
个性运动会口号,简短有力
百度来的齐心协力,永创佳绩,顽强拼搏,所向无敌山中猛虎,水中蛟龙,***班,卧虎藏龙顽强拼搏,超越自我,不鸣则已,一鸣惊人 ---------------------------------------给你在网上搜的1、发展体育运动,增强人民体质
2、,,功在当代,利在千秋
3、人类需要体育,世界向往和和平
4、开展运动,
5、体育使城市充满活力,城市因体育勃发生机
6、人人关心体育,体育造福人人
1、努力拼搏,永夺第一。
2、我精彩,我运动。
3、我运动,我健康,我快乐。
4、超越极限,超越自我。
5、团结拼搏,永创辉煌 6、团结、拼搏奋斗。
7、青春无畏,逐梦扬威。
8、我运动、我快乐我锻炼、我提高 9、比出风采、超越自我 10、更强我能、更快更高。
11、拼搏追取、善学勤 12团结拼搏拼搏进 13努力奋斗勇敢争先 14文明守纪拥抱胜利 15努力拼搏自强不息 16运动起来勇敢第一 17天道酬勤健康起来 18赛出成绩安全第一 19团结文明展现风采 20追梦扬威奋勇争先 21爱我实中赛出水平 22赛出水平 赛出风格、赛出水平 团结拼搏、争创佳绩 飞跃梦想、超越 挑战自我、突破极限 奋发拼搏、勇于开拓 展现自我、争创新高 、永驻我心 强身健体、立志成材 顽强拼搏、超越极限 挥动激情、 青春无悔、激情无限 顽强拼搏、勇夺第一 挑战自我、突破极限 奋发拼搏、勇于开拓 、团结互敬 拼搏奋进、永远进步 团结拼搏、争创佳绩 飞跃梦想、超越 挑战自我、突破极限 奋发拼搏、勇于开拓 展现自我、争创新高 、永驻我心 强身健体、立志成材 顽强拼搏、超越极限 挥动激情、 青春无悔、激情无限 顽强拼搏、勇夺第一 挑战自我、突破极限 奋发拼搏、勇于开拓 、团结互敬 拼搏奋进、永远进步 健康第一 从我做起 七年级一班:华中七一,永争第一.我努力,我精彩。
七年级二班:坚强、诚实、进取。
7、2加油,7、2雄起
七年级三班:走进华中,走向成功。
我爱我校,我爱我班。
七年级四班:放飞理想,勇于高攀。
走进华中,走向成功。
七年级五班:鸟美在羽毛,人美在心
七年级六班:齐心协力,牛气冲天。
七六七六,一枝独秀。
八年级一班:眼中有生命,心中有学生。
八年级二班:走进华中,走向成功。
没有最好,只有更好。
八年级三班:华中学子,中华栋梁
八年级四班:精诚所至,金石为开
九年级一班:挑战自我,超越自我
九年级二班:淡泊明志,宁静致远,团结友爱,顽强拼搏。
九年级三班:。
九年级四班:为2006级四班加油。
九年级五班:青春、活力、聪明、美丽、帅气。
高2008级 1班:认真读书,踏实做人。
全民健身,奔向奥运。
2班:团结进步,永争第一。
3班:团结拼搏,永争第一
4班:超越自我,挑战极限
5班:超越自我,秀出风采
6班:6班、6班,永争前三
7班:团结拼搏,超越自我。
8班:人要搏出一片蓝天
9班:非比寻常,九班最强
10班:友谊第一,比赛第二
11班:11,11,永争第一
12班:和衷共济,风雨同舟;拼搏进取,铸就辉煌。
13班:努力奋进,永争第一
14班:挥洒着青春的活力,放飞希望和梦想
15班:15班,齐心进,运动会,创佳绩
16班:犯其至难,图其至远
17班:17班的人,17班的魂
18班:高一18,实力最佳,体育健儿,整装侍发
19班:团结友爱,勤奋好学,激情飞扬。
20班:今天的骄傲将从这诞生,明日的太阳将从这里升起
21班:没有最好,只有更好。
22班:展现青春风采
23班:23,23,冲出国门,走向明天 高2007级 1班:全民健身,光我中华。
2班:友谊第一,比赛第二
3班:风流今朝,尽在高二、3班。
4班:,坚持理想。
5班:友谊第一,比赛第二。
6班:青春活力,团结友爱,尊敬师长。
7班:高二七班,奔向未来
8班:高二八班,向你问好。
9班:九班、九班,久久生辉,永放光芒
10班:高二.十班,十全十美,勇夺第一
11班:拼搏,拼搏,再拼搏,奋斗,奋斗,再奋斗
12班:前进,创造出一个又一个的奇迹。
13班:播下希望,充满激情,勇往直前,永不言败
14班:高二.14,永不言败
15班:运动场上,激情飞扬。
16班:16,16,一枝独秀,秀出丰采。
17班:关注十七的表现!期待奇迹的出现! 18班:高2、18,实力最佳,与时俱进,开创未来。
19班:高二、十九,魅力永久,充满自信,赢得胜利。
20班:不轻言放弃,终有一天,我们会展翅高飞。
高 三 1班:不断进步,力求最好
2班: 年轻没有失败,只要亮出风采
3班: 命运全在拼击,奋斗就是希望。
4班: 创造另一个新天地。
5班:5班的欢乐,无边无际,5班的风采,5班的信念,无坚不摧,5班的精彩
6班:把青春合美好都留美丽的母校,为你添彩,为你骄傲
7班:荆棘莫不越,光乎华中,耀其中华
8班:和自己比赛。
为了明天,超越今天,我们最愉快
9班: 顽强拼搏,赛出风格
10班:只要不气馁,奇迹就会发生。
11班:双腿走遍中华
12班:坚信未来的明天将属于我们。
13班:为班集体的荣誉而奋斗
14班:精神的动力,源于运动。
15班:人生能有几回搏,此时不搏何时搏
16(文):飞翔 飞翔 飞翔
16(理):敢爱、敢恨、敢拼、敢闯
17班:17、17,永争第一
18班:没有激情就没有希望,没有拼搏就没有成功。
19班:虔诚治学,豁达泄世,修剪自我。
20班:没有最棒的,只有最好的。
21班:只要拼,只要博,成功就在不远处。
22班:永不言败,
23班:今天,我为华中而骄傲;明天,华中以我而自豪
24班:We are the best ! we are the wonder ! 25班:积极去拼搏。
26班:敢爱、敢恨、敢拼、敢闯,圆梦在26班。
刻苦学习, 团结一心。
奋勇拼搏, 披荆斩棘。
二年十班, 永争第一 二年十班,猛虎出山 二年十班,锐不可当 友谊第一、比赛第二 磨砺意志 奋发冲刺 团结拼搏 展现自我 英明神武 勇冠江山 史上最强 二年十班 放马金鞍 惟我十班 超越梦想 激情无限!希望对你有用
80年代流行语言有哪些
80年代最为流行的20个词语 1、万元户 《半月谈》1985年第4期报道:广西梧县潘地村,四五年间冒了富,全村30户人家,除了原五保户刘大娘年收入二千元外,都是万元户,小山村被人誉为“小金库”。
万元户,既是80年代初的时髦词汇,也是指首先富裕起来的第一批人。
很多乡镇、工商行业以出现了多少个万元户为光荣指标,虽然听起来有些像以前放卫星的感觉,但让更多的平民感觉到了致富所带来的空前喜悦。
说到万元户,大伙眼睛都亮啦
万元户大体由率先完成了个人承包的个体养殖户、建筑包工头、个体工商户构成,他们在经济起步阶段靠的不是知识或者素质,而是胆量和勤劳。
我们还可以回忆起那时邀请“万元户”们作报告的场面:他们的确没有什么文化,以前更没有什么社会地位,说话难免语无伦次,甚至因为受到如此平生未遇的隆重欢迎,有些紧张和失措,但他们创业的艰辛历程无不感动每一个与会者,给人以深刻的启示。
而如今,时代变了,最流行的一个说法是——十万元户刚起步,百万元户马马虎虎,千万元户才算富。
万元户,听起来就跟穷人似的。
2、个体户、专业户 “个体户”和“专业户”的概念,都是从20世纪80年代初期开始在人们脑海里扎根的。
个体户最初出现,便为很多人所不齿。
所以,他们的权益没有得到很好的保障,做的也大多是些不成气候的小营生。
那时,很多人吓唬不用功的孩子常说:“瞧你这孬劲儿,再不用功,就让你到街上练摊儿,当个体户去
”还有一句流行语,叫:“大姑娘要想体验生活练吆喝,就赶紧找个个体户嫁过去。
”后来,许多小打小闹的个体户发了大财,成了款爷儿,人们的观念才转变过来,由开始的鄙夷变为满脸的羡慕。
而专亚户则是指打破了“小而全”的观念,专门从事某种行当的家庭。
它可是我国农业专业商品生产的雏形,其发展为大批剩余劳动力找到了新的出路。
人们的眼光开始放得更长远了,不再事事兼顾,眉毛胡子一把抓,只把精力集中在更能赚钱的活计上,并从中尝到了甜头。
到80年代中期,专业户一词在社会上,已经非常流行了。
3、女排精神 排球世界杯赛、世界排球锦标赛和奥运会中的排球赛是代表世界最高水平的三个大型排球比赛。
从1981年至1986年,在世界大赛中赢得“五连冠”的殊荣,在世界排球史上写下了光辉的一页。
1981年11月,第三届世界杯女子排球赛在日本举行,中国女排力克强敌,跃居冠军,开创了我国大球翻身的新篇章。
之后的几年,队员们再接再厉,连续五年获得冠军,“女排精神”从那时开始被人们口口相传。
“女排精神”在中国80年代的体育界,曾被运动员们视为刻苦奋斗的标杆和座右铭,鼓舞着他们的士气和热情。
这种精神之所以备受国人推崇,最重要的是那种足以流芳百世的不畏强敌、奋力拼搏的精神,那可远远比“五连冠”本身,更加能鼓舞国人。
4、五讲四美三热爱 1981年,《人民日报》上发表了社论,号召青年们把“五讲四美”和“三热爱”结合起来,把我们的社会主义祖国建设得更加强大美好。
80年代喜欢喊口号,“五讲四美三热爱”从那时起成为最数字化的经典语言。
“讲文明、讲礼貌、讲卫生、讲秩序、讲道德”, “心灵美、语言美、行为美、环境美”,“热爱共产党、热爱祖国、热爱社会主义”,是我们小时候所接受过的最直接、最通俗、最上口的素质教育。
那时我们不仅喊了,而且虔诚地去实践了。
每天比谁打死的苍蝇多,看谁衣服上染了小污垢,瞄准着某某某又骂了句脏话,赶紧报告老师去。
所以,这可是影响了一代人的口号,跟早期“世界是属干你们的””知识青年到农村去””一颗红心,两种准备””从我做起,从现在做起”等号召一样,都打上了时代的烙印,成为一种标榜和纪念。
5、大锅饭 “大锅饭”是对分配方面存在的平均主义现象的一种形象比喻。
它包括两个方面:一是企业吃国家的“大锅饭”,即企业不论经营好坏、盈利还是亏损,工资照发,企业工资总额与经营效果脱节;二是职工吃企业的“大锅饭”,即在企业内部,职工无论干多干少、干好干坏,都不会影响个人的工资分配,工资分配存在严重的平均主义。
80年代初期,市场经济体制很不完善,职工们都挤在一起,往国企这碗“高汤”里趟,政府就成了那掌勺的厨师。
这种制度严重压抑了人们的积极性主动性、创造性,使本来生机盎然的经济很大程度上失去了活力。
为彻底根除这种弊病,中央作出了要求:“建立各种形式的经济责任制,认真贯彻按劳分配原则。
”之后,“打破大锅饭”的口号喊得轰轰烈烈,人们开始在商海中探出自己的触角,实现了曾是神话的“一夜暴富”。
于是,从那时候起,整个中国的经济就在“有声有色”的改革中“活”了过来。
6、冲出亚洲 新时期,我国体育界提出了豪迈的战斗口号:“冲出亚洲走向世界。
”1982年在印度新德里举行的第九届亚洲运动会上,经过十五天的角逐,中国体育代表团的307名运动员在18个大项目的比赛中,共夺得61枚金牌、51枚银牌和41枚铜牌,金牌总数超过前亚运会冠军日本队,首次居于第一位。
在这次亚洲规模最大的体育比赛上取得如此骄人成绩,使全国人民的体育热情空前高涨起来,越来越多的人支持中国体育“冲出亚洲走向世界”,展示中国人的风采。
在此后的世界级大赛中,中国体育健儿屡获佳绩。
特别是 1984年在美国洛杉矶举行的第二十三届,250 名运动员参加了16个项目的比赛和一项表演赛。
在紧张激烈的比赛中,运动员顽强拼搏,最后我国共夺得金牌15枚,取得了具有历史意义的重大突破,为祖国赢得了荣誉,终于圆了中国人 “冲出亚洲走向世界”的心愿。
7、皮包公司 皮包公司是指从事科技咨询的服务机构,在经商热中,也泛指一些从事商品倒买倒卖的中介机构。
80年代我国新旧体制“双轨”并存,某些政策还不完善,给一部分既无资金又无经营场地和固定职业的人员提供了钻空子的机会,在经商热大潮中,涌现出一批所谓的“皮包公司”。
他们利用图章与合同,进行咨询和流通领域的投机活动,一时间,皮包公司臭名昭著。
而实际上,绝大多数从事咨询服务的皮包公司对搞活科技、经济起到了良好的催化作用。
但是,空手套白狼的人越来越多,有人专门把别人的货冒充自己的,骗一点是一点,口袋一鼓便立马走人。
还有的随便拉几个人,租间店面,打着某某公司的幌子,明目张胆地坑蒙拐骗。
因此,80年代中期起,国家坚决清理整顿流通领域里那些形形色色的假“皮包公司”。
到1989年底,全国撤并公司6万多个,占公司总数的20.4%,使“皮包公司”得以还原其真正面目。
8、 铁饭碗 铁饭碗是对我国长期实行的统包统配、只进不出用工制度的一种形象说法。
改革以前,企业长期实行以固定工为主的用工制度,这种用工制度的特征在于:国家是用工的主体,企业无用工自主权;的建立不是通过法律方式,而是通过计划统配的方式;职工有充分的就业保障,企业无权辞退职工,但职工亦无流动的自主权。
通常,人们把这种用工制度喻为“铁饭碗”。
可随着改革开放大潮的推动,这种制度由初始时的保障变为束缚的枷锁。
企业从自身的经营管理需要出发,强烈要求改革能进不能出、用工形式单一的机制。
1983年,劳动人事部颁发的文件中规定全民所有制单位在劳动计划内招收新工人时,都要实行德、智、体全面考核,择优录用。
1986年,劳动制度改革迈出了关键性的一步,这便是在新招工人中实行劳动合同制。
后来,职工下岗成为很平常的事。
于是,在中国存在几十年的“铁饭碗”最终被彻底打破,“铁饭碗” 一词也再少人提及。
9、武打 自从1981年《少林寺》火爆神州,1982年的武侠小说开始风靡之后,中国人对舞拳弄棍的兴趣与日俱增。
1983年,随着由香港亚洲电视台录制、广东电视台配音的《霍元甲》在各地电视台播放,该剧的主题曲《万里长城永不倒》以及霍大侠的“迷踪拳”一下子红遍了大江南北,即便是偏远的内地,也能看到年轻后生嘴里哼着蹩脚的粤语,手脚比划着霍师傅的招式。
10、《读者文摘》 与尚武之风相映成趣的是,经过了一年多的起步发展,一本温情脉脉的杂志《读者文摘》——现改名《读者》 ——在这一年脱颖而出,成了当时中国风靡一时的杂志。
这本充满温馨隽永浪漫亲情的励志读物,无条件地征服了以青年学生和知识分子为主的广大读者群。
十多年后的今天,它已成为中国发行量最大的杂志之一。
而昔日的“读者”现在回想起当时的狂热不免暗叫一声惭愧。
11、迪斯科、美学 1981年迅速流行的迪斯科音乐节拍带给人们强烈的感官刺激。
这种节奏感极强的黑人音乐在中国的年轻人当中极有市场,至少在中国的摇滚出现并被广泛接受以前,迪斯科事实上是年轻人内心压抑或郁闷情绪的间接爆发和直接释放;更有充满上进心的青年一窝蜂地开始研究美学,到处都能听到有关 “美的本质”问题的业余高论,不少从国外来中国讲学的教授很惊异地发现枯燥的美学讲座竟会有成百上千的听众。
虽然人们很决就发现,美学跟他们实际上热不是一回事而移情别恋的时候,美学家们在这一年已经尽享荣耀。
12、大哥大 “大哥大”一词创源于南方,但很快风靡大江南北,成为一种显示身份的流行语。
前旧上海黑社会中,一般把其头目称作“大哥”,后来“大哥”一词就泛指某一领域里的顶尖权威人物。
80年代初,改革开放首先让南方人的腰包鼓了起来,似乎一夜之间遍地是大款。
大家都有钱,但总要分多少,于是那些大款里的大款、富翁中的富翁就被称作“大哥大”,意即比大哥档次还要高一级。
80年代中期,当代最先进的通信工具——无线手持自动电话开始进入我国市场,由于其高技术含量,只有那些商界“大哥大”级的人物才用得起,所以手持电话便物随主贵,被形象地冠以“大哥大”的美名。
“大哥大”的意义相当明确:第一,机身很大;第二,因为大,所以具有醒目的炫耀效果;第三,拥有的人很少,于是持有的人很“牛”;第四,它是一面浮华的双面镜,一面照出别人的寒酸,一面显示自己的辉煌。
那时候,谁手握“大哥大”,是非常了不起的一件事,有些人专找人多的地方打,眉飞色舞,唾沫四溅。
如今,科技进步,手机越来越小,掌可盈握,所谓的“大哥大”早已消隐了痕迹。
13、人体、侃大山 1979年10月,首都国际机场候机大厅壁画上那几个裸女曾经引发出超出人体本身的震撼力。
九年后的1988年1,北京中国美术馆举办了首届油画人体大展,成千上万的参观者(日平均观众超过1.2万)使平日清静的艺术宫殿变得像个大集市,虽说真正的好戏还在后面,模特儿与画院之间的纠纷闹得沸沸扬扬,但如果人们没有对人体表现出如此强烈的兴趣,你们自家的那点事儿谁会搭理
与此同时,这一年因为王朔小说的流行而渐成时尚的“侃”反映的则是一种玩世的社会心态。
一部分人穿着“文化衫”招摇过市,而更多的人则沉溺于“侃大山” 的言语快感之中。
种种烦恼、郁闷都在这种亦庄亦谐的调侃中得到了释放。
14、 民工潮 “民工潮”是农民纷纷外出打工所形成的潮流。
每年农历正月前后,浩浩荡荡的民工大军南下北上,东奔西跑,铁路、公路车流如水,交织成一股逾月不退的“春运潮”。
过去人们总说农村是个大,如今“民工潮”浪打浪地涌出来,拍打着城市的门户。
改革开放以来,商品经济大潮冲击着每一个角落,也强烈震撼着“面朝黄土背朝天”的农民。
联产承包责任制解决了人们的温饱问题,有限的土地上富余劳动力越来越多。
一部分不满现状的农民背起行囊,离开家园走天涯、闯天下。
于是,农村一度出现了“送出一人,全家脱贫”的诱人景象,也带动了更多的农民源源不断地走出家乡,进入城市,最终涌动成潮。
民工潮的奔涌,是一个跨世纪的壮举。
民工的跨省流动总的看是一巨大的历史进步,这种劳动力的自发调节和平衡,既在一定程度上加快了欠发达地区农村的脱贫步伐,也极大地支援了发达地区的经济建设。
当然,民工进城,由于文化的碰撞、生存方式的激变,他们给城镇带去活力的同时,也带去了纷乱和冲突,给城乡的政治、经济、文化、人口带来一系列有待解决的课题。
民工潮方兴未艾,经由各种渠道的疏导和管理,民工流动趋向有序,呈现出了“风景这边独好”的大好形势。
社会应该为这些勇敢的农民喝彩。
15、走穴 《新民晚报》1989.4.24:“今天,一些影星、舞星、歌星,包括节目主持星等等群星,也到下面‘走穴’,也可能站在‘野台子’上热闹一番。
然而,人们不无惊讶地发现,他们的光彩往往被过重的市侩气熏黑了。
” “走穴”是二十世纪八十年代演艺界出现的新名词。
所谓“走穴” 据《现代汉语词典》解释,“走穴”是指“演员为了捞外快而私自外出演出”。
显然,“走穴”是一种无纪律的谋利行为,早已为公众所诟病。
16、下海 “下海”一词是在中国刚开放时的用词,意思就是做生意。
也含有风险的意思。
改革开放之初,市场经济开始繁荣,一个新的自由空间正在出现。
一些人,主要是政府机关人员、企事业单位工作人员等放弃在传统体制内的位置,转而到这一新的空间里创业经商、谋求发展,这样的行为被称作“下海”。
“下海”曾带动一些普通人走向致富的道路,快速奔向小康生活。
在八十年代后期的中国,下海经商是一代人的梦想,也是他们的抉择。
从改革开放初期“下海”一词就伴随着中国人一路走来。
一批又一批的人毫不犹豫的跳进商海,以身试水。
17、独生子女 没有兄弟姐妹的孩子。
独生子女与非独生子女,具有同样的身心发展规律。
但兄弟姐妹关系会在儿童社会化过程中产生作 中国 80 年代以后,随着把规定一对城市夫妇只生一个孩子、优生和优育定为一项基本国策 18、 第一、思想品德好。
即热爱社会主义祖国,热爱人民,拥护中国共产党,热心为集体服务,积极参加劳动,尊敬师长,团结同学,遵守社会公德,自觉执行《小学生守则》和《小学生日常行为规范》,在同学中能起模范作用。
第二、学习好。
即为“四化”学习的目的明确,学习态度端正,勤奋学习,不断提高自学能力,学习成绩优良(低年级90分以上,中年级85分以上,高年级80分以上)或有显著进步。
第三、身体好。
即坚持锻炼身体,积极参加文体活动,有良好的卫生习惯,身体健康,体育成绩在75分以上(或达到国家体育锻炼标准)。
19、深圳速度 是中国大陆形容建设速度非常快的一个词。
这个词出自1982年11月~1985年12月的37个月期间,中国建筑第三工程局(集团公司)一公司在承建深圳国际贸易中心大厦(简称国贸大厦)时,创下了三天盖一层楼的速度,这在当时的中国是绝无仅有的。
深圳国贸大厦建成后,是当时深圳的最高楼,成为深圳地标,而且周边也因国贸而被称为国贸商圈。
当时深圳的建设正在如火如荼的快速进行中,国贸的建设过程经报道后,成为深圳城市建设的一个典型被广为宣传。
因此“深圳速度”、“三天一层楼”是当时媒体提到深圳常用的词汇。
不过,深圳国贸大厦建设虽然以快速而著称,但是却不是所有的施工单位都能模仿的,在某些地方即便是加长每天的工时都不可能达到。
其中有些条件是自然因素,有的地方是不能达到的。
比如,深圳由于气候原因,混凝土的凝固期远短于中国内地很多城市,而且在施工时候加入了加速凝固的凝固剂,因此混凝土在浇铸后可以更快凝固,以加盖上面一层。
此外,建设中还使用了多层的楼板模板,不必等下面一层完全完成再将模板撤除而加盖上面一层,节约了不少时间。
20、夏时制 夏令时比标准时早一个小时。
例如,在夏令时的实施期间,标准时间的上午10点就成了夏令时的上午11点。
夏令时,又称日光节约时制或夏时制,是一种为节约能源而人为规定地方时间的制度,在这一制度实行期间所采用的统一时间称为“夏令时间”。
一般在天亮早的夏季人为将时间提前一小时,可以使人早起早睡,减少照明量,以充分利用光照资源,从而节约照明用电。
各个采纳夏令时的国家具体规定不同。
目前全世界有近110个国家每年要实行夏令时。
(各时区多数位于其理想边界之西,导致实际上全年实施夏令时。
) 1986年至1991年,中华人民共和国在全国范围实行了六年夏令时,每年从4月中旬的第一个星期日2时整(北京时间)到9月中旬第一个星期日的凌晨2时整(北京夏令时)。
除1986年因是实行夏令时的第一年,从5月4日开始到9月14日结束外,其它年份均按规定的时段施行。
夏令时实施期间,将时间向前调快一小时。
1992年4月5日后不再实行。
京剧的问题
京剧起源 京剧形成到底多少年
有两种说法:150年或200年。
在戏曲史界,尤其在群众中有些争议,但此较准确的应是150年。
一个剧种形成的时期,当然不能像商店开来那样确切,应该说是150年左右。
1990年曾在北京举办徽班进京200年的纪念会,许多人因此认为这就是京剧形成已有200年的证明。
其实徽班进京与后来的京剧形成虽有密切关系,却是两个同的概念,打个粗浅的方,婴儿的年龄应该从他降生的时候算起,不能把他从受孕以及在母体中的那段时间算在内。
既曰形成,就得有个比较科学的界定。
徽班进京与京剧形成的区别即在于此。
京剧是徽,汉两个剧种在北京融合以后形成的产物。
但在形成过程中,汉调实占重要位置。
严格地说,汉调的声腔,板式,剧目,字韵等,是后来形成京剧的主要内涵;徽班则是融会徽汉二调演员同台演出的载体。
因此专家有谓:班曰徽班,调曰汉调。
没有徽班,汉调演员无所依附,京剧很难形成。
但是没有汉调演员,只有徽班,缺乏后来形成京剧的主要内涵,照样无法形成京剧。
三庆徽班在1790年进京,只是载体出现的标志,距离新剧种京剧的产生,为时尚远。
所以我们不能含糊地说京剧已经形成200年。
汉调演员最早进京的是米应先(又名米喜子),以演关羽戏蓍称,大约在1800年左右,曾春台徽班20年,但作为汉调演员,毕竟单枪匹马,影响并不广泛。
大批汉调演员陆续进京,约在1820-1832年之间,蓍名者有王洪贵,李六,龙德云,谭志道等,最著名的是老生余三胜。
这些汉调演员与徽班中的演员同台演出,徽调演员演的多为二黄,高泼子,吹腔,四平调等,间或亦演西皮调,昆腔和弋腔;而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。
京剧声腔的主要组成部分,无疑是西皮和二黄,从后来的京剧剧目和声腔看,更多的是源于汉剧,例如现在的传统戏《击鼓骂曹》,《乌盆记》,《卖马》,《碰碑》,《琼林宴》等,都是源于汉剧。
也有部分剧目源于徽剧,与卢胜奎等编演了许多京剧本(如《三国志》等),那已经是京剧基本形成以后的事了。
综上所述,可以看出:一,徽班进京,只是出现了产生京剧的载体;二,汉调演员进京后搭入徽班,与徽班演员同台演唱,互相影响,融合,再加上京音化,逐渐变为一个皮黄系统的新剧种,但汉剧的剧目,声腔,实为形成京剧的主要内涵,所以汉调演员入京,实为产生京剧的重要步骤,没有这一步,只有徽班,谈不到产生京剧;三,大批汉调演员进京是在1820年以后,又经过将近20年的融合,酝酿,京剧才逐步形成。
第一代京剧演员的成熟和被承认,大约是在1840年左右。
这就是我们认为京剧形成约为150年的历史根据。
另外还有一个佐证,就是第一部京剧剧本是在道光二十年(1840)刊行问世的署名观剧道人所著的《极乐世界》,其凡例中有这样的话:二黄之尚楚音,犹昆曲之尚吴音,习俗然也。
今将以悦京师之耳,故概用京音。
间有读仄为平者,元人北曲已有其例,幸勿嗤为谬妄。
可是:一,京剧主要尚楚音《即汉调》,不是尚徽音。
二,由汉调演化为京剧的关键因素之一是京音化《当然只是部分字音的京化》。
三,在1840年《极乐世界》出现以前,并无京剧剧本。
因此界定京剧形成的时间为距今150年左右,是比较符合历史的客观实际的。
京剧形成以来,涌现出大量的优秀演员,他们对京剧的唱腔、表演,以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献,形成了许多影响很大的流派。
如老生程长庚、余三胜、张二奎、谭鑫培、汪桂花芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王鸿寿、余叔岩、高庆奎、言菊朋、周信芳、马连良、杨宝森、谭富英、李少春等;小生徐小香、程继先、姜妙香、叶盛兰等;;考勤武生俞菊笙、黄月山、李春来、杨小楼、盖叫天、尚和玉、厉慧良等;旦角梅巧玲、余紫云、田桂凤、陈德霖、王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、欧阳予倩、冯子和、小翠花、张君秋等、老旦龚云甫、李多奎等;净角穆凤山、黄润甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等;丑角刘赶三、杨鸣玉(原为昆丑,加入京班演出)、王长林、肖长华等。
此外还有著名琴师孙佑臣、梅 田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等;著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。
艺术特色京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。
它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的,而用法又是十分严格的。
不能驾驭这些程式,就无法完成京剧舞台艺术的创造。
由于京剧在形成之初,便进入了宫廷,使它的发育成长不同于地方剧种。
要求它所要表现的生活领域更宽,所要塑造的人物类型更多,对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严,对它创造舞台形象的美学要求也更高。
当然,同时也相应地使它的民间乡土气息减弱,纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。
因而,它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。
表演上要求精致细腻,处处入戏;唱腔上要求悠扬委婉,声情并茂;武戏则不以火爆勇猛取胜,而以“武戏文唱”见佳。
传统剧目京剧继承了皮簧戏的艺术成就及其丰富的剧目。
不但有二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等属于二簧系统的剧目。
中华人民共和国成立后,经过戏曲工作者和广大戏曲演员相互合作,共同进行整理修改,其中优秀的剧目作为民族文化艺术遗产列入中国新文化艺术林苑而被保留下来,继续在舞台上广泛流传。
这类剧目据估计大约有200 余出,例如《宇宙锋》、《玉堂春》、《长坂坡》、《群英会》、《打渔杀家》、《五人义》、《挑华(滑)车》、《打金枝》、《拾玉镯》、《三击掌》、《六月雪》、《四进士》、《搜孤救孤》、《秦香莲》、《打严嵩》、《挡马》、《金玉奴》、《樊江关》、《野猪林》、《八大锤》、《空城计》、《霸王别姬》等,其题材和表现形式是多种多样的,有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。
各种形式的剧目,统称为传统戏。
行当分类京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身份、职业)外,更主要的是按人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度不同而异。
行当划分由来已久,对京剧划分行当影响最大的,当数汉剧。
汉剧共分为10种行当:一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。
这十种行当所扮演角色的内容,大概是这样:末是主要的男性角色,就是京剧里边的生行;净与京剧里的净是一样的,指的是花脸;旦就是京剧里的旦,指的是女角色;贴,是贴旦的简称,京剧在早期划分行当,也包括贴旦在内,指的是比较次要的旦行角色,俗称二旦,例如现在京剧《红娘》里扮演莺莺小姐的,就是贴旦。
夫,扮演车夫、轿夫、马童、衙役一类角色。
总的说来,汉剧的这十种行当,划分得比较细致,为京剧划分行当,打下了基础。
京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型,似乎比较简化精练,但每个大类之中,又包含若干小类,所以实际上是把这十种行当都包括在内了。
不仅包括在内,而且更为细密严谨。
唯一不同的是汉剧虽然有了生行,可他的主要行当是末,而不是生。
发展到京剧,生行就成为主要行当了。
形成与传播京剧前身是清初流行于江南地区,以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。
徽班流动性强,与其他剧种接触频繁,在声腔上互有交流渗透,因此在发展过程中也搬演了不少昆腔戏,还吸收了啰啰腔和其他一些杂曲。
清乾隆五十五年(1790),以高朗亭(名月官)为首的第一个徽班(三庆班)进入北京,参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。
《扬州画舫录》载:高朗亭入京师,以安庆花部,合京秦二腔,名其班曰三庆。
刊于道光二十二年(1842)的杨懋建《梦华琐簿》也说:而三庆又在四喜之先,乾隆五十五年庚戌,高宗八旬万寿入都祝匣时,称'三庆徽',是为徽班鼻祖。
伍子舒在《随园诗话》批注中则更具体指出是闽浙总督伍纳拉命浙江盐商偕安庆徽人都祝厘。
随后还有不少徽班陆续进京。
著名的为三庆、四喜、春台、和春四班,虽然和春成立于嘉庆八年(1803),迟于三庆十三年,但后世仍并称之为四大徽班进京。
乾隆、嘉庆年间,北京文物荟萃,政治稳定,经济繁荣,各剧种艺人麇集。
北京舞台昆腔、京腔、秦腔三足鼎立、相互对峙。
徽班到京,首先致力于合京秦二腔。
当时秦腔、京腔基本上同台演出,京秦不分(《扬州画舫录》),徽班发扬其博采众长的传统,广泛吸收秦腔(包括部分京腔)的剧目和表演方法,同时继承了众多的昆腔剧目(还排演了昆腔大戏《桃花扇》)及其舞台艺术体制,因而在艺术上得到迅速提高。
徽班本身的艺术特色,是它能够在争衡中取胜的主要原因。
在声腔方面,除了所唱二黄调以新声夺人而外,它联络五方之音,合为一致(《日下看花记》);在剧目方面,题材广阔,形式多样;在表演方面,纯朴真切,行当齐全文武兼重,因此适合广大观众的欣赏要求。
在演出安排上,据《梦华琐簿》载,四大徽班各擅胜场。
三庆以轴子取胜(连日接演新戏),四喜以曲子取胜(善唱昆曲),和春以把子取胜(善演武戏),春台以孩子取胜(以童伶为号召)。
在艺术和经营上备有侧重点,能够发挥专长,取得较快进展。
至道光后期,徽班已在北京占据优势。
《梦华琐簿》说:今乐部皖人最多,吴人亚之,蜀人绝无知名者矣。
又说:戏庄演剧必徽班。
戏园之大者,如广德楼、广和楼、三庆园、庆乐园,亦必以徽班为主。
徽班成长发展的过程,也就是它向京剧擅变的过程。
这一嬗变的完成,主要标志为徽汉合流和皮黄交融,形成了以西皮、二黄两种腔调为主的板腔体唱腔音乐体系,使唱念做打表演体系逐步完善。
最早随同徽班进京的汉调演员是米应先(又名米喜子),湖北崇阳人(一说安徽人),生于乾隆四十五年(1780),约于嘉庆年间加入春台徽班进京演唱,演正生,擅红生戏,声望极隆(见《梦华琐簿》及李登齐《常谈丛录》)。
被视为著名汉调演员余三胜的先驱(当时曲艺唱词有亚赛当年米应先之句)。
道光年间(1821-1849),汉调演员至京加入徽班演唱的逐渐增多,著名的有王洪贵、李六。
粟海庵居士《燕台鸿爪集》(约作于道光十二年以前)说:京师尚楚调。
乐工中如王洪贵、李六善为新声称于时。
楚调即汉调,也就是西皮调。
可见当时北京已流行西皮调,王洪贵、李六善为新声,又推动了西皮调的革新发展。
在徽、汉演员的共同努力下,逐步实现了西皮与二黄两种腔调的交融。
开始不同的剧目,根据不同的来源,分别唱西皮或二黄;后来,有些戏就兼唱西皮和二黄,甚至在同一唱段中先唱二黄,后转西皮,并能相互协调,浑然一体。
《罗成叫关》(源出徽调《淤泥河》)就是一个例子。
声韵方面,形成中州韵、湖广音的格律,字声间杂京音、鄂音,兼用北京、湖北两种四声调值,分别尖团字音,按照十三辙押韵。
二黄的伴奏乐器,几经反复,终于在咸丰、同治年间(1851-1874)废笛,而与西皮统一使用胡琴(定弦不同),但唱吹腔时仍按徽班传统用笛伴奏。
道光末年,西皮戏大量涌现,徽班中皮黄并奏习以为常。
据刊于道光二十五年的杨静亭《都门纪略》载,三庆班程长庚、四喜班张二奎、春台班余三胜和李六、和春班王洪贵等常演的剧目,如《文昭关》、《捉放曹》、《定军山》、《击鼓骂曹》、《扫雪打碗》等,与嗣后京剧舞台常见的传统剧目已大体相同,徽班向京剧的擅变到此已基本完成(虽然当时还不称京剧)。
另一种说法,认为谭鑫培成名后(19世纪末、20世纪初)京剧才算形成。
理由是到那时皮黄戏从音乐、表演,到唱念的字音、声韵,才具备了严格的规范;而在此以前,即程长庚时代,仍属徽调范畴。
同治六年(1867),京剧传到上海。
新建的满庭芳戏园从天津约来京班,受到观众欢迎。
同年,丹桂茶园通过北京的三庆班,又约来大批著名京剧演员,其中有老生夏奎章(夏月润之父)、熊金桂(熊文通之父),花旦冯三喜(冯子和之父)等。
他们都在上海落户,成为以上海为中心的南派京剧世家。
嗣后,更多的京角陆续南下,知名的有周春奎、孙菊仙、杨月楼、孙春恒、黄月山、李春来、刘永春以及梆子花旦田际云(想九霄)等,从而使上海成为与北京并立的另一个京剧中心。
在这之前,约在咸丰初年,上海已有昆班和徽班演出。
京剧进上海后,也出现了京徽同台、京昆同台以及京梆(梆子)同台的局面。
这对南方京剧特点的形成,起了重要作用。
徽班杰出演员王鸿寿(三麻子)到沪后,经常参加京班演出,并把一些徽调剧目如《徐策跑城》、《扫松下书》、《雪拥蓝关》等带进了京班,把徽调的主要腔调之一高拨子纳入到京剧音乐里,还把徽班的某些红生戏及其表演方法吸收到京剧中。
这对扩大京剧上演剧目和丰富舞台艺术起了一定作用。
此外,梆子艺人田际云在上海的艺术活动,对南派京剧的发展也有所影响。
他的灯彩戏《斗牛宫》等,实为后来机关布景连台本戏的滥筋。
从光绪五年(1879)起,谭鑫培六次到沪,后来梅兰芳等名演员也经常到沪演出,促进了北派、南派京剧交流,加速了京剧艺术的发展。
京剧在进入上海之前,即咸丰十年(1860)之后,随商旅往来及戏班的流动演出,很快传播到全国各地。
如天津及其周围的河北一带为京剧最早的传播地区之一。
道光末年,余三胜即在天津活动(他和他父亲死后都葬在天津);丑角演员刘赶三先在天津的票房活动,后来才到北京下海。
老生演员孙菊仙也曾经是夭津的票友。
山东是徽班进出北京的必经之地,山东帮商人又是北京经济活动的重要力量,因而山东很早就有京剧演出。
曲阜孔府早在乾隆时就有安徽艺人入府演戏。
京剧的较早流布地区还有安徽、湖北和东北三省。
至20世纪初,南至闽、粤,东至浙江,北至黑龙江,西至云南,都有京剧活动。
抗日战争期间,京剧在四川、陕西、贵州、广西等地也有了较大发展。
1919年,梅兰芳率剧团赴日本演出,京剧艺术首次向海外传播;1924年,他再度率剧团到日本演出,1930年,梅又率由二十人组成的剧组到美国访问演出,取得很大成功。
1934年,他应邀去欧洲访问,在苏联演出,受到欧洲戏剧界的重视。
此后,世界各地把京剧看成中国的演剧学派。
京剧的前身京剧的前身是徽剧(徽调)、汉剧(楚调)、昆曲、秦腔、京腔,并受到民间俗曲的影响,可说是聚百家表演艺术于一堂,而发扬光大之。
京剧约于清光绪年是(一说是道光年间)形成于北京,于今约有二百年。
其前身为徽剧,通称皮黄戏,同治、光绪两朝最为盛行。
道光年间,汉调进京被二黄吸收,形成徽汉二腔合流。
光绪、宣统年间,背景皮黄班接踵去上海,因京班所唱皮黄更为动听,遂称之为“京调”,以示区别。
其后因上海梨园整个被京班所掌握,于是正式称京皮黄为“京剧”。
民国十七年,国民革命军北伐后,北京改名北平,京剧改称“平剧”。
京剧自形成至今,分为以下几个阶段: (一)约自清乾隆五十五年(1790)至清光绪六年(1880)左右为京剧孕育形成期。
(二)约自光绪六年(1880)至民国六年(1917)左右为京剧发展成熟期。
(三)自民国六年(1917)左右起,京剧发展趋于鼎盛,至民国二十六年(1937),才因日本侵华关系,由盛而衰。
(四)自民国二十七年(1938)至民国三十八年(1949)左右,由于抗日和国共之争影响,产生盛衰的不同情况。
(五)1942至1967年间,共产党为了让政治口号、思想、广泛、深入各地,将京剧改革,使京剧有了一段特殊的发展。
(六)自民国七十八年(1989)起,两岸逐渐展开的文化交流活动,带动了平(京)剧的新发展。
京剧的形成和逐渐成熟,主要是徽剧和汉剧得以溶汇于一堂,而又能在北京这个历史都城多方面继承古老戏曲艺术传统的机会。
一是艺术家革新、创造的才能和他们始终不脱难民间演出,因而得到广大人民的喜爱和支持;二是由于宫廷贵族的爱好,“上有好者,下必甚为”,这些帝王公侯们为京剧发展提供了优越的物质条件和精神支持,并对艺术质量提出较高的要求,促进演唱技艺的提升和舞台艺术的规范化。
京剧的发展1860年到1949年,京剧大体经历了三个发展阶段。
1860年到1917年左右,是京剧进一步走向成熟的时期。
在剧目方面,从徽、汉、梆、昆等继承下来的传统剧目,经过演出实践不断加工、锤炼,更见精练。
不少本头戏逐渐删除繁冗,精简为自成起讫的折子戏,如全本《宇宙锋》通常只演修本、金殿二折。
辛亥革命前后,在社会、政治变革中还出现了一批密切结合现实的新剧目,如汪笑侬的《哭祖庙》、《瓜种兰因》等。
音乐方面,板式、曲调有所增益,字音、声韵更加定型,使京剧唱腔委婉、动听,更具特色。
舞台表演艺术方面,也更为细腻、精致,色彩浓郁。
京剧史上老生前三杰(程长庚1811-1880,徽派;余三胜1802-1866,汉派;张二奎1813-1860,京派)还带有京剧前身徽、汉的地方色彩,传到老生后三杰(谭鑫培1847-1917,孙菊仙1841-1931,汪桂芬1860-1906)时,原来那种地方色彩已逐渐融会升华,成为京剧自身的艺术特色。
光绪九年(1883)起,大批京剧著名演员陆续被征为内廷供奉,领取一定银米,平时在戏园演出,不定期地应召进宫当差,从而打破了乾隆以来宫廷蓄养戏班的旧制。
由于皇室贵族的喜爱,既为演出提供了优厚的物质条件,又在艺术上有严格的要求,因此留下了一批比较完整的剧目,并为京剧艺术的严格规范化奠定了发展的基础。
同时,宫廷演出也在剧目内容的倾向上给京剧带来一些消极作用。
这一时期,有些京剧艺人直接参加政治斗争。
如戊戌政变中,名旦余玉琴、田际云等倾向维新变法,为光绪帝传递消息。
在上海,辛亥革命攻打制造局之役,潘月樵、夏月润等直接参战,曾得到孙中山的嘉奖。
光绪二十四年(1908),上海出现了第一个近代化的剧场新舞台。
夏月润弟兄出于爱国热忱,在当时租界以外的地面,兴建了备有灯光布景设施的剧场,变革了传统的方形舞台,从而推动了京剧舞台艺术的革新,并影响到其他各地。
从1917年到1937年,是京剧艺术出现高峰的时期。
剧目方面,传统戏不断加工、翻新,同时大量涌现新创剧目。
题材范围扩大了,表现爱国主义、民主主义思想的剧目增多了。
剧目与演员的表演特色结合更紧,出现了为某些艺术流派所特有的剧目。
舞台艺术方面,流派艺术大大发展。
早先,京剧舞台上以老生为主,老生流派比较明显。
到这一时期,梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云锐意革新,积极排演新戏。
梅兰芳在新编演的《嫦蛾奔月》、《霸王别姬》、《西施》等古装戏中,把我国传统的古典舞蹈艺术吸收到京剧中来,唱腔曲调、伴奏乐器丰富了,服装、化装也有很多革新。
程砚秋、荀慧生、尚小云等也都发挥各自的创造力,编演了能够体现自己艺术特色的新戏,如程砚秋的《春闰梦》,荀慧生的《钗头凤》、尚小云的《汉明妃》等,舞台上出现了四大名旦争衡的局面。
这不仅使旦角艺术焕发出空前的光彩,而且带动其他行当,争奇斗绝,流派纷呈。
如老生行,余叔岩、马连良、高庆奎、言菊朋等都在继承传统的基础上发展出各自的流派。
在上海,周信芳(麒麟童)以《萧何月下追韩信》等新剧目,独树一帜,影响广及江南各地,世称麒派。
武生行,杨小楼、尚和玉等与南方的李春来、盖叫天等,也都形成有鲜明艺术特色的流派。
此外,花脸、小生、老旦、丑等,也都人才辈出,京剧舞台达到了艺术高峰。
20年代以来,上海京剧舞台上出现了大量连台本戏。
这种戏剧结构形式,原具有情节生动、有头有尾、通俗易懂的特点,深受一般观众欢迎,逐渐流行于江南各大城市,以后也传到了北京。
其中某些片断还独立成为单折演出。
但后来有些连台本戏走上了资本主义商业化的歧路。
有时第一本戏主题还明确,但连演下去,本数越多,离题越远。
同一时期,京剧舞台上出现了大量女艺人,有的艺术成就颇高。
自从道、咸年间京剧形成以来,京剧演员,无论生、旦、净、丑,一律皆由男演员饰演。
大约在同治年间(1862-1874),上海开始有了幼女组成的戏班,习称髦儿戏;辛亥革命后,北京、天津也出现了女班,有的女演员,颇著名声,但由于社会条件限制,大都昙花一现。
20年代以后,许多优秀女演员先后脱颖而出,艺术上相当成熟,且能独立挑班。
1930年在北京广德楼实行了男女合演(上海略早)。
这些优秀女演员,除较早的老生恩晓峰、筱兰英,旦角王克琴、刘喜奎等外,20年代以后有老生李桂芬、孟小冬,旦角雪艳琴、新艳秋等。
这一时期,在人才培养方面,受到较多重视,并采取了新的措施。
从光绪六年(1880创办小荣椿科班,到光绪三十年创办的富连成科班,都实行苦练幼功、技术第一的教学方法。
1919年南方建立的南通伶工学社(欧阳予倩任主任),1930年在北京建立的中华戏曲专科学校(焦菊隐等任校长),1934年创办的山东省立剧院,1938年成立的上海戏剧学校,以及同年成立于西安,1945年后迁上海的夏声戏剧学校等,都在继承传统的基础上有所改革,除基本功外,兼重文化课程,并授以音乐及其他艺术知识。
这种教育制度和教学方法,虽然还处于摸索阶段,但对提高新一代演员的艺术修养却收到了一定效果。
发音技巧(1)真嗓亦名大嗓、本嗓。
京剧演员发音方法之一。
演唱时,气从丹田而出,通过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓。
用真嗓发出的声音称真声。
如丹田气经过喉腔时,演员将喉腔缩小,使之发出比真嗓较高的音调,则称为假嗓。
真嗓与假嗓在行腔时衔接自然,不露痕迹,就能使音域宽广,高低音运转自如。
京剧的生行(老生、武生、红生)、净行、丑行、老旦等行当,在演唱时均用真嗓。
小生演唱用假嗓,但念白则用真假嗓结合。
(2)本嗓同“假嗓”。
(3)大嗓同“真嗓”。
(4)真声同“真嗓”。
(5)假嗓亦名小嗓、二本嗓。
京剧演员发音方法之一。
系与真嗓、大嗓、本嗓相对而言。
用假嗓发出的声音称假声。
发声时,与真嗓相比喉孔缩小,部位抬高,气流变细。
假嗓发音的音调较真嗓为高。
京剧的旦角、小生的演唱均用假嗓,但二者声音的刚柔力度有所不同。
(6)小嗓同“假嗓”。
(7)二本嗓同“假嗓”。
(8)假声同“假嗓”。
(9)左嗓京剧声乐名词。
主要指男声中一种不正常的嗓音,能高而不能低,另外声音刚而扁,圆润不足,有些专唱高调门的老生或武生,即以此嗓演唱。
老生嗓音有纯粹左嗓,亦有本嗓而略带左者。
另外,左嗓有时亦用作另一解释,指嗓音与伴奏乐器不合,即一般所谓的不搭调。
(10)吊嗓亦作调嗓。
京剧演员的练唱方法,也是演员唱功锻炼的步骤之一。
演员每天除喊嗓、念白外,还须用胡琴(或加鼓板等)伴奏,大声练唱戏中的唱段。
有的先用一般调门,然后适当升高。
吊嗓的作用:1。
通过大声练唱,使声音符合在舞台上演唱的要求,由于不间断的锻炼,可使嗓音日益嘹亮圆润,气力充沛,口齿清晰有力,并保持耐久能力。
2。
熟悉伴奏,全面了解唱腔和伴奏的关系,共同掌握尺寸,解明曲意,表达曲情,使演唱与伴奏的配合达到水乳交融,进而达成艺术上的相互默契,协调整个唱段的表演风格。
(11)调嗓同“吊嗓”。
(12)喊嗓京剧演员练声方法,通过喊嗓可以锻炼各个发声部位,正确地发出各个韵母的本音。
喊嗓时间一般在清晨,于空旷地区,大声喊出“唔”、“伊”、“啊”等单元音,由低而高,由高而低,反复进行。
待声音舒放后,再以唱段进行练习。
(13)丹田音京剧声乐名词。
演员歌唱时肺部蓄足气,小腹用力,气似从丹田(人身肚脐下约三寸处谓之丹田)发出声。
现在一般传统演唱戏曲练声方法,也认为丹田音最能响堂(即声音送得远,听得清)。
(14)响堂同“丹田音”。
(15)云遮月京剧声乐名词。
这是对老生的圆润而较含蓄的嗓音的一种比喻。
这种嗓音,开始听来似觉干涩,以后愈唱愈觉嘹亮动听,使人感到韵味醇厚,潜力无穷,是长期锻炼而形成的一种优美音质。
谭鑫培、余叔岩的嗓音都属于这一类型。
(16)塌中京剧声乐名词。
演员在中老年时期,由于生理关系,发生失音现象,完全不能歌唱,叫做塌中。
有的演员爱护嗓子,到老仍保持元音不变。
用假嗓歌唱的演员,老来塌中的较多。
(17)脑后音京剧发生的一种。
又名背工音。
一般发音,气从丹田而出,经过喉腔共鸣,直接发出来。
脑后音虽然同样气从丹田,但发音时,喉腔稍加压缩,打开后咽壁,提高软颚,将声音送入头腔,与鼻音相聚,使声音迂回在脑后,通过头腔共鸣,发出一种含蓄浑厚的音调。
脑后音发音苍劲有力,能达远闻,而近听又不觉其尖厉。
老生和净角唱腔中,凡遇闭口音(如“一七辙”)的高音,多用此种唱法。
旦角唱腔用脑后音者较少,程(砚秋)派唱腔有时用之。
(18)背工音同“脑后音”。
(19)荒腔亦作黄腔、黄调或凉调。
京剧声乐名词。
指演员唱曲音调不准,习惯上专指略低于调门的变音。
大部分都是由于演员先天生理条件所造成,如声带变异、耳音不准等。
有时也由于练声不得法所致。
(20)黄调同“荒腔”。
(21)黄腔同“荒腔”。
(22)凉调同“荒腔”。
(23)冒调京剧声乐名词。
指演员唱曲音调略高于规定的调门。
大部分是由于先天生理条件所造成。
有的是由于生理条件(如声带)临时发生故障;有时也由于练声不得法所致。
(24)走板京剧声乐名
关于宫崎骏
关于青春励志的演讲稿各位领导、各位评委、各位青年朋友们:大家好! 我叫XX,很高兴能够和大家一起探讨追求卓越,奉献青春,这个话题,今天我要演讲的题目是《甘于奉献,点燃烈火青春》。
让青春烈火燃烧永恒,让生命闪电划过天边,用所有热情换回时间,让年轻的梦没有终点
我非常欣赏《烈火青春》里面的这段话,并一直用它激励自己的学习、工作和生活。
我认为,青春就应该燃烧,发出亮光才有价值
人的一生可能燃烧也可能腐朽,既然这样,我不愿腐朽,也不能腐朽,我愿意燃烧起来
在座的朋友们
你们愿意吗
青春,是我们一生中最美丽的季节,她孕育着早春的生机,展现着盛夏的热烈,暗藏着金秋的硕实,昭示着寒冬的希望,充满诗意而不缺乏拼搏的激情,时尚浪漫而又饱含着奋斗的艰辛。
当一个人的青春融汇到一个时代、一份事业中,这样的青春就不会远去,而这份事业也必将在岁月的历练中折射出耀眼的光芒。
中华本文转自中华励志网
独孤谋是谁
独孤彦云与独孤谋两人是父子关系,但据相关史料记载,独孤彦云是李世民秦王府中人,参与过玄武门之变,在诛杀李建成、李元浩的战斗中有功劳。
史书上记载说是安康公主下嫁独孤彦云,所以很有可能独孤彦云与独孤谋为同一人,独孤为复姓,谋为名,彦云可能是其字。
希望英语 关键词句
希望英语 百科名片希望英语《希望英语》栏目开播于1999年6月18日,2001年7月9日进入中央电视台第十套节目科教频道。
是由中央电视台社教节目中心教育专题部制作的以英语爱好者为收视对象的,休闲式的介绍英语语言文化的教育类栏目。
栏目教授时尚的英语、生活的英语以及西方文化的表达。
栏目突出“实用性、服务性、教学性”,本着“培养兴趣、增强信心、展示风采、树立榜样”的原则,教授生活时尚的英语以及原汁原味的西方文化。
使观众在生动轻松的氛围中学习地道英语,了解真正的西方文化。
栏目口号是:英语学习的路,让我们 “Making your outlook brighter.”目录[隐藏]播出时间主持人赵音奇朱华杨舒孙迅丁曦丁苑苑邬妮妮董默涵赵子豪许峰张烨希望之星英语风采大赛比赛形式奖励方式播出时间 主持人 赵音奇 朱华 杨舒 孙迅 丁曦 丁苑苑 邬妮妮 董默涵 赵子豪 许峰 张烨希望之星英语风采大赛 比赛形式 奖励方式[编辑本段]播出时间 播出频道:CCTV10 希望英语新体验 每周一至周四12:15(首播)、当天19:07(重播)、次日6:10(重播) 希望英语新视听 每周五 12:15(首播)、当天19:07(重播)、次日6:10(重播) 希望英语GO GO GO 每周六 12:15(首播)、当天19:07(重播)、次日6:10(重播) 周一到周六,约会每天相同时间,呈现一周不同精彩。
每周一至周三,“希望英语故事会”。
从寻常百姓人家到精彩大千世界,听我们为你娓娓道来; 每周四,周五,“希望英语任我游”。
Outlook on the road, on the road to better English
开心任 我游,地道学英语。
逛东南西北中,走奇妙wonderland,看我们为你放大展开; 周六特别奉献,一年一度“希望之星”英语风采大赛姐妹篇——“希望英语热力赛”。
CCTV名牌英语大赛走进全国大小校园,我们搭建舞台,等你来秀风采
[编辑本段]主持人赵音奇 姓 名:赵音奇 Frank 星 座: 处女座 血 型:B 出 生地: 重庆 籍 贯:山东 生 日:1976年9月21日 身 高:180 体 重:70KG 毕业学校:中国人民大学 管理学硕士 最喜欢的颜色:蓝色 最喜欢的食物:川菜,尤其是火锅(虽然离开重庆多年,也已经能适应各种口味, 但是家乡的川菜仍是我的最爱,不可避免地我的性格中多多少少 也融入了它的成分——做事干脆,不拖泥带水!) 平时喜欢做的事:听音乐(很早,中学以来英文歌和古典音乐居多) 看电影(最爱法国和意大利电影) 看书(有的书是爱看也要看的,有的书是不爱看也要看的) 旅游 最喜欢的运动:游泳(工作忙起来其实很少有时间运动,但一有机会还是会选择和水亲密接触 坚信的一句话:快乐不只是一种情绪,它是一种精神是使你与众不同的力量. 现主持CCTV10《希望英语let's get moving!》朱华 姓名: 朱华 Helen (现任中央电视台美洲中心站记者) 生日: 4月7日 星座:白羊座 属相: 蛇 出生地: 北京 籍贯: 上海 身高: 165cm 血型: A 民族: 汉 业余爱好: 看会儿书 最喜欢的水果: 香蕉 最喜欢的食品: 海鲜 最渴望的生活状态: 工作不要太紧张, 能有充足的业余时间, 渴望宜人的自然居住环境, 希望每天都能阳光灿烂 学习工作经历: 1994-1999 北京广播学院(中国传媒大学)外语系国际新闻专业 1999.6-2008.4 中央电视台科教频道《希望英语》节目主持人,CCTV9栏目主编 2008.4- 中央电视台驻美国华盛顿记者 主持: 一年一度的希望之星英语风采大赛(与赵音奇) 第五届“世界水大会”中国水日招待会(与赵音奇) 第五届亚太机器人大赛(与张泽群) CCTV首届青年职工英语演讲大赛(与赵音奇) 第五届北京国际旅游文化节开幕式 第四届北京国际旅游文化节开幕式 IBM公司全球年会庆祝表演 中国汉语水平考试十周年庆祝活动 东亚地区儿童艺术节开幕式杨舒 杨舒 姓 名: 杨舒 Susie 身 高:168cm 出 生地: 云南昆明 生 日: 1984年10月26日 血 型: B型 星 座: 天蝎座 民 族:汉族 毕业院校: 北京广播学院英语播音主持专业 就读院校:中国传媒大学2001级国际传播学院英语播音主持(北京广播学院),浸会大学国际新闻硕士。
杨舒在大学期间,凭借出色的英语,一路过关斩将,被中央电视台挑选为唯一一档英语教学栏目《希望英语》任主持人,在两年的时间里,走遍大中华,带领大家体验美食美景的同时轻松学英语。
杨舒率真活泼的主持风格,给栏目带来新鲜血液,深受国内年轻学生的欢迎。
孙迅 孙迅 姓名:孙迅 生日;7月19日 出生地:江苏无锡 血型:A 身高:172cm 体重:54kg 民族:汉 就读院校:中国传媒大学国际传播学院日语系双语方向 爱好:拉丁舞,健身,旅游,唱歌 最喜欢的运动:拉丁舞,搏击等有氧运动 最喜欢的颜色:红,黑,白 最爱的口味:酸甜,清淡 我的“上岗”宣言: On the road with Cici, on the road of fantasy,用一颗生活的心去旅行,用一颗旅者的心来生活;和孙迅一起,让心灵去旅行。
异域风情很浓的孙迅在人群中非常惹眼,看看她蓝色的眼睛就断定这绝对是“鬼妹”。
不过后来她说那不过是蓝色的隐形眼镜罢了,自己是纯正的江苏人。
长及龙尾骨的直发,蜜糖色的皮肤,精致的小脸,热情的笑容,雪白的牙齿,点滴印象画出的卡通是个黑人妹妹,掺上哈里·贝瑞的眼神,绝了,江苏变种。
她曾在高中时被国家选派前往美国宾夕法尼亚大学学习一年,擅长演唱、主持及表演,今年获得北京电视台青春实力派五项全能赛总冠军。
丁曦 丁曦 姓 名:丁曦 CiCi 生 日:05-09 身 高: 167CM 星 座: 金牛 血 型: A 现住地:北京 籍 贯:安徽 民 族:汉族 专 业: 钢琴 表演 职 业: 主持人 毕业院校:中国传媒大学 最喜爱的钢琴家: 霍洛维茨、基默尔曼 最喜爱的作曲家: 肖邦 李斯特 普罗科菲耶夫, 最喜爱的乐曲: 肖邦 第三钢琴奏鸣曲 作品:58号 勃拉姆斯 钢琴四重奏 作品:25号 普罗科菲耶夫 第三钢琴协奏曲 最喜爱的休闲: 晒太阳 最喜爱的动物: 狗 人生的理想: 成为一名出色的主持人 建立一个保护小动物的爱心机构,救助需要帮助的小动物们 目前任中央电视台CCTV2《为您服务》和CCTV10《希望英语杂志》外景主持人。
丁苑苑 丁苑苑 姓 名: 丁苑苑 Lynn 生 日: 4月13日 星 座: 白羊座 血 型: B型 民 族: 汉族 出 生地: 北京市 海淀区 性格爱好 性格: 幽默 乐观 外向 浪漫 正义 兴趣爱好: 星座 时尚 唱歌 摄影 旅游 看电影 听音乐 读书 运动 跳舞 喜欢的音乐: ALL! They are different types of Vitamins I need! 喜欢的书籍: 小说 文学 散文 爱情 设计 艺术 喜欢的电影: Same as Music! All of them! 喜欢的运动: 跑步 羽毛球 乒乓球 篮球 网球 排球 登山 武术 滑雪 高尔夫 喜欢的品牌: Land Rover Hermes Absolute Huge fan of Apple! 工作经历:2003—— 中国国际广播电台 《欢乐调频》双语主持人 学历:1999-2003 北京语言大学,主修英文 2008年5月开始主持CCTV “希望之星”英语风采大赛。
邬妮妮 邬妮妮 姓 名 邬妮妮 生 日 2月5日 出 生地 湖北 武汉 血 型 A 身 高 165 cm 体 重 49KG 民 族 汉 爱好 舞蹈 旅游 读书 最喜欢的运动 保龄球 排球 最喜欢的颜色 粉色,天蓝色 最爱的口味 甜 我的“上岗”宣言:Outlook for fun with Penny
就读院校 中国传媒大学 英语播音主持专业董默涵 董默涵 籍 贯: 爱尔兰 身 高: 175cm 体 重:80KG 语 言: 英文 专 业: 汉 语 星 座: 狮子座 血 型: B型 特 长: 表演.相声,主持.配音,唱歌.舞蹈. 中文毕业院校:北京语言大学 工作单位:中国煤矿文工团。
CCTV10节目主持人 1976年出生于爱尔兰首都都柏林的董默涵(Risteard O Deorian)是一位优秀的广播、电视台主持人,配音员以及相声演员。
2000年荣幸拜了丁广泉为师,从此正式开始他的艺术生涯。
至今已经参演了近200小品,相声,他同时还担任过各种文艺活动的主持人。
2004年在新加坡大会堂参加了“华族文化节”演出,为促进汉语普通话表演了相声“七夕”,获得了当地观众和媒体的好评。
主持过各种电视节目,包括2004年的外国人才艺大赛;在北京大学举办的第三届世界大学生中文比赛,以及各种商业活动和新闻发布会。
2005年7月加入了中国煤矿文工团,与此同时开始跟“三支橘子”中法独立话剧团合作。
所获奖项:2001年北京电视台“中国通”最佳表演奖;2003年,第四届国际票友昆曲大赛银龙奖;2004年,CCTV 3 “挑战主持人”栏目冠军等赵子豪 赵子豪 姓 名:赵子豪 身 高: 183cm 体 重: 68kg 生 日:1986年12月8日 星 座:射手座 出 生于:吉林省长春市 特 长:唱歌,表演,双节棍 毕业于:中国传媒大学2006级英语播音专业 喜欢吃:巧克力 喜欢书籍:天文,漫画 喜欢音乐:Andrea Bocelli,王力宏,方大同 喜欢电影:科幻 喜剧 Pixar的片 喜欢动漫:Is,SlumDunk,浪客行 喜欢运动:羽毛球,骑车,游泳 玩的游戏:电视游戏 在校期间加入社团:中传广播台,中传电视台 语言水平:英语专八 曾任中国传媒大学电视台<听说很好看>主持人,主创及主策划。
*曾任中国传媒大学广播台英文版块ICQ 责编兼主播。
*曾主持学校活动:中国传媒大学“广院之春(08)”, “风采之星(07)”,“音乐无国界(07,09)” ,首都大学生合唱团世纪剧院新年晚会(07)等。
*曾任旅游卫视 <娱乐任我行>代班主持。
*08年 “我爱主持网”推介主持人。
*07年首都高校英语话剧比赛“Drama Night”传媒大学男主角。
*曾担任06级英语播音班班长两年。
许峰 姓名许峰 经历分享 毕业于北京语言大学英语专业;2004年7月到组工作至今; 快乐希望 端正你的态度,释放你的快乐。
只要敢想,肯定快乐。
张烨 张烨 姓 名:张烨 生 日:5月15日 出 生地:河北 石家庄 血 型:B型 身 高:168cm 体 重:46公斤 民 族:汉 就 读院校:中国传媒大学国际传播学院 爱 好:喜欢看电影 一些优秀的电视剧 外出游玩 最喜欢的运动:最喜欢的运动是跑步 羽毛球也不错 (其实我喜欢很多运动,只不过大部分都只能是看看,自己玩不了) 最喜欢的颜色:红色 最爱的口味:“酸”的 上岗宣言:walk the line
勇往直前
CCTV10《希望英语》的导演[编辑本段]希望之星英语风采大赛 希望之星”英语风采大赛中央电视台“希望之星”英语风采大赛(大赛)是中央电视台社教节目中心主办的面向全国观众的大型电视英语比赛,大赛本着“培养兴趣、增强信心、展示风采、树立榜样”的原则,为所有爱好英语的电视观众提供了一个锻炼自我、认识自我、展示自我、捕捉机遇的舞台,深受广大观众的欢迎。
大赛自2000年起,至今已经历九年,每年举办一届。
大赛以其自始至终的权威性、公正性以及媒体特有的透明度和公信力引起各方的关注和推崇。
参赛选手涉及各行各业,以在校学生为主,分别来自各省、市、自治区。
影响人数累计超过5000万。
2006年-2008年,中央电视台与第29届奥林匹克运动会组织委员会共同合作,连续三年在大赛的进程中融入奥运理念,配合奥组委的青少年奥运教育计划,在全国的参赛者中开展奥运知识和奥运精神的传播,是中央电视台科教频道最早利用电视媒体平台普及奥运知识,弘扬奥运精神的节目。
获得了中央电视台和北京奥运组领导以及电视观众的一致好评。
自2009年度大赛开始,中央电视台和WWF(世界自然基金会)合作,在大赛中融入自然环保的理念,宣传节能减排的知识,在青少年环保教育中起到引导和宣传的作用。
为我国社会的可持续性发展,构建和谐社会贡献一点力量。
比赛形式 参赛选手分为小学组、初中组、高中组、大学组、职业组。
各地分赛区选拔赛应采取初、复、决赛制;初赛以考察参赛选手的英语水平为主,进行英语演讲比赛或其它形式的测试。
全国总决赛拟采取评奖晚会形式进行,以考查选手英语综合运用能力为宗旨,采取即兴演讲、情境演讲、听力测试、原版电影配音、情景剧表演、现场辩论、知识题问答等多种形式。
奖励方式 各分赛区根据当地情况设置选拔赛奖励级别;凡进入分赛区决赛的选手将获得中央电视台教育专题部颁发的参赛证书;全国总决赛设置一等奖1名,二等奖2名,三等奖3名,优胜奖4名,最佳语音、风度、机智、学识、勇气等单项奖各1名,奖品丰厚.
求宫崎竣的资料
宫崎骏生1941年1 月5 日,四兄弟中排行第二们家原本住京都文京区,后来二次大战因战时疏散,举家迁往宫市和鹿沼市。
住鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂,宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。
宫崎骏的母亲是个很严格的人,头脑很聪明。
宫崎骏的么弟后来回忆说,他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲,虽然长得完全不像,但是个性倒神似。
宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读,后来他们搬回东京,便转到东京的学校读书。
1947年的时候,宫崎骏的母亲患了结核病,在床上整整躺了九年。
从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。
1958年,日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了,还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子,原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。
宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西,不过不太会画人,他也曾立志要当一名漫画家。
高中毕业之后,宫崎骏进入东京学习院大学就读,主修政治经济学。
1963年,宫崎骏从大学毕业了,进入东映动画工作。
第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。
紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画——《狼少年ken》。
当时他提出的一些企划常常不被采用,但是宫崎骏还是坚持著他的理想。
看了俄国动画片《雪之女王》之后,宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了,他后来这样回忆道:我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业....动画是一个如此纯粹、素朴,又可让我们贯穿想像力来表现的艺术....它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。
1964年,宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长,当时高畑勲是该协会的副主席(据说宫崎骏是社会主义者)。
那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。
1965年秋,宫崎骏自愿帮忙高畑勲导演的《太阳王子》的制作小组,担任场面设计及原画。
同年十月,宫崎骏和太田朱美小姐结婚了,1967年一月他们有了第一个儿子。
《太阳王子》在1968年上映后,宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。
隔年,两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。
1969年四月,第二个儿子也出生了。
1971年,宫崎骏离开东映动画,和高畑勲、小田部羊一等人一起进入A-Pro工作。
1973年,他和高畑勲两人合作的动画《Panda》上映了,这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务—原案、脚本、场面设计、原画,个人风格有颇大的发挥。
六月的时候,宫崎骏、高畑勲和小田部羊一离开A-Pro,加入Zuiyo Picture。
七月,宫崎骏到瑞士去拍外景,寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感,在这部作品中他担任场面设计及画面构成。
1975年,他又到义大利和阿根廷拍外景,准备制作《寻母三千里》,同样也是担任场面设计。
1978年,第一部全程由宫崎骏监制的作品——《未来少年科男》在NHK 播出,颇受好评,宫崎骏的思想与风格在本片中大大地展现。
1979年他进入东京movie新社,1980年执导《鲁邦三世Caliostro城》(剧场版),再度展现《未来少年》的冒险电影风格。
1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage杂志上开始连载,这部漫画一直连载到1994年才完结。
1982年11月,退出东京movie新社,当自由作家。
1983年,宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划,高畑勲担任制片,由Topcraft工作室负责整部影片的制作。
同年七月,宫崎骏的母亲去世,享年71岁。
1984年三月剧场动画《风之谷》上映,丰富的想像力及深沉的内容,震撼了观众和整个电影界。
四月,宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了二马力会社。
1985年,Studio Ghibli 创立,开始制作《天空之城》。
从《天空之城》以后,宫崎骏就一直Studio Ghibli 在工作,到现在为止一共陆陆续续制作了《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》,以及最近的《幽灵公主》等动画电影。
宫崎骏小时候就开始画漫画并崇拜漫画泰斗手冢治虫,但在后来的创作过程中,他发现他画的只是手冢的仿造品,无论怎么努力,也突破不了这一桎梏。
所以,宫崎骏批评手冢的漫画破坏了日本动漫画业的发展。
很多人认为宫崎骏在制作了《幽灵公主》后便要退休,并不在制作动画片了,事实上,宫崎骏的身体的确不能再导演一部电影了,他自己曾说,干动画电影的导演这一活简直是呕心沥血,所以由于身体的问题他不能在亲自执导一些诸如《幽灵公主》的大制作了,而且也可以给年青人们提供机会。
但这并不等于他会放弃动画制作的工作,宫崎骏也可以参与一些动画制作中不太累人的活,例如编剧、人物设定等。
让我们共同期待着下一部电影吧!!!!! 宫崎骏的黄金搭档 高畑勋 1959年高畑勋进入东映动画,参与一些电视动画的助理工作。
而后在1964年完成首部电视《狼少年》获得肯定后。
在1968年与宫崎骏、大冢康生等当时东映动画的新锐成员合作的《太阳的王子华伦斯》,并成为日本动画的转折点,成为摆脱传统风格与开创未来形式的里程碑。
这也是首次执导的电影作品。
在离开东映动画后,与宫崎骏再合作1972年制作《熊猫家族》与《熊猫家族续集》,担任演出与分镜。
并在1974年开始制作《阿尔卑斯山的少女海蒂》,由于《阿》的日常生活深刻自然的描述,也开启了同一风格的名作剧场动画的可能性,之后1976年又再次制作了《万里寻母》的电视动画。
期间也参与过宫崎骏《未来少年》与《小英的故事》等部份集数的分镜。
在1979年的《红毛的安》,以描写青春期少女的感性与活泼,并忠实的呈现原作的幽默感,获得与众不同的极大好评,再次表现高畑勋对人物描写的高深功力。
继《太阳王子》后,1981年又再次执导电影版动画《小麻烦千惠》,描写大阪市井小民的生活与人物关系的清新趣味之作。
第二年(1982)完成了《大提琴手高修》,这部以宫泽贤治的原作小说改编的动画,围绕在剧情中的古典配乐,猫和少年成长的幻想场面,描写出原作的细腻和幽默,也可看出高畑勋的音乐造诣并不简单。
1983年参与美日合作的动画长片《小尼姆的飞行床》,不过中途制作过程过长,就离开制作了。
而后担任宫崎骏的电影《风之谷》与《天空之城》的制作人。
成立吉卜力工作室后与宫崎骏完成唯一的一部纪录片电影《柳川掘割物语》,担任剧本与监督。
之后1988年执导动画长片《萤火虫之墓》,这部以极写实的作画充满人文关怀的影片,描述战火之下兄妹的情感,感动了不少人的泪水。
擅长音乐的高畑勋在1989年也担任《魔女宅急便》的音乐制作,并选用了松任谷由实的流行老歌为主题,使影片有着轻松开朗的明快气息。
1991年由高畑勋监督,宫崎骏制作的《童年的点点滴滴》上映,融合了写实与回忆的幻想,细腻的人物刻画,描述爱与真诚的经典之作。
1994年完成《百变狸猫》,这此走向如同宫崎 骏以往明快嘻闹的风格,却有着深刻悲哀自然控诉,探讨着现代自然与人的互动关系。
与宫崎骏的明朗开阔的风格不同,高畑勋所擅长的往往是小人物的微妙细腻的情感



