
跪求v字仇杀队的剧情介绍,要英文的求各位大神给力点
剧情介绍 影片讲述的故事发生在虚拟的未来世界,那时的英国变成了一个由独裁者萨特勒(约翰·赫特饰)所统治的法西斯极权主义国家,人民生活在残暴的统治下,疾病、饥荒、灰暗,且秘密警察无处不在。
在这里,外国人、同性恋者和反对人士都会被抓入集中营处死。
艾维(娜塔莉·波特曼饰)是生活在这个国度的一个柔弱的少女,在一次宵禁她不幸落入了政府爪牙的魔爪,就在生死危急的关头,一个头带一张微笑的面具,身披斗蓬的神秘怪人(雨果·维文饰)将她拯救了出来,临走时这个神秘怪人告诉艾维他叫作“V”。
“v”的出现引起了当局的注意,马上派人搜查,这时“v”出现在了电视台,播放了不惜用恐怖主义也要推行所谓“暴力革命”的演讲,此时,有人追查到艾维的单位,即这个电视台。
“v”在逃走过程中得到了艾维的帮助得以逃脱,艾维自己却受伤昏迷。
“v”把艾维带到他的家,在他家里,“v”告诉艾维,自己是一个用极端暴力和恐怖主义手段对抗政府的所谓“斗士”,目前正在策划一个计划,他准备效仿1605年的盖伊·福克斯,在11月5日炸毁国会大厦。
(1605年,盖伊·福克斯和同伴在国会大厦下面埋了36桶炸药,他们企盼火药阴谋引发叛乱从而使詹姆士的女儿波希米亚·伊丽莎白(Elizabeth of Bohemia)能够成为一个天主教元首从而支持天主教势力。
但计划败露,被英王詹姆斯于当年11月5日绞死。
)而他所带的面具就是英国人一眼就能认出了盖伊·福克斯。
艾维想离开那里,所以答应“v”协助他去暗杀一位色魔主教,在色魔主教被干掉的过程中,艾维逃到了她的同事戈登的家,在那里,戈登表现得很崇拜“v”,戈登拍的讽刺首相的节目令他被秘密警察要了命。
艾维在逃跑的时候被抓了,她的头发被剃光了,她受尽各种折磨。
最后她被放出来了,结果她发现抓她的和折磨她的都是“v”。
而“v”的目的只是让艾维战胜恐惧。
艾维还是离开了那里,在外面的所见所闻(政府的暴政、人们对政府的痛恨、人们对“v”的崇拜)和对那里的留恋,让艾维再次回到那里,“v”赠送她一件礼物,一列装满炸药准备炸掉国会大厦的地铁。
“v”去和克里蒂作交易,杀了首相,但是也身受重伤,“v”告诉艾维爱上了她,但是最后还是死在了艾维的怀里。
艾维把“v”安放在地铁上,这时侦探先生赶到,不过最后艾维还是在11月5日的钟声敲响后启动了地铁,象征独裁的国会大厦倒下了,美丽的焰火给暴政下的人们带来了希望,让他们永远记住了11月5日这个特殊的日子。
“v”认为他所做的一切不光是为了自己的复仇,也为了国家和人民。
而这一点在对恐怖主义极为敏感的西方国家引起极大的争议,为此影片不得不推迟上映整整一年时间,并且首映改在了德国。
幕后故事:骇客原班人马 以《黑客帝国》技惊全球的沃卓斯基兄弟再度出手,制作这部同样以未来为背景的奇幻动作电影,这次他们提拔了《黑客帝国》系列的首席助理导演詹姆士·麦提格负责执导本片。
其实本片的拍摄早在九十年代中期已开始酝酿,但沃卓斯基兄弟当时全力制作《黑客帝国》3部曲,十年过去,兄弟俩认为自己在导演中倾尽精力,故将导演重任交给了麦提格。
《V字仇杀队》改编自原名经典漫画,原作首现于81年一本叫《Warrior》的漫画月刊,一出即引起争议,原作由阿伦·摩亚及大卫·莱特合编,出版26期被迫停刊,五年后,两位作者在DC漫画支持下再续推出漫画,最终令其成为近代科幻漫画的经典之作。
V一角由《黑客帝国》系列里的大反派雨果·维文饰演,之前在Matrix中他一直戴着墨镜,这次则要戴上面具,只凭声音演出。
在片中饰演V的革命伴侣的是娜塔莉·波曼,她在片中被V所救,由一个女工成为反抗极权的革命份子。
为了准备演好片中角色,娜塔莉·波曼搜集了多本参考书目,包括一本六七十年代美国激进份子劫狱行动书籍《The Weather Underground》,以及一本有关1605盖·福克斯革命行动纪录《Faith andTreason》。
娜塔莉·波曼为了本片拍摄,甚至不惜剃光头发,这同样引来众多关注,在片中她扮演的角色由普通女工成为地下战士时,有一个剪掉头发的戏,这个片段要求一次成功,绝对没有NG的机会,故导演麦提格早已作好一切准备,并与发型师细致组织这个落发场面,不容出错机会。
制作花絮:呈现未来世界 故事背景被设在未来伦敦,美术设计Owen Paterson的首要任务是要营造一个没有灵魂的未来伦敦市,他与服装设计SammySheldon采用了灰白色为电影美术布景及服装的主调,而片中在极权统治下的社会,大多设施由电视频道到家具,都是同一款色,沉闷而单调。
影片大多场景都在德国柏林的片厂拍摄,其中Stage 2片厂更是德国科幻电影《大都会》的拍摄场地,主角V的巢穴The ShadowGallery就被设置在里面。
The ShadowGallery大概位于今日圣保罗大教堂的地下,是个充满着秘道的革命地下总部。
影片的V是个文化艺术的守护者,故他的藏身地点也藏有大量文化产品。
例如毕加索等众多现代艺术品,布景设计师花了很多时间去搜购不同类型的经典作品,当然也付出了庞大的复制版权费。
V的造型,首要是他的面具标志,由于在一次革命行动中被火烧伤,他被迫要戴上以16世纪英盖伊·福克斯样貌的面具,这个面具成为了他独特的标志。
影片的面具造型沿袭漫画原着,导演麦提格不想借助CG特效,而采用基本的泥浆倒模效果制成,再配合灯光与摄影技巧去表达V的各种神态,主角雨果·维文躲在面具后演戏难度更高,他需要后期参与配音以传达V在面具后发声的更佳效果。
V的战衣植根于16世纪,再结合现代剪裁,令外型看来有点后现代感。
他的战袍内藏有六把飞刀,并有刀套附在内衣上。
至于V每次行动完后必留下的红玫瑰,影片用到的玫瑰属于名贵的Grand Prix品种,道具部每日都有人新鲜采购,以确每日都有盛放的玫瑰可供拍摄之用。
点评:经典场景不容错过 又一部根据经典漫画改编的动作科幻影片,《黑客帝国》原班人马参与制作,保证影片具有更加绚丽诡异的未来派风格,娜塔莉·波曼剪掉长发的演出也具有相当强的吸引力,所有一切都证明这会是一部值得一看的经典动作片。
根据官方提供的资料,影片中有两个浩大场面尤其值得关注: 2万2千块骨牌倒下场面震撼。
这个场景具有非常震撼的效果,它的拍摄同样需要一次完成,负责堆砌骨牌的人员花了200个小时将骨牌砌好,整个过程令全体工作人员屏息静气,稍有风吹草动,如稍大的脚步或声浪,均会令努力前功尽废。
500个V同时现身。
影片中V的黑帽、黑袍的战客形象令敌人闻风丧胆,为了给敌人更具杀伤力的声势,地下军团均穿上V的装备,结果一场戏里就曾出现500个V的浩大场面,这与《黑客帝国》中无限复制的史密斯那场戏有异曲同工之妙。
编辑本段相关评论 《V字仇杀队》是一部非常值得观看的电影,它引人深思。
——CBN新闻 完美的镜头,精彩的故事,不容错过。
——DVD评论 《V字仇杀队》是一部关于英雄的恐怖主义者电影:美丽,深刻,引人入胜。
——《时代周刊》 这是一部能够让你发问的电影:谁想出了这么好的主意
——声音与画面 这是本年度好莱坞制作的最怪异的电影,你要么观看,要么拒绝观看。
——《时代周刊》
3. 数字媒体艺术的美学语言有哪些
《数字媒体艺术史》是《数字媒体艺术概论》的姊妹篇,是一本通过全新视角论述当代数字媒体艺术发展史的教材,也是一本引导学生理解和掌握当代数字媒体艺术发展规律的学术性和普及性读物。
《数字媒体艺术史》从媒体发展史、美学、科学史和现代艺术史等宏观角度,对数字媒体艺术的起源和演化进行了系统的阐述和总结,并着重分析了现代美学、大众文化和西方后现代主义艺术对数字艺术发展的影响。
《数字媒体艺术史》通过案例分析,深入浅出地阐明了数字媒体艺术和新媒体艺术的来龙去脉和发展现状,有助于人们加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。
全书共分5章,分别是:媒体发展史与数字媒体基础、数字媒体艺术本体论、数字媒体艺术美学论、科技与艺术结合的历史和数字媒体艺术发展历史。
《数字媒体艺术史》内容丰富,图文并茂,可以作为高等院校“数字媒体艺术概论”、“数字媒体艺术史”、“多媒体艺术设计概论”和“数字艺术导论”等数字媒体艺术基础课或专业基础课的教材,适合于艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本专科生或研究生学习,也可以作为数字媒体艺术爱好者的自学用书。
《数字媒体艺术史》附配套的DVD多媒体教学光盘一张,其内容包括:(1)20世纪早期媒体科技史的多媒体教学课件;(2)20世纪90年代经典CG电影的数字特效剪辑资料;(3)数字媒体艺术教学电子课件和相关图像资料等。
该DVD光盘内容丰富,资料实用,可作为读者自学或相关专业教学参考。
求一片电影的有感或评价
(随便什么电影)
你们是不是要写作文啊,呵呵,这是赤壁 (上)的评论,够多了,吧,这片够大了吧 豆瓣上多的是,你想要什么片的感想都行,你去看吧,要是这个你不满意 公平的说,“华语电影史上雷片之王”这个帽子扣的太大了一点。
只能说这国际大导就是不一样啊,轻易的让大家对于“雷”的接受程度得到了一次新的修正,并且不再用千篇一律的态度与责骂而开始一笑置之。
高明啊高明,这是社会和谐的充分体现,这是奥运圣火的力量。
回顾过往,无论是用人放风筝总经理是矮子保安队长娘娘腔的圆圆圆夜总会、还是蔓延着腐朽气味的以诚信为本的泱泱大国,又或是闪耀着喜剧光芒天堂歌舞厅。
你们全部没戏,这次我们有了更多。
我们有bling bling的军师之眼,有让人闻到怀俄明州味道的兄弟情谊,有单挑三人组,有一个擅长包扎伤口的AV夫人,等等等还有很多。
好了,我需要冷静一下。
首先我们需要肯定(或者说是万幸)的是,虽然故事的节奏不是太紧凑,但好歹剧情没有被改的乱七八糟。
我们著名的李仁港导演说过一句话“三国有那么多人物与故事,只拍成一个太浪费了。
”于是我们看到了《见龙卸甲》,这是一部多么多么美丽的电影啊。
对了,李仁港三个字用上海话读是怎么读的来着
所以我们的《赤壁》上半部与其对比起来简直可以全球上映1年票房累计18.1亿最后再拿个奥斯卡,不信我们可以赌十块钱明天报纸评论刊登的观片感想里一定会有人说“场面宏大,打斗精彩。
”这就是一种胜利,这就好比你去相亲,去之前介绍人说该女酷似杰西卡阿尔巴。
最后你去了之后一看,发现肤色真的很像很像除此之外没了一样。
好了,我需要冷静一下。
忽略掉前面的部分吧,现在我们来一起看看为什么对白和表演细节会让人觉得很雷。
刘备:憨厚仁义,有机会表现的地方不多。
除了周瑜拜访时贤妻良母般的草鞋编织,以及与孙尚香对望的那一秒时眼睛里的。
。
。
几乎没有什么让人记住的地方,但是你需要记住的是演刘备的同志是尤勇。
所以没错,如果你把刘备捆去洗干净一点,换上一套警服,然后再说那句台词“如果保护不好大汉子民。
。
”。
一个人民公仆,即将在结尾时被毒枭干掉的公安局长角色跃然于。
。
。
关羽:单挑王。
从第一次出场开始就保持着那种苦大丑深的可以跟张震演的孙权组成失态二人组的表情,大刀砍人无数,回光阵与八卦阵时均使用同样的出场POSE与出场脚步,无愧“单挑王”之称。
周瑜拜访时,扮演了人民教师的角色。
念着“窈窕淑女,君子好逑”,并且教导孩子们“有知识以后才有饭吃”,革命的好同志啊。
张飞:憨态可掬,去掉胡子身材扩大并且剧组愿意给经费为他做一套特殊戏服的话,不如把他打造成美声版功夫熊猫吧。
在八卦阵一战中,继关羽与赵云之后,也SOLO了一把。
利用其橄榄球跑锋的打法,狠狠的在敌阵中来回冲杀(其实我想写的是CC)了几次。
周瑜拜访时,在营里写着毛笔字。
。
厉害吗
文武双全吗
赵云:很MAN很勇猛的胡军演赵云所造成的结果就是,无数次慢镜特写表现细节打击,宛如一名加了嗜血术的熊战。
与关羽,张飞,携手组成“单挑三人组”。
诸葛亮:出场即爆笑,动物专家,为人低调凡事必称“略懂。
”眼睛一直bling bling着,闪烁着爱与和平。
知识全能,能接生也能用扫古筝扫着扫着我不由自主的说“这你妈。
。
这是谢天笑嘛。
”交际花,与周瑜、刘备、孙尚香等多人调情。
如果去掉胡子的话,不如时间倒回到两三年前,去取代Jake Gyllenhaal吧。
你来演杰克,周都督来演恩尼斯。
曹操:多么痴情多么慈祥多么想拥有奸雄气质却无法如愿的黑社会老大扮演啊。
我们几乎要为你颁一个“troy”奖,以表彰你只见过一眼就暗恋神往多年的情怀。
孙权:张震叔,不是我说你,你跟刘烨玩的熟让他把你的演绎智商带低了么。
即使有有历史遗留演技认证,你也只能和关羽一起组成失态二人组。
你把孙权演的就像一个上课看黄色漫画被老师没收,于是怀恨多年最终郁郁而终的青春痘刘海眼镜青年。
几乎可以把你和《天堂口》里那个用武汉话讲叫“装精失败”的杀手放到一起了,你快点认真选几个片演吧,你又不是。
。
。
孙尙香:虽然你起了褶子,但,小燕子阿姨你好。
读初中时我卖过你的海报给别人,那时你还是大黄牙,但也可以卖5块钱了
周瑜:易先生,你好。
小乔:为什么要把你放在最后写
为什么呢
首先,在写你之前,我浏览了我一下我的豆瓣友邻。
仅仅是在我的各种友邻里,我都能找出最少20位能比你更小乔,比你更漂亮的。
如果她们可以保证不被潜规则,保证不整容不隆胸,她们演小乔将比你合适53281倍到82095倍不等。
尽管你已经竭力控制了声音,跟“刘德华先生,我可以给你一个XX的拥抱吗”时比已经好了很多,跟爱田由老师在她的所有作品里比也正常了许多。
但当你故作贤惠的说“你答应我一件事,长大后,不要让它成为战马”以及“我们叫它萌萌吧
”的时候,还是被雷的不清,更不要提你最后为周都督包扎时那些摩擦与眼神了。
您存在的唯一意义就是让我决定,在写完这篇感想后去调戏我QQ上每一个叫萌萌的女生。
好了,让我们继续期待12月的下半部吧,好久没有看到这么有喜感的国产电影了。
十分为满分的话,我将为这上半部打上6.5分。
在下半部里,我们还可以看到战船被一条条的烧着,可以看到小乔的芊芊玉手按在曹大人的头上,可以看到周都督奋勇救美等等等,这是多么有爱的内容啊。
难道,你不想继续看诸葛亮与周瑜是如何调情并且最终各为其主形同陌路么
多么的乱世佳人多么的泰坦尼克号多么的断臂山啊。
我甚至已经决定在未来两周内使用“我需要冷静一下”来当口头禅以取代这个星期“狡猾啊,你怎么看这个问题”了。
好了,我去冷静去了。
现在我的表情就像是摇滚校园里的杰克布莱克又或者翻拍版粉红豹里的史蒂夫马丁。
你看,这就是《赤壁》的优点所在。
写在后面的: 1 本文只是为了搞笑 如果您看惯了所谓的“高雅影评”看不惯这个 看着看着觉得自己知识分子的地位与品味受到了严重的侮辱 那么我说声抱歉 2 不要一看标题就觉得这是在骂国产大片 我们得支持国产“大”片 你看,我在结尾打了6.5分 这是一个不错的公平的分数 6亿人民币喔。
。
这个片并没有什么大的错误 所以去电影院里看看是不错的 请保持娱乐心态 3 一定得加上很多排比很多晦涩很多漂亮的修饰与形容,或者不经意间透出一种影坛老手的味道才叫影评咩
那是几年前为了拥有某些论坛话语权而喜欢的方法。
更多的时候,咱们娱乐娱乐不是更好么。
这年头,谁没看过1000+的电影啊
所以,人人都是“影评”家。
但也得记住那句话,“影评家评论电影就像太监评论做爱一样”。
以此,与诸位狼友、漂亮姑娘以及知识分子们,共勉。
昨天,我怀着激动的心情看,哦不,是欣赏了《赤壁》,久久不能平静,直到现在脑海中还不断浮现那些美好滴画面。
现在,我需要冷静一下。
没有错,我就是冲着“史上最帅的诸葛亮”金城武同学去滴。
话说金同学出场滴时候真唯美阿,乱世、战争、烽烟...然后场面一下安详,黄艳艳滴草丛中,金同学趴成睡美男姿势亮相...后来才晓得其实他是在卧听敌军人数情况,好有智慧耶
我十分怀疑每个金同学的镜头,对面都举了加大加亮的巨大反光板,把他滴眼睛照得囧囧有神电光四射,让电影院里死伤一片... 言归正传,现在我要讲一下这部电影滴主要内容与中心思想。
话说从前东汉有个中年怪叔叔叫曹操,很爱打仗、经常偏头痛、暗恋美女小乔多年...可是,他没有盆友。
而他滴敌人刘备他们家的军师诸小亮,凭着动物保护协会成员、妇产科医生等多重身份学识,四处结交盆友,以实现消灭怪叔叔滴one world one dream. 有一天,诸小亮吃了很多饭后,去吴国与孙小权碰面。
孙小权是吴国滴大王,没事滴时候喜欢去拍摄野生华南虎。
张震同学出场时的一脸冷酷,又是让人感慨有这么多型男,这部电影的票房怎么可能不高
诸葛亮想劝孙小权跟他做盆友,酱紫两国就可以联手消灭怪叔叔。
只见金城武同学两眼闪有有爱的光,凝视着张震足有10秒钟,嘴里念念有词问着要不要要不要之类滴话...张同学真有定力哪,换了我早就扑上去说我要了,结果丫也等了10秒钟,说:我想想,我再想想...犹豫阿犹豫阿,犹豫害死人哪。
诸小亮很受挫,想着我无敌电眼电遍天下无敌手,居然搞不定你一个忧郁男。
但是帅气风骚NO.1滴诸小亮滴交友之旅是不会中断滴,他打算挑战极限,去赤壁找万人迷周小瑜,犹豫滴人就让他后悔去吧
话说周小瑜是个人见人爱文武双全滴文艺青年,打仗厉害,吹笛了得,还会摆阵,尤其擅长回形针式。
有一天他跟夫人小乔做俯卧撑,做到第三个滴时候把小乔给做哭了。
小乔心想:做着没什么意思,哭一哭算了,要是哭不出来就好好做下去... 为鸟迎接诸小亮,周小瑜在家举办鸟一场别开生面滴8分钟约会。
在一曲销魂滴合奏中,两个万人迷,四只高压电眼,几十根琴弦,勾动天雷地火...在场滴另俩人,在当时其实只是暗淡无光滴电灯泡而已。
哦,燃烧吧,相爱滴人们
在之后滴时间里,诸小亮与周小瑜成鸟知音好友。
他们常常有爱滴对视许久,互相提醒要冷静以免X火焚身;或者一个在战场杀敌,一个在指挥台上默默滴欣赏着爱人滴英姿... 幸福甜蜜总不是长久滴。
这天,诸小亮感伤滴对周小瑜说,终有一天我们要刀枪相见(我刹时邪恶滴热血沸腾,很想冲进去问几时几时,我去拿止血绷带先)... 周小瑜内心狂野与煎熬,但仍要故做冷静滴说,到时瑜是瑜,亮是亮。
诸小亮眼里闪过一丝哀愁...大江边鸽子纷飞,两个落寞滴身影在窗前凝成永恒雕像。
有点受伤滴诸小亮,背着周小瑜又偷偷滴勾引了未来大嫂赵薇(真滴很通杀,赞
)。
只见某次赵薇生气后撅着嘴用万年安徽普通话问:“你是不是觉得我很过分
”专程追出来的诸小亮挑着眉毛淡笑道 “我觉得你很有个性。
”(阿~阿~我提前又吐血身亡)“还是你最了解我。
”赵薇一下笑成了朵花。
拜托,史上最帅的诸葛亮和你独处一室还挑逗你,能不心花怒放赶快默默偷笑啊
可惜故事到此中止,要看诸小亮与周小瑜滴刀枪相见,或者诸小亮滴其他交友秘史,还得等到年底。
在这之前,我也需要冷静一下... 总之,这个故事告诉我们,只有长得帅,才能多交盆友;只有多交盆友,才能消灭坏人。
怪叔叔是没有盆友滴。
吴宇森执导的《赤壁》严格地讲不是一部电影,而是一部电视剧,而且还是日本战国风格的电视剧。
这部应该更名为《赤壁合战》的电视剧,讲述了爆发于三位大名之间的残酷战争。
他们分别是控制着京畿地区和天皇的右大臣织田孟德,割据东南、有着“南国之虎”称号的上杉仲谋,以及提出“尊王攘夷”口号,率领野武士起兵反抗织田家的牧野守小早川玄德。
小早川玄德在牧野合战中不幸被织田孟德的军队击溃,如果不是他勇敢的家臣一字文子龙七次冲入敌阵,玄德大人的儿子禅很可能死在乱战之中,甚至因此改变了历史的进程。
即便是面对这样强悍的敌人,玄德军也体现出了惊人的勇气。
家老之一的前田云长将军为了保护玄德军和平民能够安全撤退,有“出奔第一” 称号的他攻入敌阵,甚至一度攻击至织田孟德的本阵之前。
若不是孟德的旗本众拼死保护,那么孟德极有可能死在前田云长的那把“青龙偃月”太刀之下。
获胜的织田孟德率领100万军团南下追击小早川玄德,但是真实目的却是想乘机吞并上杉仲谋的领地。
玄德家的笔头家老真田孔明洞悉了孟德的心机,于是出使东吴,试图游说上杉仲谋合并一处,组成联军共同抵抗织田孟德。
最终,南军和北军在赤壁相遇,于是就有了历史上著名的《赤壁合战》。
之所以这么说,是因为电影《赤壁》号称花费了6亿人民币,但是拍摄出来的景状格局之小,内容之琐碎,更像是三、四万人进行战斗的日本战国时代。
所以,镜头下并没有多少宏大的场景,而总是许多近景和特写,来来去去不过100多人。
也正因为如此,将军们更像是武士,有大量时间去参与茶道花道柔道,这就解释了影片中何以有一头马的出生,一只笛子的修正*,一头牛的失而复得,以及两个男性爵士乐贝斯手的斗乐。
即便是处理各种局部,《赤壁》也根本没有体现出士兵最震撼人心的两大特点:速度和冲击力。
在影片中,单层盾牌组成的步兵阵居然可以阻遏住曹军重型骑兵部队的冲击,单是从这种处理手法上就可以看到导演对于力量的感悟是何等荒唐。
而将军们居然以步战的方式应击敌人,更说明了这部影片和古代军事完全没有关系,而是一部古代武侠片。
想一想看,用枪杆同时击中数名敌人胸膛的景象,这和袁和平调教下的李连杰版黄飞鸿又有何不同
为什么黑泽明的电影里十几个兵,几条枪也能威风凛凛
因为士兵的军容整齐,军服精致,奔行速度迅捷,即便是一个普通的小兵也有表演的功力在。
而花了 6亿人民币的《赤壁》的进步仅只体现了士兵的上半身---这一次,群众演员饰演的士兵终于有了合适脑袋的头盔和漂亮的胸盔。
但是,看看他们倒霉的下半身就能知道,为什么战争场面看起来那么拖沓---依然是大裆裤、大裤腿,松松垮垮,无非上面绑了片护腿。
还是刚刚插秧回来的士兵,还是每天十块钱加两份盒饭的群众演员。
这样的道具和群众演员,能演出古典士兵的精气神来,那才是怪事。
事实上,吴宇森对于传统文化的表现力是根本无力的。
其一是演员的选取和角色的设计。
三国是一帮贵族和士人带领下的战争,而吴宇森根本无法表现出中国贵族的气度和风华。
曹操是唯一一个勉强过关的角色,而刘备根本就是一个反贪局书记,孙权则是一名港商外带黑道大哥。
诸葛亮这个中国人心里中道义和智慧的化身不知道出于什么考虑,非要加进一些“顽皮的元素”(周星驰在《喜剧之王》中扮演牧师时语),结果变成了一个简版的文丑丑(见电影《风云》)。
最惨的是周瑜,梁朝伟明显还没有从《色戒》和《春光乍泄》里走出来。
那副男女通吃的表情,让人觉得下一秒随时可能出现回形针体位或者菊花盛开。
其二是所谓的八卦阵法。
这本来是可以出彩的地方,导演完全可以充分发挥想象力,只要是对“阵”的理解到位一点就好了。
阵应该包括陷坑、迷烟、鹿砦、战车、沙包、壕沟,以及机动的士兵。
虽然中国的兵法和阵法很少传世,但是翻翻资料总是有的。
可影片中这种功夫都留给了衣服、发型、旗帜和各式兵器,真的把表面功夫当表面功夫给做了。
结果是所谓阵法说穿了就是一堵盾牌墙的各种变形组合,也就是某种大型团体操。
如果团体操就是军事行动,那么张艺谋应该去石家庄陆军指挥学院当教授,他看起来更有希望成为一代军神。
《赤壁》其实是部非常懒惰的影片,吴宇森没有表现出多少创造性。
他把自己擅长的现代都市人际关系搬到了三国时代,用武功代替军事,用CG代替场景调度,再强行增加了许多莫名其妙的段子,活活把电影撑到了150分钟,这还仅仅是个上集。
这大概是今年夏天唯一的一部不需要影院开空调的影片,单是看看就足够寒了。
以前我们说中国没有大片,那是因为没有好莱坞的钱,做不了大制作。
《赤壁》造价已经接近1亿美金,名导演大卡士,但是依然是这个鸟样。
所以说,这不是钱的问题。
谁能介绍一些经典史诗片
1.<阿拉伯的劳伦斯> 比你说的那两个要经典多了 简直是名垂青史 我非常喜欢彼得.奥图尔这老头,情圣级人物~~ 美国经典影片《阿拉伯的劳伦斯》,这部史诗般的巨片长达3小时45分钟,根据历史上的真实的人物和情节改编。
讲述了一次世界大战期间,英国考古学家劳伦斯被召入英国情报局,并受命去指导对土耳其发动叛乱的阿拉伯军队。
他单枪匹马横穿大沙漠,到达阿拉伯王子法依萨的阵营,指导他们采取游击战对抗土耳其,凭着坚强的意志和行动,他得到了阿拉伯人的信赖和尊敬,并且成功地对抗了土耳其,保护了英国在阿拉伯的利益。
但最后,英国在阿拉伯的地位巩固了,劳伦斯也失去了作用,黯然地离开了阿拉伯。
在历史上,劳伦斯是一个有争议的人,而在影片中他成了一个充满冒险浪漫气质的悲剧英雄。
这是一部真正伟大的惊险片,这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面,又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。
博尔特的优秀剧本是这一切成就的蓝本,然而巧妙的建筑师却是大卫·里恩。
最富于创作才华的摄影师弗雷迪·扬对此作出了不可估量的协助。
他在阿拉伯的劳伦斯中的摄影真是令人难以置信。
《时报》杂志曾经评论道:“一次又一次地,宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着,观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光,盯住空旷、灿烂的无垠苍茫,就好象盯住上帝的眼睛一样。
” 由于此片的伟大成就,它获得了第三十五届奥斯卡(图片-新闻-网页)最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖,被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。
同时它还奠定了彼得·奥图尔在好莱坞(图片-新闻-网页)的地位,埃及演员奥玛·沙里夫也因此片而一举成名。
影片对劳伦斯的早年生活一笔带过,也没有表现他到阿拉伯冒险之后所选择的默默无闻的生活。
影片一开始便是他的死亡:1935年他在英国某乡村小道上驾驶摩托车,随后,画面跳到在圣保罗天主教堂举行的追悼弥撒,出席的有认识他的各界知名人士,其中有杰克逊·本特利,他同别人议论时出现了闪回。
七获奥斯卡提名的彼德·奥图尔 70岁的彼德·奥图尔凭在著名影片《阿拉伯的劳伦斯》中的出色演技,一跃成为世界级影星。
在奥斯卡的历史上,他虽7获最佳男演员的提名,但至今仍一无所获。
考虑到老彼德在世界影坛享有的威望,第75届奥斯卡组委会特别决定将本届终身成就奖的“小金人”授予这位爱尔兰历史上最杰出的演员。
然而这一荣誉却遭到了彼德·奥图尔的断然回绝。
老彼德亲自给奥斯卡学院写信,阐明了自己的真实想法:“我是一个演员,虽然已经70岁了,但我并不认为自己就此应该退休。
然而这座来自贵学院的荣誉,却好像是给我的演艺生涯划上了句号。
说实话,这个奖项真的不能给我带来快乐。
” 老彼德承认,7次提名的历史使他比其他演员更渴望获得一座“小金人”,但如果他接受了这座象征荣誉的终身成就奖,也就不可能再去竞争什么竞赛性质的奖项了。
“我感谢学院给我这个荣誉,但能否等我80岁的时候再颁给我,我自认还可以再干10年
” 彼得1932年夏季生于爱尔兰。
在少年时代,曾在约克夏晚报担任过实习记者。
1959年开始拍电影,至今仍在继续拍戏。
七度提名奥斯卡的彼得·奥图尔,同时活跃于电影和舞台上。
17岁时首度参加舞台剧的演出,退伍后,进入美国皇家戏剧学校接受专业训练初登大银幕,在1962年《阿拉伯的劳伦斯》中饰演男主角的彼得·奥图尔精湛的演技让他一炮而红。
该片是当年相当卖座的电影,史诗般的自传形式叙述了T.E.劳伦斯的阿拉伯历险记,获得了当年奥斯卡七项大奖包括最佳影片的提名。
自此之后,彼得·奥图尔成为家喻户晓的大明星,在上世纪60年代末期、70年代初期非常活跃,以刻画内心矛盾冲突的硬汉角色见长。
彼得·奥图尔其他代表作包括《金色年代》《万世师表》《冬狮》及《特技人》等,还曾在《末代皇帝溥仪》中和尊龙合作,饰演溥仪的外籍老师。
安东尼·奎因:有着传奇人生的最佳男配角 1915年4月21日,安东尼·奎因出生在战火纷飞的墨西哥的一座小城,贫寒的家境使他们举家迁到了美国东洛杉矶郊外的一个墨西哥人聚集地,为了维持窘迫的生活,年幼的奎因开始尝试能够给他带来收入的各种职业,他当过屠夫,开过计程车,做过街边的传教士,还会为了5美元走上拳击台。
少年时代的坎坷经历很快使他意识到自己在绘画和雕刻上的天赋,由于居住的地方紧邻好莱坞,人们经常可以看到一个衣衫褴褛的小男孩拿着一个画板跑到贝弗利山脚下,将他的明星素描送到画中人的手上,并不时得到意外的赏赐。
11岁时,他凭借着一尊林肯的半身雕刻像获得了加州雕刻比赛的冠军,几年之后,他获得了一笔丰厚的奖学金,使他得以从师于美国建筑大师怀特。
此时的奎因还一心想成为美国最出名的建筑师,然而在学院里意外接受的表演训练却发掘了他的表演天赋,于是,奎因走上了舞台,并从此开始了长达半个多世纪的辉煌演艺生涯。
奎因一生参演的影片多达200部,其中,在1952年和1956年两夺奥斯卡最佳男配角。
1964年,他因出演《希腊人佐巴》中的佐巴,再一次获得奥斯卡提名,而自己的演艺生涯也达到了顶峰。
当年奎因毅然放弃了学习建筑,但他没有摒弃绘画和雕刻的爱好,在他生命的最后几年中,他在绘画与雕刻中度过。
他的作品也成为了全世界收藏家争夺的珍品。
奎因一生多妻多子,在他一生中的五个女人当中,有三个成为了他的妻子,而这五个女人一共为他生下了13个孩子。
1997年,奎因完成了他的自传——《一个人的探戈》,自传名称来自他的力作《希腊人佐巴》,而在自传的最后一段,他巧妙的总结了自己的一生:“我这一辈子好象一个在爬山的小孩子,虽然我最后没能爬上世界最高的珠穆朗玛蜂,但我总算爬上了惠特尼峰,应该说,这就是我一生的写照,听来好象还不错”。
1936年,安东尼·奎因第一次登上银幕,成为派拉蒙公司的影片《大逃亡》中的一个跑龙套的无名角色,60年之后,也就是1996年,他又一次出现在观众的视野中,在《云中漫步》里饰演当红小生基努(图片-新闻-网页)·李维斯的祖父。
60年的时间,弹指一挥间,安东尼·奎因的名字出现在超过200部影片的演员名单中,而他也已经被几代观众所熟悉,人们称他是好莱坞“不朽的传奇”。
2.如果你要看新的,商业的,那么---Beowulf好了,<贝奥武夫> 影片改编自英国撒克逊人长篇史诗《贝奥武夫》。
主人公贝奥武夫是一个拥有强健体魄和惊人战力的武士。
赋予此类大块头的任务当然只有战斗,而对手当然也不是平庸的泛泛之辈。
强大危险的巨人格兰戴尔便是贝奥武夫所要面临的强敌。
为了拯救一个被格兰戴尔掠劫的村庄,贝奥武夫带领一群武士渡过海洋,向格兰戴尔发起正面的挑战。
一场轰轰烈烈的浴血奋战之后,格兰戴尔终于被勇士们击败。
而战斗并没有就此结束,终极Boss——格兰戴尔的母亲带着一腔复仇的怒火横空出阵。
勇士们这次必将付出更为惨痛的代价,但在无所畏惧的战狼贝奥武夫面前,任何敌人的结局都只有毁灭…… 导演罗伯特·泽米吉斯在94年以《阿甘正传》(Forrest Gump)一举拿下了6项奥斯卡大奖而名垂电影史册,而在此巅峰之后泽米吉斯却愈发有功成身退的倾向,94年至今总共也就导了5部影片。
《阿甘正传》也就成了泽米吉斯事业上一个难以超越的高峰。
其实,泽米吉斯也并未从一开始就如此认输服老,在2000年他也曾以与影帝汤姆·汉克斯(Tom Hanks)共同打造的《荒岛余生》(Cast Away)再度向奥斯卡发起冲击,影片在评论界口碑极佳,票房成绩也颇为不俗,无奈比起自己的传世之作却始终还是差那么一点,影片最终也只在奥斯卡上空得两项提名败兴而归。
从那之后泽米吉斯一改往日的深刻与内敛,在银幕上开始大胆尝试各种新鲜技术,从另一个方面实现着自我的突破。
在4年蛰伏之后,在2004年泽米吉斯的技术探索力作《极地快递》(The pole express)终于问世,影片运用了动作捕捉技术(Motion Capture)和眼动电图描迹(EOG)等一系列高科技含量的新型影像技术,打造出的CG画面逼真而效果细腻。
但各方对于影片的批评也恰恰都集中在了技术的过多不当使用上,其中EOG的运用让人物眼神失去灵魂的光泽是招致诟病的主要瑕点。
不过,总得来说泽米吉斯的那次转型还算得上是成功的。
在本片中,泽米吉斯继续了他在技术上的探索,动作捕捉和EOG照旧启用。
另外,他还找来了索尼电影图像工作室来为影片全程打造视觉特效,相信本片在技术水平上依旧能如前作般作到无可挑剔。
除传奇的导演和娴熟的技术外,影片的璀璨星光也着实是一大看点。
首先吸引影迷眼球的自然是近来越发闪耀的安吉丽娜·茱莉。
在今年60届金棕榈上,茱莉虽无竞赛角逐戏份,却也凭借新片《坚强的心》(A mighty heart)在戛纳的首映赚足了风头。
那如同女皇架到的场面实在是让风头被抢的众参赛影人眼红不已。
在《坚强的心》中茱莉一改往日蛊惑迷人的装扮,而摇身演起了一个身怀六甲、面容憔悴又遭受丧夫打击的主妇形象。
如此高难的角色挑战茱莉也驾驭的十分得心应手,在大众一致好评茱莉演技的同时也有人疑惑《坚强的心》是否是标志着茱莉改走文艺伦理路线的转型。
而本片给出了对于这个问题答案,那就是茱莉不会放弃商业娱乐片的接拍。
本来也是,如果茱莉如此天生丽质却从此都以那种苦相婆的面目示人岂不要招的人神共愤
当然,在本片中茱莉所饰演的格兰戴尔之母也并不是大家喜闻乐见的美女形象。
不过,无论如何,只要那是茱莉,观众们都会心甘情愿的买账…… 3.此外,还有和<阿拉伯的劳伦斯>齐名的,那就是<宾虚>. 这些都是经典的老电影,不过根据你的口味,似乎不大会喜欢. 你就看第二个吧. 跟



