演讲稿需要举一些实例吗
演讲是一门语言艺术，它的主要形式是“讲”，即运用有声语言并追求言辞的表现力和声音的感染力；同时还要辅之以“演”，即运用面部表情、手势动作、身体姿态乃至一切可以理解的态势语言，使讲话“艺术化”起来，从而产生一种特殊的艺术魅力。
演讲表达的主要特点是“讲”，对演讲者来说，写好了演讲词，不一定就讲得好，正如作曲家不一定是演唱家一样。
有文才，善于写出好的演讲词的人，不一定有口才，不一定能讲得娓娓动听。
真正的演讲家，既要善写，还要会讲，既要有文才又要有口才。
从某种意义上说，口才比文才更为重要。
如果演讲者讲话哼哼哈哈，拖泥带水，“这个”“那个”的一大串，那么，即令有超凡脱俗的智慧，有深刻广博的思想内容，也无漳于事。
当今社会是开放的信息社会，新型人才不仅要有开拓进取的精神，而且还要有出众的口才。
“冰冻三尺，非一日之寒。
”良好的口才，往往是经过严格的口语训练培养出来的。
演讲口才的训练，不仅要勤练、苦练，而且要巧练。
要练习得法,摸清规律，掌握要领。
朗诵和演戏是口头语言和体态语言综合运用的最佳形式。
一、口语表达技巧的基本要求 演讲的语言从口语表述角度看，必须做到发音正确、清晰、优美，词句流利、准确、易懂，语调贴切、自然、动情。
（一）发音正确、清晰、优美 以声音为主要物质手段的,语音的要求很高，既要能准确地表达出丰富多彩的思想感情，又要悦耳爽心，清这优美。
为此，演讲者必须认真对语音进行研究，努力使自己的声音达到最佳状态。
一般来说，最佳语言是： （1）准确清晰，即吐字正确清楚，语气得当，节奏自然； （2）清亮圆润，即声音宏亮清越，铿锵有力，悦耳动听； （3）富于变化，即区分轻重缓急，随感情变化而变化； （4）有传达力和浸彻力，即声音有一定的响度的力度，使在场听众都能听真切，听明白。
演讲语言常见的毛病有声音痉挛颤抖，飘忽不定；大声喊叫，音量过高；音节含糊，夹杂明显的气息声；声音忽高忽低，音响失度；朗诵腔调，生硬呆板等。
所有这些，都会影响听众对演讲内容的理解。
要达到最佳语言效果，一般来说，要做到如下几点： 1、字正腔圆 字正，是演讲语言的基本要求，要读准字音，读音响亮，送音有力。
读音要符转自合普通话声母、韵母、声调、音节、音变的标准，严格避免地方音和误读。
如将“鞋子”说成“孩子”，将“干涸”说成“干固”等。
读错、讲错字音，一方面直接影响听众对一个词、一个句子，甚至整篇内容的理解；另一方面也直接影响演讲者的声誉和威信，降低了听众对演讲者的信任感。
腔圆，即声音圆润清亮，婉转甜美，富有音乐美。
要发音响亮。
演讲时齐齿呼音节（i和i开头的韵母）与撮口呼音节（ü或以ü开头的韵母）发音时由于口腔开合小，共鸣腔不大，音发出来不亮。
要尽量在备稿时换成开口呼音节（a或以a开头的韵母）与合口呼音节（o或以o开头的韵母）。
如把“至”改为“到”，把“与”改为“和”。
2、分清词界 词分单音节和多音节。
单音节词不会割裂分读，而多音节词则有可能割裂引起歧义。
例如：“一米九个头的冯骥才伫立在空荡荡的山谷里。
”这句话中的“一米九个头”本意是“一米九的个头”念时应为“一米九－－个头”，如果词界划分不当，很容易弄成为“一米－－九个头”，把“个头”（身材）一词割裂为“个”（量词）和“头”（名词）两个词，因而产生歧义。
演讲者如出现这种错误，便会令人忍俊不禁。
3、讲究音韵配搭 汉语讲究声调，声调能产生抑扬急缓的变化，本身就富有音乐美。
好的演讲，平仄错落有致，抑扬顿挫，显得悦耳动听。
（1）双音节化。
汉语中的一些单音节词表达意义复杂、深刻，如果能改成双音节就明白、通俗些。
且双音节响亮明朗，有顿挫变化，易于表现语言的音乐美。
（2）注意押韵。
如果在适当的地方，有意押韵，更能产生一种声音的回环美与和谐美，讲起来上口，听起来悦耳，似有散文诗的风韵。
（3）平仄相间。
汉字一字一调，高低升降，起伏变化。
做为平声字的阴平、阳平变化不大，比较稳，易听清楚；仄声字的上声、去声变化大，声音短促，音感强烈。
二者要相间配合，使音节起伏变化。
此外，恰当地运用象声词和叠声词，进行渲染烘托，也能收到声情并茂的功效。
（二）词句流利、准确、易懂 听众通过演讲活动接受信息主要诉诸听觉作用。
演讲者借助口语发出的信息，听众要立即能理解。
口语与书面语之间有较明显的差距。
有人说，书面语是最后被理解，而口语则需立即被听懂。
与书面语相比，口语具有以下特点： 1、句式短小。
演讲不宜使用过长的句子。
2、通俗易懂。
要使用常用词语和一些较流行的口头词语，使语言富有生气和活力； 3、不过多的做某些精确的列举，特别是过大的数字，常用约数。
4、较多地使用那些表明个人倾向的词语，诸如“显而易见”“依我看来”等等，并且常常运用“但是”、“除了”等连接词，使讲话显得活泼、生动、有气势。
当然，讲究表意朴实的口语化，绝不能像平常随便讲话那样任意增减音节，拖泥带水，吭吭巴巴，这样便损害了口语的健康美，破坏了语言的完整性。
（三）语调贴切、自然、动情 语调是口语表达的重要手段，它能很好地辅助语言表情达意。
同样一句话，由于语调轻重、高低长短、急缓等的不同变化，在不同的语境里，一般来讲，表达坚定、果敢、豪迈、愤怒的可以表达出种种不同的思想感情。
思想感情，语气急骤，声音较重；表达幸福、温暖、体贴、欣慰的思想感情，语气舒缓，声音较轻；表示优雅、庄重、满足，语调前后尽弱中间强。
只有这样，才能绘声绘色，传情达意。
语调的选择和运用，必须切合思想内容，符合语言环境，考虑现场效果。
语调贴切、自然正是演讲者思想感情在语言上的自然流露。
所以，演讲者恰当地运用语调，事先必须准确地掌握演讲内容和感情。
二、口语表达技巧的训练 （一）语音训练 演讲者要想取得良好的发音效果，必须加强语音训练。
“声乃气之源”，发音的基础之一是呼吸。
响亮、动听的声音与科学的呼吸训练是分不开的。
演讲者要善于掌握自己的发音器官，自觉地控制气息。
一般来讲，采用胸膛式呼吸较好，这种呼吸是通过横隔膜的收缩和放松来进行的，气量大，能为发音提供充足的动力。
平日可结合生活实际进行练习，为正确地吐字发声打好基础。
吐字发音要做到音节正确、准确，完全符合普通话的发音标准。
戏曲艺术所谓的“吐字归音”训练，其目的就在于美化音色，使字音纯正、清晰、响亮、圆润，富有表现力。
它要求发音时咬准字头（即读准声母），吐清字腹（即读清韵头、韵腹）和收准字尾（即读准韵尾）。
“吐字”时，发音力量集中于“字头”上，“归音”时要读准每个音节的韵尾，即要求“到位”。
总之，发音时要正确把握每个音节的发音部位和发音方法。
演讲者平日要经常进行这方面的训练。
同时为了做到语句流畅，干净利落，出口成章，可根据自己的发音难点，选择一些绕口令和有一定难度的语言片断，进行快口训练，力求做到吐字准确、快速、流畅，快而不乱，语气连贯，不增减词句。
音量大小变化有利于准确地表达思想感情。
演讲者要学会准确地控制和把握音量大小的变化。
在情感激荡的地方，意思重复之处，音量要大些，反之则要不些。
音量大不变化要自然、流畅，要是感情的自然流露。
同时，音量大小变化也要恰当、适度，不能大到声嘶力竟，也不能小得无法听清。
此外，演讲者平时还要学会准确把握高音、中音、低音的运用规律，以便恰如其分地表达自己的思想感情。
高音具有高亢、明亮的特点，多用来表示惊疑、欢乐、赞叹等情感；中音比较丰富多采，多用业表示舒缓的感情；低音则比较低沉、宽厚，多用来表示沉郁、压抑悲哀之情。
这些训练最好是通过朗诵进行。
科学的发音取决于科学的运气，有些演讲者时间稍长点就底气不足，出现口干舌燥、声音嘶哑的现象，此时，只得把气量集中到喉头，使声带受压，变成喉音。
“气乃音之帅。
”气息是声音的原动力，科学地运用运气发音方法可以便声音更加甜美、清亮、持久、有力。
要达到这个目的，平时要加强训练，掌握胸腹联合呼吸法。
其要领是：又目平视，全身放松，喉松鼻通，无论是站姿还是坐式，胸部稍向前倾，小腹自然内收。
吸气方法是：扩展两肋，向上向外提起，感到感到腰带渐紧，后腰有撑开感。
横隔膜下压腹部扩大胸腔体积，小腹内收，气贯“丹田”。
用鼻吸气，做到快、缓、稳。
呼气方法是：控制两肋，使腹部有一种压力，将气均匀地往外吐，呼气时用嘴，做到匀、缓、稳。
（二）语调训练 语调包括停顿、重音、升降、快慢等要素。
语调训练是口语表达训练的重点和难点。
演讲者应在这方面加强训练。
1．顿挫 在口语表达中，停顿既是一种语言标志，也是一种修辞手段。
它一般分为语法停顿、感情停顿和特殊停顿。
语法停顿既能满足演讲者自然换气润嗓的需要，也能使演讲的语句、段落层次分明。
语法停顿一般用标点符号表示出来，按标点停顿，但有时在较长的主语和谓语之间、动词和较长的宾语之间、较长的附加成分和中心词之间、较长的联合成份之间，虽然没有标点符号，也可作适当停顿。
这种停顿往往是为了强调某一观点或突出某一事物。
感情停顿是为表达复杂或微妙的心理感情。
感情停顿常常以拖长音节发音，欲停不停或适当延长时间来表现，并且常常辅之以体态语言，使感情表达得更加自然清楚。
有时，为了加强某些特殊效果或应付演讲现场的某些特殊需要，演讲者常常采用特殊停顿。
最有名的例子，莫过于前面所提到的英国政治家赖白斯在伦敦一次参事会上就劳动问题演讲时，中途突顿七十二秒的事例。
这种根据表意需要面是设计的特殊停顿，可谓匠心独具，高人一筹，收到了出奇制胜的效果。
仿效这种作法的还有一例：有次演讲比赛，一位女士走上讲台，在黑板上写出一道醒目的标题＿＿论坚守岗位，便走下讲台，扬长而去。
这时，全场听众哗然，焦急、气恼、猜测、议论，大家莫名究竟。
大约过了三分光景，演讲者再次登台，诚挚而郑重地说：“同志们，如果我在演讲时离开是不能容忍的话，那么工作时间纪律松弛，玩忽职守，擅离生产岗位，难道不应该受到谴责吗
我的演讲完了。
”这时，听众恍然大悟。
评比结果，她以超常的演讲表演和精巧的构思赢得了一等奖。
一般来讲，在列举事例之前，略作停顿，能引起听众独立思考；在作出妙语惊人的回答之后，稍作停顿，可使人咀嚼回味；在讲出奇闻轶事和精彩见解之后，在听众赞叹之余，特意停顿，可加深听众印象，引起联想;在话题转移之际或会场气氛热烈之时，稍稍停顿，可加深听众记忆，给听众以领会抒情之机。
同时，恰当的特殊停顿，也可以使演讲者本身赢得调整情绪的时机。
2、轻重 在演讲时，人们常常把某些词语讲得比一般词语重些或轻些，这样便能起到强调突出的作用。
若按声音强弱划分，重音可分为轻读型重音和重读型重音。
若按表现思想感情、内容重点或句子语法结构来划分，重音可分为感情重音、逻辑重音和语法重音。
3、抑扬 语调大体可分为四种，即平直调、高升调、曲折调、降抑调。
4、缓急－－弛缓结合 语速的变化也是表情达意的重要手段。
正常谈话，每分钟讲大约120－150个字。
演讲的速率不能太快，一则听众难听懂，二则也使人产生怀疑，认为演讲者怯场。
因为人们胆怯时往往语速较快。
当然讲话也不能太慢。
太慢就显得拉腔拖调，给人以愚笨、迟钝、缺少教养的感觉。
初次上场的演讲者容易犯的错误是速度太快，像“放鞭炮式的噼里啪啦”，一个调子，一个速度。
他们提醒自己“慢慢”后，又趋于慢得平坦，没有变化。
演讲的速率不能总是“一崭齐”，要做到急缓有致。
演讲的速率一般可分为快速、中速、慢速三种。
语速适合的内容适合的环境适合和心理情绪适合的句段适合的修辞手法 快速叙述事情的急剧变化；质问斥责，雄辩表态；刻画人物机智、活泼、热情的性格。
欢快，紧急命令，行动迅速，热烈争执。
急促，紧张，激动，惊惧，愤恨，欢畅，兴奋。
不太重要的句段。
排比，反问，反语，叠声。
中速一般性说明和叙述感情变化不大感情平静。
平静，客观。
一般句段。
一般陈述。
慢速抒情，议论，叙述平静、庄重的事。
幽静，庄重。
安闲，宁静，沉重，沮丧，悲痛，哀悼。
重要句段。
比喻，引语，双关，对偶，拈连。
5．节奏－－起伏结合 对艺术来说，节奏是各种不同要素的有秩序、有规律、有节拍的变化。
朱光潜在《谈美书简》一书中指出，节奏是主观与客观的统一，也是心理与生理的统一。
它是内心生活（思想感情）的传达媒介。
据此分析，演讲者思想感情起伏变化结构的疏密松散，语调抑扬顿挫、轻重缓急以及演讲者的举止等要素的秩序、有规律、的节拍的组合，便形成了演讲的节奏。
常见的演讲节奏有轻快型、持重型、平缓型、急促型、低抑型等。
节奏类型主要特点适应范围 轻快型轻松，欢快，活泼，语速较快欢迎词，祝酒词，贺词 持重型庄重，镇定，沉稳，凝重，语速较慢。
理论报告，工作报告，开幕词，闭幕词 平缓型平稳自如，有张有弛，语速一般学术演讲，座谈讨论 急促型语势急骤，激昂慷慨，语速快紧急动员，反诘辩论 低抑型声音低沉，感情压抑，语速迟缓。
悼词，纪念性演讲 三、演讲语言的设计 （一）承上启下 演讲，尤其是赛事演讲，一般来说，选手都对演讲的开头、中间、结尾进行了全面完整的设计。
不可能也不太好做过多的临场更改。
但如果你能独辟蹊径，巧妙地承接上一位或前面几位选手的演讲话题，或是他们演讲中的观点、动作等进行引发，效果将非同凡响。
这种临场性的引发会给听众留下良好的印象。
下面举几则实例： “刚才第八号选手已讲到国家税务工作人员的辛劳不被社会理解，我与他有同样的感觉。
在这里，我愿与八号及全体参赛选手一起为我们神圣的税务工作，为税务工作者能得到社会的承认、人们的理解而欢呼
” “时代在呼唤，社会在呼唤，历史在呼唤，人民在呼唤
推广全国通用的普通话势在必行，非常重要性
这是前面几位朋友发出的共同心声。
对啊
……” “刚才有位先生在演讲中表演了一个双手合十，顶礼膜拜的动作，这让我想起了风行世界的佛教，想起了佛教的源远流长。
……” （二）少说客套话 有此演讲者演讲时喜欢说客套话。
如“本来不想讲，可刘主任偏要我讲，讲不好，请大家原谅
”有些人和尚念经，套话迭出：“在……领导下，在……号召下，在……帮助下，在……关怀下，红旗如海歌如潮。
”这些话语没有文有采，没有情感。
还有些人由于习惯，或由于紧张，或忘记讲稿，总是“这个，那个；那个，那个；嗯，啊，吧……”这些赘语听来令人心烦。
良好的开头语言要新鲜，忌套话、空话、老话、大话、假话、官话。
有位演讲者这样结尾：“我的演讲就要结束了，此时我向大家表示深深的歉意。
耽误了了每个人五分钟，加起来就耽误了大家五百分钟。
很对不起
” 演讲的结尾应该感情充沛，语气铿锵，像美国作家约翰·沃尔夫说的：“演讲最好在听众兴趣未尽时戛然而止。
”给人以振奋，给人以无穷的思味与不尽的遐思。
（三）从缓、平、稳开始 高乐基地论述写作时说：“最难的是开始，就是第一句话。
如同在音乐上一样，全曲的音调，都是它给与的。
”演讲也是这样，演讲者应利用好语言的变化把基调定好，以引起听众良好的思维定向 一般来说，开始处要做到缓、平、稳，如果开始太高，到后来感情的强烈处就会声嘶力竭；过低，以后再突出高音就显得不和谐。
基调确定好之后，切忌保持平坦进行，应该有起有伏，有张有弛，前后照应，变化无穷。
例如闻一多先生的《最后一次讲演》： “这几天，大家晓得，在昆明出现了历史上最卑污最无耻的事情
李先生究竟犯了什么罪
竟遭此毒手
他只不过用笔写写文章，用嘴说说话，而他所写的，所说的，却无非是一个没有失掉良心的中国人的话。
” 开始，闻一多先生不是慷慨激昂，而是把语调表达得很深沉、平静，似乎把一切愤慨都埋藏在心灵的深处，以一种“忍”的感觉，为后面的爆发“蓄力”。
接下去感情奔泻而出，慷慨陈词，气吞山河。
（四）起伏结合 “文似看山不喜平。
”演讲亦如此。
据心理学家认为：人听讲话时的有意注意每间隔五至七分钟就会有所松弛。
因此，演讲者要适度地注意演讲的起伏张弛，变化有度。
这主要是从语言、内容、情感几方面去体现，语调要高低升降，速度要急促徐缓，声音要宏大精细，音色要刚柔多变，情感要跌宕起伏。
产生这种效果的方法是：事实与道理相交，议论与抒情互见，严肃与轻松共存，快捷与徐缓交叉。
如罗斯福的一次演讲。
（五）事例亲切可信 “事实胜于雄辩”，演讲中如果没有典型、生动、感人的事例做依据，再动听的语言也是苍白、空乏的。
有些演讲者总是喜欢列举一些人人皆知的名人趣事。
似乎觉得只有名人的言行才有说服力。
当然，名人事迹有一定力度，能收到“权威效应”。
但是如果千篇一律，听起来就会叫人索然无味。
另外这些名人一般不在我们身边，时间久远，地域遥远。
听众容易产生“身外之物”“可望而不可及”之感，并以此产生逆反心态。
因此，演讲中也可以举一些发生在身边的让人感到亲切可信的事例，它们具体、生动、实在、说服力强。
可以说“下里巴人”，更易走入“寻常百姓家”。
如何理解演讲的口语表达艺术
演讲是一门语言艺术，它的主要形式是“讲”，即运用有声语言并追求言辞的表现力和声音的感染力；同时还要辅之以“演”，即运用面部表情、手势动作、身体姿态乃至一切可以理解的态势语言，使讲话“艺术化”起来，从而产生一种特殊的艺术魅力。
演讲表达的主要特点是“讲”，对演讲者来说，写好了演讲词，不一定就讲得好，正如作曲家不一定是演唱家一样。
有文才，善于写出好的演讲词的人，不一定有口才，不一定能讲得娓娓动听．真正的演讲家，既要善写，还要会讲，即既要有文才又要有口才．从某种意义上说，口才比文才更为重要．如果演讲者讲话哼哼哈哈，拖泥带水，“这个”“那个”的一大串，那么，即令有超凡脱俗的智慧，有深刻广博的思想内容，也无漳于事．当今社会是开放的信息社会，新型人才不仅要有开拓进取的精神，而且还要有出众的口才。
“冰冻三尺，非一日之寒．”良好的口才，往往是经过严格的口语训练培养出来的．演讲口才的训练，不仅要勤练、苦练，而且要巧练．要练习得法,摸清规律，掌握要领。
朗诵和演戏是口头语言和体态语言综合运用的最佳形式。
一、口语表达技巧的基本要求 演讲的语言从口语表述角度看，必须做到发音正确、清晰、优美，词句流利、准确、易懂，语调贴切、自然、动情。
（一）发音正确、清晰、优美 以声音为主要物质手段的,语音的要求很高，既要能准确地表达出丰富多彩的思想感情，又要悦耳爽心，清这优美．为此，演讲者必须认真对语音进行研究，努力使自己的声音达到最佳状态。
一般来说，最佳语言是： （1）准确清晰，即吐字正确清楚，语气得当，节奏自然； （2）清亮圆润，即声音宏亮清越，铿锵有力，悦耳动听； （3）富于变化，即区分轻重缓急，随感情变化而变化； （4）有传达力和浸彻力，即声音有一定的响度的力度，使在场听众都能听真切，听明白。
演讲语言常见的毛病有声音痉挛颤抖，飘忽不定；大声喊叫，音量过高；音节含糊，夹杂明显的气息声；声音忽高忽低，音响失度；朗诵腔调，生硬呆板等。
所有这些，都会影响听众对演讲内容的理解． 要达到最佳语言效果，一般来说，要做到如下几点： 1、字正腔圆 字正，是演讲语言的基本要求，要读准字音，读音响亮，送音有力。
读音要符合普通话声母、韵母、声调、音节、音变的标准，严格避免地方音和误读。
如将“鞋子”说成“孩子”，将“干涸”说成“干固”等。
读错、讲错字音，一方面直接影响听众对一个词、一个句子，甚至整篇内容的理解；另一方面也直接影响演讲者的声誉和威信，降低了听众对演讲者的信任感。
腔圆，即声音圆润清亮，婉转甜美，富有音乐美．要发音响亮。
演讲时齐齿呼音节（i和i开头的韵母）与撮口呼音节（ü或以ü开头的韵母）发音时由于口腔开合小，共鸣腔不大，音发出来不亮。
要尽量在备稿时换成开口呼音节（a或以a开头的韵母）与合口呼音节（o或以o开头的韵母）．如把“至”改为“到”，把“与”改为“和”。
2、分清词界 词分单音节和多音节。
单音节词不会割裂分读，而多音节词则有可能割裂引起歧义。
例如：“一米九个头的冯骥才伫立在空荡荡的山谷里．”这句话中的“一米九个头”本意是“一米九的个头”念时应为“一米九－－个头”，如果词界划分不当，很容易弄成为“一米－－九个头”，把“个头”（身材）一词割裂为“个”（量词）和“头”（名词）两个词，因而产生歧义。
演讲者如出现这种错误，便会令人忍俊不禁。
3、讲究音韵配搭 汉语讲究声调，声调能产生抑扬急缓的变化，本身就富有音乐美．好的演讲，平仄错落有致，抑扬顿挫，显得悦耳动听。
（1）双音节化。
语中的一些单音节词表达意义复杂、深刻，如果能改成双音节就明白、通俗些。
且双音节响亮明朗，有顿挫变化，易于表现语言的音乐美。
（2）注意押韵。
如果在适当的地方，有意押韵，更能产生一种声音的回环美与和谐美，讲起来上口，听起来悦耳，似有散文诗的风韵。
（3）平仄相间。
汉字一字一调，高低升降，起伏变化．做为平声字的阴平、阳平变化不大，比较稳，易听清楚；仄声字的上声、去声变化大，声音短促，音感强烈．二者要相间配合，使音节起伏变化。
此外，恰当地运用象声词和叠声词，进行渲染烘托，也能收到声情并茂的功效。
（二）词句流利、准确、易懂 听众通过演讲活动接受信息主要诉诸听觉作用。
演讲者借助口语发出的信息，听众要立即能理解。
口语与书面语之间有较明显的差距。
有人说，书面语是最后被理解，而口语则需立即被听懂。
与书面语相比，口语具有以下特点： 1、句式短小。
演讲不宜使用过长的句子。
2、通俗易懂。
要使用常用词语和一些较流行的口头词语，使语言富有生气和活力； 3、不过多的做某些精确的列举，特别是过大的数字，常用约数。
4、较多地使用那些表明个人倾向的词语，诸如“显而易见”“依我看来”等等，并且常常运用“但是”、“除了”等连接词，使讲话显得活泼、生动、有气势．当然，讲究表意朴实的口语化，绝不能像平常随便讲话那样任意增减音节，拖泥带水，吭吭巴巴，这样便损害了口语的健康美，破坏了语言的完整性。
（三）语调贴切、自然、动情 语调是口语表达的重要手段，它能很好地辅助语言表情达意．同样一句话，由于语调轻重、高低长短、急缓等的不同变化，在不同的语境里，一般来讲，表达坚定、果敢、豪迈、愤怒的可以表达出种种不同的思想感情。
思想感情，语气急骤，声音较重；表达幸福、温暖、体贴、欣慰的思想感情，语气舒缓，声音较轻；表示优雅、庄重、满足，语调前后尽弱中间强．只有这样，才能绘声绘色，传情达意。
语调的选择和运用，必须切合思想内容，符合语言环境，考虑现场效果。
语调贴切、自然正是演讲者思想感情在语言上的自然流露。
所以，演讲者恰当地运用语调，事先必须准确地掌握演讲内容和感情。
二、口语表达技巧的训练 （一）语音训练 演讲者要想取得良好的发音效果，必须加强语音训练．“声乃气之源”，发音的基础之一是呼吸。
响亮、动听的声音与科学的呼吸训练是分不开的。
演讲者要善于掌握自己的发音器官，自觉地控制气息。
一般来讲，采用胸膛式呼吸较好，这种呼吸是通过横隔膜的收缩和放松来进行的，气量大，能为发音提供充足的动力。
平日可结合生活实际进行练习，为正确地吐字发声打好基础。
吐字发音要做到音节正确、准确，完全符合普通话的发音标准。
戏曲艺术所谓的“吐字归音”训练，其目的就在于美化音色，使字音纯正、清晰、响亮、圆润，富有表现力。
它要求发音时咬准字头（即读准声母），吐清字腹（即读清韵头、韵腹）和收准字尾（即读准韵尾）．“吐字”时，发音力量集中于“字头”上，“归音” 时要读准每个音节的韵尾，即要求“到位”。
总之，发音时要正确把握每个音节的发音部位和发音方法。
演讲者平日要经常进行这方面的训练．同时为了做到语句流畅，干净利落，出口成章，可根据自己的发音难点，选择一些绕口令和有一定难度的语言片断，进行快口训练，力求做到吐字准确、快速、流畅，快而不乱，语气连贯，不增减词句。
音量大小变化有利于准确地表达思想感情。
演讲者要学会准确地控制和把握音量大小的变化．在情感激荡的地方，意思重复之处，音量要大些，反之则要不些。
音量大不变化要自然、流畅，要是感情的自然流露．同时，音量大小变化也要恰当、适度，不能大到声嘶力竟，也不能小得无法听清。
此外，演讲者平时还要学会准确把握高音、中音、低音的运用规律，以便恰如其分地表达自己的思想感情．高音具有高亢、明亮的特点，多用来表示惊疑、欢乐、赞叹等情感；中音比较丰富多采，多用业表示舒缓的感情；低音则比较低沉、宽厚，多用来表示沉郁、压抑悲哀之情．这些训练最好是通过朗诵进行。
附：发音优美的生理控制（摘自《演讲艺术全书》P378） 科学的发音取决于科学的运气，有些演讲者时间稍长点就底气不足，出现口干舌燥、声音嘶哑的现象，此时，只得把气量集中到喉头，使声带受压，变成喉音。
“气乃音之帅”气息是声音的原动力，科学地运用运气发音方法可以便声音更加甜美、清亮、持久、有力．要达到这个目的，平时要加强训练，掌握胸腹联合呼吸法．其要领是：又目平视，全身放松，喉松鼻通，无论是站姿还是坐式，胸部稍向前倾，小腹自然内收。
吸气方法是：扩展两肋，向上向外提起，感到感到腰带渐紧，后腰有撑开感．横隔膜下压腹部扩大胸腔体积，小腹内收，气贯“丹田”．用鼻吸气，做到快、缓、稳。
呼气方法是：控制两肋，使腹部有一种压力，将气均匀地往外吐，呼气时用嘴，做到匀、缓、稳． （二）语调训练 语调包括停顿、重音、升降、快慢等要素．语调训练是口语表达训练的重点和难点．演讲者应在这方面加强训练。
1．顿挫 在口语表达中，停顿既是一种语言标志，也是一种修辞手段．它一般分为语法停顿、感情停顿和特殊停顿。
语法停顿既能满足演讲者自然换气润嗓的需要，也能使演讲的语句、段落层次分明。
语法停顿一般用标点符号表示出来，按标点停顿，但有时在较长的主语和谓语之间、动词和较长的宾语之间、较长的附加成分和中心词之间、较长的联合成份之间，虽然没有标点符号，也可作适当停顿。
这种停顿往往是为了强调某一观点或突出某一事物。
感情停顿是为表达复杂或微妙的心理感情。
感情停顿常常以拖长音节发音，欲停不停或适当延长时间来表现，并且常常辅之以体态语言，使感情表达得更加自然清楚。
有时，为了加强某些特殊效果或应付演讲现场的某些特殊需要，演讲者常常采用特殊停顿，最有名的例子，莫过于前面所提到的英国政治家赖白斯在伦敦一次参事会上就劳动问题演讲时，中途突顿七十二秒的事例。
这种根据表意需要面是设计的特殊停顿，可谓匠心独具，高人一筹，收到了出奇制胜的效果．仿效这种作法的还有一例：有次演讲比赛，一位女士走上讲台，在黑板上写出一道醒目的标题＿＿论坚守岗位，便走下讲台，扬长而去．这时，全场听众哗然，焦急、气恼、猜测、议论，大家莫名究竟．大约过了三分光景，演讲者再次登台，诚挚而郑重地说：“同志们，如果我在演讲时离开是不能容忍的话，那么工作时间纪律松弛，玩忽职守，擅离生产岗位，难道不应该受到谴责吗
我的演讲完了。
”这时，听众恍然大悟．评比结果，她以超常的演讲表演和精巧的构思赢得了一等奖。
一般来讲，在列举事例之前，略作停顿，能引起听众独立思考；在作出妙语惊人的回答之后，稍作停顿，可使人咀嚼回味；在讲出奇闻轶事和精彩见解之后，在听众赞叹之余，特意停顿，可加深听众印象，引起联想;在话题转移之际或会场气氛热烈之时，稍稍停顿，可加深听众记忆，给听众以领会抒情之机。
同时，恰当的特殊停顿，也可以使演讲者本身赢得调整情绪的时机。
（详细内容参见《普通话朗读技巧》讲义） 2、轻重 在演讲时，人们常常把某些词语讲得比一般词语重些或轻些，这样便能起到强调突出的作用。
若按声音强弱划分，重音可分为轻读型重音和重读型重音。
若按表现思想感情、内容重点或句子语法结构来划分，重音可分为感情重音、逻辑重音和语法重音。
（详细内容参见《普通话朗读技巧》讲义） 3、抑扬 语调大体可分为四种，即平直调、高升调、曲折调、降抑调。
（详细内容参见《普通话朗读技巧》讲义） 4、缓急－－弛缓结合 语速的变化也是表情达意的重要手段。
正常谈话，每分钟讲大约120－150个字。
演讲的速率不能太快，一则听众难听懂，二则也使人产生怀疑，认为演讲者怯场。
因为人们胆怯时往往语速较快。
当然讲话也不能太慢。
太慢就显得拉腔拖调，给人以愚笨、迟钝、缺少教养的感觉。
初次上场的演讲者容易犯的错误是速度太快，像“放鞭炮式的噼里啪啦”，一个调子，一个速度。
他们提醒自己“慢慢”后，又趋于慢得平坦，没有变化。
演讲的速率不能总是“一崭齐”，要做到急缓有致。
演讲的速率一般可分为快速、中速、慢速三种 。
语速 适合的内容 适合的环境 适合和心理情绪 适合的句段 适合的修辞手法 快速 ：叙述事情的急剧变化；质问斥责，雄辩表态；刻画人物机智、活泼、热情的性格; 欢快，紧急命令，行动迅速，热烈争执; 急促，紧张，激动，惊惧，愤恨，欢畅，兴奋; 不太重要的句段; 排比，反问，反语，叠声。
中速 ：一般性说明和叙述感情变化不大感情。
平静、客观、 一般句段、 一般陈述。
慢速 ：抒情，议论，叙述平静、庄重的事； 幽静，庄重； 安闲，宁静，沉重，沮丧，悲痛，哀悼； 重要句段； 比喻，引语，双关，对偶，粘连。
如：是啊，雕塑家奉献美，有了大卫，维纳斯；音乐家奉献美，有了《英雄交响曲》、《国际歌》；科学家奉献美，有了卫星，导弹，宇宙飞船；工人奉献美，有美的产品；农民奉献美，有美的食粮；教师奉献美，有造福于人类的满园桃李……而军人，军人也在奉献美，奉献美的生活，美的社会，更奉献个人的利益、生命和家庭。
于是，军人的美便在牺牲中崇高无上，便在奉献中灿烂夺目
军人与大山为伍、与蓝天做伴、与碧海相随；军人整齐、和谐；刚毅、威严；军人勇于牺牲和奉献．作为军人，我们可以自豪地说：吴忠祥，美在军营，美是军人
演讲语速要做到快慢得体，缓急适度，快而不乱，慢而不拖，快中有慢，慢中有快，张弛自然，错落有致．这样，便能显示出语言的清晰度和节奏感，使演讲具有音乐美．长时间的快会“供过于求”，引起烦躁，听众不易全面了解内容，理解感情；太慢则“则过于求”，听众注意力无法集中，情绪提不起来。
5．节奏－－起伏结合 对艺术来说，节奏是各种不同要素的有秩序、有规律、有节拍的变化。
朱光潜在《谈美书简》一书中指出，节奏是主观与客观的统一，也是心理与生理的统一。
它是内心生活（思想感情）的传达媒介。
据此分析，演讲者思想感情起伏变化结构的疏密松散，语调抑扬顿挫、轻重缓急以及演讲者的举止等要素的秩序、有规律、的节拍的组合，便形成了演讲的节奏。
常见的演讲节奏有轻快型、持重型、平缓型、急促型、低抑型等。
节奏类型 主要特点 适应范围 轻快型 ：轻松，欢快，活泼，语速较快 欢迎词，祝酒词，贺词 持重型 ：庄重，镇定，沉稳，凝重，语速较慢． 理论报告，工作报告，开幕词，闭幕词 平缓型 ：平稳自如，有张有弛，语速 一般 学术演讲，座谈讨论 急促型： 语势急骤，激昂慷慨，语速快 紧急动员，反诘辩论 低抑型 :声音低沉，感情压抑，语速迟缓． 悼词，纪念性演讲 三、演讲语言的设计 （一）承上启下 演讲，尤其是赛事演讲，一般来说，选手都对演讲的开头、中间、结尾进行了全面完整的设计。
不可能也不太好做过多的临场更改．但如果你能独辟蹊径，巧妙地承接上一位或前面几位选手的演讲话题，或是他们演讲中的观点、动作等进行引发，效果将非同凡响。
这种临场性的引发会给听众留下良好的印象。
下面举几则实例：“刚才第八号选手已讲到国家税务工作人员的辛劳不被社会理解，我与他有同样的感觉。
在这里，我愿与八号及全体参赛选手一起为我们神圣的税务工作，为税务工作者能得到社会的承认、人们的理解而欢呼
” “时代在呼唤，社会在呼唤，历史在呼唤，人民在呼唤
推广全国通用的普通话势在必行，非常重要性
这是前面几位朋友发出的共同心声。
对啊
……” “刚才有位先生在演讲中表演了一个双手合十，顶礼膜拜的动作，这让我想起了风行世界的佛教，想起了佛教的源远流长……” （二）少说客套话 有此演讲者演讲时喜欢说客套话．如“本来不想讲，可刘主任偏要我讲，讲不好，请大家原谅
”有些人和尚念经，套话迭出：“在……领导下，在……号召下，在……帮助下，在……关怀下，红旗如海歌如潮．”这些话语没有文有采，没有情感．还有些人由于习惯，或由于紧张，或忘记讲稿，总是“这个，那个；那个，那个；嗯，啊，吧……”这些赘语听来令人心烦。
良好的开头语言要新鲜，忌套话、空话、老话、大话、假话、官话。
有位演讲者这样结尾：“我的演讲就要结束了，此时我向大家表示深深的歉意。
耽误了了每个人五分钟，加起来就耽误了大家五百分钟。
很对不起
”演讲的结尾应该感情充沛，语气铿锵，像美国作家约翰·沃尔夫说的：“演讲最好在听众兴趣未尽时戛然而止。
”给人以振奋，给人以无穷的思味与不尽的遐思。
（三）从缓、平、稳开始 高乐基地论述写作时说：“最难的是开始，就是第一句话。
如同在音乐上一样，全曲的音调，都是它给与的。
”演讲也是这样，演讲者应利用好语言的变化把基调定好，以引起听众良好的思维定向。
一般来说，开始处要做到缓、平、稳，如果开始太高，到后来感情的强烈处就会声嘶力竭；过低，以后再突出高音就显得不和谐．基调确定好之后，切忌保持平坦进行，应该有起有伏，有张有弛，前后照应，变化无穷。
例如闻一多先生的《最后一次讲演》： “这几天，大家晓得，在昆明出现了历史上最卑污最无耻的事情
李先生究竟犯了什么罪
竟遭此毒手
他只不过用笔写写文章，用嘴说说话，而他所写的，所说的，却无非是一个没有失掉良心的中国人的话。
” 开始，闻一多先生不是慷慨激昂，而是把语调表达得很深沉、平静，似乎把一切愤慨都埋藏在心灵的深处，以一种“忍”的感觉，为后面的爆发“蓄力”。
接下去感情奔泻而出，慷慨陈词，气吞山河。
（四）起伏结合 “文似看山不喜平”演讲亦如此。
据心理学家认为：人听讲话时的有意注意每间隔五至七分钟就会有所松弛。
因此，演讲者要适度地注意演讲的起伏张弛，变化有度．这主要是从语言、内容、情感几方面去体现，语调要高低升降，速度要急促徐缓，声音要宏大精细，音色要刚柔多变，情感要跌宕起伏。
产生这种效果的方法是：事实与道理相交，议论与抒情互见，严肃与轻松共存，快捷与徐缓交叉。
如罗斯福的一次演讲。
（《演讲艺术全书》P237） （五）事例亲切可信 “事实胜于雄辩”，演讲中如果没有典型、生动、感人的事例做依据，再动听的语言也是苍白、空乏的．有些演讲者总是喜欢列举一些人人皆知的名人趣事．似乎觉得只有名人的言行才有说服力．当然，名人事迹有一定力度，能收到“权威效应”．但是如果千篇一律，听起来就会叫人索然无味．另外这些名人一般不在我们身边，时间久远，地域遥远．听众容易产生“身外之物”“可望而不可及”之感，并以此产生逆反心态。
因此，演讲中也可以举一些发生在身边的让人感到亲切可信的事例，它们具体、生动、实在、说服力强。
凝聚青春力量,奏响时代华章的诗歌
1.前后附加法 ： 在所给话题前面或后面加上适当的词语进行增补，对写作范围加以限制，能使话题由大变小，由虚变实，由抽象变具体，这是最简捷方便的拟题方法。
这种方法特别适合于以一个词为话题的作文。
比如以“幸福”为话题自拟题目，前后添加就可以拟出以下题目： 1）前面附加：《追求幸福》《体味幸福》 2）后面附加：《幸福在哪里》、《幸福是那一杯牛奶》 3）前后附加：《为幸福而努力》《追求幸福没有错》
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把孩子世界 毕业生有两种：一种的，一种是有棱角的。
看到一则关于教趣闻。
有一年，中国一个访问团去美国考察初级教育，回国后，访问团的报告中有这样的描述：学生不分品德优劣、能力高低；小学二年级学生仍然不识字；孩子们重视音体美教育，轻视数理化教育；课堂纪律不好，学生无视老师的存在。
这个参访团的结论是：美国的初级教育非常糟糕。
同一年，美国也派考察团来中国，他们也有考察后的感想：中国小学生上课纪律很好，手放在背后，除非老师发问，学生不敢讲话；中国学生回家还需做作业；以分数排列优劣。
美国考察团认为，中国学生的成绩是最好的，中国的科学文化也许会在20年内赶超美国。
但30多年过去了，两个参访团的结论都是错误的。
被人不看好的美国式教育越来越被人推崇，而被人看好的中国式教育却越来越受人诟病。
这则趣闻事实上是一个关于教育的“天问”，教育到底是什么
瑞吉欧学前教育系统的创始人马拉古兹有一首诗《其实有一百》里面写道：“儿童，是有一百种组成的。
儿童，有一百种语言……一百个世界……但是被偷走了九十九个。
”他的观点非常明确，孩子其实不是属于你们的，而是属于世界的。
你不能占有他们，而应该由他们自由自在地成长。
马拉古兹的教育观点非常鲜明，教育不仅仅是知识教育，而是生存教育、生活教育，最后才是知识教育。
而我们的教育，知识被看成最为重要的东西，似乎有了“知识教育”，人适应社会的能力、人性的教育、劳动技能、实践技能等等，都可以一并解决了。
事实上，这是教育最大的悲哀。
有一份调查报告显示，现在80%的孩子不会洗衣、做饭、做家务。
在我国18岁以下的青少年中，大约有17%受到各种情绪障碍和行为问题的困扰，突出表现为人际关系、情绪稳定性和学习适应方面的问题。
不少人难以应对逆境，在受到打击或者不如意时，有的竟然选择自杀。
这就是应试教育的悲剧。
我认识一位父亲，他给5岁的女儿一个小布包，里面装有一张写有电话号码的纸片、一部手机、20块钱，然后让她自己去幼儿园。
最初一段时间，他每天跟在女儿后面。
后来，这女孩就自己上幼儿园了。
很多人都在背后说：“天下哪有这样不负责任的父亲
”但没有人看到，这是一种与众不同的教育。
美国一位名叫安妮·斯通的母亲写了这样一封信：“我的孩子上学了，我把他交给你—世界。
请你轻轻挽起他的手，告诉他应知之事。
让他知道，每有恶人之地，必有英雄所在；每有奸诈之人，必有义士；每有敌人，必有朋友在旁相助。
告诉他为成功可以付出百倍精力和智慧，但不可以出卖灵魂。
告诉他读书虽然重要，但也要欣赏这大自然赐予的美丽景色……世界啊，你要给孩子坚强、信念和百折不挠的精神……” 我很喜欢这段文字。
有这样一个孩子，他搬了一架梯子想取下掉在屋顶上的球，但是没有人为他扶住梯子，孩子黯然神伤。
孩子的父亲来了，他对孩子说：“孩子，你上去吧，我在这里扶住梯子。
”孩子爬得很高，他从来没有想到自己可以爬得那样高。
这位父亲名叫洛克菲勒。
孩子下来时， 他告诉孩子：“其实，梯子很安全，我自始至终没有扶过梯子。
”每个孩子的生活里都有这样一架梯子，许多孩子都为了等待那个扶梯人而徘徊不前。
其实，孩子一个人也可以爬得更高。
你把孩子交给世界，也许孩子会更强大。
拟定一生蓝图 没有好先生就没有启蒙。
大学是对一个人深加工的地方，而之前的底子和模样已经由基础教育打下：不论是小皇帝还是小公主，都得离开罩着他们的“父皇”“母后”进入学校，接受集体生活与正规授课的洗礼，学习各学科基础知识，学会待人接物，开始规律作息。
这是他们社会化的起始，人格成长的初级阶段，像一枚干细胞开始迅速分化。
此时从老师处学到的东西，完全融进生命、化入血液。
大学之后所学，则只能作为附加知识——骨架已经搭起，骨缝已然闭合，不论是长肌肉还是长脂肪，总之是没法再长高了。
苏格拉底的父亲是雕刻师天，他问正在雕刻石狮子的父亲，怎样才能成为一个好的雕刻师。
父亲说：“看
拿这头石狮子来说吧，我并不是在雕刻这头狮子，我只是在唤醒它。
”父亲进一步解释说：“狮子本来就沉睡在石块中，我只是将它从石头的监牢里解救出来而已。
” 教育家朱永新先生毫不客气地给教师行业提高“准入门槛”：“教师是一个冒险甚至是危险的职业，伟人与罪人都可能在他的手中形成，因此教师必须如履薄冰，尽最大的努力让自己和自己的学生走向崇高。
” 如果说待启蒙者是一张纤尘不染的白纸，那启蒙先生无疑参与拟定了待启蒙者一生的心中蓝图。
1909年12月8日，身为长沙修业学校教师的徐特立，在学校操场进行演讲之时，讲至国耻民辱不胜激愤，热泪如倾，当场挥刀将自己的左手小指砍下，血书“请开国会，断指送行”交给请愿团。
时为其学生的后来回忆起徐特立的壮怀激烈，认为“这给了我对革命的第一次感性认识”。
国学大师钱穆先生10岁入学，他的启蒙先生钱伯圭年轻时曾游学于上海，是深藏不露的革命党人。
一天，钱伯圭拉住钱穆问：“听说你能读《三国演义》，是这样吗
”钱穆称是。
老师告诉他：“这样的书不要再读了。
一开篇就说„天下大势，合久必分，分久必合，一治一乱‟，这是因为中国历史走上了错路，才会这样。
像现在欧洲的英、法等国，合了便不再分，治了便不再乱。
我们以后该学他们。
” 一番教导，让钱穆顿觉“巨雷轰顶，全心震撼”。
多年之后他回忆道，自己毕生所从事的治学研究，其最初动力都来自于老师的这一番启发。
他自己入大学执教之前曾做过10年小学教师，8年中学教师。
钱穆晚年曾多次对人说，教大学不如教中学，教中学不如教小学。
职业道德是教师必备的基本素养 但丁曾说：“道德可以弥补智慧的不足，而智慧却无法弥补道德的不足。
”因此，对于一位教师来说，最重要的是要具备基本的职业道德素养。
于是，那位坚持取出最后一块纱布的护士遵守了自己的职业道德，那位坚持给一个学生上完了一节课的教师也遵守了教师的师德。
那么，我们如果能够做一名教师，也必须遵守教师的职业道德，因为这是对真理的永恒追求，对责任的永不言弃。
热爱学生是教师职业道德的核心要求。
教师的关爱在孩子的性格和人格发展中起着至关重要的作用。
一个缺乏师爱的班集体是不和谐、不快乐的，孩子在这种氛围中学习、成长，势必形成不健全的性格和个性品质。
教师的爱不仅可以营造一种民主、和谐、宽松的课堂氛围，还有利于孩子观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力的发展。
因此，作为一名教师首先要热爱自己的学生。
作为一名优秀的职业教师，仅仅具备热爱学生的精神是远远不够的。
教育教学需要教师精通自己的专业知识，另外，还要具备广博的文化知识和必备的教育科学知识。
教师教书育人，需要自己有一桶水才可以给学生一滴水。
教师不仅要教给学生认知、情感、能力、价值观等等，还要在教育教学过程中运用自己已有的知识和经验处理各种各样的偶发事件。
教 师职业道德的另一核心要求是教师的教育机智。
教育机智是一种创造性的思维能力。
教师 在处理课堂中的突发事件时，要运用教学机智灵活而巧妙地处理，灵活多变，具体问题具体分析。
例如，教师在课堂上遇到学生搞恶作剧，若立刻处理，会影响其他同学的听课；若不予理睬，会影响教师的威信，并致使学生变本加厉。
这时，教师就要充分发挥自己的教学机智，以使教学工作正常进行下去。
作为一名优秀的职业教师，最重要的是要坚持以人为本的个性发展的教育原则。
依据加德纳的多元智力理论，每个孩子的生理、心理发展是不一样的，其智力特长也是不一样的。
作为教育者，应依据每个孩子的个性差异，实施不同的教育，做到因材施教、循序渐进、因势利导。
职业道德是一名护士的职业灵魂，也是一名教师的职业灵魂。
用黑色的眼睛寻找光芒 同样半杯水，乐观的人会说：“我还有半杯水。
”悲观的人会说：“我只剩半杯水了。
”正如塞尔玛女士一样，同样一片地方，却产生了前后两种截人不同的生活。
教师看待学生，也正应如此，寻找每个学生的“闪光点”，关心、热爱全体学生的全面发展。
斯宾塞曾说过：“仔细观察是取得伟大成就的一个因素”。
通过观察了解学生也是也是教师做好教学工作的首要任务。
塞尔玛之所以能根据自己亲身经历写了一本《快乐的城堡》，正是因为她的仔细欢观察，主动乐观的探究周围的一切。
作为教师也要善于观察，根据学生之间的差异性和丰富性，因材施教，因势利导，这样，才能使每个学生得到发展。
鲁迅曾说过：“教育植根于爱”，热爱学生也是教师职业道德的核心。
塞尔玛女士开始研究千姿百态的仙人掌，欣赏曼妙的落日和海市蜃楼，正是她开始热爱这片天地的过程。
热爱学生，要哎全体学生，在整个班集体中，教师不仅要爱成绩好的学生，等要给予后进生更多的关爱。
热爱学生，要的爱与尊重信任相结合，充分发扬民主教育，建立民主平等的师生关系，这样才能更好的激发学生学习的主动性和积极性。
除此之外，教学还应依靠积极因素，克服消极因素。
每个学生身上都既有积极的因素，又有消极的因素，正如塞尔玛母亲的回信上：“一个看到的是地上的泥土，一个看到的却是天上的星星”。
作为教师，要充分放大学生身上的优点，并运用赏识教育，帮助、引导其通过积极因素去克服自身的消极因素，使其形成正确的人生观和完全的性格特征。
每个学生身上都汇集着不同色彩的光芒，只要教师善于发现这道道光芒，也会像塞尔玛一样“仿佛沐浴在春光里”。
然后，教师要抓住这小小的光芒，给予学生多一些帮助、引导和期望，相信每个学生都能在属于自己的天地发光发热，出早出属于自己的辉煌。
缤纷成就和谐 三个学生走进商店寻解渴之物，喜甜者偏爱果汁，喜淡者选择矿泉水，喜欢又苦又甜者买下咖啡，三种味道不同，但却因不同而和谐——和而不同方为和谐，若这世上只有一种饮料，则不免单调而索然无味。
缤纷成就和谐，试看暮春三月，鹅柳淡烟的嫩黄，映阶碧草的翠绿，出墙红杏的艳红，卷云时舒的碧空，它们的颜色各不相同，但这又有何妨
“万紫千红总是春”，本来万物都欣然生长的春日就不是由一种色彩来主宰的。
不同的是表象，和谐的是本质，缤纷成就的是多彩的世界，是真正意义的和谐。
轻叩红楼之门，寻那桩百年来曼远悠长的梦，你说《红楼梦》里众相纷芸，钟灵秀丽的女儿如此之多，谁是读者的最爱
从来是众口难调，然而亦从来是雅俗共赏，轻抚着略微卷起的书页，我们仿佛听到，那“我来迟了，不曾迎接远客”的张扬，那“花落人亡两不知”的忧伤，那“这个妹妹，好像哪里见过”的惊喜，那“爱哥哥，爱哥哥”的呼唤，汇成了一曲和谐的乐章，不绝于耳，味之不尽„„ 和谐不是一把尺子，硬生生地丈量万物，用同一个标准命令世间万物达成量的一致；和谐是一位总揽全局的决策者，抑或说是指挥家，让万事万物各就其位，让它们演绎真实的自己，成就真正的和谐。
千年之前，春秋战国的战乱年代里却上演了空前而惊世的文化盛宴，诸子百家的争鸣之声穿透史册、书卷，穿越时空仍然在耳畔掷地有声；千年之后，蔡元培先生的“不以自己思想来束缚他人，亦不以他人之思想来束缚自己”这一名言震醒了求索中的多少中国人，而“学术自由，兼容并包”的思想又延续至今，令人感佩。
子曰“有教无类”。
作为人民教师，我们应尊重不同的学生，尊重不同的看法，尊重不同的选择，用心去领会并呵护真正的和谐，对各个学生的兴趣爱好给予保护；对各个学生的学习陋习给予宽容；尊重商店里买不同饮料的学生；尊重音像店里买古典音乐或是流行摇滚音乐的学生„„正是每个学生的不同特性构成这变幻多彩的大千世界，没有不同就没有真正的和谐。
用生活丰富教材 在传统教育观念影响下，相当一部分教师“以本（教材）为本”的意识十分顽固。
正如材料中的私塾先生，把教材当“圣经”来使用，认为“书上有什么，我就讲什么；书上怎么写，我就怎么讲；写进书本的都是正确的。
”不会把书本的知识，经过自己的处理，合理运用到生活中，以致于在殡葬的时候出现这场闹剧。
我们现在有些教师把自己束缚在教材中，对教材中每一个知识点都掰开揉碎，繁讲细讲，生怕有半点遗漏，认为只要把教材内容灌输给学生即可完成教学任务，课堂气氛单调、沉闷。
现代课程论强调课程是“教科书与其他教学材料、教师与学生、教学情景与教学环境”构成的复杂、开放系统，因此教材是实施教育的主要课程资源，但不是唯一的课程资源，教材只是学生学习的一种材料而不是全部材料。
新课改的精神告诉我们：教材应具有开放性和弹性，应有利于学生改变呆板的学习方式，引导学生观察、实践、收集资料、合作、探究、交流以及体验、感悟、反思等，从而实现其学习方式的多样化，拓展学生学习的空间。
这些新的课程理念使我们重新认识教材的“法定”性质，只强调“教教材”是远远不够的，叶圣陶先生曾经指出“教材无非是个例子”，我们必须突破教材的禁锢，创造性地使用教材而不仅仅是教教材，应做教材的主人而不能沦落为教材的奴隶，既要运用教材又不拘泥于教材，既要凭借教材又不依赖教材。
伟大教育家陶行知听到朋友的夫人责骂拆表的孩子之后，连连摇头说：“你打掉了一个 ‘爱迪生’。
”他亲自到朋友家里把小孩领出来，带到修表店看师傅修表。
陶行知对那位夫人说：“钟表店是学校，修表师傅是老师，一元六角钱是学费，在钟表店看一个多小时是上课，自己拆了装，装了拆是实践。
做父母的与其让孩子挨打，还不如付出一点学费，花一点功夫，培养孩子好问、好动的兴趣。
这样，‘爱迪生’才不会被打跑、赶走。
”由此看出，只有将“生活”这本教材灵活的运用好，并将书本知识融汇其中，才能更形象直观的完成教学任务。
教师要敏锐地观察生活，善于用生活的内容、时代的“活水”来充实、丰富教材。
教材只是课程资源的一部分，教师要摆脱教材的束缚，就应具备课程改革的意识和课程资源开发的能力。
其实课程资源丰富多彩，包括学生的经验、生活的环境、教学设备设施、自然和社会资源、网络资源等等。
只要我们留意生活、敏锐观察，丰富的生活积累将成为我们教学信手拈来的生动课程资源。
作为教师，只要我们摒弃传统“照本宣科”的教学观念，增强课程意识和课程资源开发能力，就一定能“化平庸为神奇”，使教材这一课程资源的价值得到“超水平”发挥。
实施创新型教育 创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。
随着科技革命和知识经济的迅速崛起，创新及创新型教育已成为时代关注的焦点。
越来越多的人已充分认识到创新型教育对国家发展和人类文明进步的重要意义。
如何实施和推进创新型教育，培养创新型人才已成为每个教育工作者亟待解决的课题。
首先，教育的思想和理念需要创新。
因为思想理念是一切行动的决定性因素，在教育工作中，思想理念尤为重要。
作为创新型教育的实施者——人民教师，必须积极转变落后的教育、观念，确立与时代相适应的观点和理念。
从新的教育观来看，教师不仅是传统意义上的传道、授业、解惑者，更是学生学习的促进者，教育教学的研究者，课程内容的建设者和开发者。
从新的人才观来看，不仅考上大学的学生是人才，而且只要是个性得到发展和完善，素质和能力得到提高，并能通过自己的创造性劳动为社会的进步做出贡献的人都是人才。
我们教育的目的是为社会培养适合各个领域需要的人才。
从新的教育质量观来看，教育的根本目的在于教育学生学会做人、学会做事、学会求知、学会创造，即教育要以人为本，努力提高人的素质，并通过人的发展促进社会的发展。
其次，教师的素养需要创新。
没有创新素养的教师就不可能培养出创新型的人才。
教育既有传递性又有创新性。
教师要有强烈的创新欲望，能创造出宽松、和谐、民主的学习氛围，尊重学生的个性。
具有激发学生创新欲望的艺术，具有基本的教育科学素质和教育科研能力。
教师不仅要向学生传授知识，而且要教会学生学习；不仅要发挥教师的积极性，而且要善于激发学生学习的主观能动性。
再次，教育的内容需要创新，包括创新型教育教学模式、创新型课程体系和教学内容等等。
长期以来，我国的中小学课堂教学受应试教育的影响，形成了以教师为中心和以传授知识为教学目标的课堂教学模式，传授知识成为课堂教学的主旋律。
在这一模式下，教学过程只重视知识的传授，忽视学生创新能力的培养。
而创新型教育教学的模式则是将知识与技能、过程与方法、情感与价值观有机融合，以培养学生的创新能力。
传统的教学知识内容陈旧，重理论、轻实践，缺少灵活性，从而使学生失去了学习的积极性，失去了对知识的自悟。
因此，实施创新型教育，培养创新型人才，需要建立与之相适应的教学内容和课程体系。
我们要从培养学生的创新思维、创新意识、创新能力三个层次上着手来调整课堂教学的内容，改革教学方法，改进学生的科研实践活动。
将创新教育贯穿于整个教学过程中。
最后，需要营造创新型教育的良好氛围。
好的环境才会有好的发展，教育行政管理部门和高校机关要转变过去的职能和作风，改变旧的思维定势，实施学校特色建设工程，指导校、系从各学科建设的实际出发，选准改革的突破口。
同时，加大政府对教育的投入，加速教育设施建设和教育技术现代化的进程，为信息化远程教学创造条件。
知行合一 贵于行之 华盛顿儿童博物馆墙上的这句话，无不诉说着这样一个道理——学贵于知之，更贵于行之。
西汉文学家刘向说过：“耳闻之不如目见之，目见之不如足践之。
”千百年来，多少思想家、教育家总在为我们阐述一个亘古不变的真理：百闻不如一见，百见不如一做。
即知行合一，重于实践。
其实把听与见结合而论便是知，一个胸无点墨的人怎能有所作为
古人常讲“博观而约取，厚积而薄发”。
如果没有博观或者博闻，想必无论是谁也是无处可取的。
伟大的人民教育家陶行知先生指出了“行是知之始，知是行之成”的主张。
“行知”之名也正代表了他的“行动—知识—再行动”的教育思想。
我们通过观察、通过听闻获得知识。
教师在教学过程中应该讲究“与可画竹时，胸中有成竹”这样的一种境界。
齐白石学画虾时，曾终日蹲坐在虾池旁观虾的动态；徐悲鸿的奔马图，是他常在马厩观马的结果；达芬奇为了完成《最后的晚餐》，曾用两年半的时间到酒馆、市集去搜寻人物形象，观摩人物神态。
这些名人的事例无不启迪着我们要学有所成，就必须有“知”在肚里，“知”是“行”的前提和基础。
在教学过程中，达到教师传播知识，学生掌握知识的目的。
单有“知”是不行的，要紧的是“行”，是做。
如果只有学知，有远见，但只空论，那不但不会美名远扬，反会被他人认为是“空水瓶”，没有真才实学。
荀子曰：“吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也”。
孔子也曾曰：“吾尝终日不食，终日不寝，以思，无益，不如学也”。
光是知之，而不行之，想必其所学所知会胎死腹中吧。
李时珍为确保所著医术的准确详尽，亲自到深山采取草药，向药农询问情况；徐霞客为完成游记，跋山涉水，遍游名川大山，历经许多城市；巴尔扎克为了使书中人物具有狮子般品性和毅力，曾亲自到非洲猎狮；托尔斯泰为了刻画逼真的战争场面，曾亲自前去战场观察。
所有的事例一再证明：实践出真知，唯有“行”了，方可验证所“闻”所“见”，只有“行”了，才能掌握真正意义上的“知”。
在教学活动中，通过参与课外活动、观察自然环境等方式，使学生体验生活、体验自然。
想到和得到，中间还有两个字便是做到。
懒于动手实践，只会运用书本知识空发议论，那只会给人留下笑柄。
昔有赵括纸上谈兵，最终败北；今有学生空谈理想，最终无所成就。
学习知识，不能只是听，只是接受，更应该用眼、耳、手、脑等多个感官参与学习，实现闻、见、做的统一，才能达到理想的效果。
怎样才能做好一名高课程顾问
《谈中国诗》备课资料： 作者简介 钱钟书钱钟书(1910-1998)，字默存，一字中书，著名学者、作家。
江苏无锡人。
1933年毕业于清华大学外文系，两年后到英国牛津大学攻读，获B.Litt.(Oxon)学位，后又至巴黎大学研究法国文学。
抗日战争期间归国，曾在多所大学任教。
钱先生博学多能，兼通数国语言，学贯中西，在文学创作和学术研究两方面均有卓著成绩。
解放前出版了集幽默睿智于一体的散文集《写在人生边上》，短篇小说集《人·兽·鬼》，描绘旧中国知识分子百相的长篇小说《围城》，融中西学于一体、见解精辟独到的《谈艺录》;解放后出版了《宋诗选注》、《管锥编》五卷、《七缀集》、《槐聚诗存》等等。
1.理解钱氏的通 作为学者散文的一家，钱钟书在中国现代文学史上占有相当重要的地位。
袁良骏《战时学者散文三大家：梁实秋、钱钟书、王了一》(北社会科学199801)认为学者散文主要不是用来表情，而是用来达意。
学者散文主要是以理服人，以知启人。
第二个主要特点是它的极强的逻辑性。
它要靠分析、判断、推理、论证来达到服人、启人的目的。
它之所以不是论文而是散文，乃在于它之说理议论不是枯燥的三段论法，而是艺术的谈笑风生。
所以，学者散文的第三个特点是幽默风趣，甚至机趣横生，让人忍俊不禁甚至大笑捧腹。
学者散文往往自称或被称为小品文，正因为它的幽默风趣使然。
这种幽默风趣，是知者的幽默，知者的风趣，品味比较高雅，绝无那种插科打浑的俗气。
以上的三个特点，正是学者散文的生命力所在，也是它区别于一般散文的根本之点。
傅德岷《世纪之交：中国散文的风景》(当代文坛199704)说，学者散文有着丰厚的学识、卓越的识见、高超的文字功底。
这类散文熔历史、哲学、音乐、艺术等各方面的知识于一炉，但又不是“吊书袋”，而是把典故资料融于行文之中，文采斐然，深沉凝重，具有厚重的文化意识和深邃的历史感。
并且学者散文还具有强烈的思辨色彩。
即用现代眼光、现代观念、现代意识去追溯历史文化的足迹，思考当今，从而提出醒世警人的见解来。
如果我们用以上的观点来评述钱钟书的《谈中国诗》，那是最恰当不过的，可以说，钱氏散文对于以上的每一条都十分符合。
对于这样的特点，我们给他概括了一个“通”字。
一是通古今。
二是通中外。
三是通学理。
(1)通古今。
从文章里我们可以看到，钱钟书的视野是十分开阔的。
中国诗歌发展的历史，中国诗人成长的特点，中国诗的本质特征，中国诗人心目中的诗是什么，中国诗人是怎样写诗的等等问题，钱钟书都明了于心，充分显示出一位大学者的文化素养。
如关于诗的历史，钱钟书的看法与其他人就不同。
他认为中国没有史诗，而戏剧诗产生远在最完美的抒情诗以后。
纯粹的抒情诗的精髓和峰极，在中国诗里出现得异常之早。
对于这样的结论，如果没有对中国诗相当熟稔，那是不可能的。
谈到中国诗的深厚意韵之时，钱钟书引了“此时无声胜有声”，“解识无声弦指妙”，“此中有真意，欲辨已忘言”，“淡然离言说，悟悦心自足”，“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉;但见泪痕湿，不知心恨谁”，“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处”等语(前后引文在16条)加以证明。
而在谈到中国诗的表达方式时，钱钟书也是信手挥出，“壮士皆尽死，余人安在哉”;“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”;“今年花落颜色改，明年花开人谁在”;“同来玩月人何在，风景依稀似去年”;“春去也，人何处;人去也，春何处”。
象这样的例子文中还有很多。
(2)通中外。
钱钟书在中国近代学人中，对于中西文化了解最为透彻的一个人。
有人称之为文化昆仑，恐怕原因即在于此。
从此文中，我们也可一斑。
在这篇文章里，作者站在历史和文化的高度，自由地驾驭着中外古今的一切文史资料。
下面我们仅以引用外国的文史资料为例： 1)具有文学良心和鉴别力的人……他会牢记诗人勃莱克快语：“作概论就是傻瓜”(英一次) 2)他不能对整个本国诗尽职，因为他没法“超以象外，得其环中”，有居高临远的观点。
(拉丁一次) 3)中国没有史诗，中国人缺乏伏尔泰所谓“史诗头脑”。
(法一次) 4)梵文的《百喻经》说一个印度愚人要住三层楼而不许匠人造底下两层，中国的艺术和思想体构，往往是飘飘凌云的空中楼阁。
(印一次) 5)贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙。
(美一次) 6)比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里而的轻鸢剪掠。
(英一次) 7)外国的短诗贵乎尖刻斩截。
中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
(英一次) 8)用最精细的确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件。
(法一次) 9)西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不绕恕人。
英、法、德.意、俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》(英、法、德.意、俄、捷克各一次) 10)莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说。
(英一次) 11)中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》般的问。
(英一次) 12)西洋诗的音调像乐团合奏，而中国诗的音调比较单薄，只吹着芦管。
(英一次) 13)法国诗调就比不上英国和德国诗调雄厚，而英国和德国诗调比了拉丁诗调的沉重，又见得轻了。
我们最豪放的狂歌比了你们的还是斯文;中国诗人狂得不过有凌风出尘的仙意。
你们的诗人狂起来可了不得!有拔木转石的兽力和惊天动地的神威，中国诗绝不是贵国惠特曼所谓“野蛮犬吠”，而是文明人话，并且是谈话，不是演讲，像良心的声音又静又细。
(英、德、法、美各一次) 14)中国社交诗特别多，宗教诗几乎没有，如是而已。
(拉丁一次) 15)不过自从罗马霍瑞斯《讽训集》卷二第六首以后，跟中国田园诗同一型式的作品，在西洋诗卓然自成会风。
(意一次) 16)我试举两首极普通的外国诗来比，第一是格雷《墓地哀歌》的两节。
(英一次) 17)第二首是歌德《漫游者的夜歌》。
(德一次) 18)斯屈莱欠就说中国诗的安静使他联想起魏尔兰的作风。
(英一次) 19)贵国爱·伦坡的诗法所产生的纯粹诗我们诗里几千年前就有了。
(美一次) 20)希腊神秘学家早说，人生不过是有家居，出门，回家。
(希一次) 从这些引文里我们不难了解中国现代学术史上的钱钟书了。
(3)通学理。
所谓通学理，是指钱钟书对于所涉比较文学有着精深的学养，且他能把高深的问题通过浅豁的语言达传输给读者(听众)，做到雅俗兼容，雅而不奥，俗而不庸。
而他所阐述的每一个道理都是言之有据的。
全文要向外国人介绍中国诗的特点，他不是生硬地提出几条干巴巴的理论，而是深入浅出，运用各种可能的比拟(诗与画与音乐与故事与传说与寓言等等)，把读者引入他的论述之中。
如开篇就合情合理地告诉读者，要评价一个诗人或评价一个国家的诗，必须用比较、联系的观点。
且要具有像严正的科学家一样的精神，避免泛论概论这类高帽子空头大话。
为了论述这一道理，钱钟书进行了中外古今的对比。
最后得出结论“中国诗里有所谓‘西洋的’品质，西洋诗里也有所谓‘中国的’成分。
在我们儿是零碎的，薄弱的，到你们那儿发展得明朗圆满。
反过来也是一样。
”这一结论既合情合理又显得周密严谨。
2.钱氏文法的妙 在行文布局上，《谈中国诗》也可谓别具一格。
其主要特点是以综合为纲，以比较为网，中外相容，古今兼顾，且处处都设机巧，让读者回味无穷。
比如要回答“什么是中国诗的一般印象呢?”这一问题，钱钟书巧妙地设下了一个陷阱。
他告诉我们，要用这样的问题来提问是不合适的。
只有在具有居高临远的观点和将中外诗进行对比的情况下才能作出合理的结论。
并且告诉读者，这种方法即是比较文学的方法。
全文就这么几个字，但已经把作者的根本观点和原则交待清楚了。
以下的每一个论述几乎都包藏着对比与综合。
如中国诗的发展史问题，就由伏尔泰所引出。
然而又与之相异。
谈中国诗的篇幅，则以爱伦·坡立论。
不仅指出了中国诗的特点及其原因，还指出了中国诗的特殊之处：简短的诗可以有悠远意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。
中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
在谈中国诗的意韵和特殊表达方式时，又从魏尔兰、济慈、维荣、莎士比亚、拜伦等外国诗人看出了他们的一致之处。
而其结尾更是深蕴无穷。
如上文已经将中国诗的有关问题作了交待。
结尾应该作出结论了，作者却暗示说，中国诗不过就是中国诗罢了。
好是自然的好，但这是要根据不同的人而言的，如果你对它了解得越深，那么它的优点就越突出。
反之，如果你并不打算了解它，那么，它也就公说公有理了。
就好像人们对待巴儿狗一样。
巧的是，作者这里还隐含着对那些持论不周，而又不学无术的人。
所以最好的办法还是回到诗的本身。
如果你不信这一套，就让哈巴狗来咬你。
让“这只在西洋就充中国而在中国又算西洋的小畜生，该磨快牙齿，咬那些谈中西本位文化的人”。
其中最重要的又是只有把中国诗放在一个对比的天平上才能得出公正的结论。
这样又回到了文章的开头。
有人指出，钱钟书的“引文虽多，却并不因此使人感到有里斯多德所称优美散文当备的‘首、腹、尾’一气相连的有机整体之生命感。
此中的真谛，据我想来，不外有二。
一为钱钟书继承了中国传统学者作文的‘家法’，二为钱钟书有极高的语言敏感，故所引诗文一般均系并不为人熟知而富有独特之美的佳句，再参之以作者本人议论的奇警，引文遂与议论交相辉映、珠联璧合矣。
”(胡河清《钱钟书文章之美发微》《中文自修》91\\\/02)这种说法是很有道理的。
3.钱氏语言之妙 钱钟书语言之妙是一个不争的事实。
此文也不例外。
本来这是一篇理论性很强的演讲辞，但经过作者一番巧妙安排，却不乏多姿多彩。
而这一特点的构成乃是由钱氏的比喻得来的。
比如为了说明评论家对于评论的对象要严肃认真，作者写到“具有文学良心和鉴别力的人像严正的科学家一样，避免泛论概论这类高帽子空头大话。
”只“文学良心和鉴别力”“像严正的科学家一样”就足以把作者的认为的重要性展现出来了。
为了说明中国诗的发展规律，作者用中国画的发展作了相应的类喻。
“譬如中国绘画里，客观写真的技术还未发达，而早已有‘印象派’、‘后印象派’那种‘纯粹画’的作风”。
可谓一语道破天机。
而对于这种发展的超常状态，钱钟书一个百喻经的妙喻就解决了大问题。
为了说明中国的诗歌之短，作者用了一西方的短语“轻鸢剪掠”。
这个比喻用得轻巧自在。
“假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子;诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。
比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。
不过，简短的诗可以有悠远意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。
”这个比喻说明的道理更是深刻。
相比之“中国诗为了表达的需要选择了它的诗体，而这种诗体与它的表达无疑又是紧密相关的”，哪个更为生动，不言而喻。
其他如把中国诗的“比重”比喻为“好比蛛丝网之于钢丝网”，“只吹着芦管”。
把中国诗的狂放比喻为“文明人话，并且是谈话，不是演讲，像良心的声音又静又细——但有良心的人全听得见”，都极具魅力。
此外如“让西洋花点子哈巴狗儿磨快牙齿，咬那些谈中西本位文化的人”。
“不可轻信本店十大特色那种商业广告的当”。
“我们一切情感、理智和意志上的追求或企图不过是灵魂的思家病，想找着一个人，一件事物，一处地位，容许我们的身心在这茫茫漠漠的世界里有个安顿归宿，仿佛病人上了床，浪荡子回到家。
出门旅行，目的还是要回家，否则不必牢记着旅途的印象”。
“研究我们的诗准使诸位对本国的诗有更高的领会，正像诸位在中国的小住能增加诸位对本国的爱恋，觉得甜蜜的家乡因远征增添了甜蜜”等等，无不惊警动人。
阅读中要细细品味。
此文开篇取其大意，卒章显其精神，中间横加铺排，一以贯之，形成一个整体。
1.首段自“什么是中国诗的一般印象呢?”至“这立场是比较文学的”。
交待作者论诗的根本立场。
作者认为评论中国诗必须要全面了解诗人，用具体的事实作证据。
并且必须在相对比的前提下才能作出结论，也就是说必须用比较文学的观点来对待。
“一个只读中国诗的人决不会发生这个问题。
他能辨别，他不能这样笼统地概括。
他要把每个诗人的特殊、个独的美一一分辨出来。
”作者认为，评价一个中国诗人，单以一两句话来下结论是不一定恰当的。
他必须要“像严正的科学家一样，避免泛论概论这类高帽子空头大话。
”只有这样，那才是真正具有文学的良心，具有适合评判文学作品的能力。
反之，如果不能“超以象外，得其环中”，具有“居高临远的观点”，那么所下结论就不一定合适。
2.本段自“据有几个文学史家的意见”至“中国的艺术和思想体构……流毒无穷地聪明”。
从整体上论述了中国诗的一般发展特点及其规律。
根据一般的说法，诗的发展是按史诗-戏剧诗-抒情诗的顺序进行的，而作者认为，中国诗的发展特点刚好与此相反，是按抒情诗―戏剧诗-史诗的顺序而进行：“中国没有史诗，中国人缺乏伏尔泰所谓“史诗头脑”，中国最好的戏剧诗，产生远在最完美的抒情诗以后。
纯粹的抒情诗的精髓和峰极，在中国诗里出现得异常之早。
所以中国诗是早熟的。
”而“早熟的代价是早衰”。
所以“中国诗一蹴而至最高的境界，以后就缺乏变化”。
其总体特点是“中国的艺术和思想体构，往往是飘飘凌云的空中楼阁”。
3.本段自“贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙”至“我在别处也曾详细说明贵国爱·伦坡的诗法所产生的纯粹诗我们诗里几千年前就有了”。
重点论述中国诗的各个特点。
(1)(自“贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙”至“中国诗人要使你从‘易尽’里望见了“无垠”)此段从诗的篇幅上进行论述：中国诗的特点就是短，它形成的原因则是由于韵律的要求。
根据爱伦·坡的说法，“最长的诗不能需要半点钟以上的阅读”。
钱钟书是支持爱氏的说法的，但他只是针对外国诗而言。
而中国诗在这方面的特点则更加突出：中国诗仿佛是“文艺欣赏里的闪电战，平均不过二三分钟。
比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里而的轻鸢剪掠”。
而造成的原因则是“一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限止了中国诗的篇幅”。
(2)(“一位中国诗人说”至“深挚于涕泪和叹息的静默”)此段论述中国诗的意韵之美“言有尽而意无穷”，且富于暗示。
在上文论述了中国诗篇幅的基础上，作者笔锋一转，将短小而精悍的中国诗话题提了出来。
作者指出外国诗人论诗的观点正好与中国诗人论诗的观点相同，外国人说“空泛联结着确切”与中国人说“言有尽而意无穷”，“状难写之景于目前;含不尽之意，见于言外”正好一样。
而它们又恰恰都具有“一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示”。
展示出“此时无声胜有声”，“解识无声弦指妙”的优越性来。
乃至于达到“此中有真意，欲辨已忘言”、“淡然离言说，悟悦心自足”的境界，给人以无穷的回味。
(3)(自“西洋读者也觉得中国诗笔力轻淡”至“纯粹诗，我们诗里几千年前就有了”)此段通过对比的方式具体论述中国诗的风格：“中国诗笔力轻淡，词气安和”;“比重”“低于西洋诗”;“而中国诗的音调比较单薄，只吹着芦管”(西洋诗的音调像乐团合奏)。
其原因则是“跟语言的本质有关”。
并且与中国人的气质追求有关：“中国古诗人对于叫嚣和呐喊素来视为低品”。
“中国诗……是文明人话，并且是谈话，不是演讲，像良心的声音又静又细”。
而这一点，似乎中西方都相若。
“中国诗跟西洋诗在内容上无甚差异”，如果说有差异，则是“中国社交诗特别多，宗教诗几乎没有，如是而已”。
(4)(本段自“所以，你们讲，中国诗……”至“研究我们的诗准使诸位……觉得甜蜜的家乡因远征增添了甜蜜”)论说中国诗的总体特色。
并且启示人们，论诗必须据本国文化根基而加以论述。
只有这样才全面科学。
作者是赞同美国人的看法的，即“中国诗并没有特特别别‘中国’的地方”。
如果要说不同，那就是“中国诗只是诗，它该是诗，比它是‘中国的’更重要”。
只不过是称号不同而已。
对于这样的问题，我们更应该有一种全面的宏观的观点，而不是片面地看待它。
既不要轻信也不要夸饰，而是保持诗的本色。
只有找到了诗的本质，才能更加清楚地了解诗的含义。
同时也暗示作者的观点，他是喜欢中国诗的。
生活不止眼前的苟且 ，还有诗和远方的田野。
写一篇作文
妈妈坐在门前哼着花少虽已事隔多年记得她泪水涟涟那些幽时光那些坚持与慌在临别的门前妈妈望着我说生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，你赤手空拳来到人世间，为找到那片海不顾一切。
她坐在我对面低头说珍重再见虽已时隔多年记得她泪水涟涟那些欢笑的时光那些誓言与梦想在分手的街边她紧抱住我说生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，你赤手空拳来到人世间，为找到那片海不顾一切。
我独自渐行渐远膝下多了个少年少年一天天长大有一天要离开家看他背影的成长看他坚持与回望我知道有一天我会笑着对他说生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，你赤手空拳来到人世间，为找到那片海不顾一切。
【素材2】生活不只是眼前的苟且，还有诗和远方高晓松我从小住在清华校园里，家是那种二层的小楼，外表看起来很普通，面积也不是特大，但是特别安静。
这地儿都没动过，也没装修之说，从我生下来就是这样红色的，很老很旧。
但我在那儿真觉得挺好，有一个家，但我在那儿真觉得挺好，有一个家，不仅仅是睡觉的地方，我自己也不知道这房子多少年了，我们也在感慨：后边的院子多好啊，出门就是操场、游泳馆，还有漂亮的女生，白发的先生；四周的邻居，随便踹开一家的门，里面住的都是中国顶级的大知识分子，进去聊会儿天怎么都长知识，梁思成林徽因就住我前面的院子。
小时候有什么问题家里老人就写一张字条，说这问题你问谁谁谁。
我找到人家家里，打开字条一看，哦，你是那谁家的孩子，那你讲吧，都是中国头把交椅啊。
这才是住处真正的意义吧，它让你透气，而不是豪华的景观、户型和装修什么的。
2007年，我们搬了出来，因为家人都在国外，我又不在清华教书，学校就把房子收回去了，后来我去了洛杉矶。
去了美国，我一样是无房户，坚定的无房主义者。
刚去美国的时候，我做编剧和开发，只卖出了两首电影歌曲。
美国流行音乐是草根文化，美国卖吉他的黑人当我师傅都有富余，不是说他弹得比我好，是同样一个琴我们弹的都不是一个级别，出的声音都不一样。
国外很多伟大的乐队，都是一个班的同学，在中国整个高校也选拔不出一个牛的乐队。
为啥
国内很多年轻人的热情都分散了，赚钱的热情大过音乐本身，比如买房。
郑钧有一天跟我说，有些艺术家被抓进精神病院，成了精神病；有些精神病人从精神病院逃出来，成为艺术家，你就是那后者，你的生活就像行为艺术。
不过，我肯定不属于时尚人士，因为从来不关注别人的流行趋势，也算不上中产阶级，如果我的钱只够旅行或是买房子，那我就去旅行。
平时除了听听歌，看看电影，我最大的爱好就是满世界跑着玩。
大概去过三十多个国家了，到一个地方就买一辆车，然后玩一段时间就把车卖了，再去下一个地方。
经常在旅途中碰上一堆人，然后很快成为朋友，然后喝酒，然后下了火车各自离去。
之前还在欧洲碰见一个东欧乐队，我帮人弹琴，后来还跟人卖艺去了，跟着人到处跑到处弹唱，到荷兰，到西班牙，到丹麦…… 我妈也是，一个人背包走遍世界，我妈现在还在流浪，在考察美国天主教遗址。
我妹也是，也没有买房，她挣的钱比我多得多。
之前她骑摩托横穿非洲，摩托车在沙漠小村里坏了，她索性就在那里生活两个月等着零件寄到。
然后在撒哈拉沙漠一小村子里给我写一个明信片，叫做“彩虹之上”，她在明信片里告诉我说，哥，我骑了一个宝马摩托，好开心。
我看到沙漠深处的血色残阳，与酋长族人喝酒，他们的笑容晃眼睛…然后她就开一宝马摩托，坏了，说整个非洲都没这零件，她说你知道我现在在做什么吗
我在撒哈拉一个小村子里给人当导游。
我妈从小就教育我们，不要被一些所谓的财产困住。
所以我跟我妹走遍世界，……，就觉得很幸福。
我妈说生活不只是眼前的苟且，还有诗和远方。
我和我妹妹深受这教育。
谁要觉得你眼前这点儿苟且就是你的人生，那你这一生就完了。
生活就是适合远方，能走多远走多远；走不远，一分钱没有，那么就读诗，诗就是你坐在这，它就是远方。
越是年长，越能体会我妈的话。
我不入流，这不要紧。
我每一天开心，这才是重要的。
给母亲新书写的序高晓松 妈妈领着年幼的我和妹妹在颐和园长廊仰着头讲每幅画的意义，在每一座有对联的古老房子前面读那些抑扬顿挫的文字，在门厅回廊间让我们猜那些下马石和拴马桩的作用，从那些静止的物件开始讲述无比生动的历史。
那些颓败但深蕴的历史告诉了我和妹妹世界之辽阔，人生之倏忽，而美之永恒。
妈妈从小告诉我们的许多话里，迄今最真切的一句就是：这世界不只眼前的苟且，还有诗与远方——其实诗就是你心灵的最远处。
在我和妹妹长大的这么多年里，我们分别走遍了世界，但都没买过一尺房子，因为我们始终坚信诗与远方才是我们的家园。
妈妈生在德国，长在中国，现在住在美国，读书画画、考察古建，颇有民国大才女林徽因之风（年轻时容貌也毫不逊色）。
那时梁思成与林徽因两先生在清华胜因院与我家比邻而居，妈妈最终听从梁先生建议读了清华建筑系而不是外公希望的外语系，从此对古建痴迷一生。
妈妈中西建筑融会贯通，家学渊源又给了她对历史细部的领悟，因此才有了这部有趣的历史图画（我觉得她画的建筑不是工程意义上的，而是历史的影子）。
我忘了这是妈妈写的第几本书了，反正她充满乐趣的写写画画总是如她乐观的性格一样情趣盎然，让人无法释卷。
妈妈从小教我琴棋书画，我学会了前三样并且以此谋生，第四样的笨拙导致我家迄今墙上的画全是妈妈画的。
我喜欢她出人意表的随性创意，这也让我在来家里的客人们面前常常很有面子——这画真有意思，谁画的
我妈画的
哈哈
为妈妈的书写序想必是每个做儿女的无上骄傲，谢谢妈妈，在给了我生命，给了我生活的道路和理想后的很多年，又一次给了我做您儿子的幸福与骄傲。
我爱你。
（摘自《红墙黄瓦（画说老北京古建筑）》 张克群著 机械工业出版社） 高晓松的母亲是著名的建筑学家张克群附：高晓松，著名音乐人、导演，制作人、词曲创作者，把校园民谣推向顶峰的代表人士之一。
清华大学肄业，北京电影学院导演系毕业。
《校园民谣》中关键人物，他以创作见长，也极具商业头脑，曾创立了麦田音乐，即是后来发展规模最大的国内唱片公司――太合麦田。
现从事电影及音乐工作。
2012年6月15日与师兄宋柯加入恒大音乐公司。
【素材3】许巍你好，生活不止眼前的苟且
佚名一直都很喜欢许巍，十几年前第一次听他的歌《温暖》，单曲循环，深深的被词曲给出的情怀，还有低沉的嗓音吸引，自此，喜欢上了这个老男人。
《那一年》《时光漫步》《在别处》《九月》《蓝莲花》一首首的听下来，一直到现在的《生活不止眼前的苟且》。
虽然，许巍的很多歌词都略显单薄，但是却满满的都是对生活充满了憧憬和不断前行的正能量。
在很多很多的每一次迷茫、挫折、受伤的时候，总能从他的歌声中重新拾起对梦想的力量。
60后的他有足够强大的内涵，宽广的胸怀，对于80后的我而言，这些已经足够，他希望每个人都可以怀揣梦想，而我总是能够从他的歌声中平复躁动的内心，激荡对梦想的渴望。
这次演绎高晓松的填词，依然是不变的嗓音，依然是动情的旋律，依然是这个躁动世界中的清音。
怀揣梦想，不念过去，不畏将来
生活压弯了太多人的脊梁，困苦和无奈好像无休止的充满了生活的每一处，但是“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，你赤手空拳来到人世间，为找到那片海不顾一切。
”苟且即苟且，诗和远方不能忘
这关乎信仰
我相信远方，我不忘远方
我在每日的苟且之余，不忘眼前的星空与大海，努力记录工作中那些独特的点滴，不放弃诗和远方，不断提醒自己拥有梦想
我希望自己永不会被密密麻麻的苟且磨灭赤手空拳来到世间时带有的独特的自我
“我独自渐行渐远，膝下多了个少年少年一天天长大，有一天要离开家看他背影的成长，看他坚持与回望我知道有一天，我会笑着对他说生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野你赤手空拳来到人世间，为找到那片海不顾一切”这关于传承
没有信仰，如何传承
没有诗和远方，如何有信仰
【素材4】生活不只眼前的苟且，还有诗和远方 佚名前段时间在看毛姆的《月亮与六便士》。
很小的时候我就在书店看到这本书，当时还是青少版，可是不明白月亮和六便士会靠什么理由出现在一起，因而觉得无趣。
上大学之后时常会在一些网站上看到一些品评毛姆作品的文章，便觉得好奇，心有不甘。
于是在图书馆搜寻一番，找到了那本《月亮与六便士》如今阅读完全书，找到了差一点就错过的东西，甚觉幸运。
我们口中的“梦想”一词本来应该是超脱的，是理想的，但是在主人公思特里克兰德的眼中这仍然是世俗的，梦想就应该是倾其所有，是求之不得，是追逐而不是拥有，是痛苦是折磨，是死亡一样的盛宴。
忽然想到民谣《揪心的玩笑和漫长的白日梦》里的一句话：“是谁来自山川湖海，却囿于昼夜，厨房与爱。
”本来是多么自由的人啊，却被世俗所牵绊，做着琐碎而无趣的事情。
那些心底的念想，被折叠整齐，蒙上了灰尘。
我习惯于随着自己的性子阅读，觉得有趣就多看几遍，无趣就把书放下。
书的开头是一些平铺直叙，好像到了结尾也仍然是平铺直叙，偶尔有几句作者的观点犀利地穿插其中，像一根刺，让你清醒，让你时刻警惕危机。
在全书我还看到的是一些较量。
相互依附和冲撞，共生却矛盾。
被附加在书中人物上，他们的一举一动一言一语是场无声的战争，在毛姆的笔下鲜活而脆弱。
理想和现实的较量 全书看下来，毛姆的确还是一个很现实的人，并没有为我们指引了一条康庄大道或者描绘美好的未来，他微笑着，以现实的名义给了斯特里克兰德先生一个响亮的巴掌，一次窘迫而平庸的死亡。
我想毛姆心里也是佩服他笔下这个人物的，因为很多只能藏在心底的情感被放大然后赋予在主人公身上，通过他的言语来说自己的内心。
毛姆不是书中的“我”而是书中的“斯特里克兰德先生”，只不过他更愿意用旁观者的视角来看自己的心里状态。
大概是太没有底气了吧以至于都不敢公开表达自己内在的小小幻想。
斯特里克兰德先生勇于反抗现实，却败在了现实。
我们一直认为文学作品会承载着人民的美好祝愿和向往之情，带着一些意淫的成分——既然现实那么冰冷，那就让故事温暖一点吧，给人一些鼓励也是好的。
可是不是每个起义者都会胜利，不论陈胜吴广还是刘邦项羽，作为带有传奇色彩的特例，只是没有遇见一个强而有力的政权，不然美名其曰的起义是另一个仰视角度的造反。
但是从某种某种意义上来说斯特里克兰德还是成功的。
毛姆是个伟大的思想家，是很好的批评家，也是很好的社会观察家，但是却是个懦弱的行动者，胆小的开拓者，于是他在摸到现实这一块巨大岩壁后，转身拍拍身上的土，放下武器拿起笔成了作家。
这个故事的原型是法国作家高更，在查阅了一些资料之后我的确发现了他和书中主人公的相似之处：高更总是向往着远方，留恋那些具有异国情调的地方，他要求抛弃现代文明以及古典文化的阻碍，回到更简单、更基本的原始生活方式中去，他很愿意过野人的生活，这使他在39岁时踏上了去巴拿马和马提尼岛的旅行，在那里找到了自己期望的东西：茂密的植物、永远蔚蓝的天空、慷慨的大自然、简朴的生活。
后来因事不得不离开这个热带的天堂返回法国，这时正好40岁，精力充沛而有主见，保留着尊贵高傲之气。
他是位具有强烈个性、惹人讨厌又招人喜欢的人，粗鲁和高雅并存，他总是强烈要求自我表达，要证明自己的价值。
杜撰的分量的确不少，但是毛姆的确通过高更的故事完成了一个更伟大的故事。
“如果我置身于一个荒岛上，确切地知道除了我自己的眼睛以外再没有别人能看到我写出来的东西，我很怀疑我还能不能写作下去。
”这是书中很触动人的一句话——你所做的一切是为了讨好看客，还是取悦了自己
如今大家都喜欢刷朋友圈刷空间刷微博。
是一种日常生活的记录还是一种公众化的展现，如果没有人在你的动态下点赞评论你还会如此乐此不彼吗
我开始思考到底什么才是理想
我们所说的理想超脱了当下的现实，但始终无法超脱我们内心根深蒂固的现实。
“拥有美满家庭。
生活舒适”就是人生理想了吗
我并不否认其价值，但是如果我们只是摆脱眼前的困惑，却始终挣脱不了观念的牢笼。
问问你的内心，你想要的到底是什么，如果真的是平淡舒适的生活，这本身并不值得羞愧，因为可耻的不是生活本身，而是你做了违背自己的选择还心虚地为自己辩护。
看完全书我并未找到和题目有关的“月亮”或者“六便士”的解释，但是我很清楚这是很好的题目。
月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表，因此可以这样解析：“满地的六便士，只有他抬头看到了月亮”。
用高晓松的那句话翻译过来就是：“生活不只有眼前的苟且，还有诗和远方。
”
