关于幼儿园美术宣传语
什么能让您的孩子把七彩的梦表现出来选择我们，留下孩子的纯真时代。
幼儿园美术教案大全
幼儿园艺育的主旨在于儿在艺术活动中自由的感受由的表达, 在活动中感受美的事物, 获心愉悦, 并将自己内心的体验表达出来。
生活经验是美术创作的基础，因此，在幼儿美术教学中，我们可以运用感受与体验式教育手段，引导幼儿关注周围生活中的方方面面，为幼儿的自主表现表达提供原始的积累。
在对幼儿进行绘画活动时, 应该要求幼儿对感知到的对象的细节特征进行具体形象的比喻描述, 或者通过绘画或舞蹈表现直觉感受, 避免幼儿概念化、模式化的表达或表述。
同时, 我们也应该明确, 幼儿感受美、表现美的过程也不同于人们经常说的审美过程, 因为审美是在理性发展到一定高度而产生的智能活动, 它包含许多高级的思维能力, 而这些是幼儿所不具备的。
感受美、表现美只是审美的一个组成部分,是停留在表象阶段的初级情绪情感体验, 是审美心理因素发展的量的积累阶段。
试图分析艺术活动中幼儿从感受到表达的过程, 并依据各心理因素的参与程度不同将幼儿感受美、表现美的过程分成四个阶段: 以内隐心理成分的调动为基础的准备阶段、以感知觉为基础的初始阶段、以想像、情绪情感活跃为特征的意象阶段和以自由表达为基础的艺术创造阶段。
1幼儿绘画活动感受和体验概述 对于幼儿绘画活动感受和体验的研究，国内外有很多，其中里德认为儿童生来具有艺术潜能，儿童绘画和游戏一样是自发的，因而不能或不应该教。
应该允许儿童自由地去绘画创作，即自由地表达他自己。
里德注重儿童艺术活动的过程而不注重艺术活动的结果，在儿童绘画过程中，让他们在自由的审美活动中得到健康自然地成长，教育者不能过多地干涉，教师的任务是指导和启发儿童自由地进行创作。
瑞吉欧的学前教育中强调了儿童绘画语言表征了儿童对外部世界的感知、理解、建构，以及他们内心的情绪情感波动。
教师的首要作用在于体会儿童图画的内涵，解读儿童的心灵。
1.1幼儿绘画活动中的感知特点 一是直觉性。
按照瑞士心理学家皮亚杰的研究对幼儿认知发展阶段的划分，学前儿童即前运算阶段，以知觉到的形象作为思维的依据。
往往只注意到事物的某种显著特征，而看不到事物同时变化的若干维度。
往往只注重结果、状态，而不关注变化的过程。
幼儿对事物特征的认识在于对感性经验的全面依赖。
二是整体性。
幼儿对事物的感知是从笼统到分化。
幼儿的视、知觉一开始把握的材料，是对事物整体的粗略的结构，先认识事物的整体继而认识整体多包含的内容。
因而，幼儿是以抽象图的方式来表现物体，用一些抽象的“线迹”涵盖某一物体的粗略结构。
三是同一性。
幼儿认为任何事物与自己一样有感受存在，因此他们的世界，点、线、面可以表现一切事物以及情感。
美术作为视觉艺术，具有增强感知能力最强有力的手段，通过美术活动可以培养幼儿审美器官的灵敏度、活跃性和统摄力，激活幼儿对生命特有形式的感受能力。
1.2幼儿绘画活动中的情感体验特点 幼儿对事物的判断所产生的情感感受，如“运动和静止、勇敢和懦弱、快乐和悲伤”等出于无意识的冲动，唤起以美术的形式表述对象，继而产生审美体验。
强烈的情感体验是引发儿童灵感的动力。
“美术作为一种释放情绪和表达疑问的有力和积极的方法是行之有效的。
” 1.3幼儿绘画活动中的审美创造潜力 儿童的绘画是表情达意、反映客观现实的有效工具。
随着生活经验的累积，儿童的时空观念等逐渐发展起来，通过与周围环境的接触，他的语言也丰富起来了，他的思维能力包括一切的高级神经活动也相应地得到了发展。
因此，绘画的发展也是紧随着这些能力的发展而发展的。
2幼儿绘画活动的作用与意义 幼儿由于知识经验欠缺、大脑以及语言系统发育不成熟等原因，决定了幼儿对周围世界的了解和感知以直接体验为主，幼儿主要通过体验认识世界，感受世界，而不是主要通过学习间接知识了解世界。
一定程度上可以说，幼儿是在触摸世界，而不是学习世界。
体验是幼儿的一种重要的学习方式和认识世界的方式，是幼儿的一种重要的心理活动和能力，对幼儿的发展具有重要的价值。
归纳己有的关于幼儿体验价值的研究，可以发现研究者们倾向于认为注重幼儿体验，有助于培养幼儿的创造性、想象力:有助于培养幼儿健康情感和人格;有助于培养幼儿主体意识、学习自主性，有助于提高学习效果。
3幼儿绘画活动存在的问题 我国传统的幼儿绘画教育，因受苏联教学论的思想影响较深，所以几十年来，幼儿绘画教育普遍存在以下几方面问题： 3.1模仿化的教学模式 在传统绘画教育教学中，呈现出模仿和再现形象的特征。
教师是绘画活动的中心，用简单的几何形体作为标准模式，给儿童临摹学习。
教师将造型、构图、色彩等定型化、模式化, 儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合, 结果幼儿作品千篇一律, 表现出显著的共性。
许多幼儿的作品犹如一个模子倒出来的, 画娃娃大都大大的眼睛, 小小的嘴巴, 画房子则三角形加长方形。
固定的造型, 规定的色彩, 毫无生气和创造性, 使幼儿成了复印机。
没有“自我”和“感觉”。
违背了美术教育开发思维、拓展想象力的学科优势和学习目的。
3.2程式化的美术内容 在模仿化的教学模式下，应运而生的是大量的用于模仿的图像素材，社会上充斥于市场的绘画范例，简笔画练习册、色彩平涂绘本等等，使儿童的美术创作失去了他原有的稚拙天性，而是在成人的加工下，故作“天真”。
此种提供的种种图式直接灌输给孩子的做法，从表面上看，可以快速提高孩子的美术表现能力。
但是，它代替了孩子的感觉、思考和想象，使他们失去了对周围事物的敏感性，失去了孩子自己的绘画语言和个性风格。
3.3功利化的绘画教学目的 依据幼儿心理、生理发展规律可知，学前儿童自身的能力很难表述出符合成人意识形态中绘画作品“好”的样式。
为了显示教学成果，教师认为只要孩子能画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具便完成了任务，用孩子的手，画出成人期望的画，普遍将幼儿绘画教育目标技艺化。
4幼儿绘画活动中教学策略研究 儿童时期充满着好奇和幻想,绘画是幼儿表现自己对周围事物的感受和体验的最重要的方式之一,幼儿愿意用绘画来表现他们所见到的、所想到的事物。
通过自己的画,幼儿发现自己的能力,建立起创造的自信,把主体性和创造潜能发挥出来,从中体验创造的乐趣和成功的愉快。
幼儿绘画活动对于开发儿童的智力很有益处，当幼儿进行绘画活动时，他的大脑和手都受到了锻炼，发展了儿童的观察能力、思维能力、想象能力和创造能力，儿童画不讲“画理”、“画法”，逾越了透视、解剖、构图等一般常规，是非“学院”派的画派。
它不是绘画的初级阶段，不能要求他们服从严格的绘画基础训练。
因此，对于幼儿绘画活动教育教学的研究要有策略。
4.1充分的感知和体验是幼儿画画的前提和基础 幼儿的艺术表现是与其直接感知的环境有关的，如果没有充分的感知和体验，简单的示范和临摹，一味的技能训练，不能引起幼儿情感共鸣和表现欲望，幼儿的作品是缺乏感情和创造性的。
幼儿只有亲自观察事物，才能对他们有一个较完整、生动、形象的了解。
所以，感知和体验是幼儿美术活动的灵魂。
如教师准备引导幼儿画狮子，可以事先请家长和幼儿去动物园看看狮子，甚至和“温顺”的狮子合影，然后听教师讲狮王的故事，欣赏狮子可爱的图片，猜测想象大狮子和小狮子的对话，模仿狮子的姿态。
经过这样的感受和体验，幼儿创作出的是表情、姿态各不相同的狮子，讲述的是自己心中不同的故事。
4.2多途径丰富幼儿的感知经验 途径一：在主题课程中体验 主题课程是幼儿在园生活中关注的焦点，它追随着幼儿兴趣的发展而进行，它完整性、连续性、层层深入的特点，使得幼儿能够获得全方位完整的体验。
例如，我们在大班实施的《跨海大桥通了》《红红火火中国年》《运动会》等主题活动中，让幼儿将在课程中获得的体验，通过美术的形式进行展现，不仅展示了他们独特的感受和表现力，同时也彰显了主题课程的脉络。
因此，将幼儿美术中的体验与主题课程结合起来，是一个两全其美的措施。
途径二：在大自然中随时随地体验 自然是一部真实、丰富的百科全书，自然界中种类繁多的动植物，吸引着幼儿的好奇心。
例如，在春天来临的季节里，我们带着孩子倘佯在春日暖暖的阳光中，引领他们去观察嫩绿的树芽、绒毛般的小草、柔软的柳枝、娇艳的花朵、翩翩起舞的蝴蝶……从图片欣赏到走进大自然，教师让幼儿的体验不局限于眼睛的欣赏，而是各种感官的感受，使孩子获得了关于春天的整体认知，为美术活动中幼儿的自我表现积累下了丰富的素材。
4.3运用绘画表达体验感知的过程结果 感知觉是幼儿在特定的环境中自发的认识事物及其有关属性的过程，是让幼儿通过最基本的看、听、摸、闻等来认识外部世界，积累生活经验的过程。
美术教育在幼儿教育中的重要作用应该不是让孩子掌握一些美术技能，而是通过美术活动让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。
换句话说，学前幼儿美术教育首先是一种以美术为手段来进行的人的基本素质教育。
综上所述， 只有尊重幼儿的主体精神，从幼儿的情趣和需要出发， 最终又回归于幼儿的发展，这样的美术活动才是一条永不枯竭的河流。
“感受” 与 “体验” 是幼儿美术活动的灵魂， 无论是“感官的感受”还是 “情感的体验”，都是在通过语言、 科学、 社会、 艺术等领域的融合中实现的。
幼儿的美术表现是建立在丰富的生活体验和经验上的，只有让幼儿的美术活动与幼儿的感性生命活动紧密相连，幼儿自我伸张的领域才愈广泛。
请思考幼儿园绘画活动中适宜的绘画题材有哪些
你好~我觉得幼儿园活动是幼儿喜欢的一种艺术活是幼儿认识世界索世界的重要手段。
幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。
因此，活动中我们要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
所以在幼儿园绘画活动中适宜的绘画题材有很多，多为积极向上，引导孩子感兴趣的事物和幻想的世界以及把日常生活看到听到的东西用画笔表达出来。
希望能够帮助到你，我是画啦啦的糖果老师~ 画啦啦少儿美术课堂——最懂儿童的互联网艺术课堂， 关注“画啦啦艺术创想”公众号，给孩子一份美术的礼物。
幼儿园绘画教案怎么写
（原文载自Art one 创意美术课 仅供参考）§ 创意启发：和小朋友认识大嘴鱼。
§ 知识点：点与线结合的绘画，表现动物。
§ 艺术形式：平面造型艺术§ 材料认知：油画棒的绘画工具。
艺 术 材 料 准 备材料准备：A4素描纸（或普通白纸）、油画棒教 师 课 前 准 备 1、教学视频除了可以作为上课的教学内容，也可以作为老师提前备课的课程教案，所以教师需要提前观看一遍教学视频，了解课程内容及创作方法
2、老师按照课程预告准备好课程材料
3、老师按照教学视频内容，把小朋友的画纸提前折叠好
课 堂 教 学 流 程1、课程主题：先与小朋友进行互动，告诉孩子们，今天课程的主题和课程的名字，然后打开影片，开始课程学习
2、课程教学视频第一次暂停互动教学视频播放到专业老师画好轮廓线时，进行第一次暂停，这时小朋友可以看到老师创作的第一步，孩子们开始跟着专业老师开始创作
教师观察并适当引导孩子的创作，不要刻意要求，给孩子自由创作的空间
当小朋友的绘画进度和视频里的专业老师同步时，继续播放教学视频。
3、课程教学视频第二次暂停互动：教学视频播放到专业老师给鱼上色完成时，进行第二次暂停，小朋友跟着专业老师的引导方向持续创作
教师观察并适当引导孩子的创作，不要刻意要求，给孩子自由创作的空间
当小朋友的绘画进度和视频里的专业老师同步时，继续播放教学视频。
4、课程教学视频第三次暂停互动：教学视频播放到专业老师把鱼张开嘴的状态上色完成时，进行第三次暂停，小朋友跟着专业老师的引导方向持续创作
教师观察并适当引导孩子的创作，不要刻意要求，给孩子自由创作的空间
当小朋友的绘画进度和视频里的专业老师同步时，继续播放教学视频。
5、课程教学视频第四次暂停互动：教学视频播放到专业老师把作品全部完成时，进行第四次暂停，小朋友跟着专业老师的引导方向持续创作
教师观察并适当引导孩子的创作，不要刻意要求，给孩子自由创作的空间
当小朋友的绘画进度和视频里的专业老师同步时，继续播放教学视频。
6、课程结束，老师总结，小朋友分享作品：所有孩子完成作品创作后，老师进行总结表扬鼓励小朋友创作的都很好，然后邀请3个小朋友上台将自己的创作作品和大家进行分享
注意事项：1、孩子创作时，老师的引导互动，要鼓励并且尊重孩子的自由创作和发挥，不可以要求孩子按照视频里专业老师的样式完成
2、视频里专业老师的科学示范只是代表主题的表达方式，对孩子是创意启发的引导和表达方式的引导，而不是为了让孩子和老师画的一模一样
3、对于孩子根据自己的理解表达的与众不同，老师要及时的进行表扬，并给大家展示，鼓励小朋友画出属于自己的创作
幼儿园要小孩姓名用绘画形式怎么写啊
.......第一步，写名字第二步，在名字旁边画个山寨版喜洋洋于是搞定p.s.不会画喜洋洋的参考hello Kitty 或miffy 兔子山寨这个比较容易交作业足矣
幼儿园中班美术教案《我的假期》
目标： 1、能愉快地和同伴分享自己的快乐。
2、方地在同伴面前进行讲述。
3有仪表端庄、声音适量的讲述习惯。
谈话：我的假期 活动过程： 1、展示幼儿带回的假期活动照片。
2、让幼儿在同伴面前讲述自己的假期活动。
3、进行总结。
活动指导： 1、幼儿能大方地在同伴面前讲述，声音适量，讲述流畅，没有小动作。
2、能根据主题有条理完整地讲述一件事。
3、懂得和同伴分享自己的快乐是一件高兴的事。
幼儿园美术活动是否需要范例
俗话说：“爱美之心，人皆有之”。
小朋友也不例外，他们不仅也爱美。
而且表现美的方法比我们更为独特、富有创造性。
那怎样才能将幼儿美的创造性得以迅速提高呢
作为教师的我们，应当在幼儿自身的基础上，充分运用环境的影响，着力培养和加强幼儿的能力。
而开展丰富多彩的美术教学活动，是实现这一目标的有效途径。
一、美术活动组织形式（一）美术活动的重要性教育活动是幼儿艺术活动中的一部分，是幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分。
是培养幼儿观察能力、思维能力、想象力、审美力以及，使之得以全面发展的重要手段。
在幼儿艺术教育的目标中明确规定：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
”（二）组织形式因此，美术活动采用区域小组形式开展，能够很好地体现家陶行知的六大解放（即解放孩子的头脑、眼睛、双手、嘴、空间、时间），使幼儿获得最好的乐趣和满足。
区域小组活动是幼儿按自己的意愿进行的一种带有学习性质的活动。
在区域小组活动中孩子真正拥有了学习的自主权。
美术活动通过区域小组学习，引发幼儿自主参与美术活动，从而激发幼儿对美的敏感性，提升他们表现美、创造美的兴趣和积极性。
通过让幼儿用自己的方式欣赏美，表现美展示童真，充分发挥自身的创造性。
（三）美术活动采用区域小组形式开展的价值美术活动采用区域小组形式开展，能够给予幼儿一个自由的时间和空间，使幼儿获得更大的乐趣和满足。
对幼儿健康个性的形成，的培养，具有积极意义。
因此，老师要充分发挥美术教育特有的功能，根据儿童的年龄特征，让幼儿在活动中感受形、色、材料等美术基本元素和造型规律。
二、美工区的创建鉴于的指导及活动的特征，我觉得教师应把美工区创设成为一个让幼儿感受美、表现美的小天地。
为他们的游戏、学习与创作提供适当的环境和条件，营造良好的艺术氛围，使幼儿自由地观察，欣赏各种不同的艺术品，任意选用不同的工具和材料与同伴友好地合作，有条理地进行各种美术活动，创造性地表达自己的情感与认识，从而塑造幼儿的审美能力，在美工区的创设过程中，应考虑以下几点：（一）位置与空间在美工区的建立上，我认为最好选在靠窗台、近水源的地方，便于幼儿在活动中自由取、换水，更重要的是采光好，利于保护幼儿视力，有条件的教室内，还要考虑其空间位置应利于幼儿进行个体活动，自由组合活动，稍作调整，又可进行小组活动。
区内除了设置工具、材料柜外，应保留有一定位置的墙壁图板，供两名以上幼儿自由组合进行各种粘贴或绘画活动（插入图片：如“涂鸦”墙，幼儿可以在活动的过程中相互交流、互相欣赏、共同提高），在活动中培养幼儿的社会交往能力提供空间环境上的有利条件。
（二）有序地提供材料与工具材料柜可以选择一米以下的柜子（但是要避免使用两边穿透型柜子），柜子可分3-4层，分门别类摆放工具与材料，大家可以参考对于美工区投放材料的指引。
投放的工具与材料的应有相对固定的位置，不同的工具筐设有不同的标记，且与柜子摆放位置上的标记相同，以利于幼儿按标记所示，有序地取放，养成良好的自我服务能力，及做事有条理的习惯（如：标志可以根据需要用图片、数字、字母及孩子认识的汉字等）。
（三）材料的安全性当然，我们在投放材料时，首先要考虑到的是材料的安全性，材料的安全性关乎幼儿的身心健康，他们对危险认知的缺乏就要求我们必须把安全放在第一位。
提供的设施必须是严格按照国家相关规定生产的，材料要排除安全隐患或老师要指导幼儿如何使用，避免的出现。
美工区的设置除了空间位置，材料，艺术氛围的创设外，更重要的是为了孩子创造一种自由、愉快、和谐的民主气氛，使他们能在自由的游戏中学习和创作，从而无拘无束地表现自己、发展自我。
三、幼儿园区域活动中存在的问题（一）教师角色定为不当，不会指导在活动中，幼儿是活动的主人，幼儿可以自主选择材料，自主选择活动方法，甚至到不同的区域选择需要的材料加以综合，分工合作，进行自制表达。
但是往往在开展区域活动过程中，常常是我们的老师在做主人，老师说，孩子做，重结果、轻过程。
老师没有按纲要精神做好观察者、指导者、合作者的角色。
（二）材料投放中存在的问题1．活动材料单一。
单一的材料不仅游戏性不强，不能让幼儿感到新鲜有趣，具了解，我们部分幼儿园或班级有的材料一放就是一、二个月，甚至一学期毫无变化。
材料缺少经常性的更新和变化不能使孩子产生兴奋情绪和操作的欲望，也就谈不上主动参与活动了。
2．活动材料只注重美观，操作性不强。
为了引起幼儿的兴趣，设计的操作活动材料只注意外形的美观和情节性而做得很复杂，不便于幼儿操作，甚至忽视了材料中干扰幼儿的不利因素，这样的操作活动材料也不利于幼儿的发展。
3．材料提供无层次性，满足不了不同发展水平幼儿的操作需要。
不少教师提供的材料往往是“一刀切”，整个操作活动材料都一样，或者材料不一样，但体现的要求同一层次。
有的幼儿能很快理解新活动的玩法，积极投入到操作过程中去，而有的幼儿则感到困难，甚至无从下手。
4．操作活动材料过多，目的性不明确，不利于幼儿探究能力的发展活动区材料投放丰富程度直接关系到幼儿活动的质量，但是，投放的材料并不是越多越好，因为幼儿的注意力具有不稳定性。
过多过杂的材料投放，尽管能吸引幼儿，但也容易让幼儿分心，不能专一地进行活动。
5．废旧物品和一物多用的材料较少，对部分操作材料的教育价值挖掘不够。
老师现在就知道要引导幼儿，但是老师在废旧材料的投放中具有盲目性，只是随便投放，孩子不会利用，最后只能当作垃圾丢弃。
（三）幼儿的进区常规没有得到有效培养如今，老师都知道孩子的常规培养很重要，经常会花心思来培养他们养成良好的习惯。
但是，有些老师喜欢当严格的领导者、控制者，要孩子这个可以做，那个不可以做，只能“我说你做”。
一学期、一年或三年下来，老师还说时间白白浪费了，孩子的常规还是“不好，”原因在哪，这是一个需要我们深思的问题。
四、幼儿园区域活动的应对策略（一）幼儿自主选择，教师随机指导清楚地告诉我们，重点区域指导的原则是：幼儿操作在前，教师指导在后，即幼儿应先运用教师提供的材料进行学习，在此过程中，教师观察孩子、给与适当的指导。
进区过程中，教师不必要求幼儿一定要完成什么任务，而是重视活动过程中，幼儿是否能运用已有经验与技能进行新的探索活动，活跃其思维发展，加强想象与创造力的开拓。
在此过程中，教师对不同水平的幼儿应给予不同层次的指导。
例如：大班在开展区域美术活动粘贴中，能力强的孩子进区后可自由结伴选择材料开始制作，老师应把提高幼儿的表现欲望放在首位，引导他们逐步学会讨论制作的主题，协商分工与合作，以及如何分配材料与工具等，指导他们粘贴或画出不同样式的花瓶，配上不同种类的花，共同协商画面构图、组合与布局，然后添画其它东西和背景，启发他们分享合作与成功的喜悦。
能力一般的孩子可安排进行个别指导，鼓励他们互相观摩、互相启发学习，大胆尝试。
可以让他们部分模仿局部，然后进行自己的拼贴。
能力较弱的孩子（完全不会模范、困难较多或不敢动手的孩子），教师可在区域活动中组织小组活动，引导他们重现已有生活经验或介绍如何观察、理解花瓶的画法和如何利用材料剪出、并粘贴，老师要针对所学技能给予较多的训练指导。
但是，在这段时间内教师要注意做到：集中时间要短，重难点要突出，运用多种手段引发幼儿的学习兴趣，是他们能积极参与、主动探索，帮助幼儿学会学习。
（二）合理开发和投放区域美术活动的材料可供选择的操作材料的多少直接影响幼儿参与活动的兴趣和活动能力的发展。
为幼儿提供便于操作、安全可靠的工具、新颖的材料，给幼儿充分实践的机会和一定的自主选择的机会，是激发幼儿参与美术活动的重要条件。
根据区域的特性配备各种形式、数量充足的材料，让幼儿有选择的机会。
材料的投放要考虑幼儿的年龄、能力及兴趣的差异，尽可能满足不同幼儿的需要，促进每个幼儿在不同水平上的发展。
如美工区内可以细化手工区、绘画区和拓印区等，在手工区投放剪刀、纸、布、毛线、彩泥、染料、胶水等；在绘画区投放铅笔、毛笔、水彩笔、油画棒、绘画纸、颜料、写生板等。
在拓印区投放蔬菜（截面）、水果（截面）、植物茎叶、玩具（如小花片）、硬币、印章等实物。
也可以根据主题需要，投放与主题有关的美术材料：如主题《叶子鸟》中，可以收集各种各样的叶子，供孩子粘贴树叶画，主题《水果蔬菜》中，收集各类水果蔬菜，利用水果、蔬菜的截面进行拓印，能力好的孩子还能发现不同颜色植物的汁可以配置出我们需要的颜色，供作画时使用。
《纲要》指出“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。
”因此，幼儿、家长、老师可以一起共同收集生活中可用与美术创作的自然物材料——瓜子壳、开心果壳、、松果、鸡蛋壳、彩色木屑、各种种子、绒线、布屑、麦秆、树叶、方便面碗、纸盆、各类盒子、广告宣传册、杂志等可利用材料，进行大胆、自主地创作。
如“树叶贴画”\\\/图片、种子贴画”\\\/图片、房子”\\\/图片等，通过操作活动，发展幼儿想象力、动手操作能力，孩子们在自由空间中自主地进行着创作，体验到了生活中美的元素。
不断丰富区域材料，才能增强区域活动对幼儿的吸引力，满足幼儿的需要。
当然，教师还要有目的、有计划地组织幼儿熟悉认识美工区中的材料并知道材料的使用方法，避免幼儿被众多的环境和材料吸引，盲目选择乱拿乱放，培养幼儿良好的常规习惯。
（三）培养良好的区域活动常规习惯区域常规的好坏，直接就影响到区域学习活动的质量。
因此，在实施区域美术活动中，根据幼儿园的组织模式，场地的条件、幼儿数量以及实施的不同阶段循序渐进，分步实施。
（如：区域规则应内化成幼儿自觉的行为，才会更加有约束力。
在创设好活动区之后，老师可以先不设立进区标志和规则。
而是让幼儿自己自由地玩，出现问题后就组织幼儿讨论怎样解决问题。
如：人多拥挤怎么办
材料如何使用和分配
等等。
幼儿很快提出了建议如：限定人数。
设立进区标志。
玩具少时轮流玩等等。
在规则建立的过程中幼儿逐渐从内心认可了规则的作用，自觉地遵守规则。
如：发现谁没插进区卡就在区里玩，小朋友就会阻止说：没有插卡不能在里面玩。
幼儿同伴之间能够形成一种评价标准，互相约束，内化了的规则才能更加有效地约束幼儿的不恰当行为。
区域小组学习活动是幼儿按自己的意愿进行的一种带有学习性质的活动。
在区域小组学习活动中孩子正是拥有了学习的自主权，在各种区域活动中幼儿自觉、自动、自由而快乐地学习着。
通过美术活动区域小组学习，引发幼儿自主能动的参与美术活动，从而激发幼儿对美的敏感性，提升他们表现美、创造美的兴趣和积极性。
通过让幼儿用自己的方式欣赏美，表现美展示童真，创造另一番美丽的天空。
