴勒斯坦民族权力机构主席，连任至逝世。
\ 分析：自由是人们与生俱来的权利，阿拉法特的一生，正是对“不自由，勿宁死”的最好诠释。
\ 话题：“禁锢与自由”“为理想艰苦奋斗” \ 爱拼才会赢 \ 我国数学家陈景润少年时就立志要在数学上有所作为，为了攻克“哥德巴赫猜想”，他整天进行演算，光计算过的稿纸，就整整装了几麻袋，终于初步论证了这一猜想，创造了欧洲人用计算机都没能做到的奇迹。
\ 分析：对事业的追求通常来源于理想以及对事业的信念和拼搏。
\ 话题：“理想与成才”“奇迹的诞生” \ 祖逖闻鸡起舞 \ 祖逖，晋朝人，胸襟开阔，不怎么讲究仪表，但却胸有大志。
一天半夜里他忽然听到鸡叫，祖逖说：“这是吉祥的声音呀
”边说边下床，走到院子里舞起剑来。
晋元帝时，祖逖任豫州刺史，北伐渡江之际，他叩着船桨发誓说：“不收复中原，誓不为人
”渡江以后，他率领部下与后赵石勒的军队相持，收复了不少失地，恢复了东晋黄河以南的许多领地。
\ 分析：苦心孤诣，壮心不已，勤学苦练，必将有所成就。
\ 话题：“成功与追求”“听其言，观其行” \ 一次成功就够了 \ 以下是一个人一生的简历：5岁时，他父亲就去世了；14岁时，他从学校辍学，开始了流浪生活；16岁时，他谎报年龄参了军，而军旅生活也是处处不顺心；18岁时，他娶了个媳妇，可只过了几个月，媳妇就变卖了他所有的财产逃回了娘家；他曾通过函授学习法律，可不久又放弃了；后来，他卖过保险，卖过轮胎，还经营过一条渡船，开过一家加油站，但都失败了。
\ 人到中年，他成了一家餐馆的主厨和洗瓶师，可因政府修公路而拆了那家餐馆，他又失业了；时光飞逝，眼看一辈子就这样过去了，而他仍一无所有。
65岁那年，邮递员给他送来了他的第一份社会保险支票，他用这105美元保险金创办了自己的一份崭新的事业；88岁高龄时，他的事业终于大获成功。
\ 他，就是肯德基创始人——哈伦德·山德士
\ 分析：一辈子都在追求中，只要一次机会，你就会成功；如果你放弃追求，再多的机会，你都不会成功。
\ 话题：“挫折是一笔财富”“困境与成功” \ 李清照夫妇典衣治学 \ 李清照夫妇二人勤俭度日，常典当衣物，“取丰千钱”，买来一些碑文古迹，回家研习，且全身心投入。
她给自己立下规矩：不吃第二道荤菜，不穿第二件绸衣，更不置办贵重饰物。
有时她在街市上碰见珍贵史料，宁肯脱掉身上的衣服典当，也要买回。
\ 分析：李清照夫妇为世人所称颂，流芳百世，这与其对治学的不断追求分不开的。
\ 话题：“治学贵在勤奋”“痴” \ 不下跪的人 \ 1995年3月7日下午3点，头天晚上加班到凌晨两点的珠海市南山工业区瑞进电子公司的工人，好不容易盼到10分钟的工休时间，工人们太累了，一名身体染病的女工实在坚持不住，伏在工作台上打起了盹。
然而谁也没有想到，韩国女老板顺手操起一块线路板朝这位女工猛砸过去·……紧接着大发雷霆，吼叫着各生产线管理人员直身站立举起双手作投降状，然后叫车间工人统统跪下。
人群中有一个人直直地站着，愤怒地望着这个外国妇人。
女老板吼叫：“你为什么不跪
”这个人说：“我是不会给你下跪的
”这个中国青年员工的名字叫孙天帅。
\ 分析：孙天帅身上所表现出来的不仅仅是“士可杀不可辱”的气概，更是中国人不畏强暴、毅然捍卫自身利益和尊严的爱国主义精神的鲜明写照。
\ 话题：“别让精神跪下”“站立的人” \ 鉴湖女侠为近代妇女 解放吹响了第一声号角 \ 在留学日本期间，秋瑾组织了中国最早的妇女团体——共爱会，并担任同盟会浙江支部的主盟人。
秋瑾回国后在上海办《中国女报》，提倡妇女解放。
她希望借着这份白话文女报，鼓励女子走出家庭，并赢得自己的尊严。
还写出“休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣”的诗句。
\ 分析：当易卜生在《玩偶之家》中塑造了“娜拉”这一妇女解放的形象之后，也许就点燃了妇女解放的火炬。
不管是娜拉，还是秋瑾，她们昭示的都是“人精神的反叛”，是对“一个人尊严的维护”。
\ 话题：“男女平等”“解放自己” \ “看谁是蠢材” \ 徐悲鸿在欧洲留学期间，有一次在留学生的聚会上，一个金发碧眼的西方留学生站起来挑衅说：“中国人又蠢又笨，只配当亡国奴，就是把他们送到天堂里去深造，也成不了才
”一向温和的徐悲鸿抑制不住愤怒，走到这个傲慢无礼的洋学生面前，大声说：“你不是说中国人不行吗
那好，我代表我的国家，你代表你的国家，我们比一比，等学习结业时，看看到底谁是人才，谁是蠢材，你敢吗
” \ 1924年，徐悲鸿的油画在巴黎展出时，轰动了巴黎美术界。
那个洋学生不得不承认自己不是中国人的对手。
\ 分析：徐悲鸿能有那么大的成绩，除了扎实的绘画技巧，无疑有更深层的东西在支撑着他，那就是：国家、民族、个人的尊严。
\ 话题：“民族之光”“尊严” \ 吉鸿昌：我是中国人 \ 1931年9月21日，矢志抗日的吉鸿昌将军被蒋介石逼迫下野，到国外“考察实业”。
船到美国，吉鸿昌就接二连三地遭到意想不到的刺激，如那里的头等旅馆不接待中国人，而对日本人却奉若神明。
有一次，吉鸿昌要往国内邮寄衣物，邮局职员竟说不知道中国。
陪同的人对吉鸿昌说：“你说自己是日本人，就可受到礼遇。
”吉鸿昌当即怒斥：“你觉得当中国人丢脸，我觉得当中国人光荣
”为抗议帝国主义者对中国人的歧视，维护民族尊严，他找来一块木牌，用英文在上面写上：“我是中国人
” \ 1932年，吉鸿昌回国，率领抗日同盟军，转战长城内外，给日军以沉重的打击。
后不幸被敌人诱捕，就义前他写下了正气凛然的就义诗：“恨不抗日死，留做今日羞。
国破尚如此，我何惜此头。
” \ 分析：“我是中国人”，一声惊天霹雳，一身铮铮铁骨，吓退了多少人，惊醒了多少人。
不以国弱而耻辱，不因国破而逃亡，这既维护了祖国的尊严，又维护了个人的尊严。
\ 话题：“做一个中国人”“中国，我爱你”“骨气” \ 球王乔丹 \ 篮球上帝乔丹在一次中国之行中，拒绝乘坐主办方为他提供的奔驰、宝马，而是点名要了美国的道奇山羊。
原来乔丹有一条重要的商业原则，那就是“做广告从来只做美国货”，因为，座驾事件与“尊严”息息相关。
\ 从某种意义上说，球场外的乔丹给崇拜他的那些青少年们上了堂很好的思想品德教育课，这才是一个“星”真正的道德良知和社会责任。
相反，我们的各种“星”们，同样作为青少年们顶礼膜拜的偶像，他们的表现又如何呢
我们知道有的歌星歌唱得不怎么样，却热衷于把奇形怪态遁入极端；有些影星不在表演上下功夫，却老是以绯闻来炒作自己；还有那些所谓的足球明星，球踢得极烂，可酗酒、打架等丑闻不断。
在未成年人思想道德建设方面，我们的“星”们有着不可推卸的社会责任，从这个角度来说，是不是应该好好学学人家乔丹呢
\ 分析：作为一名公众人物，在享有较高的社会回报的同时，也应该意识到其所肩负的社会道义和责任。
\ 话题：“责任”“青少年领袖” \ 苏雄的傲气 \ 现任BBDO广告公司亚太区董事长的苏雄认为：如果每一个广告公司都坚持自己的原则，那么整个广告圈的环境也就可以健康起来。
而现在的情况是你不做，后面有一大堆公司在排队。
\ 他说：“前段时间，我们在台湾的分公司出了这样一件事，我们有一个已经服务了十年的客户，他们的成功可以说有一半是我们服务的功劳，前段时间他们提出比稿（即广告公司为客户产品所做的市场预测报告。
可以由广告公司主动来做，也可按客户的要求来做），比稿后，他们要求谈价钱，但并没有按照比稿的结果来比较价格，而是让所有参加比稿的公司一起报价，结果另一家国际广告公司报出的是我们原先收费1\\\/3的价格，客户问我能不能出比他们还低的价钱，我当即决定这笔业务不做了，尽管他们占了台湾公司50%的业务额，但是我觉得作为广告人我们要有这个骨气。
” \ 分析：国有国法，行有行规。
不按规矩出牌，最终损害的将是整体的利益。
有些人和企业只图一时的获利，缺乏长远的眼光，因小失大，最终难以做大做强。
\ 话题：“规矩与方圆”“骨气” \ 朱自清不吃嗟来之食 \ 我国著名散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。
当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。
一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。
”这年（1948年）8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。
临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉。
”朱自清一身重病，宁可饿死也不领美国的“救济粮”，表现了中国人的骨气。
\ 分析：贪贱不能移的骨气在朱自清身上体现得淋漓尽致。
不吃美国“救济粮”不仅是高贵人格的表现，更是国格的表现。
\ 话题：“骨气”“人格和国格” \ 程砚秋拒演 \ 抗日战争时期，日本特务机关企图强迫在北京的京剧界捐献飞机义演，著名京剧表演艺术家程砚秋当即拒绝说：“我不能给日本人唱义务戏，叫他们买飞机去炸中国人。
”程砚秋深知日本帝国主义者的凶残，担心自己的拒演连累别人，于是他不卑不亢地说：“献机义演的事，我程某人宁死在枪口下也决不从命，请转告日本人，不要找梨园同行的麻烦。
”表现出了崇高的民族气节。
\ 分析：面对凶残的敌人，程砚秋“威武不能屈”的气节让人敬畏，令人钦佩。
\ 话题：“气节”“大写的人”“国家兴亡，匹夫有责” \ 陆游气吞残虏 \ 陆游一生以诗文为武器，抒写抗敌御侮、恢复中原的激越情怀和有志难伸的忧愤，气势雄浑，感情奔放。
他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。
中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出的爱国诗人。
\ 分析：陆游的爱国诗篇没有矫情，没有妥协，从中可窥见到诗人强烈的民族气节。
\ 话题：“文学的力量” \ 陈独秀庭上抒心意 \ 1932年，陈独秀被捕，在上海成了轰动一时的新闻。
开庭前，作为同国民党斗争的一种手段，陈独秀曾挥笔疾书，写下了洋洋数千言的《辩诉状》。
他指出：“共产党之终极目的，自然是实现无剥削、无阶级，人人‘各尽所能，各取所需’的自由社会。
”他揭露了国民党政府的反动、腐朽统治，抨击了帝国主义列强对中国的压迫，表示只要“一息尚存，予不忍眼见全国人民辗转悲号于外国帝国主义及本国专制者两重枪尖之下，而不为之挺身奋斗也。
” \ 分析：从陈独秀的《辩诉状》中，我们可以看到一颗为民族的解放和富强而孜孜以求的忠贞爱国心。
\ 话题：“心声”“革命的激情” \ 吴玉章维护国家尊严 \ 老革命家吴玉章，年轻时东渡日本留学。
1904年元旦，因清朝末年中国贫弱，日本人看不起中国，在悬挂的万国旗中，故意不挂中国国旗。
为维护国家和民族的尊严，吴玉章挺身而出，代表留日学生向学校当局严正提出：必须立即向中国学生道歉并纠正错误，否则，就要举行罢课和绝食以示抗议。
\ 学校当局在中国爱国留学生的强大压力下，只得认错道歉。
\ 分析：维护国旗，也就维护了国家的尊严，也就维护了个人的人格。
\ 话题：“尊严与人格”“国家与个人” \ 贝多芬只有一个 \ 有一天，几个侵入维也纳的拿破仑的军官，发现了大名鼎鼎的音乐家贝多芬，就要求给他们演奏。
贝多芬拒绝了，可是，李希诺夫斯基公爵为了逢迎这些侵略者，竟强迫贝多芬演奏。
贝多芬愤怒到了极点，他一脚踢开大门，回到住处，立即把公爵送给他的像摔在地板上，然后留下一封信：“公爵，你所以成为公爵，只不过由于你偶然的出身；我所以成为贝多芬，却完全靠我自己。
公爵在过去有的是，现在有的是，将来也有的是，而贝多芬却只有一个
” \ 分析：贝多芬的拒演，体现了一名爱国者的民族气节以及个人的尊严。
\ 话题：“人格的尊严”“自尊与他尊” \ 草间偷活，一钱不值 \ 明末清初的才子吴梅村，先仕明，后降清，做了贰臣后，不敢原谅自己，悔恨交加，诗风也一变而为苍凉凄楚。
其绝命词有云：“追往恨，倍凄咽，故人慷慨多奇节。
为当年沉呤不断，草间偷活。
……竟一钱不值须说，人世事，几完缺
”称自己为一钱不值，这是失节者在民族气节的正义之旗下的战栗。
\ 分析：人们对失节者的痛恨自古皆然。
老百姓心中有一杆秤，失节者也会在这杆秤前战栗不已。
\ 话题：“失节者的战栗”“忏悔” \ 不吃嗟来之食 \ 春秋时齐国连年灾荒。
有个叫黔敖的富户在路边设了一个粥摊来周济逃荒的穷人。
一天，黔敖看见一个人用袖子蒙着脸，拖着鞋子，没精打采地走过来，就高声喊道：“喂，来吃粥。
”来人抬眼看着黔敖说：“我因为不吃嗟来之食才落到这样的地步。
”说完他谢了黔敖又向前走去，最终饿死在路边。
\ 分析：不吃嗟来之食的故事流传千古，激励着无数后人，体现了中华民族的骨气。
\ 话题：“最高贵的”“品德” 14303希望对你有帮助
关于国画与油画区别,一篇800字左右的论文~~谢谢。
很急的~~
由于中西美术的社会背景、思维习惯和宇宙观的不同导致了中西美学的差异，使中西方两大美术体系形成了不同的历史和风格，并由两大体系产生出美术视野和美术创作的多元性。
中国画是中国传统绘画的主要种类，在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。
近现代以来为区别于西方输入的油画等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
油画最早起源于欧洲，大约是15世纪时由荷兰人发明的。
它们分别是这两大体系的代表画种，在诸多方面存在着很强烈的艺术个性，现从以下几方面来论述中西绘画的差异：首先是媒介、材料不同。
国画是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。
中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
油画使用亚麻子油调和颜料，不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，能使绘画堆塑成浅浮雕一样的立体色层，也能用透明色造成层层罩染的丰厚效果，一个能引起视觉专注的光辉的高点，有三度空间和立体感觉。
在经过处理的布或板上作画，干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。
油画适合创作大型、史诗般的巨作，因此成为西方绘画史中的主体绘画方式。
19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。
其次是用线、色彩不同。
国画基本上用线条、墨团、细碎墨点组成，而墨团和墨点只不过是线的扩大和缩小，它们十分讲究骨力。
国画的笔尖、笔肚、笔根都会产生不同味道的线条。
运笔时候还具有中锋、侧锋、卧锋、逆锋、拖锋、藏锋等笔势变化。
其用线体现充分，“十八描”、“十四皴法”丰富地体现了线条和墨画的疏密、轻重、浓淡、干湿等相反相成的法则，这些法则体现出一种音乐性，抽象性、情绪性、感情性，画家通过用笔的疾徐、联绵、钝锉、刚柔等所造成的时间性的运动感、节律感，使画家的主观情感留驻于纸上。
所以国画也可以说是线的艺术。
它的形式美感，是线条交织的节奏而产生的音乐性的美感。
国画的色彩同样是抽象性的，它不模仿具体物象的色彩，着意构造色彩的调子。
国画的“墨分五色”就是说墨的韵味可以造成丰富的色彩错觉，产生闪烁的色彩。
它或以单纯的色相，饱和的色度，造成响亮灿烂的效果；或减弱色度，缩小色相的差别，创造恬淡而蕴藉的效果。
油画主要是由光影明暗色调组成，油画运用光线，阴影和层层覆色，能惟妙惟肖地描绘出人物的肌肤细腻的色彩变化，令人感受到肌肤下流动的血液。
暗部或阴影中的物象，产生稳定，深邃的体积感和空间感受，增加画面色彩的饱和度。
油画以光影韵律为其形式美特征，追求真实感、立体感、节奏感、明暗光影感。
光影韵律的追求，首先导致对对象团块结构的理解，线为体面服务。
光的具体化就是色彩，色彩不仅是最重要的造型手段，而且也是最重要的表现手段。
如印象派及其后以创造性的主动精神去运用色彩，他们在对自然的色彩作了认真的观察、分析、理解之后，在获得对客观物象色彩的鲜明、强烈的感受和整体的色调认识之后，同时要求主动地，有所追求地去表现色彩，强调色彩的想象力，他们关注光影、色彩所产生的心灵作用，注意到色彩对人类心灵的某种暗示。
他们在观察自然时，思于自然中的“光”与“色”的关系，他们为强烈的光色变化与空气感而陶醉。
再次是透视、写实性不同。
国画中的空间处理方式是散点透视，即指画面的构成不受时间和空间的限制，把时间和空间相结的一种表现方法。
中国山水画空间特征更靠近时空转换，擅长把握生命运动的奥秘。
宋代郭熙提出的“三远法”能给画家经营位置以广阔天地，画家可以在一幅画上综合交错地使用三远法安排形象，在长卷中更能使景物有起有伏，有隐有显，有开有合，将散点透视和艺术表现效果结合在一起。
散点透视使国画从有限中见到无限，再从无限中回归有限，如此回旋经复，节奏鲜明，给画面带来了整体上的音乐节奏感与和谐感。
国画总体上倾向于表现性，它的内涵、隐喻、言不尽意、意在言外显示出中国艺术的重性灵、重“意在象外”，象外意、象外之情把艺术的审美对象由外部世界转向内部世界，把艺术的传导力由再现转向表现。
国画的中心观念是“气韵生动”。
“气”是画家的内在激情冲动“韵”是“气”表现在画面上的某种韵味、情趣。
焦点透视，就象照相机，焦距对准的地方清楚，集中之外的模糊，从而表现出距离。
从物理学的原理出发，用固定的视点表现同一个空间。
这种透视只有一个固定的视点、视向和视域，作画取景也只限于在这个视点、视向所决定的视域内。
油画以有限见到无限，并一往而不复返。
19世纪末期，西方的现代派画家向传统的西方焦点透视发起了攻击，但也无法否认西方焦点透视的根深传统，在现代派那里也无法否认这种实质，如西方现代派的照相写实主义，仍然可看到传统焦点透视学在形象上的完美体现。
西方美术的审美趣味，在于真和美，非常追求对象的真实和环境的真实。
为了达到逼真的艺术效果，十分讲究比例、明暗、透视、解剖、色度、色性等科学法则，运用光学、几何学、解剖学、色彩学等作为科学依据。
第四、诗画结合上的不同。
国画诗、书、画、印有机结合，天衣无缝，相映成趣共同创造完整的艺术形象。
国画上能有题识，主要基于中国画笔墨线条的抽象的、超实象的形式结构，与书法、印章灵犀一点脉脉相通，在画面中显得十分和谐。
国画灵活变化的空间形式能够包容题识，并使题识的书法有机地成为画中的一部分，使画面的构图韵律、线条节奏、笔墨韵味更加响亮，更加丰富，更加充实，内在形式上诗画相济。
诗画相济，首先是意境了的契合，是胸中的感情同时发为诗和画，从而在形式上自然融合，互为表里。
在画面的有限形象中包含无限的不可见的情意。
西方近代美学开创的时候，德国的莱辛在《拉奥孔》中提出“诗画分界”说指出，绘画凭借线条和色彩描绘那些同时并列于空间的物体，因此绘画不适于处理事物的运动、变化与情节。
诗通过语言和声音叙述持续于时间的动作，所以诗不适于充分地、逼真地描写静止的物体。
西文戏画两方面的特点，使西方绘画产生以戏入画的美学特点。
在古希腊罗马至文艺复兴时期，画中有戏，以戏剧性的情节、动作作为画面内在的构架，是艺术上的普遍现象。
第五、画家作手不同。
国画画家多为“业余人世”，官员、文人、士大夫，绘画只是消遣。
“专业人世”往往是画工，他们的作品多留于庙宇中。
国画讲究“一气呵成”，因此作品多是一次性完成的。
而油画画家一般有很强的职业性，只有经过手工作坊式的长期严格训练，才能学会绘画技术。
油画必须多次修改后，才能得到效果。
最后是审美取向不同。
中国的古典哲学思想“天人合一”表明人由审美走向人际，回到生活。
绘画作品灵肉兼顾，情、理交融。
它中庸平衡，与自然同在，重视此在。
中国古代画家多以儒家的思想来看待绘画的社会功能，审美方面则以道、释思想为指导，用道、释的宇宙观去领悟自然。
国画的审美心理，要求所描绘的东西直接诉诸人的感官，诉诸人的情感和想象，也即“天人合一”。
而西方的古典哲学思想“神人合一”表明人由审美走向宗教，皈依上帝。
绘画作品尊崇灵魂，鄙视肉体，希望向上帝赎罪，以企求来世。
不同的民族必定有其特定的历史沿革，民族主体性格，心理素质，文化背景，风俗民情及其艺术观念和艺术理想等等。
如果说中国美术尚意，那么西方则尚形；中国绘画重表现、重情感，西方绘画则重再现、重理性；中国绘画以线条作为主要造型手段，西方绘画则主要是由光和色来表现物象；中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘画则严格遵守空间和时间的界限。
这种鲜明差异成为世界美术领域中的两大体系。
列夫。
托尔斯泰的资料
列夫托尔斯泰的简介 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰(ЛевНиколаевич Толстой)(1828～1910) 19世纪末20世纪初俄国最伟大的文学家，也是世界文学史上最杰出的作家之一，他的文学作品在世界文学中占有重要的地位。
代表作有长篇小说《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》以及自传体小说三部曲《幼年》《少年》《青年》。
其它作品还有《一个地主的早晨》《哥萨克》《塞瓦斯托波尔故事集》等。
他也创作了大量童话。
他以自己一生的辛勤创作，登上了当时欧洲批判现实主义文学的高峰。
他还以自己有力的笔触和卓越的艺术技巧辛勤创作了“世界文学中第一流的作品”，因此被列宁称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。
托尔斯泰思想中充满着矛盾，这种矛盾正是俄国社会错综复杂的矛盾的反映，是一个富有正义感的贵族知识分子在寻求新生活中，清醒与软弱、奋斗与彷徨、呼喊与苦闷的生动写照。
托尔斯泰的作品纵然其中有反动的和空想的东西，但仍不失为世界进步人类的骄傲，他已被公认是全世界的文学泰斗。
列夫·托尔斯泰被列宁称为“俄国革命的镜子”
《凡卡》、《穷人》、《跳水》的作者和各自的国家。
《凡卡》 作者简介 作者:安东·巴甫洛维奇·契诃夫简介 佚名 契诃夫(1860～1904)Chekhov,Anton Pavlovich 俄国小说家,戏剧家。
1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市,1904年7月15日卒于德国巴登维勒。
祖辈是农奴,祖父时一家赎身为自由民。
《穷人》列夫 托尔斯泰 (1828～1910) 俄国作家。
1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯纳亚·波利亚纳(今属图拉省晓金区)。
托尔斯泰家是名门贵族，其谱系可以追溯到16世纪，远祖从彼得一世时获得封爵。
父亲尼古拉·伊里奇伯爵参加过1812年卫国战争，以中校衔退役。
母亲玛丽亚·尼古拉耶夫娜是尼·谢·沃尔康斯基公爵的女儿。
托尔斯泰一岁半丧母，9岁丧父。
1841年他的监护人姑母阿·伊·奥斯坚—萨肯去世后，改由住在喀山的姑母彼·伊·尤什科娃监护。
于是他全家迁到喀山。
《跳水》同《穷人》一样
