舞蹈有哪些要素
要体现出自己的理解，你是怎么协调和发挥的.对于舞蹈的编排就像一坛酒，要有个发酵的过程。
一定要有自己的理解，但是因为每个人的视角和理解是不同的，因此你要考虑到很多综合的因素。
但是一定要有一定的风格特点和内涵和表现力。
因此在你开始创作这个舞蹈的时候一定要赋予这个舞蹈生命里和丰富的内容思想
并且要把自己对作品的理解讲给琴师，乐队或者舞台灯光，音响师等等各方面和你这个舞蹈有关的人员达成共识，才能配合得十分默契。
舞台上表现人物心中的悲欢，需要各方面通力合作。
乐队的情绪应该跟人物是同步的，你们能不能不出声地跟我一起舞蹈或感受，用心去感受呢。
舞蹈一定要有文化内涵，融入了创作组每个人的创作理念。
所以你走进其他的剧场看到的是全体创作人员用集体的智慧在舞台上立体地展现出的。
你当然也不例外了。
总之要编排这个舞蹈的话很多的琐碎工作要去做去协调的，包括其中的舞蹈演员，个个都要进行沟通的。
舞蹈像算术一样是需要精确的计算的。
舞群不能乱来，从一个画面到另一个画面怎么设置，演员怎么走都要计算得非常精准，我们的舞群在台上，可能左边和右边的动作都不一样。
音乐和舞蹈结合得怎么样，灯光舞美服装是否能给人惊喜，是否能推动体现舞蹈，节奏是否巧妙，是否能够煽动观众
这些都是需要智慧的，不是简单的编排。
舞蹈不同于语言，它是仁者见仁，智者见智的，一两句话可以表达的东西，用舞蹈语言可能要绕一个大圈子才行，这有一个时间差。
如何让空间、时间达到最准确的平衡而打动观众这也需要智慧。
要用轻松的方式和唯美的画面把观众一步步吸引进来，在不自觉中有一种思考。
我们还要面对评委，面对投资方，平衡这多方面的需求，也需要智慧。
，“舞美是能够说话的，帮助舞蹈融入剧情，用一切手段，用最美的境界，让舞蹈和剧情达到充分的融合
什么是舞蹈设想
舞美设想
看是从谁的角度，假如是导演，舞蹈设想就是舞蹈的形式，以及呈现出来一种什么状态，更细一点还包括大概一个什么样的服装，动作，画面， 舞美也是，舞美就是舞台美术，就是舞台上呈现什么样的空间，画面，表达什么情绪，整体的一个概念和设想
