
一分钟英文开幕式演讲稿,急用,谢谢
餐饮产品由于地域特征、气侯环境、风俗习惯等因素的影响,会出现在原料、口味、烹调方法、饮食习惯上的不同程度的差异。
正是因为这些差异,餐饮产品具有了强烈的地域性。
中西文化之间的差异造就了中西饮食文化的差异,而这种差异来自中西方不同的思维方式和处世哲学。
中国人注重“天人合一”,西方人注重“以人为本”。
下面有三个方面谈谈中西方饮食文化的差异。
一、两种不同的饮食观念 不论食物的色、香、味、形如何,而营养一定要得到保证,讲究一天要摄取多少热量、维生素、蛋白质等等。
即便口味千篇一律,也一定要吃下去——因为有营养。
在宴席上,可以讲究餐具,讲究用料,讲究服务,讲究菜之原料的形、色方面的搭配;但不管怎么豪华高档,从洛杉矶到纽约,牛排都只有一种味道,无艺术可言。
作为菜肴,鸡就是鸡,牛排就是牛排,纵然有搭配,那也是在盘中进行的,一盘“法式羊排”,一边放土豆泥,旁倚羊排,另一边配煮青豆,加几片番茄便成。
色彩上对比鲜明,但在滋味上各种原料互不相干、调和,各是各的味,简单明了。
中国饮食之所以有其独特的魅力,关键就在于它的味。
而美味的产生,在于调和,要使食物的本味,加热以后的熟味,加上配料和辅料的味以及调料的调和之味,交织融合协调在一起,使之互相补充,互助渗透,水乳交融,你中有我,我中有你。
中国烹饪讲究的调和之美,是中国烹饪艺术的精要之处。
菜点的形和色是外在的东西,而味却是内在的东西,重内在而不刻意修饰外表,重菜肴的味而不过分展露菜肴的形和色,这正是中国美性饮食观的最重要的表现。
二、中西饮食对象的差异 西方人认为菜肴是充饥的,所以专吃大块肉、整块鸡等“硬菜”。
而中国的菜肴是“吃味”的,所以中国烹调在用料上也显出极大的随意性:许多西方人视为弃物的东西,在中国都是极好的原料,外国厨师无法处理的东西,一到中国厨师手里,就可以化腐朽为神奇。
三、饮食方式的不同 中西方的饮食方式有很大不同,这种差异对民族性格也有影响。
在中国,任何一个宴席,不管是什么目的,都只会有一种形式,就是大家团团围坐,共享一席。
筵席要用圆桌,这就从形式上造成了一种团结、礼貌、共趣的气氛。
美味佳肴放在一桌人的中心,它既是一桌人欣赏、品尝的对象,又是一桌人感情交流的媒介物。
人们相互敬酒、相互让菜、劝菜,在美好的事物面前,体现了人们之间相互尊重、礼让的美德。
虽然从卫生的角度看,这种饮食方式有明显的不足之处,但它符合我们民族“大团圆”的普遍心态,反映了中国古典哲学中“和”这个范畴对后代思想的影响,便于集体的情感交流,因而至今难以改革。
西式饮宴上,食品和酒尽管非常重要,但实际上那是作为陪衬。
宴会的核心在于交谊,通过与邻座客人之间的交谈,达到交谊的目的。
如果将宴会的交谊性与舞蹈相类比,那么可以说,中式宴席好比是集体舞,而西式宴会好比是男女的交谊舞。
所以,归根结底还是感性与理性之间的差异。
但是,这种差异似乎在随着科学的发展而变的模糊。
越来越多的中国人以不再只注重菜的色、香、味,而更注重它的卫生与营养了。
尤其是在经历了非典以后。
还有,人们因为越来越繁忙的工作,觉得中餐做起来太麻烦,不如来个汉堡方便等。
这样一来在饮食上差异也就不太分明了。
西方艺术设计的历史大致可分为那几个时期
《冷战美学》是一个由影像、雕塑、20世纪70年代的冷战时期宣传画和由这些宣传画所激发出来的油画作品所组成的装置作品,中国政府通过这些手工绘制出来的图像来指导全体居民在遇到核攻击的时候应该如何作出反应。
里面的场景全部都是关于国家防御系统的,在20世纪70年代以此来指导人民应该在遇到化学战争、核战争、细菌战的时候应该如何保护自己,这是艺术家在儿童时代所参与的训练的回忆。
《新宗教》系列是一系列由伟大政治(列宁、斯大林、)、宗教(基督)、政治宗教领导人(约翰23世)为主体的布面油画作品,还有那些在思想上仍在对今天产生影响的哲学家(马克思和恩格斯)冯钢百的肖像画以形象自然真实生动传神而著称于世。
见过他的肖像画作品的人都会产生这样一种印象,他擅长表现中国人肌肤的质感、生命感,用他的话来说,是“皮肤里面好像有血液在流动”。
他的油画色彩技巧到位是他创造有血有肉、个性鲜明的人物肖像艺术成功秘诀,因为他受过西方古典肖像画艺术技法的长期训练、技法娴熟、功力深厚扎实。
有人说“他从提香、伦勃朗以及鲁本斯等人的作品里学到了写实技巧”,并非溢美之词,实际上他创作肖像画还不止于上述西方艺术大师技巧的运用,还有他自己对这些大师技巧的综合变通、自我艺术探索的技法成就。
冯钢百深切体会到,“油画强调直观。
色彩既表现空间,也雕塑形象,彩色调子的光是画的神韵。
一幅好的油画,彩色调子透澈出一股凉气,因为画面里,有一个画家创造的世界,每一笔的颜色,都在画面空间恰当的关系中”。
的确,他的肖像画均给人一种“透澈出一股凉气”的感觉,具有真实的空间感。
他致力于用色彩表现恰当的空间关系,把人物真实生动地传达出来,即他所谓“人像并不是贴在画布上,那背后是有空间地,你可以伸手去摸他的后脑勺”。
他的现实主义创作方法源自美国现实主义绘画大师罗伯·亨利,又把“中国人有中国人的色素”或者说把中国人精神世界的美的内蕴表现得丰富多彩、淋漓尽致,同时以可视的油画艺术形式揭示不可视的人的内在精神本质与个性差异,从而形成他特有的性格肖像艺术风格。



