生活中含七的事物有哪些
七星彩，，七星瓢虫。
一周有七天。
幸运七。
七点。
七巧节七巧板。
……七年之痒是一种婚姻现象，意思是经热恋而结婚，婚姻进入第七个年头时，随着夫妻双方的熟悉，浪漫与潇洒随着生活的压力而荡然无存，婚姻进入第一个危险期。
{港、澳门、台湾、九龙、威海卫、广州湾和旅大(旅顺大连)} 七剑晦明大师居天山之颠，穷尽十年精力研究铸剑技艺，终于成为铸剑宗师，并铸成“莫问”、“游龙”、“青干”、“竞星”、“日月”、“天瀑”、“舍神”七把旷世奇剑。
根据晦明大师的说法，七剑包括他的四个弟子楚昭南、杨云骢、凌未风、易兰珠，白发魔女的两个弟子飞红巾和武琼瑶，以及卓一航的弟子辛龙子，而到书的末尾，杨、楚、辛三人离世，由桂仲明、冒浣莲和张华昭补上，成为新七剑。
莫问剑： 莫问是乌黑的。
它的感觉是剑气、剑风能伤人，如气枪。
使用者：傅青主。
傅青主是七剑中“智慧”的象征，他是七剑的精神领袖。
扮演者：刘家良 游龙剑： 金铜制成，有点红红的颜色。
宝剑太锋利有力了，因此它打断别人的剑时，会产生很大的震荡。
使用者：楚昭南。
楚昭南确实具有大师兄锋芒毕露的领袖作风，是“七剑”中代表“进攻”的人物。
扮演者：甄子丹 青干剑： 青干是晦明大师打的最后一把剑，剑以陨石炼成。
使用者：杨云聪。
他跟楚昭南恰恰是两个极端，实际上是维系“七剑”的隐性核心。
扮演者：黎明 舍神剑： 是晦明大师到天山的第一把剑，目的是开山劈石，重建新生。
使用者：韩志邦。
虽然他也像武元英般是武庄“天地会”重点培养的第二梯队，但他只想当个老老实实的牧马人。
扮演者：陆毅 天瀑剑： 晦明大师灵光顿闪，明白“舍神”乃野性未驯，他回山打破“舍神”的形式，将百剑熔化，打成“天瀑”。
使用者：武元英。
冒死要救走被武庄中人视为奸细的傅青主，这是对傅青主一种激动的报恩行为，却因此让她得到机遇而成为“天山七剑”之一。
扮演者：杨采妮 日月剑： 七剑中最亮的一把剑，并且会越打越明亮耀眼。
使用者：穆郎。
一个只有十八九岁的小伙子，在武庄遇上刘郁芳，让他朦胧间产生了初恋的感觉。
扮演者：周群达 竞星剑： 剑柄扎有钢丝剑絮，絮尾有铁珠。
剑是用来攻击防守，剑絮亦是用来攻击和防守。
使用者：辛龙子。
一个性情古怪的人，有着一段谜一样的过去。
明代中叶,文坛上出现了前、后七子的复古运动,对扫除台阁体的文风有一定作用。
但至嘉靖年间，已流为盲目尊古倾向。
王慎中、茅坤、唐顺之等人起而抵制，提倡唐宋古文，被称为唐宋派，其魁首实为归有光。
前七子明弘治、正德年间（1488-1521）的文学流派。
成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，以李梦阳、何景明为代表。
首见于。
为区别后来嘉靖、隆庆年间出现的李攀龙、王世贞等七子，世称前七子。
七子皆为进士，多负气节，对腐败的朝政和庸弱的士气不满，强烈反对当时流行的台阁体诗文和啴缓冗沓，千篇一律的八股习气。
其文学主张被后人概括为大力提倡文必秦汉、诗必盛唐，旨在为诗文创作指明一条新路子，以拯救萎靡不振的诗风。
他们都怀着强烈的改造文风的历史使命，却走上了一条以复古为革新的老路。
前七子崛起文坛之后，其复古主张立迅速风行天下，成为文学思想之主流，掀起了一场文学复古运动。
这在明代文学史上有一定的进步意义。
但他们一些具体的文学见解不尽相同，创作上各呈特色。
李梦阳在复古模拟上坚持主张刻意古范，句模字拟，逼肖前人；诗重气魄，追求雄奇、豪放的风格。
何景明思想较灵活，主张对古人作品要领会神情、不仿形迹，以达到达岸舍筏的目的；诗重才情，偏向清新一路。
徐祯卿诗论颇多精辟、独到之处，在追随李、何后其诗歌风格出现了明显的变化。
康海、王九思主要成就在散曲、杂剧，诗多率直。
边贡、王廷相短诗清新、明快，但总体成就较逊色。
前七子的文学主张和创作实践都有现实意义，但由于过分强调复古，文学的创造性显得不足，有的甚至沦为高处是古人影子耳，其下者已落近代之口，给文坛带来新的流弊 后七子明嘉靖、隆庆年间（1522-1566）的文学流派。
成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。
以李攀龙、王世贞为代表。
名称首见于。
因在前七子之后，故称后七子；又有嘉靖七子之名。
后七子继承前七子的文学主张，同样强调文必秦汉，诗必盛，以汉魏、盛唐为楷模，谓文自西京、诗自天宝而下，俱无足观，无一语作汉以后，亦无一字不出汉以前，较前七子更绝对。
他们复古拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。
后七子在文坛上活跃的时间比前七子长。
开始，他们结诗社，首推谢榛为长，后以李攀龙为领袖，李死后，王世贞主盟文坛达20几年。
李攀龙复古观点最执固，但创作上富于才力，时有雄迈之作。
谢榛的文学主张较开明，重视诗作中的超悟、兴趣，擅长诗歌，最富于个性。
王世贞晚年放弃复古，肯定直写性灵，不求藻饰，诗富于才情，能达平淡之境。
梁有誉摹拟之病较少，诗有南国情调，谢榛外，最富独立性。
宗臣长于散文，名动一时。
徐中行爽健苍劲，吴国伦恳切朴实。
后七子的创作总体上不脱对前人的模拟，但也取得了一定的成就，有些人后来表现出某种重视独创和性灵的倾向。
三魂七魄一名胎光，二名爽灵，三名幽精，各由阴阳精血化成，统称三魂. 一为侍犬；二为伏豕；三为雀吟；四为噬鲗；五为绯独；六为畜慧；七为雔飞，合称七魄 人的精神分而可以称之为魂魄，其魂有三，一为天魂，二为地魂，三为命魂。
其魄有七，一魄天冲，二魄灵慧，三魄为气，四魄为力，五魄中枢，六魄为精，七魄为英。
建安七子建安七子指东汉末建安时期曹氏父子之外的七位著名诗人。
他们是，孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。
“七子”之称，始于曹丕所著：“今之文人，鲁国孔融文举，广陵陈琳孔璋，山阳王粲仲宣，北海徐干伟长，陈留阮瑀元瑜，汝南应瑒德琏，东平刘桢公干。
期七子者，于学无所遗，于辞无所假，咸以自骋骥录于千里，仰齐足而并驰。
”七子中除了孔融与曹操政见不合外，其余六家人虽然各自经历不同，但都亲身受过汉末离乱之苦，后来投奔曹操，地位发生了变化，才有了安定、富贵的生活。
他们多视曹操为知已，想依赖他干一番事业。
故尔他们的诗与曹氏父子有许多共同之处。
因建安七子曾同居魏都邺中，又号“邺中七子。
”宋严羽：“建安体，汉末年号，曹子建父子及邺中七子之诗。
”这一时期，三曹、七子、蔡琰等人并出，诗风“慷惯以任气，磊落以使才，造怀指事，不求纤密之巧，驱词逐貌，唯取昭晰之能。
”()后世称这种风格为“建安风骨”、“汉魏风骨”，又称为“建安体。
”北齐邢邵：“方见建安之体，复用正始之音。
”“七子”中，各人又都有并称。
曹植与王粲、刘桢并称“曹王”、“曹刘”。
南朝肖纲：“远则扬马、曹王，近则潘陆、颜谢。
”钟嵘《诗品》：“昔曹刘殆文章之圣。
”王荣与刘桢并称“王刘”。
胡应麒《诗薮·内篇》：“王刘以降，敷衍成篇。
” 七珍八宝 雍和宫多数殿堂内的供桌上，供奉着木制制漆金七珍八宝模型，每件高86厘米，呈暗红色。
在莲花座之上，为七珍八宝造型。
(一)七珍 七珍，又称七宝，即七种珍奇宝物。
藏传佛教供奉的七珍在《翻译名义集》卷三云：“佛教七宝凡有二种，一者七种珍宝，二者七种王宝。
”王宝为另一种涵意的七珍，是转轮圣王拥有的七珍，它们是：金轮宝、主藏宝、大臣宝、玉女宝、白象宝、胜马宝、将军宝七种。
1．金轮宝：即法轮，其意后面有专述。
2．主藏宝：又称摩尼宝、珠宝。
雍和宫的这一模型为山形的三颗彩珠，表示佛教端严殊妙、圆明光莹。
3．大臣宝：即文官坐像，表示持守戒律，智慧理性。
4．玉女宝：又称王后宝、妃宝。
为女性菩萨形，表示妙静和平，有去烦恼得净乐之意。
5，白象宝：象由于其体大，个性温和，为佛教所推崇。
《正法念处经》卷二云：“彼象调顺，以一线延，系因牵行。
若转轮王来行之时，彼象调顺，与王心同。
若转轮王欲何处行，则不须教速至彼处，平心均行，不震不掉，行步详审，身不动摆，次第举足，不踯不骤，亦不怒力。
”又，象宝功德有七种，并以白色大象为上，白象宝表示佛法力大无比，其有六牙，表示“六度”，四足象征“四如意”。
6．胜马宝：此马身带鞍缰，背驮宝珠，表示佛法传播广远，一帆风顺。
7．将军宝：又称兵宝、武士宝。
为一持兵器的武士形像，表示护持佛法、克服困难、战胜敌人。
雍和宫除了殿堂所供奉的木制漆金七珍模型外，还藏有银烧蓝七珍、铜质鎏金七珍和银质七珍多件，均由莲花底座、供托和七珍模型组成。
尤以银烧蓝七珍引人注目，其每件高18厘米，供托莲花以粉红色为主，其上层层花蔓围成摩尼宝形，内为七珍造型。
此七珍整体感强，色彩柔和。
(二)八宝 八宝，又称八瑞相、八吉祥，即藏传佛教中八种表示吉庆祥瑞之物。
在藏传佛教寺院，法物、法器、佛塔和藏、蒙民居、服装、哈达、地毯以及绘画作品中，多以此八种图案为纹饰，以象征吉祥、幸福、圆满。
雍和宫各大殿供桌之上放的八宝排列顺序为：法轮、宝伞、吉祥结(又称“盘长”)、右旋螺、莲花，宅瓶(又称“罐”)、金鱼、宝盖。
简称：轮、伞、长、螺、花、罐、鱼、盖。
八宝在藏传佛教中备受尊崇，并各具象征意义。
1．法轮：其意后面有专述。
2．宝伞：藏语称“督”，即伞之意。
原为古印度贵族出行时的仪仗器具，成为当时贵族和皇室的象征。
后藏传佛教将伞做为活佛、上师、大喇嘛们专用工具，象征着遮蔽魔障、守护佛法，有“张弛自如，曲覆众生”之意。
雍和宫金刚驱魔神舞的送祟和绕寺活动中，均有明黄色宝伞护持，成为仪仗队中的一种吉祥清净之物。
在佛教节庆之日，要置于法轮殿正门外，有护佑众生之意。
3、吉祥结：臧语称：“贝牌乌”，俗称“盘长”，是一种回环的菱形绳索图案，也是藏、蒙民族图案中用得最多的一种，用它来表示佛法回环贯彻、一切通明，又标志着佛智圆满。
雍和宫许多法器上均刻有此图案，庙管会还做成吉祥结徽章，作为与僧俗信众的结缘纪念品。
4．右旋螺：意后面有午述。
5．莲花：又称荷花，为佛教经典和佛教艺术经常提到和见到的象征物，取“出五浊世，无所污染”之义。
相传，释迦牟尼一出世时，即站在莲花上，成道后，起座向北，绕树而行，一步一莲。
释迦牟尼佛传教说法时，坐的是莲花座，他的手“开敷如莲花”，故藏传佛教的壁画、唐卡上，释迦牟尼佛的掌心均画成玫瑰红色。
佛教赞叹莲花有香、净、柔软、可爱四德，视为吉祥物，这种对莲花的崇尚，体现在佛教文化的各个方面，成为美的象征。
雍和宫诸多佛像中的莲花座，唐卡、法物、法器中的各种莲花图案，都说明莲花与佛教有着不解之缘。
6．宝瓶：又称罐，藏语称“奔巴”。
标志着聚满甘露，取“圆满无漏”之意。
雍和宫佛事活动中将宝瓶内盛上净水，象征甘露，瓶口插有孔雀翎，象征吉祥清净与财运等。
7，金鱼：藏语称“斯娘”。
八宝中的鱼为双鱼形，其：“翅为绿玉，圆眼放光，柔软无比，撇弃无明，标志智慧”。
表示得到解脱，坚固活泼。
8，宝盖：又称“天盖”、“华盖”、“宝幢”、“金幢”、“幢”，梵文称“驮缚若”，藏语称“杰参”。
宝盖呈圆柱形，原为古印度军队的一种旗帜，当战胜对方时，做为打胜仗的标志将其高高举起。
后这种标志逐渐为佛教所采用，而藏传佛教宝盖多为圆顶垂幔式，以黄色或各色锦缎制成。
近年，僧人们在恭迎云居寺佛祖舍利到雍和宫供奉观瞻和第十一世班禅大师到雍和宫、西黄寺礼佛、讲经等佛事活动中，均以宝幢护卫前行，增强了佛事活动的庄严气氛。
雍和宫还有一种八宝图案，将这八种宝物巧妙地集于一体。
其中：法轮、双鱼环绕于两旁，上为右旋螺、宝伞、宝瓶、莲花，下为宝盖和吉祥结。
此八宝在莲花日月盘上，后为背光。
图案工细、整体感强。
西配殿内悬挂着纸本七珍八宝四条屏，是为绘画中的七珍八宝。
杭州鎏金殿堂的生意怎么样好吗古墩路的那个
妈的，是一个坑，千万不要去，我去了一次，开始说不能点一箱啤酒，那个是四五个人去的才能点啤酒，一个人去只能点红酒，然后后来结束算下来妈咪小费要800，去的时候没说，结账的时候说了，后来总共一算3700
流金和鎏金有何区别
故宫旧称紫禁城。
明永乐四年至十八年，明成祖开始修建，历经明、清两代24个皇帝在此执政。
紫禁城为皇家宫殿，红墙黄瓦，金壁辉煌，为什么称皇家宫殿为紫禁城呢
大致有如下三种说法：一种说法认为这与古时候“紫气东来”的这个典故有关。
传说老子出函谷关，有紫气从东至，被守关人看见，未久，老子骑着青牛而来，守关人便知道这是圣人。
守关人请老子写下了著名的《道德经》。
因此紫气便被认为具有吉祥含义，预示着圣贤和宝物出现。
杜甫的《秋兴》诗曰：“西望瑶池降王母，东来紫气满函关。
”从这以后古人就把祥瑞之气称为紫云，传说中的仙人居住的地方称为紫海，将神仙称为紫泉，把城郊外的小路称为紫陌。
紫气东来，象征吉祥，由此可知紫禁城中“紫”大有来头。
皇帝居住的地方，防备森严，寻常百姓难以接近，所以称为紫禁城。
另一种说法认为紫禁城的来历与迷信和传说有关。
皇帝自命为是天帝之子，即天子。
天宫是天帝居住的地方，也自然是天子居住之地。
《广雅·释天》曰：“天宫谓之紫宫。
”因此皇帝住的宫殿就被称为紫宫。
还有一种说法认为紫禁城的来历与古代“皇垣”学说有关。
古时，天上星垣被天文学家分为三垣、二十八星宿及其他星座。
三垣指太微垣、天市垣和紫微星垣。
而紫微星垣是代称天子的，处于三垣的中央。
紫微星即北斗星，四周由群星环绕拱卫。
古时有“紫微正中”之说和“太平天子当中坐，清朝官员四海分”之说。
既然古人将天子比作紫微星垣，那么紫微星垣也就成了皇极之地，所以称帝王宫殿为紫极、紫禁、紫垣，“紫禁”的说法早在唐代即已有之。
北京故宫占地1087亩，南北长961米，东西宽753米，周长约7华里，全部殿堂屋宇达9000多间，四周城墙高10余米，称这座帝王之城为紫禁城不仅名副其实，且含天子之城的意思。
考察故宫中的建筑，象征着“天”的崇高和伟大的太和殿，位于故宫中级，是最高大突出的地方。
象征着天和地的乾清、坤宁两宫紧密相连接。
它们两侧的日精、月华两门，象征着日和月。
而象征着十二星辰的东西六宫以外的数组建筑，则表示天上的群星。
这是象征性的建筑群。
故宫的旧称——紫禁城，从“星垣”学来看，其命名与建筑设计可以说是高度统一、珠联璧合的。
中国古代的尺度系统，其标准取自人体并主要以十进制而推衍形成，在古籍中原有很多的记载，如《家语》谓：“布指知寸，布手知尺，舒肘知寻”；《风俗通》则有云“步始于足，足率长十寸，十寸则尺，一跃三尺，法天，地，人，再跃则步”；“周制八寸为尺，十尺为丈，人长11尺故曰丈夫”等等。
就建筑而言，古人也非常注重尺度合宜，以满足人的生理、心理及社会需要，其中“千尺为势，百尺为形”的尺度规定作为建筑外部空间设计的所谓“外部模数”，盖源自以人体为准的尺度系统，并以十进制为基础，由室内空间尺度外延形成，即由尺而丈(10尺)，再而百尺(10×10尺)、千尺(10×10×10尺)，是十分明显的，这一点在紫禁城的建筑中得到了充分的体现。
紫禁城的整体立意极为注重“非壮丽无以重威”，竭力表现和强化其环境氛围的九鼎之尊，但这种艺术追求却仍然具有鲜明的现实性特点，构成规模宏大、气势磅礴的紫禁城建筑组群的各个单体建筑，其外部空间构成的基本尺度，实际上也是遵循了“百尺为形”的原则，即从23米至35米为率来控制单体建筑的平面及竖向尺度，而未以尺度超人的夸张来求取艺术上的成功。
以高度而论，紫禁城最高的单体建筑是午门。
这一紫禁城的正门最重要的功能，是征伐凯旋献俘之际，皇帝亲御其门楼，有明确且强烈的镇压威慑作用。
虽其如此，自城下地平直到脊高也只有37.95米。
午门迤北的太和门全高则只有23.80米。
至于九鼎之尊的太和殿，连同三层硕大的台基，全高也才35.05米。
除此之外，紫禁城其余所有单体建筑均在35米以下。
以进深而论，太和殿为最大，通进深33.33米，其余各单位建筑皆在此限下。
又以各单体建筑面阔而论，除中路轴线上的主体建筑如午门、太和门、太和殿以至神武门，还有横轴线上的东华门、西华门、体仁阁、弘义阁等外，悉以百尺度控制其通面阔。
而这些“居中为尊”处在主轴线上，实际也是对称轴上的主体建筑。
以其对称性而言，通面阔则都是按轴线两侧各控在百尺之内而确定的，如午门正楼通面阔为2×30米，太和殿为2×30米，体仁阁、弘义阁皆为2×30米等等。
以近观视距而论，如东、西六宫的绝大多数内庭院，通面阔，通进深就都在35米限内。
而最为显赫的三大殿，自其三台迤南而至北端，自东而西，进深和面阔逐段划分，也均在此限，其中三台南丹陛通深33米；台上层南边阶条至太和殿通深29米；太和殿台明通深35米；太和殿北丹陛至中和殿丹陛间距31米；中和殿台明通进深23米；中和殿迤北至保和殿台明南边共深33.8米；保和殿台明通深25米；北面丹陛通深30米；丹陛北至乾清门台明34.8米等等，无不严格遵循了“百尺为形”的尺度控制原则。
在远观视距构成上，东华门、西华门距离过大，为仅有特例外，其余所有广场、街巷或相邻单体建筑间距，以及城台、城墙各段落之长，最大的也只在350米左右，以“千尺为势”而限定是显而易见的。
值得强调指出的是，正是由于紫禁城各单体建筑的平面尺度按百尺为形控制，近观视距亦以百尺为形限定，远观视距则控制在千尺为势的限界之内，其间行程又遵循以百尺为形划分于千尺为势的空间构成原则，因此得以构成一系列最佳观赏视角及空间感，保证了近观、远观以及移行其间，在形与势的时空转换中获得最佳视觉效果。
总之，紫禁城大规模建筑群的整体布局数字的应用非常的合理和科学，由此形成的艺术氛围具有震撼人心的气势魄力，极为壮丽恢宏，在远观时尤为显赫。
故宫简介
故宫，又名紫禁城，位于北京市中心，今天人们称她为故宫，意为过去的皇宫。
故宫东西宽750米，南北长960米，面积达到72万平方米，为世界之最；故宫的整个建筑被两道坚固的防线围在中间，外围是一条宽52米，深6米的护城河环绕；接着是周长3公里的城墙，墙高近10米，底宽8．62米。
城墙上开有4门，南有午门，北有神武门，东有东华门，西有西华门，城墙四角，还耸立着4座角楼，角楼有3层屋檐，72个屋脊，玲珑剔透，造型别致，为中国古建筑中的杰作。
故宫 太和殿 太和殿俗称金銮殿，为故宫“三大殿”之首，建立在五米高的汉白玉台基上，台基四周矗立着雕龙石柱。
这是宫殿群中最大的建筑。
殿高36米，宽63米，面积为2380平方米。
大殿正中两米高的台子上是金漆雕龙宝座，宝座背后是高雅的屏风，还有沥粉金漆的龙柱和精致的蟠龙藻井，富丽堂皇。
明清两代皇帝即位、诞辰以及春节、冬至等庆典，均在此举行。
故宫 中和殿 中和殿在太和殿后，是故宫“三大殿”之一。
该殿是一座单檐攒尖顶的方形殿。
每边21米，各三间，走廊列柱20根，黄琉璃瓦四角攒尖顶，正中有鎏金宝顶。
皇帝有事去太和殿先在此小憩，接受内阁、礼部及侍卫等的朝拜，每逢各种大礼的前一天，皇帝也在此阅览奏章和祝辞。
故宫 保和殿 保和殿位于中和殿之后，是故宫“三大殿”之一。
清朝每年除夕和元宵，皇帝在此宴请王公贵族和文武大臣，到乾隆年间，把三年一次的殿试由太和殿移至这里举行。
保和殿东西两侧的庑房现改为历代艺术陈列馆，陈列有从原始社会到清代约六千年的中华艺术瑰宝。
故宫 乾清宫 乾清宫是内廷正殿，殿中设宝座，上有“正大光明”匾，是明清两代皇帝的寝宫及平日处理政事的地方，雍正以后搬出。
每年元旦、灯节、端午、中秋、冬至、万寿等节，按例在此举行家族宴，另外皇帝死后棂柩停在此殿。
故宫 交泰殿 交泰殿在乾清宫后，是明清时为皇后举办寿庆的地方。
殿内存玉玺25块；西侧陈设乾隆年间造的自鸣钟；东侧为铜壶滴漏，清世祖顺治禁止内官干预政事的铁牌也立于此殿。
故宫 坤宁宫 坤宁宫在明朝时是皇后的寝宫，又叫中宫，顺治年间仿照沈阳清宁宫重建，同时将西暖阁改为祭神的场所，经常在此举行朝祭、夕祭、春秋大祭等；东暖阁则作为皇帝新婚的洞房，清朝的顺治、康熙、同治、光绪四帝都在此举行过大婚。
故宫 御花园 御花园原名宫后苑，今俗称御花园，占地一万一千多平方米，有建筑二十余处。
以钦安殿为中心，园林建筑采用主次相辅、左右对称的格局，布局紧凑、古典富丽。
殿东北的堆秀山，为太湖石叠砌而成，上筑御景亭，每年重阳节帝后在此登高。
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塔是青海省藏传佛教中的第寺院，原名塔儿寺，得名于大金瓦殿内纪念宗的大金塔。
塔尔寺自建立之日起，慢慢完善了一套自己的寺院宗教组织，寺院政治组织和寺院经济来源，文化生活等的体系化。
其中最能体现塔尔寺各类组织完善的要算寺院庙会了。
庙会既是僧侣的学经的好机会，又是他们娱乐的极佳时间。
藏语称“衮本贤巴林”, 意为十万佛像弥勒洲。
它坐落在青海省湟中县鲁沙尔镇西南隅的莲花山坳中,据省会西宁市26公里,是我国藏传佛教格鲁派(俗称黄教)创始人宗喀巴大师的诞生地和藏区黄教六大寺院之一, 也是青海省首届一指的名胜古迹和全国重点文物保护单位。
塔尔寺始建于公元1379年，距今已有600多年的历史,占地面积600余亩,寺院建筑分布于莲花山的一沟两面坡上,殿宇高低错落,交相辉映,气势壮观。
位于寺中心的大金瓦殿,绿墙金瓦,灿烂辉煌,是该寺的主建筑,它与小金瓦殿(护法神殿),大经堂,弥勒殿,释迦殿,依诂殿,文殊菩萨殿,祈年殿(花寺),大拉让宫(吉祥宫),四大经院(显宗经院,密宗经院,医明经院,十轮经院)和酥油花院,跳神舞院,活佛府邸,如来八塔,菩提塔,过门塔,时轮塔,僧舍等建筑形成了错落有致,布局严谨,风格独特,集汉藏技术于一体的宏伟建筑群。
殿内佛像造型生动优美,超然神圣。
栩栩如生的酥油花,绚丽多彩的壁画和色彩绚烂的堆绣被誉为“塔尔寺艺术三绝”,寺内还珍藏了许多佛教典籍和历史,文学,哲学,医药,立法等方面的学术专著。
每年举行的 佛事活动“四大法会”更是热闹非凡,游人如潮 。
塔尔寺位于湟中县城鲁少尔镇的莲花山山坳，是青海省和中国西北地区的佛教中心和黄教的圣地，也是中国黄教--喇嘛教格鲁派的六大寺院之一。
整座寺依山叠砌、蜿蜒起伏、错落有致、气势磅礴，寺内古树参天，佛塔林立，景色壮丽非凡。
修建 塔尔寺建于明嘉靖年间，初建时只有一座圣塔，后几经扩建，目前共有大金瓦寺、小金瓦寺、花寺、大经堂、九间殿、大拉浪、如意塔、太平塔、菩提塔、过门塔等大小建筑共1000多座院落，4500多间殿宇僧舍，规模宏大，宫殿、佛堂、习经堂、寝宫、喇嘛居住的扎厦以及庭院交相辉映，浑然一体，自古以来即为黄教中心及佛教圣地。
寺庙的建筑涵盖了汉宫殿与藏族平顶的风格，独具匠心地把汉式三檐歇山式与藏族檐下巧砌鞭麻墙、中镶金刚时轮梵文咒和铜镜、底层镶砖的形式融为一体，和谐完美地组成一座汉藏艺术风格相结合的建筑群。
塔尔寺不仅是中国的喇嘛教圣地，而且是造就大批藏族知识分子的高级学府之一，寺内设有显宗、密宗、天文、医学四大学院。
此外，它还以酥油花、壁画和堆绣闻名于世，号称塔尔寺三绝。
塔尔寺是宗喀巴大师罗桑扎巴（1357-1419）的诞生地。
宗喀巴大师早年学经于夏琼寺，16岁去西藏深造，改革西藏佛教，创立格鲁派（黄教），成为一代宗师。
传说他诞生以后，从剪脐带滴血的地方长出一株白旃檀树，树上十万片叶子，每片上自燃显现出一尊狮子吼佛像（释迦牟尼身像的一种），“衮本” （十万身像）的名称即源于此。
宗喀巴去西藏6年后，其母香萨阿切盼儿心切，让人捎去一束白发和一封信，要宗喀巴回家一晤。
宗喀巴接信后，为学佛教而决意不返，给母亲和姐姐各捎去自画像和狮子吼佛像1幅，并写信说：“若能在我出生的地点用十万狮子吼佛像和菩提树（指宗喀巴出生处的那株白旃檀树）为胎藏修建一座佛塔，就如与我见面一样”。
第二年，即明洪武十二年（1379），香萨阿切在信徒们的支持下建塔，取名“莲聚塔”。
此后180年中，此塔虽多次改建维修，但一直未形成寺院。
明嘉靖三十九年（1560 ），掸师仁钦宗哲坚赞于塔侧倡建静房1座修禅。
17年后的万历五年（1577），复于塔之南侧建造弥勒殿。
至此，塔尔寺初具规模。
万历十年（1582）第三世达赖喇嘛索南嘉措第二次来青海，翌年春，由当地申中昂索从措卡请至塔尔寺。
三世达赖向仁钦宗哲坚赞及当地申中、西纳、祁家、龙本、米纳等藏族部落昂索指示扩建塔尔寺，赐赠供奉佛像，并进行各种建寺仪式。
从此，塔尔寺发展很快，先后建成达赖行宫、三世达赖灵塔殿、九间殿、依怙殿、释迦殿等。
经四世达赖指示，万历四十年（1612）正月，正式建立显宗学院，讲经开法，标志着塔尔寺成为格鲁派的正规寺院。
历史 由于塔尔寺是宗喀巴大师的降生地，成为信徒们向往的出名圣地。
历史上，第三、四、五、七、十三、十四世达赖喇嘛和六、九、十世班禅大师均在这里驻锡过。
同时，它也受到历代中央王朝的高度重视。
根据记载，从清康熙以来，朝廷向塔尔寺多次赐赠，有匾额、法器、佛像、经卷、佛塔等。
该寺的阿嘉、赛赤、拉科、色多、香萨、西纳、却西等活佛系统，清时被封为呼图克图或诺们汗。
其中，阿嘉、赛赤、拉科为驻京呼图克图，有的还当过北京雍和宫和山西五台山的掌印喇嘛。
正是因为这些特殊原因，塔尔寺迅速发展，规模越来越大，成为藏传佛教格鲁派蜚声国内外的六大寺院之一。
现存塔尔寺总建筑9300余间，占地600余亩，殿堂25座，主要为大金瓦殿、大经堂、九间殿、小金瓦殿、花寺、大拉让、弥勒佛殿、释迦佛殿、依怙殿等。
最盛时有僧侣3600多人，全国解放初期尚有 1983人。
由于历史积累，该寺文物极为丰富，富丽堂皇的建筑、琳琅满目的法器、千姿百态的佛像和浩瀚的文献藏书，使寺院成为一座艺术的宝库。
特别是该寺的绘画、堆绣、酥油花，被称为“艺术三绝”，驰名中外。
该寺设有显宗、密宗、时轮、医明四大学院和欠巴扎仓，研习佛学和藏族语言、文字、天文、历算、医药、舞蹈、雕塑、绘画、建筑等各方面的知识，并于清道光七年（1827），创建该寺印经院，所印藏文经典及各种著述，畅销藏区各地。
该寺于每年农历正月、四月、六月、九月分别举行4次全寺性的大型法会，称之为“四大观经”。
届时，各地群众云集，规模盛大。
另外，农历十月下旬有纪念宗喀巴圆寂的“燃灯五供节”和年终的送瘟神活动。
全国解放后，塔尔寺受到国家重点保护，国务院公布为国家重点文物保护单位。
人民政府历年拨款修葺，使之更加壮观，成为青海省最主要的旅游胜地。
塔尔寺原来有完整的行政、宗教组织系统。
其行政组织的最高权力机构是全体僧人经堂会议，由总法台主持，下设噶尔克会议和大吉哇。
噶尔克会议是全体僧人经堂会议的常委会，由法台、大襄佐、大僧官、大老爷和六族干巴组成。
大吉哇是噶尔克会议和全体僧人经堂会议的执行机关，由3名吉索第巴（总管全寺内务的大老爷、负责对外联系的二老爷、负责财务的三老爷）和管理杂务的四老爷及藏汉文秘书各1人组成。
大吉哇下设管理全寺粮食的“哲康”、负责印刷经典的“巴日康”，并负责管理驻西宁办事机构金塔寺。
宗教组织的总负责人仍为总法台，下设总引经师和大僧官各1人，管辖四大学院，各学院设有本院堪布，堪布下设格贵（僧官）和经头。
现由寺管会总理全寺寺务。
目前共有寺僧800余人（其中活佛 11人，主要为阿嘉、却藏、色多、却西、嘉雅、米纳、扎西、本布尔、杨家等，完德63人）。
塔尔寺位于西宁市南25公里处的湟中县。
塔尔寺是我国藏传佛教格鲁派六大寺院之一，是藏传佛教格鲁派(黄教)寺院，全称衮本绛巴林，意为十万金身慈氏州,是格鲁派即黄教创始人宗喀巴的诞生地。
该寺正式建于明朝万历5年（公元1577年），1749年，乾隆皇帝曾御赐寺额“梵宗寺”。
塔尔寺是1961年国务院第一批公布的全国重点文物保护单位之一，是藏汉建筑艺术相结合的佛教园林建筑群。
寺内藏有丰富的文物，包括各种法器、千姿百态的佛像和浩瀚的藏文、蒙文和满文佛经和碑刻，是一座佛教艺术宝库。
塔尔寺建筑物高低起伏，错落有致，集藏、汉、梵建筑风格于一体。
八塔是为纪念释迦牟尼一生中八大功德而修建。
每座塔的底边长9.4米，高6.4米. 酥油花、截绣、壁画被称为塔尔寺的艺术“三绝”。
每年的农历正月、四月、六月、九月分别举行四次大的法会。
塔尔寺以大金瓦寺为中心，主要建筑依山傍塬，有大金瓦寺、大经堂、弥勒殿、九间殿、花寺、小金瓦寺、居巴扎仓、丁科扎仓、曼巴扎仓、大拉浪、大厨房、如意宝塔等9300余间(座)，组成一庞大的藏汉结合的建筑群，占地面积45万平方米。
大金瓦寺又称大金瓦殿，藏语称为“赛而顿”，即金瓦的意思。
始建于明嘉靖年间，面积456平方米，下为藏式“须弥座”，上为重檐歇山鎏金瓦顶，回廊周匝。
底层前出附阶，为信徒礼拜场所。
檐口饰鎏金云头挂板，正脊安装鎏金宝瓶及火焰宝珠等。
殿内有高达11米的大银塔1座。
外壁墙面遍贴绿琉璃砖，间以黄琉璃花饰。
殿两侧各建弥勒殿1座。
大经堂始建于明万历三十四年(1606)，毁于火，1917年重建。
土木结构，为藏式双层平顶建筑，汉式楼阁遥相互映。
经堂面阔十三间，进深十一间。
面积1981平方米。
堂内四壁存放着数百册经卷。
九间殿又称文殊菩萨殿，为汉式硬山顶建筑，面阔九间，进深三间，面积592平方米。
初建于明万历二十年(1592)，清雍正十二年(1734)扩建。
廊柱为藏式朱色八楞柱。
整座大殿以三间为一单元，由北向南分别为狮子吼佛殿、文殊殿和宗喀巴殿。
花寺又称祈寿殿，建于清康熙五十六年(1717)，系一独立的小庭院，殿为两层重檐歇山顶建筑。
柱头梁枋都饰以飞禽、走兽、花卉、文纹，院墙饰琉璃砖雕。
殿内供奉释迦牟尼、十六罗汉和四大金刚等塑像。
小金瓦寺藏语称“旃康”，是塔尔寺的护法竦睿
